民族声乐艺术中情感表现的研究范文

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摘要

民族声乐艺术牵涉到非常广泛的内容，我国的民族声乐艺术有狭义与广义的概念之分。而在民族声乐艺术当中，非常关键的是情感表现。情感表现的特点是含蓄性、真实性、创造性等，声音的不同可以体现异样的情感。声乐作品的歌唱家、作曲家在认真细致地表现作品的情感之后，可以激发听众的共鸣，最终将音乐之美体现出来。为此，本文阐述了我国民族声乐艺术情感表现的特点，以及我国民族声乐艺术中的情感表现方式。

关键词：

民族声乐；艺术；情感；表现；特点；方式

我国民族声乐艺术的情感表现方式是以人的声音作为载体。在演唱我国民族声乐艺术的时候，有效地统一审美表现、情感表现、音乐技巧的基础，可以使受众感受到尤为深刻、细腻、真挚的情感体验与听觉体验。为此，我国民族声乐的着眼点是体现情感，并且情感的体现也是演唱我国民族声乐的归宿，即使是再好的技巧和声音，倘若难以对我国民族声乐艺术的情感进行表现，那么也会使受众感觉到单调和乏味。为此，分析我国民族声乐的情感表现具备重大的实际意义。

一我国民族声乐艺术情感表现的特点

1含蓄性特点

因为受到我国传统文化习惯的影响，国人表达情感注重委婉和含蓄，所以民族声乐艺术表现情感常常具有含蓄的特点。而我国传统意义上的生产方式决定了民族声乐艺术的含蓄性特点，我国传统意义上的生产方式的主导是农耕，常常是大聚居和小群居。形成于群体内部的歌曲大部分用以调节族群关系，鉴于如此的群体化的影响，尤为注重集体的价值，而通常的集体价值观之下都是中庸的情感。在不断积淀文化的影响之下，如此含蓄、中庸的特点导致民族声乐艺术具备含蓄性的特点。而所谓的含蓄倡导演员在歌唱的过程中，务必通过艺术感动人和声音打动人，要让听众百听不厌和给出好的评价。

2真实性特点

民族声乐情感表现特点的真实性是民族声乐艺术之美的体现。而情感表现的真实性指的是在表演声乐的时候，演唱者对声乐作品进行准确地把握，并且演唱者感受与探究整合声乐作品，这是对演唱者艺术修养的统一表现。抓住民族声乐情感的根本所在，是准确地把握作品的内涵，演唱者越深刻地理解声乐作品，其体会就愈加深刻，因而能够愈真切地表现情感。而理解声乐作品涵盖研究与理解作品的选用曲调、把握创作作品的背景、分析作品的地域性特点、分析作品的语言与内容等。例如，在新歌剧《白毛女》当中，由著名男中音歌唱家魏启贤来饰演的杨白劳，他先是把握了杨白劳的身世，初步地感受到杨白劳的遭遇。他被感动了，从而能够真正地关心与同情杨白劳及其女儿，在进行演唱的时候，他可以淋漓尽致地演绎杨白劳善良淳朴的心理特点。如此一来，认真揣摩的肢体语言加上真挚感人的演唱能够塑造出感人至深的鲜明形象，从而能够切实有效地体现作品的情感。

3创造性特点

情感表现的创造性指的是以真实性作为前提条件，其集中体现了表演者自身的性格特点，涵盖个人的创造激情与主观意愿。情感表现的创造性会因人而不同，这主要是因为演唱者对认知、分析、理解的声乐作品存在差异性，因而会对演唱进行不同的处理，从而表现出不同的演唱风格。而演唱者想要取得成功，务必要个性鲜明，并且在演唱的所有作品当中渗透这种个性。倘若缺少了演唱者个性化的演唱，那么就较难进行成功和圆满的演唱。只有使演唱具备鲜明的个性，才属于创造的高级阶段，才意味着演唱者进行了成熟的演唱，并且，这种情况之下，演唱者的自我意识是非常清醒的，不但能够自主地解释作品，而且还可以结合自身的优势与条件，探究适宜自我的演唱方式，最终使自身独具特点的演唱风格形成。要想使如此的演唱艺术风格形成，演唱者务必对各种不同作品的特点和风格进行把握，应当进一步地分析作品，认真地探究作品，以及需要完善一部分作者未曾牵涉到的内容。演唱者对一首声乐作品的演唱，无论是由歌词理解的音乐，还是通过演唱方式表达优美的声音，以及创造性地表达形象与声音，都应当确保作者和听众以及作品与听众形成思想情感上的共鸣。各种各样的要素统一体现在演唱者身上就形成了演唱者的个性，像是文化与艺术修养形成的个人审美层次、表现能力、演唱技巧、个人生活感受、社会环境与历史时代等等。这一系列的要素在潜移默化中体现在个人的演唱过程中。为此，演唱者想要进行独具魅力与富有个性的演唱，先应当积极主动地参与，而高度的创作积极性不可以脱离作品本身，而是需要在创作歌曲的过程中融入自身的才能、智慧、热情等，即在歌曲中渗透自己的创作。只有如此，才可以使处理的歌曲独具一格，进而体现自身鲜明的个性。其次，熟练的演唱技能能够推动个性化演唱的进行。缺少技术方式，即使更进一步地感受与理解作品，也较难进行个性化的演唱。

二我国民族声乐艺术中的情感表现方式

我国的民族声乐属于艺术表达的一种方式，因此，在表演民族声乐的过程中，不但要求演唱者具备较高的心理素质，而且也要求演唱者具备较好的情感素质。只有这样，才可以表达我国民族声乐作品的情感内涵，且启发受众感受和理解这些情感内涵。不过，并非毫无节制地宣泄我国民族声乐艺术的情感，而是需要有目的性地加以表现和控制。在这个过程当中，演唱者能够通过扩散情感表现我国民族声乐艺术的情感，且激发受众在感悟的过程中形成情感上的共鸣。我国的民族声乐艺术表演注重声情并茂，这是由于不具备情感只具备声音的声乐艺术是机械生硬与缺少生命力的，并且如此的声乐艺术跟创作艺术的本意相悖，以至于使需要具备的影响作用丧失。鉴于此，我国民族声乐的灵魂就是情感，而要想声情并茂地表演我国的民族声乐艺术，需要演唱者体会作品涵盖的情感要素，且内化这些情感为自身的感悟，然后通过艺术方式来表现这种情感。那么，在演唱我国民族声乐的时候，演唱者需要如何才可以有效地把握和表现民族声乐蕴含的情感，且达到声情并茂的效果呢？

1作品本身是我国民族声乐情感表现的关键基础

纵观我国优秀的民族声乐作品，特殊的内涵蕴藏其中，并且这些内涵当中非常关键的一个组成部分就是作品本身具备的思想情感。有效地把握民族声乐作品的内涵，是提升民族声乐表演效果的基础保障。针对一首民族声乐作品来讲，作者丰富的情感蕴藏在音符当中，为此，在演唱民族声乐作品的时候，要求有效地统一气息、发声、读字，更加需要根据作品语言和音乐曲调表现作品细微的情感变化。鉴于此，演唱者分析民族声乐歌词利于准确地诠释作品的内涵。具体来讲，演唱者应当分析的内容涵盖作品的风格特点、创作背景、作者的创作感受、经历等。在分析这些内容的基础上，演唱者可以更进一步地把握歌词的曲调和内容，且能够身临其境地感受和体会歌词的内涵、情感。不然，演唱者仅仅一味地演唱，会较难实现理想的艺术感染效果。演唱者表现作品情感与内涵的整个过程，是结合作品的乐谱再创作作品的过程。为此，演唱者的第一要务是应当对乐谱进行辨认，且准确地表现乐谱的表情、力度、速度，这属于演唱者把握民族声乐节奏和音准的关键保障，特别是在演唱者进一步地感悟作品之后，可以有效地统一作品的情感和作品的词曲，并且艺术化地处理两者的统一，只有如此，才可以完整地表现我国的民族声乐艺术。例如，藏族民歌《洗衣歌》当中的“呀拉嘿索”等本身能够美化和装饰歌唱，并且衬词帮腔存在于每一句歌词之后，从而使歌曲的演唱性与艺术性丰富。

2想象是我国民族声乐情感表现的根本

想象可以提高我国民族声乐艺术的表现力，这是由于想象可以丰富民族声乐作品的内涵，以使民族声乐作品变得更加诗情画意。纵观情感与想象的关系，挖掘民族声乐作品当中的情感可以促进演唱者进行更加丰富的想象，而这些想象也可以反过来影响到演唱者挖掘情感的行为，也就是想象可以激发情感。这种过程可以使民族声乐作品的艺术生命力和艺术想象力提高，进而更加深入地挖掘民族声乐作品蕴含的情感，且使演唱者更加完美地诠释民族声乐作品。除此之外，人类独有的一种思维方式就是想象，并且想象也是再创作我国民族声乐作品的强大武器。演唱者的想象只有具备审美观念，才可以创造美好的事物。为此，对于演唱者在表现民族声乐作品中的情感来讲，想象起到了推动的功能。并且演唱者的想象跟演唱者积累的经验、生活感悟存在非常密切的联系，开展想象少不了情感阅历。例如，在歌唱《草原上升起不落的太阳》的时候，能够首先想象一望无际的大草原，以及成群结队的牛羊，从而能够较容易地唱出这一首歌所表达的情感。为此，通过想象能够使我国民族声乐作品的情感表现力提高，其要求演唱者在生活实际中注重积累，以及在艺术实践的过程中懂得总结，从而推动自身提高理解能力与想象能力，最终更加准确与深刻地把握我国民族声乐作品的内涵。

3控制音色是我国民族声乐情感表现的关键方式

在演唱我国民族声乐作品的时候，演唱者有效地控制音色可以使自身的声音具备多样性的色彩，且表达更加丰富的情感。同样，作为艺术的民族声乐作品的演唱跟绘画存在相似的地方，也就是说民族声乐演唱当中的音色跟绘画当中的颜色存在相通之处，丧失颜色的绘画会缺少视觉冲击效果，而缺少多样性音色的民族声乐演唱也会使本身的艺术表现力丧失。为此，民族声乐演唱效果由音色决定，并且音色控制的好坏也关乎民族声乐演唱过程中体现出的情感是不是可以激起听众的共鸣。异样的声色会造成异样的音乐效果与音乐形象，在演唱民族声乐的时候，通过何种声色可以完美地呈现民族声乐作品的情感，这是演唱者务必思考的一个关键问题。例如，对感人至深、催人流泪的情感进行表达时，演唱者能够通过悲伤缠绵的音色来演绎作品；对使人振奋的情感进行表达时，演唱者能够通过雄伟辉煌的音色来演绎作品。例如，在歌唱《军营飞来一只百灵》的时候，应当通过清脆甜美的花腔来体现作品，而这种音色像是“春夜的雨滴”“透明的露珠”。

三结语

综上所述，我国的民族声乐属于一门综合性的艺术形式，其魅力之处恰恰是演唱者自我情感的感受和作者的心灵之作的有效统一。当然，在表现民族声乐作品情感的时候，需要尤为注重理智，以及感染情感与理解情感，然后再适当地进行表现。演唱者不仅仅要在进行歌唱的时候有效地统一激情和技术，产生美妙的声音，还应当在诠释曲目的时候可以准确地应用激情和技术的统一，在整体演唱发声状态的范围之内调整气息、音色，从而产生适宜表达情感要求的声音质量，跟民族声乐作品的表达需要相适应，以使作品具备灵性，最终完美地演绎整个民族声乐作品的风格与情感。

参考文献：

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作者：刘继鹏 单位：潍坊学院音乐学院副教授