美学视域中的声乐艺术分析范文

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声乐艺术具有完整的体系，涵盖多方面的内容，不仅包括单纯的声乐作品、声乐表演、声乐教学等，还包括相关的声乐评论以及声乐美学的内容。声乐艺术是一种美的享受和体验，从美学角度出发，对声乐艺术进行系统性的研究，能促进声乐艺术的发展，增加其艺术魅力，让更多的人从多元化的角度感受到声乐艺术的美，更加了解声乐艺术。

一、声乐艺术的美学内涵

美学视域中的声乐艺术是音乐学的一个重要组成部分，声乐艺术用音符表达情感，包括具体的声乐作品，表演者的感情体验，完整的声乐艺术通过表演者的审美体验表现出来。随着声乐艺术的多元化发展，声乐艺术的审美体验不断受到重视，对声乐艺术的美学特征的研究逐渐增加，丰富了整个声乐艺术的内涵。声乐艺术的美学内涵主要体现在三个方面，一是声乐创作中的美学。声乐作品的创作不是简单的音符之间的叠加，声乐作品的创作者要具有良好的文学艺术修养和音乐素养，才能整体把握整个作品的基调，整合文学语言与音乐语言，使其完美的融合，获得一定的审美体验，创造出完美的声乐作品。二是声乐艺术作品本身的美学。音乐作品的语言具有一定的美感，虽然简单，但却不失文学的魅力，加之优美的旋律，是很多声乐作品具有不衰的灵魂，能充分表达情感，整部作品的美学意义巨大。三是声乐表演中的美学。众所周知，声乐艺术是一种极具特色的审美艺术，在其丰富的表演中也具有强大的美学特征。声乐表演者具有美的体验，在具体的表演过程中演员加入自己的情感色彩，使作品更加饱满。另一方面，表演者在表演的过程中向观众传达一种美的感受，对观众施以美的熏陶，在表演的过程中，将声乐艺术的审美体验传达给观众。

二、美学视域中声乐艺术的特点

声乐艺术要借助人来表达，美学视域中的声乐艺术特点之一就是借助人的演唱来表现一定的美学效果。一副好的嗓音就是一部完美的声乐作品，具有不可比拟的审美价值。另外，大多数的声乐作品都与文学作品有关，具有丰富的文学艺术背景，这样的基础之上，声乐艺术的美学特点就更加丰富，优美的文字能使声乐作品的内涵更加准确，容易让人理解，深入广大听众的内心。因此，我们可以说，美学视域中的声乐艺术深入听众的耳朵，更加理解听众的需求。在民间声乐的发展过程中，声乐艺术的美学意蕴更加丰富，对于美学视域中的声乐表演者来讲，美学意蕴的丰富扩大了他们表演的视野，对声乐艺术的诠释能更加完整。

三、如何在具体的实践中运用声乐艺术的美学特征

运用声乐艺术的美学特征，进行具体的声乐表演，开展丰富的声乐教学活动等，对声乐艺术的发展有着积极的促进作用。因此，在具体的实践中，运用声乐艺术的美学特征强化声乐演唱的方法，能促进声乐艺术的发展。

（一）积极研究声乐演唱中的美学思想音乐作品被大众的认可以及欣赏需要表演者挖掘作品中的情感，将演唱技巧与情感表达融为一体，对作品进行完美的诠释。因此。表演者要积极挖掘声乐作品中存在的美学思想，提高对音乐本身的审美能力，将丰富美学思想通过自身的表演传达给观众，使观众得到美的享受和体验。

（二）在教学过程中培养学生的美学感悟力声乐演唱的教学过程中，教师要有意识的培养学生的美学感悟力，提高学生对于声乐艺术的理解能力，使学生在具体的作品演唱中更好的把握作品的情感基调。教师在具体的演唱教学中，分析音乐作品中包含的美学色彩，强调理解美学内涵对于演唱作品的重要作用。让学生理解到声乐演唱的美感与歌曲本身的基调是相辅相成的，只有理解作品中美学思想，才能更好地诠释作品。

（三）声乐艺术的表演中注重乐器的配合使用乐器的伴奏是一种特殊形式的美学色彩，在声乐表演中同样具有非常重要的作用。不同声乐作品中的乐器的配合使用，能为观众营造不同的美感体验，丰富声乐作品的内涵。不同的乐器具有不同的美感特色，运用在具体的声乐表演中，表现不同的审美。例如，笛子的音色欢快，可以为感情基调欢快的作品进行配乐。而钢琴的音色柔美，可以为感情舒缓的作品进行配乐等。在具体的声乐表演中，选用不同的乐器配合表演，会调动演唱者内心的情感，引导演唱者运用不同的美学思想与美学思维来诠释整个声乐作品的内涵。

声乐艺术是一门系统性较强，综合性较强的艺术形式，在不断的发展过程中，逐渐向多元化的方向发展，从具体的美学视域中去了解和研究声乐艺术，会发现更多存在于声乐艺术中的美学内涵，从不同的角度分析声乐艺术的美学特征，运用其美学特征去指导声乐艺术的表演，将声乐演唱与审美体验完美结合，促进声乐艺术的多元化发展。

作者：付磊 单位：长江大学艺术学院