民间工艺美术创新研讨范文

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作者：莫殿霞单位：山西轻工职业技术学院

山西民间工艺美术的发展有着良好的契机

随着全球创意经济的日益繁荣，早在《2008创意经济报告》中就指出“一种新的发展范式正在全球兴起，它连接了经济和文化，在宏观与微观层面上涵盖了经济、文化、科技和社会的发展。这一新发展范式的核心就是———创意、知识与信息逐渐被人们认识到是全球化的世界中推动经济增长、促进发展的强大动力。”目前在全球范围内正在兴起创意经济，新兴的创意经济不仅成为最发达经济体中推动经济增长、就业、贸易、技术革新与社会凝聚力的最重要的经济部门，同时也为发展中国家一跃成为世界经济中的新兴快速成长地区提供了新的机会。发展创意经济，应对全球经济危机挑战，在这样的大环境下，我国政府也制定了文化产业方针。党的十七大报告早已将文化提升到国家战略高度，首次提出“激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力”，发出了“推动社会主义文化大发展大繁荣”的号召。大力发展文化创意产业，是落实十七大精神的重要举措。近年来我国文化创意产业的蓬勃发展，中国工艺品出口量越来越大，正在成为出口创汇的重要来源，各地区由此也带来了新的经济增长点。但80%以上的工艺品生产企业集中在北京、广东、浙江、福建、上海、江苏等地。而素有“地上博物馆”之称的山西拥有着丰富的工艺美术文化资源，却迟迟未能引领山西走出一条文化创意产业之路。之前我们虽然落后了发展的脚步，但我们不会因此而停滞不前。山西省政府在十二五规划报告中指出未来的五年要深入推进文化体制改革和文化创新，大力发展文化产业，推动文化产业成为我省战略性的支柱产业，作为与文化、旅游、家居装饰产业紧密相连的民间工艺美术，迎来了难得的发展机遇。创意经济时代的来临不仅带来了经济效益，更改变了我国传统产业的格局。曾经以“土地”与“劳力”为主的密集型产业逐步被新型的“脑力”、“创意”密集型产业代替。而现行发展的民间工艺美术产业的特点正是依托“脑力”、“创意”，为了生活需求创造各种丰富的生活艺术品。在山西，我们可以看到民间工艺美术大多分散在各地乡镇级村落里，而农民正是民间手工艺创作生产的主导，大力发展民间手工艺品的制作，不仅能有效地传承民间工艺美术的发展，更能直接地为当地带来经济效益。由于我国耕地面积有限，再加上实施机械化大生产，使农村大量劳动力闲置，出现了外出务工的农民工潮，如果能有效地发展当地的民间工艺美术的再次开发，将能为一部人提供在家就业的机会。同时，也能更进一步地提高当地文化素质。民间工艺美术产业的发展，不仅能改变其自身濒临灭绝的状态，更能有效地使之发展。并且能带动地方经济，尤其是农村经济的发展，进而改变农村产业格局，提高国民素质。此外，随着非物质文化遗产的保护与传承日益得到社会各界的重视，以及我国的民间工艺美术大多位于遗产范围之列，这都为发展民间工艺美术奠定了良好的基础。

传承发展民间工艺美术还需从根源入手

人常说：有水才有鱼。民间工艺美术亦是如此。民间工艺美术的传承发展首先应该根植于群众文化生活之中。民间工艺美术的发展是建立在劳动人民生活之上的，与生活息息相关，反映着劳动人民的生活。但随着大工业生产逐步取代了手工作坊式的生产，大批量生产的生活必需品快速地占据了人们的生活，并成为生活中的主导，从而使劳动人民手工制作的民间工艺品逐渐淡出了市场的舞台，存在也仅是以装饰存在，反而成为历史长河中的一个记载的亮点。民间工艺美术只有切实融入现代百姓的生活，被大众所接受，才能得以长久的发展。要想传承，教育为先。基础教育在其中应担当绝对作用。一种艺术如果失去了耕耘它成长的土壤，那无异于无水之源、无根之木。同样，民间工艺美术本是老百姓在生活闲暇之余创作出来的，如果没有了贴近生活的热情，仅仅孤立定位于某件商品，那也只能是昙花一现，终归也要被淘汰，进而从市场上消失殆尽。只有培育起良好的“土壤”，后继的传承及市场开发，才能成为水到渠成之事。只有建立在人民群众的文化、精神层面上，让老百姓从心里接受它、读懂它，成为人们精神文化领域的一部分，而不仅仅是依靠产品化、物质化。通过对中国传统文化认知及审美、欣赏能力的普及教育，能更好地让我们了解我国自己多样的文化特性，及中国传统的民间工艺美术，达到了解传统———珍惜传统———创新传统的目的。只有这样，才能培育出新一代的市场及新的传承人！民间工艺美术才能真正地长期发展下去。在信息时代的今天，利用创意经济平台资源奠定传承的基础将使之事倍功半。利用媒体的广泛宣传、全民普及，我们的教育之路才能全面打开。

创意经济为民间工艺美术的传承发展搭建了广阔的平台

民间工艺美术需要在创新中求发展。作为民间工艺美术产品的创新，首先需要提高其使用的功能，而不能一味成为收藏的古董、技艺的古董，也不能被小作坊的粗制滥造自毁品牌。民间工艺美术需要有品牌的构建与知识产权的保护。作为民间工艺美术的“代言”———工艺品，需要与现代科技结合，利用现代工艺技术及材料来提高产品的质量、性能及生产规模。产品应有严格的工艺鉴定标准，以作为价格尺度制定的依据，这样才能更好地占有市场。产品也应有等级的区分，如有价格不菲的艺术品作为高档礼品或收藏之用，也应有大众消费的旅游纪念品或生活实用品。

全方位发展是民间工艺美术的创新之路

但是在创意经济大行其道的今天，创意产业生产的产品已不是过去那个年代的基本物质性产品，而是精神性、文化性、娱乐性、心理性的产品。随着人们生活水平的提高，对这种精神性产品的需求在总体上日益提升，需求量也越来越大，这是创意产业发展的根本原因。也就是说，更应注重民间工艺美术的文化附加值在其产品中的效用！在文化创意产业中，随着产品的效用最大化需求逐步减淡，价值最大化逐步提高，文化理念对消费者估价的影响逐步加大，文化附加值在商品的身上发挥了极其重要的作用，无形之中影响了顾客对产品的选择，提高了产品的心理价位。要想从传统民间工艺美术身上挖掘人文内涵，提升产品的附加值，就需要民间工艺美术事业的繁荣发展，只有这样，才能给创意人员提供创作的源泉。

作为民间工艺美术的创新产业发展，我们也不能仅仅局限于静态产品，应从多方面去创新，去延伸新领域的发展，如利用其创作的元素向动漫、影视、网络中发展，让更多的人从不同角度认知民间工艺美术。我们也可以创造体验式经济模式（体验经济指在生产行为上以提升服务为首，并以商品为道具；消费行为则追求感性与情境的诉求，创造值得消费者回忆的活动，并注重与商品的互动）。例如迪士尼体验式营销方式。

迪斯尼乐园让游客沉浸于一个梦幻王国，通过消费者亲身的兴奋体验来大获宠幸。与此同时，迪士尼不断将本土文化与理念融入游乐的各个层次与环节当中，让消费者享受欢乐的同时也正是迪士尼财源滚滚时。我国民间工艺美术根植于民间，带有浓厚的乡土气息，制作的材料就地取材，我们生活中的竹、木、泥、土、麻、丝成就了各个种类生产的需要，劳动者的一切真情美意都物化其中。

其原始的手工作坊式的生产方式也正是我们现代都市人所珍视的，利用这样珍贵的资源，建立一种体验式销售体系，不仅能带动对传统民间工艺美术事业的传承，更能带动延伸产品的一系列推广及销售。