大众文化视角下的花鼓戏与动漫融合创新研究范文
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摘要：湖南花鼓戏深受湖南地区广大观众的喜爱，但其受众群体多以老年为主，近年来花鼓戏遇到了文化危机，如何更好地传承与创新花鼓戏戏曲文化，值得我们深思。而另一深受大众尤其是广大青少年群体喜爱的动漫文化，虽在当今时展迅速，但动漫作品存在诸多问题。本文笔者试将花鼓戏文化与动漫文化相结合，两者的碰撞会为传统文化与现代文化带来怎么样的火花。
关键词：湖南花鼓戏文化；动漫文化；融合创新
湖南花鼓戏主要是反映当地人们的现实生活，幽默、欢乐且接地气。而幽默、风趣的个性化特色是动漫艺术创作的特征体现，是大众文化、娱乐的重要方式。从某种程度上来说，花鼓戏文化与动漫文化有其相同的价值体现。
一、湖南花鼓戏文化与动漫文化概述
（一）湖南花鼓戏文化概述
花鼓戏，作为中国的一种地方戏曲剧种于2008年入选国家级非物质文化遗产名录。花鼓戏与当地人们的生活关系紧密，在没有电视和电脑、没有手机和网络的年代，作为大众文化娱乐及消遣的重要代表，反映了淳朴的乡土气息，凸显了浓郁的地域风情。花鼓戏通常特指湖南花鼓戏，是湖南各地花鼓戏流派的总称。由于诸多方面的差异性，又分为以长沙、岳阳、常德、衡阳等以所在地域为名的花鼓戏等。
（二）动漫文化概述
动漫作为一种视觉艺术、一种娱乐工具、一种交流方式，已逐渐走向成熟。其独特的魅力受到越来越多人的喜爱，青少年儿童从作品中体会到天马行空的趣味遐想，被作品中绚丽多彩的画面所吸引；成人观众则从作品中体验到童趣纯真的难能可贵，被作品中强大感染力的氛围所吸引。动漫文化就是在这种影响人们审美、娱乐、情感、意志...的过程中形成的，它是时尚的、前沿的，它能够使人们通过情感丰富的作品诠释伟大的精神力量，俨然已成为当今社会重要的大众文化符号，以生动的语言、独特的视角，强势渗透于人们的生活。
（一）湖南花鼓戏现状分析
湖南花鼓戏戏曲艺术源远流长，最初源自于民歌，多数作品以农村山歌、民间小调、本地花鼓等演变而来，过程中经历了民间歌舞、对子花鼓、整本大戏等，其特色分明，地域色彩浓郁。新中国成立之后，湖南花鼓戏文艺工作者们整理了以《刘海砍樵》等为代表的传统大戏，也创作了像《补锅》等现代戏，之后还成立了剧团，创建了湖南花鼓戏剧院，各大剧团演出如火如荼，花鼓戏文化影响极大，受到老百姓的追捧与喜爱。但是，随着移动互联网时代的发展与进步，花鼓戏的发展却并不乐观。究其原因有三：其一，曲目内容与现实生活脱节。目前花鼓戏新剧目创作较少且更新较慢，创新的现代戏作品很难满足人们的文化需求。其二，多元文化的冲击。随着现代化及数字化步伐的推进，电视、网络及传播媒介的多元化发展，使得人们的生活和思维方式发生了变化，民众对于文化艺术的欣赏口味更多、更广，从而影响了花鼓戏的发展。其三，花鼓戏人才的流失。从事花鼓戏技艺的老龄化严重，而由于剧团效益的不景气，很多中青年花鼓戏艺人改行，同时，具有较高花鼓戏技艺的年轻演员人数较少，诸多问题导致花鼓戏剧种日益衰落。
（二）动漫产业发展现状分析
动漫作为一种新兴的文化艺术，备受广大观众的喜爱，尤其受到青少年儿童的追捧。国内动漫从上世纪二十年开始到现在经历了萌芽发展、快速发展和原创发展三大阶段。近年来动漫文化艺术的影响力和号召力逐渐强大，其传播范围也十分广泛。但是，动漫产业也存在很多现实问题：动漫作品多但精品少，题材设定受限，情节内容浅显，原创力度不够，本土化特色不突出、动漫产业链不完善等，与动漫发达国家相比，还有很大距离，动漫艺术的发展有很大的上升空间。
三、湖南花鼓戏文化与动漫文化融合
借用动漫载体来表现花鼓戏艺术特色，对传承与弘扬湖南花鼓戏戏曲文化有重要价值，也为我国的原创动漫提供创意表达新思维。
（一）湖南花鼓戏文化为动漫创作提供丰富的文化资源和内涵
动漫作为移动互联网时代背景下表达和传播的重要载体，其作品的审美观念和叙述方式已经远远不能满足于大众的审美需求，这就要求动漫创作人员丰富作品内涵，着手思考并创作更加符合大众文化视角的优质作品。花鼓戏与动漫融合，精心筛选花鼓戏故事和片段为内容，创作动漫系列产品。其一，结合花鼓戏代表性作品进行改编，以动漫故事演绎观众熟悉的花鼓戏作品。几年前由常德创源数字科技有限公司创作的动画片《刘海砍樵》就是对湖南花鼓戏的直接借鉴，该动漫作品受到政府、行内市场、观众的一致好评，太阳山、柳叶湖、桃花源等众多本土元素成为宣传常德的文化名片。花鼓戏与动漫的融合，是传统文化与现代文化的碰撞，对动漫产业的发展与创新开辟更广阔的创作思路。其二，搜集湖南民俗文化故事，将其以动漫为载体，以花鼓戏表现形式进行作品原创。湖湘民俗文化历史久远，将民间故事、神话传说、名人传记、工艺传承等元素为灵感，进行搜集与整合，运用时下流行的动画视听语言进行创作，创作出更具本土特色的动漫原创作品，同时还有利于动漫原创人才的培养，打破思维定式，创作更多不同题材和艺术特色的精良作品。
（二）动漫艺术创作促进湖南花鼓戏广泛传播与文化传承和创新
移动互联网时代，对于年轻人来说，在他们眼里，戏曲文化不是时尚的主流文化，而花鼓戏作为地方戏曲文化更难以得到年轻人的青睐。湖南花鼓戏与动漫的融合，通过动漫戏曲式的体验，使观众用新视角感受中国传统文化的魅力，从而爱上花鼓戏、爱上戏曲动漫。其一，吸引不同年龄段受众群体对传统文化艺术的关注。低龄儿童与花鼓戏文化基本无交集，动画片是他们的最爱；中青年，动漫和游戏是他们的最爱，花鼓戏不被青睐；作为老年人，对动漫文化不理解甚至有偏见，而花鼓戏才是他们那个年代的情怀。将青少年儿童喜爱的动漫文化与老年人喜爱的花鼓戏文化相互融合，这不仅是艺术上的火花碰撞，更是心灵上的情感互补。其二，有利于花鼓戏技艺传承人的培养。以花鼓戏文化的历史渊源、价值理念及其鲜明特色作为动漫故事编写的思路，通过动漫作品弘扬主旋律传承花鼓戏曲神韵，促进花鼓戏文化的流通与推广。在作品体验的同时，为大众化的娱乐消遣增强传统文化的影响力和传播力。尤其是让青少年儿童在观看花鼓戏动漫作品的过程之中，潜移默化地接受湖南花鼓戏戏曲艺术氛围，对于花鼓戏文化的认同感会更加强烈，甚至还会迎来一批花鼓戏小戏迷，为将来花鼓戏技艺的传承培养更多人才。
四、结语
湖南花鼓戏文化与动漫文化融合，两者相辅相成，有效促进花鼓戏戏曲和现代动漫的双赢，其艺术价值与创新价值十分明显。花鼓戏文化与动漫文化的融合创新，有助于我国动漫产业向传统文化艺术汲取养分，有助于提升动漫作品的文化内涵与品质，促进动漫产业良性发展。同时，动漫艺术创作有助于花鼓戏文化走进移动互联网时代、走进广大民众尤其是年轻一代的心里，有助于花鼓戏戏曲文化的与时俱进和传承与创新。
参考文献：
[1]徐大鹏，傅立新.从动画到动漫文化[J].电影文学，2008，24：36-37.
[2]徐金姬.试析中国戏剧文化的传承与发展——以“湖南花鼓戏"现状为例[J].扬州大学学报，2011，15（01）：33-35.
[3]湖南花鼓戏.百度百科［EB/OL］.
作者：沈巧娜 单位：湖南工艺美术职业学院