浅谈文化符号及文创商品设计范文

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摘要：拓宽岭南文化资源研究渠道，有效传承与发展岭南文化，创新演绎岭南文化符号的方法、手段与途径，开展高质量的岭南文化符号文创商品设计。运用文化理论与历史文献研究，广泛开展市场调研与田野调查，以及综合利用科技手段进行图像文献、影像资源与民俗节庆活动素材等岭南文化符号研究创新手段；较深入地解析了维度转换、形式再创与形义同构三种主要的文化符号创新演绎方法。归纳了岭南文创设计的五种创新思路；论述了项目设计应用中的实证分析与科学推理理论研究方法、专题设计实践方法与手段。找到了有利于岭南文化符号创新演绎及文创商品设计应用的手段、思路与方法，以及如何解决滞阻岭南文创商品设计应用发展的关键因素。开展岭南文创设计是振兴中华优秀传统文化、提高民族文化自信及发展广东地方文化经济的必由之路，加强文创设计专业人才培养是广东文创产业高质量发展的迫切需求。

关键词：岭南文化符号；文创商品；设计；文化经济

引言

岭南文化兼容并包、源远流长。作为我国民族文化宝库中的重要代表，岭南文化在本土文化、中原文化、海洋（海外）文化等多种文化基因的共同孕育下，在岭南独特的地域人文环境中，经过长期的沉淀与演变，逐渐形成了鲜明的文化特征。所称“岭南”，是指狭义的广东行政区域。所谓“岭南文化符号”，是指具有岭南文化基因、形义特质与高度凝练的意义，且具有创意设计延展维度的象征图形或形式载体。“人的精神，人的社会，整个人类世界，浸泡在一种很少有人感觉到其存在却没有一种刻意能摆脱的东西里，这种东西叫符号”。“符号是被认为携带意义的感知”[1]。岭南文化符号大多来源于广东各居民聚落的民族民俗文化、民间艺术、传统技艺等文化遗产，以及现实物质与精神生活的原型与仪式之中，甚至包括自然遗产与文化遗产有机结合等特殊形式。比如，岭南建筑形制、装饰样式、技艺类型，岭南非物质文化遗产的武术、舞狮、龙舟、粤绣、粤剧、粤曲、陶塑、雕刻、剪纸等民俗活动与民间技艺等，都凝聚成了个性独特与形式精彩的岭南文化符号，如图1。深入挖掘、研究、保护与创新应用“岭南文化符号”，探索岭南文化符号创新设计的程序、方法与途径，系统研发文化创意商品（产品），是发展广东文化创意产业、振兴地方文化、繁荣文化市场、塑造文化强省品牌的重要举措；是积极响应国家文化振兴政策与文化工程建设，全方位推进与粤港澳大湾区建设不可或缺的必由之路。本文部分词汇使用了简称或者缩写，比如，“文化创意”简称“文创”，“珠江三角洲”简称“珠三角”，“非物质文化遗产”简称“非遗”等，在此列出，文中不再逐一说明。

一、岭南文化符号与设计创新

广东岭南文化符号资源非常多，广府文化、客家文化、潮汕文化区域中，有非常丰富的地方特色文化资源。文化遗产资源是岭南各区域特色文化符号文创设计的主要素材来源。重视并做好文化遗产传承是开展富有成效的文创设计的基础，没有传承，就谈不上发展创新。岭南文创商品设计的创新实质，其实更多是基于地方文化符号的解构、重构、再创与衍生。广州市文化广电新闻出版局于2015年2月10日下午在广州举行了《岭南文化符号研究》成果第一卷新闻通报会。主要对岭南地区典型传统建筑遗存所附载的图形，以及考古发现的遗址构件和墓葬出土器物的图形，进行分析研究，同时也对一部分非物质文化遗产进行筛选，挑选出最具代表性的图形图案，形成文化符号。《岭南文化符号研究》的整理出版，对系统研究岭南文化创意商品设计及产业发展是一个很好的契机。广大文创人员可以此为起点或参考，进行更多的岭南文化符号挖掘与创新探索工作。

（一）岭南文化符号的创新手段进行岭南文化符号及文创设计的创新应用，必然要先探索解决岭南文化符号的素材来源、获取方式、创意思路、应用途径等，才有可能更好地进行素材评估、筛选优化、形式再创或者意蕴重构等创新环节。换而言之，只有获取了具有岭南文化内涵与视觉化再造条件的符号雏形（元素），才能进行更为有效的岭南文化符号创新演绎与文化创意商品（产品）设计。否则，文创商品开发与设计应用将会变成无源之水、无本之木。关于岭南文化符号创新的基本途径（手段），简要论述如下：第一，开展有关岭南地方文化理论与历史文献方面的研究，挖掘创新素材，拓宽创意思路。这类文献资源大致有专题图书与学术期刊文献、新媒体与网络信息文献、大众媒体类的文献信息、其他相关数据信息等。通过地方文献研究，可以更为全面地把握岭南文化的历史源流、属性特征、分布区域与存续状况等，为进一步探索文化元素的提取与视觉化演绎提供理论依据，进而为文创商品（产品）设计提供岭南文化基因图谱。理论研究既有助于拓展文化符号创意思维的广度与深度，又能给文创商品（产品）设计的可靠性、思想性与文化传承度提供有益的文献支撑与保障，并为后续设计研究或者其他相关专业研究提供参考与借鉴。第二，开展广泛的市场调研与田野调查工作，搜集图文资料与数据信息，发现创造机会。具体做法可按照岭南文化的地域特性与内涵属性，开展分类调研工作，通过整理分析与归纳，搭建岭南文化符号来源信息的基本框架图。从文化内涵看，岭南文化由中原文化、本土文化、海外文化（也称“海洋文化”）构成；从地域分布看，广东所属的岭南文化区域包括广府文化、潮汕文化、客家文化三个代表性的文化聚落。在广东三个主要居民聚落中，都有个性鲜明的在地民俗生活与民间艺术等。从语言区分来看，有以珠江三角洲地区为主的广府白话（俗称“粤语”）；有以粤东潮州、汕头、揭阳等地区为主的潮汕话（闽南语系特征），有以粤东梅州、河源、韶关和粤西南茂名、湛江等地区分布广泛的客家话。此外，广东岭南文化还具有多文化混合的属性。如茂名、湛江等区域混杂着广府、客家与闽南等多语系与多民俗文化特征，关于湛江的特殊文化属性，可从雷州的“石狗文化”中窥其一二。可见，开展岭南文化符号研究及文创商品开发设计工作，必须对岭南各区域独特的地方文化属性进行广泛而深入的调查研究。只有这样，才能追根溯源地把握好广东岭南文化的全局特征，才有助于深挖其文化精髓和符号载体，并进行有序有效的文创商品（产品）设计工作。第三，进行相关图像文献、影像资源与民俗节庆活动等素材信息的搜集与整理工作，丰富创意资源。时代科技不断进步，充分利用现代信息工具与通讯平台等科技手段拓展和丰富文创符号资源搜集渠道。岭南文化所涵盖的内容很多，地域范围很广，开展岭南文创工作不能仅仅依靠理论、历史文献研究和课题调研，还要广泛搜集关乎岭南文化符号与文创设计的视觉图像、活动影像、文稿资料等综合资源。比如，边远地区一些未公开报道与记录的民间艺术资源，很难通过常规研究途径获取，而通过自媒体等信息平台来传递收集，就会事半功倍……可见，充分利用各种信息渠道与科技手段，发挥其特殊优势与效能，开展广泛的岭南文化素材收集与传递，凝聚成有用的文化符号资源，是更全面规划和统筹开展岭南文化符号文创商品设计的重要补充和必要手段。

（二）岭南文创设计创新思路从岭南地方史、民俗学、工艺美术史、设计史以及设计理论、设计批评等角度，结合收集整理的文献资源、调研资料、非遗资源与已有专题实践研究成果，深入研究探索，从中发现并归纳岭南文化符号及文创商品设计创新的方法、形式与途径；构建文创商品设计与文化创意产业发展、地方文化软实力及城市文化品牌塑造等方面的逻辑图谱等。具体思路归纳为以下五个方面：第一，紧跟国家和地方政府文化发展政策与法规，制订岭南文创项目开发规划与具体的行动策略，解决文化创新与商业开发之间的矛盾，避免过度商业化、功利化，逐步发挥地方文化资源创新优势与品牌效应，推动广东文化创新与文化经济的高质量发展。第二，通过理论研究，深刻认识和把握岭南本土文化、中原文化、海洋文化源流特征与内涵，探索剖析由广府文化、客家文化和潮汕文化构成的岭南居民聚落特性与民俗文化基因，为岭南文化符号提取和创新应用提供理论支撑。第三，通过创新思维与设计实践，解构岭南文化符号，提炼新的造型要素，结合审美、时尚、个性、趣味等消费诉求，运用美学、心理学、语义学、商学等相关学科知识及系统设计思维，从形态、结构、材质、色彩、工艺等多方面多维度去开发设计文创商品（产品），并不断探索总结岭南文化符号与创意商品（产品）结合的设计程序、方法与规律，进而构建“选题→符号→创意→方案→产品→市场”的文创商品化系统关系。第四，拓宽渠道，促进交流，谋求高质量发展。在岭南文化符号设计应用过程中，综合思考和借鉴世界各地文创开发的成功经验，通过市场调研、环境分析、产品定位、市场营销与品牌传播等系统研究，在“选题→符号→创意→方案→产品→市场”的商品化流程基础上，进一步探索“文化创意→产品设计→市场营销→品牌塑造→文化经济”之间的逻辑关系。第五，借助优势项目，汇聚创新成果。制订优势设计项目清单，按照清单内容优先开展非遗文化、民俗文化、文博文物、古村古镇等类别文创商品设计实践；借助优势项目设计过程，验证专业理论的可靠性和科学性；做好专利与版权注册登记工作，保护知识产权。无论是岭南文化符号的提取，还是文创商品设计应用，岭南文化的传统艺术、文化遗产等内涵都要好好地学习，深刻理解实质，恰当运用。如果拿一些代表中国的图腾元素做表面的呈现，就像我们带着面具说自己是中国人，正确的方式应该是用当代人的精神面貌反映内在的中国心和文化思想[2]。

（三）岭南文化符号创新的演绎方法岭南文化符号包括原创符号与再创符号。从历史发展观和符号学意义来看，绝大多数文化符号是以文献传播或师徒传承为主的再创形式。但从狭义的角度来看，可把设计师独创的具有特定意义与形态的符号视为原创，而借鉴创新、综合创造或改良构成的符号类型则视为再创。从大量文献资料与视觉素材中凝练理念，提取和构成符号雏形，通常需要进行分类选择、抽象形态、优化意蕴、美化形式等综合处理。换而言之，就是要巧妙运用创意思维与艺术设计手段，充分把地方文化基因与造物美学、设计心理等融入到一定的具象载体中，创造富于岭南文化特质、审美价值与设计延展性的地方文化“图腾”，即文化符号。下面，对几种主要的文化符号创新演绎方法进行简要探析。

1.维度转换，再现物象肌理结构与形态特征维度转换，包括三维转二维，也包括二维转三维，甚至多维。一般而言，通过对自然物象或人文素材进行形态、肌理、结构、色彩等要素的艺术处理，将三维物象或二维图像简化（转化）为线稿图谱与平面图形（图案）等具有设计应用价值的单一元素或群组，以适应特定文创商品（产品）的造型与装饰设计之用。立体维度与复杂形态简化处理有线描法、剪影法、拓印法、平涂法、抽象法等多种转换手段。当然，并不是所有文化符号的演绎都需要进行二维化的处理，有的设计应用会直接采用三维图像画面或摄影图片等；还有的设计表现，需要将二维设计素材、符号进行立体空间转换，甚至加上时间、声音等维度因素，再进行设计应用。“维度转换”作为一种造型设计符号的再创方法在这里论述，主要是为了丰富设计表现的维度变化与形式美感，打破不假思索的简单截图或“拷贝、粘贴、拼接”。通过维度转换处理，可以提升设计素材应用的文化意味、装饰美感与适应对象。下面，列举两种不同设计素材类型的维度转换处理方法，以作抛砖引玉之用。以岭南古典园林顺德清晖园为例，通常来自建筑素材的文化要素，大多是三维立体形态的。从建筑形制及其构件上来提取文化符号，一般从亭、台、楼、阁、轩、榭、廊，以及建筑的门、窗、房梁、屋脊、屋檐、庭院的构件、陈设、雕刻、灰塑、绘画等装饰要素入手，分别从各种装饰形态中提取文化符号或雏形。这些装饰艺术形式中，都具有丰富多彩的表现内容，并且主题多样、寓意吉祥。掌握了这些园林建筑装饰符号的创新方法之后，就可以循着不同的艺术类型，逐一梳理装饰题材内容与造型要素，再创演绎文化符号，并进行相关的文创商品项目规划与设计，如图2。再以非遗文化资源为例，来说明文化符号或雏形的提取方法与途径。非遗文化及技艺，并非都看得见摸得着，更多的是需要将历史背景中的文化内涵剥茧抽丝般的理顺出来。岭南非遗文化资源类型多样、寓意吉祥、文化积淀十分深厚。如佛山的武术文化，有大众熟知的黄飞鸿、叶问、李小龙等享誉世界武坛的历史人物。武术作为非物质文化遗产资源进行文化符号提取演绎，须先从地方文史的记载中寻找脉络，读取相关信息要素来视觉演化。如门派字号、代表人物、功夫谱系、道具服饰、环境场景等，进行文化符号或雏形（造型元素）提取与再创。非遗文化的某些情景、人物、事件等都已经成为了看不见摸不着的历史，所以在基本元素提取与绘制过程中，设计师需要发挥更多的主观能动性，通过调动想象思维与视觉再造能力及科技手段，用艺术表现等手段去巧妙地再造物象要素，从而获得有关武术文化的符号（雏形），或者结合下文论及的图形创意与设计的方法，演绎成形式创新、内涵传神的武术文化符号，并进行相关的文创商品项目规划与设计，如图3。

2.形式再创，构建符号特征与形式美感所谓“形式再创”，是指在某个文化符号或雏形（造型元素）的基础上，运用形式法则，对其整体形态或不同构成元素进行简化、抽象、变形、组合等，从整体造型与形式美感上呈现出新的装饰特征与个性特点。这种文化符号形式再创的侧重点是外在形态的变化，并强化其内在含义。岭南文化符号形式再创的演绎方法，可参照或借鉴中国传统图形（传统装饰图案）、现代创意图形与装饰绘画等艺术表现形式的创新方法与手段。中国传统装饰图案（图形）是中华民族智慧与几千年文明成果的结晶，它的核心要义是吉祥寓意。很多时候，传统装饰图案与吉祥图案几乎可以划上等号，它们是一种外在形式与内涵并重的艺术符号形式。传统装饰图案（图形）的主要构成程式包括单独纹样、适合纹样、连续纹样等，构成要素类型有植物纹样、动物纹样、人物纹样、抽象几何纹样等。通过对称、均衡、节奏、韵律、聚集、重复等一系列的形式美法则的处理，形成了结构独特、形态优美、寓意吉祥、色彩动人的中国传统图形。当前，应用传统装饰图案已成为现代设计领域的主流趋势[3]。如图4所示，使用湛江麻章傩舞脸谱再创装饰图案符号，进行产品包装、服饰等文创商品衍生设计，看起来是一种民俗新时尚的感觉。现代创意图形是现代设计的创新形式，它通过反转、共生、置换、双关、造影、聚合、矛盾、混维、无序、渐变等创新思维与艺术处理手段，形成具有新形式新含义的图形符号，广泛应用于各种视觉信息媒体与造物设计之中。装饰绘画也是一种基于多种元素聚合的形式再创，图式更为灵活多样。装饰画可以借用传统图案、现代图形甚至其他绘画形式的某些方法手段来进行综合创作。它注重构成要素的形态程式化、色彩装饰化、整体调和统一等。在岭南文化符号的提取过程中，借助以上这几种典型的设计演绎方法，通过一定的调整处理，往往能收到较好的设计效果。设计在于创新。岭南文化符号的再创演绎本身就是一种不断探索的创意设计新手法。因此，设计师要善于立足传统、结合需求并再创时尚。

3.形义同构，营造独特形式并升华意蕴形义同构是现代图形设计中比“形式同构”更为高阶的一种由“形”的变化融合“义”的升华的综合符号构成方法。具体点讲，形义同构就是将形态同构与含义同构合并使用，即把物象、造型元素或者相关符号在“形”和“义”两方面同时进行演绎处理，使新的图形符号兼具形态样式的变化创新与内涵意蕴的增量契合。岭南文化符号是广东三大文化区域民族民俗文化与现代设计创新理念的融合载体，是一个符号系统，它通过对民族文化符号中的内涵进行深入的研究，找出其与现代审美相契合的关键点[4]。岭南文化符号的形义同构借用创意图形设计的方法与手段，在形式构成法则的框架内，第一个层面是要运用解构与重构设计手法将不同的造型元素进行融合处理，形成形式新颖、美感突出的新符号；另一层面是在此基础上将不同造型元素的寓意按照内在逻辑关联起来，聚合更丰富的内涵意蕴，从而使新图形即新符号具有形式和意义上的双重创新升华，以满足信息传达与造型设计的需要。在视觉设计中，形义同构是图形创意设计最为有效和应用广泛的方法之一。运用这种方法所设计出来的创意图形、文化符号往往能起到视觉与心灵震撼的效果。关于这一点，可以从很多设计大师作品中去感受，如日本设计大师福田繁雄的图形、海报作品，从形式和内涵上都能带给人强烈的视觉冲击与深思，如图5。在岭南文化符号构成与文创设计应用中，这种形义同构的文化符号演绎创新方法，将会给设计师们提供一个非常有效的创意工具和创造新遇。岭南文化符号的演绎方法还有很多，并非局限于以上几种类型。但这三种符号演绎创新方法从横向思维、纵向思维、辐合思维等几种思维方式与逻辑关系上来看，具有较为广泛的适应性与应创新价值。

二、岭南文化符号文创商品设计应用

岭南文化符号文创商品设计，既需要运用多学科专业理论来支撑和指导，也需要运用工学、艺术与设计等学科专业的工程技术、审美法则及创意手段来进行整合创新。岭南文创商品设计从概念到商品，要经过从选题规划到市场调研、从文化符号到创意概念、从草图方案到产品模型、从商品试销到品牌效应等一系列的商品化流程。下面从项目设计实践的方法与手段，以及文创开发商品化过程及设计创新的两个关键因素等方面的内容来进行简要论述。

（一）项目设计应用的方法与手段所谓“方法”，是在既定的项目设计实践过程中，通过一系列有特定逻辑关系的行为来执行既定任务，而这一系列有特定逻辑关系的行动所构成的集合体，就形成了本项目实践的方法，也就是项目过程执行的方法。“方法”具有多样性与多重性，它与设计师的主观能动性及事态程序紧密关联[5]。方法得当，可以事半功倍；方法不得当，那就是事倍功半了。面对不同的设计项目，应该先思考采用何种方法及手段。“方法”贯穿于整个过程之中的，比如，观察方法、思维方法、设计方法、表现方法等是设计应用过程的一系列操作方法。1.项目设计理论研究方法理论来源于实践，又能指导实践。设计创新只有立足在一定的理论研究方法基础之上，方能看得清、做得实、走得远。首先，要掌握运用实证分析方法。采用程序化、操作化和定量分析等手段，通过观察、实验、调查等方法，对项目规划、选题内容、资料数据、案例等进行科学分析与验证，为文创设计商品化的客观性和合理性提供科学依据，并从项目实践中总结归纳岭南文化符号文创设计的一般规律。其次，要懂得运用科学推论方法。通过对文献资料、视觉素材与项目案例等内容进行归纳、统计、类比、因果、演绎、假设等综合推导与分析，来推断岭南文化符号再创演绎及文创设计应用操作程序和手段的可行性、可靠性、有效性与可持续性，并从中发现新的设计方法。2.专题设计实践方法与手段专题设计实践是岭南文化符号及文创商品设计最直接与最有效的方法与手段。通过规划岭南文化区域的分类课题并设定好任务目标，优选课题类别作为实践应用的切入点，串联式地开展项目设计与商品化，从中获得行之有效的实践应用程序、方法与手段。通常情况下，方法中隐含着各种以实体形态存在的手段，方法通过手段起作用，但手段不是方法的全部。所以，专题设计实践从“选题→符号→创意→方案→产品→市场”等流程，以及从“文化、概念、思维、心理、形态、结构、材料、技术、工艺”乃至“营销、品牌”等节点，都是一个融合了各种方法与手段的系统化过程，而且这些方法与手段并不是单一单向的，它可能是多向交叉、重叠或辐合的。特别强调，在专题设计实践中，要充分运用理论指导、实证分析、科学推论等综合方法，以保证项目设计过程的可行性与可靠性，并提升实践成果的价值。

（二）文创开发商品化过程及设计创新的“关键因素”商品化流程是文创项目设计、商品成型与价值实现的基本路径。从选题规划到市场调研，从资料搜集到整理分析，从定位研究到头脑风暴，从创意概念到草图方案，从方案提报到深入修改，从设计制作表现（实物样板、模型制作等）到材料、结构、尺寸确定，从生产技术与工艺到产品成型，再到商品试销、市场反馈与改进等过程，就构成了商品化流程有机整体。文创项目设计的商品化流程是一个系统过程，各个环节环环相扣，每个环节都决定文创商品开发的成败。下面，重点就“商品化过程”中有关文创设计创新的关键“软件”、“硬件”因素做简要的探讨分析。文创设计创新的所谓“软件”关键因素特指设计师专业技术素质与传统文化素养等内涵。众所周知，做好设计，专业技术人员的素质高低与专业技术程度十分关键，人的主观能动性也很重要。从事文创商品设计工作，如果没有过硬的专业技术素质与传统文化功底，以及成熟的从业经验，就很难完成一项高品质的文创设计项目。可见设计师的专业技术素质与传统文化素养等综合因素，是文创商品设计实践工作圆满完成的基本条件。在当前经济发展持续向好、文化发展政策不断推陈出新、设计创意人才需求旺盛的大好形势下，高等院校作为专业技术人才培养的主要基地，应该密切关注大众的创意生活需求，认真开展高层次、高质量文创设计专业人才培养，满足社会行业企业对高品质文化创意设计人才的需求。台湾“文创教主”程相如在她的著作中也指出，接受西方主流教育的商品设计师们，一定要加强东方文化的养分吸收，方能开创具有华人血统的地方特色风格商品[6]。可见，接受中华传统文化教育，对文创设计师是至关重要的。文创设计创新的所谓“硬件”关键因素是指文创符号资源、专业设备设施及工作室条件。开展岭南文创设计，须有计划、有目的、有步骤地建立素材资源库与文化符号系统；其次就是要建立设备设施先进的专业工作室、实验（实训）室等创新环境。缺少这两者，将无法真正进入到有效的设计过程或商品化流程中。俗话说，巧妇难为无米之炊。缺少项目设计所需的素材资源，对于创意创新设计工作而言，就如同人瘸了一条腿，将难以行走；同时，一个设计师或者设计团队如果缺少开展创新实践所需的必要工具设备与环境条件，那也同样等于人瘸了另一条腿。德国著名的设计大师与教育家卡尔•马蒂亚斯教授早在上世纪九十年代初进入无锡轻工业学院工业设计系进行设计教学时就说过，设计师的两条拐杖是“资料”和“工作室”，缺一不可。时光飞逝，将近三十年过去，这两个“关键因素”仍然是设计师创新工作所必备的两件法宝。

结语

传承地方优秀传统文化，发展区域文化创意产业与文化经济，是党中央国务院振兴中华民族文化、实现中华民族伟大复兴征程中的重大战略规划内涵与方法论，也是改革开放新时期提高国民文化自信与文化品味的必然选择。岭南文化是广东岭南各地聚落文化的集合，具有广泛而丰富的文化资源。岭南文化符号文创商品设计是解构区域传统文化、再造时尚和创造地方文化高附加值利器。开展岭南文化符号文创商品设计应用，既是对岭南文化资源的传承活化，也是对优秀文化资源的发展利用；开展岭南文化符号文创商品设计应用，是广东区域文化振兴与文化资源创新发展的必由之路，也是广东促进文化产业活跃、繁荣文化市场、发展高质量文化经济的新要求。文创产业作为广东经济发展的新引擎与新动力，需要广大文创设计工作者与行业企业凝聚力量、统筹布局、多出优品；同时，广东文创设计及产业发展，也迫切需要建设高质量的专业技术人才队伍，高等院校和社会培训机构将大有所为，也必有所为。

参考文献

[1]赵毅衡，符合学原理与推演[M]，南京：南京大学出版社，2016.01.

[2]靳埭强，靳埭强：视觉传达设计要打破界限向更大维度发展[J]，设计，2019.NO.12：046-046.

[3]陈放，传统装饰图案在现代设计领域中的演化与应用[J]，设计，2019.NO.07：086-086.

[4]李响，现代艺术设计与民族文化符号研究[J]，设计，2018.NO.09：055-055.

[5]张剑，奖述生活[M]，福建：福建美术出版社，2017.11.

[6]程相如，把土里土气变扬眉吐气[M]，中国台湾•时报文化出版股份有限公司，2016.10.

作者：曾朝辉 曾鸿燕 单位：顺德职业技术学院设计学院