动画电影中的英雄主义精神范文

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［摘要］美国动画电影开端于20世纪初，在经历了百余年的发展历程后，美国动画电影已经成为美国文化的重要承载，其中关于英雄的故事和英雄主义精神的阐释也获得了越来越多不同地域、不同年龄、不同文化背景的观众的喜爱。本文从展现美国动画电影发展历程入手，解读古典英雄、平民英雄及超能英雄三类美国动画电影中的英雄形象，探析其中的贵族崇拜、个人价值和梦想追寻，对美国动画电影中的英雄主义精神进行研究。

［关键词］美国动画;贵族崇拜;个人价值;梦想追寻

一、引言

美国动画电影开端于20世纪初，在其最初发展的30年中，美国动画电影都是以短片的形式存在，从暖场滑稽片到首部独立创作的动画短片，再到风靡世界的米老鼠、大力水手等动画形象，美国动画电影走过了其最初的发展阶段。在这一发展阶段，美国动画电影大亨推出了美国动画电影史上第一部有声动画片《汽船威利号》，这部影片不仅让全世界通过米老鼠这一动画形象知道了美国动画电影，还引发了美国影坛对于动画电影的重新定义，动画创制者们开始认真思考动画形象的塑造和动画影片的情节设置。不久后，迪士尼再次凭借动画影片《花与树》开创了美国彩色动画电影的新篇章，这部影片不仅增添了色彩，还将背景音乐与故事情节结合呈现，再次引发轰动。20世纪30年代末，以美国第一部动画长片《白雪公主与七个小矮人》为节点，美国动画电影进入了第一个黄金发展期，这部独立的动画长片彻底改变了动画影片以往不入流的影坛地位，改编自经典童话故事的情节使动画影片开始讲述人的故事，融入歌舞、音乐多元素的风格使动画电影为观众呈现出了震撼的视听效果。在《白雪公主与七个小矮人》大获成功后，迪士尼公司相继推出了许多改编自童话故事的动画影片，获得了许多儿童观众的喜爱。

20世纪中叶，美国动画电影的自身定位发生变化，尽管许多动画影片的故事题材依然从童话故事中汲取灵感，却拥有了现实感更强的人物设定和情节设置，使越来越多的成年观众也走入影院观看动画电影，动画电影也逐渐改变了儿童动画片的定位。《睡美人》《仙履奇缘》等影片通过二元对立的人物设定展现了善恶势力的交锋，并通过正面人物的胜利彰显惩恶扬善的思想。随着经济萧条后电视行业的发展，美国动画电影一度受到了不小的冲击，直到20世纪80年代中后期，美国动画电影的发展才走出近20年的低潮期，动画电影公司也逐渐发展壮大，《小美人鱼》《狮子王》《怪物史莱克》《玩具总动员》《美女与野兽》等影片掀起了好莱坞电影发展的新浪潮，美国动画电影也开拓出了越来越多的海外市场，尤其是从21世纪以来，美国动画电影承载社会文化的效能得到强化，梦想、自由、英雄主义等美国社会主流文化价值观都可在当今美国动画电影中寻其踪迹，对美国动画电影所承载的文化及所展现的精神的关注度也逐渐上升。随着美国动画电影的发展，传统的二元对立形象设置也逐渐被更加多元、更加丰满的形象设置所取代，情节设置在更加曲折的同时也更具现实映射力，同时更加唯美、逼真的画面设置和更加灵动的动作设计也在很大程度上增强了影片的可观性，为美国动画电影吸引了越来越多不同地域、不同年龄及不同文化背景的观众。本文从展现美国动画电影发展历程入手，以《睡美人》《阿拉丁》《美女与野兽》等影片为例，解读古典英雄、平民英雄及超能英雄三类美国动画电影中的英雄形象，探析其中的贵族崇拜、个人价值和梦想追寻，对美国动画电影中的英雄主义精神进行研究。

二、古典英雄与贵族崇拜

在美国动画电影中，英雄始终是人们乐于塑造的一类形象，而通过英雄形象所传递的英雄主义精神也成为影片的号召力之一，纵观美国动画电影中的英雄形象，不难发现不同时期的动画影片对于英雄的塑造具有不同的特点。就美国早期动画影片而言，古典英雄无疑是承载英雄主义精神的不二选择，这些古典英雄具有鲜明的贵族特质。一方面，美国动画电影中的古典英雄拥有贵族的血统和身份，他们大多以王子的身份出场;另一方面，古典英雄具有典型的贵族气质，高尚的道德观念、勇往直前的行为品质、忠贞不贰的爱情信仰等都成为其主要性格特点，正是这样高尚、完美的形象特征体现着人们的贵族崇拜精神。动画影片《睡美人》由迪士尼公司于1959年出品，改编自经典童话故事，讲述了史蒂芬王国中被诅咒的公主被王子所救的故事。在史蒂芬王国中，国王和王后生下了爱罗拉公主，爱罗拉降生后，花拉仙子、蓝天仙子和翡翠仙子都来到爱罗拉的洗礼仪式上送来祝福。就在史蒂芬王国沉浸在小公主诞生的喜悦中时，女巫梅尔菲森特因未能受到国王和王后的邀请而心生恨意，以送祝福为名对爱罗拉公主施以诅咒，而受到女巫诅咒的爱罗拉将在16岁时被纺锥刺死。为了拯救公主的生命，仙子将公主带到丛林中隐居，并通过沉睡的方式破解女巫的死亡魔咒，但爱罗拉公主也由此陷入了无止境的沉睡之中。只有菲利普王子的“真爱之吻”才能唤醒公主。最终菲利普王子历经万难，打败了女巫并登塔吻醒了公主，将公主从女巫魔咒中拯救而出。相比于《白雪公主与七个小矮人》等较早的王子公主题材的美国动画电影而言，《睡美人》中王子的戏份明显增多，王子形象的塑造也更加丰满。隐居期间，王子曾与公主相遇相恋，在公主陷入沉睡后，王子也被女巫抓获并关进了地牢之中。为了破解公主身上的魔咒，仙女们找到王子并告诉他只有“真爱之吻”才能够拯救公主，于是，为了拯救心爱之人，也为了让史蒂芬王国重燃希望，王子带着仙子们赠与的真理之剑毅然决然地踏上了艰辛的拯救之路，最终用一颗勇敢而真挚的心拯救了公主。《睡美人》中的王子不仅为了公主能够勇敢犯险，而且是其中唯一拥有与女巫抗衡并破解魔咒能力的人物形象，这种傲然独立的贵族气度体现了一种对于英雄主义的完美幻想。

三、平民英雄与个人价值

在第二次世界大战后，西方文艺界出现了人本主义的转型，无论是文学领域，还是电影领域，人物形象都逐渐退去了神赐的光环而更具现实感，其中对于英雄形象的塑造也呈现出平民化的趋势，具有贵族身份和贵族气质的古典英雄不再独占美国动画影坛，而越来越多出身平凡、性格复杂的平民英雄形象活跃在美国动画影片之中，尽管这些平民英雄不再具有绝对完美的形象，但更加丰满、更加真实，同时在一定程度上也拓展了美国动画电影在讲述英雄故事过程中的题材范围。［1］有评论者认为，美国动画电影中英雄塑造的平民化转向在很大程度上受到了二战后社会青年文化的影响，在亲睹了战争的残酷、亲历了经济的萧条后，美国青年文化呈现出了迷惘和反叛的特征，在对传统贵族崇拜及精英意识的反叛中，个人的价值被不断强调，而此时美国动画电影中的英雄主义精神正是建立在平等、正义基础上的个人价值的彰显。［2］动画影片《阿拉丁》上映于1992年，由迪士尼公司出品，罗恩•克莱蒙兹、约翰•马斯克二人联合执导，改编自经典神话故事《天方夜谭》，讲述了英雄少年阿拉丁与巫师斗智斗勇的故事。在《阿拉丁》中，男主人公阿拉丁拥有猴子阿布这个好朋友，还拥有一条魔法飞毯，混迹于社会底层的阿拉丁在偶遇佳思敏公主后便坠入情网，阿拉丁单纯欢乐的生活也随之发生改变。皇宫中的巫师发现了阿拉丁的神毯，并希望借助神毯的力量得到洞穴中的神灯以满足自己谋取皇位的卑劣愿望。然而，在阿拉丁找到神灯后，神灯却将唤醒自己的阿拉丁视为主人，并实现了阿拉丁变成王子的愿望。变成王子后的阿拉丁虽然十分富有，却再也不能俘获公主的芳心，公主依然心恋着曾经那个善良、乐观、勇敢的市井男孩。就在阿拉丁沮丧之时，神灯告诉阿拉丁真正能够获得公主芳心的并不是财富和地位，而是正直和坦白，颇受鼓舞的阿拉丁决定重新回归自我，抛弃王子的身份，用平凡少年之力对抗巫师，最终，阿拉丁成功地阻止了试图谋害国王、自己称王的巫师，也真正获得了公主的爱。在《阿拉丁》中，岌岌可危的王国和公主依然存在，但拯救王国并最终与公主共赴幸福生活的男主人公却不再是拥有贵族血统和贵族气质的王子，变成了毫无地位背景的平民少年。

从这一层面观之，《阿拉丁》中的男主人公的拯救之力更能够彰显其个人的价值，同时也体现了美国动画影片中英雄形象从贵族到平民的过渡以及英雄主义精神内涵的拓展。［3］同样上映于20世纪90年代的动画影片《美女与野兽》由加里•特洛斯达勒和柯克•维斯执导，在这部影片中，平民英雄形象及透过其所呈现出的个人价值获得进一步拓展。［4］《美女与野兽》讲述了一个平民女孩解救父亲和王子的故事，影片中的女主人公贝儿是一个生活在小镇上的普通女孩，自幼喜欢在家中读书的她性情略显孤僻，总是无法融入同龄伙伴之中，为此贝儿也一度陷入迷惘。在一次外出中，贝儿的父亲在迷路后闯入了野兽的城堡，为了救出被囚禁的父亲，贝儿答应了与野兽共同生活的要求，然而对父亲和家园的思念却使贝儿不断尝试逃跑。在一次成功逃出城堡后，贝儿却陷入了恶狼的围攻之中，危急之时，野兽及时出现将贝儿救出狼群并因此身负重伤。看到受伤的野兽，善良的贝儿决定继续留在城堡照顾野兽，而常年离群索居、性情乖戾的野兽也在贝儿的悉心照料下逐渐融化了内心的“冰雪”，尽管如此，野兽也没能逃过小镇居民的围杀。在野兽死后，伤心的贝儿亲吻了野兽，正是这个代表着爱的吻解除了野兽身上的诅咒，野兽重新变回王子。事实上，野兽曾经是一位十分任性的王子，而变成野兽的诅咒则是对他的惩罚和劝诫，只有学会爱并感受到被爱，诅咒才能破解。在《美女与野兽》中，迪士尼公司采用了传统的拯救主线来讲述英雄故事，但拯救与被拯救者性别的置换却成为反传统的点睛之笔，影片中的贝儿因喜好读书而拥有看待野兽的不同视角，因生性善良、勇敢而深入野兽之堡换回父亲，并在野兽受伤之时悉心照料，甚至能够摒弃世俗的偏见而表达自己对野兽的爱意，这些优秀的品质都使贝儿成为身负拯救之力的平民女性英雄形象，女性的个人价值在这部影片中得到彰显。

四、超能英雄与梦想追寻

自漫威漫画中的超人、蜘蛛侠等超能英雄被引入电影创作中以来，带有科幻色彩的超能英雄形象便风靡整个美国，这也影响到了美国动画电影中的英雄形象的塑造，通过这些美国动画电影中的超能英雄，我们能够看到梦想的追寻。1994年，改编自漫威漫画的动画影片《蜘蛛侠》上映，讲述了孤儿彼得在意外被蜘蛛咬伤后发生基因变异，成为一个具有超能力的蜘蛛侠的故事。被蜘蛛咬伤后，彼得逐渐感受到体内聚集的强大力量，不仅具有敏感的知觉，还具备了敏捷的身手，在叔叔被坏人杀死后，彼得决定运用自己的超能力惩治罪恶，励志成为一个拯救众生的蜘蛛侠。在《蜘蛛侠》中，彼得从一个普通人变成蜘蛛侠体现了个体追寻梦想并实现梦想的过程，拥有超越众生的能力，对邪恶势力从不低头、行拯救世界的壮举代表着全世界惩恶扬善、彰显正义的共同梦想，传递出了能力越大责任越大的英雄主义精神。

［参考文献］

［1］［美］纳尔逊•曼弗雷德•布莱克．美国社会生活与思想史［M］．许季鸿，宋蜀碧，陈凤鸣，译．北京:商务印书馆，1997．

［2］［美］戴维•哈维．后现代的状况:对文化变迁之缘起的研究［M］．阎嘉，译．北京:商务印书馆，2003．

［3］［英］安东尼•吉登斯．现代性与自我认同:晚期现代中的自我与社会［M］．赵旭东，方文，译．北京:生活•读书•新知三联书店，1998．

［4］肖倩．动漫中的“个性英雄”———浅谈英雄题材的角色设定［J］．大舞台，2011(01）.

作者：柳文芳；孙蕊 单位：河北工业大学外国语学院