中学音乐教学范文

一、引言

1.问题的提出如今随着经济全球化不断加深，竞争已成为各个国家间在许多方面的主要对话方式。世界上许多发达国家都把提高国民素质、发展教育看成为国家发展的重要前提条件之一。审美教育即美育是我国教育体系的重要组成部分，也是素质教育的重要实施内容。审美教育是音乐教育的重要价值体现，课程改革确立了以审美为核心的音乐教育理念，丰富学生的音乐审美情感体验，使学生具有一定的音乐审美能力和水平。美的感受必须通过自身的体验才能获得，所以音乐审美教育不仅要充分体现在新编的音乐教科书中，体现在广大音乐教师的教育观念中，更应该体现在平时的音乐教育教学活动的全过程中。中小学音乐教育的目的是激发学生学习音乐的兴趣，培养学生养成健康的审美情趣，在掌握一定的音乐知识技能的基础上，逐步提高审美能力，带给他们审美的愉悦，情感的共鸣及心灵的净化，使他们更加地热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。然而音乐课仍然存在为了完成规定的教学任务填鸭式地给学生灌输音乐知识与技能的现象，音乐课没有激发学生学习音乐的兴趣，也失去了音乐审美教育的作用，这种现象急需改变。

2.研究的意义（1）理论意义依据国务院《关于<中国教育改革和发展纲要>的实施意见》《意见》中指出：“中小学的美育（包括音乐，美术）对全面提高学生素质，陶冶学生情操培养全面发展的人才，具有重要的作用，应切实加强。”《音乐课程标准》对中、小学音乐课程性质的定位，音乐课是人文学科重要领域和基础教育必修课，是审美教育的重要途径。根据《教育学》《心理学》的有关知识，中学生心理活动的无意性和情绪性比较明显，所以中学是教育的关键期和形成个性的最佳时期，学生认识事物的规律是从直观到抽象，从感性到理性的过程。音乐审美型教学符合这一客观规律。（2）实践意义：英语审美教育要求音乐教师除了教给学习者一定的音乐知识外，还要把教学重点转向教会学生学习音乐的方法；教会学生如何感受、鉴赏音乐的美；如何通过不同的形式表现音乐、创造音乐。音乐审美需求是人类审美需求结构中的一个重要组成部分，可以满足人类的多种心理需求。音乐审美教育可以培养学生拥有丰富的情感、积极的想象力和创造力，使学生形成趋向美好事物、排斥丑恶事物的心理，培养学生逐渐可以运用美的规律去创造客观事物。音乐审美教育还可以完善人格，可以提高学生的综合素养，能够培养学生良好的道德情感来调节自己的精神状态，消除消极的不健康的情绪因素，形成积极向上的审美情操，促进自己的全面发展。

二、音乐审美教育的基本原理

1.音乐教育的审美性质音乐是人类最古老、最普遍和具有感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情交流的不可或缺的一部分，是人类精神生活的重要组成部分。音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，包含了丰富的文化和历史内涵，以其独特的魅力伴随着人类的发展，满足了人们群众的精神文化需求。

2.音乐教育的审美原则（1）体验性：在音乐教学中应充分揭示音乐要素的表达作用，让学生在音乐的学习过程中亲身体验、感受到音乐中最精彩和最具表现力的部分，而并非进行枯燥的、单一的技能训练和灌输死记硬背的知识。（2）整体性：从心理学的角度来说，整体大于元素的总和。所以要以整体的方式来教授音乐，这样可以使学生感受到音乐的魅力，产生情绪的反馈和情感的体验以及升华，而不是零散地教授音乐的各种元素。（3）实践性：要注重艺术实践的本质，鼓励学生积极参与各种音乐的表现活动，这是音乐教育区别于其他学科教育的一个重要原则，也是我们目前在音乐教育中存在的比较严重的问题。（4）音乐性：要特别强调音乐和音响的统一，只有这样才能称之为音乐，因为音乐是声音、时间、听觉和情感的艺术，在学习音乐技能技巧的过程中应该始终贯穿着学生的情感参与，音乐教育才能实现审美教育的作用。

3.音乐审美教育的特性（1）情感性音乐是情感的艺术，音乐的本质在于情感体验和反思。音乐感受、音乐表现、音乐鉴赏、音乐创造都与情感体验及其反应过程紧密联系。音乐作品具有越高的艺术价值与品位，越易于激发学生的审美情感。音乐审美活动的本质就是一种审美情感体验。（2）表现性在中学阶段的音乐教育教学中，应该要体现音乐艺术的表现性。中学生在音乐学习过程中，无论是歌唱还是舞蹈都会产生出音乐表现的冲动和要求，以及情感表现行为。在中学的音乐教学中，音乐教师应充分激发、引导、激励学生进行音乐表现，促使他们在创造性的音乐表现中深化音乐审美感受。（3）终生性音乐的审美教育并不仅仅局限于基础教育阶段，而是会伴随着人类一生的教育活动。使学生将音乐学习看成是获得积极愉悦的学习体验的必然要求，理解音乐审美教育是终生性的这一特点。中学生阶段是激发学生终生音乐学习的兴趣和养学生终生参与音乐审美学习意识的最佳时间。贯彻实施中学音乐的审美教育，让每位中学生掌握音乐审美的能力，让学生学会感受、学会体验、学会表现并学会创造，这样才能使终生性的音乐审美教育成为现实。（4）中学生音乐审美的心理发展音乐审美心理的发展包含了丰富的内容，主要包括音乐审美态度和审美情趣两方面，比如音乐期望、音乐感知、音乐通感、音乐想象、音乐情感、音乐理解等。中学阶段是青少年身体和智力快速发展时期，随着学生们知识的丰富，思维能力、想象能力和创造能力的提高，他们的情感也日渐丰富，其审美心理有了很大的变化和发展，初步形成了审美意识。根据中学生的审美心理的发展特点，鼓励学生参加各种音乐活动，比如各种演唱、演奏及文艺演出中充满自信地表现出音乐美，还可以引导学生进行综合性地创作，可以把诗歌、散文、绘画，甚至一个自编的小故事和音乐结合在一起，培养学生创造音乐美的能力。

三、中学音乐教学中审美功能的实施

摘要：欣赏教学能够刺激学生的感官，极大程度地提高学生的学习兴趣。在中学音乐教学中利用欣赏教学的方式，能够更好的让学生在音乐的课堂上产生共鸣，能够更好的理解音乐的含义。教师要能够有意识的利用欣赏教学的特点，合理的运用有效的课堂教学手段，提高学生的音乐素质。本文通过对中学音乐课堂教学中欣赏教学的应用做了简单的分析，并提出一些可以应用到中学音乐课堂上的教学技巧。

关键词：欣赏教学；中学音乐教育；应用；探索

丰富的课堂教学内容、优质的课堂教学方式和方法是欣赏教学的主要教学方式，通过音乐课堂上对音乐素材的欣赏教学，可以让学生真正体验到欣赏教学的魅力，在音乐课堂教学中满足学生的表达欲望。欣赏教学想要在中学音乐课堂教育中的有效应用，就需要教师发挥自身的课堂主导地位，引导学生主动的享受音乐，融入音乐环境当中，在音乐的欣赏中理解音乐的情感和内容。

一、欣赏教学的作用

欣赏教学就是要培养学生高尚的理想，使学生养成正当的态度，培养正当的兴趣，以此来提高学生的思想境界和音乐素质。因此，欣赏教学是中学音乐教学中必不可少的教学手段，在音乐教学中不断的提高学生的音乐素养和思想素质是欣赏教学的最终目的。

（一）树立正确的人生观、价值观

欣赏教学能够使学生对在音乐教学课堂中所学音乐的理解更加深刻，因此，教师在音乐教学中多准备一些积极向上的、能够陶冶学生情操的音乐素材，使学生在欣赏音乐的过程中，受到音乐内容的感染，能够逐渐建立正确的审美观、人生观和价值观。欣赏教学能够使学生在良好的音乐欣赏环境下，提高学生对音乐的鉴别能力。

（二）提高学生的智力水平

摘要：本文主要以中学音乐教学中的情感教育探讨为重点进行阐述，结合当下中学音乐教学中实施情感教育的意义为主要依据，从运用音乐创作背景、运用多元化教学手段、采用演唱与表演的手法这三方面进行深入探索，其目的在于加强中学生情感教育质量，为提高学生学习音乐的兴趣做铺垫。

关键词：中学；音乐教学；情感培养

初中阶段为学生学习音乐的主要阶段，只有加强该阶段教育力度，才能保证学生音乐学习水平。音乐是一门独特的学科，其每首曲子都有要表达的音乐情感，若想提高学生音乐素养，首先需要做好情感教育工作，这是保证中学音乐教学质量的基础，只有给予其高度重视，才能保证学生切实感受到音乐魅力，从而加强学生学习音乐的积极性。本文主要探讨中学音乐教学中的情感教育，具体如下。

一、中学音乐教学中的情感教育的效用

第一，健全学生人格。社会人员不能只具备高智慧，还需要拥有良好的心理素质。通俗地讲，就是满足日后发展所需的人才务必要身心健康、人格健全。如今人文主义教育目的是以健全人格为最终的教育目标，而这样的人并非是一蹴而就的，务必要从小培养。当学生在健全人格与优化道德过程中，情感为人格与道德的主体内容。情感的培养是塑造人格、陶冶情操、净化心灵的过程。基础音乐教学的诸多内容皆是面向全体学生的，大都是在学生互相交流中展开的。第二，利于学生日后学习。如今知识变更的速度较快，创新幅度较大，为能够使学生有效的学习音乐知识，各个教师需加大对情感教育重视力度。中学为学生学习的主要阶段，也是终身学的关键阶段，在初中音乐教学中开展情感教育能够让学生感受到求知的快乐，享受成功的喜悦，促使学生积极主动地参与到音乐课堂教学活动中。因此，在音乐教学中展开情感教育十分重要，不但能够加强学生学习兴趣与信心，还有利于学生日后学习，实现提高学生音乐素养与能力的目的。

二、中学音乐教学中的展开情感教育的有效措施

1．合理运用音乐创作背景，调动学生个人情感

音乐教师在进行音乐教学时，需合理利用音乐内在情感因素，在提升学生音乐欣赏能力的同时，丰富学生情感体验。所以，初中音乐教师可先讲解音乐作品，通过由浅入深的方式，来帮助学生感悟音乐作品的内在情感，让学生体会音乐创作背景的涵义。例如，在教授《啊！中国的土地》这一课时，教师可以先向学生阐述该曲子的创作背景与作者，让学生对这首歌曲有一个大致的认识，通过向学生阐述创作背景，有助于调动学生个人情感，并且还能加强学生学习兴趣，对提高学生音乐素养具有积极作用。这首歌曲应用了劳动号子的表现形式，展现了人民处于水深火热中的历史，激发了民族斗志，为解放人民填充力量。教师在讲解该作品时，充分发挥该作品的情感力量，利用丰富情感的方法让学生理解音乐作品的情感内容，以便扩宽学生情感世界，加强音乐教学质量。

一、教学目标

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

二、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。

三、工作任务：

摘要：

随着新课程改革的不断推进以及素质教育理念不断深入，音乐教学在学生综合素质能力培养方面的重要性受到人们的广泛关注。中学音乐教学是音乐教学的重要基础，在学生音乐素养、鉴赏能力和审美情趣等方面的培养具有十分重要的作用。但是中学音乐教学受到传统教育理念的影响，教育观念比较落后、教学方法单一，中学音乐教学的质量并不高。基于此，本文结合新时期中学教育的特点，对中学音乐教学创新的有效方法进行了分析和探究，以期为中学音乐教学提供一定的参考。

关键词：

中学；音乐教学；教学创新；方法

随着素质教育的大力推进，音乐教育在中学教学体系中的地位在逐渐上升，音乐教育在学生审美情绪、鉴赏能力和音乐素养等能力素质培养方面具有十分重要的作用。传统的中学音乐教学存在着教学方法单一、教学质量不高的问题，需要结合新时期中学新课程改革的不断推进，对中学音乐教学进行创新和改革，对学生进行有效的培养。

1改革教学理念和教学模式

教学理念是指导教学活动开展的重要思想基础，为了创新中学音乐教学的方法，必须对音乐教学理念进行革新。首先，要打破传统教学理念的制约，在教育教学过程中充分体现学生的主体地位，将音乐理论教学与实践教学有效地结合在一起，不仅要教会学生怎么唱，而且要引导学生对自身的音乐素质基础进行挖掘，了解自身的音乐学习特点，帮助学生优化声音，让学生根据自身的实际特点去掌握唱歌技巧。其次，要对音乐教学模式进行改革，根据新课程改革对中学音乐教学提出的要求，将探究学习模式、合作教学模式等融入到中学音乐教学过程中，例如在学习《嘎达梅林》的时候，教师可以让学生自主的探究该首歌曲的演唱背景、唱法风格以及这首歌所要表达的情感，在探究的过程中引导学生体会音乐的美，通过这种方式能够对学生的音乐鉴赏能力进行培养，在课堂教学氛围营造方面也能够发挥十分重要的作用。

2运用流行音乐刺激学生的学习主动性

内容摘要：在钢琴教学中，教师既要重视学生基本功训练，还要注意对学生各方面音乐素质的培养，从而增强学生对音乐的理解能力和表现能力。文章从钢琴教学中对学生听力、读谱能力、背奏能力及旋律、节奏、速度的培养等方面进行了论述，为钢琴教学中学生音乐素质的培养提供了具体办法和思路。

关键词：钢琴教学音乐素质理解力表现力

钢琴是一种技巧性极强的乐器，在钢琴教学的整个过程中，学生基本功的训练要贯穿始终，学生在初学阶段要付出艰苦的努力才能打好扎实的基础。因此，教师在辅导学生练琴时，既要重视基本功训练，还要注意对他们各方面音乐素质的培养，从而增强他们对音乐的理能力和表现力。

1.听力的培养

听力是指接受声音、分辨声音的能力。音乐的注意力、记忆力、曲调感、节奏感以及多声部音乐感、对音乐的共鸣等都与听力有关。听力的培养与训练在钢琴学习中占有极其重要的位置，可以说和训练手指同等重要。在学生初学钢琴阶段就应该重视听力的培养与训练，以增强他们对音乐的听辨力和独立练琴的能力。

2.读谱习惯的培养

教师要认真培养学生严格读谱的习惯。学生读谱不严格表现在两方面：一是有些学生在练琴时只重视音符、节拍，而对其他小标记，如指法、休止符、连线、跳音、保留音等经常忽略，有时是因为粗心，有时是因为学生还不明白为什么必须照谱弹奏。在教师的指导下，学生应该明白这些小标记的重要性，同时老师应当告诉学生，只有使用正确的指法才能把乐曲弹得准确、流畅。

3.背奏能力的培养

《岭南音乐》2017年第5期

摘要：随着素质教育理念的推行，更强调在教学过程中激发学生的学习主动性，进而促进其对学习的积极性和自主性，基于此背景，本文将探讨几种关于激发学生在中学音乐中的主动性的相关举措，从多方面进行研究，希望可以为此领域的发展带来有效见解。

关键词：中学音乐；学生；主动性；研究

一、引言

为了促进我国中学音乐教学的发展，提高学生对音乐学习的主动性，针对传统的教学模式存在的问题进行探究，基于此做出一定的改变举措，促进素质教育的建设。

二、情境教学，提高学生学习积极性

对于音乐学习练习过程中把握好教和学的之间的联系，可以显著激发学生学习音乐知识的热情。不仅能够增加音乐课堂和课余生活的趣味性，也可以挖掘出学生学习音乐的潜在动力。同样可以于活泼轻松的环境下培养师生之间的良好关系。首先是对于音乐学习阶段内，穿插部分小游戏的环节并由此开展对音乐知识的讲解和学习，可以增强学生们踊跃参加的主动性。比如，老师们能够在《保卫黄河大合唱》课前就播放一些能够和教学内容有效结合的歌曲，一些红歌《十送红军》《红星歌》《歌唱祖国》等之类的，给学生营造一种热情洋溢的氛围。能可以对学生进行更好地教学，能够在教学时更轻松，把快乐带到课堂中，让整体的学习氛围不再过于压抑，能让学生在轻松、快乐的课堂中高效学习。

三、以生为本，以教育为目标；融入游戏元素、促进学生主动性

学习兴趣是培养学生研究精神的重要力量。如果学生对音乐具有很强的兴趣，那么他就会努力学习音乐的各项知识与技能。在掌握一定的知识和技能之后，由于兴趣的驱动，一部分学生可能会不满于现状，而自己去探索一定的知识和技能，对某些问题自己进行研究。研究的结果可能差强人意，但是学生会具有一种创新精神和研究精神。研究精神在学生以后的学习生活中具有十分重要的作用。

学生具备学习音乐的兴趣，可以在课堂上集中精力，进而使教师的教学任务圆满完成[1]。由于学生对音乐课充满了兴趣，那么在上课之前学生就会带着一种愉悦之情进入教室，在课堂上学生也会集中注意力，认真听讲。对于那些对音乐充满热爱的学生，他们不会把音乐课看成是一种负担，而是把音乐课看成是一种享受。孔子曾经说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”当学生乐于做某一件事情后，学生就会全副精神去完成它。学习的好坏与学生的学习兴趣有很大的关系。有了学习兴趣，学生就会十分乐意学习，乐于学习学生的学习成绩就会有很大的提高，当学生的学习成绩很好的时候，他们就会对学习产生更大的兴趣……如此良性循环，学生最终能够将音乐课程学好。

1、如何培养学生学习音乐的兴趣

1.1营造民主和谐的课堂氛围音乐教师与学生建立良好的师生关系有利于缩小与学生的距离，从而提高学生的学习兴趣。和谐、活跃的课堂气氛可以激发学生学习的兴趣和积极性。紧张、严肃的学习气氛不利于学生的学习[2]。如果教师营造一种和谐的气氛有利于激发学生学习音乐的兴趣，进而会促使学生由被动学习到主动学习。营造和谐的课堂气氛教师应该做到以下几点：第一，在教学过程中，应该与学生进行情感交流，拉近与学生之间的距离。音乐教师应该与学生成为朋友，让学生真正从心里接受自己，只有这样才能够让学生爱上自己的课。第二，授课过程中，教师与学生进行互动。允许学生出错，允许学生在质疑教师的观点，对于学生出现的错误教师应该积极地进行引导，而不是冷嘲热讽。第三，经常开展一些有趣的活动，比如做一些小游戏，或者举办小型的演唱会或演奏会等，让学生充分展示自己音乐方面的才华。这样做的好处就是学生在娱乐的过程中就学到了许多音乐方面的知识。

1.2开展音乐作品欣赏，以美的享受激发学生的学习兴趣音乐课并不是仅仅教授学生一些乐理知识和音乐技巧，而是要在掌握一定的乐理知识和音乐技巧之后，提高自己的音乐欣赏水平。因此，教师应该充分发挥音乐欣赏的作用，强化音乐欣赏教育，陶冶学生的情操，让学生的内心世界与音乐旋律融为一体，让学生感悟音乐的巨大魅力，感受音乐所造成的意境的魅力。所以，教师在日常教学过程中，应该选取多种类型的优美曲目，在课堂上放给学生听，教授给学生一定的欣赏技巧，进而让学生领略到音乐的美好。

1.3提高学生的参与程度，加强师生互动随着学生年龄的增长，他们希望自己能够成为学习的主体，而不是成为学习的被动者。因此，教师不要使用传统的满堂灌的教学方式，而是应该经常为学生提供主动参与的机会，为学生提供一个良好的平台。让学生在课堂中真正动起来，与教师形成良好的互动模式。教师与学生之间的互动，不仅能培养学生的自主精神，而且能够激发学生的学习兴趣。比如说教师在讲课时，可以对要教授的内容先做简单的讲解，然后再发挥学生的积极主动性，教师要有意识地选取一定的学生，发挥示范引导作用。具体的实施方法是：教师可以让学生亲自走上讲台代替教师进行讲解活动，通过这样的方式既可以让上台的学生知识更加巩固，锻炼了能力，同时也激发了下面听讲的学生的兴趣。此外，教师在曲目演唱训练时，可以留意一些水平较高的学生引导其他水平较低的学生。分组进行训练，开展竞赛活动，营造一定的竞争氛围，激发学生的学习兴趣。

1.4增强积极地情感体验，以积极的评价方式激发学生的学习兴趣在音乐教学过程中，教师应该将激发学生积极情感作为重要的手段，以此来激发学生的学习兴趣。音乐教师主要做到以下几点：第一，注意挖掘学生的优点。鼓励教育在教学过程中是十分重要的。教师不要总是看到学生的缺点，而是应该看到教师的优点，对于学生的进步和闪光之处要多加表扬。教师对学生多加表扬可以激励学生的学习，同时可以满足学生渴望成功的心理，进而提升学生学习的自信心。音乐教师在授课过程中，不能只关注那些音乐成绩较好的学生，而是应该公平的对待每一个学生。在课堂上，教师可以专门为一些基础差的同学设定一些题目，让他们来回答，并对学生的回答给予肯定和表扬。此外，演唱训练时，由于一些学生的领悟能力较差，不能很容易地领悟音乐技巧，因此，音乐教师应该对这样的学生给予积极地耐心地指导，对于学生取得的进步，哪怕是一点点也要给予表扬，以此来提高学生的自信心，激发学生的学习兴趣。

1.5整合教育教学资源，扩展音乐学习空间音乐教学相对于其他学科在活动空间拓展方面更加宽广。因此，音乐教师要扩宽音乐教学活动空间，充分整合教育教学资源，丰富活动载体，激发学生学习兴趣。比如说教师不应该仅仅将音乐教学局限在课堂内，而是应该经常带领学生走出课堂。在课外，教师可以积极组织与音乐教学有关的兴趣小组，将学生集中起来进行专门指导，这样既可以挖掘一部分很有音乐天赋的学生，又可以提升学生学习的兴趣。同时，教师应该多为学生提供展示自我的机会，让学生感受到音乐为自己带来的变化，激发学生学习音乐的兴趣。