现代高考美术教育综述范文

本站小编为你精心准备了现代高考美术教育综述参考范文，愿这些范文能点燃您思维的火花，激发您的写作灵感。欢迎深入阅读并收藏。

一、高考美术教育现状

很多中学在办学上面临着相对的压力,为了发展和生存,普遍都办起了美术特长班来进行美术特长教育提高高考的升学率。于是,美术特长教育便成了另一种形式的应试教育。也因此,其培养目标、课程设置、评分便准等方面都是紧密围绕高考的,仍然摆脱不了"应试教育"的阴影。可以说,美术特长教育存在着许多误区,现分析如下。

首先，现在中国多数地区的多数美术教育教学课程体系已经逐渐转向了几种固定的培养模式当中。比如常在学生口中说的“央美风格”“国美风格”。不同地区美术教学课程的模式不同，训练方式各有特点，也使得很多人开始关注现代中国高考美术教育现状的同时并对此展开了相对应的不同看法。其次，高中生在步入高中的时候，学校领导怕学生文化成绩跟不上，不允许进行专业学习，使得学生在忙碌一天后在期盼中精神得不到集中的学习而白白浪费了2年的时间，而进入高三时学生又要抓紧学习又要抓专业，使得很多学生没有两边都抓不好或者一边倒，这便使得高中美术教育逐步畸形发展起来！与此同时高考美术的方式也越来越趋向简单化取巧化，一些美术高校为了考试时省事和减少考试费用，一些学校在校考是考默写或者画照片的。所以，很多考生出现了针对性的训练最后在考试时只会默写而不懂得写生、只会画头像而不懂得画静物、只会画照片而不懂得画模特等现象。再次，有些美术高考班为了提高升学率，会指导学生“背画”，把一些取巧性质的东西教给学生，使得学生达不到高考美术标准，这种行为以牺牲学生的前途为代价的同时带给社会的只剩下诸多的负面影响了。

此外高考美术教育也成了一些学校为了提高升学率的便捷途径，学校将一些文化成绩较低的学生利用思想上的引导，使一部分学生加入了美术高考生的行列中，便形成了另外一种文化成绩低，专业成绩低的现象，最后学生升入高等院校后也逐渐变得很盲目起来。而且如今高考美术教育大多都是临时抱佛脚，这些学生基本对美就没有足够的认知能力，也不知道如何去评价美术作品的好坏，大多为了考上大学而转投美术，这样便使得如今美术考试的评分标准及入取标准越加不公平起来，往往一些绘画功底不够的学生因为文化课好便被入取，使得一些好苗子因为文化成绩不够不得不被淘汰到了并非专业的综合性大学，使得大量人才被这种现象所埋没。

二、应试美术教育应改革

著名的教育家朱青生曾这样讲；“艺术教育是人格教育的必要组合；是人性完善的滋养手段。当人类的灵魂泯灭之后，唯靠艺术维系人类精神生存。”在当今社会，现代高考美术教育不仅是要让学生如何学会画画，而是应该在学会画画之前学会认识美、评价美，从而再去传授绘画并去创造美。并通过美术教育陶冶他们思想情操，培养他们健康的审美情趣和崇高的审美理想。

现在的高考美术的专业训练基本还是以传统美术教育中的素描、色彩为主，训练上也大多按照老师教的模式进行，从而出现一种现象一个画室学生他们的风格是一样的，也就是说他们对于绘画的思考已经被限制住了。当然传统美术教育中所讲的美术基本功训练，也不单纯就是素描、色彩写生，对美的敏锐、独到的感觉以及迅速扑捉这种感觉的能力，也是一种重要基本功，而不是有的人所认为的“无用功”。因此，现代美术教育实施变革，破除与新的生产关系不相适应得成规、定律，解放美术教育生产力。

将培养创造性思维作为美术教育研究的核心，按如今时代对新的人才综合化、整体化的要求，将原有教育体系中的科学、合理的、有生命力的部分结构保留下来，不再去寻求建立的统一美术教育体系，而制定出各具特色的教育方式，互相拉开距离，以多元化的风格流派适应现代信息时代社会的不同需要。这是扬弃，不意味着放弃传统和基本功的训练。高考美术教育不应以为大学输送一批又一批的美术生为其唯一的目的，更重要的是能最大限度地挖掘人们的创造力、培养能与信息时代接轨的美术人才，培养和造就具有完美人格的新型人才以适应社会需求，只有这样，高考美术教育才能真正成为把握住并使得人才不会浪费；只有这样，高考美术教育才能尽早地与社会结合，并且在这块肥沃的土壤上开花结果。

高考美术教育的改革问题势在必行，郝京华在《〈基础教育课程改革纲要（试行）〉解读》中说：“中国的艺术教育把艺术当成知识技能来教，没有把它当成生命中不可缺的东西来教。当把艺术看成生命中不可或缺的一部分的时候，艺术才真正地有价值。”

作者：卢国峰单位：海南师范大学美术学院