美章网 资料文库 数字化时代的艺术设计教学范文

数字化时代的艺术设计教学范文

本站小编为你精心准备了数字化时代的艺术设计教学参考范文,愿这些范文能点燃您思维的火花,激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

数字化时代的艺术设计教学

一、高职学生美术素质的培养

“图画是设计师的语言”。现代大学生的电脑运用能力很高,但同时很多学生却忽视了手绘能力的练习。虽然目前计算机制作电脑效果图成为设计表现的主流,但纸笔作画仍是最简单、直接而快速的方法,没有一个优秀设计师是不会画画的。电脑三维效果图或模型可以将设计构思表达得更全面,但最重要的想象、创意过程绝大部分都是通过纸和笔来完成。特别是在前期方案创意设计阶段,良好的手绘一方面可以在客户面前充分展示设计师的美术素养和专业设计能力,同时可以更加快速的将设计方案创意完整的表现出来,提高了设计师的个人魅力。

二、较强的专业知识能力的培养

设计行业是多种类专业知识的综合体现,设计师的工作充满了挑战性和创造性,要创作出高水平的设计作品,设计师自身须具备广博的专业理论知识与专业设计能力,但这些知识如涓涓细流,决非一朝一日就能掌握。数字化时代,高职教育应充分利用各种数字多媒体技术及教学设备,丰富教学手段,充分调动学生的专业学习主动性,在课堂传授之外,教师应引导学生浏览国内外优秀设计网站,取长补短,开阔视野,提升专业设计知识能力。

三、熟练的电脑操作技能

随着计算机的出现,各种设计软件的开发应用,网络的普及和影响,目前设计方案表现大部分采用电脑表现技术。高职教育紧贴高职教育的教育性、职业性与实用性的特点,与时俱进,重点培养学生的电脑操作技能,将软件操作命令与专业设计相结合,采用以学生为中心的“项目教学法”,提高学习兴趣,使学生熟练操作常用的PhotoShop、IIIustator、AutoCAD、3dsMax、Maya、Premiere及AE等跟专业相关的电脑软件,适应社会的就业需求。

四、培养设计的敏感度,勇于创新

一个优秀的设计师应具有良好的设计敏感度,勇于创新。创新是设计的灵魂,也是赢得竞争的关键,丰富的想象、创新和前瞻性是设计师必不可少的,这也是“设计师”与“工匠”的一大区别。高职教育应充分利用各种多媒体教学设备,在社会环境和市场需求变幻莫测的条件下,启发学生积极关注最前沿的设计项目。学校与设计企业合作,开展校企合作项目,使学生通过设计制作不同的设计项目来提高创新思维能力,激励学生敢于冲破束缚,开拓思维,勇于探索。

五、团队合作能力的培养

一个优秀的设计团队不仅能创造良好的经济效益,也是公司设计实力的见证,同时给人的心理带来积极的影响。在一个设计团队中,每个人都来自不同的地区,都有着不同的学习和生活背景,对设计有着不同的理解。在团队合作中,多元化的思想碰撞,往往能激发创作灵感。设计是多学科的综合,无论是何种设计都是群体智慧的结晶

六、市场意识的培养

现代的大学生充满了个性,追逐个性与自我实现。这就很容易造成以自我为中心,总在考虑做没有任何外界因素干扰的、符合自己理想、完美的设计,这对国画、油画等纯艺术创作中是可行的,但是在设计创作中,却很难实现。设计需要考虑人、环境、预算、设计材料、施工标准及施工工艺等现实问题,这是每一位设计师不可回避的现实。如承接一个建筑设计项目后,首先需要了解工程的地理位置、周边环境、客户的需求和经济投入能力等,然后再确定设计风格,而不能无依据的设计。高职教育应培养学生的设计责任,让学生记住设计是为社会和商家服务,明确商业作品和个人作品之间的最大区别就是客户的介入。明白设计是在被限制环境下的、有条件的创作,应积极在限制和自由中探寻最佳点,既把客户的想法作为设计的参考,又不能完全听从客户的意见,要适当坚持自己的设计,将客户的建议有选择的融入到设计中,从而做出双方都满意的设计方案。

在社会信息化、经济高速发展的今天,设计的领域及专业的分化逐渐模糊,时代对设计师的培养和设计师的素质也提出了更高的要求,优秀设计师的培养是一个系统化、长期化的一个过程,在高等职业技术教育背景下,高职教育应紧跟时代变化,适应现代社会人才培养的需要,发展我国的高等职业技术教育。

作者:贾荣玉 单位:山东传媒职业学院