民间美术色彩平面设计运用研究范文

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摘要：中国民间美术色彩作为中国传统文化中的重要组成部分，受到了人们的高度关注。将中国民间美术色彩运用在现代平面设计中，对促进我国传统美学的传承与发扬、丰富设计作品的文化内涵具有重要的作用。因此，设计者要重视中国民间美术色彩在平面设计中的运用，结合有效措施促进平面设计水平的提升。基于此，该文探究中国民间美术色彩在平面设计中的应用。

关键词：现代平面设计；中国民间美术色彩；运用

在社会不断发展的背景下，现代平面设计的作用与价值逐渐显现出来，人们对平面设计的要求也在不断提升。目前，中国民间美术色彩如何在平面设计中有效运用已成为广大设计师需要思考的问题。民间美术色彩的有效运用，对促进平面设计的个性化发展、传承与弘扬中国传统文化具有重要的作用。因此，设计师在平面设计中要重视民间美术色彩的运用，对其进行深入研究。

一、中国民间美术色彩分析

中国民间美术色彩在数千年的发展历程中形成了独特的艺术特征与赋色体系。民间美术色彩是依托于我国传统的五色观而形成的，以实际需求为基础，突出色彩主题，以满足人们的审美需求。中国民间美术色彩与西方色彩之间存在较大差异，具有较强的装饰性。对于民间美术作品，很多民间艺人对颜色的选择具有一定的倾向性。如，红色作为民间美术作品中的常见色，喻示喜庆，是乐观、积极的体现。民间美术色彩具备较强的单纯性和鲜明性，其特点包括饱和度较高、色彩夸张等。如，民间色彩中的红、黄、绿等色彩，均体现出较强的鲜明性。而民间色彩常使用夸张、对比的方式，用色纯粹，看似夸张但视觉和谐。如，2008年北京奥运会的标志就采用了民间美术色彩，充分体现出中华文化与奥运精神的有机结合。

二、中国民间美术色彩的特点

经过多年的发展，中国民间美术色彩的表现形式较为丰富，能够凸显出相应的民俗特征和文化内涵。在传统民间美术作品的创作过程中，受工艺和材料的影响，民间美术色彩的搭配体现出相应的艺术风格。中国民间美术色彩具有较高的色彩纯度，对比度较强，色彩的整体运用以夸张的形式为主，可以在充分体现作品内涵的同时刺激人们的视觉感官。基于此，针对民间美术色彩的有效运用，可以提升民间美术作品的视觉效果，并结合空间距离、造型以及色彩搭配不断增强作品的丰富性与艺术性。

三、现代平面设计与传统民间美术色彩之间的关系

1.视觉感受相似民间美术色彩具备浓郁、强烈以及真挚等特点，这会对人们造成强烈的视觉冲击，从而震撼人们的心灵。民间美术色彩还往往通常通过简练的形式刺激人们的视觉感官。现代平面设计对色彩的使用与传统民间美术色彩的运用有着相似之处。在现代平面设计中，设计师通常会利用大面积的色块刺激人们的视觉感官，进而吸引人们的注意力，表达设计思想。由此可见，现代平面设计突出色彩的刺激性，而中国民间美术色彩对此有着出色的表现，现代平面设计与传统民间美术色彩之间有着视觉感受的相似性。

2.现代设计灵感源自民间美术色彩民间美术色彩有着上千年的发展历史，具备强大的生命力和艺术性。民间美术色彩包含原始的艺术形态，可以启发现代平面设计。中国现代平面设计虽然各不相同，但都是对民族文化底蕴的发掘和弘扬。民间美术色彩不仅具备浓厚的民族特色，而且蕴含深厚的文化底蕴。所以，民间美术色彩可以为现代平面设计提供源源不断的灵感。

四、现代平面设计中传统民间美术色彩的运用

1.纯色应用彰显设计个性在民间美术作品中，黑色与白色的应用较为普遍，如各种书画真迹，大多以白色为底。在现代平面设计中，针对黑白两色的运用也十分普遍，成为现代设计的主色调。究其原因，是黑白两色具有较强的鲜明性和简洁性，并且通过黑白的搭配能够有效突出个性化的色彩搭配。如，当前部分企业在进行logo设计时，倾向于使用黑色和白色，这不仅能体现出公司的个性，而且能化繁为简，既突出logo的设计风格，又不失高雅的格调，彰显出黑色与白色的象征意义。传统民间美术色彩在现代平面设计中的有效应用，可以将原本单纯、朴素的色彩语言转变成视觉设计语言，进而为平面设计行业的发展提供帮助。

2.色彩对比突出设计主题红色是我国民间美术色彩中的常用色，在我国古代应用广泛。红色代表喜庆、吉祥，各种类型的喜庆活动常会涉及红色，如婚嫁、乔迁等。绿色代表希望、自然和生机等。在民间美术色彩中，色彩对比是一种常用的创作方式，如红与绿、黄与蓝、黑与红等对比就十分常见。我国民间美术创作者多会结合合理的色彩对比方式进行创作。在平面设计中，利用色彩对比的方式可以更加鲜明地突出主题，如中餐馆菜单的设计，就可以通过红与绿的色彩对比，再配以鲜艳的黄色，有效突出菜单的文化意蕴，进而有效突出设计主题。同时，现代平面设计中也重视色彩的冷暖对比。如，通过冷暖对比的方式，设计师选用绿色作为主色调，再加以温暖的粉色进行点缀或用鹅黄进行装饰，可以有效突出设计主题，使整个设计作品渗透浓浓的生机。

3.调整色块提升视觉效果在运用民间美术色彩的过程中，不同面积的色块具有不同的视觉效果。对于民间美术作品而言，很多作品会大面积使用某种色块进行表现，而其他色彩予以衬托和装饰，以此提升整幅画作的视觉效果，体现作品的核心思想。在平面设计中运用民间美术色彩，要重视对色块的运用，并通过合理调整，提升作品的视觉效果。如针对中式酒店的标志设计，通常会使用大面积的红色、蓝色等色块，体现艺术感和民族性；再通过绿色和黄色的装饰，就可以造成一定的视觉假象，让人以为还有余像，从而提升作品的视觉效果。此外，当补色缺失时，人们的视觉会自发进行补充。由此可见，合理使用色块可以有效提升平面设计作品的视觉效果，充分体现作品的民族性。

4.民间美术与现代艺术的结合在平面设计中合理运用民间美术色彩，将民间美术与现代艺术有机结合是一种重要的方式。将民间美术融入现代艺术，可以提升作品的辨识性和艺术性。随着社会的不断发展，平面设计迎来新的发展契机，但在发展过程中也面临艰巨的挑战，各种传媒的不断涌现导致平面设计行业的竞争压力不断增大。要想使平面设计作品从同类型的作品中脱颖而出，就需要重视提升作品的辨识度和吸引力。民间美术与现代艺术的有机结合受到了设计师的充分重视，可以有效提升其对于观者的吸引力，进而促进平面设计行业的可持续发展。

五、现代平面设计中民间美术色彩应用的注意事项

1.区别仿照和融合在现代平面设计中应用传统民间美术色彩，是对民间美术精神和使用方式的体现，而不是针对传统民间美术色彩的仿照。设计师需要明确：若将民间美术色彩完全照搬到现代平面设计中，则无法获得理想的效果，甚至会对现代平面设计作品产生负面影响，这对我国传统民间美术色彩的传承与发扬是不利的。因此，在现代设计过程中，设计师需要区分仿照和融合的概念，从而实现民间美术色彩的有效融合。

2.遵循设计基本原则现代平面设计的基本原则是视觉信息的传递。设计师需要明确：在现代平面设计过程中，无论通过哪个角度、哪种层面进行民间色彩的融合，都需要重视视觉效果的体现，并且确保其运用与现代平面设计传达的信息吻合。如果在设计过程中民间色彩无法体现出现代平面设计的设计思想，那么这样的作品仍然是失败品。所以，设计师要重视遵循设计的基本原则。3.大量学习和研究民间美术色彩设计师要想实现民间美术色彩与现代平面设计的有效融合，就需要掌握民间美术色彩的艺术表达性及其文化内涵，深刻了解民间色彩的运用方式，这样才能在现代平面设计中充分运用民间美术色彩。因此，在实际设计过程中，设计师需要深入分析、研究和学习民间美术色彩，有效体现现代平面设计与民间美术色彩的共性，促进现代平面设计的发展。结语在现代平面设计中有效应用民间美术色彩，对于促进平面设计的发展、弘扬我国传统文化具有重要的影响。所以，对于民间美术色彩的运用需要提高重视度，结合科学合理的措施，促进平面设计的可持续发展。

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作者：陈晓辉 单位：四川省服装艺术学校