旅游纪念品设计论文范文
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第1篇
孝的思想深深地印在国人的道德观念中，这一点从儒家《孝经》开宗明义章便可见：“身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝之始也；立身行道，扬名于后世，以显父母，孝之终也。”对于孝的思想，古人早有认知，并延续至今，是中国文化中不可或缺的重要组成部分。鉴于孝在中国人的认知中的重要地位，对孝文化去其糟粕、取其精华之后，将其与旅游纪念品的包装设计很好地结合在一起，进行创新和发展，突出孝的深层次含义，相信会产生良好的效果。孝为国人所熟知，将其运用于旅游纪念品的包装设计，便于人们接受和认可。对于外国旅游者而言，孝文化是一种全新的文化形式，极具中国传统特色，能够引起外国游客的兴趣，吸引更多的外国游客来华观光旅游，以促进我国旅游业的进一步发展。
二、旅游纪念品的发展现状
我国历史悠久，名胜古迹繁多，旅游资源极为丰富，相对应的旅游纪念品的开发范围也是相当广泛的。但相对于这些优势，中国旅游纪念品的发展状况却令人担忧，究其原因，我国旅游纪念品在创新性和品质上存在一些问题。很多时候，人们在旅行过程中很难买到具有一个地方特色的纪念品，或者是买到的纪念品的制作工艺和品质不尽如人意，让人们在一段美好的旅行中徒留些许遗憾。没有纪念意义的旅游纪念品，既不会激发游客的消费欲望，甚至对当地旅游业的形象产生负面影响，不利于其发展。此外，对于一些特色旅游纪念品，一些国人往往缺乏品牌意识，做出的产品影响力不够，白白浪费了很多优秀资源。这在让人惋惜的同时，又何尝不是在警醒国人，应该正视这些问题，一味地故步自封、患得患失，是不利于旅游业发展的。
三、孝文化与旅游纪念品的关系
孝文化作为我国传统文化的一个典型代表，极具传统文化特色。将其融入旅游纪念品的包装设计，赋予了原本的纪念品新的生命力和独特性，这种带有明显民族性的纪念品具有长期的纪念意义，更能够激起游客的消费欲望并将其长期保存。旅游纪念品是最好的宣传广告，精致的、有意义的旅游纪念品会让人不停地回忆某段难忘的旅行，记起某个地方。原本毫无生机的旅游纪念品在被赋予了这样的意义与价值之后，就“活”了过来，并成为某个地方的代名词，让人留念，令人向往。旅游纪念品的包装设计，其实是一种文化的设计与再造。随着历史积淀越来越深厚，孝文化的精华使旅游纪念品更具有文化内涵，并以此向世人展示当今中国的发展。具有中国特色的旅游纪念品被各国游客带到世界的各个角落，成为传播中国文化的一种最直观的名片。具有特色文化性格的纪念品，再加上个性化的设计，易于被大众认可和接受，展现出独特的中国魅力。将孝文化融入旅游纪念品的包装设计，走出一条具有中国特色的旅游纪念品包装设计之路，可以促进中国旅游业进一步发展，为我国的经济发展注入新的活力。
四、结语
第2篇
关键词：旅游纪念品包装设计构思创意与表现
一、旅游纪念品的意义、特点
旅游，作为现代人类生活中的一种短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通与通讯发达的经济时代，世界的每个角落都可以留下旅游者的足迹。
旅游纪念品是旅游者在旅游活动过程中所购买的、纪念性最显著、地方色彩和民族风格最突出的旅游购物品，如旅游纪念品中北京的景泰蓝、景德镇的陶瓷、洛阳的唐三彩、苏杭的丝织品等。这些旅游纪念品大部分是旅游者在旅游过程中或结束后购作纪念、欣赏、使用、馈赠亲朋好友的礼品，以便与他们共享旅游的愉快与美好的回忆，同时也借以提高自己的心理地位和声望。
由于旅游纪念品是相对服务于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、艺术性与民族性。更是旅游者基本生活需要满足后的更高要求。与一般旅游纪念品相比，既有一般旅游纪念品的实用性、经济性的共性，又有别于其特殊性（纪念性、艺术性、文化性、民族性、礼品性等）。因此，无论是品种、档次、造型还是包装上都有较高的特殊要求，成为树立旅游地形象的手段，是活生生的广告。许多著名的旅游胜地就是借其优秀的旅游纪念品以及其独特的外包装来展示推销自己，即代表了当地的文化品位和素质，甚至成为了当地的一种象征。
目前，旅游业已成为21世纪人类新的经济增长点，为世界的一大产业。尤其是旅游购物在创汇中所占的份额很大，日益成为旅游业发展的主要因素。在许多地方，旅游购物的收入占旅游总收入的一半以上，比如1997年中国香港旅游节上，丰富的旅游纪念品以其系列化的包装、斑斓而浓郁的地方色彩，尽情地展示了香港这个国际化的“大都会”，使世界各地的旅游者真正享受到被世人称之为“旅游购物天堂”的特殊风采。香港每年的购物收入就占旅游总收入的50%—60%。而我国内地旅游购物收入仅占旅游总收入的20%左右，相比之下相差甚远。可见，我国旅游纪念品这部分经济效益弹性很大，有很大的潜力可挖掘，需要我们在了解国际流行趋势、消费文化和地方民俗等因素的前提下，对旅游纪念品包装设计有更深化的研究。努力去发掘包装中一些独特内涵和一种更高的审美趣味，保持我们对传统文化、民族风格的关注和一种对自然、健康、环保的绿色追求，使我们真正为地方的旅游纪念品设计出独具魅力的包装。
二、旅游纪念品包装设计中的构思与创意
包装设计中，贯穿于设计构思的设计定位是设计构思的依据和前提，同时设计构思有相对独立的一面，是一种有目的、预先策划的行为。既要根据旅游纪念品的个性，又要依据旅游消费者的需求和旅游购物市场产品间的竞争状况。在符合这些综合因素的前提下，发挥设计师的主观性，有目的地设计出具有创造性意义的包装作品，以达到吸引消费者的目的并使其产生购买行为。
另外，就包装而言，构思还是一种强调想象和联想的创造性思维活动。在可供选择的设计元素中，把握好包装的整体形象，使旅游纪念品的内在气质通过艺术化的手段得以淋漓尽致的体现。当然，现代包装设计的思考范围也在受到各种客观条件的制约，但影响设计“创意”发挥的因素，不仅仅是来自这些客观条件的影响，而是更多地来自设计观念守旧、习惯和设计思想上的僵化等，以致出现一种依赖他人﹑张冠李戴等形式手法，久而久之形成缺乏创造性的局面。
所以，如何在设计构思中找到主题点？如何实现旅游纪念品包装设计的新颖性？正是需要我们设计师重点研究以及必须认真考虑的课题。为此，关于设计中构思创意的展开有以下几点可供参考与探讨。
1.以旅游纪念品名称、标志为切入点：以旅游纪念品名称标志为主要设计形象展开构思。
2.以旅游纪念品的原貌为切入点：用开窗的直观形式来表现内容，以达到包装“开门见山”、一目了然的表述效果，或者用具象图形（包括摄影）直接体现旅游纪念品的本身形象和品质。
3.以旅游纪念品的原产地为切入点：引用具有地方特征的原貌风景、民风民俗、民族图案等。既体现旅游纪念品的异地风貌特征，同样也是吸引旅游消费者的最佳点。
4.以联想与旅游地的故事或传说为切入点：联想是构思的基本形式，可通过以此物联想彼物的特点，且每个旅游纪念品都有自身特定的本质内容，如一些旅游纪念品本身就包含有一个美丽的传说。
5.运用与本旅游纪念品相互关联的色彩（比如地域环境色彩﹑民族服饰色彩）等，同样也能达到人们对某种理想和愿望的要求。寓意包括比喻和象征的含义，此手法则用于一些不容易直接表现的旅游纪念品。值得注意的是，寓意所选择的表现形式在内涵上应采用为大众所熟悉或认知的形象图形。比如传统吉祥图案中的“龟、松、鹤”就是“长寿”之意，“有鱼”象征“有余”等，而红色则寓意着吉祥如意﹑喜庆等等。
6.以纪念品产地特有的自然形象（比如市花、市树﹑古建筑形象）等为切入点；借以旅游者喜欢的旅游地自然形象来展开构思。
7.以旅游纪念品使用对象为切入点：了解并准确掌握使用者的心理，寻求最合其意的构思，体现使用对象所需诉求点。比如女性的唯美、细致，年轻人的时尚、浪漫，中老年人的怀旧或自然等。
8.以系列化包装为切入点：这种手法主要针对大企业系列产品多的情况下，对于包装设计中的图形、文字、色彩、编排、材料的运用。既要考虑所有旅游纪念品包装的整体感，也要体现产品的多样性，产品的个性。
设计构思无论从产品的哪个方面去拓展，是如何地构思新颖，如何地体现个性，都要注意到包装设计的整体感，把设计中所运用的元素有目的地进行调整，使包装在突出旅游纪念品主题的前提下，能主次分明、井然有序。
旅游纪念品包装设计既是个探索思考的过程，也是一个解决问题的过程，独特的思维方式则显得至关重要。这期间不管是用扩散的思维方式，采用多角度新视觉的想象，打破固有的设计概念和模式，创造出符合现代生活条件下审美意识的包装，还是用逆向思维构思方法去开拓旅游纪念品包装的新模式，适应多变的旅游消费者需求，或者是用借鉴思维的构思方法，以采用古今中外经典图形内容作为包装装饰设计的主题，这些思维方式方法都体现了一定的“创意”。所以构思中的“创意”极力于平淡中搜寻设计的不同“点”，按照新的方式方法把这些“点”组织成形，使独有的“创意”通过包装来帮助旅游纪念品在强手如林的竞争市场中获得消费者的认同。
三、旅游纪念品包装设计的表现
目前，旅游购物市场依然存在着一大特征——旅游纪念品包装的雷同性，特别是包装设计的抄袭像一种传染病在流行。当然，原因很多，其一是由于企业主观性所作用的。但不管怎么说，旅游纪念品在竞争中，犹如天空的星罗密布，要想闪耀其中，就必须在包装设计上独树一帜，有突出的表现。
1.突出重点，以少胜多
在这个讲究合理、有序的时代，由于市场千变万化，企业经营策略也必然随之而调整，产品包装的表现手法自然也具有多变性。因此明确了设计的构思目标和要求后，设定方案，在产品包装有限的展示空间内抓住产品最有力的诉述角度，突出其重点，注重把握住包装设计的分寸感与合理性，进而有主题性表现以少胜多。切不可画面上面面俱到而造成图形杂乱，引起视觉困惑。:
2.突破常规，强化个性
包装设计要有明晰的形象与醒目的识别性表现，并有独特的“创意”个性化特征，才能使产品“第一眼”抓住消费者。例如，我国首届东方之星包装设计大赛中获奖作品《上海特产五香豆》系列包装，设计师采用生活中最常见的黑白灰报纸（印有突出上海特产五香豆名称以及有关的文字内容），作为该特产包装外观的表现图形与盒口上各种口味字意的有色小标贴结合，既有了明晰的形象与醒目的识别性表现，同时使整个包装产品独特的“创意”个性也体现得淋漓尽致。
3.创造情感，渲染情调
设计并不是在抒感，而是在创造情感。特别是有些礼品性极强的旅游纪念品，如果将其看作一件艺术品，那么感染效应就必定是它最基本的表现灵魂。只要消费者被它的情所打动，心灵深处某种朦胧的满足感就会被招之出来，情感得到抚慰、寄托或满足。
4.主题深化，图案装饰
将充满地方浓厚传奇色彩的故事情节深入刻画并融入设计包装中，可强化旅游纪念品的地方民俗文化的可读性与收藏性。比如广西旅游纪念品（绣球）的包装图形，在设计上就应考虑采用壮族的壮锦图案来表现，而如果需要表现主题深化的情节，借以家喻户晓的《刘三姐》传说来体现更是寓意深远。
图案以其高度概括而精炼浓缩的表现力，把万物变其为设计所用。无论是传统的纹样，还是民族的图腾，或强烈奔放或含蓄优雅或简洁单纯，都是设计表现取之不尽的源泉。
随着电脑技术与设计的结合，包装设计的表现形式更加随心所欲，然而，现代人对于大自然的亲近、追求人性温暖和天人合一的传统思想，真实地反映了大众的思想情感和审美情趣，一种回归本土化的包装设计备受消费者青睐。这说明，传统文化还需继承弘扬进而转换为市场销售上的卖点。造型独特、图案装饰风格鲜明而有浓厚的地域格调，更是设计师有待于开发的巨大资源，这些丰富的民间传统、民族素材是我们永久的设计基奠。
参考文献：
[1]赵长华主编.旅游概论,旅行团教育出版社.
[2]双阳子等.包装创意,辽宁出版社.
第3篇
（一）桂西北旅游纪念品种类
桂西北是一个多民族杂居的区域，生活在这片古老土地的各民族有着本民族内容丰富的民族风情、民族建筑、民族服饰、民族工艺品、民族风味饮食等。桂西北典型的旅游纪念品有苗族的织锦、刺绣、蜡染；都安壮族、瑶族有名扬海内外的竹藤、草芒编织；环江毛南族有染织、竹器、银器、石雕、花竹帽、师公木面具等工艺；天峨和大化的奇石工艺，以及多个少数民族的木雕、剪纸、服饰、根雕等。
（二）桂西北旅游纪念品包装现状及存在的问题分析
目前桂西北旅游纪念品包装的发展比较落后，就市场纪念品包装现状分析出这些旅游纪念品的包装设计存在以下问题:
1．旅游纪念品包装简陋，包装材料和款式单一，包装质量低，价值与旅游商品不相称，甚至有很多产品是没有包装处于状态。
2．旅游纪念品包装设计缺乏桂西北民族文化特色，设计定位不明确。
3．旅游产品包装外观设计缺少创意，包装品牌形象没有突显桂西北民族文化元素。
4．包装材料选择较为单一，以塑料材料为主。
二、桂西北民族文化元素在旅游纪念品包装设计中应用的可行性探索
（一）强化民族文化在旅游纪念品包装设计中应用的可行性探索
现在，旅游纪念品包装设计处在审美浪潮大变革、不同民族艺术融合渗透其中。我们要把旅游纪念品包装设计的文化发展成为具有审美性、民族性甚至装饰性的元素，就应当注意以下两点。首先，要建立桂西北民族文化元素包装设计的意识，设计师要从新时代、新包装中汲取养分，面临新的问题和挑战，学会科学的分析和思考，从而提升为毛的创新意识，再对传统文化进行创新。其次，人们在不断探索过程中，又回归了自然，崇尚自然，努力寻找传统美学和未来发展趋势的汇聚点。因此，把传统的题材结合现代意识，追求淳朴、大气的色彩，新颖的形式感是少数民族旅游纪念品包装设计发展的方向。
（二）树立独具桂西北民族文化的特色品牌形象
增强包装意识，努力抓好旅游纪念品的造型和包装创意设计，摆脱目前的滞后局面。从旅游纪念品的外观造型和纪念品本身所表达的内容以及包装样式、色彩、结构上下工夫。包装中设计的造型及图案色彩要深刻体现典型桂西北民族元素特点和民族文化精神。品牌是竞争力的重要因素，增强品牌意识，加强桂西北旅游纪念品的品牌建设并打造名牌产品也是关键。
（三）运用现代包装设计理念展现桂西北文化的独特魅力
现在，人们不仅关注商品的实用性能，更注重能在商品和商品的包装上获取美的视觉享受。因此，我们在利用桂西北民族元素对旅游纪念品进行包装设计时，可以使用现代科技和多种表现技法，加强实用和审美功能的统一，展现出桂西北民族文化特色。
1．运用多种表现手法展现桂西北民族文化特色
包装设计中的表现手法主要有直接表现和间接表现两种。无论使用哪种表现手法，都要表现出旅游纪念品的属性和地域特点。在直接表现中，我们可以对具有桂西北民族文化的主体形象稍作改变使旅游纪念品的主要特征更加突出，其中归纳、夸张与特写是比较常用的手法。如桂西北地区的旅游纪念品在中苗族的织锦、师公木面具、少数民族的服饰等都具有独特的造型和色彩，在对其进行包装设计时，可以把玩具形象的局部进行特写来展现纪念品所具有的地域文化特色。
2．运用现代工艺技术强化对桂西北民族文化元素的表现
作为设计师要熟悉行业的技术和工艺，并能利用新的技术成果为旅游纪念品包装设计服务。在旅游纪念品包装设计时应该充分挖掘不同材料的材质来体现桂西北文化。同时，也应该考虑循环利用，环保等因素，在设计中选择合适的包装材料，使桂西北旅游纪念品包装设计大放异彩。
三、结语
第4篇
【关键词】 地域性文化 公仔形象 旅游纪念品 应用性 秦皇岛 邯郸
随着经济的发展，人们生活水平的提高，旅游产业不断兴起，旅游纪念品作为旅游产业中的重要组成部分，在旅游产业经济效益中占有举足轻重的作用。近年来我国旅游购物收入占旅游总收入的平均比重达到20%，适时的开发能够体现当地特色文化、紧跟时尚潮流、满足现代口味及视觉审美的旅游纪念品是发展旅游业的关键。
1. 旅游纪念品的地域性特征及公仔的概念
旅游纪念品是游客在旅游目的地购买的具有纪念意义的或地方特色的商品，是旅游购物的主要部分，它传递着对本地地域风情和整个城市形象的感受。旅游纪念品最为本质的特征就是地方特色，也可以理解为地域性特征。将公仔形象与当地地域文化和经济发展等相关理念结合，运用于旅游纪念品的开发应用，是本文的主要研究内容。
公仔产品最初源自于美国、日本等的动画影视、漫画书刊及网游角色形象的衍生产品，它的创造与诞生是基于一定的“母体”，也就是本地特有的人文环境和地理环境。本文所探讨的公仔不单纯是市面上现有的时尚，某个动画片的角色立体造型，而是针对特定的旅游城市进行的基于本地特有的地域性文化创造出的生动的代表本地特点的旅游产品。
2. 选取公仔进行旅游城市纪念品开发应用的优势：
2.1能凸显地方特色，生动展现本地旅游文化的独特性
针对每一旅游城市进行的公仔设计，是根据本地地方城市的历史，神话故事进行提炼，加之本地经济现展等要素创作出的拟人形象，将代表着本地独有的地域文化特色，代表着本地的精神和品质。完全凸显了作为旅游产品的基本个性特点（即个性化，独特化），彰显和区分了每个城市的文化地域；
2.2能紧随时尚主题，及时融入当下流行元素，满足旅游消费者的审美需求
公仔形象打破原有旅游工艺品中写实的动物、人物的真实比例缩小的造像模式，在造型中融入卡通拟人化的元素，是基于地域性特有的文化元素提炼、整合、创造出的一种更具生命力、更具活力的形象，尤其是在造型表现上融入当下时代审美，符合人们日渐提升的审美要求；
2.3能够使旅游产品的受众面拓展
将本地的特色融入一个拟人化、卡通化的公仔形象，就成了有血有肉的造型，这样的造型对游客来说更生动、更亲切。尤其对少年儿童，相对简单的贝壳，单一的针织品、玻璃制品等更容易找到心灵共鸣，打动内心，这些都无形中使旅游产品的消费群体拓展；
2.4延展性强，开发潜力大
通过对公仔旅游纪念品的研究，可以设计出具体的公仔形象，进行投产，切实有效的产生经济效益。同时，根据所设计的公仔形象基础上，可以进一步拓展开发周边产品，比如将公仔旅游形象做成生活用品旅行杯、钥匙链、背包扣等，也可以做成立体雕塑，放置于旅游景观，绿地之中，与自然环境相融。
3. 选取公仔进行旅游城市纪念品开发应用的设计策略及具体应用：
选定公仔进行旅游纪念品的开发，在具体的创建过程中，则要因地制宜，根据城市不同，着眼点不同，比如在对秦皇岛和邯郸两个旅游城市进行公仔形象设计中的创意点分别有不同的侧重。
3.1秦皇岛市是国内外著名的旅游避暑胜地，它共分为三个区，即海港区、山海关区、北戴河区，分别设计了三个公仔代表三区形象：
3.1.1根据秦皇求仙传说，在海港区公仔形象设计中将秦始皇作为原型，打破原有写实风格，设计了一个微笑的圆脸，身穿龙袍，头戴皇冠，双手后背，极富亲和力的公仔形象，身体比例以公仔造型的头大身小为原则，生动、可爱且富有活力和生命力；
3.1.2为山海关区设计了一个驻守长城边关的士兵公仔，士兵黝黑健康的肤色，身穿长城纹样盔甲（将长城古城墙的元素进行提炼，运用到公仔造型中的盔甲设计），双手叉腰，无形中展现了天下第一关的气魄和威武阵势。让游客感受浓郁的山海关特有的长城文化和天下第一关的气势；
3.1.3在北戴河区公仔设计中主要提取海域特点的浪花元素和北戴河名字由来的神话传说中的小白玉龙元素进行提炼、整合，设计了头有龙角，身有龙片，腰身套有海纹游泳圈，欲畅游大海的动态造型，充分凸显北戴河的海滨地域文化特点。
3.2邯郸在整个河北省属于极具历史文化底蕴，非物质文化遗产特别丰富的城市，像博学多才的成熟学者。所以，在为邯郸的公仔旅游城市纪念品的设计中着重于邯郸本地的历史文化遗产和民俗：
3.2.1根据成语“胡服骑射”来作为邯郸公仔形象之一进行创建基础元素：
“胡服骑射”代表着赵文化，是邯郸地域文化中的代表。将这一特色具体体现在公仔设计中，设计为一身穿胡服的加大身长弱化头部的拟人化公仔形象，夸大人物长度与马匹宽度之间的对比，夸张人物握弓的动态姿势，体现人物的爆发力，马匹也进行拟人化处理，整体展现邯郸特有的历史文化，凸显地域性文化蕴涵；
3.2.2将邯郸市民间舞蹈文化艺术“抬花桌”和市花结合进行公仔形象设计的元素。
邯郸永年临洺关抬花桌是一种具有鲜明燕赵地域文化特色的民间舞蹈文化样式，融民间工艺制作、抬舞、吹奏、打击等于一体，而被称为花中皇后“月月红”的月季，是邯郸市市花，将两者元素结合一起设计创作出两个前导吹唢呐，四个抬一装满月季花花篮的公仔形象，数字“六”寓意“六六大顺”，符合人们渴求事业家庭等事事顺利的内在需求。这个公仔形象与胡服骑射公仔形象均是加大身长，缩小头部，强调姿态，属于邯郸一系列公仔旅游纪念品，这一系列区分秦皇岛市公仔旅游形象单体的创建，公仔形象一旦确定，就可以灵活的结合本地地域文化进行单体，多体重复运用。
随着时代的发展，人们审美的提高，如何做出代表本地特色的紧随时代步伐的旅游纪念品是每一个致力于旅游纪念品开发应用领域的研发人员不断努力的目标！
第5篇
关键词： 地域文化 旅游纪念品 设计开发
一、旅游纪念品的种类与特征
旅游纪念品不仅是游客在游玩中购买的精巧便携、富有地域和民族特色的工艺性礼品，而且是让人印象深刻的纪念品，更是一个城市或该区域的文化名片，代表着一个地方的文化别征性和地域风格。
知名传统旅游纪念品已经深入人心，这类商品和旅游地区的名片没有过大的区别，例如北京烤鸭、北京烤鸭，已经成为地道的北京美食代表品牌，其名气不亚于美国的汉堡包。为了让热爱美食的人们旅程结束后回到家中依旧可以与家人朋友分享此等美味，商家们推出了“可以带走的北京烤鸭”，各地的美食也纷纷效仿，生产出此类便携装作为吸引游客的美食纪念品。
创新型旅游纪念品，一种较为小众化的旅游纪念品，这类商品种类较多、样式繁杂，大多是由独立的小作坊制作而成的，缺乏完整的生产系统，例如摄影相片旅游纪念品、旅游攻略地图等。
二、旅游纪念品对地域文化的传承作用
旅游纪念品作为一个地域的文化名片，蕴含深厚的文化内涵，不仅仅带有纪念价值，大多的旅游纪念品同时还有收藏价值。当不同地域的人们涉及经济和政治、历史和人文等许多方面的文化活动交流时，旅游纪念品成为文化交流的桥梁和纽带。
国内旅游纪念品现状不容乐观，徘徊中有所发展。一个很直观的现象可以概括旅游纪念品的市场现状：在北京潘家园售卖的旅游纪念品与云南丽江古城的纪念品大同小异。我们或多或少地都曾在不同的城市发现一个共同的现象就是每个景区里卖的纪念品基本雷同，甚至在家门口的小超市里都能买到。这个普遍的问题代表了我国纪念品市场存在的严重同质化问题。这些都表现设计开发最具代表性特征的旅游纪念品已经成为设计从业者的职责与任务。
中国旅游业是一个新兴产业，被称为“永远的朝阳产业”、“国民经济提升的催化剂”等，它虽然起步较晚，但发展很快。[1]地域文化作为旅游纪念品设计与开发的启蒙与灵感，占据旅游业发展经济的主要方向，对旅游经济的带动有不小贡献，但是在地域文化的历史性和传统性的限制下，旅游纪念品设计开发的时代创新脚步迈得愈发艰难。
在良好的发展前景下，将时代创新与地域文化有效结合，并应用于旅游纪念品的设计开发中，不仅是对旅游业经济发展转型的一次良好契机，而且是对地域文化与传统民俗的进一步发扬与传承。
三、旅游纪念品的开发攻略
旅游纪念品作为承载了特定功能和意义的商品，其设计首先应考虑纪念，要以人为本，从消费者的需要出发，充分体现人性化设计理念。同时，要与地域文化内涵紧密联系在一起，切实把握好人、设计、文化三者之间紧密相关的联系。[2]
如近期某公司设计研发的公仔玩偶主题产品――秦亲宝贝，摆脱了秦兵马俑一贯的严肃形象。传统的兵马俑大多是仿真的造型（图1），也就是缩小的真实版兵马俑，在形象上没有过大的改变，尽管还原出最真实的兵马俑形象，但给人的感觉却是一丝古板，对于现如今占据市场主导地位的年轻人来说，是没有办法吸引他们的目光的。
图1
诸如卡通兵马俑的形象（图2），简化提取了兵马俑的特征，搭配现下的流行布料及色彩，一经推出，就给游客带来耳目一新的感觉。这套秦亲宝贝整体形象亲实，造型大方美观，憨厚可爱，极具创新性，在实用方面开发生产了印有卡通兵马俑形象的卡包、书签、手机壳、冰箱贴等生活化的精致纪念品，使得本身单一局限的兵马俑公仔出现在各种生活用品中，使之不再只是具有收藏与纪念作用的摆设品，进而拓宽新型旅游纪念品市场的前进道路。
图2
通过走访调查发现，这些新型纪念品不仅受到女性顾客的青睐，男性顾客也会挑选适合的一两样。某报记者采访到一位游客，她的体会是：“平常经常使用的乘车卡、身份证等，都是统一图案，这种将家乡文化与时代结合的创新卡通形象特别能够得到我周围年轻朋友的喜爱，大家基本都有一款好看实用的卡贴。”
四、旅游纪念品设计开发的现实意义
在陕西，独特丰厚的历史文化资源给予其旅游业发展的土壤，并相应地带动经济民生的发展。众多国内外旅游消费者的大量涌入给陕西旅游纪念品业的发展带来了契机，这表明了地域文化对旅游纪念品行业的根源与促进作用。
在回坊、大雁塔等一些著名景点的纪念品小铺，那些仅此一家的创新型纪念品店原创的纪念品，例如卡通版美食地图攻略、美食扑克牌的销量惊人得高，引得周围的商铺争相复制销售，这给那些原创设计师造成很大的困扰，自己几个月绞尽脑汁努力出的结果，仅被别人的扫描复制就轻易获得，还在自己周围售卖，自己却无能为力，只能发发牢骚。
我们对于旅游纪念品还没有一套完整的生产制度，使得市场模式不规范，限制和阻碍了新兴力量的上升空间和速度。年轻一辈对于传统文化还抱有很大的好奇心，他们想努力通过自己的方式，与时代共同传承历史文化，我们应不遗余力地为他们创造良好的创作环境，使旅游消费者们带着他们创作的充满独特地域特色的纪念品重新返回工作生活中，这是对这一地域文化的一次宣传与发扬，让世界各地的人们欣赏到既充满时代性又代表地域传统文化与民俗的旅游纪念品。
参考文献：
[1]高锐.浅谈中国旅游业发展现状及发展趋势[J].旅游纵览（行业版），2012（05）.
[2]徐真.浅谈我国旅游纪念品的设计开发[J].现代装饰（理论），2011（08）.
第6篇
关键词：文化遗产；旅游纪念品；文化遗产保护
教育部人文社会科学研究青年基金项目(项目号：10YJC760105)，江苏省高校哲学社会科学研究重点项目(项目号：2011zDIXM015)，教育部中央高校专项基金研究项目(项目号：JUSRP21149与JUSRP21015)
引言
近年旅游业已成为发展最快的产业之一，其中文化遗产旅游更是受到越来越多人的青睐，这是因为人们文化水平越提高，寻根意识和获取归属感的需要就越强烈。我国有着丰富的文化遗产，各地更是纷纷打造独一无二的文化旅游品牌。但却忽视了其中作为文化宣传和体验重要载体之一的旅游纪念品的开发。大多数纪念品只是将文化遗产的表层形象生硬地复制出来，缺乏深层文化内涵且做工粗糙。
文化遗产旅游不仅是为了发展经济，更重要的是使旅游者了解遗产的历史文化及其重要性，倡导更多人和机构保护文化遗产。因而文化遗产旅游纪念品除了要有地域性、纪念性、美观性、便携性等这些旅游纪念品普遍性特征外，更要有它自身的设计原则。基于文化遗产保护原则，笔者延伸出文化遗产旅游纪念品的几点设计原则。
一、原真性
原真性，原即原本的，真即真实的。原真性是评价文化遗产价值及其保护绩效的重要准则。遗产的原真性问题是遗产旅游的核心问题，也关系到旅游者的体验。旅游者都希望在跨文化交流中了解到的是真实的遗产文化，但由于时间、空间及文化认知程度的限制等原因，旅游者对文化遗产的认知并不是直接的，更多是通过旅游管理、开发等部门传递出的信息来了解文化遗产。因此尽管不同时代的表达途径或有不同，旅游纪念品作为遗产地形象及文化的传播载体之一，也应向旅游者传递遗产最真实的遗产文化，引导旅游者对文化遗产的认知。当原真性与商业化利益相冲突时，要平衡好两者之间的关系，不能为了眼前的商业利益，过分夸大甚至编造纪念品中的文化意蕴，产生“伪文化”，误导旅游者，对文化遗产信息的传递造成不良影响。
二、可读性
可读性，即旅游纪念品所传达的文化内涵要能够被旅游者接受和理解。在旅游纪念品设计中，一方面我们要避免直接照搬原型，缺少对文化底蕴的深入挖掘，纪念品过于直白和写实，使旅游者只能停留在单纯的感官刺激上，失去了进一步探索其中文化意蕴的乐趣。如澳门市场上常见的大三巴模型纪念品，仅仅是对大三巴原型的简单复制，让人没有回味的余地，难以形成难忘的情感体验与共鸣。
另一方面设计者也要考虑旅游者的认知程度，避免在内容和形式上太追求深刻的立意，文化意蕴过于隐藏、抽象难懂，且不对其进行说明，使旅游者产生文化上的认知障碍。如图1的葡国鸡，是澳门最富文化特色的纪念品之一，但设计者没有对葡国鸡所隐藏的西方宗教故事进行说明，不能给旅游者带来更深刻的文化体验。
三、参与性
旅游者进行文化遗产旅游的目的是探寻文化的不同，在旅游纪念品的制作或者把玩过程中，旅游者参与的越多，对纪念品所传达的文化意味理解的越深，对旅游过程越满意。
第一种是旅游者参与纪念品制作过程。当然考虑到旅途时间、成本等因素，旅游者可能参与纪念品制作的全过程也可能只是一小部分过程，这样的纪念品不仅使旅游者对于文化的体验更进了一步，且其中融入了旅游者的情感，变得更有纪念价值。
另一种，参与性也可以是旅游者没有亲自参与纪念品的制作，但在把玩或使用时，产生了行为上的互动体验。如图2的右边图是苏州拙政园旅游纪念品，鞋底是经过设计者艺术化处理的花和古钱币组成的精美图案，其创意来自拙政园一段石子路的图案和美好寓意(如左边图)――先踩钱、后踩花，有钱花。旅游者穿在脚上，每一步都是有钱花，在体验文化的同时，也会想起美好的苏州园林之旅。
四、完整性
物质和非物质文化遗产都是文化遗产的重要组成部分。因此纪念品的设计元素不应仅针对于物质遗产，如建筑样式等；更应深入了解遗产地文化，积极挖掘物质遗产背后的文化意蕴及遗产地人们的行为规范、价值观念等这些非物质遗产。物质遗产更能引起人们注意，便于保护；而非物质遗产是文化遗产的核心部分，它存在于人们生活的方方面面却难以被人发觉，因此也更容易在无意识中消逝。深入挖掘非物质遗产不仅会使纪念品更有文化魅力，还有助于旅游者对遗产文化深刻而全面的了解，增加旅游者满意度；同时使有形的无形的文化遗产都受到人们的关注，对于文化遗产的保护也是大有意义。如图3，是针对于绍兴兰亭卉人曲水流觞、优雅洒脱的酒文化而设计的酒具。酒文化延续到现代，人们在碰杯敬酒之时，往往因为距离较远，以酒杯轻敲桌面代表碰杯敬意，而这却缺失了酒文化该有的优雅。这款酒具，隐藏在杯底的铃铛，可在敬酒之时，代替之前的敲击桌面，双方轻摇酒杯，叮当一响，一饮而尽，不仅产生了听觉上的愉悦，也活跃了气氛。
五、发展性
文化是活态的，人们不是机械的接受而是积极的创造文化，不断在延续中出现新的文化。作为旅游者，不同时代的人对同一种文化形式的理解和可接受形式也是不同的。旅游纪念品设计者应立足于时代，在保留遗产中最核心的文化要素的同时，利用传统符号在人们记忆中所具备的文化认同性，通过形态、材料、制作工艺等方面的创新，设计出符合当代人审美和文化认知的纪念品。如当人们对于洛阳三彩旅游纪念品的印象还停留在三彩骆驼等色调、表现形式单一的形象时，设计大师郭爱和却在保留三彩工艺最本真的传统工艺的基础上，从色系、造型、选材内容等方面创新，结合当代人的文化认知，设计出符合当代人审美的三彩艺术作品，使三彩艺术品受到越来越多人的喜爱，同时也为三彩工艺的发展增添了活力。
结语
综上所述，文化遗产旅游纪念品的设计除了要考虑旅游纪念品设计的一般原则，更要结合文化遗产旅游的特殊性及遗产保护的重要性，深入挖掘其中的文化意蕴，立体的展现文化遗产的魅力，达到游客文化体验需求、文化遗产形象定位、保护宣传以及开发者利益等多方面要素的平衡和满意。
参考文献；
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[2]艾佩.体验经济背景下的文化遗产旅游研究[D].河南大学旅游管理硕士研究生论文，2008.
[3]初晓恒，吕宛青.我国旅游产品文化挖掘与传递研究[M].上海：上海财经大学出版社，2008.
作者简介：
第7篇
关键词 旅游纪念品 市场调查 长沙
中图分类号：F063.2 文献标识码：A
旅游纪念品是旅游商品的重要组成部分，加快旅游纪念品的发展对增大旅游商品在旅游业总收入中的比重，提高旅游业的经济效益具有重要作用。据统计，世界旅游业发达的国家和地区，其旅游商品收入占旅游外汇总收入的比重达 40%~60%。而中国旅游商品收入占旅游总收入的比重却长期徘徊在 30%左右，旅游纪念品在其中所占的比重就更小了。作为历史文化古城长沙，如何开发新的旅游纪念品，改进原有的旅游纪念品，提高旅游纪念品市场吸引力，从而提高旅游购物在旅游总收入中的比重，已经成为长沙旅游业进一步发展亟待解决的问题。
一、调查背景
为了了解长沙旅游纪念品市场存在的问题和旅游者的需求情况，笔者组织10级旅游管理专业学生在长沙各大旅游购物店、购物街进行了调查。此次调查采取抽样问卷的方式，共发放问卷210份，回收问卷200份，回收率达到95%，其中有效问卷199份。
二、调查数据分析
（一）旅游者的人口特征分析。
1、性别结构。在抽样调查的199名旅游者中，男性旅游76人， 占38.19％：女性旅游者123人，占61.81％，略高于男性旅游者。
2、年龄结构。从统计来看，以44岁以下年龄阶段旅游者所占比重最大，占54.27％ ，其次分别是44-59岁旅游者、60岁以上旅游者所占比例分别45.73％、0％。
3、收入结构。收入是影响购买力的重要因素。在调查的旅游者收入结构中，月收入501-1000元的最多，占47.74%，其次分别1001-2500元、2500以上、500元以下。所占比例分别是39.70%、10.05%、2.51%。
（二）旅游者的购买行为意向分析。
旅游购物是旅游中不可缺少的环节。调查显示，有53.77%的旅游者认为旅游纪念品不可缺少。有67.34%旅游者认为购买旅游纪念品在旅游活动中是重要或者非常重要的。这表明，旅游购物消费在长沙庞大的旅游市场中占重要地位。
1、购买动机。调查结果表明，旅游者购买纪念品主要是馈赠和留做纪念，所占比例分别为48.24%、32.16%，其他目的的仅占19.60%。
2、购买地点。调查显示，绝大多数旅游者选择在购物街、景区和车站码头等地方购买纪念品，所占比例分别是25.75%、20.23%、21.07%。选择在购物超市、免税商店和大型商场购买的所占比例分别14.21%、13.04%、5.69%。
3、旅游纪念品价格。调查结果显示，旅游者能够接受的纪念品价格主要是11-50元和51-100元之间，这两个所占比例是51.50%、34.50%。其他区间所占比例仅为14%。
4、旅游纪念品的特色。在纪念品特色调查中，旅游者认为特色应该体现在文化内涵或历史意义、工艺特色及外观特色的最多，所占比例分别为27.36%、25.92%、22.24%。其他产地独特和材料特色所占比例为14.40%和10.08%。
（三）旅游者对长沙旅游纪念品市场的看法。
1、长沙市购物环境。调查结果显示，绝大多数的旅游者认为长沙购物环境较好和一般，这两者所占比例为48.24%和39.70%。旅游者对长沙购物环境评价一般，说明长沙需要进一步完善购物环境，营造良好的购物氛围。
2、长沙购物场所人员服务态度。调查显示，绝大多数旅游者认为长沙服务人员服务态度一般，所占比例为54.27%，认为较好的占41.71%。这说明长沙购物场所服务人员的服务意识有待加强，服务态度有待提高。
3、长沙市场上旅游纪念品特点。调查结果显示，绝大多数旅游者在对市场上的纪念品评价时，认为缺乏地方特色、不便携带、档次低、质量差、种类少所占比重分别是19.74%、19.18%、16.34%、14.91%、12.64%。其他价格高和包装差所占比例为11.22%和5.97%。
三、调查结论与建议
根据上述问卷调查分析结果，绝大多数旅游者认为长沙旅游纪念品存在缺乏地方特色、不便携带、档次低、质量差、种类少等问题。笔者将根据调查分析得出的信息对长沙旅游纪念品开发提出一些建议。
（一）充分挖掘和展示旅游纪念品的地方特色。
作为历史文化名城，长沙的楚汉文化、湘绣文化、陶瓷文化、休闲文化、影视文化、剪纸文化、烟花文化、臭豆腐、石、岳麓书院、爱晚亭、天心阁等资源十分丰富，其旅游纪念品的开发应该将这些文化符号充分挖掘出来，将传统的手工艺和现代工艺完美结合起来，一方面改进已有的旅游纪念品，比如长沙的臭豆腐。开发臭豆腐的品种，完善臭豆腐的包装，以及运用臭豆腐这一元素设计各种工艺品将是臭豆腐纪念品未来发展的一个突破口。另一方面积极开发出新的满足年轻游客需求的旅游纪念品，比如湘绣。我们可以考虑将湘绣符号这一元素运用到各种饰品、生活用品、装饰摆件中来，既突出了这些东西的地方特色，又扩大了旅游纪念品的种类，更好地满足了各类游客的需求。此外，长沙旅游纪念品可以充分运用岳麓书院、爱晚亭、天心阁等标志性景观进行已有产品和新开发产品的外观设计，使得这些纪念品由里到外都充满长沙这一地方特色。
（二）合理制定旅游纪念品的价格。
由于旅游纪念品本身的特点，因此采取认知价值定价更为合理。通过问卷调查，绝大多数游客能够接受的旅游纪念品价格主要在10-50元和51-100元之间，也就是说超过100元或者低于10元的纪念品都不太受游客欢迎。因此，长沙旅游纪念品的价格最好定在10到100元之间。另外，根据年龄细分，青少年对于价位还是比较敏感的，因此50元以内的价格更适合这部分人群；而对于中年群体，高品质，高认知度，高价位恰恰是这部分人的需要，因此100元左右的旅游纪念品应该还是可以被此类消费者接受的；老年群体，虽然退休后有一定的收入来源，但是中国的老年人还是比较节俭的，消费档次应该是介于青少年和中年之间的，因此应该采取50元左右中等价位策略。
（三）旅游纪念品设计应突出其馈赠和纪念性的功能。
通过问卷调查，绝大多数旅游者购买纪念品的主要目的是馈赠给亲朋好友以及留作纪念，两者所占比例达80%以上。馈赠这一购买动机要求我们在设计旅游纪念品时要注重它的包装，精致的包装设计会让游客觉得送出去既有面子，不失礼节，又表达了自己的一份心意。同时纪念性这一动机要求我们在设计各类纪念品时要充分体现旅游地的各种自然资源和人文资源，运用自然资源符号化和各种文化符号物化的原则，设计出系列纪念价值极高的旅游纪念品。
（四）完善旅游纪念品的购物场所。
此次问卷调查发现，目前长沙还没有形成真正有影响力的购物街或者购物店。而像旅游购物发达的香港，购物场所十分完善，大大小小有影响力的购物街就多达10余条。此次调查结果显示，大多数旅游者选择在购物街、景区和车站码头等地方购买纪念品，三者所占比例达67%。因此，长沙未来应该加强旅游购物场所的建设，丰富景区和车站码头购物场所，尤其应该建设几条特色鲜明的购物街，即方便游客购物，又可以提高长沙旅游纪念品的销量。
（五）提高长沙旅游购物环境。
良好的购物环境能够提高游客的购物满意度，同时还能培养游客的忠诚度，提高游客的重购率。良好的购物环境除了硬件设施，更重要的是软件服务。调查显示，旅游者认为长沙购物场所服务人员服务态度一般的所占比例为54.27%，超过一半，这说明长沙购物场所服务人员的服务意识还有待进一步加强。长沙有关主管部门应该加强服务人员的培训和监督，进一步提高长沙旅游购物环境，为游客营造一个良好的购物氛围。
基金项目:湖南省教育厅科学研究项目，编号: 11C0160。
（作者：长沙职业技术学院教师）
参考文献：
[1]Coltman M．Tourism Marking．Van Mistrand Rainhold，1998：56―61.
[2]刘志霞.产品符号视角下的邯郸旅游纪念品设计研究.河北科技大学硕士生论文,2011.
第8篇
【摘要】本文通过教学研究、实践探索等几个方面来探讨旅游纪念品设计人才的培养，结合本地区的具体情况和本地的实际旅游产品市场需求，形成一套合适的旅游纪念品设计人才的培养体系。通过成熟的教学体系设计，以“产学研”的方式执行教学体系，以培养学生的设计能力为中心，让学生具备理论知识和坚实的动手实践能力。
【关键词】课程设置；旅游纪念品；设计人才；应用型教学
四川是西部地区一个旅游景点比较集中的地方，成都和绵阳都是旅游城市。四川还有历史文化遗址，如九寨沟、峨眉山、三星堆、卧龙熊猫保护区等景点在世界上都是知名的，每年到川旅游的国内外游客众多，旅游纪念品的产值非常大，长期以来，本地区纪念品设计产业较为落后，景区的纪念品种类比较单一，随着地方政府的重视和政策引导，设计行业逐渐得到发展，而本地的高校中纪念品设计专业起步普遍较晚，大量的纪念品设计师需求促使本地高校为地方经济建设需要培养纪念品设计人才。
一、旅游纪念品设计培养目标
本课程的教学培养目标为知识目标和能力目标，以及纪念品设计师的职业道德修养的培养。让学生熟悉纪念品设计的技术和相关的理论知识；熟悉纪念品的基本类型，掌握纪念品设计的程序和方法，然后根据此设计方法来进行旅游纪念品设计，并且能够完整清楚地表达出设计方案。从纪念品设计的理念和风格、结构与材料、造型与色彩、装饰与成本及市场与相关文化等多个方面来进行设计的教学分析，主要分为三大块来讲解：1.旅游景点的文化性与旅游产品相关的理论知识。2. 学生需要掌握手绘草图、效果图、Cad 工程制图以及Photoshop 软件、3Dmax 软件等计算机软件辅助设计来表达设计方案，同时也需要掌握纪念品设计的常见设计方法。3.思想目标。培养学生作为纪念品设计师的职业道德，勤于思考和求知的探索创新精神，以及团队协作能力和表达能力。此外还需要学生了解相关知识产权专利法规，以学生为中心，全面培养学生的理论和实践能力。
二、课程设计环节
旅游纪念品设计主要分三个大的阶段：阶段一为设计基础阶段；阶段二为专业提升阶段；阶段三为专题设计和毕业设计阶段即综合应用阶段。学校在每一个阶段分别设立相应的学分，例如：初选阶段2 个学分，深入阶段6 个学分，毕业设计阶段8 个学分。常见的教学环节如下：
市场调查。我们主要调查本地区几个大的旅游产品市场，如广汉三星堆景区、成都锦里景区、绵阳北川景区等。
设计实训。关于旅游纪念品设计人才的培养通常实训分为三个阶段：一为学校工作室阶段；二为专业的工程实训中心实训阶段；三为纪念品公司和设计公司实训阶段。在工作室阶段需要遵循产品设计流程，在设计过程中让学生按小组搭配，每个学生为一个创意的主动者，分别提交关于纪念品项目的构思方案，然后通过讨论评估每个小组的方案，确定最佳的方案，最后对材料和结构及加工方式进行分析研究及动手制作。每个方案产生之前都需要通过充分的设计调查，只有调查充分才能提出合理的方案，然后绘制草图：电脑设计效果图、工程图、材料工艺说明图等，在项目设计中可以培养同学的综合设计运用能力和团队协助能力，在实际的项目设计中，一个纪念产品的诞生往往是多人合作的结果，团队成员的相互协作可以调动每一个人的积极性，会提升产品开发的综合能力。旅游纪念品的专题设计和毕业设计环节。
毕业设计在同学的大学学习阶段是一个重要的环节，是学生毕业前的一次综合演练。学生将运用大学所学的基础知识和专业知识，结合设计理论和设计实践的动手能力等调动各方面的积极因素，主动地、完整地完成设计项目。项目可以是虚拟的概念项目也可以是旅游景区实际需求的项目，整个毕业设计分为导师组，每个导师都有不同的研究和实践方向，学生毕业设计的选题要与导师的研究方向相一致，也允许以导师的科研课题为导向来选做毕业设计，通过确定选题、设计的完成、毕业设计的答辩、作品的最后展示等环节来最终完成毕业设计。
三、教学及训练体系
（一）参加设计比赛
教学训练体系是人才培养的重要环节。在设计专业领域，可以通过参加专业的设计比赛来调动学生的积极性，增强学习的兴趣，让学生具有成就感，这是一种非常好的锻炼学生设计能力的途径。各种设计比赛在每一年都有，在每一次的设计比赛中，学生都全力以赴，从设计的市场调研、产品的思维导图、设计创意、电脑效果图等参赛的要求来完成，可以是单个也可以是团队的形式参赛。比赛能力的锻炼是一种综合能力锻炼，故此这种比赛不仅仅限定于旅游纪念品设计方面，比如平面类设计比赛也可以适当参加，甚至一些广告类比赛，都可以锻炼同学的思维和完成设计的能力。参赛不可能每次获奖，也不可能一参赛就获奖，但这个参赛的过程却非常的重要，同学在一次次的比赛中能取得成绩，有了经验和积累后，同学就有了进步从而获得信心，进而更主动地参加更高级别的比赛了。从学校比赛开始，然后到市级的比赛，到省级比赛，最后到全国性比赛，甚至是国际比赛。让学生的经验在比赛中逐渐积累，比如在四川省组织的每一年的太阳神鸟天府宝岛杯产品设计大赛、四川的大学生旅游纪念品设计大赛、大学生艺术节等这些都是很好锻炼学生设计能力的平台，在参赛的过程中老师对比赛的了解和比赛方向的把握及设计方案设计思维的导向非常重要。
（二）科研课题及实际项目教学
旅游纪念品设计分为导师组，即把纪念品设计的学生按导师来分区，分成各自的导师组教学区，结合导师组的科研项目来教学，教师组成通常是助教搭配副教授，讲师可以独立成为导师指导学生，每个导师组，都有自己的科研项目，如学校课题、市级课题、省厅项目等。比如国家社科基金汉羌山地村寨课题，在旅游纪念品设计课程中就被导入了导师的教学课堂，同学分成不同小组结合本课题来进行纪念品设计：由于北川离绵阳市区不远，又是唯一的一个羌族自治县城，同学们可以非常方便地到北川进行考察，感受传统的羌族文化，羌族的转山会、羌历年等都是考察的重点，还有羌绣、羌族服装等，从各方面让同学感受和理解羌族文化，从而设计具有羌族特色的旅游纪念品。
四、结语
旅游纪念品设计专业实践教学改革的成效明显，近两届学生的教学实践效果表明，学生的设计能力、创新能力、动手实践能力都有了明显的提高，学生在各类设计比赛中都取得了不错的成绩，结合景区的实际项目及科研课题来进行纪念品的设计和教学也是非常好的人才培养方式。在这个过程中，既培养了学生，也利于教师的教学经验和教学方法的进步，利于旅游纪念品设计人才的培养。
注释：
基金项目：本论文属于国家社科基金艺术学项目“汉羌山地村寨文化传承与发展研究”子课题成果之一（项目编号：12EH123）。
参考文献：
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第9篇
概述
旅游的意义野外旅游活动是指人们积极意义上,以自然考察、野外旅游、登山探险等形式为特征的各种户外活动。其目的有生产性的野外作业、科学考察和生活性的休闲旅游、登山探险等。在现代生活中,由于生存发展的驱使,人们总是在为生计而忙碌,快节奏高效率的现代生活使人的神经及生活高度紧张。人们渴望一种彻底的身心放松,保持一种健康的心理状况,最好的方式就是回到大自然中去感受。野外旅游不仅可到大自然中体验各种享受,而且还能增长见识、丰富我们的生活阅历。旅游及旅游用品分类外出旅游,逐步成为一种新的生活时尚。人们外出旅游的方式非常多,但主要有自助旅行、随团旅游、自驾车旅行,还有骑自行车旅游、徒走背包旅游、野营、探险考察旅行等等。旅游用品基本可分为普通旅游用品和旅游礼品、工艺品、土特产品等。“普通旅游用品”主要是指在旅游时必备的生活、记录、娱乐、安全等方面的物品。而“旅游礼品、工艺品、土特产品”主要集中在一些城市或旅游景点的商店中,为“到此一游”的纪念品或馈赠给家人、亲友的物品。一位从事现代礼品贸易的业内人士说,现代礼品其实是一个比较宽泛的概念,所涉及的行业也比较多,分类比较繁杂,包括电子礼品、纪念品、办公礼品、节日礼品、收藏品、工艺品、皮具礼品、家居礼品、模型等。中国旅游用品的市场前景广阔虽然中国消费者在单次旅游总花费上略低于日本,位居全球第二,但在购物上的支出却已经位居第一位。对于世界旅游业来说,中国是一论文格式个巨大的市场。目前,全世界有个国家和地区成为中国的旅游目的地。由于中国旅游用品企业在国际产业链条中仍然处在比较“低端”的位置,自身的研发能力、设计能力已成为行业发展瓶颈,如何改变这种现状,使中国礼品企业实现由中国“制造”到中国“创造”的擅变,走上品牌化发展,将是中国礼品企业、设计者应该解决的根本问题。对旅游的方式和分类等方面的分析了解,可让我们在旅游用品设计的使用及功能要求上做到有的放矢,避免设计的盲目性。
旅游用品的基本设计要求
旅游用品设计的基本要求睡袋。面料是尼龙,内衬是棉布或涤棉,填充料为中空棉等人造棉、棉花、羽绒等。睡袋的设计原则一般是防火、防潮、卫生、保温、蓬松等。帐篷。装人背包,人走家搬,到达营地,人至家安,十分方便。因此,帐篷的设计就要注意拆卸简单、使用方便、材料要结实等。旅游服饰。在材料上强调耐磨、防剐,外装用丙稀酸处理的面料用以防水,内装要注意吸汗、保温等。在设计上要注意宽松,利于运动,裤脚设防虫收口,有的款式裤腿设计在两侧装通底拉链,便于在户外穿脱。旅游炉具。其设计要求是便于携带、火力猛、操作方便、使用安全等。多功能探险手表。多功能探险手表是可靠的高精密的电子仪器,是为探险与户外运动设计的,小型化的设计可减轻重量,其显示屏要求在任何条件下均可清晰阅读。其组合功能可有时间、海拔仪、气压计、电子罗盘、计时器等。旅游包,亦可称野营背包。由于它结构合理,装物方便,背着舒适轻松,利于长途跋涉而受到许多人的喜爱。从事户外活动的人基本都选此类背包装载随行物口口口。旅游用品设计标准一般旅游用品的设计标准要求为创意新颖,技艺或品种独创,易被旅游者接受,时尚性强主题突出,有丰富的文化内涵,反映景区点的特点环境与风貌,有特定的纪念意义,易于收藏,保留价值高有一定的实用价值,包装美观,色彩应用合理,便于携带工艺精良,用材合理,注重环保设计作品对市场须有正确的分析成品设计应考虑系列性。在以上诸多因素中,设计最关键的是应考虑旅游用品的“文化内涵”。一个精明的商人全部买下了一堆“垃圾”—拆除的“柏林墙”,当作“纪念品”出售,因为它是“柏林墙”的垃圾,因此成了“抢手货”而一卖而空。因此,旅游纪念品的设计就应该重点考虑其是否能和当地的“历史文化”发生关联上。目前,中国的第二次载人航天器的升空、“神州六号”的顺利返回,是每一个中国人引以自豪的盛事,围绕“神六”的纪念品,如果只有一件模型摆放出来,现对于航天业来说,相关纪念品的开发就太落后了。
旅游用品市场流行趋势
追求时尚顶级设计师的亮丽色彩目前很多公司在设计上摈弃了行李包一贯呆板的黑色,而添加了亮丽叛逆、夺人眼目的色彩如南瓜黄、茄紫、钦金色和蓝迷彩,还应用一些时尚面料,诸如微纺仿羊皮、水磨棉帆布和微纺抓毛绒等新式的布料和材质,一些产品还使用了极具异国风情的材料,箱包衬里也同样用亮闪闪的金属零件武装起来。所有这些产品不仅惹人注目,而且极富个性化。讲究外观人性化设计使出行更简单目前许多旅游用品引进了轻便的结构,使得提包更容易使用,但同时仍然和结实的箱包一样耐用。有些新款设计添置了用于放洗漱用品、化妆品和鞋子等女性必需品的内袋,从而使她们的旅途更加方便。对人性化设计的需求仍然持续。新推出的提手设计可以调整为左右手适用新款的滑轮满足了箱包度的旋转,并且加人了防震系统市场上最引人注目的产品还有安装在滑轮上打开可成为座椅的带锁包可附贴在盟洗室镜子上使牙刷远离细菌的牙刷架,以及带锁的简易安全行李包,可让旅游者放心游泳或小憩另一款新产品是“行李踪迹牌”,可让主人和丢失的行李快速团圆。强化功能满足经常出游的市场要求目前市场上还推出了为青少年或携带幼子的父母专门设计的产品,甚至还有为离家上学或去留学者专用的产品,几家背收稿日期一卜包制造公司还将双肩背带和背部衬垫都设计得更柔软,增加了产品的舒适度。在儿童安全的措施方面,推出了儿童从家长身边走开时的自动报警装置和加人了能锁紧电脑和其他贵重物品的衬布钢制设施。另外,还设计了多功能多内袋的箱包工,带轮背包配有一个可拆分的底部,可以把鞋子或脏衣服和其他行李分开装,闲置不用时卷起来,立在墙角。还有一家旅游用品公司新生产的旅游袜子,可以把身份证、护照、现金和钥匙巧妙地隐藏起来,放心携带。超级秘书网
第10篇
论文关键词：高等职业教育 艺术设计 工作室制项目 教学
论文摘要：高职艺术设计教育“工作室制”项目课程教学是根据艺术设计职业岗位需求，以项目课程为载体，以工作室为途径，以学生职业能力培养为主线的一种工学结合教学模式。本文就“工作室制”项目课程教学模式的内涵、“工作室制”项目课程的开发与实施和效果进行了探讨。实施“工作室制”项目教学，有利于更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
如何在高职艺术设计教育中融入职业工作情境，使艺术设计专业课程教学过程与职业工作过程互渗互融。在教学改革和实践探索的基础上，笔者以长沙民政职业技术学院2009年国家精品课程《旅游纪念品研发与生产》为例，在此就高职艺术设计教育如何开展“工作室制”项目课程教学进行探讨，以期起到抛砖引玉的作用。
1．何谓“工作室制”项目教学
项目教学并不是一个全新的概念。传统的项目教学模式一般是在学科体系之下学完理论知识之后，为让学生整合并应用所学知识而开展的一种教学活动。即“实践是理论的应用”理念下的应用式课程模式。这种课程模式无法使高职学生从中得到更多职业情境的熏陶，从而缺乏职业技术知识，特别是取得隐性知识的生成。
“工作室制”项目教学模式是以工作任务为中心的聚合式教学模式。这种教学模式把项目课程作为专业课程体系中的主体，实行课程的综合化和模块化，让学生在工作任务的引领下，树立“学习即工作，工作即学习”的理念，在工作过程中自主制定计划，自主开展学习探究活动，独立构建自己的行动知识和行动能力，促进隐性知识的形成。实质上，这种课程模式是一种以学生为中心的建构式课程模式，其目的是让学生在工作过程中得到职业情境的熏陶和工作过程的体验，从而真正主动地掌握就业所必备的技术知识和职业能力。
1.1“工作室制”项目教学的特点
根据高职艺术设计专业教学的特点和行业对人才的需求，“工作室制”项目教学的特点，体现在将艺术设计专业职业技能培养与职业岗位活动相结合，以工作室为载体，将课程、教室与生产实践融为一体，由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练并借鉴企业的管理和岗位素质要求及工作流程进行课堂管理、教学设计和教学评价，这种教学模式突出职业能力的培养，促进高职教学与就业的自然衔接，使学生“能力更强、专业更专” 。
1.2“工作室制”项目课程与专业课程体系的建构
课程是教学的基本单元，也是培养学生知识、能力、素质的重要载体。“工作室制”项目以专业职业技术工作领域所需的能力为目标，以工作任务（项目）为导向，重构教学内容，建立起职业型、任务化的项目课程体系。以长沙民政职业技术学院公共艺术设计专业为例，该体系主要由三个阶段和多个项目课程模块构成。
第一阶段为第一学年，主要是基于岗位要求在校内进行基础知识和基本技能的学习。
第二阶段为第二学年，通过项目引进，基于工作过程的专业课程学习，围绕工作任务聚焦知识以虚拟项目为载体，使课程内容在与工作任务的动态联系中形成有机整体进行职业素质、工作流程、岗位技能知识学习与岗位技能实训。
第三阶段为第三学年，通过项目自主开发，以真实项目引导，典型产品为载体，任务驱动“工作室制”下的生产性实训，实训指导教师以企业设计师身份参与管理并指导学生，学生以准员工的身份参与实际生产过程，定期轮岗，适应不同工作岗位的要求。
项目教学内容虽然分阶段，但是在不同阶段或不同项目教学中，均通过各个不同“工作室制”教学贯穿职业能力培养这一主旨，即融化职业素质养成和关键能力培养（包括符合岗位要求的基础课程），由合而分，由分而合，最终形成一个整体。
2．“工作室制”项目课程的开发与实施
2.1“工作室制”项目课程目标的确定
在课程开发过程中，首先要主动适应市场对高素质艺术设计人才的需求，不断强化职业工作意识，根据职业工作岗位的要求，重构教学目标与内容，开发工作过程与学习过程相结合的项目课程，探寻职业岗位能力形成的规律，增强学生的职业适应能力和可迁移能力。秉承课程开发原则，长沙民政职业技术学院绘画造型教研室经过充分的市场需求调研和与企业专家深入探讨，在艺术设计公共艺术专业中开设了面向公共艺术设计专业岗位群中的工艺品设计师岗位中的特色旅游纪念品设计、礼品设计、陈列展示工艺品设计工作的《旅游纪念品研发与生产》特色课程，其主要目的是为地方旅游经济发展培养职业技术型设计人才。课程通过针对性项目训练，有意识的引导学生在传承传统、民族工艺制作的精髓上，进行工艺、材料、设计的创新，同时进行生产性制作，推进艺术语言与造物技艺的创新和实践，从而填补能画、会设计、会制作、具有民族、民俗文化特色的旅游纪念品研发型人才的空白，促进湖南旅游纪念品设计向高层面发展及向产业化方向的不断完善。
2.2“工作室制”项目课程内容的选择
在教学过程当中，如何结合专业课程教学适时地寻求真实的实践项目、选择课程内容、实现“教”“学”“做”合一的目标呢？
我们尝试以《旅游纪念品研发与生产》课程内容进行改革研究。具体在课程内容上以实际项目（如：为张家界或湘西凤凰特色旅游品进行研发）为载体，通过项目工作室（由民间老艺人、教师、设计大师共同组建的项目工作室）的教学模式，将项目的工作流程解构为（资讯收集设计、审核方案画稿、放稿多种材料多种工艺制作生产后期加工产品评估）然后按照教学认知规律重构为若干个项目任务(旅游纪念品市场调研对项目进行设计定位设计元素的提取与设计图表达工艺手段的选取；新工艺的实验与应用样品的制作后期装饰项目学习团队的产品分析报告)，按照工作过程循序渐进地组织教学，学生通过项目小组完成工作任务来获得与岗位相关的知识与技能。
2.3“工作室制”项目课程的组织实施
“工作室制”项目教学目标和内容确定后，课程组织的科学性将是课程目标实现的关键。校企共建是实施 “工作室制” 项目课程教学的前提，也是项目来源的有力保障。每个工作室必须有一家或一家以上的企业作为依托。在真实性职业场所或仿真性教学环境里将项目教学任务落到实处。
在以开发旅游纪念品产品设计任务、旅游纪念品设计制作、真实的设计策划和推广任务驱动的项目课程教学实施过程中，建立特色民间艺术工作室，构建“专业教师+大师工作坊+民间老艺人+学生”四位一体任务驱动的“工作室制”项目教学模式。其形式为：学生组建项目学习团队，并制定项目开展计划及任务分工，让学生在合作的氛围中完成各项任务，掌握相关的理论知识和技能，并形成良好的职业素养。由指导教师团队（专业教师、大师工作坊大师、民间艺人）根据项目学习团队每一位成员，完成任务过程所体现的能力给予任务考核的基本分值，在根据任务完成的情况进行最后的成绩评定。在基于“工作室制”项目课程实施中，尝试将湖南传统的民间工艺逐步引进到专业课程中，开展传统民间艺术特别是本地域民间工艺与专业相结合教学研究，并邀请民间老艺人亲临学院实地教学，给学生以最直接的技艺授课，按照师傅带徒弟的方式，手把手地教，使学生掌握技艺，亲身感受到民间工艺的魅力，并通过文字、照片、录像等手段保留资料，在仿做中传承传统技艺。同时，引入大师工作坊，通过专题讲座给学生以高层次的理论指导和高层次的艺术鉴赏能力培养。专业教师则从宏观、整体和系统角度指导学生把握设计制作问题，引导学生从中国传统积淀中广泛吸收营养，并与现代表现手段相结合，转化成既有传统内涵又有现代设计理念的视觉冲击力很强的艺术作品。
2.4“工作室制”项目课程的考核与评价
项目教学的考核和评价，注重过程与结果相统一。“工作室制”项目教学以能力评价社会化为考核的重要标准，采取学校与企业相结合、实践教学与理论学习相结合、定量与定性相结合的多种考核形式，重点评价学生的学习过程。
3.“工作室制”项目课程实施效果
我们通过对学生实施 “工作室制”项目课程教学普通班与实验班对比发现：实验班学生学会了主动地建构着自身的知识和能力结构，能够对教学内容进行自主地选择，并对学习过程进行自我调整，大大地改变了传统教学中的那种被动性与依附性。学生通过讨论、质疑、探索，学会了思考、学习和创造。通过营造与实际工作岗位一致的学习环境和氛围，学生在准就业形式的工作室中得到实际的锻炼，学生的专业实践技能得到强化。这种举措超越了以往课堂教学模式和常规下企业顶岗实习的实践教学模式，真正实现了学生由“适应能力”向“建构能力”的转变，取得了很好的效果。
在新的形势下，高职艺术设计教育只有根据艺术设计岗位工作体系构建教学体系，从工作结构中获得课程结构，深化课程改革，并以典型的设计项目为载体，才能逐步形成职业型、开放性、立体化的设计教育格局，才能与时俱进、适应市场变化，才能更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
参考文献：
[1]吴必尊，项目教学设计中必须关注的若干问题[J] 广州市教育局教学研究室guangztr.edu.cn 2008-1-22
第11篇
论文摘要：高职艺术设计教育“工作室制”项目课程教学是根据艺术设计职业岗位需求，以项目课程为载体，以工作室为途径，以学生职业能力培养为主线的一种工学结合教学模式。本文就“工作室制”项目课程教学模式的内涵、“工作室制”项目课程的开发与实施和效果进行了探讨。实施“工作室制”项目教学，有利于更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
如何在高职艺术设计教育中融入职业工作情境，使艺术设计专业课程教学过程与职业工作过程互渗互融。在教学改革和实践探索的基础上，笔者以长沙民政职业技术学院2009年国家精品课程《旅游纪念品研发与生产》为例，在此就高职艺术设计教育如何开展“工作室制”项目课程教学进行探讨，以期起到抛砖引玉的作用。
1．何谓“工作室制”项目教学
项目教学并不是一个全新的概念。传统的项目教学模式一般是在学科体系之下学完理论知识之后，为让学生整合并应用所学知识而开展的一种教学活动。即“实践是理论的应用”理念下的应用式课程模式。这种课程模式无法使高职学生从中得到更多职业情境的熏陶，从而缺乏职业技术知识，特别是取得隐性知识的生成。
“工作室制”项目教学模式是以工作任务为中心的聚合式教学模式。这种教学模式把项目课程作为专业课程体系中的主体，实行课程的综合化和模块化，让学生在工作任务的引领下，树立“学习即工作，工作即学习”的理念，在工作过程中自主制定计划，自主开展学习探究活动，独立构建自己的行动知识和行动能力，促进隐性知识的形成。实质上，这种课程模式是一种以学生为中心的建构式课程模式，其目的是让学生在工作过程中得到职业情境的熏陶和工作过程的体验，从而真正主动地掌握就业所必备的技术知识和职业能力。
1.1“工作室制”项目教学的特点
根据高职艺术设计专业教学的特点和行业对人才的需求，“工作室制”项目教学的特点，体现在将艺术设计专业职业技能培养与职业岗位活动相结合，以工作室为载体，将课程、教室与生产实践融为一体，由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练并借鉴企业的管理和岗位素质要求及工作流程进行课堂管理、教学设计和教学评价，这种教学模式突出职业能力的培养，促进高职教学与就业的自然衔接，使学生“能力更强、专业更专” 。
1.2“工作室制”项目课程与专业课程体系的建构
课程是教学的基本单元，也是培养学生知识、能力、素质的重要载体。“工作室制”项目以专业职业技术工作领域所需的能力为目标，以工作任务（项目）为导向，重构教学内容，建立起职业型、任务化的项目课程体系。以长沙民政职业技术学院公共艺术设计专业为例，该体系主要由三个阶段和多个项目课程模块构成。
第一阶段为第一学年，主要是基于岗位要求在校内进行基础知识和基本技能的学习。
第二阶段为第二学年，通过项目引进，基于工作过程的专业课程学习，围绕工作任务聚焦知识以虚拟项目为载体，使课程内容在与工作任务的动态联系中形成有机整体进行职业素质、工作流程、岗位技能知识学习与岗位技能实训。
第三阶段为第三学年，通过项目自主开发，以真实项目引导，典型产品为载体，任务驱动“工作室制”下的生产性实训，实训指导教师以企业设计师身份参与管理并指导学生，学生以准员工的身份参与实际生产过程，定期轮岗，适应不同工作岗位的要求。
项目教学内容虽然分阶段，但是在不同阶段或不同项目教学中，均通过各个不同“工作室制”教学贯穿职业能力培养这一主旨，即融化职业素质养成和关键能力培养（包括符合岗位要求的基础课程），由合而分，由分而合，最终形成一个整体。
2．“工作室制”项目课程的开发与实施
2.1“工作室制”项目课程目标的确定
在课程开发过程中，首先要主动适应市场对高素质艺术设计人才的需求，不断强化职业工作意识，根据职业工作岗位的要求，重构教学目标与内容，开发工作过程与学习过程相结合的项目课程，探寻职业岗位能力形成的规律，增强学生的职业适应能力和可迁移能力。秉承课程开发原则，长沙民政职业技术学院绘画造型教研室经过充分的市场需求调研和与企业专家深入探讨，在艺术设计公共艺术专业中开设了面向公共艺术设计专业岗位群中的工艺品设计师岗位中的特色旅游纪念品设计、礼品设计、陈列展示工艺品设计工作的《旅游纪念品研发与生产》特色课程，其主要目的是为地方旅游经济发展培养职业技术型设计人才。课程通过针对性项目训练，有意识的引导学生在传承传统、民族工艺制作的精髓上，进行工艺、材料、设计的创新，同时进行生产性制作，推进艺术语言与造物技艺的创新和实践，从而填补能画、会设计、会制作、具有民族、民俗文化特色的旅游纪念品研发型人才的空白，促进湖南旅游纪念品设计向高层面发展及向产业化方向的不断完善。
2.2“工作室制”项目课程内容的选择
在教学过程当中，如何结合专业课程教学适时地寻求真实的实践项目、选择课程内容、实现“教”“学”“做”合一的目标呢？
我们尝试以《旅游纪念品研发与生产》课程内容进行改革研究。具体在课程内容上以实际项目（如：为张家界或湘西凤凰特色旅游品进行研发）为载体，通过项目工作室（由民间老艺人、教师、设计大师共同组建的项目工作室）的教学模式，将项目的工作流程解构为（资讯收集设计、审核方案画稿、放稿多种材料多种工艺制作生产后期加工产品评估）然后按照教学认知规律重构为若干个项目任务(旅游纪念品市场调研对项目进行设计定位设计元素的提取与设计图表达工艺手段的选取；新工艺的实验与应用样品的制作后期装饰项目学习团队的产品分析报告)，按照工作过程循序渐进地组织教学，学生通过项目小组完成工作任务来获得与岗位相关的知识与技能。
2.3“工作室制”项目课程的组织实施
“工作室制”项目教学目标和内容确定后，课程组织的科学性将是课程目标实现的关键。校企共建是实施 “工作室制” 项目课程教学的前提，也是项目来源的有力保障。每个工作室必须有一家或一家以上的企业作为依托。在真实性职业场所或仿真性教学环境里将项目教学任务落到实处。
在以开发旅游纪念品产品设计任务、旅游纪念品设计制作、真实的设计策划和推广任务驱动的项目课程教学实施过程中，建立特色民间艺术工作室，构建“专业教师+大师工作坊+民间老艺人+学生”四位一体任务驱动的“工作室制”项目教学模式。其形式为：学生组建项目学习团队，并制定项目开展计划及任务分工，让学生在合作的氛围中完成各项任务，掌握相关的理论知识和技能，并形成良好的职业素养。由指导教师团队（专业教师、大师工作坊大师、民间艺人）根据项目学习团队每一位成员，完成任务过程所体现的能力给予任务考核的基本分值，在根据任务完成的情况进行最后的成绩评定。在基于“工作室制”项目课程实施中，尝试将湖南传统的民间工艺逐步引进到专业课程中，开展传统民间艺术特别是本地域民间工艺与专业相结合教学研究，并邀请民间老艺人亲临学院实地教学，给学生以最直接的技艺授课，按照师傅带徒弟的方式，手把手地教，使学生掌握技艺，亲身感受到民间工艺的魅力，并通过文字、照片、录像等手段保留资料，在仿做中传承传统技艺。同时，引入大师工作坊，通过专题讲座给学生以高层次的理论指导和高层次的艺术鉴赏能力培养。专业教师则从宏观、整体和系统角度指导学生把握设计制作问题，引导学生从中国传统积淀中广泛吸收营养，并与现代表现手段相结合，转化成既有传统内涵又有现代设计理念的视觉冲击力很强的艺术作品。
2.4“工作室制”项目课程的考核与评价
项目教学的考核和评价，注重过程与结果相统一。“工作室制”项目教学以能力评价社会化为考核的重要标准，采取学校与企业相结合、实践教学与理论学习相结合、定量与定性相结合的多种考核形式，重点评价学生的学习过程。
3.“工作室制”项目课程实施效果
我们通过对学生实施 “工作室制”项目课程教学普通班与实验班对比发现：实验班学生学会了主动地建构着自身的知识和能力结构，能够对教学内容进行自主地选择，并对学习过程进行自我调整，大大地改变了传统教学中的那种被动性与依附性。学生通过讨论、质疑、探索，学会了思考、学习和创造。通过营造与实际工作岗位一致的学习环境和氛围，学生在准就业形式的工作室中得到实际的锻炼，学生的专业实践技能得到强化。这种举措超越了以往课堂教学模式和常规下企业顶岗实习的实践教学模式，真正实现了学生由“适应能力”向“建构能力”的转变，取得了很好的效果。
在新的形势下，高职艺术设计教育只有根据艺术设计岗位工作体系构建教学体系，从工作结构中获得课程结构，深化课程改革，并以典型的设计项目为载体，才能逐步形成职业型、开放性、立体化的设计教育格局，才能与时俱进、适应市场变化，才能更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
参考文献：
[1]吴必尊，项目教学设计中必须关注的若干问题[j] 广州市教育局教学研究室guangztr.edu.cn 2008-1-22
第12篇
论文摘要：高职艺术设计教育“工作室制”项目课程教学是根据艺术设计职业岗位需求，以项目课程为载体，以工作室为途径，以学生职业能力培养为主线的一种工学结合教学模式。本文就“工作室制”项目课程教学模式的内涵、“工作室制”项目课程的开发与实施和效果进行了探讨。实施“工作室制”项目教学，有利于更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
如何在高职艺术设计教育中融入职业工作情境，使艺术设计专业课程教学过程与职业工作过程互渗互融。在教学改革和实践探索的基础上，笔者以长沙民政职业技术学院2009年国家精品课程《旅游纪念品研发与生产》为例，在此就高职艺术设计教育如何开展“工作室制”项目课程教学进行探讨，以期起到抛砖引玉的作用。
1．何谓“工作室制”项目教学
项目教学并不是一个全新的概念。传统的项目教学模式一般是在学科体系之下学完理论知识之后，为让学生整合并应用所学知识而开展的一种教学活动。即“实践是理论的应用”理念下的应用式课程模式。这种课程模式无法使高职学生从中得到更多职业情境的熏陶，从而缺乏职业技术知识，特别是取得隐性知识的生成。
“工作室制”项目教学模式是以工作任务为中心的聚合式教学模式。这种教学模式把项目课程作为专业课程体系中的主体，实行课程的综合化和模块化，让学生在工作任务的引领下，树立“学习即工作，工作即学习”的理念，在工作过程中自主制定计划，自主开展学习探究活动，独立构建自己的行动知识和行动能力，促进隐性知识的形成。实质上，这种课程模式是一种以学生为中心的建构式课程模式，其目的是让学生在工作过程中得到职业情境的熏陶和工作过程的体验，从而真正主动地掌握就业所必备的技术知识和职业能力。
1.1“工作室制”项目教学的特点
根据高职艺术设计专业教学的特点和行业对人才的需求，“工作室制”项目教学的特点，体现在将艺术设计专业职业技能培养与职业岗位活动相结合，以工作室为载体，将课程、教室与生产实践融为一体，由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练并借鉴企业的管理和岗位素质要求及工作流程进行课堂管理、教学设计和教学评价，这种教学模式突出职业能力的培养，促进高职教学与就业的自然衔接，使学生“能力更强、专业更专”。
1.2“工作室制”项目课程与专业课程体系的建构
课程是教学的基本单元，也是培养学生知识、能力、素质的重要载体。“工作室制”项目以专业职业技术工作领域所需的能力为目标，以工作任务（项目）为导向，重构教学内容，建立起职业型、任务化的项目课程体系。以长沙民政职业技术学院公共艺术设计专业为例，该体系主要由三个阶段和多个项目课程模块构成。
第一阶段为第一学年，主要是基于岗位要求在校内进行基础知识和基本技能的学习。
第二阶段为第二学年，通过项目引进，基于工作过程的专业课程学习，围绕工作任务聚焦知识以虚拟项目为载体，使课程内容在与工作任务的动态联系中形成有机整体进行职业素质、工作流程、岗位技能知识学习与岗位技能实训。
第三阶段为第三学年，通过项目自主开发，以真实项目引导，典型产品为载体，任务驱动“工作室制”下的生产性实训，实训指导教师以企业设计师身份参与管理并指导学生，学生以准员工的身份参与实际生产过程，定期轮岗，适应不同工作岗位的要求。
项目教学内容虽然分阶段，但是在不同阶段或不同项目教学中，均通过各个不同“工作室制”教学贯穿职业能力培养这一主旨，即融化职业素质养成和关键能力培养（包括符合岗位要求的基础课程），由合而分，由分而合，最终形成一个整体。
2．“工作室制”项目课程的开发与实施
2.1“工作室制”项目课程目标的确定
在课程开发过程中，首先要主动适应市场对高素质艺术设计人才的需求，不断强化职业工作意识，根据职业工作岗位的要求，重构教学目标与内容，开发工作过程与学习过程相结合的项目课程，探寻职业岗位能力形成的规律，增强学生的职业适应能力和可迁移能力。秉承课程开发原则，长沙民政职业技术学院绘画造型教研室经过充分的市场需求调研和与企业专家深入探讨，在艺术设计公共艺术专业中开设了面向公共艺术设计专业岗位群中的工艺品设计师岗位中的特色旅游纪念品设计、礼品设计、陈列展示工艺品设计工作的《旅游纪念品研发与生产》特色课程，其主要目的是为地方旅游经济发展培养职业技术型设计人才。课程通过针对性项目训练，有意识的引导学生在传承传统、民族工艺制作的精髓上，进行工艺、材料、设计的创新，同时进行生产性制作，推进艺术语言与造物技艺的创新和实践，从而填补能画、会设计、会制作、具有民族、民俗文化特色的旅游纪念品研发型人才的空白，促进湖南旅游纪念品设计向高层面发展及向产业化方向的不断完善。
2.2“工作室制”项目课程内容的选择
在教学过程当中，如何结合专业课程教学适时地寻求真实的实践项目、选择课程内容、实现“教”“学”“做”合一的目标呢？
我们尝试以《旅游纪念品研发与生产》课程内容进行改革研究。具体在课程内容上以实际项目（如：为张家界或湘西凤凰特色旅游品进行研发）为载体，通过项目工作室（由民间老艺人、教师、设计大师共同组建的项目工作室）的教学模式，将项目的工作流程解构为（资讯收集设计、审核方案画稿、放稿多种材料多种工艺制作生产后期加工产品评估）然后按照教学认知规律重构为若干个项目任务(旅游纪念品市场调研对项目进行设计定位设计元素的提取与设计图表达工艺手段的选取；新工艺的实验与应用样品的制作后期装饰项目学习团队的产品分析报告)，按照工作过程循序渐进地组织教学，学生通过项目小组完成工作任务来获得与岗位相关的知识与技能。
2.3“工作室制”项目课程的组织实施
“工作室制”项目教学目标和内容确定后，课程组织的科学性将是课程目标实现的关键。校企共建是实施“工作室制”项目课程教学的前提，也是项目来源的有力保障。每个工作室必须有一家或一家以上的企业作为依托。在真实性职业场所或仿真性教学环境里将项目教学任务落到实处。
在以开发旅游纪念品产品设计任务、旅游纪念品设计制作、真实的设计策划和推广任务驱动的项目课程教学实施过程中，建立特色民间艺术工作室，构建“专业教师+大师工作坊+民间老艺人+学生”四位一体任务驱动的“工作室制”项目教学模式。其形式为：学生组建项目学习团队，并制定项目开展计划及任务分工，让学生在合作的氛围中完成各项任务，掌握相关的理论知识和技能，并形成良好的职业素养。由指导教师团队（专业教师、大师工作坊大师、民间艺人）根据项目学习团队每一位成员，完成任务过程所体现的能力给予任务考核的基本分值，在根据任务完成的情况进行最后的成绩评定。在基于“工作室制”项目课程实施中，尝试将湖南传统的民间工艺逐步引进到专业课程中，开展传统民间艺术特别是本地域民间工艺与专业相结合教学研究，并邀请民间老艺人亲临学院实地教学，给学生以最直接的技艺授课，按照师傅带徒弟的方式，手把手地教，使学生掌握技艺，亲身感受到民间工艺的魅力，并通过文字、照片、录像等手段保留资料，在仿做中传承传统技艺。同时，引入大师工作坊，通过专题讲座给学生以高层次的理论指导和高层次的艺术鉴赏能力培养。专业教师则从宏观、整体和系统角度指导学生把握设计制作
问题，引导学生从中国传统积淀中广泛吸收营养，并与现代表现手段相结合，转化成既有传统内涵又有现代设计理念的视觉冲击力很强的艺术作品。
2.4“工作室制”项目课程的考核与评价
项目教学的考核和评价，注重过程与结果相统一。“工作室制”项目教学以能力评价社会化为考核的重要标准，采取学校与企业相结合、实践教学与理论学习相结合、定量与定性相结合的多种考核形式，重点评价学生的学习过程。
3.“工作室制”项目课程实施效果
第13篇
主题文化街区作为依赖于市民聚集居住区而产生的一种生活空间形态，是城市旅游的重要一环。当今体验经济时代背景下，旅游及其产品被赋予更高期待，而现实开发中却存在不足。本文试以旅游体验为视角，以锦里和文殊坊为例，浅谈主题文化街区旅游产品体验化设计。
一、成都锦里、文殊坊调查分析
锦里以武侯祠博物馆为依托，川西民俗、三国文化其为内涵。文殊坊依托文殊院，以佛禅文化、民俗文化为主题。
针对锦里和文殊坊，采用现场拦截，实做问卷30份。全部有效收回。
简单问卷调查，反映出购买旅游纪念品、土特产品、民俗手工艺品、小额商品和体验产品的比例分别占36.67%、16.67%、43.33%、13.33%和46.67%。另可知游客对体验类产品的认可度较高，有体验类产品购买欲望的游客超过一半，约占73.33%；反映文化、设计精美的小额商品、民俗手工艺品也是游客较多的选择，约占总人数的46.67%和33.35%。
以锦里和文殊坊为例，体验产品开发不足。在参与性、动态的项目和静态的商品设计方面，锦里稍具优势，交过以摊贩方式向游客展示民间艺人的展演，游客看的同时，自己可以参与其中，体验一把，如捏泥人、表演皮影、剪纸等诸多民间艺术；诸葛连弩使消费者切身的感受到三国文化；还有卓尚蚕丝坊中不仅销售蚕丝被等物品，更向游客们呈现出如剥茧、缫丝等工作流程。这些都是有较强参与性和结合动态体验的民俗商品和项目。而文殊坊因其文化的定位本身接受程度较低，所以在相应的商品设计开发上有一定难度。仅有少量与佛禅文化相符合的旅游产品，如佛教绘画、禅茶艺术展示、素食斋菜品尝等。
以现有的旅游产品来看，两者有较多相似之处。静态的旅游商品包括手工类旅游纪念品、休闲娱乐、地方小吃等几大类。文殊坊的静态产品多与锦里雷同，且符合佛禅文化的产品不多。活动设计上，锦里和文殊坊都是有效的利用川西民俗节庆等活动来丰富街区的体验。锦里的静态民俗商品更符合文化的定位，也有更多体验类产品的设计；而文殊电影梦工厂以影片的拍摄、场景的营造，让游客自己做主角参与拍摄这种新的体验方式也值得锦里借鉴和学习。所以二者的对比结果是可互相取长补短，以更好的促成合作和发展。
二、旅游产品现状与问题
（一）旅游资源利用率较低，文化品位尚需提高
锦里以武侯祠为依托，其三国文化在全国来说较有代表性；而佛禅文化从源头上是外来文化本地化的一种产物，曾渗透中国各角落，因而锦里的垄断性、唯一性和排他性优于文殊坊的佛禅文化。但两者深厚的历史文化内涵都还没有最大限度的挖掘。
（二）旅游产品类型单一， 体验参与性活动项目尚需开发
总体来说，旅游活动都较为单调，主要仍集中在一些静态的商品和活动上，游客参与度低，旅游体验参与性活动项目尚需开发。部分旅游纪念品缺失文化内涵，与主题文化不符，且同质化严重，受调查者中53.33%认为旅游商品与合街区主题文化较为不符，13.3%的游客认为符合度很差。
（三）空间的布局和氛围营造还有待改善
文殊坊和锦里基本都是川西民俗文化的氛围，存在较多相似之处，现有空间布局和主题氛围的营造仍有一定缺陷。这也是作为旅游客体的旅游景区所普遍存在的一个弊端，其不同程度的影响体验类产品开发、消费者购买。所以为增强游客体验，“麻雀虽小、五脏俱全”的空间和富有主题文化的氛围是更好的选择。
三、旅游产品体验化设计创新思考
综合上述内容，笔者对主题文化街区旅游产品体验化设计创新思考如下：
（一）充分把握旅游资源中的体验载体和基质
充分把握旅游资源中体验载体，即差异化的文化；一切可被利用的因素包括历史传说、民俗风情、景观建筑等，如这些要素可以加以组合、设计各种活动体验产品以满足市场体验需求。
（二）充分了解游客对特定旅游产品的体验需求
单是从规划设计者的角度开发仍不够，游客的真实需求才是旅游产品开发设计者的指向。游客的体验需求包括娱乐性、知识性、参与性、愉悦性、刺激性和成就感、解脱感、归属感、荣耀感等。了解之后，再通过主题的提炼、场景的设计，结合主题文化的表现，设计旅游产品，最终以达到人与文化、环境和谐共生的最终目标。
（三）各种组合要素的辅助提升
第14篇
一、课题的来源、目的、意义(包括应用前景)、国内外现状及水平
(一)课题来源：虚拟
1、中国传统建筑中的设计元素和观念在平面设计中的应用
中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的“天人合一”的建筑思想。
中国传统建筑在图形、文字、色彩、造型结构的几个特点：
图形。在中国传统建筑中一般以以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界；
文字。我国的汉字历史悠久，字体造型富有变化。在中国传统建筑中运用到的文字一般以繁体字体为主；
色彩。中国传统建筑中运用最多的为红色和黄色，五行包括金、木、水、火、土，其中土占中央方位，因为华夏民族世代生息在黄土高原上，所以对黄色就产生了一种崇仰和依恋的感情，而红色则寓意着美满、吉祥和富贵；
造型结构。体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然；
通过以上的中国传统建筑的特点介绍，例如故宫--故宫是我国也是世界上目前保存最完整、规模最大的古代皇宫建筑群。它的艺术语言和表现手段非常丰富，通过图形、文字、色彩、造型结构等许多元素的完美结合，共同构成了中国传统建筑艺术的造型美。把中国传统建筑的风格表现的淋漓尽致，形成完美的“天人合一”的建筑思想，同时将这些传统建筑特点运用到“泥人张”世博会纪念品的平面海报中，充分突出其中国元素。
2、在“泥人张”包装设计中体现出中国传统建筑的独特魅力
“传统包装”主要是指人类的传统文化包装而言。而传统文化是人类在过去的漫长历史时期中，在生产、生活等各方面所逐渐积累起来的文明成果，也是已有的人类智慧的结晶，是后人不断继承与发展前人知识及技能的基础。各个地区或国家有不同的传统文化，例如(“泥人张”的泥人工艺品，泥人张的彩塑，把传统的捏泥人装饰以色彩、道具、形成了独特的风格，同时突出了中国传统文化的特点。)通过“泥人张”的泥人工艺品的介绍，充分体现了“传统包装”就是传统文化包装。
如何把传统建筑中的设计元素融入到“泥人张”世博会纪念品传统包装结构中去，把包装盒作为一个宏伟的殿堂来进行设计把传统的建筑元素充分融入到“泥人张”世博会纪念品传统包装中去(殿堂形象壮丽，格局严谨，给人强烈的精神感染。中国传统文化注重巩固人间秩序，与西方和伊斯兰建筑以宗教建筑为主不同，中国建筑成就最高的就是殿堂。同时它是中国传统建筑元素大气、生气、富力、重山林风水等表现最为突出的建筑。)将殿堂中的传统元素运用到包装盒的六面体中去，做成代表中国特色的包装盒。
3、“泥人张”世博会纪念品包装设计中图形、文字、色彩的表现
包装设计中图形、文字、色彩等要素是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。
在图形上运用了中国传统装饰纹样(回纹)，它在中国的传统建筑中运用的蛮多，(例如--楼、阁、亭中在横梁和其他部位都有很广泛的运用)，我国传统装饰纹样中蕴涵的吉祥观念反映了我国源远流长的文化底蕴。历史的积淀使中国的传统文化让人不由地有种神秘感，通过感知中国传统文化，研究传统吉祥图案，使我们更加了解不同时代人的审美情趣和对美好事物的表达方式。把传统建筑的装饰纹样(回纹)运用到包装盒中，突出了中国传统的元素，最终达到将“泥人张”世博会纪念品包装推向一个更高的层次。
字体是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。字体和图形一样同属视觉符号，是视觉传达设计的重要组成部分。它主要承担着信息传递视觉化作用，是视觉传达中进行沟通的主要媒介物。
在传统建筑上运用字体突出庄重等特点(例如宫殿匾额--书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”)，在设计中，运用繁体字体对“泥人张”的标志进行设计，突出包装的特征，并将产品信息更好的传递给消费者。
在包装的色彩上采用红色为主体色调，红色象征着热量、活力、意志力、火焰、力量、愤怒和血液的循环。例如我们古代宫殿基本上运用红色为主色调，我运用红色一要表现包装盒上的大气，宏伟，还有就是要表现出中国人们对上海世博会的热情和活力。
4、随着纪念品在商业中的应用逐渐成为一种设计热潮后，本人结合自己的毕业设计(“泥人张”世博会纪念品包装系列设计)从中研究现代包装设计中的独特魅力
(二)目的和意义：
以“泥人张”世博会纪念品包装设计为研究对象，将其内容和形式充分结合起来，并将包装盒作为宏伟宫殿进行设计将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。
(三)传统元素在国内外现状：
中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。
传统文化在现代广告中的应用
广告创意从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中，既为广告灌注积极的文化内涵，又构建了新的价值取向，实施合理的广告策略，这是十分重要的。
广告创意来源于生活，来源于文化。文化同时也会提升广告创意的内涵，为广告产品带来文化附加值。而一个民族的文化因其独特性必然会给广告创意带来独特的个性，从而提升创意的吸引力与认可度。在当今的消费时代，广告产品如何取得竞争力，关键在于其传达的文化价值，塑造的品牌形象是否具有个性，是否区别于同类且被消费者认可的特点，是否能满足消费者的心理需求。因而，独具特色的、丰富的民族文化资源，可以增加广告创意的力，为广告主带来意想不到的效果。
以某系列的地产报纸广告为例，用传统建筑形式作为广告的切入点；结合了中国传统艺术作品中对国画艺术高度，在设计领域创新运用，突出了东方意识形态和完美家居生活品质理念。设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。
中国传统元素运用如此广泛，如何让外国人喜欢中国的传统元素
日本当代的平面设计中，对传统元素的深入研究和利用可以说早于我们，但日本设计师主要是从传统元素的形式美的角度去寻找可用的平面设计元素。我们可以见到大量的以传统元素为形，用中国传统元素的表现方式加入现代平面构成理念的作品。从中我们感受到了中国文化的魅力和传统元素对世界平面设计领域独特的影响力。当代中国设计师在中国传统文化的基础上，试图从不同的视角去表现以传统元素为代表的中国平面艺术，利用中国传统建筑元素作为平面设计元素来表现观念。相对于外国设计师来说，中国设计师似乎更愿意从传统元素所蕴藏的中国文化的深层意义中去探寻一些设计元素和灵感，去表现纯正的中国传统文化特色。
总之，无论是对传统的继承还是对外国文化的借鉴，都要重视做好创造性转换工作，做到“古为今用，洋为中用”.继承传统不是食古不化；讲设计的民族特色、中国气派，决不是要将中国符号生搬硬套到现代设计作品中。
二、课题研究的主要内容、研究方法或工程技术方案和准备采取的措施
(一)课题研究的主要内容：
中国传统建筑元素在包装设计中重要的应用，也是包装设计诸要素中最重要的一项。从信息化、视觉化、艺术化的视角来审视包装设计，可以领略到它是一种巨大的生命力和感染力的设计元素，它有其它设计元素和设计方式所不可替代的设计效应。结合本人的毕业创作，进一步分析如何使标志应用于包装设计中，希望人们对这些信息正确接收、把握，并在让顾客采取行动的同时使他们得到美的感受。
1、大量搜集相关资料，了解中国传统建筑元素的起源、发展及特征。追溯中国传统建筑的表现及特点，收集上海世博会中国馆建筑特点进行比较。再从构图、表现形式、色彩上面进行具体的设计分析。
2、了解包装的发展和内涵，及传统包装设计的现状，特别是传统元素造型包装。收集大量传统包装设计的素材，特别是分析中国传统建筑元素在“泥人张”世博会纪念品包装中的应用。
3、进行设计创新，在毕业创作中体现中国建筑元素在泥人世博会纪念品包装设计中的具体运用。
(1)创作目的
随着生活水平的日益提高，旅游已成为人们生活中不可或缺的一部分。在旅游中肯定会买些和旅游有关的纪念品，同时上海世博会是面向世界的活动，会有很多的国际游客，于是我的泥人包装设计就是要突出中国文化和韵味来吸引国际游客。
(2)创作观念
这次的包装设计大胆的运用中国传统建筑元素(世博会中国馆)为元素，以最直观的方式展示中国的文化与韵味和中国的特色。
(3)创作思路
本人的包装盒设计除了本身形式达到与众不同外，其最主要的就是包装盒的盒盖在设计上巧妙的层次的原理，突出其盒盖整体性，同时运用平面构成原理，让其整体上达到立体构成的效果。通过中国传统建筑元素(世博会中国馆)与包装盒的组合，使整个包装充满了中国传统文化气息。
(二)研究方法或工程技术方案：
1、文献收集法：收集中国传统建筑元素与传统包装相结合的案例；
2、实际考察法：对于奥运会及纪念品包装设计，对其中的包装上的中国传统元素应用进行一个详细地研究；
3、临摹研析法：运用手绘或者电脑操作临摹绘制标志与传统包装盒相结合的案例；
4、再创作设计法：结合所临摹的案例进行毕业设计的作品稿绘制包括手绘效果图及毕业设计一系列成品的制作。
(三)准备采取的措施：
1、在研究中加强书籍理论知识的学习，以利于自己更好的进行选题的毕业设计；
2、多上网搜集优秀的包装设计图片，并从中吸取营养，运用到自己的毕业设计选题中；
3、多与老师同学进行沟通交流，听取大家好的建议，完善自己的设计。
三、现有基础和具备的条件
(一)现有基础：
1、理论基础：本人已经修完大学三年半学业，基本掌握了平面设计相关的理论知识及实践能力；熟练掌握Photoshop、Coreldraw、CAD、3DsMAX、Flash、Dreaweaver、Office等常用软件；
2、设备基础：配有电脑及出图设备等；
3、资料基础：拥有包装设计的一些资料和相关书籍，互联网上丰富的网络资源能给自己提供思维上的借鉴以及设计上的参考；
4、由老师多次带出去考察。
(二)具备条件：
1、已具备上述的基础条件；
2、曾在课程作业中独立完成整套包装设计；
3、多与老师同学进行沟通交流，听取大家好的建议，完善自己的设计。
(三)参考书籍：参考文献
[1]陈路、杨秀娟《中国传统元素整合图库》中国建筑工业出版社2008年
[2]刘宝岳《中国包装标准汇编》中国标准出版社2006年
四、总的工作任务，进度安排以及预期结果
(一)总的工作任务：
认真阅读、理解任务书所给的条件，在老师的指导下、规定时间内做好设计方案，做出“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广设计图，进一步系统的巩固所学知识，并有效的综合运用到“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广中。
1、“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计作品的设计与制作；
2、写出“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计说明；
3、“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计展板与ppt电子演示文稿；
4、“泥人张”世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计说明：3000字以上的设计理念；
(二)进度安排：
20xx年11月16日：毕业设计任务书下达；
20xx年11月17日-20xx年12月15日：毕业设计初期，查找资料搜集信息；
20xx年12月1日-20xx年2月28日：毕业设计初步设想及草案(2个以上草案及文字论述)毕业设计初期辅导和检查；
20xx年3月1日-20xx年3月30日：毕业设计方案确定以及深化。绘制平面效果图，进行颜色搭配和成套系列安排等。毕业设计中期辅导检查；
20xx年4月1日-20xx年5月19日：毕业设计调整以及修改。绘制平面效果图，版面制作和检查；
20xx年5月20日-20xx年5月29日：毕业设计整理和毕业设计后期辅导检查，打印，出图；
20xx年5月30日：毕业答辩及毕业设计展览准备；
20xx年6月1日-20xx年6月xx日：毕业设计展览。
(三)预期结果：
1、包装盒设计，包括手提袋以及外盒等设计；
2、宣传册2本及书签；
第15篇
关键词：酉阳；创意；旅游产品
中图分类号：K928.7文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）05-0266-01
一、创意旅游产品概念
（一）旅游产品
从旅游目的地的角度出发，旅游产品是指旅游经营者凭借着旅游吸引物、交通和旅游设施，向旅游者提供的用以满足其旅游活动需求的全部服务；从旅游者的角度来看，旅游产品就是指旅游者花费了一定的时间、费用和精力所换取的一次完整的旅游经历。
总之，旅游产品是指旅游经营者为了满足旅游者在旅游活动中的各种需求，而向旅游市场提供的各种物质产品、精神产品和旅游服务的组合。旅游产品是个整体概念，它是由旅游资源、旅游设施、旅游服务和旅游商品等多种要素组合而成。其特征是旅游服务成为旅游产品构成的主体，其具体展示主要有线路、活动和食宿。
（二）创意旅游产品
本论文所研究的创意旅游产品不同与一般的旅游服务商品和旅游纪念品，它是创意文化产业和旅游产业相结合的产物，是旅游独特文化的载体，具有文化含量高，特色性强，有纪念意义等特点。创意旅游产品不仅仅局限在可见的商品，而是包含有关旅游的创意概念、创意影视动画、创意文学作品、创意商品纪念品，创意体验等。
二、酉阳创意旅游产品开发的可行性
酉阳土家族苗族自治县地处渝东南边陲的武陵山区，渝、鄂、湘、黔四省（市）在此接壤，是渝东南重要门户。这里山清水秀，人杰地灵，西面有滩急浪高的乌江天险；东面有被喻为“土家族摇篮”的酉水河和古朴的民风民俗。酉阳可供开发的旅游产品资源较多，门内广，乌江百里画廊、桃花源、笋岩大峡谷、龚滩古镇等都可以作为创意旅游产品的设计符号来使用。
创意旅游产品的开发必须要兼顾经济效益和文化效益，还要了解旅游消费者的消费心理，有针对性的开发创意旅游产品。发展创意旅游产品，一个有效地途径就是使旅游产品产业与地方经济产业链接起来，尽量利用地方资源包括文化资源、人力资源、材料资源、生产资源，将代表酉阳地域文化的设计符号，融入新开发的产品设计中去。
三、酉阳创意旅游产品的设计方法
（一）以酉阳文化为基础，设计出具有地域特色的发展主题
应该强调的是，特色是创意旅游产品的灵魂，是旅游吸引力的主要源泉，也是旅游业的生命。因为旅游很大程度是对“他文化”的一种欣赏和探求。
发展主题的具体做法如突出酉阳自然景观的优势，引导游客领略独特的秀丽风光，开展具有特色的民族生态旅游，满足游客旅游审美的需求；突出酉阳的传统文化优势，充分挖掘古村、古镇的文化内涵，包装具有特色的传统民间工艺技术，展示现代农业的科技水平，满足游客物质和精神享受的需求；突出体现地方民族特色，在建筑、服饰、饮食、歌舞乃至旅游活动的规划设计等方面，要尽可能体现出民族风貌、风情、习俗等特色，满足游客对跨文化差异的了解、感受和体验。
（二）以创意产业的发展为目的，建立科技创新平台
做好酉阳创意旅游产品开发首先就要拓展创意产业视野。创意产业的发展同高度信息化、知识化、全球化和生态化的时代条件密切关联。它是一种提供独创性智慧产品和服务并以此牵动各行各业的新型产业，是一种引领社会各个行业的功能性行业。其次明确创意产业的发展重点。高新技术成果与创意产业结合，提高创意产品生产和创意服务手段的科技含量，大力发展与高新技术密切结合的新兴创意产业，开发拥有自主知识产权的高新技创意产品，使酉阳的创意产业在开发、制作、传播等各个环节上具有发展优势。
（三）以绿色产品为宗旨，坚持走可持续发展的道路
良好的环境和旅游资源的可持续利用是酉阳旅游可持续发展的重要基础和标志，这就要求创意旅游产品的设计与开发必须与环境?资源保持和谐统一。具体地说，产品的设计首先要和自然环境相协?尽量减少对当地土地、水体、森林等的影响和消耗；对因发展旅游业而修建的宾馆饭店、道路交通等设施，尽量减少用地、用水、用电、用气，并处理好污水和垃圾。其次，产品的设计必须和人文环境相协调。
四、结语
改革开放以来，我国旅游业产业得到长足的发展，但旅游产业结构分布不合理，特别是大多数少数民族地区经济欠发达，地理位置相对偏僻，自然资源、民族风情为主体的旅游资源保存良好，但旅游业总体发展层次较低，特别是旅游商品生产更是十分薄弱。因此，加强酉阳创意旅游产品的开发，不仅能树立酉阳独特的品牌形象，而且能提高旅游业的收入以促进当地的经济发展。
