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摘要:吉祥文化是中华民族特有的一种文化表现形式,此种文化表现形式纵贯了华夏五千年文明历程之中。自古以来,每一个华夏儿女都期盼自己和家人能够万事顺遂、吉祥如意。受这一心理的影响,吉祥文化遍及中华民族各族儿女的每一个生活细节之中。吉祥文化这种文化形式生动地诠释了中华民族各族儿女所秉承的吉祥观念,由此催生出诸多孕育着美好情感的吉祥艺术符号,这些吉祥艺术符号在历史长河之中不断得到发展与演进,并且逐渐成为现代平面设计人员所关注的平面设计素材。设计人员秉承现代的设计理念以及设计思维,借助现代设计技艺,把吉祥艺术符号作为平面设计作品的重要素材,由此大大提升了平面设计作品的艺术感召力。
关键词:吉祥文化;平面设计;吉祥图案;吉祥色彩
自古以来,我国古人就有趋吉避凶、祈福求吉的心理特点,这是传统文化心理的特点,这一心理体现到设计作品中也是非常明显的。在平面设计中运用吉祥文化元素,不仅能够传承传统的朴实而绚烂的吉祥文化,也能够使我们的设计作品传达一种独特的文化魅力,能够使平面设计更具文化性与民族性[1]。本文将从吉祥文化的起源入手,分析吉祥文化在平面设计中应用的必要性,谈一谈吉祥文化在平面设计中的应用种类,并对吉祥文化在平面设计当中的应用策略展开论述,以供参考。
一、吉祥文化的起源
从溯源的角度来看,吉祥这一观念最初源自人类原始社会,彼时的民众在生产力水平低下、生产关系落后的情况之下,对于自身的生存境遇极其关注,早期人类社会的图腾崇拜、祭祀以及卜筮等活动,正是反映了原始社会的民众对于美好生活无上向往的朴素情感,并在此基础之上催生出前述行为。作为卜筮活动而言,民众借助这一活动来占卜吉凶[2]。用于卜筮活动的龟甲之上往往标示着吉、大吉、凶、大凶之类的卜辞。一直以来,中华民族各族儿女对于吉祥的生活表达出强烈的向往之情。在先民的眼中,祭祀的目的在于祈求风调雨顺、祖先的保佑,祭祀活动所用的祭品为“吉礼”,对于品行优良的人称之为“吉人”,对于美好的时辰与日子称为“吉日”,对于帝王所居之地称之为“吉土”。对于一些动植物以及纹样,亦被公众寄托了美好的情感,由此称为吉祥如意的象征。从公众的吉祥观来看,涵盖了纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财和喜庆如意等。在中华文化之中,诸如龟、鹤、鹿、象、龙、凤以及麒麟等动物,还有松、竹、梅、兰等植物,均被赋予了吉祥的意蕴。此外,诸如如意、银锭、寿石等器物,其亦承载了美好的寓意。可以说,前述事物均称为中华民族吉祥观念当中的组成要素[3]。
二、吉祥文化在平面设计中应用的必要性
中华民族有着悠久的历史文化传承,各族民众对于生活心怀着美好的愿望与憧憬。在各族儿女筚路蓝缕的辛勤劳作过程之中,吉祥观念得以孕育而生,并逐渐发展为中华传统文化的表现形式之一[4]。正如格罗比乌斯所论述的那样,传统并非一成不变的,其有着同其他事物相似的特点,即处于不断的发展变化之中,并且能够在自身的发展变化过程之中推动人类社会实现不断进步。传统文化的形成过程表现为持续地被萃取、提纯乃至积淀的过程,由此形成了得到社会公众认可的价值观体系。尽管说生产力的发展以及生产关系的重构让社会公众的生活理念以及文化观念出现了诸多不同以往的变化,并且直接造成民间文化受到持续的影响,不过作为得到中华民族各族儿女普遍认同的吉祥文化而言,其以所展现出的人文价值意蕴在当下一个历史时期依然发挥出强大的精神感召力。作为当代的平面设计人员而言,其应当在实现对中华吉祥文化充分了解以及认知的基础之上,将吉祥文化作为平面设计的重要素材内容,以便能够获得全新的平面设计给养与设计灵感[5]。需要当代平面设计人员把握好的一个要点是,设计本土化理念并非简单的对传统民族文化的肤浅认识以及机械的套用,而是应当借助对传统民族文化的深入理解,把握好民族文化的精髓以及神韵,在此基础之上将之运用到所设计的作品之中。香港设计师靳棣强所设计的作品之所以一经问世便大获好评,其主要原因便在于其先行实现了对传统文化的深刻领悟,并将中华传统文化,诸如吉祥文化、水墨文化以及诸子百家文化的精华运用于设计之中。作为中华传统文化卓越代表的吉祥文化而言,其不但是中华民族各族儿女智慧的结晶,同时亦是人类精神文化宝库当中的重要内容之一,平面设计人员借助现代平面设计思维与设计理念的运用,将确保吉祥文化被打造为更具内涵的平面设计元素,由此确保所设计的作品兼具人文性、历史性、民族性以及艺术性。借助将吉祥图案与吉祥文字作为平面设计的元素,能够帮助平面设计人员实现对本土化平面设计的创新[6]。平面设计人员在依托以吉祥文化为代表的传统文化元素进行设计的过程之中,应当先行实现对吉祥文化所蕴含的精神内涵的有效洞见,唯有这样,方才能够在进行平面设计的过程之中,确保作品的时代性、艺术性获得保障,并让所设计的作品散发出浓郁的民族文化气息,最终达成传统与现代彼此融合的境地。
三、吉祥文化在平面设计中的应用种类
在平面设计中,吉祥文化主要体现在吉祥纹样、吉祥图案和吉祥色彩中。
(一)吉祥纹样
平面设计人员通过抽象与简化的技法对吉祥图案加以处理,使其转变为吉祥纹样,这将让吉祥图案所承载的意义更加鲜明、更为突出,并且确保所设计的作品因为有了传统文化元素的融入,进而突显出现代视觉的积极因素[7]。从吉祥图案自身的构图情况来看,其通常表现为抽象的纹样与符号,平面设计人员在对吉祥图案进行运用时则需要结合现代设计理念对其加以重构和运用,举例而言,凤凰卫视中文台的台标便采用了代表吉祥文化的凤凰,设计人员借助中华民族独有的“喜相逢”构图模式,并对细节之处进行了适度的删减,从而在确保凤凰整体图形得以保留的情况下,亦提升了该标识的识别性。如此一来,不但实现了对作为中华传统文化的吉祥纹样的巧妙设计运用,同时亦能够达成平面设计创新的目的。
(二)吉祥图案
无论是哪一种事物,其唯有变化方才得以获得发展的契机,作为中华民族传统文化表现形式之一的吉祥图案亦是这样,有鉴于此,平面设计人员在利用吉祥图案作为设计素材以及设计资源的过程之中,应当避免对吉祥图案的简单套用,而是应当结合作品的艺术格调、风格以及布局,在此基础之上对吉祥图案加以艺术化处理,借助切割、打散、错位以及重构等技法实现对吉祥图案的再设计,由此将确保吉祥图案同平面设计作品的整体艺术风格趋于一致,并且同现代社会公众的审美观相吻合,同时亦可以满足现代化工业规模化生产的内在需要[8]。
(三)吉祥色彩
从中华民族传统色彩学的角度来看,五色的代表性最为突出,其堪称是一个独立的色彩体系,其中的青、赤、黄、白、黑这几种颜色代表着不同的含义,其中的青色可以进一步分为蓝与绿两种颜色,蓝色代表着纯净,当平面设计人员将此种颜色运用于所设计的作品当中时,其能够赋予作品显现出冷静、沉稳以及智慧等诸多内涵。青色代表着蓬勃的生机,当平面设计人员将绿色这一颜色运用于所设计的作品当中时,其能够赋予作品生命与希望等诸多内涵。赤就是红色,不论是从传统意义上讲,还是在平面设计中,它都一直是热烈、振奋、红火、热闹、吉祥的代名词。很多平面设计作品中都会选用红色,来展现吉祥文化和热烈的情感。黄色一直都是辉煌、富贵、威严、地位的象征,此外在平面设计作品中,黄色也常常能够体现出画面的活力。白色是所有颜色的综合体,既无比高尚、纯洁、友爱,又充满幻想。黑色是一种沉稳、庄重、冷酷的象征。此外,五行的颜色红、蓝、黑、绿、黄对应了五行中的火、水、木、土、金,因此也常常被用在设计的色彩选择中。比如2008年北京奥运会的福娃形象,就运用了这几种颜色。
四、吉祥文化在平面设计当中的应用策略
在平面设计中,吉祥文化可以通过谐音、比喻、抽象表现、变异、重构等加以实现。
(一)平面设计中借助谐音表现吉祥文化
借助形象谐音实现对吉祥内容的表达是中华民族吉祥文化的一个特点。举例而言,“鱼”的谐音同“余”,年年有鱼则预示着生活境况的逐渐变好;“白菜”的谐音为“百财”,预示着财富的不断积累。通过将这一类表达形式运用于平面设计领域,能够带给平面设计人员全新的设计灵感。举例而言,在20世纪末澳门回归祖国怀抱之前,诸多设计人员均依托莲花的形象以及“花好月圆”等寓意来表达祖国统一的真挚之情。不过从彼时的主题设计作品来看,绝大多数设计人员仅仅从形式层面实现了对吉祥图案的简单套用,少有深层次的精神内涵挖潜。有鉴于此,平面设计人员在运用吉祥图案进行作品的设计过程之中,应当在洞悉吉祥图案价值意蕴的同时,发掘其精神内涵,以便能够以此来承载和凸显平面设计人员所秉承的独特设计情感。唯有这样,方才能够实现对作品创作主题的烘托与深化[9]。
(二)平面设计中借助比喻暗示表现吉祥文化
中华民族吉祥文化通常采用比喻暗示法,距离而言,国花牡丹代表着富贵之意,松鹤与桃子代表着长寿之意,石榴代表着多子之意,麒麟代表着祥瑞之意。在吉祥图案之中,最具代表性的龙凤图案在不同的历史时期被设计为不同的形态。比如,中国国际航空股份有限公司的航徽标志是凤凰。凤凰是中华民族古代说说中的神鸟,也是吉祥鸟;颜色为中国吉祥色——红色,具有吉祥、圆满、祥和、幸福的寓意。当前一个时期,颇具历史韵味以及传统文化底蕴的视觉形象会时常出现在包装设计与织物图案上,由此使得其看上去已然成为传统民族文化的代表。不过需要看到的是,平面设计人员应当结合具体的作品设计主题来遴选适合的吉祥图案,并在运用这些传统吉祥图案的过程之中充分尊重自身的艺术设计情感,以便达成最佳的艺术设计效果,以免出现因为不当使用吉祥图案,导致画虎不成反类犬的尴尬局面出现。
(三)平面设计中借助抽象表现表现吉祥文化
抽象表现带给主体的感觉为超客观的,抽象的形象发轫于事物的自然形态,但经过创作者的艺术化加工,让抽象形成获得了实际事物的精髓的同时,并且了对事物的具象形象再现。平面设计人员通过抽象表现的形式对吉祥图案加以设计运用,能够突出作品的艺术创作主题,并且可以让作品的艺术效果更为显著和突出。举例来说,我们前面提道了,在中华民族的吉祥文化当中,红色代表着喜庆之意,每逢重大节日,中华民族各族儿女都习惯于借助红色来凸显和烘托节日欢快的氛围。举例而言,在每年的农历新年,民众会在自家庭院当中高高悬挂其红色的灯笼,在门上张贴红色的对联与年画,在嫁娶之日,亦会为新人添置红色的服饰。从物理学的角度来看,红色的波长远远超过其他颜色,因而使得此种色彩不但视觉冲击力极强,同时亦彰显出热烈之意。比如,靳棣强在其所创作的平面设计作品当中,均会安排一个朱红而鲜亮的红点。其将之视为自身所创作设计的作品当中关键的视觉元素与精神元素。这种抽象表现也蕴含着一定的吉祥文化的寓意。
(四)平面设计中借助变异、重构表现吉祥文化
随着时代的发展以及社会公众审美观的变化,以往所形成的各类审美形象在当今的时代背景之下逐渐实现了转型。中华传统文化主张整体性以及辩证性,倡导事物之间的关系,诸如诸子百家所倡导的“天人合一”“浑然天成”“物我不分”以及“因势就成”便是一种朴素的辩证法。受此种思想的影响,历代艺术家均将天地万物视为有机联系的整体,将主体的情感同物相结合,以此来实现借物咏志。从本身作为现实的反映发展到同现实毫无关联,昭示着此乃能够以假乱真的“极度真实”,亦是对传统文化的变异与重构。因此,作为平面设计人员而言,应当注重从中华传统思想文化当中获得设计给养,以此来实现对吉祥图案的变异与重构,进而得以赋予吉祥图案鲜明的时代精神意蕴与特质。这样一来,将确保所设计的平面设计作品获得社会公众的深度认同[10]。
五、结语
作为中华民族艺术表现形式之一的吉祥艺术,其生动地展示出中华各族人民特有的价值观、审美观。艺术并非封闭的,而是一个开放的、不断吐故纳新的系统,有鉴于此,平面设计人员应当在进行设计创新的过程之中,深度发掘吉祥图案的设计价值,并依托现代设计理念,运用现代设计技法对作品加以创新。唯有这样,方才能够突出平面设计作品的美学意蕴,让作品散发出更为浓郁的民族特色以及时代气息。可以说,优秀的平面设计并非照搬照抄传统纹样、传统图案,而是通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,去探寻和挖掘蕴涵在它们背后的“意”,从而实现设计的实用性、独特性、审美性和民族性。
作者:朱小红 单位:南京审计大学 金审学院