媒介融合背景下的制播分离研究范文

本站小编为你精心准备了媒介融合背景下的制播分离研究参考范文，愿这些范文能点燃您思维的火花，激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

【摘要】随着媒介融合程度的加深，广播电视台制播分离的形态也随之发生了变化，在网台融合和网台合作的背景下，广电传统媒体要以全媒体的方式来进行产业化运作，进一步开放办台，深化制播分离，与新媒体共同孕育一个高度成熟的节目市场，才能实现多赢的局面。

【关键词】制播分离；媒介融合；网台融合；网台合作

1引言

新媒体的快速发展，给传统媒体带来了巨大的冲击，广电行业也不例外，加速了产业化改革的步伐，同时，也加速了网台融合的进程，媒介融合的程度加深，使媒介形态的概念日益淡化，媒体人越来越多提的是“全媒体”的概念，在这种背景下，已经被广电行业提了十几年的制播分离也发生了改变。

2近年来我国制播分离形态分析

制播分离，最早提出于英国，BBC在1996年的改革中，把广播电视节目的制作与播出分离，开始了制播分离的尝试。我国于2004年提出《2004年广播影视工作要点》，正式提出了制播分离的改革，在接下来几年，又先后推出一系列举措和指导性意见，用于具体指导广电系统的制播分离改革。在十几年制播分离的改革中，节目市场进一步放开，大批社会力量投入到节目制作的大军中，为节目市场的繁荣做出了贡献，但是随着市场环境的变化，新媒体逐渐兴起，广播电视作为传统媒体不再是节目的唯一购买方，视频网站收购节目的方式更加灵活，有些制作机构与视频网站开展合作，以点击率带来相应的广告收入实现分成，有些制作机构以卖片的方式与视频网站开展合作，视频网站会为片源评级，根据评级结果划分费用档次。近年来，视频网站除了大规模购买版权作品之外，越来越多的视频网站还进行了自制节目的摄制，并收获了上佳的点击率，腾讯视频、爱奇艺等网站每年都有大量自制节目上线，这些节目以综艺节目、网络自制大电影、网络自制剧为主，这些节目有着充足的制作经费，这是传统媒体无法与之相比的，大量的制作经费加上大投入的宣传推广，网站的自制节目更加能够制造轰动效应。反观传统的广播电视媒体，他们收购片子的方式有以下几种：第一种是“以时段换时段”，制作机构以片子自带广告的形式无偿提供给电视台播放，制作公司赢利依靠的是广告收入。第二种是不带广告，制作机构将片子出售给电视台播放，因视频网站资金雄厚，越来越多的制作方乐于将自己的产品卖给视频网站这些新兴媒体。

依然以制作节目、寻找电视台买家方式生存的制作机构，他们的风险与日俱增，拿电视剧市场来说，保守估计，每年卖不出去的电视剧占了年生产量的半数以上，电视台购买方不仅对电视剧的质量有明确的要求，出于收视率考虑，电视台对于电视剧的主创群体也提出了越来越多的要求，比如演员阵容是否强大，导演是否具备一定的知名度等等，久而久之，形成了电视剧制作市场“高开高走”的局势，大投资、豪华的明星阵容成为电视剧能否卖片的关键，从而导致了明星片酬居高不下，大量制作资金用于支付明星报酬、制作成本被一再挤压的畸形发展局面。第三种是一些电视台以承包的方式将时段、栏目划给制作机构，这种方式以地方电视台实行的居多，有些属于电视台为转嫁危机将不盈利赢利的时段和栏目转包出去，因赢利难度大，有些电视台对制作机构的隐性收费采取半放任态度，形成恶性循环。第四种是制作方与电视台开展深度合作，以“对赌”的方式在节目策划、节目制作与实施阶段开展全方位深度合作，这种合作方式多见于大型娱乐节目，如灿星制作与中央电视台、浙江卫视、东方卫视开展的一系列合作，《中国好声音》、《中国好歌曲》、《了不起的挑战》、《中国达人秀》等节目都取得了不俗的收视率。第五种是传统媒体与节目制作机构进行联合摄制层面的合作，这种合作方式多见于电视剧的摄制，对于制作机构而言，一方面可以分散投资风险，另一方面，在投资影视剧之初就能与电视台进行合作，无疑是为电视剧制作完毕的播出买下了保险。

对于电视台来说，在电视剧制作之初就投入制作力量，对电视剧产品的质量可以进行全程监控，为来日的播出打下了良好的伏笔。第六种是由电视台进行前期策划，确定节目选题，再寻找合适的制作机构进行“定制”，这种合作方式需要电视台对合作机构进行认真的筛选，有些电视台对制作机构的软硬件提出明确要求，如注册资金不低于多少、是否有《广播电视节目制作经营许可证》、企业是否为一般纳税人等等，为保证节目质量，有些电视台会派责任编辑全程跟踪，对节目制作的各个环节进行把控。有些电视台则不对节目摄制环节进行把控，只对节目成品进行审查，质量合格付款购买，质量不合格则拒绝付费，这种方式的制作风险由制作机构一方来承担。

3网台融合与网台合作背景下的制播分离

制播分离的初衷是吸引更多的社会力量来制作节目，丰富节目内容，形成灵活的媒体产业化运作机制，而产业化运作一直是广播电视媒体这些年来一直在探索的，很多广电媒体都在积极尝试集团化发展和盈利模式的拓展，在新媒体层面，大多广播电视媒体采取了网台融合或者网台合作的方式来加强自身在新媒体领域的影响力，有些则是双管齐下，既发展自身的新媒体平台，同时也和其他新媒体开展多个层面的合作，如湖南广播影视集团，它旗下的芒果TV已经发展成为节目源丰富、部分节目实现付费收看的新媒体平台，同时，它的一些知名节目如《我是歌手》，又以其他方式与QQ音乐、腾讯视频、爱奇艺等新媒体开展不同层面的合作。

3.1制作机构要根据平台的不同对节目进行调整。在媒体融合时代，无论是传统媒体，还是新媒体，都只是播出平台，对于制播分离层面的制作机构一方而言，节目质量永远都是第一位要考量的，节目的播出只是平台的选择，很多制作机构不再单纯地依赖电视台进行节目的播出，他们的节目都是既在视频网站播出，又在电视台播出，有些制作机构根据不同媒体平台的特点对投放的节目做出一定的改变，如做出两个版本，电视台播出一个版本，视频网站播出另一个版本，这些都是为收视率/点击率而做出的改变。拿旅游节目来说，有些旅游节目在电视台播出的是30～60分钟版本，这是出于占有时段的需要，有利于形成节目的影响力。而在新媒体平台，节目会被分解成几个小段落播出，小段落播出使信息更加集中、有价值信息更加突出，更利于新媒体平台的传播，新媒体播出尤其是移动媒体播出时，人们对于信息的选择和接受更趋于直接，于是播出的片子制作成少片花、精减片头片尾甚至删掉片头片尾的模式，减少华丽的包装，这是出于节省流量、选择最有价值的信息进行传播的需要。影视剧方面，有些影视剧在电视台播出时会对篇幅和集数进行一定的压缩，但是在网站播出时，会有加长版本、未删减版、导演剪辑版等多个版本出现，随着广电总局管理的加强，这种做法得到了遏制，2017年，广电总局《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》，对网络视听节目的内容及审查标准作出严格的规定，要求网络节目与广播电视节目采用同一标准、同一尺度，电视台审查不予通过的节目不得在网络上播出，也不允许在网络上传播“完整版”、“未删减版”、“被删片段”等等。同时还规定，网络节目进入广播电视台播出，要重新进行审核。这个规定的实施，进一步规范了国家对于视听节目的管理，也说明网络视听节目的审查标准提高了，播出门槛变高，网络和广播电视台作为播出平台，对于节目质量的标准趋于统一，对于制作机构而言，则意味着节目质量的标准进一步提高了。

3.2打破媒体界限是传统媒体的出路。对于新媒体而言，从运营之初，采用的就是制播分离的方式，对于个体，它可以是自媒体的平台，对专业的制作机构，它可以是实现赢利的平台。海量的片源是音视频网站存活的根基，因而他们获取片源的渠道是多样的，并不存在传统媒体转型和产业化变革的问题。对于广播电视这些传统媒体而言，打破媒体界限、深化制播分离改革是当务之急，目前正在进行的网台融合与网台合作的发展趋势就是破除媒体壁垒，以全媒体的方式去经营与发展，通过网台合一来拓展赢利渠道。近几年，电视台节目制作的优势已经不再明显，新媒体的资金优势和人才机制的优势突出，大批广电媒体从业人员离职到新媒体就业，爱奇艺、腾讯视频、搜狐视频、优酷土豆等视频网站逐年加大对节目制作的资金投入，使新媒体平台的节目质量飞速提高，不再是前些年的粗制滥造，人们的收视习惯也随之发生了改变，广电媒体宣传了多年的VOD点播的播出方式至今仍在探索当中，但它在新媒体平台轻而易举的实现了，年轻一代收看节目的平台已经悄然转到了新媒体平台，很多地区有线电视收视费收入连年下滑，在很多年轻人的家庭，有线电视机顶盒已经被弃之不用。这就要求广电媒体放弃旧有的思维方式，以全媒体的方式来进行产业化运作，进一步开放办台，以网络媒体的优势来弥补自身的不足，同时深化制播分离制度改革，采用更加灵活的节目制作与收购机制，净化市场环境，给专业制作机构足够的生存空间，专业制作机构的空间宽泛了，节目质量才有足够的保障，只有实现制作机构与广播电视媒体实现双赢，制播分离才能实现良性循环。

目前有些广播电视台单纯的以挤压制作机构利润空间的方式来运作，造成制作机构微利甚至倒贴投入资金制作节目来保证播出质量，这种情况无法持久，最终会形成恶性循环。在广播电视媒体两极化发展的今天，除了少数步入第一军团的广电媒体有了上佳的发展态势，更多的媒体则是正在应对重重困难与挑战，在这种情况下，与新媒体共同孕育一个高度成熟的节目市场，成为传统媒体亟待尝试的路径，在内容为王的时代，有些节目是由电视台流到新媒体播出，电视台首播，网络重播；有些是同步播出，利用新媒体互动性强的优势，在新媒体平台与观众展开互动；有些节目是由新媒体流向电视台播出，由新媒体首播，电视台重播；有些是新媒体与广播电视台联合制作节目，同步播出；还有些广播电视台为鼓励制作机构创作精品节目，对版权的收购方式做出变革，如不再全部收购版权，让出一部分版权给制作机构进行二次出售，这种方式既不增加收购方的成本，又可以为制作机构增加利润，有效的鼓励了制作方的创作积极性。这些都是对节目市场发展途径的尝试，一个良好的节目市场，需要制作方和购买方来共同培育和创造，对于危机重重的传统媒体来说，只有与新媒体开展合作、与制作机构展开良性互动，建立完善的市场机制，才能够实现破局，走上良性发展的轨道。

【参考文献】

[1]唐世鼎，黎斌，等.制播体制改革与电视业发展问题研究[M].中国传媒大学出版社，2005

[2]付晓光，罗娇娇.从台网关系变化看媒体融合时代的制播分离[J].出版参考，2016（11）

作者：张涤1；张小云2；谭钟琪1 单位：1昆明艺术职业学院，2云南广播电视台