传统纹样中佛教文化的影响范文

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在历史发展进程中，每个地域每个民族的文化发展中都会存在着一个宗教艺术阶段，这是发展的必经阶段，也是艺术发展过程中一个必经之路。各个国家都有相似的发展过程。

一、伊斯兰工艺美术中的宗教性

如伊斯兰工艺美术就伴随着伊斯兰教在阿拉伯地区的传播而发展起来，它的艺术风格和公益文化表现出显著的宗教色彩和地域特征，在世界艺术发展史中具有独特的地位。伊斯兰工艺美术史中迷人的米奈型陶器、伊斯兰织毯等，作为伊斯兰信徒日常生活中的必备之物，无论在精神领域和物质领域都不可或缺。伊斯兰工艺美术以其清新明快的色彩效果、精致繁丽的装饰手法和精湛的工艺技巧，展示了其巨大的艺术魅力。由于伊斯兰教禁止偶像崇拜，因此具象而写实的艺术形象难以得到发展，工艺美术创作的主要精力倾注在抽象性装饰纹样中。而恰恰是神教的宗教信仰、阿拉伯特殊的地理环境，以及阿拉伯民族的求异心理和文化传统，培育了伊斯兰工艺美术的大力发展，使之成为世界工艺美术文化中的一支奇葩，也让世人有机会得以欣赏浓郁阿拉伯风情的绝美工艺品。

二、宗教对欧洲工艺美术发展的影响

谈到宗教对艺术影响的案例，不得不提及的一段典型的历史进程——欧洲中世纪工艺美术的发展。在中世纪这一千年的欧洲封建社会中，基督教成为封建统治的有力支柱和人们精神生活的寄托，通过教会使哲学、科学和艺术都从属于神学，总体来看，社会发展缓慢，停滞不前，绘画、雕刻艺术也出现倒退现象。但工艺品则是一个例外。因为工艺品不仅仅是精神产物，它还依赖于物质条件。中世纪的工艺美术也同其他文化现象一样，带有明显的宗教性质。它清楚地反映在当时工艺美术的内容与形式的各个要素中，尤其是那些直接为宗教服务的祭坛装饰、圣书函和遗物箱、十字架等更能反映出中世纪美术的特点。所以，整个中世纪的工艺美术都可以概括成宗教的产物。没有基督教就不可能有与之相应的各类带有明显宗教性质的工艺美术品。在神学思想的影响和教权的统治下，欧洲中世纪的工艺美术反映了特有的审美观念：强调神圣和威严，基调低沉而凝重，表现冷峻而肃穆、庄严而压抑的气息。

三、中国传统纹样中佛教影响的纹样

佛教由印度传入中国以来，对中国政治、文化、艺术、教育等方面都产生了深刻的影响，中国工艺美术也伴随着佛教的迅速传播而如火如荼地发展起来。常见纹样有以下几种。

（一）忍冬纹忍冬纹是我国一种传统吉祥装饰纹样，属于佛教纹饰，最初是作为印度佛教装饰中的一种样式传入中国。忍冬纹饰随着佛教艺术在我国的兴起而出现，在中国的流行也主要与佛教装饰相关联。忍冬纹在东汉末期开始出现，魏晋南北朝时最为流行，在南北朝的佛教装饰，尤其是石窟装饰中广泛使用并影响到当时的世俗装饰，盛极一时。纹样多呈现为翻卷状侧面三叶样式，主要以波状结构的连续形式出现。忍冬又称“金银花”“金银藤”“银藤”“鸳鸯藤”和“左缠藤”，为多年生常绿灌木，藤生枝蔓形植物，长瓣重须，枝叶缠绕，花色黄白，因不畏严寒、越冬不调故名“忍冬”。忍冬纹多为佛教装饰，有“延年益寿”“吉祥”之意，也被作为生命力旺盛的象征。忍冬越冬而不死，所以被大量运用在佛教上，比作认得灵魂不灭、轮回永生；忍是佛教的一种美德，其内涵是安于苦难。

（二）卷草纹卷草纹也是我国一种传统吉祥装饰纹样，也来自佛教影响，是忍冬纹的另一种延续。卷草纹并不是以自然中的某一种植物为具体对象，它如同中国人创造的龙凤形象一样，是创造出的装饰纹样，集多种花草植物特征于一身，经夸张变形而创造出来的一种意象性装饰样式，显示了古代中国人丰富浪漫的想象力和创造力。卷草纹“它以那旋绕盘曲的似是而非的花枝叶蔓，得祥云之神气，取佛物之情态，成了中国佛教装饰中最普遍而又最有特色的纹样”。卷草纹作为世界装饰艺术中最重要的装饰纹样之一，使用范围十分广泛。希腊罗马古典建筑装饰上的葡萄卷草纹，伊斯兰清真寺内外装饰的阿拉伯藤蔓花纹，中国敦煌莫高窟内花型丰富的唐草纹，都是卷草纹在不同的宗教文化背景下绽放的装饰艺术之花。

（三）莲花纹莲花纹，又称“荷花纹”，是一种典型的佛教装饰纹样。莲，原指荷的果实，后世莲荷混用，佛门奉之为“圣花”。莲花纹作为一种寓意丰富的吉祥瑞兆的指代，在历史上可谓风光领尽。它不仅是一种具有自然生命力的花卉，还是中华民族传统精神理念、审美观念、价值尺度、道德标准的象征。古代“华”即“花”字，中华民族的“华”字就有花的含义，对花的崇拜由来已久。从历史上看，以莲为饰的应用较早，在新石器时代就出现了刻着莲花花纹的陶制扁壶。春秋时代的后期，在经历过一段动物纹装饰题材占绝对统治地位而连弧纹销声匿迹的阶段后，莲花纹才逐渐重现。

（四）宝相花纹宝相花纹，起源于佛教文化，始于南北朝，它是在莲花（以牡丹、莲花等为主体，后又有菊花、牡丹等）简洁质朴造型的基础上，发展变化为最复杂、最华丽的花卉纹样之一。纹样一般为对称式，造型富丽、华贵，古城“宝相花”，又名“宝仙花”等，在民间也称为“宝花花”，为富贵吉祥的象征。宝相花纹是佛教吉祥装饰纹样，为中国古代吉祥纹样之一。宝相花纹是从自然形象中概括了花朵、花苞、叶片的完美变形，经过艺术加工组合而成的纹样，既有中国民族传统装饰的风貌，也有佛教特定的含义。“宝相”，象征佛、法、僧三宝的“庄严相”，在佛教中有佛像庄严端正之意，旨在说明“佛像庄严”。佛家称佛像为“宝相”，装饰佛像的花纹图样则谓之“宝相花”，有着“宝相花，保平安”之寓意。象征着人们对平安、幸福和美满生活的向往，传递着平安是福的深厚文化内涵。宝相花的另一层含义还寄托着佛教徒的希望，它的主题莲花是佛国净土的象征，欲生净土须得从莲花中生。

（五）如意纹“如意”一词系指一种器物，出于印度梵语，是随佛教自印度传入的佛具之一。如意是一种中国传统的吉祥器物，多用于陈设，端多为心形、灵芝形、云纹形。如意纹是按如意形做成的如意纹样，借喻为“称心”“如意”，象征吉祥。在民间多被演化成“平安如意”“吉祥如意”“富贵如意”等吉祥纹样。如意纹的造型“如意”的形状，像长柄的钩，钩头呈扁状，如贝叶之形，呈弯曲回头之状。柄端纹逐渐由直状变为多为心形、灵芝形、云纹形多种形状。头尾两相呼应，主体呈流线形，柄微曲，造型美观华丽。如意的柄端设计成灵芝形是由于灵芝有非常吉祥的寓意。

四、结语

佛教思想所散发的无穷魅力潜移默化地影响着艺术所有领域，而这些影响和印记，都深深地刻在了中国工艺美术发展的历史长卷中，相对的传承下来的工艺美术品又以另一种形式影响着中国佛教的审美观念及其发展的创新再造。如何将佛教文庄纹样融合到现代艺术设计中，是传统装饰纹样艺术与现代艺术设计结合的一个难点。由此难点，进而提出如何继承优秀的佛教艺术成果，引导大众去欣赏不同历史时期承载的工艺美术品上的种种佛教印记。让人们领略佛教纹样本身具有的文化内涵和艺术价值，希望这种对运用佛教元素来装饰的浅显方法，对设计思考起到一个抛砖引玉的作用，促进我们对设计过程中文化对艺术互相应用与传承的现象进行思考，在思考的基础上进行提炼，对现象之间通点的把握，从而达到一个为我所用，为我所变，万变不离其宗的理想境界。

作者：卢莫瑞 单位：北京交通大学建筑与艺术学院