书法艺术设计理念的构思范文

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在现代设计当中应该融人中国传统水墨书法的这种感觉,在设计的过程中,要注重美感的注人,现代设计应该追求一种能够打动人们心灵的美感,虚有其表过分华丽往往会缺乏深度,在审美过后是一种审美疲劳。在现代的设计上,各种视觉元素的运用,无论是图形和颜色的搭配都是十分讲究的,这些元素适当配合能表达出一种外表之外的内涵,如果在现代的设计当中能够充分融合传统水墨艺术那种“笔断意连”的气韵,从设计上做到各个元素的互相呼应,那就能达到“气脉相连”的境界,表达出更高层次的艺术美态。

水墨书法艺术对现代设计理念的影响

(一)虚实相生的韵味美影响现代设计审美品位

书法意境的美感有着五个基本的特征,这就是所谓的笔之外的境界。书法讲求的不止是写出来的字体形态,书法的艺术美感更能从字体的形态上看出一种虚幻的美,一种意境的美。水墨书法的艺术美感带给观赏者的不只是视角上的冲击而且更有其他感官上的感觉,这就是水墨书法意境的妙处所在,主要变现为:情韵浓郁的诗意美、抑扬顿挫的音乐美、字如其人的人格美、虚实相生的韵味美以及妙手偶得的自然美。水墨书法从字体布局、字体延伸的形态中营造出一种意境,抒发着书法者的感情和态度,更向观赏者透露着其深层的内涵。水墨书法艺术的创作脱离不了书法者的构思和笔墨技巧,书法作品是一个整体,在水墨书法作品中无论是有字还是没字的地方都是作者匠心独运给布局出来的。在书法艺术中经过书法者的构思和笔墨技巧在无墨出施展才华,计白当黑。这就是在水墨书法中的虚实相生,有墨处为实,无墨处为虚,虚实结合营造出一幅浑然天成般的作品,展现出蕴含的意境,让观赏者在作品中回味无穷。

在现代设计当中我们可以参照水墨书法中这种虚实结合的做法,在空间布局上充分展现出艺术的美感。就好像在园林设计中,适当地运用虚景和实景的配合。在园林设计中“实景”指的是在园林中实际的建筑、石山、水体、各种植物以及是组合类的景观。那么什么是虚景?虚景是指实景以外的东西,例如光照、水雾、阴影、声音、香味等等,能够以实景为基础增加园林环境整体效果的事物。

园林中单独拥有实景的话,就是布局多好,始终会让人觉得少了一点生气,没有内涵失去灵魂。单独的虚景而没有实景的话,也起不了任何效果,因为没有主体给其衬托。只有虚实结合才能够将整个园林发挥整体美感效果。虚景能够帮助实景突出实景中的灵气,适当的光照效果,水雾效果,清灵的音乐声,鸟语花香,水面倒映着庭院,波光粼粼,这样的园林设计的确会让人沉迷在其中流连忘返。

(二)水墨书法艺术的“求简”“求美”

从汉字的书法发展历程中探究,从一开始的象形甲骨文,到后来的金文再到减少文字图画的小篆,小篆的进化到隶书以及隶草的出现,楷书的出现以及从行书的草化而出现的草书,整个书法发展的过程是社会在进步,人们审美眼光的进步。书法一路下来的历程是一个“求简”“求美”的过程,在现代的设计理念中“简约”是人们所追崇的。简化对于艺术来说是十分重要的,艺术就是源于生活的东西。艺术是如何诞生的呢?就是从生活中细小的事物当中,把无意味的东西简化掉,提取出来有意味的东西,最后成为一种从写实到写意的过程,于是成为了艺术。在现代的设计中,要体现出其艺术所在,美感所在,不能脱离这个“求简”“求美”的理念。在传统的水墨书法艺术中“求简”“求美”主要表现在书法是一个高度抽象的艺术,在简单的文字线条下,利用水墨勾勒挥洒在白纸之上却能够引起人们心灵深处的共鸣,使简化的文体符号成为了有意味的形式,表达出作品的内韵,或是述说着书法者的思想感情。这种表达方式正是现代设计中所需要的,在最简单最直白的设计上,为人们提供着更多的信息,从视觉上的美观转化为信息上面的传达。不需要何等奢华,以简唯美,直人观赏者的心灵,勾起人们内心的美感,一切尽在不言中。

整体美对现代设计风格整体和谐美的影响

书法作品中,我们单独看一个字或是一部分,很难会看出其美感,因为水墨书法的美感表现在整体上,单独的一个字只能算是残缺的艺术。水墨书法重视整体美,在王羲之的《兰亭序》中,它写的二十一个“之”字,全部都不一样,每一个“之”字都具有着独特的形态,如果单独去看“之”字的话,你很难会发现作品的妙处,从整体看上去就不同了,尽管每一个字形态不一,但是没有一点违和感,感觉如同浑然天成一样,整幅作品就如同会变换一般,时而密不透风,时而参差不齐,时而整齐匀称,时而空旷晴朗。水墨的笔画描画出的是一种境界,一气呵成,字里行间中散发的美感,使人产生心灵上的共鸣。这就是水墨书法中的整体美,和谐美。传统水墨书法讲究在章法的布局,在布局中要注意到每一点画,每一下下笔的位置,每一个字的书写时是否能做到字字相连,行行之间的承接是否能做到墨断意未断的境界。水墨书法的整体布局,自然生动,在观赏者眼中,墨洒处空白处黑白分明、疏密有致、字里行间的启事贯通全文。整部作品无一处不透露出整体美、和谐美。

在现代的设计理念当中要如何去学习融人这种水墨书法艺术中的整体美、和谐美呢?如何才能够加强设计本身的整体美感呢?设计时陈幼坚为我们诊释了什么是现代设计中的整体美。陈幼坚设计的时钟如下:这个时钟当中,第一眼看去,很难会发现有什么特别之处,但是认真一看你会发现这个时钟有些特别。在一般的时钟中,刻度通常是会使用阿拉伯数字或是罗马数字。但是当你留意到这个时钟的刻度,你会发现刻度上面是一些奇怪的符号。其实这些所谓的奇怪的符号,实质为一些残缺的汉字,当时针走到每一个整点时都会为钟面刻度上补上一笔,成为一个完整的汉字。这个时钟的整体结构简洁,大方,很巧妙地运用了整体呼应的构思,充分体现了整个设计的整体美,整个时钟简约和谐,妙不可言。

水墨书法艺术是我国传统文化的精髓,水墨书法艺术有着其独特的美感与底蕴是永不过时的艺术,中国书法艺术的美学特征,是世界文化领域里极为珍贵的瑰宝,在现代的设计当中能够融人书法艺术的特色更加能够体现出创造性思维。设计是需要不断创造、不断去发现新事物,在整个创造的过程中,水墨书法艺术的精髓为现代设计理念提供了极大的帮助。

作者：彭庆云单位：安徽艺术职业学院