美章网 精品范文 高校钢琴教学改革论文范文

高校钢琴教学改革论文范文

前言:我们精心挑选了数篇优质高校钢琴教学改革论文文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。

高校钢琴教学改革论文

第1篇

[关键词]高等院校 钢琴教学 改革探究

普通高校音乐专业培养目标主要是为中小学培养合格的师资,高校的职能决定了它的和教学模式、教学内容及教学方法。高校钢琴教学课程是一门专业必修课程,它不像音乐学院是主修课程,所以教学时间上一般两至三年时间,在有限的教学时间内,要想获得一定的成效比较困难。普通高校音乐专业的学生本身音乐专业素质较低,有的在入学前从来就没有学习过钢琴,所以进入高校必须从最基本功开始练习,很多学生更没有音乐基础理论知识,学习起来比较吃力,加之钢琴教师的文化素质和钢琴技能差异,以及教学经验和教学水平的差异,都影响着钢琴教学的水平和质量。因此,要想提高钢琴教学质量必须要进行教学改革,以适应新时期教学要求。钢琴教学的改革不外乎从教学模式、教学内容、教学方法和考试制度上全面展开,有步骤的进行。

一、钢琴教学模式的改革

高校音乐专业的传统钢琴教学模式主要采用“一对一”的授课方式,这种方式有利于因材施教。这对于以前因艺术招生人数较少,而采取个别授课形式是行之有效的,符合钢琴教学客观规律。但是当前教育形式发生了重大改变,大学扩招导致艺术生猛增,钢琴师资却没有得到相应的增加,师生比例严重失调,再采取“一对一”的教学模式已经难以应付教学,教师已经不堪重负。在这种情况之下,我们只能采取多元化的教学模式方能解决目前的困境,那就是采取个别教学、小组教学、集体教学等多种并列的授课方式。这样就能很好解决教学中出现的各种矛盾。对于教学中采用的“一对一”的个别教学,目的就是为了使那些有专业发展潜质的学生发展得更好,飞得更高;对于那些钢琴弹奏技能较差的学生,一方面可以细致深入地加以辅导,使之进步较快,能跟上大部分同学,不至于倒退到丧失信心的地步,这样很好地解决了两头问题。大部分同学钢琴弹奏技能都能跟上平时的教学,就可以采取集体授课形式。因为一个教师也不可能有那么多时间一个个辅导。个别教学具有很强的针对性,适用于各种程度的学生,所以具有不可取代的重要作用。在钢琴教学中采取小组课授课形式,目的主要是为了克服个别教学与集体教学的不足,几个人、十几个人一组为单位的钢琴教学,比较有利于师生互动。在分组时要考虑到学生钢琴弹奏水平,尽量做到水平大致相当分为一个小组,这样有利于统一学习进度。分组教学由于人数较少,教师可以着眼于钢琴弹奏的基本技能、基础知识和基本要求及方法的传授。在集体课教学中,一般都是大班级教学,这种集体授课方式最适合于钢琴艺术理论的教学,如钢琴艺术史、钢琴教学论、钢琴作品赏析等。集体课采用多媒体手段,可以全方位、立体式、多层次教学。除了这几种教学模式之外,我们还可以采取专题讲座、公开课、座谈与讨论和艺术实践等形式来辅助教学。

二、钢琴教学内容的改革

以往高校音乐专业钢琴教学的内容主要采用一些外国经典之作作为练习曲,如莫扎特、贝多芬的奏鸣曲、巴赫的复调音乐作品、车尔尼的练习曲。这些作品对于钢琴教学内容是必不可少的,但是我们还要考虑到由于师范性质,学生不是音乐学院的学生,他们的钢琴课程是必修课而不是主修课,所以学生不可能有太多的自习时间去练习更多的钢琴作品。我们在要求学生练习库普兰、拉莫、斯卡拉蒂、亨德尔、巴赫等人的优秀作品之外,还要练习美国黑人音乐风格的钢琴流行作品,如拉格泰姆、爵士、布鲁斯等。除此之外,我们还要进一步拓宽钢琴教学内容,除了引入西方的经典之作之外,我们还要弘扬民族音乐艺术,积极引入中国钢琴作曲家的作品。学生在学习中国钢琴作品时更容易接受,也更容易消化和吸收,因为本民族的作品更为熟悉和感觉,学习起来比较得心应手。为了培养学生合作演奏的能力,不妨在钢琴教学中增加一些合作性的曲目,如双钢琴作品、钢琴协奏曲、钢琴四手联弹作品等,主要培养良好的合作能力,尤其学生钢琴即兴伴奏能力,是高校音乐专业最为实际的教学目标,因此钢琴即兴伴奏能力的培养也依赖于这些合作性的曲目。

作为钢琴教学内容的改革,除了技能培养之外,更为重要的是钢琴理论的学习。普通高校艺术生因为文化课基础知识较差,来到学校之后更为厌倦艺术理论课的学习,他们以为只要学习好本专业的基本技能就行,只要能弹得一手好钢琴,钢琴理论算什么。学生不懂得理论的重要性,也不懂艺术理论在个人艺术修养方面的重要性。所以钢琴教学内容要增加《钢琴艺术史》、《钢琴教学法》、《钢琴作品赏析》等课程。尤其是《钢琴教学法》是必不可少的,因为这些学生以后主要从事中小学的音乐基础教学。钢琴教学法传授给学生钢琴教学的基本内容、过程、规律、原则和方式,教给学生以后从事音乐教学的基本知识和方法。学生可能不感兴趣,但是必须要让学生理解开设理论课程的重要意义,想办法激发学生学习兴趣。钢琴教学法还能帮助学生提高自己钢琴演奏水平,在今后音乐教学中起到理论指导性的作用。钢琴艺术史教学可以帮助学生了解钢琴艺术发生发展的历史过程,使学生认清自己所从事专业的发展历程。钢琴作品欣赏可以提高学生音乐欣赏水平,丰富学生知识,开拓学生视野。通过多媒体放映中外著名的钢琴演奏家的演奏录音、录像资料、钢琴音乐作品等,进一步丰富学生自身的文化艺术底蕴,提高他们的艺术修养和自身的文化素质。

三、钢琴教学方法的改革

传统的钢琴教学方法已经不适应新时期的要求,也不适用于现代大学生。现在的学生个性都很强,学习积极性较差,自我克制能力缺乏,在钢琴技能训练上缺乏毅力和耐心。加之现在学生过多,教师也没有那么多时间和精力去关注于每位学生,学生很容易感觉教师不重视自己。教学方法的改革,首先要培养学生学习的主动性和自觉性。要改变一往那种以教师为主体地位的思想,应该以学生为主体。培养学生自觉学习的良好习惯,激发学生学习的兴趣,变被动学习为主动学习。教师要放开手脚让学生充分发挥自主能动性,在钢琴曲练习过程中,不要采取强制措施,学生可以自主的选择自己喜欢的钢琴曲进行自学练习,只有自己感兴趣的东西,才有学习的动力。教师不要担心学生误入歧途,可以适当给学生稍加点拨。其次,在钢琴教学过程采取因材施教原则依然不可缺乏,这是针对那些缺乏自信心的同学,教师给以辅导的同时,还要多采取鼓励的方法激励学生迎头赶上,对待优秀生和差生要一视同仁,不能歧视。那么教师如何实现因材施教,取决于教师不断探索和学习,寻找适合自己和学生的教学思路和方法。第三,开展丰富的艺术实践活动,培养学生的学习积极性。学生如果能够把自己所学的钢琴技能展示出来给别人欣赏,那对于他们的学习将会起到很大的激励和促进作用。作为学生都有展示自己才能的欲望,教师要在这方面给学生提供条件,提供他们的展示才华的机会。例如,在每年校园文化节期间,可以利用学校音乐舞台,为学生举办钢琴演奏会,每个学生如果都有这样的演出机会,谁也不愿意放过的;还可以走向社会和社区,为社会群众免费演出,既锻炼了学生的演奏能力又宣传了自己;还可以参加社会各种钢琴演奏大赛和社会文艺活动,在艺术实践中锤炼学生的表演才能和历练学生的舞台经验。

四、钢琴教学考试的改革

钢琴教学考试制度的改革,对于促进学生学习有着积极的作用。一成不变的考试制度,大多学生已经非常适应了,只要摸透了那些考试套路进行练习很容易过关,所以改变以往陈旧落后的考试方法和制度有利于钢琴教学,也更有利于提高学生学习效率。因为一旦打破以往那种考试制度与方法,学生以前的那种学习方法就不再适应,就需要积极调整学习态度,改变以往懒散的学习习惯。考试制度的改革当然还是要建立在公平公正的原则基础之上,把平常的学习效果可以作为平时成绩。其实更应该重视平时的学习过程和效率,而不是期末的一锤定音。重视平时学习考核,可以激发学生学习积极性,克服平时懒散的学习态度。比如出勤率、平时的演奏能力、课堂上的听课效果,师生互动能力、问题的讨论、音乐论文的写作能力等都可以作为成绩评定。把一学期的成绩分成三个阶段:平时成绩、阶段成绩和期末考核成绩,这样把成绩贯穿于整个教学过程,让学生始终保持紧张学习,最终学生会在紧张而又充实的学习过程中掌握大量技能和基础知识。在评分标准上都没有一个统一的标准,那只能采取相对较为合理的标准。在考试内容占分比例上,钢琴技能的考核成绩占50%,平时学习态度和效果占30%,理论学习和论文写作能力占20%。这样即体现了钢琴技能课程的重要性,又能重视钢琴理论知识的学习和学生论文写作能力的锻炼,不过师生负担的加重,也会导致师生的怨言,还要把握好度的问题,不能把平时考核留为形式。在钢琴技能考核中,要重视即兴伴奏能力的考核,这是比较实用的一项,也是最能充分体现学生综合技能的一个方面。在计分过程中,平时考核成绩取决于授课教师,期末考核钢琴组教师可以集体参加计分,这样就会公平公正些。因为考试方法的复杂化可能导致教师工作负担加重,所以学校要适当提高教师的待遇,否则也会影响教师的工作心情和评分合理性。

总之,高校钢琴教学改革势在必行,无论遇到什么样的困难和阻力,必须克服。事物的发展都不能一成不变,否则就会走向衰亡和没落。在教学改革中遇到一些难题,要集思广益,尤其要考虑到学生的接受能力,不能一味的强制实行,否则会起到相反的结果。教师一方面不断提升自己的钢琴教学水平,也要不断积极更新自身的教学思想观念,不断改革教学方法和手段,其目的就是为了提高教学水平,培养合格的音乐专业人才。

参考文献

[1]赵阿光.浅论钢琴教学中对学生形象思维的培养[J].中国音乐, 2007.3

[2]何其杨.对于高校普及性钢琴教学大纲的改革初探[J].《音乐时空(理论版)》, 2012.06

第2篇

一、 加强国际合作、交流活动。

二、有关学术委员会的专家申报编写“十一五”高师本科音乐课程教材。

三、全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“音乐教师培养国际比较研究”课题组继续进行收集资料工作,并于今年8月召开第三次核心组全体成员会议,届时每一组课题拿出一个内容体系相对完整,具有说服力和价值的研究成果,年底交人民音乐出版社出版。

四、2006年下半年同中国艺术教育促进会联合举办“珠江杯手风琴比赛”。

五、拟正式开通“中国教育学会音乐教育专业委员会网站”(简称“中国音教网”)。

六、各学术委员会工作:

1. 基础教育器乐学术委员会:2006年下半年举办全国中小学生竖笛邀请赛,包括系列八孔笛合奏、重奏和独奏;在此基础上,年底将举办全国中小学生竖笛冬令营,营期将进行颁奖和演奏交流;编辑出版中小学竖笛教材与重奏、合奏曲集,为全国比赛提供资料;编辑中小学器乐教学论文集。

2. 基础教育舞蹈学术委员会:2006年上半年举办“高中舞蹈教学研讨会”。会议内容为:高中音乐课程标准中舞蹈选修模块和教材的介绍;舞蹈选修模块及教材中“跟我学”模块基本教学方法的培训;高中舞蹈模块教学示范课例展示观摩;高中舞蹈教学实践交流与研讨。

3. 基础教育童声合唱学术委员会:组织中小学以录像的形式进行合唱评选活动。

4. 中等师范教育中心:于2006年6月召开常务理事会,就如何贯彻落实教育部关于高职教育工作的精神,进一步做好职业音乐教育工作进行研究;中师声乐学术委员会和钢琴学术委员会将于2006年11月在山东省青岛市举办全国中师(含高职、小教、大专)40岁以下教师声乐钢琴即兴伴奏比赛;同时举办声乐、钢琴论文评选活动。

5. 高师钢琴学术委员会:组织以我国近年来高等院校音乐教育专业钢琴教学包括与钢琴教学相关的理论、观念、方法以及教材使用方面的经验体会等论文评选活动,并于2006年9月中旬召开钢琴学术委员会第二届年会,会议主要内容为钢琴教学改革学术研讨和获奖论文颁奖。

6. 高师合唱学术委员会:2006年5月在安徽师范大学音乐学院召开第二次合唱学术委员会全体成员大会;组织编写合唱与指挥教材;继续编印《高师合唱通讯》。

7. 高师手风琴、电子琴学术委员会:2006年5月召开学术委员会会议,同时召开电子琴学术研讨会;继续做好高校手风琴系列教材的编写工作。

8. 高师理论作曲学术委员会:2006年10月在江西南昌召开学术委员会年会;组织主题为高师理论作曲专业教学改革方面的论文评选。

第3篇

伴随素质教育的快速发展,教育部门越来越重视学生的个性发展和全面发展,比如德育、智育、体育、美育等等。在高等院校教学中,音乐专业越来越受到广泛的关注,尤其是钢琴教学,在提高学生审美能力和创新能力方面具有重要作用。在钢琴教学过程中,虽然教师已经取得一些教学成效,但是仍旧存在一些问题,不利于获得较好的课堂教学成效。本文主要阐述了高校音乐专业钢琴教学改革的必要性及改革对策,从而不断提高学生的音乐综合素养。

关键词:

音乐专业;钢琴教学;改革必要性;改革对策

目前,在高等院校音乐专业教学中,钢琴教学越来越受到学生的喜爱,但是由于受到主观和客观因素的影响,造成部分学生学习兴趣下降,钢琴演奏水平随之降低。因此,钢琴教学改革已经成为必然趋势,这就要求教师应转变钢琴教学理念,改进和完善教学方法,充分发挥学生的主体地位,激发学生演奏钢琴的兴趣,使学生能够更好的投入到钢琴演奏中,逐渐提高学生的音乐专业水平。

一、高校音乐专业钢琴教学改革的必要性

(一)有利于提高学校的就业率

目前,在高等院校音乐专业教学中,由于学校没有为学生创造良好的学习环境,硬件和软件设备配备不够齐全,造成教师教学环境受到限制,学生学习兴趣也随之下降,最终导致学校就业效率较低。因此,高校音乐专业教学改革已经成为发展的必然趋势,尤其是钢琴教学,钢琴是人们最受欢迎的乐器之一,是我国艺术文化的重要组成部分,钢琴教学的好坏直接影响学生的就业率[1]。现阶段,就业问题已经成为大学生面临的首要问题,这就要求学校应最大限度的为学生学好钢琴提供有利条件,不仅能够提升学校的知名度,也会大大提高学生的音乐专业素养,为人们带来优美的钢琴弹奏作品。

(二)有利于提高教师的专业素养和综合素养

目前,在高校音乐专业钢琴教学中,部分教师的学历偏低,年龄结构不合理,教师队伍良莠不齐,所以,钢琴教学改革已经成为必然。学校应重视提高教师的音乐专业素养,定期组织教师培训,不断更新教师的教学理念,完善教师教学结构,加强教师之间的交流和沟通,教师在教学方面不懂的问题,可以及时提出来,大家共同商讨解决办法,进而获得较好的课堂教学成效[2]。

(三)有利于激发学生的学习兴趣,为学生就业奠定良好基础

现阶段,在高等院校音乐专业钢琴教学过程中,传统的教学方法仍旧占据主要位置,即教师是课堂教学的主导,学生一直处于被动学习的状态,这不利于发挥学生的主体地位,调动学生学习的积极性,长此以往,学生的学习效率也随之降低。因此,针对上述存在的问题,教育部门非常有必要对钢琴教学进行改革,为学生择业提供更多的空间。

二、高校音乐专业钢琴教学改革的对策

(一)改进和完善钢琴教学内容

目前,在高校音乐专业钢琴教学过程中,为不断提高学生的音乐专业素养,要求教师应改进和完善钢琴教学内容,主要应当做到以下几个方面:首先,补充和完善钢琴教材内容,以《钢琴演奏艺术》为主要依据标准,教师注重钢琴演奏理论知识教学,使学生能够熟悉和了解钢琴基本构造与发音原理,学生能够深层次的理解人体的生理运动与训练机理[3]。教师通过教授学生钢琴教学方法,使学生熟悉和了解钢琴教育的基本内容和规律,并且掌握钢琴学习的基本方法,培养学生的实践应用能力,提高学生的认知水平,强化学生的逻辑思维,丰富学生的生活体验,使学生能够将钢琴教学融入到生活之中。其次,完善钢琴欣赏内容,对钢琴历史内容不断进行完善,扩展学生的音乐思维,使学生能够更好的了解各个时代的不同钢琴作家作曲的风格特点,逐渐丰富钢琴作品的欣赏内容,使学生能够接触更多钢琴音乐风格和流派,提高学生独立分析钢琴曲目和创作背景的分析能力[4]。

(二)实现钢琴教学方法的创新

现阶段,在高等院校音乐专业钢琴教学过程中,教师应不断对钢琴教学方法进行创新,并且将教学内容与教学方法结合在一起,教师依据教学基本内容与学生个体差异,实现对教学方法的创新,重视培养学生的创造力与创新意识。依据钢琴教学各项内容,不定期开展各种专题讲座与公开课,也可以举行座谈会和讨论会,并且积极鼓励学生经常参加一些艺术水平较高的音乐会,使学生能够及时了解钢琴学术理论动态变化,感受到钢琴文化的艺术魅力,学生之间可以相互讨论交流经验,从而调动学生学习的积极性,使学生更好的投入到钢琴教学之中。此外,教师应将理论基础知识与实践活动有机的结合在一起,加强学生的理论基础知识,积极引导学生掌握相关法律常识,让学生及时了解并感受到钢琴曲目创作人当时的情感体验,引导学生深层次的学习和掌握和声语言和曲式学知识,掌握音乐发展的逻辑思维,学生能够从整体上掌握乐曲知识[5]。在力度、节奏节拍方面,教师应合理的增加课时,培养学生的实践能力,充分发挥学生的主体地位,使每一名学生都有参加的机会,从而不断培养学生的音乐审美意识。

(三)学校为学生提供良好的教学环境

最近几年,随着高等院校扩招,学生数量的增多,已有的钢琴数量已经不能够满足现代学生扩展的需要,针对此问题,学校应为学生学习钢琴演奏提供有利条件,加大经费投入,配置与学生数量相符的钢琴数量,并且及时对已有钢琴进行维修维护,为学生学好钢琴提供良好环境。无论是在硬件、软件方面,学校都应该给予足够的支持,不仅能够调动学生学习的兴趣,也会提高学校就业率。

(四)钢琴教学考试的改革

以往的钢琴考试制度已经不能够适应现代钢琴教学发展要求,因此,实现钢琴考试制度的改革。有利于促进学生音乐素养的提升,如果学校和教师经常使用一种考试模式,学生已经非常熟悉和了解考试模式和考试题目,不利于激发学生的潜在水平。考试制度的改革,有利于学生调整学习状态,改变以往懒惰的学习习惯,以获得较好的教学成效。与此同时,钢琴考试制度的改革,应以公平、公正的原则为准,注重平时的学习效果,对平时的学习进行考核,以此激发学生学习的主动性,克服懒惰的学习状态[6]。比如,教师可以扩展学生成绩评定范围,不只是以单一的期末考试为准,可以将学生平时的出勤次数、演奏能力、课堂听课效果、互动能力以及音乐论文的写作能力等全方位的考察学生的综合素养。把每个学期的成绩分为三个阶段,即平时成绩、阶段成绩和期末考试成绩,以此将学生成绩贯穿于整个教学过程之中,使学生能够一直保持紧张的学习状态,从此状态中掌握更多的钢琴演奏技能,音乐专业素养也随之提升。

三、结语

综上所述,通过分析高校音乐专业钢琴教学改革的必要性以及改革对策,我们可以看出,在高等院校音乐专业钢琴教学过程中,仍旧存在一些问题,不利于提高学生的音乐专业素养,因此,钢琴教学改革已经成为必然趋势。这就要求学校应为学生创建良好的钢琴学习环境,教师应转变教学理念,改进和完善教学模式,不断创新教学内容,将单一的考核模式转变为多样化的考核模式,以此调动学生学习积极性,扩展学生音乐思维,全面提高学生的音乐专业素养和综合素养。

参考文献:

[1]李晓梅,张一芳.浅谈高校音乐专业钢琴教学改革的必要性及改革对策[J].上海音乐学院,2014,(10):137-139.

[2]邓玉琦,褚新梅.浅谈高校音乐专业钢琴教学存在的问题及完善对策[J].音乐教学,2012,(08):233-234.

[3]靳翠英.简析高校音乐专业钢琴教学存在的问题及对策研究[J].中国教育,2014,(07):170-172.

[4]李一鸣,郎东梅.关于高校音乐专业钢琴教学改革的必要性及改革对策[J].现代音乐信息,2012,10:318-319.

[5]齐莲花.新时期浅谈高校音乐专业钢琴教学存在的问题及改进和完善的对策[J].高等院校音乐专业教育,2013,(09):157-159.