服装广告设计范文

摘要：目的探析现代艺术设计与民间美术之间的关系及两者的有效结合路径。方法从民间美术的内涵及价值着手，分析其为现代艺术设计带来的启迪，接着将两者的关系进行铺陈，探究现代艺术设计与民间美术关系的误区、现代艺术设计与民间美术关系的正解两方面，并得出两者一脉相承、相辅相成，民间美术为现代艺术设计提供灵感来源等现实关系，然后结合现代广告设计、服装设计等艺术设计领域对民间美术的借鉴与创新应用展开研究，最后引出民间美术对现代艺术设计民族化和人性化的路径指引。结论民间美术在发展过程中积累了大量的经验，形成了多样化的形式与丰富的内涵，其与现代艺术设计的结合，不仅给当前的设计领域提供了源源不断的灵感来源，而且使艺术设计的民族化发展得到了有力的支持与促进，是现代艺术设计发展之路的有效指引。

关键词：艺术设计；民间美术；结合

凝聚了中华民族几千年智慧精华的民间美术，是人民群众依据生活需要和审美需要而自行创造的一种传统造型艺术[1]。在不断的发展过程中，民间美术形成了变化万千的造型、异彩纷呈的风格和富含智慧的内涵，不仅集中体现了民族情感，而且给了当前的艺术设计领域以灵感来源。尤其值得一提的是，现代艺术设计所推崇的以人为本、回归自然的设计理念，与淳朴、真诚的民间美术风格不谋而合，它们互相交融、互相影响，走出了一条民族化产业道路[2]。下面即对民间美术与现代艺术设计的关系及其结合路径展开分析，深入探讨现代艺术设计从民间美术中获得的启示及创新策略。

1现代艺术设计与民间美术之间的关系

现代艺术设计离不开民间美术在灵感上的激发与材料上的满足。虽然很多人说民间美术与现代艺术设计并没有十分紧密的关联，认为民间美术已经失去了时代性和竞争力，无法再展现当代人的生活状态和风采了，但是事实并非如此，两者之间依然有着共同的民族和心理起源，并不是轻易就能划清界限的[3]。下面分别从正反两方面对两者的关系展开分析。

1.1现代艺术设计与民间美术关系的误区

当前，社会上存在一种错误的认知，一部分人认为无论是经济背景、文化背景、政治背景还是社会背景，现代艺术设计与民间美术都存在着诸多不同，尤其已经过时的民间美术已经无法给跟随时展的现代艺术设计提供灵感上的支持，更无法满足人们对艺术的高标准要求。这一思想认知是片面的，忽视了民间美术中蕴涵的民族精神和民族特性[4]。殊不知，这样的特质是民族文化的精华，并不会随着社会主要形式的变化而降低自身的魅力，相反，民族的就是世界的，想要摆脱无本之木的尴尬局面，现代艺术设计必须重新审视自身，从思想上提高认知。

1.2现代艺术设计与民间美术关系的正解

摘要：源远流长的设计文化，正是由于与我们生活密切相连，因此而成大众化艺术的表现形式，在日益繁荣的21世纪，Q版形象设计在平面设计广告中对商品的销售、文化的发展、建立企业形象等方面所发挥的能量日益明显，其内容和形式在新时代的孕育下，更加的丰富多彩，这也充分的体现了我们民族的强大的创造力和丰富的想象力。本文通过翻阅查找资料、调查研究、分析论证等方法对Q版形象在广告设计中的应用进行剖析，发现其在广告设计中的作用日益重要，对其进行总结概括对广告设计的发展将产生积极的促进作用。

关键词：Q版形象；设计；广告

1什么是Q版形象设计

对什么是Q版形象设计，人们有不同的见解，认为其就是一种漫画，或者说是一种表现手段，一种绘画风格，这些都是不那么准确的。据记载，我们从一个世纪前在国外引进了现代漫画。经过百年的发展，时展再加上漫画本身的进步，就出现了不同的系列的划分：一个就是连环画系列，想比较常见的连环图画和小人书等等；另一个就是是漫画系列，像被我们所熟知的，卡通画、漫画、卡通漫画、连环漫画、新漫画、新型连环漫画等等，通过其发展，动漫的世界又应运而来。上世纪90年代以后，日本漫画得到了很大的发展，与此同时，我国也深受感染，在青少年中得到了大量的认可，漫画这一定义随着这种发展也发生了变化。由此，日文中漫画被定义为叙事性和连续性的画，一段时间里，我国的工笔连环画也是漫画的代表。而Q版形象设计正是伴随着人类文明，在东西方文化共同发展的洪流中，经历不断蜕变而来，我们不难在早期的文明中找到Q版形象设计的痕迹。可以说Q版形象设计在带有漫画的“影子”，在追随着漫画的不断发展过程中不断的完善自我。可以说Q版形象设计在带有漫画的“影子”，在追随着漫画的不断发展过程中不断的完善自我。早期漫画的发展不像现在，我们追溯其的发展，不难发现，其大多是在在岩石上或是洞穴、墓穴、教堂、庙宇中的，我们的先人通过智慧发明造纸术和印刷术之后，漫画的形式变得自由起来，纸质和丝绢的发明，不仅减少了绘画的成本，进而又通过印刷复制走出了有限的空间，走进了普通人们的生活，得到了更大的发展[1]。相反，随着绘画艺术不断完善，绘画的技巧的更加灵活，Q版形象设计在平面设计中不断的提高了其的观赏价值，其表述功能上也逐步增强。Q版形象设计的作品从在纸质绘制，后来发展到了雕刻在坚实的固体物体上，其艺术形式更加的丰富多彩，这样作品虽然不能移动，但是给人们的感觉却是如此栩栩如生。

2Q版形象设计在平面广告设计中的发展

Q版形象在广告设计中的起源迄今为止说法不一，有人认为它是起源于POP的一种广告设计，可以摆放在超级市场用于招揽顾客，或者自助商店里为了吸引顾客而做的小玩意，这种说法是有一定的道理，作为销售者要赢得客户的青睐，就必须要想法设法去打动消费者，要吸引消费者的眼球，通过一种Q版形象设计能够把消费者调动起来，从而指示和加大前期广告形象对消费者造成的深刻印象和记忆。毋庸置疑，甚至在商品的销售现场，好的Q版形象设计的广告都能够抓住最好的广告时机，从而进行最直接、最有效、最圆满、最终的引导、展示和推销。Q版形象在广告设计中的广泛运用，吸引了众多人的眼球，通过生动形象的人物夸张，以及形象的塑造，传递给对方更加生动的信息。Q版形象设计在广告中的应用其实质是非常有亲和力的。与一般广告比，Q版卡通图像在平面广告设计中的特点，主要体现在其独特的吸引力上，它能够很好的吸引消费者的眼球，利用有利的时间和有效的地点，针对不同的消费人群，做出出色独特的广告宣传。对Q版形象应用研究的历史追溯，要从认识Q版形象在平面设计广告开始。其实Q版形象设计的广告在很早就已经产生了，如我国古代药店门口为了做宣传，就有悬挂药葫芦吸引消费者，有些老式的酒店外面竖起了酒旗，上面有人物的简画等等。由此我们可以看出，Q版形象设计不是在现代社会才运用到广告设计当中。最早期的艺术品，诸如新石器时代的彩陶纹和岩画，原始的绘画风格极其的简单，但是人们已经掌握了初步的造型能力，根据某些动物的体态特征以及植物的形态特点，来表达某种情感，包括信仰和对幸福、美好、和善、平静生活的期盼，这也是Q版形象设计所要追求的最终目的，为其在设计中的发展打下了基础[2]。

3Q版形象设计在平面广告设计中的功能与作用

Q版形象设计的广告拥有很高的自身价值以及大力推广的价值，它可以起到很大的作用，比如可以征服引导客户，如果能够充分的发挥其广告价值，就能够促进商品市场的发展，提升商品的品牌形象以及企业的知名度。

一、官网平台界面设计

由于该服装品牌在线购物平台的功能包括品牌展示与网上商店这两个方面；因此，在整体架构布局与界面元素分布上的视觉呈现方式主要是“响应式”网页设计。为了使用户获得良好的浏览体验，在整体界面设计上主要是以简约化与统一的视觉传达来表现品牌形象，并配置合理且突出的文字内容来对其核心内容进行陈述。同时，在对整体界面进行设计时，必须在整个过程中都严格遵守“形式服务与功能”的原则。此外，在对页面进行整体配色时，必须将品牌形象色作为主色调。并且为了使用户能够快速、简单地对重要与非重要信息进行区分，还必须在整体页面上设计高对比度单色色块。为了避免因色彩使用太多而弱化页面上商品的卖点，在界面分区中的色块所使用的颜色应在三种以内。为了使视觉识别标准达到统一，模块界面的素材主要来源于服装品牌LOGO的主体抽象图形。该服装品牌形象在管网平台界面上的设计，突显了品牌的优势，提升了品牌的整体形象，满足了消费者的审美需求，接近了消费者内心的期望值。

二、移动客户端界面设计

在对移动客户端界面进行设计之前，必须先设计一款智能手机客户端应用程序。该服装品牌智能手机客户端应用程序是以融合扁平视觉与易用性交互体验为设计理念，以苹果手机的IOS系统为主要实现平台。线上购物是这款苹果智能手机应用程序的主要功能。首先，在对程序架构进行整体规划时，不仅要突出品牌形象的优势、体现品牌简约统一的设计风格，而且还要表现出快时尚的潮流性。因此，该品牌服装在对整个苹果智能手机应用程序的程序界面进行设计时，是将灰白黑作为品牌形象的视觉识别基础，且将该服装品牌的品牌标志与风格定位理念放置在程序首页的闪屏页面上，并在整体界面布局上体现出“简适生活”的品牌感官。同时，由于该品牌智能手机客户端应用程序使用了扁平设计，使得其省略了不必要界面的转换，从而体现了该品牌作为快时尚的简约风格。此外，为了方便用户在操作的过程中能够准确地对信息进行筛选，在遵循扁平化设计原则的基础上，整个苹果智能手机应用程序在视觉界面设计上应注意衬线字体与背景的对比，并将简约风格贯穿菜单选项图标设计的始终。其次，在产品推广栏目方面，主要是对其进行简化处理，以此来促进用户浏览更多的商品。同时，在遵循快时尚品牌的营销特性的基础上，还对原有在线商店的目录架构进行了调整，以此来增加消费者在线购买的次数。

三、品牌商城的促销设计

（一）网页横幅广告设计

品牌为了在线上商城推广新的产品或是实施促销活动，一般都是在线上商城首页中的网络横幅广告上进行宣传。一般线上商城首页横幅广告设计的方法主要分为三种，即扩散式构图、对角形构图以及三角线构图。其中，三角形构图与其他两种构图相比具有无可比拟的优势。采用三角形构图，不仅能使整个构图更加的自然、立体，而且还能够使整个推广画面更加活泼、动感，从而更容易吸引消费者的注意。该服装品牌在网页横幅广告设计上正是应用了三角形构图方式，其具体设计如图1所示。

（二）促销专题页面设计

摘要:视觉传达设计是为传播特定事物通过考试形式的主动行为。视觉传达设计大多依赖视觉，并且平面设计插画色彩及电子设备等。视觉传达设计主要是通过视觉传达信息的设计，其主要功能是传播和推广。传统的视觉传达设计的二维平面设计，主要包括:标志设计，广告设计，企业形象设计等。随着科技的发展和进步，视觉传达设计的领域不断扩大，从以往的单一媒体跨越到多媒体。本文主要介绍了传统视觉传达设计的含义种类和对于低碳设计的方法探究。

关键词:低碳设计;视觉传达

引言

视觉传达设计又被称为艺术设计，是为传播特定事物通过考试形式的主动行为。视觉传达设计大多依赖视觉，并且平面设计插画色彩及电子设备等。二度空间的影像表现在视觉传达设计过程中，可以发现传播教育说服观众的影像，伴随着文字出现会有更大的影响。传统的视觉传达设计的二维平面设计，主要包括:标志设计，广告设计，企业形象设计等。随着科技的发展和进步，视觉传达设计的领域不断扩大，从以往的单一媒体跨越到多媒体。随着生活方向的转变，和与其他领域相互交叉，重新形成一个与其他视觉媒介相互关联、相互协作的设计新领域。其内容包括:印刷设计，展示设计，视觉环境设计，多媒体设计等。

1视觉传达

视觉传达设计又被称为艺术设计，是为传播特定事物通过考试形式的主动行为。视觉传达设计大多依赖视觉，并且平面设计插画色彩及电子设备等。在视觉传达设计过程中，二维影像的传播通过影像说服观众。如果伴随着文字出现，可能会有更大的影响。视觉传达的含义是通过视觉感知的艺术形式，传达一些特定的信息，以达到某种目的，并对传达对象产生影响的过程。视觉符号是指人类通过视觉器官所能感受到的表现事物一定性质的符号。通俗来讲，就是人类可以用眼睛看到的事物都属于视觉符号，比如摄影、电影、电视、建筑、舞台设计、音乐、文章等。传达是指信息的发送者利用符号向接受者传递信息的过程。传达可以是个体之间的传达，也可以是个体的传达，比如，为了宣传产品所做的广告就是属于视觉传达设计。传达主要包括四个程序，分别是:谁、把什么、向谁传达、产生了什么样的影响。在很多国家视觉传达设计等同于平面设计。但视觉传达设计与工业设计师、服装设计师、网页设计师和IT工作者有区别。视觉传达的特点是可以通过视觉媒介呈现并传达给观众。设计内容包括印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计。从发展角度来看，视觉传达设计蕴含着未来设计的方向，是科学的概念。

2视觉传达低碳设计方法

2．1普通视觉传达设计

中职广告专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展，针对企业需要引进大量应用型广告设计制作专门人才，在教学中积极探索具有鲜明特色的中职广告实践课程，以能力打造学生的竞争力。

一、广告设计专业课程教学的实践研究

设计是一个不断发展的概念，科技的发展、社会的进步使得设计在不同的时期都要随着社会的变革而提升，这是设计存在的主要原因，也是设计要成功的必要条件，同时也是社会大课堂成为广告设计实践课程的重要原因之一。

在专业教学中，整体上要特别强调学生实践与动手能力的学习与掌握，为此，在培养方面要做到坚持“先市场后课堂教学，先实际操作后规律梳理”的倒装式教学模式，遵循“先看后教，先仿后创，先简后繁，先易后难”的教学秩序，以“项目向，任务驱动”的理念展开教学，课堂教学以工作室模式实施，以便于学生展开“头脑风暴”，积极开展思维活动，同时也利于检验学生的学习效果。

比如有一个实例，合作伙伴之一是广州合益物业管理有限公司，该公司属国有独资企业。为致力发展成为具有先进管理水平的现代化企业，强化企业理念，规范员工行为，传播企业形象，该公司决定导入VI。接到任务，学生在对他们的材料进行周密分析之后，开始对公司进行考察，找企业的相关人员交流，沟通。这种沟通与交流促使学生不断寻找各种设计素材。在寻找材料的过程中，学生会动脑筋从多个角度去问为什么，形式、色彩、个性、共性都考虑到了。这既让学生提高了设计能力，又使学生充分地了解到了客户的思路、意图等，无形中让学生的沟通能力得到了锻炼。更重要的是，很多的原创想法，是在不断的沟通、市场调研、案例分析、文案创作的过程中产生的。在交流与思索过程中，学生的设计思维不断完善，最后做出了令客户满意的作品。这种教学方式，也使学生掌握了与社会达成共识的积极协作精神。

这种全程模拟做真实设计项目的实践课程教学方式，使学生全面了解与掌握了企业形象设计的作用，以及策划顺序、设计方法，使学生具备了较好的标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计的能力。这种教学方式受到了学生的好评，实践也证明经过这样训练的学生就业后能很快适应环境。

二、中职与高职、高专广告设计课程教学对比研究

高专、高职与中职所培养的设计人才目标不同，前者主要是为了培养设计师、设计专业工作者，而中职的培养目标并不是培养杰出的设计大师或高级专门人才，而主要是为社会培养“设计蓝领”，即设计制作人员。设计制作人员不同于设计师，他们在各类设计公司里充当的是技术工人的角色，根据公司的不同要求，担负着将各种设计转换为商品的任务，两者在培养目标上有着本质上的不同。

公益广告，即为维护公众利益、提升社会福利待遇为目的所做的广告，是企业或其他社会主体向消费者说明其自身对社会的责任与义务，表明自己所追求的不仅是在生产经营中获得利益，而且通过参与社会问题、环境问题的态度，向社会传递企业的发展理念。公益广告为非商业性广告，是社会公益事业的重要构成部分，相对于其他广告来说社会性明显。只有深刻掌握公益广告的特点，才能够创作出优秀的公益广告。

公益广告作为广告的分支，不仅仅具有广告的一些共性，还具有一些个性特点，主要表现在以下几个方面:一是公益性，这是公益广告最为本质的特点，其所关注的是社会的共同利益，是为公众服务的广告，没有任何商业价值与利益，唯一的目的就是推动社会发展，实现大众利益;二是非营利性，这是公益广告的重要特征之一，不论哪个团体或部门公益广告，其主要目的都是非营利的，为大众传递信息，引发大众对社会热点、社会事件的思考，是服务于社会的;三是社会性，公益广告所关注的不是个别人或个别群体的问题，而是社会普遍关心的问题，具有一定的社会性特点，具体表现在公益广告所宣传的主题中，如生态环境保护、尊老爱幼等。

公益广告的社会性与公益性有着密切的关系，公益广告正是有社会性重大主题作为宣传内容才能够引发社会的共鸣，被社会公众所重视。《水环境与水资源保护探索与实践》一书从科学发展观的角度论述水环境与水资源保护事业的发展规律，阐述相关改革创新思想，奉献生态环境保护建设管理体制的创新观念、创新机制和创新方法，提出的生态平衡原理、人与自然和谐相处理念和环境保护技术与经验等，可供热心关注自然、保护环境的读者应用及研究参考。该书主要分为六章，包括概述、水环境与水资源发展现状及问题、中国水环境与水资源保护策略研究、水环境与水资源保护成功范例、水电资源合理开发与保护、水生态环境建设等，提出了很多水环境与水资源保护方面的新观念、新思维、新策略、新手段、新方法和新管理。公益广告是水环境与水资源保护的重要途径之一。基于公益广告概念的界定与特征，水资源保护是公益广告的重要内容之一。水资源公益广告在于宣传保护水资源、节约用水，保护自然生态环境。水是人类生存的根本，生活生产都与水有着密切的联系。然而随着工农业快速发展，全球水资源已经被严重污染，过度开发地下水导致部分区域已经出现地面塌陷，肆意破坏植被导致水土流失，河流干涸。鉴于水资源对生产生活的重要性，以及当前社会环境中普遍存在着浪费水、污染水的现象，可以通过公益广告设计来提升人民节约用水的意识。

有些关于水资源保护的公益广告十分直接，将大面积干旱的土地直接通过画面展示出来，大面积干裂的河床看上去十分骇人;有的则相对婉转，将一条鱼放在滴不出水的水龙头下，暗示如果没有水源，则人的生存环境不敢想象;有的从历史角度入手，对部分地区数百年前水资源充沛以及当前干涸的情况进行对比，倡导大家节约用水，保护珍贵的水资源;有的另辟蹊径，将“人体的80%都是水”作为水资源保护主题，来阐述人类与水资源之间的及紧密关系。可以看出，水资源保护主题通过不同的思考方式能够给人们带来不同的启示与感受。水资源保护公益广告设计可以通过直接式、取代式、提问式、渐进式、反问式、引导式等方式来进行。如引导式广告设计，可以先在广告中表现水的重要性，自然环境需要水，如人类需要水、植物需要水、动物需要水，然后展现当前全球水资源的现状，大量正在被污染和浪费，如果没有水资源，植物会枯萎、动物无法生存、人类濒临灭绝，展示人类不珍惜水资源的严重后果;最后提出要珍惜水资源。又如，渐进式广告设计，可以在广告设计上将保护水、爱护水的内容融为一体，通过内容、构思、视觉表述、情感激发、思想升华的过程来完成水资源保护的理念传达。

总的来说，水资源保护公益广告是一种特殊的艺术形式，不仅是供人欣赏的艺术品，更是肩负着社会公益文化发展的信息平台。公益广告所要传递的信息与理念直接影响着社会公众的价值观，生态环境问题是人类生存的巨大问题，水资源现状的不断变化给公益广告提出了新的要求。水资源保护公益广告在设计过程中只有和具体环境问题相结合，才能够深入激发大众的环境保护意识。

作者：谢晓玲 单位：陕西服装工程学院

摘要：网络广告设计课程是职业学校平面设计专业的课程组成部分，在教学与实践中如何寻求教学的突破点，培养出创新设计时代需求，具备综合实战素质的技术技能型人才是课程关注的热点。文章针对职业学生的特点，剖析教学中有待改进的地方，以案例教学为基础，在设计与教学上进行了一些积极而有意义的探索，提出创新教学模式、重视案例教学、实现课程内容优化、关注实践能力等具体方法。

关键词：网络广告设计；整合案例；新思维；教学模式

随着人类进入互联网时代，数字媒体成为继语言、文字和电子技术之后新的信息传播载体，并对传统的广告产生了深远的影响。据国家市场监督管理总局数据显示，2020年我国互联网广告全年收入4971.61亿元，比2019年度增长13.85%，小微、新锐广告进入市场。全年网络广告延伸至营销服务的倾向更明显。我国互联网营销市场总规模突破万亿大关，达10457亿元。如此庞大的规模，支撑起广阔的网络广告设计的市场，也就迫切需要诸多网络广告设计的专业技能人才。但是，目前平面设计专业网络广告设计课程的学生质量与互联网广告设计的市场需求处于相对失衡状态。互联网广告设计的人才需求增大，而职业学校学生的广告设计能力相对不足。造成这种情况的原因是多方面的，其根源在于：

1)知识本位观念根深蒂固。相当长的一段时间里，我国基础教育领域过于强调学生知识和技能的掌握，知识本位的理念贯穿于教学过程中，分割了教师的“教”与学生的“学”。

2)实践教学的薄弱，理论转化为实践的能力有待提高。长期以来，广告设计类课程教育教学过程中侧重理论，弱化实践。忽略了学生的创造性、自主性的开发，导致学生对学习兴趣不浓，实践性不强。3)创新思维不足。严重地制约了网络广告成果的发展。而教学中低层次模仿的训练过多，缺乏高阶的思维训练。造成了学生学习只满足于既有的成绩，满足于课本基础内容的学习，无益于课程的发展，无益于个人能力的培养。那么，如何在平面设计专业网络广告设计课程中进行创新？如何在教学过程中实现课程内容优化与进行整合案例研究？我们在网络广告设计课程的设计与教学上进行了一些积极而有意义的探索。

1教学思路的整体化

教学思路的整体化是要求教师在传授课程前，要对教学内容、思路进行整体的掌握，对内容了然于心，对形式外化于行。虽然网络广告设计专业的教材是分章项目进行组织，但在教育教学过程中，教师要对整体的教学要求、教学进度、实践目标要有全局的思考与编排。不仅仅局限于每一章、每一节的重点难点、课程要求、教学目标，而是要从课程的整体目标上进行思考，对课程内容建立起连贯性、整体性的联系，从而在教学中有的放矢，一以贯之。这对教师的综合素质以及对课程的掌握程度提出了很高的要求。目前，网络广告设计的教学内容一般分为理论、构图、再到具体图像处理软件、动画制作软件的应用。从逻辑上看由理论到实践、由易到难，层层递进。但是一个完整的网络广告作品不可能割裂为若干部分，必须进行统一的、系统性、整体化的思考和设计。尤其在对图像处理、动画制作方面要求更甚。简单的平面设计三要素：色彩、文字、图像。如果单纯地以课程内容来讲解与传授，内容较为枯燥，且学生的接受程度也较差，不易做整体上的掌握。这就需要教师从整体上全局对课程内容进行优化与整合，将穿插于课程中的知识点进一步地加工与融合，利用具体的案例、详细的成果来展示。当然，随着网络时代的发展，为更好地适应社会发展和学生的就业需求，也要求教学内容设计方面，在传统平面广告强调创意表达、展示效果直观生动、设计语言丰富的核心特点的同时，进一步的融合教学设计与成功的实践案例。具体到画面色彩运用、字体选择与设计、图形图像设计处理等各教学环节的教学设计都需针对“互联网+”需求进行适应性改变。

2课程设计的模板化

摘要：

女书图形语言是体现瑶族民族形态认知，审美意象的视觉化载体，体现着本民族的生活状态与情形、民族心理特质、宗教信仰等方方面面。图形语言是一个民族文化发展与变化中可视、可感知的形象化的形态展现，也是本民族自我认同与民族审美模式的存在样式体现。女书图形语言作为中国历史文化的重要瑰宝，现代视觉设计应该如何将其应用于设计过程之中是极具研究意义的课题，笔者在下文中将对该课题进行深入的探讨。

关键词：

女书；图形语言；视觉化载体；视觉传达设计

图形语言是具有二维属性的重要视觉信息传播符号，在特定的意识领域里，运用不同的视觉元素可表达具有现实感和意味感的视觉形象，它不仅具有美学特征，还包含一定的寓意。现代视觉传达设计中，表意与表形是文字图形化符号设计创意的起点[1]。本研究重点探讨了视觉传达设计过程中女书图形应用的具体方法以及其表意性和图形的再造，以期能为广大平面设计师们利用女书图形语言进行视觉传达设计提供参考。

一、女书图形语言概述

上世纪80年代末期，中南民族大学的多名学者[2]首次将女书这种仅存的女性文字进行了系统的说明与介绍。如今30多年过去了，女书文化不但已经成为了国内外文化研究者关注的焦点，也成为了众多中国文化研究者的追捧对象[3]。女书作为一种承载着特殊文化的文字，既是历史文化的积淀，也是社会文化生活的缩影。专家学者们通过对女书原始资料的梳理与整合，出版了多本以其为研究对象的专著，并多次召开了以女书文化为主题的高端学术研讨会[4]。现有的研究大多围绕着女书文字的结构、渊源、特点、性质以及女书的抢救与保护等展开的，而关于女书图形语言在现代视觉传达设计中的应用研究的却很少。

二、现代视觉传达设计