漆画创作中艺术语言论文范文

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1.构图

构图是造型艺术术语，是对画面的取景与布局。构图需要考虑很多因素，如物体的色彩、物体的光源方向等。作者通过构图表达作品的思想内容并获得相应的艺术感染力。漆画作者在绘画创作之前都会画一些小型的简单构图，反复比较之后再落幅。构图的基本形状有三角形、“S”形、对角线构图、井字形等，不同形状的构图给人不同的感觉，如，三角形构图比较稳定，井字形构图让人感觉严谨，“S”形构图给人流动的感觉，对角线构图给人爽利的感觉。构图的基本法则概括而言就是矛盾的对立统一，包括主与次、前与后、高与低等，显示出画面的生动性和秩序性。漆画构图通过这些构成形式因素，使画面具有丰富的情感联想。各种形式的构图构建了不同形式的漆画作品，使得漆画创作的风格多样化，作品语言更加丰富。

2.造型

漆画造型能力指的是人们表现和刻画漆画形象的能力。漆画造型有四个方面：一是认识、理解对象；二是塑造对象，即把握形象特点，表现空间的形、体，变自然形象为艺术形象；三是控制画面，创造个性化形象(艺术家个人特有)；四是再现对象、完美共享，即把现实对象植入画面后与画面其他因素构成画者意图、情感思想在视觉上的共鸣，与对象的本质、内在气质、精神形成共享。

3.色彩

色彩是一种视觉现象，物体受到光线的照射才能产生视觉色彩。漆画的色彩来自于其材料本身的特色，漆画的材料属性是色彩表现的形式美。古代漆画多用银朱、煤烟、赭石、石黄、石青、石绿等矿物盐基性的金属化合物颜料，除了银朱、石黄、煤烟以外，大多不宜入漆，所以古代漆艺色彩较暗。随着钛白、酞菁蓝、酞菁绿等颜料的出现，漆艺能够调配出多种色彩，这使得漆艺色彩更加丰富多彩。以上各种颜料都要与漆调和才能形成漆彩，作为入漆的颜色。漆画颜料和漆调和后的色彩，干后通常会比原来的暗，但是经过一段时间又会恢复到调制时的色彩，主要是控制漆的用量。漆画色彩在布局创作上也要运用基本的色彩对比，通过色彩的冷暖对比、色相对比、明度对比、饱和度对比等，使漆画的色彩从布局到组织再到色彩的感情渲染饱满有力，结合漆画的材料语言，共同构建漆画创作中的色彩体系。处理好漆画艺术的材质语言与绘画语言之间的内在关系，是挖掘漆画艺术内涵精神的关键所在，更有助于漆画事业的繁荣。

时代在发展，漆画艺术的创作实践需要更加深入，技法也要随之演进，更多体现时代元素的媒材和技法会在漆画创作中不断涌现，这需要漆画家牢牢把握漆画艺术语言的特征及精神内涵，将丰富而有魅力的材料媒介通过适当的工艺技法表达出来，展现作品深层的绘画精神内涵，发挥艺术创作个性，创作出有内容、有感染力的漆画作品。

作者：李林娜单位：江西科技师范大学韶关学院韶州师范分院