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摘要:随着社会经济的飞速发展,文化艺术迎来了新的发展契机,影视媒体产业取得了突飞猛进的成就,因此社会对于影视艺术专业人才的需求不断增加,对其要求不断提升。然而影视艺术不仅是一门实践性极强的专业,而且需要不断创新并与时俱进,这样才能在培养模式上与时展保持一致。目前影视艺术教育还存在不足,只有遵循协同创新理念才能促进教学的改革与创新。
1影视行业对人才需求的新趋势
近年来,在现代影视技术的推动下,社会对影视专业人才的需求极大增加。据不完全统计,截至目前,国内网络媒体公司已达上万家。在传统和新兴影视产业的需求保障下,影视企业要想在行业内立足并实现可持续性发展,必须在影视人才的选拔和招聘上寻求突破。一方面,企业对于人才自主创新和实践能力的要求会逐渐提升,因为这是确保企业具备核心竞争力的关键保障;另一方面,企业还要求人才具备复合型专业素质,并能够熟练掌握策划、编导、摄像、剪辑、包装及的全过程,同时能够娴熟地运用数字技术。鉴于此,影视艺术院校的人才培养模式应该坚持以就业为导向,积极拓展建设理论与实际相结合的培养模式,进而全面提升影视教育的培育效果。
2影视艺术人才培养现状分析
2.1专业设置不合理
调查显示,目前高校影视艺术教学课程设置与社会需求严重脱节,不仅在教育理念方面明显滞后,而且在创意产业的发展构建上十分欠缺,此外对于学生专业能力和综合素养的培养机制也不健全。
2.2教学方法较为陈旧
现有影视艺术人才培养模式多以灌输式教育为主,忽略了对学生应用意识和能力的培养,以至于学生的个性化思维得不到释放和发挥。而且新型教学方法也很少运用,例如启发式、研讨式教法的缺失,造成学生学习兴趣和积极主动性严重不足。
2.3理论与实践比例失衡
众所周知,影视艺术学科具有很强的实践性,然而目前教学内容重理论轻实践的现象普遍存在,严重制约了影视艺术人才培养质量的有效提升。
2.4实践教学环境的缺失
我国与影视艺术专业对口的实践和实习基地建设并不成熟,与之配套的服务产业相对缺失。此外,校方受各种自然因素和人文因素的影响在教学实践环境的建设方面也极为缓慢,并且创意型和应用型人才培养机制明显滞后。
3改革与创新影视艺术人才培养模式的策略
3.1创建发展平台
学校在入学教育中应该让学生树立未来的就业目标,同时了解就业的压力和挑战。此外,学校还应该根据学生的差异化特点,创设不同的发展平台,即在硬件和软件设施上给予学生最大的支持,这样学生不仅能够提升学习的兴趣和信心,而且还会在实际演练当中不断凸显自身的天分和才能。
3.2落实互动式教学模式
由于影视艺术专业的学生具有很强的沟通能力,而且个性极为张扬,因此在教学模式的创新中,应该改变以往固守的教学方式,尤其是不断尝试采用互动式教学模式。这样才能使学生在课堂上全身心投入,在活跃课堂气氛的同时,达到多元化的教育目标。
3.3增强学科内部体系的互融与渗透
影视艺术专业所覆盖的学习领域较为广泛,既包括影视表演、舞台设计、播音主持等学习内容,还包括文学、导演、播音主持、摄像、录音等艺术课程。可以说,要想实现全面型的人才培养目标,必须打破专业内部学科的障碍,进而实现立体式课程体系之间的互融与渗透,并在培养学生适应与协调应变能力方面多下功夫。
3.4树立复合型人才培养目标
首先,学校应该根据社会形势和人才需求状况制定相应的人才培养目标,而且重点在思想素质、专业能力和行为规范三个方面上实施以能力为标准的培养计划。其次,在重点培养学生本专业能力的同时,还要强化学生对相近专业技能的再学习,确保学生掌握至少3个工作岗位以上的就业本领或实践经验与技能。只有学生具备了复合型的技能,才会在采、编、播一体化工作中全效展现自身优势。
4结语
目前,影视艺术专业人才培养模式依然存在着滞后性,这不仅与社会时展严重背离,而且也不利于国家振兴文化产业战略目标的快速实现。因此,改革与创新是大势所趋。当然在探索改革的过程中,会遇到很大阻力,因此需要寻求适合学校实际学情的新路径,循序渐进地稳步执行,进而为高素质影视艺术人才的培育奠定坚实的基础。
参考文献:
[1]刘安产.高等影视艺术教育人才培养模式改革探究[J].大学教育科学,2013(17).
[2]张连军,董丽娟.影视艺术专业实践教学现存问题以及对策[J].中国科教创新导刊,2014(11).
[3]刘丹.创新型艺术设计人才培养模式的构建[J].湖北经济学院学报:人文社会科学版,2015(5).
作者:吴瑕 单位:吉林工商学院传媒学院