本站小编为你精心准备了平面设计中的色彩设计参考范文,愿这些范文能点燃您思维的火花,激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。
1色彩明快感与观赏者情绪
观赏者在看见色彩十分明快的作品时,心情会也会变得明快,会感到很清爽,因此会非常容易接受这种的平面设计作品。反之则不同。设计人员完全可以利用色彩给人的这种感觉,来进行平面设计,以使读者心情愉悦,更容易喜欢上作品。通常而言,暖色系、明亮颜色、具有强烈对比的色彩都会给人一种明快、活泼的感觉,有些时候也会给人一种怜悯感觉,总之,比较容易引起人们情绪的变化。另外,色彩的明快感也会激起人们的兴趣,比如手机、电脑等都会选择应用冷色系,因为冷色系会给人一种严密的感觉,对于科技产品而言,会给消费者性能可靠的感觉。
2色彩组合在平面设计中的运用
世界上色彩多种多样,不同的色彩加以组合会产生不同的效果,设计人员在进行平面设计时,完全可以利用这一原理,将不同的色彩加以组合,从而给人留下不同的感觉。这既能够让人印象深刻,同时也能够让人传达出设计者的情感。色彩组合在平面设计中的具体运用具体表现如下:
2.1主调与变化大部分平面设计作品都需要运用不同的几种色彩,很少有平面设计作品是单一的色彩。设计人员在进行平面设计时,追求的是整体色彩组合,因此设计人员会依据作品主题选择一种色彩,作为主要色彩,其支配作用,即作为主调色彩,为整个作品的色彩奠定基调。作品中的主调色彩可以被看作是音乐中的主旋律,其直接关系到观赏者的感觉。换言之,主调色彩直接决定着平面设计作品的风格,主调色彩定位准确,整个作品质量也就基本上能够保证。主调色彩的选择,需要注意以下几点:第一,画面上所占面积比较大的色彩就是主调色彩,确定面积之后,设计人员再需要考虑色彩的具体组合,比如色相组合,明暗组合等,色彩组合要主要是让观赏者对作品有一个明显的色彩倾向。第二,选择主调色彩时,要考虑到设计对象,比如要设计商品,则需要对商品的特点、功能等有全面的了解;第三,设计人员还需要考虑到观赏者的心理,在此基础上再明确主调色彩效果,是给人一种活力的感觉,但是一种宁静的感觉等。
2.2调和与对比因为有很多色彩彼此之间并没有多大的差异,其共同因素非常多,因此会给人以协调统一的感觉,即被称之为色彩的调和。比较典型的色彩调和相同色相之间的搭配、相同纯度之间的搭配等。色彩调和最重要的就是做到统一,使得平面设计作品在色相、纯度等方面协调统一。设计人员再将这些存在比较多共性的颜色进行组合,将会达到非常好的效果。正确运用色彩调和,能够使作品形成统一色彩基调,观赏者对作品会留下深刻的印象。平面设计作品中的色彩调和与色彩对比,两者看似矛盾,实际上是统一的,两者同时存在于作品之中。通常而言,画面主体颜色与其他部分颜色之间就是一种色彩调和,而主体色彩与背景颜色之间就是一种对此。
2.3节奏与韵律节奏,原是音乐术语,指有规律的重复、交替。在平面设计作品的色彩组合中,节奏是指表现在色彩的重复、交替和渐变所形成的一种空间运动感,如疏密、大小、强弱、反正等形式的巧妙配合,能使画面产生多种多样的节奏感,给视觉带来一种有生气、有活力、跳跃的色彩效果,减少视觉疲劳,使人心理上产生快感。色彩的节奏与韵律有三种主要形式:反复、交替、渐层。反复,是以连续出现几次同一色彩的色相、明度、纯度的强弱变化等,产生一种具有动势的抑扬起落的色彩调子,构成丰富而有秩序的视觉效果。交替,也是连续出现同一色彩,与反复的区别在于,交替在连续出现的同一色彩之间要插入别的色彩以作间隔。它能起到反复刺激受众视觉的作用。渐层,又叫渐变,是指在平面设计画面中多色配合的阶段性次第变化,犹如音乐音阶一样,让色彩产生逐渐变化的状态(比如明暗、强弱、深浅的变化),其形态由大面小,或由小到大的逐渐移动。渐层不但色彩形状(面积)要按一定的秩序,而且不断产生向某一方向的变化。这种变化可以是色相层次的渐变也可以是色彩明度、纯度方面的变化。
3结论
综上所述,可知平面设计中色彩设计的运用是一门学问,设计者应该认真的加以研究。其中最需要掌握的就是色彩规律以及色彩组合。平面设计工作者可能会为很多行业进行设计,在设计时,首先要对设计对象有所了解,在此基础上,才能够有效应用色彩设计方法。色彩是一种无形的语言,设计人员如果能够加以利用,会给人留下深刻的印象。
作者:吴昊晨 单位:无锡职业技术学院