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职校表演专业声乐集体课探究范文

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职校表演专业声乐集体课探究

《音乐大观杂志》2014年第十二期

一、高职院校声乐集体课的优势

1.活跃课堂气氛,拉近师生关系。在以往的“一对一、一对二”的教学过程当中,一部分同学因为在学习声乐的过程中存在着问题而羞于与老师沟通或者在上课的时候感到紧张或者焦躁,使得声乐课的课程没有达到该有的效果,声乐集体课在一定程度上可以解决这个问题。同学们一起上声乐集体课,可以使得高职院校的学生们放松心情,有更多的机会与同学们一起表演,不论声乐条件好与不好,都可以将自己最具特色的一面展示出来。在这个过程中间,同学们还可以看到其他同学的优势,找出自己的不足,在与同学们讨论或者模仿的过程中更好的理解课程内容,主动学习声乐知识,从而不断提升自己。另外,声乐教师在这个过程中,能够近距离的与学生们沟通和接触,师生关系也更加融洽。教师还可以更加全面的了解到学生们的优势和不足,更容易找出自己在教学过程当中存在的问题,以便于调整和改进自己的教学模式和方法,更好的教授声乐课程。

2.优化教学内容,锻炼学生能力。高职院校声乐课程不应该只是教授学生们如何能够更好的唱歌,还应该包括理论知识、演唱技巧以及实践活动等内容,使得学习声乐的学生们不仅仅只是会唱歌的学生,还应该具备更全面的能力。声乐集体课可以将学生集中起来,小范围的开设这一类课程,集中讲授,节省时间,也有效地缓解了高职院校的声乐教师的授课压力。教师在教学过程中会帮助学生们训练演唱技巧、呼吸训练等内容,还会创造机会使得学生亲临演唱现场或者参与表演,既锻炼了学生的能力,也丰富了学生的表演经验,最重要的还可以在实践的过程中,检查教师上课的效果,为教师改进教学和学生提升自身能力带来益处。

3.解决师资问题,整合教师资源。通过开设声乐集体课,一个教师可以带好多个学生,这在一定程度上缓解了高职院校声乐教师师资不足的情况。在声乐集体课的教师配备上,许多学校也会选取更为专业声乐专业毕业的教师进行讲授,有利于学生学习到更加专业的声乐知识。

二、如何上好高职院校声乐集体

1、做好教学改革工作

1.1转变教学观念。首先我们必须明确高等职业院校音乐专业的培养目标是培养和造就一大批合格的、优秀的音乐师资人才,而不是专业的音乐表演人员。其教学内容与要求,要区别于音乐表演专业,以师范类为主。他们的声乐学习不仅要学会怎么唱,更主要的是要学会怎么去教别人唱。因此,对于学生们基本功的培养和提升在教师的声乐教学过程中变得更加重要。

1.2改变教学模式。随着高师音乐教育专业的扩大招生,传统的“一对一”声乐教学模式,已不能适应高职院校音乐教育的要求与发展。在高职院校声乐课中,应该采取以个别课、小组课、集体课并存的模式进行声乐集体课的教学。声乐集体课是解决声乐基础理论或技能技巧课中共性问题的最好的教学模式,同时学生还可以在集体课中相互进行观摩。这种声乐集体课避免了单一授课的时候占用时间、进行重复讲授的现象,也为其他教学模式预留了更多的空间。

1.3注重教学导向。随着社会主义市场经济的发展,社会对高等专业人才在社会实践中的具体应用能力的要求越来越高。因此,高职院校的应该注重对声乐人才的职业性的培育,注重其实践能力的提高,增加声乐实践课程的比重,在实践的过程中扎实的掌握声乐知识,并能够熟练的应用。其次,声乐教师还应该注重教学手段的多样化,运用多样的教学手段进行授课,提升学生听课的兴趣。不断拓宽学生们的知识面。另外,组织多种形式集体音乐活动、组织学生参加各类社会演出活动、进行艺术实践等,并派专业教师进行指导。再次增加专业实习时间。安排学生到中小学进行教学实习,在教师的指导下编写教案、实习报告等。

1.4更新教学手段。互联网的不断普及和电脑科技的发展,极大地冲击着传统的教学手段。在传统的教学过程中,声乐教师只能够用单一的语言和直观的方法对学生进行授课,然而现在,电脑的普及、幻灯片的应用、多媒体的引进,极大地丰富了教学手段,也使得教学内容呈现出多样性、全面性、趣味性的特点。声乐集体课不仅更容易上,而且学生们也更喜欢听了,声乐集体课的课程效果也借此提高了。

2、加强和改进教学的方式方法

结合音乐教育专业学生的培养目标,充分利用声乐集体课的教学模式优势,坚持由浅入深,循序渐进的教学原则,从每个学生的实际出发,因材施教,多采取启发式、互动式的教学方式,结合现代化教学设备,提高教学质量。

2.1演示法。把要传授的内容和技能通过教师自己亲自示范,以示教学。如在讲解如何感受、运用气息拖住声音、如何通过有效地呼吸带动发声时,先看呼吸系统生理结构图,讲解声音如何通过呼吸系统发出,再亲自做出示范,并逐一要求学生发声并指出对错,然后教师对歌唱呼吸原理和练习方法进行分析总结。这样既可让学生迅速正确理解歌唱呼吸原理和呼吸系统的生理结构,同时,掌握正确科学的练习和教学方法,做到理论与实践、知其然并知其所以然的统一。

2.2讲述法。教师对重点理论或者新的观念进行重要论述和解说,特别针对声乐表演的二度创作来说,了解声乐的历史、发展、文化背景、文化内涵等等是极其重要的。教师讲述各种先进的歌唱和教学理念、国内外声乐和教学思想和形势,从生理的、心理的、社会的、文化的角度剖析如何表演。这样学生不单单只掌握声乐的技术知识,更应该具备扎实的理论功底。

2.3师生角色互换法。角色转换,这主要是对学生的声乐教学技能进行训练培养。教师给学生一定的课堂时间,让“学生当老师”自己讲课,模拟老师的上课方式、方法。在学生讲课的过程中,老师能发现学生所掌握知识的程度、并从中发现不足,另一方面,增强学生的自信心。

2.4赏析法。运用赏析法的主要目的是培养学生对声乐表演正确的科学的评价方法和正确的审美观念。例如,历届青歌赛的电视录像等等。大大激发了学生学习声乐的积极性,同时培养学生丰富的音乐内涵和较高的音乐素养。

2.5研讨法。老师在组织讨论前准备好要讨论的内容和主题,以及讨论对象,学生在老师的指导下对教学示范或者歌唱行为进行讨论,讨论主题必须是集中的。必须在课堂上进行讨论发言,必须有详细的课堂讨论记录。扩充学生声乐表演的理论知识,真正做到理论与实践的统一与结合。通过研讨法,使得学生能够善于发现,并且培养其分析问题和解决问题的能力。给学生提供创造更多的实践机会,通过艺术实践课、各种形式音乐会以及参加各种形式和规格的声乐比赛,提高学生演唱技巧与水平。在专业教师的指导下组建学生合唱团,不定期参加社会艺术实践或下乡演出,演唱内容除规定教材外,可选用一些群众喜闻乐见的各种形式(如独唱、重唱、合唱等)的优秀声乐作品。邀请国内外知名的歌唱家、专家、演出团体来我校演出、讲座交流。组织学生为中小学、街道社区、厂矿单位的文艺表演活动提供编排与艺术指导。除此以外,还可以开展社会宣传、公益服务、生产劳动和场景模拟等社会实践活动。根据课堂教学或实践活动需要,以语言、音乐期刊杂志、图片或多媒体、因特网、音像资料等为载体,获取学习资料、了解音乐发展动态及其他有益信息。如专题报告(讲座)、书刊剪报、图片展览、优秀声像资料推荐、名家演出观评、网上浏览下载等。这类实践活动具有信息传递量大、速度快,又有形象生动,富有直观性等优点,对学生有较强的吸引力、感染力和说服力,学生反映很好。

3、分析课程的重点、难点声乐课程的重点是了解发声器官的生理结构与发声原理,通过发声训练与歌唱练习,帮助学生建立正确的发声观念,树立科学的发声状态,积累感性认识,建立初步理性认识,强化歌唱机能,逐渐改变原始自然歌唱状态,形成歌唱的雏形。其难点是能独立分析、处理、完整演唱各种风格声乐作品,将艺术表现与歌唱技巧完美结合,并具备一定范唱与准确鉴辨声音能力。对于重点难点的解决办法应通过以下方法进价教学。

3.1先从声乐基础理论入手,通过生动形象的语言让学生了解发声器官的生理结构与发声原理,从理论上科学系统的掌握声乐的基础理论(歌唱的呼吸、发声、共鸣与咬字吐字。

3.2了解学生的基本情况,找到指出学生歌唱中存在的共性问题与个性问题,帮助学生从理论的角度分析产生问题的原因,并提出解决的办法。

3.3针对学生存在的共性问题,教师精心设计课堂结构形式,妥善安排每个教学环节,通过讲解、示范、训练,集体辅导与个别抽查等多种教学方法与手段予以训练。

3.4针对集体课人数多的特点,采用多种教学形式丰富课堂教学,如练声时采取你唱我评或小组讨论等方式,复习歌曲可采用开音乐会、赛歌会等形式,学习新歌可采用齐唱、重唱、小合唱等演唱方式。

3.5利用现代化高科技手段参与教学,提高学生学习兴趣,促进教学质量的提高。

3.6声乐考试的方式与集体课教学特点相符。考试内容包括:一是演唱能力。其形式包括独唱、重唱、表演唱、齐唱等。曲目可从一学期所学曲目中抽考。二是声乐理论知识。可通过笔试、讨论、写心得等方式进行。

三、结语

总之,高职院校在进行声乐集体课的教学的过程中,一定要多角度、全方位的进行考虑,结合学生、教师和学校的具体情况,找出与声乐集体课相适应的声乐教学方法,从而更好的进行声乐集体课的教学,培养更优秀的声乐人才。

作者:陈哲单位:广东文艺职业学院音乐系