戏剧艺术素养水平的提高范文

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作者：林武燕单位：广东潮剧院一团广东汕头

戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。戏曲演员在舞台上创造角色，从美学上说，就是塑造的典型的艺术形象。很多传统经典剧目被历代艺人在舞台上演过无数次，但到了优秀的表演艺术家那里，又别有一番天地。我们经常看到，一些优秀的戏曲演员所塑造的舞台形象总是给人以与众不同的艺术享受与视觉享受，他们所扮演的人物，即使是我们在舞台上非常熟悉的形象，从他们的表演中我们也会收获更多的认识价值；但同时也有一些演员，基本功练得十分扎实，甚至一些高难度的动作技巧都可以轻松完成，但在角色塑造上，总让观众感觉“缺点什么”，形象还不够饱满，不够感人。造成这种差距的原因，有因生活阅历的不同，对生活的认知程度有别；有因性格差异，在角色表达上，程度有所不同；也有因观念或思维方式的不同，在艺术感悟、想象力等专业能力上有高有低。但归根结底，就在于这些优秀艺术家有着卓越的艺术修养。

戏曲演员的艺术修养，主要指扎实的基本功修养、情感道德的修养和文化修养，这些是构成演员表演风格、展现演员表演高度的决定性因素。提高艺术修养水平对每一位戏曲演员而言，至关重要。那么如何提高戏曲演员的艺术修养水平，笔者有如下建议：

一、掌握扎实的基本功

戏曲艺术是美的艺术，是中华民族的艺术瑰宝。基本功是演员塑造人物形象的必要材料，犹如房子的地基，是每位戏曲演员必须掌握的最基础知识，没有扎实的基本功，就不可能在舞台上塑造优美动人的艺术形象。“戏无情不感人，戏无技不惊人”，这句梨园名句也将基本功视为戏曲表演的重要方面。戏曲演员要想使自己的表演精益求精，要想将中华民族传统文化发扬光大，就必须掌握扎实的基本功。戏曲舞台上的“技”一般是泛指“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”，即通常所说的“四功五法”。它是戏曲演员在舞台上的一种艺术表现形式，是戏曲演员的艺术修养集中的外在表现。“唱”是戏曲表演时所有声音的一种要求，要有层次、有节奏、有美感；念即念白，就是“说话”，对于人物形象的塑造特别关键，戏彦：“千斤白四两曲”，这充分可见念白的重要性；做即做工，也就是动作，它是所有动作的总称；打是武打，戏曲里的打不是随便的打，是有事先的安排的，需要按照一定的程式进行。“手、眼、身、法、步”是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法，有，“手为势，眼为灵，身为主，法为源，步为根”之说。掌握扎实的基本功，首先是要理解戏曲基本功的规范和要求，无论是做、打的身段动作，还是唱和念的表演，都讲究一个“圆”字；并且要注意唱、念、做、打、手、眼、身、法、步之间的整配合运用，将它们看成一个整体。其次，统领唱、念、做、打、手、眼、身、法、步的中枢就是腰，因此要重视腰在基本功训练中的重要作用。在平时训练时，要非常注意腰的训练，注重腰部的保养。在训练过程中要掌握正确的训练方法和目标，可以适当加强技巧和动作的苦练，那么在登台演出时才能更加传神地表现出角色的魅力。

二、提高情感道德修养水平

戏曲演员的情感道德修养是提高戏曲艺术修养的重要因素。因为戏曲演员的情感道德，往往影响着他们对现实生活的认知、对现实生活体验的程度，甚至决定着对角色形象的塑造。因此，戏曲演员的艺术修养，离不开情感道德的修养。戏曲演员情感道德的修养包括情趣的修养、情感的修养和品德的修养。戏曲艺术的实质是一种文化形态，戏曲演员从事的是一种文化意识形态工作，对观众的意识形态培养有重要的引导作用。如何在群众的意识形态引导中起到积极的作用，高尚的情趣必不可少。情趣是一个人的性情志趣，不同的人情趣各不相同。因此，要在日常生活中，注重自己高尚情趣的培养，努力为观众提供真善美的精神食粮。对于戏曲演员自身而言，追求高尚的艺术创造，能使自己的心灵得到净化，思想意识得到提高。试想，如果戏曲演员浑身沾染庸俗之气，行为举止低俗不雅，那么其在舞台上就不可能塑造出经典的艺术形象，得不到观众的认可。有道是无情便无戏，无情不是戏，由此看出情感是艺术感染力的源泉，是艺术心灵的琴弦。不管是哪一种戏剧，终究都要以情来贯穿。演员要扮演好一个角色，演好一场戏，没有真挚的情感投入是不可取的。戏曲演员要想在舞台上打动观众，让观众对自己演的角色感同身受，就必须先打动自己，从感情上感染自己。戏因情而动，情乃戏所依。一个演员如果被剧情所动，就会全身心地投身于艺术表演，就会达到忘我的入戏程度。在平日的舞台戏剧表演中，需要演员用心去表演，准确地表现剧情，培养个人的情感修养，在角色塑造上倾注自己的情感。

“做戏先做人，立戏先立德”，这里所强调的就是指戏曲演员的道德和品德。在现实生活中，我们强调戏剧演员要做到德艺双馨，仅有过人的专业技能还远远不够，还要有崇高的品德修养。梅兰芳先生在日本入侵时期的蓄须明志，常香玉大师的戏比天大，都是作为一个戏剧演员对戏曲艺术的深深理解。我们在感叹这些艺术大家拥有高尚的气节的同时，也从中看到了其中揉合的众多的个人艺术修养。戏曲演员要培养高尚的道德，把戏曲事业看作是对国家、对民族、对人民的崇高使命，做到爱祖国、爱民族、爱人民；要有集体主义精神，加强职业道德的修养，对长辈尊重，对同辈宽和，对后辈提携。

三、提高文化修养水平

古语曰“工欲善其事，必先利其器”。说的是要做好一件事，准备工作非常重要，对于戏曲表演而言，亦是如此。在戏曲舞台表演中，文化修养除了有助于帮助演员理解全剧和人物，对演员的舞台气质的展现也十分有利。一个戏曲演员，吊嗓子、练腿这些基本功的苦练固然重要，但是对文化和历史的了解，对人生的感悟与体验也将表达在唱腔中或直接透过其表演反映在舞台上，让观众“窥一斑而知全豹”，从中看出戏曲演员的综合素质。每一个身段动作只做到娴熟扎实是远远不够的，还要能讲出赋予角色的深层次含义，深刻把握角色心理，这些都需要戏曲演员注意加强自身的文化素养。如果一名戏曲演员在舞台上只是进行“程式化”的表演，而不了解剧情发生的历史背景以及背后蕴含的深刻哲理寓意，是很难将角色完全展现出来的。戏曲演员的文化修养不仅仅指一般的文字修养，还包括各方面的文化知识修养。所以，戏曲演员要不断地吸收新的文化知识，为自己“充电”，广泛涉猎文化知识，诸如文学、音乐、历史、哲学、美术，以及一切与戏曲表演有关的知识，以提高文学与史学修养。戏曲演员要把自己在舞台上的表演实践进行总结，为自己表演水平的提高提供经验指导，这就更需要戏曲演员经过对文化知识的不断刻苦学习，将文化修养渗透到角色中，提高自己所塑造的艺术形象的层次。