传统图案中的造型设计论文范文

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一、传统图案在造型设计中的应用实例分析

Seattoo镶嵌组合凳（图4）由黑白两色构成，相互穿插放置，可分开使用，也可组合放置。不同的色彩满足不同性格人的审美要求，使其能够选到自己喜欢的用品，从而获得心灵上的满足。相互的叠合又是人与人之间的性格上的互补，既相互独立，又相互影响，相互渗透。该设计没有直接使用传统太极图案的具体形式，而是将其的内部神韵通过一种全新的方式得以表达，即具有极高的审美价值，具有趣味性，又蕴含极高的哲学道理，耐人寻味，且满足设计学中资源最大最合理利用的原则。2010年年中，由幻想神州（北京）科技有限公司推出的i-mu太极音箱(图5)，其设计灵感源于我国传统图案太极，该音箱的造型极大突破了常规的造型设计思路，将对比极强的黑白引用于其中，通过柔和的线条的分割使其外形极为欢畅，黑白的相互缠绕，使得其动感十足，似乎音箱中放出的音乐以其为中心，形成了极大地音波漩涡，将人席卷其中，陶醉于音乐的美妙中无法自拔。整个外形规整而又平和、简洁，没有过多的雕饰，使人不容易被眼花缭乱的外界事物而分心。均衡的黑白色块，更是让人内心得到平衡感，减弱了由强烈的黑白对比所造成的内心的紧迫感。随着社会的发展，人们的生活水平越来越高，但同时人们的心里压力也越来越大。快餐文化使得人们的心中极为烦躁，很难够静下心来去阅读，也正因如此，人们越来越渴望通过外在的环境使自身的心能够静下来，排除杂念，感受一份淡雅一份闲适。书是人类的精神食粮，因此，要从内心深处获得解脱，便需要阅读，而做为书的载体的书架，其造型便显得尤为重要。而要达到静心的效果，便必须具有传统的，具有深厚的文化底蕴的，能够给人以深刻思考的元素，通过外在的形态推动其进入冥想的状态，从而是内心获得平静，达到宁静而致远的目的。太极是我国的传统图案，具有静中有动，周而复始，生生不息，循环往复，生生不息的特点。将太极图案应用于书架的造型不仅打破了传统的成列规则摆放的刻板格局，打破了书房的沉闷氛围，使得书房内部具有灵动感，缓解因工作、生活琐事而带来的压力，而且其阴阳互济的形态又时刻提醒我们要劳逸结合，柔和而生生不息的动势更是增加了其神秘感，使我们想要一窥其中的奥妙，从而促使我们走近书架，走进书中。该书架采用太极的造型其生生不息的造型特色同样是在诠释着可持续发展这一理念，而整个书架的材质采用纸板制成，质量轻巧，健康环保，也从另一个方面体现了可持续发展的理念，体现了绿色设计的概念。

由中国工艺美术大师吕饶臣和美术大师吕俊杰设计的“吕氏阴阳太极壶”(图6)，由两把壶组成，其设计元素来源于我国的传统图案太极以及我国道教的五行八卦。红色的阴壶与黑色的阳壶紧密想抱，相携相补，静态中蕴含着强烈的动感，好似有一股力量不停运转，生生不息。壶盖内含两款“吕氏”和“己丑”；壶把圆润，形状似沧海桑田的太湖石，巧而不匠，取法自然；壶嘴含而不露，深谙中国传统文化中的含蓄雅致之道；单个壶身的线条柔美，色泽温润，具有雅而俏，恬淡而活泼的韵味。整个造型壶身好似一个“6”字，又包含了“六六大顺”的传统观念于其中，彰显了美好的祝福于其中。龙是华夏文化的吉祥物，龙的图案更是我国传统图案中一个重要的组成部分。龙是华夏名族的祖先图腾，自古以来华夏儿女便被成为是龙的传人，而古代的帝王更是被称为真龙天子，是地位，权势的代表，在人们的心中具有至高无上的地位。龙的图案在现代的设计中得到了极为广泛的应用。在服饰的刺绣、瓷器的花纹、建筑的装饰、房脊中都有广泛的应用。尤其是在宫廷用具中，对龙这一传统图案的应用更是数不胜数哦。皇帝做的龙椅，造型总与龙紧紧相扣，扶手多为龙体，靠背也总是以盘曲的龙为组要元素；议事的朝堂的柱子也总被雕刻上栩栩如生的龙图案。皇帝的朝服被成为龙袍，更是以金丝绣上龙图。龙的造型千奇百态，气势宏伟，很多时候更是以抽象的龙形来书写字体，进行字体的创意设计，以凸显自身的不凡与魄力。

凤凰是伴随着龙而存在的又一传统图案，它在人们的心中具有较高的地位。凤凰代表着吉祥、尊贵，以及重生。作为传统图案的凤凰在造型设计中同样具有重大的影响。古代的皇后，太子妃的礼服多要在其上面绣上凤凰的图案，又称凤袍，是极为尊贵的象征，女子的头饰更是喜欢用凤凰作为元素来进行制作。如今，凤凰在造型设计中同样是不可缺少的重要元素。很多标识设计都喜欢以凤凰作为元素来进行设计，而运城南风广场的标志建筑，临沂凤凰广场的标志“丹凤啼翠”(图7)也均是以凤凰为元素进行设计的。“丹凤啼翠”高达16.6米，由羽毛状的不锈钢网板构成，表面喷涂红色金属漆，内部设置渐变灯光。整个造型运用浪漫主义的艺术手法，结合凤凰广场整体景观环境，塑造了一只烈火中永生的凤凰，亭亭玉立在蒙山沂水之间，昂首啼翠，为沂蒙人民祈福。根根凤羽象征彪炳于世的沂蒙精神，经过天地万物的洗礼，在新时期沂蒙大地上获得新的内涵。雕塑的下部是火苗的造型，象征凤凰在烈火中永生。火苗的数量是九根，取最大阳数，喻意沂蒙大地的兴旺发达和美好未来。2008北京奥运会的申办会徽“奥运五环”(图8)，以中国的传统图案中国结，结合以我国的特色书法的神韵，描绘出打太极的抽象形体，组成紧紧相扣的五环，体现了我国各族人民的大团结，同时也表达着希望世界各族人民团结一心，共同完成本次奥运盛会，共同开创美好生活的愿望，也含着强身健体，阴阳相继，和谐平等，刚柔互济的全范围体现。整个图案笔触流畅，如行云流水，将我国传统图案写意的手法表现的淋漓尽致。北京奥运会火炬(图9)在造型设计中应用我国传统的纸卷轴为设计元素，并结合传统图案祥云，将银色的祥云图案刻于红色纸卷轴上，突出纸对我们人类文明的发展具有极其重要的载体作用，同时也表达了华夏文明传入西方，为世界文明做出了重要的贡献，而如今，源于希腊的奥运盛会在北京举行，彰显了世界文化的交流与发展。而祥云一直是祥瑞、福泽、和谐、喜庆、如意、祝福的象征，银色的浮雕祥云，不仅使得造型更加具有美感，而且表达了对本次奥运会美好的希冀，深厚的祝福。具有极其深厚的文化内涵。

二、传统图案在造型设计中的意义及发展方向

中国传统纹样蕴涵着丰富的艺术宝库，其不仅拥有很高的审美价值，而且具有很高的文化内涵，有的甚至蕴含极为深刻的哲理。它不仅能够为我们的造型设计提供良好的设计素材，使我们创造出更加具有审美价值的造型，而且能够提升我们所设计造型的文化内涵，使得我们的造型设计更具深度，同时，可以是造型设计更加具有地域特色。我们应该不断地发掘开发，让它在现代社会大放异彩，发挥它在设计艺术上更大的作用。在造型设计中，我们对传统图案的应用，不应只是简单的形式上的模仿，而应该立足于其内部所蕴含的深层次的东西，进行全新的扩展，从形似的方向朝着神似的方向发张，为每一个造型的设计注入属于自己独有的新的灵魂，使观赏者既能从其中看到元素的身影，又从根本上否定其为同一体，有共同点，但又有着巨大的，出人意料的差异，让观赏者有新奇感，和不可思议感。

传统图案在造型设计中的应用是一个难题，做不好便只能流于形式，反倒贬低传统图案的价值，使人们看轻其价值，从而使其走向一个反面，这需要我们学会巧用这一艺术。用的含蓄而又委婉，不显山漏水，却意境十足。这不是个人就能够实现的，但也离不开我们任何一个人的努力。传统图案是我们的祖先留给我们最为宝贵的财富，是我们进行可持续发展不可或缺的重要力量，是从中国制造走向中国创造的重要元素。重视传统图案的学习和深入研究是造型设计的一个可发展方向，要加以重视。我们应该从初级抓起，向深度发展，立足研究，开拓思维，不断创新，为造型设计注入新的活力。

作者：于莹吴媛媛单位：沈阳建筑大学设计艺术学院