美章网 资料文库 浅谈高校舞蹈教学创新与文化内涵范文

浅谈高校舞蹈教学创新与文化内涵范文

本站小编为你精心准备了浅谈高校舞蹈教学创新与文化内涵参考范文,愿这些范文能点燃您思维的火花,激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

浅谈高校舞蹈教学创新与文化内涵

摘要:高校舞蹈编导教学过程中应注重舞蹈文化的渗透,在舞蹈教学过程中既要让学生了解到舞蹈创作的基本技能和形式,也要让学生了解舞蹈创作的文化根源,在舞蹈创作中注重文化内涵与创新,提升舞蹈编导中的文化内涵

关键词:高校舞蹈;编导教学创新;文化内涵

舞蹈是文化传承的载体,是文化的外在表现。高校舞蹈教学过程中可在编舞方法和技巧方面创新教学工作,在理论性创作的过程中融入文化内涵,从而实现通过舞蹈展示文化内涵的目的。高校舞蹈编导教学中应注重将舞蹈与文化相统一,通过创新教学方面,帮助学生树立文化观念,提升舞蹈编导的创新能力。

一、注重引导教学,提升学生对文化的认同

高校舞蹈编导教学过程中,学生对于舞蹈文化的认同有一个逐渐加深认知的过程。高校舞蹈编导教学中,学生对文化的认同在初期是不理想的。一方面,高校舞蹈编导专业的学生文化课的成绩是比较匮乏的,文化知识和储备不足,其长期接受舞蹈教育,更加注重舞蹈的技法方面的内容,对舞蹈文化的理解比较浅显,即便是有一定感知,也会因舞蹈编导中融入文化的方式和程度比较浅显而放弃,部分学生在舞蹈编导时,舞蹈内容与文化内容的逻辑存在明显的矛盾,引发学生对文化认同感比较低。另一方面,教师在教学过程中,受制于课时安排等原因,其关注的重点是舞蹈编导中的技法和理论知识,注重学生舞蹈编导基本理论知识和技巧方法的熟悉,让学生可以对舞蹈进行编导,确保学生可以维持在一定的水平。但这种方式下,学生对舞蹈编导过程中的文化认同感比较低,无法有效将文化与舞蹈编导融合在一起。因此,高校舞蹈编导教师在教学过程中应注重引导教学,进一步提升学生对文化的认同感。教师在教学过程中,要提高舞蹈编导中文化内涵的重要性,引导学生在舞蹈作品编排时融入文化的内涵,对学生的舞蹈编导进行指导,解决学生在文化与舞蹈结合中经常出现的想法简单和文化知识积累不够的问题,通过逐步引导的方式提升学生舞蹈作品中的文化内涵,同时根据不同学生的表现,给出专业性的意见,让学生在课下进行文化内容积累和弥补技法方面的不足。

二、加强课堂讨论,加深学生对文化的认识

高校舞蹈课程教学中,学生对于舞蹈内容和文化内容的认识是不同的,这与学生的知识积累和文化背景有着密切的联系。如果学生农村文化背景居多,其对文化的认识多以乡土文化为主,如果学生城市文化背景居多,其对文化的认识多以现代嘻哈等文化为主,这就体现出了学生对文化认识的不同。文化的包容性非常强,体现在舞蹈编导方面,不同的文化都可以融入到舞蹈创造当中,既丰富了文化的内涵,也增加了舞蹈的吸引力。因此,高校舞蹈编导教师在教学过程中应进一步的加强课堂讨论,鼓励学生进行讨论,在讨论中拓展对文化的认识,提升舞蹈编导能力。一方面,教师要实现师生的互动。教师要注重与学生的交流,在舞蹈编导的过程中不能将自己的意愿和想法强加给学生,而应鼓励学生对教师提供的舞蹈编导和创作的方式进行分析和讨论,对教师的观点进行补充和说明。舞蹈编导过程中要坚决避免将自身意愿强加给学生的情况,部分教师为了赶进度,在学生创作过程中直接点明其存在的问题并要求修改,不给学生申诉的机会,影响了学生的对舞蹈的理解。另一方面要加强生生互动,在课堂教学过程中应坚持自由讨论与小组讨论相结合的教学方式,自由讨论是指在教学过程中学生可以根据自己对舞蹈编导的理解进行自由的说明和讲解,自由分享;小组结合的方式是对部分有同一文化背景创造的学生进行的分析,基于同一文化理念进行舞蹈创造,加深对文化内容的理解和感悟。最后,高校舞蹈编导教学中在课堂讨论以后,应对学生进行课外活动的指导,指导学生在课后基于文化和舞蹈进行相关资料的搜集和整理工作,从而进一步对内容的理解。

三、实施兴趣教学,加深学生对文化的积累

高校舞蹈编导教学中实施兴趣教学是非常有必要的。高校舞蹈编导教学与文化的融合在一定程度上具有枯燥性。一方面,舞蹈创造是一个“天马行空”的过程,是自由创造的过程,学生基于技法的舞蹈创造是比较简单的,但融入文化内容时难度比较高,学生不愿意参与其中,而且文化融入舞蹈创作中需要进行不断尝试,也容易引发学生舞蹈编导的疲劳感。另一方面,文化知识积累不够导致学生只能提取有限的知识储备融入到舞蹈编导和创作当中,每次都是几种文化与舞蹈的融合容易造成学生的懈怠感,导致学生只是为了应付考试和教师的考核,对文化与舞蹈的融合缺乏兴趣。因此,高校舞蹈教师在舞蹈编导教学过程中应注重两方面内容,培养学生对文化与舞蹈创造融合的兴趣。一方面,要积极推荐舞蹈专业书籍,鼓励学生进行综合性的阅读,包括文学、地理和历史方面的书籍,快速补充学生文化知识的储备,帮助学生在阅读过程中感悟舞蹈编导的内容,自觉在阅读中进行舞蹈编导的创作;另一方面注重舞蹈编导与音乐的结合。舞蹈与音乐天然具有联系性,也是高校学生在舞蹈编导中必然需要考量的内容,因此教师可以通过音乐让学生了解更多的文化内容,如道教音乐、戏曲音乐,民间音乐等,通过音乐让学生获得文化的灵感,融入到舞蹈编导当中,提升学生舞蹈编导的兴趣。特别是近些年随着相声和戏曲的再次火热,舞蹈与戏曲音乐的融合日益受到了社会的关注,在教学过程中可以针对性的进行教学,帮助学生融入到戏曲音乐与舞蹈创作当中。

四、结语

高校舞蹈编导教学中,教师应注重文化内涵与舞蹈的融合,培养学生对文化内涵与舞蹈编导融合的学习兴趣,激发学生主动学习的意识,不断引导学生进行实践,在实践中提升舞蹈创造的文化内涵。

[参考文献]

[1]陆帅凝.托兰斯创造力理念在高校舞蹈编导教学中的应用探讨[J].艺术科技,2018,07.

[2]安华文.浅谈高师舞蹈编导专业实践教学体系建设的基本构想[J].艺术评鉴,2018,05.

[3]王鑫,林琳.舞蹈编导专业基础课程现状思考与未来发展模式[J].知识经济,2018,03.

作者:郑朝尹 单位:陇东学院