戏剧表演台词基础课教学与训练范文

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【摘要】台词不仅是单独的一类教学体系，还与演出之间紧密关联。本文就着眼于阐明戏剧演出相关的台词教学及训练方式，目的在于给戏剧演出以更多全能型的人才。

【关键词】台词基础；戏剧表演；教学与训练

台词即戏剧等演出过程中各个角色说出的言语，即通过艺术加工的言语，是剧作人运用到体现剧情、刻画人物、凸显主旨的关键方式，也是剧本组成的基本版块。台词对于演员本身的成功来说至关重要。

一、借助各类方式增强基本功的训练

舞台言语基本功的训练要先从气息、声音与字词着眼。在开展训练时，教师应告知学生把握准确的发音方式，借助腰腹进行呼吸，增加声音的控制力，提升音量，进而夯实基本功。在教学期间，应构建适宜学生自身的训练方式，提升其对于学习与训练本身的兴趣。加强声母与韵母的锻炼，将两手比成口腔，指甲比成牙齿，以更好地告知学生嘴部、牙齿、舌头等所处的部位，加上口腔本身的打开程度与外观，如此就能够借助更为直观的方式让学生把握相关常识。在调值这一教学训练中也应讲求方式，把握正确的阴阳上去的四声声调，借助台词声乐教师自身的方法加以讲解[1]。几类声调均具备稳固的调值,而调值本身最高的部分不可以大于5，最低部分不可以小于1，借助两手带起声音的走向，将声音把控在两手的1-5这一部分内，不大也不小；此外，告知学生借助自身的耳朵去辨别调值本身的正确度，如此，就算课后自行锻炼也不会产生错误，学生就会借助自己的耳朵以监管嘴巴，方便学生掌握。

二、依据学生自身的特征开展训练

国内地区性差别较大，关键有南北地区的言语差别。对比来说，北方地区的语言更贴近普通话。但北方的学生也有调值这一问题，阴阳上去几类声调不够显著，调值低,说话大多即上声，其余几类声调均具备绕弯朝上声走这一态势，如此就规定学生要把握四声的规范调值，并严谨依据其调值的高低、上下以开展训练，才能够全方位把握四声。南方的学生在调值方面也有规范四声不一致的问题，但是，南方与北方间的不一致即南方相应的声调大多即阳声，因此，在对南北方的学生进行训练期间，应差别地加以看待，具备针对性地进行训练；声母中大多即平翘音与n、l一类问题,平翘即zh、ch、sh与z、c、s，严谨遵循声母相应的发音关键点以进行训练，这类问题才能够得以解决。

三、激起学生本身的主动性

其一，要借助相应的训练方式构建具备乐趣性的学习内容，使学生逐步迈进我想学这一状况内[2]。例如，可以借助部分有关爱情的语句展开训练，使学生能够伴随着向往迈进教师所设立的教学目标内，进而达成教学目标。其二，借助科学的训练方式以激起学生自身的主动性，比如，引领学生闭起眼睛演唱国歌，并提示其想象五星红旗与奋斗的革命烈士等；还可以使学生在河边对着河面大声说出心中所想，激起主动性的同时锻炼基本功。

四、自感受至体悟，发掘言语的内部感染力与外部表达力

台词教师务必应全方位发掘学生自身的内部感悟力与言语的外部表达力。比如，教师可以引领学生加入到各类诗词朗读竞赛，辅助其朗读《老人与海》这一文章，在施以辅助期间，教师应告知学生要运用自身真切的感受，注重声音自身的表达力，规定其在朗读老人与鲨鱼进行斗争这一部分时要注重声音本身的深厚与力度，同时，还应注重声音本身的音调与画面感等，不过，在借助言语与声音对这一文章本身的感情加以体现时，应防止产生朗读腔[3]。演出这一专业的学生真实地全方位把握、把控与民众间的交谈及互动，以更好地呈现意境与形象。

五、结束语

台词相关的教学应辅助学生形成准确的理念，并注重基本功的训练，只有把握了舞台言语技巧，坚持训练，借助剧本的排练与舞台实践，才能够在舞台上塑造更为真实的角色，体会人物的精神世界，并体现出人物本身的特性，使观众在欣赏的同时还能够获得审美方面的愉悦与享受。

参考文献：

[1]文翠婷.融会贯通——论声乐教学与台词教学的有机结合[J].艺术教育,2016,(08):100-101.

[2]蔡雨桐.戏剧肢体语言的潜在力量——浅谈《有人将至》肢体语言对剧本意蕴的深化[J].戏剧文学,2016,(02):126-129.

作者：李凌瑶；刘丽梅 单位：吉林艺术学院