动画广告创意范文

一、视觉符号在动漫广告设计中的功能

与传统广告相比，动漫广告更具有亲和力、表现形式更加丰富、更加具有梦幻色彩。它可以满足人们天马行空的幻想特性。在动漫广告设计中应用视觉符号可以收到非常明显的效果。

1元语言功能所谓元语言功能，就是借助人们所熟悉的、容易接受的事物来替代原先不熟悉的事物，用以解释和说明相关信息。在广告设计中，往往选择合适的形象代言人，通过他们的形象来打造产品知名度，并用代言人的气质与品质来阐释产品的信念与质量。比如步步高点读机广告选择卡通形象喜羊羊为代言人。现在的大多数儿童都看过《喜羊羊与灰太狼》这部动画片。在儿童眼中，喜羊羊充满了智慧，用它来作点读机的代言人，无疑向受众传达“拥有这款点读机，能提升学习智慧”的理念。

2美学功能随着社会的不断发展，人们的受教育程度越来越高，欣赏水平也不断提升，直接而单纯的产品推销在广告中出现的频率日渐减少，这样的信息传播方式也越来越难以满足人们不断提升的欣赏水平。所以在视觉符号的美学功能方面，越来越多的动漫广告开始增加广告本身的美观度。广告设计者基于艺术立场，采用现代高科技表现性的方式传播广告信息。比如葵花药业集团股份有限公司推出的“小葵花肺热咳喘口服液”广告中，运用3D效果设计出一个小葵花医生的动漫形象，状如葵花的脑袋，身着白大褂，耳朵上戴着听诊器，俨然一个医生形象，但又增添了一丝童真趣味，满足了现代人的审美口味，无形中也接受了这款感冒药的广告创意。

3指令功能指令功能主要是指动漫广告中通过视觉符号传递信息，让受众根据这些信息来了解产品。很明显，要达到指令功能，动漫广告就要通过反复播放来达到硬性接受的效果。近些年，运用这一功能取得最明显传播效果的动漫广告非脑白金莫属。“今年过年不收礼、收礼只收脑白金”，相信很多人都对这句广告语耳熟能详。伴随这句广告语出现的是两个年近花甲的老人的动漫形象，他们蹦蹦跳跳，活力四射，仿佛让人觉得只要吃了脑白金真的能达到“返老还童”的效果。如今，脑白金广告通过这样的指令功能，已经走进广大消费者的潜意识中，让人们不由自主地想到送礼就送脑白金。

二、视觉符号在动漫广告设计中的应用

在动漫广告设计中应用视觉符号具有不言而喻的重要作用，可以帮助产品打响知名度，深度影响消费者的潜意识，从而实现最佳化的广告效果。如今，在社会文化多元化的背景下，动漫广告设计要实现创新，还要继续寻求视觉符号的力量，将视觉符号的作用发挥到极致，实现动漫广告的最佳传播效果。具体而言，在动漫广告设计中，应用视觉符号可以从以下几点入手：

1基于认知功能表现广告创意作为人类创造符号的原始动机，认知可以成为展现广告创意的最佳路径。为了更好地认识世界，感受世界，人们必须对已知的客观世界进行命名，即采用一定的符号形态来归纳实际生活中的具体形象，将抽象的意义予以具体化，从而使之变得可知、可见。从某种角度而言，动漫广告具有一定的抽象性，这就需要设计者将广告的视觉符号具体化，满足人们的认知功能。比如当今风靡荧屏的动漫形象“张小盒”，设计者以盒子的形象代替角色的头部，体现出当下职场人士的心灵被禁锢在盒子里一般，让人们很容易就想到这个盒子拟人化的形象所代表的视觉符号意义。之后，广告商利用张小盒的形象推出了Mr.box拉杆箱广告，收到了良好的效果。

一、新媒体对广告设计的影响

1.全新的设计方法

新技术与新媒体的诞生使许多原本无法实现的广告创意成为现实。在新媒体艺术的发展过程中，计算机起到了至关重要的作用，它的出现改变了广告的传统设计方式。计算机的数字化操作在代替传统设计方式的同时，为广告设计提供了多元化的设计形式，其视觉效果的表现力远远超越了传统绘画。如，Photoshop、CorelDraw、Flash等图形图像处理软件的出现，可以满足新媒体艺术中三维动画、网络广告等的创意需求，设计者利用设计软件可达到预想的创意效果。

2.全新的传播方式

传统媒体广告具有单向传播的特性，受众只是被动地接受信息，而新媒体的出现彻底改变了传统媒介单向传播的形式。新媒体艺术环境下的广告形式趋向于互动模式，受众可以在有选择、主动地接受信息的同时进行信息反馈，以便设计者及时修改定位和创意，从而营造良好的信息传播氛围，使受众获得更有用的信息。今天的消费者开始利用各种新媒体，让世界了解他们的感受并主动掌握信息来源，这就意味着广告必须与新技术、新观念结合，创造出一个极具互动性的平台。如我国网络视频行业品牌“优酷网”，提倡“世界都在看”的全新网络生活方式，为受众打造了一个集创作、交流、推荐、分享于一体的互动平台，将控制权完全交给了用户，商家、网民可以随时随地上传广告视频。这种利用网络进行信息传播的视频广告有着特殊的人机交互性、深度体验性等特点，能引发上亿手机和互联网用户的行为发生变化，使用户更好地接受广告资讯并进行消费。

二、新媒体环境下广告设计的创意表现

在新媒体艺术环境下，广告设计的创意必须明确。创意是广告的灵魂，新媒体形式不断涌现，使广告的创意设计比以往任何时候都更具挑战性。传播方式的变革对广告设计的影响是不言而喻的，通过产品体验带来的心理和情感上的效应占据的地位越来越重要。好的广告必须是整合、互动、创新的，如果广告设计者没有从消费者个性化与情感化的角度考虑，那么这则广告终将被市场淘汰。因此，在这个广告多元化传播的时代，广告设计者要让消费者参与到广告传播中来，通过消费者的体验去探索，并借助新媒体的优势，促进广告创意的升级。

1.基于个性化的创意表现

【摘要】文章针对趣味性设计元素在广告创意中的作用进行分析，总结趣味性设计元素在广告设计中的运用策略。广告创意中融合趣味性设计元素，能够增强创意的生动性，引发人们的想象力，增强广告对受众的吸引力。趣味性设计元素在精准传递广告信息的同时，能够更好地体现广告的个性化特征。

【关键词】趣味性；设计元素；广告创意；想象力

广告创意主要是运用独特的技术手法或者巧妙的广告创作脚本体现产品的特性以及品牌的内涵，进而促进产品销售。在广告设计中，如何合理运用趣味性设计元素精准表达设计思想，获得受众青睐，从而激发消费者的购买欲望，成为设计人员研究的重点课题。笔者结合具体研究，分析如何在广告创意中融入趣味性设计元素，实现对创意的升华，达到广告设计的最终目标。在“互联网+”时代，随着人们生活水平的日益提高，人们的价值观也发生了极大的改变。在现代人的日常生活中，基本的物质已经无法满足消费者的需求，消费者需要精神层面的追求来满足心理层面的需求。趣味性广告设计在彰显商品的个性特征的同时，能够以独特的造型或者图案激发消费者的购买欲望，实现促进商品销售的目标，满足消费者对审美情趣的基本追求。广告设计者要明确趣味性设计元素对广告创意的影响，同时掌握如何有效融入趣味性设计元素的策略。因此，深度研究此课题，有着重要的意义。

一、趣味性设计元素对广告创意的影响

（一）增强广告的趣味性趣味性可以定义为某些事物或者元素可以使人感到愉快，满足受众的心理需求，使受众产生共鸣。巧妙地将趣味性设计元素融入广告作品中，能够充分体现设计人员的创意能力，赢得更多消费者的关注。在现代广告设计作品中，趣味性元素的应用较为广泛，以幽默的方式展现或者以戏剧性的形式呈现，再或者运用颠覆常规思维的手法设计，刺激人们的视听感受，通过不同造型、色彩以及图案的搭配，增强广告创意的趣味性、生动性。不同于传统广告设计，现代化广告设计的形式独特而且具有趣味性，除了能够精准传达信息之外，还能够用鲜明的个性来增强广告创意的趣味性[1]。

（二）增强设计的推广效果广告设计专业为综合学科，主要涉及营销学、心理学、传播学等方面的知识。在进行设计时，设计师要充分应用趣味性元素，做好设计的全面把控，基于观众的喜好进行添加。这对增强设计的推广效果有着积极的作用。现代社会中，人们的生活节奏以及消费观念不断改变，消费者购买某种商品除了满足基本的功能需求外，在精神层面上也有着一定的追求，人们对表现形式新颖、拥有丰富有趣内容以及主题特色鲜明的广告设计更加渴望。融合趣味性设计元素的广告作品，不仅能够给消费者带来美的享受，使其在使用商品的过程中体验审美，而且能轻松自然地接受广告作品传递的大量信息。其实，广告设计作品中的趣味性设计并不是深藏不露，而是浅显直白，趣味性表达的灵感很多来源于生活。一位优秀的广告设计者善于将人们忽略的设计元素作为新的设计对象，通过稍加改动，能够给人带来意想不到的效果，营造耳目一新的感觉[2]。

（三）增强广告的社会担当感趣味性设计元素除了具有增强广告趣味性的作用外，还具有很多功能。合理运用设计元素对广告创意有着重要的意义，不过这不意味着设计师为了达到某种广告效果而随意使用趣味性设计元素。目前，广告界中存在着大量“不合格”的广告作品，其为吸引和刺激消费者达到商业目的，过度追求趣味化广告创意，设计虚假广告，更有甚者设计违背传统价值观的广告作品。部分广告作品设计违背了基本的文化传统以及风俗习惯，使公众对媒体以及企业丧失信任。基于此，广告设计者在进行创意设计时，要充分意识到自身所肩负的文化以及社会责任，追求广告创意的同时，要注重广告作品的价值导向，设计优秀的广告作品来增强人们的文化认同感，同时促进社会和谐发展[3]。

二、广告创意中趣味性设计元素的融入策略

【摘要】广告是一种媒介传播形式，好的广告创意赋予产品独特的灵魂，创意思维是艺术设计专业学生的灵感源泉。是产品能否从众多同类产品中脱颖而出的关键，只有具有创意的广告，才能从众多的广告中脱颖而出，成为出色的广告作品。高校教师在广告设计的教学过程中，要有意识地培养学生的创意思维，使他们设计的广告真正有创意、有特色，成为广告中的精品。

【关键词】广告创意教学创意思维

在平面广告设计的学习中，学生要以一种动态的视角更新设计观念，相关院校更应该重点培养与训练学生的创意思维。文章讨论创意思维培养的内涵，结合广告设计教学的现状，从而大幅度提升设计创新能力,提出在广告设计教学中培养学生创意思维的方法。从而大幅度提升设计创新能力。

一、广告设计专业学生创意思维培养的重要性

纵观广告行业的发展历程，是否具有创意，这是广告的起码要求。而广告设计师必备的素质，就是要具有严密的广告创意思维。因此，在广告设计教学中，高等院校应当把提高学生的创意思维能力作为重点内容，加强这方面的训练和培养。在广告创作活动中，内容是否新颖、奇异、特殊，是否有创意，能不能让更多的消费者了解该产品，是广告成败的关键。广告创意与一般意义的创造性思维活动是有区别的，它除了具务普通的创造性思维的特点以外，还需要有思维的转换性，就是通过思维的转换，使广告创意具有情理之中、意料之外的效果。创意思维转换是广告设计教学中一个的重要环节，这种能力可以通过后天的学习来进行训练和培养。广告创意从其本质和内涵来看并无多大的差异。但在实际的创作过程中，由于表现的媒介不同，这就要求广告创意在构思上也有所不同。

二、学生创意思维方法的培养

1、创造轻松愉快的教学环境。在教学中过程中，教师应该为学生创造轻松的课堂环境，这样，学生在具体学习过程中就能够身心愉悦，放松自我，充分发挥自己的想像能力，放手大胆地去进行广告设计活动。要让学生把广告设计当作是一次生活体验，在轻松愉快的环境中进入设计过程。学生在接到工作任务后，首先要充分了解客户的实际需求，然后再进一步深入了解所要设计广告的产品的性能、功效等情况以及广告目标、市场细分、目标受众、品牌定位等，完全了解和掌握了这些具体内容以后，才能开始着手进行设计工作。2、激发学生的广告创意视知觉。进行广告创意时有一定的规律，只有遵循广告创意视知觉原理，广告作品才能够产生视觉展引力和视觉美感，从而说服消费者。从广告设计的角度看，知觉的形成有个因素第个因素是知觉对象，具体来说放是设计作品本身这客体。作品自身的创新点乃其形状。大小。声音、背景等属性构成知觉生成的基础，优秀的。创新意识强的设计作品往往是融人水市的块石头，它打破了平静，使空间运动起来，因此形成了知觉的焦点。广告创意不是天马行空的想象，而是由设计者长期的知识积累而形成的。在课堂教学中，教师应采取引导性教学，增长学生们的见识。例如，在大众汽车道路电子制车辅助系统的广告中，观者的注意力首先被画面中硕大的脑袋和圆睁的眼睛所吸引，从而形成画面所需要的一个焦点，而这个焦点正是视觉张力的最大化。可见，图形的不动之动感与设计的需要直接关联。以下是不同类型的深力。3、激发学生的广告创意灵感。灵感是人们思维过程中认识飞跃的一中心理现象，而广告创意灵感则是设计师对客观事物的知觉认知。在创意思维课程教学中，可以想一些办法引导学生获得创意的灵感。如可以理论联系实际，培养学生的发散思维，或者通过一些生动有趣的课外实践活动，激发学生浓厚的学习兴趣。在堂程教学过程中，教师可以采用引导学生多动手、多提问等有效的教学方法，这样有利于培养学生的学习兴趣和创造技能。4、模仿性思维。模仿是人类最早的创造方式，是最原始的设计思想。远古时期，当天然工具逐渐无法满足需求时，原始人从自然获取灵感，模仿自然物制造人工工具。模仿可以是功能上的模仿，也可以是形式上的模仿。模仿型设计并不等于是对自然现象的照抄照搬，而是举一反三。广告设计的学习可以从模仿设计开始，如同学习写作需要阅读大量的优秀范文，学习绘画需要临摹作品和分析优秀作品的创作思路等等。学生在进行模仿创作的时候，可以借鉴一些经典的广告，让学生逐渐学习模仿性思维的各种形式，在此基础上进行创意思考，从而产生新的思路，然后再经过教师的正确指导，就可以做到把课堂的主体变为学生，实现模仿性思维的价值。5、创意提取。创意提取就是从众多创意中单独研究每一个创意，并且重新创建新的联想，所联想的图形可以是抽象的也可以是具象，可以是与整个项目有千丝万缕的联系，也可以是对整个事物所抽象出来的几何形体。比如说要对一个房地产进行宣传，联想的相关事物包括：房屋、学校、孩子、花、草、树、木、小亭子、花园、超市等等。

三、广告创意的思维训练

一、加强产业规划明确发展目标

1、加快制定文化创意产业发展规划。编制《市“十二五”文化创意产业发展规划》，促进文化创意产业与经济社会和城市规划相协调；编制《市文化创意产业招商目录》，明确励、允许、限制和禁止投资的项目，进一步放宽市场准入条件和领域，励非公有资本及海外资本进入文化创意产业。

2、明确文化创意产业的发展目标。到2012年，文化创意产业增加值以年均25%以上的速度递增，文化创意产业增加值占地区生产总值的比重超过8%，成为省会城市的支柱产业之一；到2020年，形成产业特色鲜明、创新能力强大、专业人才集聚、知名品牌众多、公共服务完善的文化创意产业集群，把打造成为引领、辐射全国的文化创意产业中心。

3、推进文化创意产业重点行业发展。充分把握文化创意产业发展趋势，紧密结合在建设中独特的自然和文化资源条件，确定现代传媒业、动漫游戏业、设计创意业、工艺美术业、文化休闲旅游业、文化会展业、广告创意业等七大行业作为加速文化创意产业发展的重点领域。

（1）现代传媒业。主要发展以内容和技术更新为特征的广播影视业、新闻出版报业和互联网信息服务、广播电视传输服务。加快网络媒体、数字电视、移动电视、手机电视等新型媒体发展，推动印刷业技术和设备更新，扶持重点印刷企业发展。到2012年，产业增加值以年均20%以上的速度递增，把打造成为现代传媒业的发展中心。

（2）动漫游戏业。重点发展动漫原创制作、网络游戏生产、衍生产品开发。加快发展一批有发展潜力和发展优势的动漫企业，实现动漫网游产业规模化发展。到2012年，产业增加值以年均40%以上的速度递增，带动游戏、服装、玩具、音像制品、图书等相关产业收入达到150亿元，把打造成为全国重要的动漫产业创作、生产、出口及产品研发基地。

（3）设计创意业。主要发展以先进装备制造设计、服装设计、包装设计、模型设计等为重点的工业设计业，以建筑设计、规划设计、景观设计与室内设计等为重点的建筑景观设计业，努力提高创意要素对相关制造业的贡献率，增加产品的附加值，促进制造业结构调整和产业转型。到2012年，产业增加值以年均35%以上的速度递增，把打造成为设计创意业的重要基地。

（4）工艺美术业。主要发展以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的造型艺术业，推动发展具有浓郁特色、在国内外享有盛誉、富有创意内涵的寿山石雕、脱胎漆器、漆艺产品、软木画、木根雕等工艺美术品的发展。到2012年，产业增加值以年均25%以上的速度递增，把打造成为工艺美术强市。

【摘要】伴随着消费市场、媒体环境和技术手段等诸多因素的变化和发展，中国当代广告创意在40年的发展历程中表现出三种不同的形态轨迹：广而告之、广而论之和广而玩之。这三种形态既反映了不同历史时期广告关注重心从物到人的变化，也折射出国人的精神追求从物质向审美的变迁。

【关键词】中国当代广告创意；　演进轨迹；　告知；　说服；　游戏

从1979年起，中国广告业经历了从无到有、从初级到成熟、从被动模仿到主动创新的成长。其间广告诉求有了从关注物到关注人、从直白显性到创意隐性的转向，广告媒体也有了从单一到多元、从传统媒体到数字媒体的变革，广告受众更是从消费者转变为数字生活者，广告创意的手法在40年的发展中随之不断完善和成熟。宏观地看，中国当代广告创意的演进轨迹从方法上可以划分为三种不同的形态：广而告之、广而论之和广而玩之。

一、广而告之的告知形态

广告活动，自古有之。但广告作为一种专业，是近现代西学东渐的产物。汉语广告一词最初就源于日语对英语advertising一词的翻译，但它本真地道出了该词的内涵：广而告之，即将广告主的信息广泛地告知受众。告，即告知、告白、晓示，它成为中国广告创意发展初期的核心关键词。伴随着改革开放的春风，作为商业晴雨表的广告业在国民经济的复苏中逐步恢复。1979年1月14日，《天津日报》在第三版用通栏形式刊登了天津牙膏厂五种牙膏的商品广告；同年1月28日，上海电视台刊播了电视广告“参桂补酒”。[1]由此，开启了中国当代广告发展的序幕。中国当代广告发展的初期，由于处于商品短缺的卖方市场阶段，再加上信息空缺和购买力低下的历史背景，广告的作用主要是信息的传递，而且此时是一个只要做广告，就会有效益的年代，广告信息一经大众媒体传播就会广泛到达受众。所以这一时期的创意仍然处于萌芽和孵化中，广告创意的手法主要是以单纯直白的方式对产品本身进行广而告之。一方面，广告的创意方法主要是“简单告白+艺术装饰”，[2](24)广告以吆喝式、说明书式和告白式的面貌呈现在大众媒体上。这一时期的广告运作，多是对商品的说明与告知，还谈不上真正意义上的策划与创意。就文案来说，主要是将产品的性质、特征、功能和用途直截了当地用文字写出来，包括“商品的名称、产地、性质，加上企业的电话、地址、邮编等，看上去很像一张产品说明书”。[3]就图形来说，主要是将产品本身真实地绘制出来，最多点缀一些背景作为装饰。然后是图形和文字的简单排版，版式效果不讲究图文关系，只在乎传递的信息越多越好。无论是文案、图形和版式，这一时期的创意要素简单质朴，直接为商品推销服务，“艺术性淡弱，审美特性不足，是‘知识型’的广告”。[4]“其后，由于同类商品的竞争，纯‘告白式’的广告作用渐渐失效，一些广告人转而求助于夸张与大话，一时间‘驰名中外’‘誉满全球’‘省优’‘部优’‘国优’充斥报刊版面与广播、电视。”[2](26-27)另一方面，广告的创意诉求关注的是物，是商品。这一时期由于商品供不应求，社会整体处于短缺状态，广告主关心的主要是产品数量，而较少甚至无须考虑市场需求，广告投放的商品类别以日用洗涤用品、服装、手表、酒类和烟草为主，创意诉求以推销商品为目的，以用直白的方式展示商品特色和性能为内容，创意的着眼点在物而不在人。“二者的区别不在于诉求方式中有无人物形象及表现形式和手段，而在于观念上一个是‘为物’，一个是‘为人’。”[5](31)广而告之的效果是让受众获得“我知道”的商品印象。

二、广而论之的说服形态

进入20世纪80年代中后期，伴随着社会整体由商品经济向市场经济的转型，商业广告已经成为人们生活的一部分。特别是20世纪90年代以来，随着市场经济的确立和发展，商品出现供大于求和同质化倾向，买方市场出现。在广告传播中，以往的“单一的传播媒介、朴素的创意表现，广告素面朝天的亮相已经难以让观众的目光得到足够的停留”。[5](31)这时候，简单直白的信息告知已不能吸引受众注意力，广告的稀缺性就体现在广告主如何运用创新创意的方式去传达商品或品牌的个性化和差异化特点。而个性化和差异化的塑造，需要广告人运用创意的方式去传达商品独特的物理卖点或情感附加值。所以广告要去说服，即广而论之。论，是道理或理由，广告要将消费者购买商品的道理或理由传达出来。由于消费者既有理性的一面，受经济状况等制约，购买活动中会精打细算；也有感性的一面，受情感因素的驱动，购买活动中也会爱屋及乌。消费者既可能被理性的事实说服，也可能被感性的氛围打动，所以，晓之以理、动之以情以及情与理的相融，是处于买方市场阶段广告说服受众的最有效方式。第一，理性诉求。在一个消费者对商品量的需求已经实现的年代，消费者购买商品更看重的是商品质的满足。有选择就会有比较，有比较就需要有说服力的购买理由。此时，广告传播的任务是用摆事实、讲道理的方式去论证产品质量的优良，也就是运用理性诉求的方式进行广告创意传播。所谓理性诉求广告，指“提出事实根据或进行特性比较，通常是展示商品特性、用途、使用方法等关于产品的事实性信息而使消费者形成一定的品牌态度”。[6](56)理性诉求广告也是西方广告界USP理论（独特的销售主张）的中国本土化运用，即广告要去讲述一个产品独特的卖点，以说服消费者购买。广告创意的理性诉求，关注的是产品的特征、性能、价格、用途和使用方法等内容，其说服方式常运用以下几种：实证式、比较式、问题解决式、原理阐述式和效果展示式等。[7]实证式，指在广告中通过实验的方式将产品的优点向受众做实证式示范。比较式，指在广告中通过将产品与同类产品或老产品做比较来凸显新产品的优势。问题解决式，指在广告中先展示生活中遇到的某个麻烦，然后由于使用产品而方便地解决了该问题，在问题解决的过程中，产品的优点自然而然地表现了出来。原理阐述式，指在广告中请专业人士对产品做专业知识的介绍和阐述，增加传播的权威性和可信度。效果展示式，指在广告中重点展示使用产品后会带来的效果。第二，感性诉求。

随着市场竞争的加剧，同类产品之间的质量差异越来越小，产品的同质化现象出现。在同质化时代，广告的任务是运用情感来增加产品的附加值，赋予产品独特的情感卖点，也就是运用感性诉求的方式来进行广告创意传播。这也是西方ESP理论（独特的情感卖点）在中国的本土化运用。所谓感性诉求广告，指“诉诸消费者的情绪或情感反应，传达商品带给他们的附加值或情绪上的满足，使消费者形成积极的品牌态度”。[6](56)广告创意的感性诉求，关注的是产品或品牌的情感附加值，是产品或品牌带给受众的归属感，使受众在潜移默化中被打动和说服。常用的感性诉求的创意方式有情感、怀旧、幽默、激情、性感等。情感，是幸福的源泉，包括亲情、友情、爱情、民族情等，广告创意中常运用此类因素来增加产品的附加值和品牌的独特性，比如孔府家酒对家的诉求：“孔府家酒，让人想家”；劲酒对朋友的关爱：“劲酒虽好，可不要贪杯哦！”；百年润发对爱情的执着。怀旧，是对美好岁月的不舍，比如南方黑芝麻糊电视广告的怀旧诉求，勾起了国人对美好童年的集体记忆。幽默，是情感放松的有效方式，消费者在一笑而过中潜移默化地增加对产品或品牌的好感。激情，是青春的见证和生命的正能量，品牌通过激情的传播能激发受众奋发向上。性感，是对身体和生命的礼赞，广告通过对性感元素的运用，既能吸引受众眼球，又能丰富品牌的联想空间。第三，情理相融诉求。总体而言，广告创意的理性诉求适合于表现功能型的产品，感性诉求适合于表现价值型的产品。但两者也不是截然不相容的，广告往往是根据产品类型特征和市场时机选择最适合的一种诉求为主。而且，随着市场的成熟和受众的成长，成功的广告越来越有将理性与感性进行有机融合的趋势，以取得最大化的广告效果。理性与感性的融合，一方面创意诉求上是客观事实的真与情感价值的善的结合。单纯地强调产品的真，广告可能寡然无味；单纯地强调产品带给人的善，广告很可能变得虚幻不可信。“只有将理性与感性的内容结合起来，同时表现真善美，才能使消费者真正认同产品，采取购买行动。”[8]比如农夫山泉的广告语“农夫山泉，有点甜”，既是对产品特征的物质描述，也是对消费者心理感受的巧妙传达，融理性与感性于一体，富于联想，很容易让人联想到它的质量和价值。另一方面创意表现上是科学与艺术的结合。广告不仅要表现产品的功能、质量、特点等科学性内容，而且还需要综合运用比喻、夸张、同构、拟人、联想等艺术手段作用于产品的客观形象，创造出图文并茂和图文互补的视觉空间和视觉意境，从而激发消费者的兴趣和美感享受。无论是晓之以理，还是动之以情，抑或情理的交融，广而论之的效果都是要去说服，让受众在高度认同中获得“我相信”的情感认知。广而论之，不同于广而告之，它开始关注人，关注人的需求和欲望。广告不再是被动的吆喝，它多了一份主动的关怀和沟通。

摘要：

市场经济环境下，竞争的日趋激烈使得企业想要获得稳定发展，就必须不断提升自身的市场占有率和知名度，这就需要用到广告宣传，良好的广告宣传可以起到显著效果，提升产品的市场竞争力。本文主要针对市场环境下的广告设计方法进行了简要分析和探讨。

关键词：

市场环境；广告设计；方法探究

1.前言

经济的快速发展带动了人们生活水平的提高，也带动了消费时代的到来，在这样的背景下，人们开始消费的重点从对物转化到了对符号上，大量的物品被符号化和形象化，成为人们选择消费产品的重要依据，所谓的“名牌效应”实际上正是对这种情况的一种直观阐释。广告设计由此产生，能够结合计算机平面设计技术，结合广告媒体的使用特征，通过对图像、文字、色彩等元素的构建组合，实现广告目的及意图的有效表达，以此来吸引消费者的目光。可以说，在当前市场环境下，广告做得是否成功，直接影响着产品的市场竞争力和发展前景。

2.广告设计的过程

广告设计过程也是遵循一定的规律，一般设计过程大致可以分为5个阶段。首先是广告设计的准备期。准备期主要是收集相关资料，包括产品的、受众的等，启发新创意。第二是雏形期。这一阶段是把前期准备好的资料进行全面融合，形成创意设计的雏形。第三是形成期。这一阶段就是从业人员综合准备材料，前期创意，形成具体的创意设计文案，并通过平面、影视等广告表达形式，将广告内容具体化。第四是验证期。广告内容设计成型后，需要经过客户、受众、市场等多方检验，收集意见，验证广告效果。第五是修正期。从业人员根据收集意见和市场反映，对广告设计中存在的问题进行进一步的修正，修正后继续征询和检验广告设计效果，直至达到预期效果。

[摘要]现在,看电视、报纸,几乎都是酒类、电器类、日用品等工业产品广告,到农产品广告较少,且大部分质量广告较差。农产品的经营已进入激烈市场竞争时代,广告作为信息传播最有力的工具之一,对农产品的信息的传递、品牌的树立、与消费者的沟通,发挥着重要的作用。我国农产品广告起步晚,发展慢,存在着诸多的问题。因此农产品营销的广告策略创新具有着重要的作用。本文将对农产品的广告策略创新进行探究,提出了农产品广告策略创新的对策。

[关键词]农产品广告策略创新

一、农产品的广告策略

根据农产品质量安全法第二条的规定,农产品是指来源于农业的初级产品,即在农业活动中获得的植物、动物、微生物及其产品。农产品广告系农业广告的一类,主要用于介绍和推广农产品的广告。目前油料产品、奶类产品等深加工农产品的广告呈现较多,而初级农产品的广告较少。近年来国内对于农产品传播的研究侧重于品牌、网络传播、促销及营销策略的研究,深入地进行农产品广告策略的研究不多。张光辉提出利用整合营销传播创新农产品传播渠道。整合营销传播指除了借助报纸、杂志、电台、电视等传统传播媒体以外,农产品品牌传播应该注重运用网络信息平台、会展、零售终端等新型传播渠道,全方位、多层次、多渠道地展示农产品品牌形象、培育农产品品牌的知名度和美誉度;饶启聪提出了农产品营销创新的新形式网络营销。营销者还可用两种方式通过网络向公众提供农产品信息和服务的方式:第一,营销者以网上新闻方式将农产品信息和服务的方式提供给客户,顾客要了解更详细的信息可以访问公司页面;第二,在重要会议、公众信息、政府和非盈利活动中广告赞助页面。

农产品广告策略是广告战略的一部分,是保证实现广告目的的重要谋略思想,是为实现广告战略目标而采取的对策与方法手段,主要包括媒体策略、创意策略和实施策略。广告策略的制定要求方法得当,行之有效,要符合目标顾客的心理需要,要具备与对手竞争的能力。要做到这一点,就必须使所制定的策略切合产品的实际。广告的策略的制定需了解消费者的需求,广告的内容与消费者产生共鸣,有效地刺激消费者的购买欲望。

二、农产品广告策略创新的必要性

1.有助于树立农产品的品牌

所谓农产品品牌,就是指用于区别不同农产品的商标等要素的组合,如“伊利”、“蒙牛“等。企业的竞争已由有形市场的竞争转向无形市场即产品品牌的竞争。品牌是在产品经济发展到一定阶段后而产生的。在产品经济条件下,各种农产品之间竞争较为激烈,有品牌的农产品相对于无品牌的农产品来说,在产品竞争中会处于相对优势地位。