戏剧导演的创作思维分析范文

本站小编为你精心准备了戏剧导演的创作思维分析参考范文，愿这些范文能点燃您思维的火花，激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

一、戏剧导演的基本素质

戏剧导演是整部剧的组织者和设计师，导演始终是戏剧创作中各种艺术元素的综合者，是用舞台艺术语言实现戏剧艺术思想的全能人才。优秀的导演首先要具备组织领导能力，能够很好地协调剧组各方面的表演艺术问题和相关的场务事宜；其次，导演需要多项专业技能，能够对整部戏剧的表演、编剧、舞美、音响、人物造型等设计了如指掌，能够对演员的表演给予正确的指导和中肯的建议，还必须能够跟各部门的工作人员进行友好的沟通，具备统筹各项业务的能力；另外，导演要具备较高的文化素养，只有文化素养达到较高程度，在挖掘剧本、分析剧本、选择恰当的表演方式方面才能把握得准确到位。此外，戏剧导演还要具备较深厚的艺术创造力、感知力和表现力，还要具备良好的心理素质和抗压能力，要善于动态地关注观众的审美情趣以保证创作与指导的有效性，导演过硬的心理素质是保证导演工作顺利开展和投入创作的关键。

二、戏剧导演的创作思维

（一）尊重剧本，尊重事实。戏剧导演在接到合适的戏剧剧本时，需要认真地理解剧本、剖析剧本，理解作者的立意和艺术表达方向。导演在艺术改编上一定要尊重原著、尊重客观事实，不得仅凭个人意愿随意修改和创新。特别是对戏剧演员的服装、造型、台词和剧情设置都要符合当下的社会道德规范，不得随意塑造另类古怪的艺术形象，台词用语应恰当、高雅，避免过分粗俗的用语出现。导演在指导整部剧作伊始，就应该清晰地明确自身职业的重要性并树立强烈的责任感，在艺术创作过程中要尊重原著，尊重艺术，尊重广大观众的艺术体验。

（二）富于创造，紧跟时代。当代的戏剧导演应该在意识中树立创新的概念。艺术的不断进步都是经过多代人的探讨创新和二度创造才实现的。戏剧导演本身要树立创新思维，在尊重戏剧事实的基础上敢于打破常规，巧设新意，在艺术创造上紧跟时代，不断拓宽艺术视野，千万不要固步自封，局限于狭小的空间闭门造车。多参与社会实践活动和相关的学术研讨会，同其他优秀的导演交流和学习。还要善于从细节生活中发现创作灵感，深入基层把握基层观众的审美走向。

（三）认清本质，坚守原则。戏剧导演要充分地把握戏剧的创作本质。现在的影视作品创作大多带有较强的功利性，市场化倾向比较严重。有些导演为迎合市场或是制片人的需求，在戏剧的二度创作上不能客观地对待艺术创作，在演员的选用上任人唯亲，工作态度不认真，降低了艺术追求的真善美标准。导演在工作岗位上必须坚守自己正确的创作原则，不要被世俗化，自己的心中应该确定较高的艺术追求标准，严格规范自己的市场行为和发散艺术创作思维。

总之，要想提高戏剧的艺术魅力及审美价值，戏剧导演应认真分析戏剧创作中存在的问题，加强戏剧创作中的创新，尤其应注重从细节入手，以更好地满足大众需求，让大众充分感触到戏剧的魅力所在。

作者：张玉巧 单位：邢台市艺术研究所