书籍设计版面意识的建构范文

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作者：刘薇单位：福建江夏学院人文系

2008年获得“中国最美的书”、“世界最美的书”称号的，由朱赢椿设计的《蚁呓》将留白之美淋漓精致地表现出来。《蚁呓》主角是蚂蚁，小小一只，也许不经意都不会注意。该书记录了一只小蚂蚁丰富而多姿的生活片段。蚂蚁过着和人类相似的群居生活，作者通过对蚂蚁种种行为的描绘来审视人类。《蚁呓》与其说是蚂蚁的呓语，不如说是人类借蚂蚁对世界的呼喊。

《蚁呓》是一本概念书，他的设计颇具实验色彩。设计的留白相当大胆，从外到内将空白之美淋漓尽致地展现。封面上一反常规，没有任何文字，仅有几只随意的小蚂蚁，书名“蚁呓”二字仅在书脊简洁地出现，空白面积极大，笔墨极少，这一大胆地表现极有吸引力，引人驻足。大量的留白和弱小的蚂蚁形成了明显地对比，就如微小的蚂蚁处于偌大的世界，一不小心足以淹没生命。设计师通过这样强烈的方式表达对这个微不足道的生命的尊重，也留给读者想象的空间，让读者抱着好奇走进书中世界。书籍的内页设计也独具匠心，大量留白却不显空旷，空白恰到好处地彰显了视觉震撼力。《蚁呓》像一本特殊的笔记本，在阅读的过程中读者可以在空白处记录感悟和心情，更加及时与作者进行思想交流，产生共鸣。正如设计师朱赢椿所说：“阅读的乐趣不是被动接受，而是主动参与。书中简洁的图像和文字只是向读者发出一个邀请，更有趣内容尽在读者心里。”

留白作为书籍设计中极具创造力的生力军，通过虚实对比，营造空白之美，烘托阅读主题；巧妙的留白也引导了读者的视觉流程，创造轻松愉快的阅读环境；同时，留白也深化了书籍的思想内容，留给读者无尽的联想。当然，在书籍设计中也不能为了追求留白的形式感而过度地空白，以免书籍版面大片空泛。书籍设计中的版面、图形、文字、工艺等多种元素都可产生多种留白的形式，巧妙地利用这些元素可以产生丰富的层次，有序地组合不同的要素，完善整体的协调统一，形成良好的留白效果。

书籍设计中留白的方式

（一）版面

书籍设计的留白贵在对版面空间的精密安排。每个版面中，容纳文字或图画的面积称为版心。版心所占开本的面积称为版面率，版面率与留白紧密相关，版面率越大，那么留白的面积就越小。版心四周，靠近装订处的为内口，靠近书口的称为外口；版心之上称为天头，版心之下称为地脚。在中国传统的书籍版式中，天头往往大于地脚，留作眉批之用。在现代书籍设计中，版心之外的留白仍然可做眉批之处，更是通过这样的疏密关系，突出了书籍要传递的内容，便于读者阅读。

当阅读过程碰到庞大信息量的时候，人们常常面临着“选择综合症”，试图记下每一个要点，但往往不知道该关注什么，该留意哪些内容。就如在超市，面对着满眼琳琅满目的商品，却不知道该往购物车里放进哪一件。而留白是一种巧妙合理的构图形式,他将主题突出，引起读者的阅读注意力。认知心理学的研究证明：“留在空白之中的东西更容易被人注意和想起。”书籍中的版面率越小，相应版面的留白就越大，这样就有足够的空间来突出文字图形主题。因此，留白能够通过适当削弱次要的元素产生对比，引导读者集中精力，对强调重点起到了重要的衬托作用。

在书籍的版面设计中，对设计元素合理有效地选取安排，也能很好展示留白之美。书籍本身要具有可读性，在设计时不可以为了设计效果和形式而削弱了这一特征，因此，书籍设计讲究的是简约之美。简约之美秉持着“少即是多”的观点，用精简的设计语言创造简明有力的视觉效果，给人留下深刻的印象。这种简约设计所呈现的效果恰是对留白之美的追求。合理的留白创造了书籍的简约设计之美，烘托了文化氛围；同时，也营造了轻松的阅读环境，让读者快速进入获取书籍信息的状态。

（二）图形

书籍设计中的留白并不仅仅是简单地从字面上理解的留出空白，还可以通过其他设计元素来实现不一样的留白。图形这一元素就能有效地实现更多的表现效果，可以是大面积的单纯的色彩几何图形，也可以是简单的图片，比如没有文字，只用一张具有内涵且有视觉效果的照片充斥版面。虽然这样的形式铺满了空间，但其删减了其他次要的信息元素，调整了版面的节奏感和层次感，突出了的内容，达到了“一图传万语”的效果，也让读者能更多地体会和感受深层含义。《设计的精神》是一本分享全世界顶尖设计师故事和经验观念的书，主要以设计师演讲和访谈文字为主要内容。书中有大量的满版插图，多是设计师的作品，非常精彩。一方面，这些图片精致美观，设计感强烈，图文的混合处理调整了文字的节奏，丰富了视觉效果；另一方面，这些作品插图也作为了解演讲和访谈文字的辅助说明，丰富了书籍的内容，将读者视线延伸到书本之外，强调了“阅读设计”的精神。正负形也是一种更有意味的图形留白方式，其让书籍设计有了更生动的视觉表现。一般来说，在画面所呈现的一切图形元素都是“正形”，我们通常所指的“图”的部分，而图形之外的空白部分则是“负形”，即通常所指的“底”。正负形是图底关系的相互借用和转换，是一种共生图形。正负形利用了人们视觉的转换，产生模棱两可的视觉影像，原本为图的部分转换成了“底”，原本为底的部分变为了“图”，图底之间发生了互换，从而产生了新的图形。正负形“一语双关”，让图和底之间产生巧妙变幻的视觉效果，为版面的留白部分增添了灵动感和趣味性，也让版面的留白有了更深刻的图像内涵。正负形精心的图形处理方式将留白化虚为实的乐趣淋漓尽致地展现出来。

（三）文字

文字是书籍魅力的主要表现形式，一是文字传递信息的精神魅力，一是文字本身构成形态的视觉魅力。书籍设计的视觉美感要以传递信息为前提。对于读者来说，有效阅读始终是最关注的。再吸引人的内容，长时间的关注也会让人感觉疲倦。阅读过程需要有视觉的停留和休息，才能够更好地舒适阅读。因此，对文字这个有力的设计元素的处理尤为重要。在文字的布局上，合适而积极的“留白”能够对内容合理分割，掌控书籍版面的节奏，引导读者的视觉流程和视觉流动方向，同时为读者提供愉悦而舒适的阅读感。

文字的间距、行距、分栏距离等都对书籍的阅读产生影响。字与字或行与行之间的距离太紧，破坏了字本身的结构，相互干扰，不易于辨识；反之，距离太宽，使得字行间的空白过大，削弱了文字的连贯性，降低了阅读的速度。因此，字里行间需要依靠合理的空白来调整位置，营造良好的阅读环境。比如，大片大段的文字会给人密密麻麻的感觉，易产生烦乱感。用分栏的方式对大片文字板块进行分割，缩短了过长的字行，也让文字板块间产生了空隙，丰富了版面的层次感，调整了版面的疏密度，也增加了版面透气感。

不同的书籍内容对于书籍设计的要求不同，对于留白形式也有不同的选择。在一本以文字内容为主的书籍，如科技类、文学类等的书籍，需要保证其可读易读的特征，对留白形式的使用不能仅考虑视觉效果，应该更多的是对阅读流畅秩序的引导，对阅读舒适度的调整。而对于一些艺术类等相对个性的书籍，文字已不再仅仅担任传递信息的角色，更多的是风格情感的表达的元素。因而在留白的处理上可以追求更多的形式感和视觉冲击力，赋予文字生命和情怀，让文字与留白之间撞击出更生动更丰富的画面表现。

印刷工艺

印刷工艺与书籍设计密切相关，随着科学技术的发展，印刷工艺有了更多不同的实现形式，其为书籍设计的表现形式提供了更多的发挥空间。书籍的“留白”形式也不再仅仅停留在对设计元素的版面安排，还可以通过各种印刷工艺的灵活运用，营造了不同的留白氛围，为书籍的艺术感染力锦上添花。镂空的使用让书籍的“留白”营造了生动的视觉空间。并非只有白纸黑字才是文字，并非只有块面才是图形。镂空通过“挖空”的工艺让文字和图形“虚化”，其并不是直接的呈现，而是通过非镂空部分及透出的页面部分的衬托，让“不见”的文字和图形有了不一样的雕刻效果，也产生了层次分明的空间效果。镂空的“留白”让书籍营造了透气的空间层次，产生了不同形态的视觉效果。

凸凹压纹是最经常使用的印刷工艺之一。凸凹压纹工艺即俗称的“击凸”，指的是运用雕刻模板，并通过压力作用使印刷品表面形成浮雕三维效果。凸凹压纹工艺强化了平面设计元素，丰富了印刷品的质感和立体表现效果。凸凹压纹工艺也是表现留白效果的有力手段，在《钱学森书信》这一系列的书籍设计上就有很好的表现。整套书的设计考究，洁白柔软的封面、极简的设计元素展现了钱老先生的朴实、求真的精神风貌和人格魅力。书籍封面初看留有大面积的空白，只有“钱学森书信”和出版社名十来个汉字，相当低调。但凑近细看，钱学森的书信手稿被设计师运用凸凹压纹的工艺呈现在在看似空白的封面上，凸起的手感仿佛触碰到钱老先生的手迹，亲切而令人回味。凸凹压纹工艺让文字和留白产生了虚实变化，文字似有似无的存在，而空白承载着饱满的内容，又令观者回味无穷。

小结

留白是当代书籍设计中有力的表现元素，是书籍版面视觉表现的一大亮点。“妙语者不必多言”，合适而积极地留白掌控了书籍版面的节奏，引导了读者的视觉流程。同时，巧妙安排的留白留给了页面足够的呼吸空间，营造了轻松愉悦流畅的阅读环境，给读者留下了“字有尽而意无尽”的无限遐想，深化了书籍的内涵。