建筑空间论文范文

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第1篇

阿图什地区天气干燥、日照时间长、多浮尘，他们在院子外四圈和院子内布置绿化带，因此他们布置的时候院子四周人造小渠或人造小溪，这样可以达到降低院子和建筑室内外的温度和保持附近空气的湿度的目的。这些绿化带和小溪紧挨着院子围墙绕一圈，所以院子围墙的地基基础较一般建筑要高一些，防止墙体过度潮湿而影响墙的强度。阿图什人大都是喜欢建L形或U形的居住建筑。他们院子的大门大部分在面向主干道，L形和U形建筑可以阻挡外面人看到院子里面人的私生活等，达到一定的隐蔽性效果。大门朝向主干道，以致于阿图什人把建筑建在大门的南面或者北面，大部分是在北面。这样可阻挡阳光直射房间内。阿图什人把畜棚和厕所安排在离住房比较远的地方，要么是居住的后方，要么与果园摆在一起，这样的布置在夏天可以避免厕所和畜棚的异味。维吾尔族不喜欢厕所、畜棚居住建筑共用同一墙。因为厕所和畜棚里很潮湿会影响居住室内的空气和墙体的强度。所以必须把居住建筑格这两个地方分开。

2阿图什维吾尔族建筑风格分析

阿图什人为了生意漂泊在世界各地，他们在各地做生意当中吸取到各地的建筑风格，比如欧美风格、阿拉伯建筑风格和中国内地建筑的一些样式等。在建造时把这些元素融入到自己的房屋当中的各个部分，比如屋顶、窗户、门和柱子的样式和花纹有着欧美风格和阿拉伯建筑风格的特点和优点。对于欧美风格来讲，阿图什人把欧美地区的建筑装饰的花样用在自己家里的窗户和门上的花纹。将一些欧美风格大门和窗户的样式与维吾尔族建筑细部样式很好地结合在一起，达到了更好的视觉效果。对于阿拉伯建筑风格来讲，阿拉伯人从1400年前接受伊斯兰教以后，其建筑风有了浓厚的伊斯兰风格。在我国阿图什是较早接受伊斯兰教的地方，阿图什商人在阿拉伯国家生意来往中吸取了很多伊斯兰元素。比如主要展现在墙体、屋顶、大门窗户等等阿图什以农牧业、商业为主，在住宅布局上，既要考虑放置农具、粮食的贮藏室，又要考虑牛棚、羊圈的设置。农村一般的住房至少有三间，所谓“一明二暗”，多者五、六间、甚至十间、二十几间。建筑的中间布置“阿以旺”，进入“阿以旺”后可以看到一个或者多个进入内房的小门，这个内部的房间是卧室为主。主体建筑的两侧还要盖一件间或者几间房间。“阿以旺”的功能是可以接待客人，也可以举办“麦西来甫”(歌舞聚会)。维吾尔族结婚的时候大部分婚礼在自己的房子里举办，因此他们需把院子设计得大一点，以便接待一两百个客人。阿图什民居建筑不仅有外来元素，主题特色还是离不开维吾尔族的传统建筑风格的，比如花纹、院子形式及房间布置等。维吾尔族对于孩子的感情很深，每个父母都不希望自己的孩子在外面漂泊太久，都希望孩子们跟自己一块住，这样便于交流与增进感情。阿图什的维吾尔族也是维吾尔族大家庭的一部分，因此其也不想为了生意在外面长久居住，更加倾向于常与家人团聚，形成家族式居住环境及建筑。

3结语

第2篇

家具可以营造艺术的环境氛围，给人不同的视觉美感，不同风格类型的室内环境就会有与之相搭配的家具格调。可以看出，室内环境风格体现出了主人或者设计者的风格，无论是家具风格还是建筑风格都是居住者本人的性格呈现和情感的表达，是对主人抑或是设计者本人文化艺术修养的最好诠释。而家具不管是从造型还是比例，或者是功能结构，都和室内环境风格一致，体现出动与视的和谐统一。从选材到色调，以及功能和造型的视觉效果，都蕴含着统一的思想和美感。比如中国风格的室内环境设计结合了传统文化中的“雅”，在家具选择上也多体现出优美的造型，讲究比例的恰到好处，与室内环境相得益彰。

二、家具是空间环境的延伸

（一）家具可以巧妙地实现空间划分，提高空间的灵活性

建筑空间中可以利用家具的摆放位置和造型，来设计出不同的空间格局。比如一些住宅设计中厨房家具的摆放，给人厨房与餐厅相通而又相隔的空间感受。巧妙利用家具，不仅可以增加家具的功能，还可以起到放大空间的效果，增加环境的情趣。有时会通过隔断、酒柜、屏风等将餐厅隔开，或者是货架、柜台等的摆放划分大众活动区和营业区。此外，有些是通过家具色彩的变化起到空间划分的效果。比如通过不同色调的餐椅形成不同的区域。另外，可以通过家具造型的改变，达到空间划分的效果。如就餐时高背椅设计，达到特定区域空间凝聚的效果，密切的氛围有利于增强情感交流。

（二）组织人流

用不同造型和功能家具的组合，或者安放在不同区域，就会达到不同的空间效果。通过家具的组合划分出一定的独立空间，可以组织室内人流的活动路线。因为家具空间位置设置的时候，必然会阻挡交通和人们的视线，因此，可以通过家具的位置设计来阻止人流。比如在候车厅、展厅、门厅等较大空间内，可以通过家具这一功能，引导人流的方向，避免人流无序性集聚造成拥堵。

（三）家具可以平衡构图

家具设计对室内空间影响很大，一定空间内，家具的选择和摆放会给人不同的感觉，合理的家具设计会节约空间，给人舒展开敞的感觉，反之则会给人造成杂乱拥挤的感觉。空间感会受到数量和外型设计的影响，同样色彩也会给人不同的空间感，利用家具可以调节室内空间疏密和轻重等问题，从搭配和安排上来平衡构图，给人制造出敞亮、均衡和稳定的空间感觉。

（四）家具表现了建筑空间的风格

家具的造型、色彩、样式决定其风格，家具风格在建筑空间内也决定了建筑空间的风格和特点。当前建筑空间装修装饰似乎无新意可言，逐渐走向模式化、快餐化。那么要体现建筑空间的风格，使其具有个性化和特点，就需要家具来体现。例如当前流行的巴洛克风格、英伦风格和地中海风格等，很大程度上是由建筑空间内的家具风格体现出来的。在我国人民大会堂，各个省、直辖市和自治区厅的建筑空间风格一方面是装饰体现，更重要的一方面是家具风格的不同来体现出每个地区的特点。

三、家具受到室内环境的制约

设计者可以通过家具改变空间的格局，但是家具设计同样也会受到室内环境的制约。建筑空间的结构特性和功能特性限制了家具形态的创造和空间选择。因此，由于受到室内空间和环境的制约，其形态必然不可以随心所欲的更改。家具选择和设计中就已经充分考虑到了建筑环境和市场选择，尤其是外观设计和尺寸大小。比如，在空间相对较小的条件下，家具尺寸太大既不协调也不方便，无疑是对原本不大的空间雪上加霜，给人拥挤不协调的感觉。而在较大空间环境下，选择较小的家具，就会造成单调、空洞的感觉。同时，建筑的功能特性也限制了家具的形态选择。比如办公室需要提供给人冷静思考和工作的稳定环境，此时应该选择一些安静的冷色调，而一些颜色比较亮丽，风格欢快的家具就不能放在办公室、会议室等比较正式的场合。同时，幼儿园为了激发儿童智力和兴趣，常常在选用颜色时就偏向于亮色系。此外，在公众场合，家具选择就不能太随性，比如躺椅、吊床之类，这些休闲放松的家具私密性强，放在公众场合显然是不合适的。

四、家具的配置与选择

合理的家具形态与布局方式是建筑空间组织的重要内容，它不仅可以实现空间实用性，而且可以为人们营造良好的氛围，使人们生活更加舒适。首先，家具的选择安置和设计要根据空间性质和要求与建筑物有机结合，发挥家具的功能，营造一个和谐的空间环境。比如可以通过灯具和一些工艺品等类似的陈设品辅助，来满足不同年龄、职业、身份、习惯等使用者的个性要求。其次，家具在室内环境布置中要根据室内环境特点通过排列组合和线条承接展现流畅美。而且根据建筑空间的大小选择与之相适应的家具数量和尺寸，在风格、色彩和材质等选择时要与住房风格协调。但这并不意味着同一，否则会走向单调和单一，所以可以通过对比统一结合的方法，简约而不简单，繁琐而不累赘，保证家具和室内空间环境和谐的同时，显现设计的灵动，调节室内空间环境的氛围。再次，家具选择与配置要考虑到建筑的环境因素。比如根据空间环境的大小选择与之相适应的家具尺寸。还要考虑到功能性强或者是基调特征明显的建筑空间，要选择与其基调、身份、功能等一致的家具，比如纪念性会堂、宾馆酒店或者是学校等公共场所中的空间环境。此外，家具布置时要按照空间布局的特点，做到错落有致，同时要考虑到主人的生活习惯和安全健康，比如要注意通风和采光，以及行走和活动的方便性等。家具布局要考虑到整体效果，亦要认识到家具是室内空间环境的一部分，不能顾此失彼，做到变化中体现规律，赋予其艺术的美感，从而使人们感到心情愉悦。

五、结语

第3篇

随后，在1945年，密斯在小城市博物馆方案中的这种对空间的理解，应用到了一个私人小住宅中，也就是范斯沃斯住宅。这一次，他完全放弃了墙，空间中只留下柱子、楼板和屋顶。就里索住宅而言，在空间的处理上，是将扶助空间或私密空间布置在角落，也就是两端封闭，中间开敞。后来，密斯为了获得更纯粹的外观的玻璃体量，将外墙退向了后面，就像范斯沃斯住宅一样，以服务核心代替了墙在空间中的流动形式。在结构上，密斯选择了使用单跨框架，以便室内没有柱子的干扰。这一次，密斯将工字钢柱从建筑外表皮又向外推出了一点，从外侧与屋顶和地板而过，从室内看向室外，再也不会出现柱与屋顶或地面转角的体积感，从而削弱了柱子的体量感，这个手法在新国家美术馆中也曾使用。总而言之，在使用了偏心的核心取代墙体以后，密斯将注意力全部放在了使室内空间的柱子的消失上。

二、柱子的消失

密斯在20世纪50年代探索的大跨度无柱空间，也就是人们日后所说的“无柱空间”。虽然使用了中轴线，但克朗楼的轴线和空间感受与古典情节有很大的差别，在这个轴线上，密斯没有设置任何能成为视觉中心的物体，所有的墙体都是半高的，人们的视线可以越过这些墙看到后面的玻璃表皮，在大厅的任何位置，人们的视线都会不自觉的被吸引到空旷的屋顶。在芝加哥会堂方案中，密斯使用了更佳惊人的结构处理方式，既桁架和网架。在如此巨大的空间中需要容纳看台、楼座、舞台等固定的功能，于是空间的通用性让位于它的统一性，其外观也不再是玻璃表皮，而是巨大的结构构件。这是密斯对空间持久的追求的产物，却常常被后人理解为对结构的浮夸处理。

三、密斯和他的空间

第4篇

苏州狮山基督教堂，是当时苏州最大的基督教堂，由我们自己设计、建造的基督教堂。教堂由主堂、附房两部分组成，占地面积有12.31亩。主堂的建筑面积为2010平方米，屋面的建筑高度有20.5米，钟楼高为38.7米。从高空俯瞰狮山基督教堂，它形状呈基督教标志圣神的“十字”型。主堂外景、内室都是仿传统的哥特式教堂风格，主堂可以同时容纳1000人进行礼拜，室内空间宽敞明亮，神圣肃穆。为使教堂更具基督教色彩，设计师通过绘画艺术来展现基督教特色。同时打开主堂内一字顺序垂下的七盏水晶大吊灯时，整个主堂都被照耀得金壁辉煌，很是美观。

二、独墅湖基督教堂

位于苏州工业园区东南部的苏州独墅湖教堂，位于白鹭公园西侧、独墅湖东岸。独墅湖教堂的主堂在二层，可容纳1000多人。主堂体现宗教建筑的神秘氛围，彰显宗教礼仪过程中的精神寄托。为能全面体现出大礼拜堂的高、直、尖、细，使用传统的高直、标准的罗马爱奥尼克柱式。为了烘托出室内多样性的装饰效果，运用间接照明、智能化光控等照明方式，圣经中的各个故事都在主堂的窗户上通过古典画风格设计美化，再通过绘画在彩色玻璃上表现出来。观礼楼在第三层，基督教的文化元素都被绘制在彩色玻璃上用特殊的符号和图案完美地表现出来。高6.6米，宽3.15米的十字架矗立在教堂西侧的独墅湖中。夕阳下，十字架与水中的倒影相映生辉。

三、相城基督教堂

在建的苏州相城基督教堂是一座具有现代风格的教堂，有别于苏州地区其他的基督教堂，摒弃了传统教堂的装饰结构，将现代元素引入教堂之中，颠覆了人们对教堂造型的传统认识，在苏州这样一个年轻、多元化的城市让现在的年轻人对传统宗教更容易接受。充满几何味道的建筑形态让人很难把这座现代气息浓重的建筑与传统的教堂联想到一起，不规则的造型也让人浮想联翩，有人觉得像是一只巨大的龟，背负着沉重的宗教文化缓缓前行；也有人说像是一座图书馆，收藏着几百年来基督教文化的精华。而这并不会是缺陷。正如诗歌与陈述文的区别一样，相城教堂与别的一看就明白的建筑物可以很快地区别开来。无法用逻辑推理去分析，不能在脑海中固定出来一个确定的意象。例如“秋水清无力，寒山暮多思”，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”都是只可意会不可言传的。相对于日常的理性定义，模糊不定、多义含混的词句更能体现出此情此景下人心理上的复杂体验，更能触动人们丰富的内心世界。正是因为这样，反倒具有更大感染力，因为现代越来越多的人具有更高的审美心境和审美要求。相城教堂满足人们审美的期望，可以被视为有力度、有深度、有烈度，有广度，是最有深意、具有魅力的宗教建筑艺术作品。它引人注目，耐人寻味，令人思索，它刺激和触发人的复杂心理体验。在以人为本的现代社会中，人取代了上帝成为了教堂这个精神世界的中心，礼拜的仪式也同时转变为以信徒为中心、重点的仪式。基督教认为人是可以通过个人内心虔诚洗礼达到救赎的，教徒对教堂整个空间的使用就理所当然地成为宗教建筑核心问题。信徒来教堂是为了与上帝沟通。而和“上帝”合作设计教堂，体现“上帝”和人的亲密关系，以达到以人为主，天人合一的理念。相城教堂强调自然光对空间的洗礼，光与影的交错空间展现出丰富的层次感，灵动自然，联系了室内室外空间。为了更好地突出体现“静”与“净”的宗教思想，教堂内部的色彩仅体现了黑、白和枫木本色。

第5篇

外向空间的本质是利用不同位置所创造的空间之间相互交融，在扩大整体空间容积的同时又进一步削弱了地下空间中会带来给使用群体心理方面的不利因素。外向空间的营造有以下几种途径:

a．水平方向的交融。在地下建筑中利用多种元素和材质，例如玻璃墙、镜面或透明玻璃等，对空间进行水平方向的界定，使其具有一定的视觉通透性，形成良好的面向建筑内部、中庭甚至更远方向的景观渗透。

b．垂直方向的交融。空间的融会贯通可以通过楼梯、夹层、中庭等竖向空间使地下建筑内部空间数层之间相互穿插。

2动态性空间。

在地下建筑空间中，可以营造动态来对地下空间进行破解。动态性空间的营造可以使用这些手法:

a．径直利用固有的一些建筑内含动态元素，例如将一些观景电梯、垂直扶梯等交通动向功能放在中庭中，再配合流水、动态雕塑等要素来制造出流动的空间效果。

b．利用使用者的活动本身。对使用群体活动的流线进行一定的组织，能够在建筑中衍生出一个人为的“人看人”的空间。

c．光影。光线在不同时段当中被照射进来产生的光影效果，可以给地下空间带来一定的变化和动感。使得空间有多重复合的效果。在地下建筑空间的设计要素中，重点分成以下几个部分:

1)下沉式庭院。

下沉式庭院能够为地下建筑空间提供阳光、景观及和其他空间的横向纵向联系，并在建筑内部加强方向感。并且从地下建筑空间之中能够享受一些外向性的庭院也可以带给使用群体舒适感受。对于下沉式庭院适用尺寸的确定取决于它所预期达成的功能特点。若想使下沉式庭院成为地下建筑的主要休闲处和构成深刻印象的地方，那么首先就应考虑使中庭规模尽可能地扩大。而如果只是希望眼睛能聚焦于远处，那么宽度达到5m左右就能满足要求。在确定尺度之后，还应在下沉式庭院中创造出良好景观。这些景观应当有这几个特征:内容丰富，可以包括建筑外立面、天空、地平线等，尽量利用自然景象。在下沉式庭院中广泛应用绿化是比较理想的。植物可柔化由硬性材料构成的庭院围合界面，与此同时还能加强下沉式庭院作为一个过渡体的形象。人自身在下沉式庭院中的活动也能构成景观，因此为鼓励人们进入到其中就应当提供可满足休憩、就餐、娱乐等功能设施，提高庭院易达程度，并将其放在活动流线与开放区域的交集部分，使主要行走通道毗邻下沉式庭院，这能使人们在地下建筑空间中活动时察觉到其存在，并有机会从其中大量穿过。

2)中庭空间。

在地下建筑中，中庭空间是一种常用的设计要素。它常常成为地下建筑空间中的核心地标，并构建出整个地下建筑的内在形象。由于其外向发射的空间特征，人们往往在很短的体验时间内就能从中庭空间里感受良多，这使得建筑的设计理念更易于被接受。与此同时，在一个内向封闭空间环境中，多种释放信息必须通过在竖向楼层分离的体察中才能得到。中庭可以是主要活动动线的一部分，可以是一个节点，它可以内含标志物或自身就是一个标志物。

3)独特区域。

第6篇

建筑是文化的一部分，人与精神、社会和文化的关联和相遇就发生在建筑空间中。“建筑空间”和“存在空间”二者可以保持结构的同型关系。因为，人的行为是与特别场所开始发生关系才有意义作用的，而场所是人对自身定位和掌握环境时作为据点的出发点。对于人来说，只有同稳定的场所体系发生关联，“可能性的环境”才会得到发展和延续，自身的存在空间才得以延长。所以，一个建筑师的任务就是用形象或理想等具体化的方式，帮助人们找到存在的基地。而对于一个建筑本体来说，空间的各要素（如场所、路线、领域等）是互相作用和统一的整体，它首先得具有一个的“场所”的结构，它要把各种不同性质场所构成的空间具体化。因此，建筑体系还担负着表现生活形态的意义。建筑对于人的精神层面，其中之一的作用正是“无言的教化”，或可称之为建筑空间的行为导向功能，包含在建筑之中的社会文化蕴涵及哲学蕴涵正是这种功能发挥作用的中心介质。对构筑于不同地域、不同文化之上的建筑进行比较，可以探寻各民族建筑独特的精神气质，以及它对人的导向性影响。汉斯•侯雷恩（HansHollein）说：“建筑是一种由建筑物来实现的精神上的秩序它体现人的精神能量和力量，是人的命运和生命的物质形式与表达方式。”所有的艺术形式中，只有建筑能够给人提供“安居”的可能，这个真实的“存在之家”可以安抚人类孤独无依的心灵。“为了抵御对空间的恐惧，人类内心深处就想用坚固的院墙把空地围起来。建筑就有这样的功能，它可以把陌生的环境变得熟悉起来，把空间变成固定的封闭空间。这样，我们就不会感到陌生，并定居下来。”建筑是人的生存历史与现实状态的一个证明，存在的意义通过建筑转译成空间形式。在建筑时空的营造中，人类所凝淀的最典型、最深刻的哲学和美学思想都得以释放。建筑不是时装，一定种族历史地认同的建筑就必然具有永恒的价值。在它自我的生存过程中，与周围的环境和人真正地融为一体。在这些集体认同的建筑里，便逐渐产生一种最强大的召唤力和牵制力，它与整个社会价值系统一体，介入生理和心理，使居于其中的人受到“强制性”的引导。与共同价值一致的阐释可以使人产生归属感、依托感和安全感。这是一种非语言的价值表达和召唤，这是一个“力场”，一种“场所精神”，这个“力场”经由建筑语言和符号将文化整合、统一，而这种建筑的推而广之，便使它更成为具有非凡凝聚力的“场”，这个“场”潜在的、共通的价值体系和行为模式，使居于其中的人从幼年起就一点一滴地受着影响。这或是建筑最深刻的精神意义所在，它是一个民族内在理性与外在气质的统一。

二、四合院建筑的空间意蕴

四合院是对以正房、倒座、东西厢房围绕中间庭院形成平面布局的传统住宅的统称。“四合院之好，在于它有房子，有大门，有房门。关上大门。自成一统；走出房门，顶天立地；四顾环绕，中间舒展；廊槛曲折，有露有藏。”它的标准模式是一组三进院落，主体布局一般为“一正两厢”，坐北朝南位于中轴线上的是正房的位置。四合院是围合而成的，四合院的围合状态从形而上的角度首先反映了中国人对自然宇宙的哲学思想。它的空间布局既是天、地、人之间关系的反映（纵向上），又是社会中家族血缘承继关系的反映（横向上），即人与自然的关系、人与人的关系，但人与人的关系归根结底也是法自然的，这是一种强制性的对应或隐喻关系。“从一开始，人就被设定为空间的中心，被基本方位划分出来的四周空间都要围绕着人的活动展开。这种观念显然不是源于技术的进步或建筑材料的发明，而是源自对人与社会关系的一种理想化理解。房屋中空间的分配以及房屋之间的关系都是这种关系的图解。”“为宫室，辨内外，男子居外，女子居内。深宫固门，阍寺守之，男不入女不出。”此处，既描述了男女行为的不同方式，也反映了内外空间的不同行为规范，还体现了围合空间划定内外转换界限的作用。一个有血缘关系的大家庭，其中每一个人在家庭中各有自己的身份、地位和等级，房间在空间、结构和方位上的区分亦要按这个等级去分配和排列。四合院内院的正房为一家之主（年长者）的居室。但中心最大最好的堂屋通常是供奉祖宗牌位执行祭祀功能的场所，它是整个家庭权力和精神的象征。长子一般住在东厢房，西厢房往往是次子的居所。各个空间向着内部敞开，在中心点上结合。体量高大突出的正房作为主体置于轴线中央，其余围绕着中轴铺开的各个空间被有序地归位，它们是有差异的、分离的，各个开间的尺寸、装饰、高矮都与正房严格的区分开来。中轴线上的垂花门隔绝着内外院，外宾和仆役等不得随意入内院，而内眷不得轻易到外院。登堂入室的过程中有层层的屏门、墙垣，这保证了一个渐变而明确的可进入序列，也保证了私密性，并具有内向的凝聚感。四合院的均衡、严谨、相互制约的严格体系，有一种整体的美感，这符合中国人的审美成规。在天地之间，人要找到自己的位置，就需要借助空间观念。在中国传统中，建筑把空间分割成许多环环相扣的区间，其中，天空和大地是最基本的两个区间。可是，没有人的参与和体验，空间方位就毫无意义。于是，人作为空间的参照（主体）进入了空间图式，在空间中又有了人本体介入的方位——“中央”的概念。空间被划分，人与物也有序地在被安置在各自的位置，建筑因此不仅成为天地之间阴阳之聚集交汇的物质生活场所，也是体现人伦关系之行为准则的空间模式。“四方之义，皆统于中央，故乾坤艮巽，位在四维，中央所以绳四方；行也，智之决也，故中央为智。”将表征人主体意义的“智”作为中央，而将“仁义礼信”作为规范人行为方式的四维，带有强烈的统一性与秩序性。事实上，中国传统上对社会伦理道德关系的把握同对自然存在关系的理解是一致的。“王者择天下之中而立国，择国之中而立宫，择宫之中而立庙。”这是《周礼•考工记》中的王城规划，“中”是主体。儒家视“礼”为天地阴阳运作的一环。“先圣仰观天文，俯查地理，图画乾坤以定人道，民始开悟，知有父子之亲，君臣之义，夫妇之道，长幼之序，于是百官立，王道乃生。”一切人类秩序的出现是从“天道”中得来的，儒家将宇宙的秩序自上而下社会化。而中国建筑在精神上又显示并规范着这种伦理模式。有中央就有四围，有主就有从，协调正是从差异中产生的，这一切构成一个统一的整体。而主从差异对整体的统一性影响最大，这种主从关系历历分明的设置又对人的心理和行为产生巨大的作用。每个空间用它的特质以及与他者的关系，表现出了空间的功能、使用的方式、不同身份者可进入的程度及每个空间被允许或限制的行为。这是多层次现实关系的反映，每个人在其间确认着自身并被他者所确认。几千年来，我们认同着这种存在场所和空间，逐渐形成了本民族固有的“场所性格”，而一个人的发展方向、志向及意愿与这种对场所的认同息息相关。人类需要在空间中定位，同时就意味着要在空间中划分等级；人也需要在时间中定位，这又使得等级变成相对的、可变的。秩序也许让人沮丧，然而，无秩序的茫然、无边的空间会让人无法确立自身的存在。自由固然是好的，但它带来的另一面则是无所归属的感觉。在居住形态上，完全开放的空间会带来不明确感、漂泊无依感或亲情的疏离。事实上，人不可能单一存在于人群中，无论个体被夸张还是群体（集体）被夸张都是危险的。完全丧失个体的集体获得了强大的力量，其代价是消弭了力量的方向性，这个方向并不可能来自所谓的“统一意志”；完全脱离集体的个体用力量换取的自由，其个人定位指标将倾向于指向“虚空”，最终导致在宇宙及社会两个层面的无家可归感。人类是不能离开身份而生活的，超越社会定规的自我会被认为是一种病态。于是如何处理“外部世界”与“内部世界”、如何认识责任与义务，就成为儒家考虑的问题，这些哲学理念最终成为社会目标和成规，又与建筑结合在一起，建筑于是获得了文化和伦理上天然的合法性，并通过中国人的默认和接受角导，从而接受整个文化和伦理体系，并与之融为一体。

三、空间行为导向性的形成

四合院中轴对称的严谨格局，对中国人而言，它既是一种逻辑工具，用以组织和构建建筑群落空间，是服从于功能之需，并且是富于伦理文化特色的。同时又有它所代表的明确的礼仪意义，用它的稳定和秩序给人以严正的权威感。这种权威体现的如此强烈，它不断提醒着规则的不可逾越性。然而，任何事物都是相对的，它的稳定感和秩序感也给人以安全感和依赖感，对同一性的体验有助于人们结成整体，一个家，一个国的精神力量都是从外向内凝聚的，一个家族几代人体验同一场所，形成归属于它自身的家族（或民族）感情，于是建筑的严正秩序成为生活和精神最大的结合力之一。而且，对权威的迷恋心理的深层动机其实是对不确定性的恐惧和排斥。“扬子见达路而哭之，为其可以南，可以北”，“墨子见炼丝而泣之，为其可以黄，可以黑”。人要在个体生命的有限与宇宙时空的无限冲突中避免失落，必须寻找到某种终极的、确定的东西作为依托。权威同样是一种参照。从另一方面来说，秩序所代表的等级仿佛排斥了个人主义，而人只有嵌入社会才能找到实现自我的途径。实现自我的同时也许意味着臣服和压制，可这必然是理想与现实的永恒的冲突。对于这一悖论的解决，儒家用的正是类似门之于房屋、庭院之于四合院的作用——那就是，引入另一个参照系，在围合与通透的内在统一中获得活性。那么，用“内在视点”和“外在视点”的结合来发展和完善自己，达到“不狂暴”、“不玄想”、不“散乱”、不“昏沉”的中庸之美。居住在“围合”空间中的人们因为庭院而体会到虚实阴阳的交融，这种“封闭”就不再隔断人的“见闻”和“智识”，与自然的“通”和与他人的“通”可以让人心中的“气息”得以流动，胸襟开阔，容纳万物。“行为是与特别场所开始发生关系时才有意义作用的，根据场所的特性，而行为披上不同的色彩。”空间的功能、规模、配置、流线等的分布是响应社会现实的，它们构成一个新空间的同时，也成为人自身存在定位的基本图式。四合院无疑正是这样一种建筑。四合院承载的关于人与自然、人与人的标识性、礼仪性和伦理性的功能，无疑会在人的心理发挥“认知”感，这种认知唯其长久才成为体悟、默认及同化式的。在那个自成天地的空间里，建筑用它的语言符号和情感引导着人，通过支持、鼓励、赞扬和惩戒、限制、禁止，告诉人怎样去生活，应该做什么。建筑用它独特的“姿态”制约着人的一切选择、一切愿望以及行为的方式和目标，它的“语言”流入又凝聚为人内心的行为准则和判断尺度，这是使建筑内所包含的文化价值发散并在居者那里“内存化”的过程。人于是对这个文化体制之内的关于善、正义、幸福的理念产生亲切感和认同感。四合院相对稳定的形制，实用又规范化的建筑营造方式，使得相似的房屋形式一再无声地在中国大地上复现，这让居者拥有相同的时空参数，可以保障一种文化形态在社会历史环境中发展的可得性和延续性，是社会稳定性的粘合剂。因为人只有认同社会体系，对自身合理定位，才可以最大程度地减少生存风险。这是一种互动的融合的体系，在这个体系中，有着社会对一种文化成规达成共识的意愿和能力。建筑受制于这个成规，并用它自己的语言和信号激活了这种成规，通过“事实成规”与“审美成规”的相互影响，合二为一，共同担负起引导人的生存定位和加深本文化认同的功能。

四、儒家文化的影响与要求

礼蕴就藏在四合院所代表的建筑里，它是儒家学说被社会接受的明证。儒家认为，礼是人的社会性及文明的标志。“仁”同时可以超越“礼”，从修身、齐家、治国、平天下的具体步骤而“内圣”到“外王”。因此，等级制的严格秩序之下是“兄良、弟悌、夫义、长惠”等观念，子对父的遵从之后是父对子的慈爱，臣对君的绝对忠心依托的是君的仁义。于是，“仁”从亲情之爱（家族伦理）扩展到人类之爱（社会伦理），再到对自然万物的“一视而同仁”的爱与同情，这才是社会需要“内化”为本质的礼，这种等级制才是四合院中可以引导人的行为的等级制。因为双方都有对等的获得与付出，于是，理想的家庭是四合院的屋檐下，“礼”的全方位遵守及遵守之中的其乐融融。一个人从生下来就作为一定的家庭和社会义务的承担者而存在，这是一个重视集体伦理、重视个人责任的世界。法规的一面与亲情、感情满足的一面和谐而统一，这需求天性，也需求后天修养，各立其位后面正是各尽其责。儒家在他们构建的秩序中关心的不是所谓的“阶级（等级）压迫”，而是“相与群居而无乱”。这是双方面的行为规范，需要双方共同遵守，权利和义务也必须在和谐适度的前提下才能实现。而且，对于先秦儒家，“礼义”的教化是相对于知识分子的要求，从社会整体出发，儒家的秩序里自有一整套德治的原则，它建立在普通人民饱暖的基础之上，依循一套“先富后教”的程序。孟子向齐宣王论“仁政”时说：“明君制民之产，必使仰足以事父母，俯足以畜妻子，乐岁终身饱，凶年免于死亡；然后驱而之善，故民之从也轻。”而在“先富后教”的基础上，一直被人片面化诟病的等级制的另一面也还是“父子有亲，君臣有义，长幼有叙，朋友有信。”这是一幅“安居”的画面，而且荀子认为，“礼”的本质就是“群”，起于生活的内在要求，人不可能脱离社会群体。荀子则认为“养人之欲，给人以求”，礼治的目的在于养，人的欲望在获得适当的满足时，它才起到了节制作用。“人生而有欲，欲而不得，则不能无求，求而无度量分界，则不能不争。”礼治秩序正是为了使“争则乱，乱则分”的局面得以限制。因此才说，四合院里包含着最符合道德和最高的生活理想。长久的审美与居住，使人学会对自己欲望的教化和调养，养成宽容、仁厚、克制的心态，这些曾是集体认同的美德。如果说，中国古典园林更多体现了道家的思想和其在现世的实现，那么四合院相对来说，更多地体现了儒家的理想和对人生的规范。同样的“隐”，在古典园林那里，是飘逸的出世的隐，而在四合院这里，却是“大隐隐于市朝”，它依然蕴涵一种沉重与责任，是儒家“邦无道”时的“贤者避世”。任何个体都处与关系之中，不同的关系被制定为规则，而在由儒家主导的体系中，仍然存在着许多自由和必要的独立性。任何一个社会从根本上来说，只是一个让它的成员从属于自己的基本结构，每一个人既是占有者，又是集体行为方式的被占有者，这就是一个人必须向社会付出的代价。四合院建筑仿佛本身是一个稳定的框架，它容纳了不变的关系和秩序。而在一定关系和秩序的范围内，每一个人的自由和全体的自由，共同形成了整体的组成部分。房屋的一部分联系着外部世界，另一部分关注的是内部世界。内部世界提供一个隔离的空间，它可以“遮风蔽雨”，也可以用来抵御外在世界的无定感，是属于自我的、确定的表达和存在。然而，外部永远是与内部相连的一个整体中的一部分，它有着开放性，有容纳个人的集体与社会。内部的需要不是无限扩张的，它必须联系外部才可以达到平衡，这也是人能在群体中生活的正确途经。只有社会和集体认为是合理的，建筑形式才可能成为看起来合理的东西，建筑可以幻化为人们需要依附的价值观。体现整个社会伦理体系的建筑，具有浓厚的无个性倾向和把主观消解在集体性中的倾向。毋庸置疑。一个认同家族等级划分的人就会同样认同社会的等级划分，由家到宗族（乡）到皇权的一脉相承，正包融在扩展的四合院的精神意义之中。所以，有建筑师曾感叹“一切建筑都是有宗教意义的”，一个对建筑文化认同的人，也就总能在建筑那里寻求到道德、情感和心灵的支撑。四合院的整体之美必须包含人。只有人才使建筑产生了意义，也只有人的存在与居住，建筑才是活的。如果说在四合院的整体结构与空间组织中，人更多地意识到了严肃中正的理性美，在坚实的基座和厚重的屋顶中，居者感受到了沉静、安全和厚重。那么，屋檐、门窗、光线和局部装饰构件的浪漫和优美又允许人在秩序中有飞扬和流动的一面，并随时以文化的强烈传达给人以反省和感悟的契机。儒家把家庭作为其社会模式的基础，成为维持社会的平衡力。在一座几代人聚居的四合院中，时光流逝，一切如水。当一个人浸于某种文化氛围中，他迟早有一天会对曾生长的环境产生最深切的依恋感，即使他曾经反抗过。许多文学故事中，离家出走去抗衡世界的主人公在最后总是又梦回故乡，怀念的故园中有熟悉的建筑和曾经的习惯行为。一切都不是固定的，随着人的心情、视角的变化，四合院作为一个属于自我的空间，同样也是一个开放的“拓扑学空间”，在这个空间里，人们总能发现新的“精神力量”。

五、结语

第7篇

建筑空间的整合就是在凸显个性的前提下，使得局部的异构与整体有机的结合起来。结构与建筑整合即在充分考虑安全性的前提下，将结构协调与建筑体系中，同时凸显建筑设计和结构设计的有机结合。空间的本质就是从边界上定义面和界线，其中结构就是界线，而建筑形态则是面，按照空间概念，结构和建筑空间整合的关系是最为重要的演变动力。早起的砖石建筑空间和界面依靠的是梁柱，古典的结构技术的发展就是结构上的创新和组合，梁、柱、穹顶等等，这些结构构成了建筑的空间整合。当代建筑创新和创意成为了主要的设计动力，空间的组合关系和空间的趣味性成为设计的目标。结构不再是空间构造限制，而是如果适应空间整合，帮助建筑设计创新满足安全性目标。当代的建筑更重视的是思维的创新，打破原有的结构设置和选型的限制，结构整合融入到空间形态中，空间限定和界面利用结构件完成，结构整合使得空间创意成为可能，成为空间创意的重要基础。因此结构与空间形态整合作为建筑设计的重要策略已经开始被设计者们所重视。同时应当注意的是建筑空间包括内部和外部，而外部空间设计也成为了设计者关注的重点。外部空间的设计重点强调的是等级、序列、渗透、层次等等，公用与私密结合，凸显建筑功能性。而内部空间的设计和整合则是重视建筑内部的分割、联系、趣味等等，使得建筑的功能更加灵活和新颖。综合看建筑外部空间和结构的协调就是架空和悬挑关系，而内部则是对围合与限定空间界面的属性，二者对建筑空间整合设计都十分重要，后文将重点对内部空间整合进行分析。

2结构技术渗透的内部空间整合设计

结构和建筑内部空间的整合就是内部空间设计，采用的就是结构围合和空间划定，改变的是空间的界面属性。结构件在建筑内部是不能回避的，因此空间整合必须考虑结构因素。结构围合与内部空间的划分就是将结构看做是独立和主要的空间要素，构成内部空间的界面和边界。结构不仅仅限定了空间大小以及私密程度等，也帮助空间限定了功能，实现对空间的引导、分割、连接等等，更实现虚实的转换，结构件的组织和分布可以构造和塑造空间氛围和空间属性。结构不同其空间的要素也就不同，创造无障碍的空间、围合中庭、引导空间、组织空间等，这些要素是内部空间整合的基础。

2．1无障碍的楼层形式

对无障碍楼层形式的选择是现代建筑的重要特征一致，其满足的是不同功能需求，提供最大限度的灵活性，无障碍的空间可以自由分割与组合，满足可持续性的设计原则。从结构系统中看，实现无障碍的楼层有三种结构思路，一则减少空间柱的数量，使之处在;二则采用巨型柱梁，利用大网格的模式在纵向支撑，形成横向的大空间;三则采用结构化的设计，实现空间的整合。如某个工业园建筑，建筑平面的设计利用结构主义思路，办公和服务空间进行隔离，连廊和办公会所进行串联功能设计，将多个办公建筑联系起来，体现了灵活性和空间整合。竖向结构则利用网格化的钢框架结构，结构件集中在，平面中没有柱结构，这样的化布置的方式，创造了一个无障碍的楼层，从而实现内部装饰的自由与灵活，实现了外部形态的创新与内部功能的实现。

2．2中庭设计

建筑设计中，中庭是一种可以共享的空间，可以帮助实现过度和串联的作用，组织空间的效果较好。同时中庭的设计可以提供良好的空间体验，也可保障持续设计原则，中庭可以自然通风以及采光，降低建筑能耗体现建筑的生态化功能。现代建筑中创造舒适的中庭也是重要的空间整合设计。建筑中庭的采用就需要在建筑中间开口，因此需要将结构进行调整，使其载荷分布到，结合外部结构的传导能力，稳定建筑实现中庭的功能。如高层建筑中的中庭设计应采用模式将竖向承载结构件和抗侧力的结构件布置在，以此实现对中庭设计思路和空间整合。

2．3空间组织与结构引导

结构是界面的重要构成要素，因此在结构组织和设置上应重视其对空间的引导和组织作用。有效的组织和布置结构界面可以创造空间的差异性，也是空间整合的重要手段。尤其是建筑内部的空间整合更需要有效的组织与引导，从而提高空间的趣味性。在某个建筑中，水平的柱和楼板构件进行重新组合，从而形成了内部空间的异构，形成不对称的空间形式，给人以新颖独特的空间感觉，满足和设计的创意。

3结束语

第8篇

建筑通过其特有的空间结构关系和艺术表现力传递建筑的情感。建筑空间情感化、人性化的塑造，使其充满了特定的情感信息。这种特定建筑情感的凝固和展示，是以具有可感性的富有特定思想内涵的符号结构而成的，即把抽象性的情感概念以抽象的符号或具象的形式，转化为可被感知的符号或视觉语汇，以符号语汇来完成情感的传递。上海金茂大厦的造型，有意识地借鉴中国古塔的变化韵律，给人以中国古塔的定位联想。强化造型透视的逐层急促加快的节奏伸展，增加了塔楼的固有高度感，高峻威严，挺直雄健。银色基调的塔楼与天空背景融为一体，同时红色花岗石组成的红色基调裙房又密切了它与大地的关系，并衬托了银色基调的塔楼。这个设计舍弃了具象形式的模仿以及机械僵硬地照搬重复传统，而是以明快、醒目、凝练的抽象形式表达了中国传统塔结构和塔文化的概念。厦门高崎国际机场候机楼的外观造型，以比例优美的折线形架空斜脊，同雄壮、两端向上微翘的正脊结构成屋顶型制，使得中国传统屋顶的神韵油然而生。逐层退台？升高的架空结构性语汇既符合这个建筑的构造逻辑，满足内部空间需求，又自然地作为了造型的视觉元素，本土的传统建筑情感意念与现代设计审美思想，通过简约的塑型和空间序列的有机整合，将中国传统建筑文化的话语转化成现代感的设计语汇，保留在了特定的结构之中，从而展现出华夏雄厚的建筑文化和气度非凡的精神。

色彩是抽象的表象符号。色彩抽象性在一定意义上是抽象与具象、感性与理性、普遍与特殊、个性与共性的复合。表意和表象有时同时存在，色彩表象性构形和色彩情感效应，与人类内在的情感等主观经验形式和联想有关，在一定条件下，又以文化现象为基础，从而使得色彩有了某种系统价值。

建筑情感亦是一个极具抽象意义的无法捕捉的抽象概念，是一种情感本质的外化。这个抽象概念的意义阐述和信息传达，必须依附于具体的客观实体，并以此为承载媒介，转换成一种符号或者综合作用的诸元素集合体，方可传递给受众。而色彩本身的固有属性，决定了色彩信息的传达，只能依赖于视觉对它的准确识别和判断，以可视化的形式被人们认知，而无法被触觉、嗅觉、味觉、听觉所感知。色彩信息通过刺激人的视觉器官，使人产生一定的视觉冲动和视觉联想，在人的大脑中经过与已有经验、知识和色彩概念的相对照、分析、整合，进而与所传递的视觉情感信息达成共识，引起心理上的共鸣。当色彩成为具有普遍意义的某种象征时，色彩就具有传递相同心象和涵义的表现功能。从这个角度说，色彩具有特定信息符号的意义。

蓝色给人理智、平静、清新、镇静的抽象联想，代表了明晰、合乎逻辑的态度，能够促使人以明晰的头绪思维。汉诺威世博会的未来健康馆，紧紧抓住蓝色调的固有属性和情感特征，以蓝色的反光材料地面和周围深蓝色湖水图像的墙面，营造了一个轻松、安宁、舒适的空间。蓝色传递给人一种健康的信息，色彩作为通讯手段与建筑环境用途的和谐配合，使色彩情感经验得到了最大限度地发挥，取得了建筑形体语言无法达到的表情效果。这说明，建筑色彩空间情感语汇的集结、架构、展示和传达，可直接影响到现代人与环境及其构成元素间沟通的质量。

色彩在建筑设计中表现出的功能不仅在于装饰美化和传递信息，更重要的是它作为造型艺术的语言媒介，在建筑环境情感方面所发挥的不可替代的作用。色彩情感取决于色彩各种特性、属性的表现以及与建筑表达语言的和谐共鸣，它的特性使人把与其相通的心理性质和社会文化发生联系，引发某种情感沟通。比如黑色给人一种深沉、严肃、悲哀等心理联想，有强烈的沉重感和压抑感。美国肯尼迪图书馆的建筑设计，就利用这一色彩特性，通过大面积黑白绝对色的有力对比，极度渲染美国总统的悲剧性死亡。超大体量的黑色玻璃幕墙的构成体，给人以超常规尺度的结晶体般的纯净感。建筑色彩营造的最佳色彩关系，将肯尼迪图书馆的纪念意义推到与一般总统纪念图书馆截然不同的境界，构成沉思、缅怀的庄严气氛。在这里，抽象的情感，抽象的色彩涵义，通过特殊的色彩抽象符号及其空间语序的构成，转化为可视的明确符号和情感定位，准确、系统、深入和全面地阐述了特定建筑空间的情感特征。

建筑情感的聚集和表达是通过象征或寓意的手法表现出来的。体积、色彩、质地、肌理、形状、比例、布局等可视形象，这些造型媒介和语言，表达了建筑的思想情感，展现了建筑艺术的形式美。在现代建筑信息形态的整体结构中，建筑环境和建筑空间关系，首先引发建筑的审美情感。建筑本身对总体环境的尊重与和谐，直接影响建筑视觉情感信息的表现和传达。不同建筑与其所处的自然环境及建筑群体不同的序列构成，表达和传递不同的美感体验和情感冲动，高大、神圣、幽静、雄强、威严……情感知觉产生于与环境的配合和关联。特定环境和建筑暗示了特定情感和特定色彩的特殊规定性，色彩在建筑环境经营中的秩序，完全从属于整体建筑的环境情感。悉尼歌剧院以白色的调饰面，迎合了春夏秋冬、晨曦暮霞、阴晴雾雨等不同时间与情状建筑环境的变化，弹奏出变幻莫测的色彩音乐交响。当然这种规定性还要与当地的文化、建筑的功能及人们的习俗等紧密结合，才能相得益彰。世博会印度馆的入口设计，以传统的形体图形语言，阐述了“我像迎候神一样迎候你”这样一个理念，从情感上唤起人们对这个宗教文化大国的向往。同时，黄色的情调吻合并强化了这一理念，让人仿佛嗅到了淡淡的高香味，闻到了声声木鱼的敲击音。

不同国度、不同民族以及、欣赏习惯的差异，都能直接影响着现代人对色彩的心理感受，因此在准确把握色彩个性情感与建筑表达内容的前提下，应密切关注人们的色彩喜好、审美习惯以及色彩的流行时尚。北京香山饭店的总体布局，考虑到饭店地处幽静、典雅的自然环境和众多的历史文物，建筑师有意将建筑物设计得比较低矮，不破坏四周的景观，并在外立面上设计了三层玻璃窗，利用视错觉造成建筑物只有三层的高度，从心理上进一步增加了建筑的低矮感觉。它的空间布局采取中国建筑传统的中轴线布局、多院相连的区分和联合方式。散发着浓郁现代民族气息的香山饭店，色彩配置运用中国传统抹灰墙面的白色、灰砖线脚为基本色调，素雅、干净、洗练，与江浙民居和园林建筑相照应。浑厚素朴的风格，朴拙单纯的传统工艺，视觉化的色彩形象，均散发出淡淡的乡土气味和思乡情结，表现了对乡土文化的深切眷恋。

色彩不仅是建筑立面的基本内容，而且是形成建筑性格特征的重要因素，是建筑情感整体结构系统不可或缺的部分。色彩的作用已经超越了本身信息传达的功能，而成为现代建筑空间关系构成的造型元素和表现因素，以色彩制造建筑情感，传递建筑情感。同时，色彩的冷暖、远近等固有特征也决定了其情感涵义。建筑大师赖特设计的流水别墅以优美合理的造型和色彩的绝妙搭配，准确表达了设计者的建筑观念和与大自然有机协调的美学追求。用当地片石砌筑的墙垛，其纹理与山岩相通，色彩与环境融合，颇具天趣。杏黄色的混凝土阳台，长短厚薄宽窄不一地向四面八方伸展，凌空飞横于瀑布之上，色彩与大自然互相渗透，互相衬映，浑然天成。

建筑情感空间和色彩空间的情感效应和情感表现力，既涉及到色彩刺激，又涉及到不同人对色彩的不同的生理反应，既有关于观者的视觉经验，也与个人的记忆、刺激等心理活动发生联系，还取决于个人与环境的关系。

越战给美国人民留下了难以忘却的伤痛，为了阐述和揭示这一社会现实问题，表达对死难者的敬仰和怀念，华盛顿越战军人纪念碑环境艺术设计者，将纪念碑设计成两个直边相连接并成一定角度的直角三角形嵌入凹陷的坡地，形成表面由黑色花岗岩砌成的挡土墙形象，其上铭刻着越战中死难者的名字。当人们缓慢步入凹地，看见黑色花岗岩上那一排排、一行行密密麻麻的名字时，心情将随地势的凹陷，越来越沉重……这种思想情感的产生和思绪的波动，不仅得益于纪念碑的空间造型语言的准确定位，而且建筑情感空间和色彩的定位，也完全紧扣人们在这个特定环境中的心理审美特征，以情感环境空间语言和色彩的造型形式语言，控制了处于这个特定环境中人们的思想感情，使人们的心理空间和情感空间取得了一致的效应。在此基础上，作者又把色彩的表情特征和固有的色彩情感，演绎得淋漓尽致，以黑色所具有的压抑、沉闷、罪恶、恐怖、悲哀、严肃、深沉、不幸等色彩心理和情感联想充分表达，并与材质紧密结合。通过多种要素的绝妙运用，最终造就了这个超凡脱俗的公共环境设计作品。

色彩作为视觉艺术造型语言和情感媒介，是通过可见的实在物质媒介表现出来的。建筑色彩的规定，实际在很大程度上是以建筑材料的选择为前提的，材料承载了情感和色彩信息，是形象化展示情感的载体，是人们情感意念的寄托物。没有材料作为情感传达媒体，建筑的情感空间和色彩空间也就不复存在。

汉诺威世界博览会日本馆的设计，为了把场馆建设中产生的废物降到最低限度，体现日本国在保护生态环境方面的积极态度，建筑师采用了可回收的纸管以及其他相关的纸质制品建设场馆。这种材料的独到运用，既是日本传统建筑对纸运用的现代展示，又是在张扬民族传统的基础上，宣扬本民族的价值取向、道德规范、聪明才智和勤劳简朴的精神风貌。色彩的选取则完全利用纸管和纸质制品的固有色，未加任何装饰性色彩。而媒体馆环境展示空间的设计，则以众多图书的书脊作为装饰墙面和空间分割界面，表达传统文化的媒介概念。空间中？从天花板上悬吊下来的UFO型结构的电脑显示屏组合体，反映了互联网即将成为新世纪的媒介主流。形体的选择和情感的传达都是准确、恰当、到位的，而且用笔干净利落，流畅洒脱。更重要的是，材料在此不仅承担着架构空间和界定空间的作用，而且材料本身在与特定展示环境的特定造型相匹配的同时，被作为重要的信息展示传达载体，充分发挥其质材的特性美和感官的表现力，增强了整体环境空间的审美价值。纸制品的温和亲切、舒适安宁，传递着极富人情味的美感；UFO型结构表现出的现代感、宜人的流线造型、稳重含蓄的灰色等，都与人的生理结构和特定心理需求相符合，质材的结构和性能与现代人的审美心理和生理结构间形成了异质同构，外界信息的传达和人的内心审美经验达到完美的对接。也就是说，材料的物理性能及给人的审美情感，同人的知觉反映及心理体验产生了和谐的美的共鸣。

水作为造型元素近年来也被大量使用了。同是汉诺威世博会的冰岛馆的设计，以钢结构构成一个表面有瀑布的蓝色立方体，其表面以两层塑料薄膜为外墙材料，内层为蓝色和半透明的，而外层则是透明的，水幕不断至上而下流淌，以此象征这个岛国的地理特征。确切的设色，准确的定位，大胆且富有创造性的材料贴切使用，都对人们产生了强烈的震撼。

建筑空间的情感化、人性化的设计回归，是当代设计艺术和人们生活品质的需要，建筑环境设计关注的主流不再仅仅局限于雕塑、绿化等等有形形体元素的艺术结构和空间定位，而是更多地趋向于对建筑空间和现代生活空间人文的、生态的多元化关怀，使建筑环境空间的创造更具有人性情感，更符合现代人对环境的审美需求。色彩空间和情感空间作为建筑空间的有机组成部分，它受制于建筑的风格、构思、材料、结构、空间等许多方面，但对它们的创造性使用，将会大大改善和提高建筑与人的情感沟通，使建筑在满足人们物质需要的时候，更能得到建筑给人带来的精神愉悦和亲切的感受。

参考文献

邓福星主编王菊生著《造型原理》黑龙江美术出版社2000年3月第1版44页

章利国《现代设计美学》河南美术出版社1999年4月第1版142，147页

第9篇

关键词：空间概念围合实体关系形态

人类的祖先凿地为穴或构木为巢，创造了避风雨，御严寒，防侵袭的赖以生存的场所，其目的，不是使用围成空间的壳，而是空间本身。从原始人类挖掘洞穴到当今世界上充满金属与玻璃光泽的建筑，人们对建筑形式的追求发生了巨大的变化。但是，无论如何，建筑技术怎样更新，材料、样式怎么改变，建筑活动的目的仍然是为人服务，它必定要满足人们对它提出的使用功能上的要求，为人类提供一个身心庇护与交流的天地。建筑创造最直接也是最根本的含义，就是通过对物质形式的安排而获得某种有目的的空间，从而构成对人的生活有意义的场所.

1建筑空间概念发展的

建筑的原型是一个遮风避雨、驱虫避兽的场所，原始人用界中最常见的材料和最简易的工具：树枝、树叶、石块或泥土等来搭构围合成使用空间。虽然在此类最初的建筑活动（包括人类最早搭建的草棚与洞穴）中已经隐含了空间概念的基本特征，然而对于空间概念的提出却是很晚的一件事。

18世纪之前，从没有在建筑论文中出现过空间这一概念，直到19世纪初才有德国的美学家开始使用（具有建筑意义的）“空间”这一术语。谈到建筑物如同“限制和围合的一个限定空间，形容一座教堂为必要的精神生活的集中，它因而将自身关进空间的关系当中”.在这里“空间”这一概念虽然具有建筑空间的含义，但它更多的是站在的高度来进行论述的。

《SpaceTimeandArchitecture》一书的作者，著名建筑史学家S.吉迪翁（SigfriedGiedion）把人类的建造历史描述为三个空间概念阶段：

①穴居人类，虽然证据显示他们有惊人的创造力，但只是利用而非建造。公元前2500年，开始出现了真正意义的建筑，如美索布达米亚人和埃及人的金字塔，但这些只是服从于外部的建造，真正的内部空间还没有出现。就如同我们在希腊和罗马的城市广场中所见到的用雕像、石柱和方尖碑等作为控制元素所形成的空间。从现代的意义来说，这个空间概念是关于实体之发射能，彼此间的关系及其交互作用，是由实体而向外发展的空间概念；可以称为第一个空间概念阶段（有外无内）。

②公元100年，古罗马万神庙出现了第一个塑造的室内空间，圆形的穹顶至今让人感到震撼，内部与外部空间区分了开来，与宇宙空间大自然的空间的差别做了更为详尽的解释：建筑空间是在大自然中用一定的元素界定出来的物质场所。这种中空而包被的空间概念，支配了西方乃至世界各个国家的发展方向。但遗憾的是外部形式被忽略了。技术和观念的困境使外部形式与内部空间的分离又持续了两干年。可称为第二个空间概念阶段（内外分隔）。

③1929年，密斯。凡。德。罗的巴塞罗那国际博览会德国馆，使千年来内外空间的分隔被一笔勾消。空间从紧身衣般的封闭墙体中解放出来，“流动空间”出现。这称为第三个空间概念阶段，它是关于内外空间互动关系的发展.

这一空间概念所描述的，正是现代建筑所表现出的，内外交融，与自然融为整体的空间，它与古代的神庙和教堂等的封闭与幽暗的空间，有着很大的差别。只有在建筑中人们才可以绕过或穿过界面，感受到“内”与“外”的空间。人们终于可以穿过想象的界面向前迈进，空间在我们地感受行为中流动了起来。

当然，这是一个长期酝酿的思维发展过程的结果，从此，人们开始对建筑的“实体”产生了新的解释：我们通过实体的墙和屋顶来进行建造活动，但我们使用的却是被实体所围合的虚的部分，这虚的部分，就是内部空间，才是建筑的真正“实体”。

挪威建筑学家诺伯格。舒尔茨从建筑空间的角度出发，提出建筑的组合元素是实体、空间、界面。并提出“存在空间——建筑空间——场所”的观念。在建筑创作中，空间重于实体；空间是建筑创作的目的，实体是创造空间的手段，界面则是围合空间的要素。

2.建筑围合实体与内部空间的关系：

老子在《道德经》一书中曾提出：“埏埴以为器，当其无，有器之用，凿户牖以为室，当其无，有室之用。是故，有之以为利，无之以为用。”就是说，建筑对于人来说，具有使用价值的不是围成、组成空间的实体的壳，而是空间的本身。有形的实体（墙体、屋顶）为媒介，而真正有用的是虚无的空间，实体是手段，空间才是目的。

如电影院它所拥有的使用价值就是提供放映的空间。但作为满足使用功能的实空间来讲必定是由围合实体所组成，围合实体对空间的形成是起到相应的作用的。所以不能因过分注重空间而忽略了围合体所起到的作用。有了围合体就从自然空间、虚空间变为人造空间、实空间。而且通过围合实体的多变能反映出空间的层次变化，空间的组合变化又确定了围合实体形式。所以，形成围合实体和空间的紧密关系。以下几点将对建筑的围合体的作用与内部空间之间的关系作为分析。

2.1围合实体的形式是内部空间的反映建筑物的外部围合形体特征不是凭空形成的，也不是设计者随意决定的，而是内部空间的外在表现，内部空间是什么样的就应该形成什么样的外部围合形体。然而，在某些时期的建筑中又体现出形式决定空间，观察古典建筑就会发现外表的形式过分的强调而内部的空间失去了应有的功能，限制了空间的组合使空间显得牵强。到底是空间决定形式还是形式决定空间在这个上，一直是一个容易引起争论的问题。著名设计师密斯。凡。德。罗曾强调“把形式当作目的不可避免的只会产生形式主义”。指出空间的功能决定于外部的形式，因为过分注重外部形式设计出的空间不能满足功能上的需要，而且呆板，无活力。而有空间决定形式设计出的空间，不仅满足不同功能空间需要，而且内部空间灵活只有内部有活力外部才有生命。但是，也不能把形式看的无足轻重，作为内部空间的反映，它必然受制与内部空间。在内部空间的组合、排列上也应考虑和外部形体的统一，做到表里如一。围合实体的形式应真实、正确的反映内部的空间变化。

2.2围合实体对空间起到的基本物理功能建筑的围合实体除了体现出建筑的实体特征，形成建筑外部的视觉变化同时又形成内部空间的层次变化外。而且，又解决了空间最基本的问题它坚固了建筑，使空间实体化，又起到了保温或凉爽，保持干燥或湿润，隔音等一些基本物理功能。最主要的是保温、通风作用，不同地区的建筑形式体现出适应于这地区环境的特点，围合实体为建筑形式完成适应当地环境起到了重要作用。在北方地区因气候比较寒冷所以建筑的围合体比较厚重，目的是为了避寒保持室内温度。南方地区较为温暖而且潮湿所以建筑围合体比较清薄，利于内部空间通风。或许采取其它形式，但无论用那种形式它必须适合所在的地区环境，这样才能使空间在使用程度上达到合理。

2.3围合实体的质感处理与外部内部效果围合实体除了完成基本功能和围合空间外，本身它的形式不同、质感不同还能产生不同的室内外视觉艺术效果。质感的不同主要于材质的不同有很大关系。我国古典建筑在质感上给人色彩艳丽的艺术效果，这就和它所用的材质有关。现代建筑使用的材质很多，砖的运用使围合体界面形成了丰富的层次纹理变化，体现出建筑的朴实质感。粗糙的石材、木、混凝土等材质的运用都能形成不同的质感和艺术效果。特别是玻璃材质的出现使建筑技术得到了新的发展，它的明亮、通透的质感，改变了以往的建筑形式，使室内与外界有了一定的联系，增加了室内的明亮。围合体外部材质的选用不同，不但使建筑外表形成了质感不同的艺术效果，使建筑的形式多样化。而且，还可以使某些材质在围合体内部得到体现，使室内室外的质感得到内外统一，达到特有的艺术效果。如砖材的使用不但外部形成层次同时内部也形成丰富的肌理，还有木材、石材等。但有些材质不宜在室内大面积使用，因为人和室内的关系更为密切，空间要便于人的使用，如材质过于粗糙不利于人的使用，可使围合体某部分选用从而增加室内的艺术效果。当然，可根据室内的效果改变材质，使材质附加在围合体上完成室内效果。

2.4围合实体的比例处理在空间形式上的作用围合实体的长、宽、高比例发生改变不但使建筑形式发生变化，同时它还配合内部空间营造一定的空间氛围。围合体的比例变化不同可表现出多样的空间，不同形状的空间又使人产生不同的感受，甚至会到人的情绪。围合体的高度改变会形成一个形状窄而高的空间，由于它的竖向性比较强烈会使人产生向上的感觉，同时激起人们兴奋、崇高、激昂的情绪。如：哥特式教堂，高直的外部围合形式反映出内部空间的窄而高，设计者正是利用这样的几何空间特点，发挥教堂的使用特点，让人产生希望和超越一切的精神力量，向上追求另一种境界，使人感觉到离神的距离缩短，满足了精神感受。相反，围合高度降低所形成较矮空间使人感到压抑。当长度发生变化时，围合体所形成一个细长的空间，由于纵向性的特点，使人产生深远的感觉，细长型的空间运用会诱导人在心理、情绪上发生变化，使人对空间的深处产生好奇、期待。随着空间的深度增加这种心理上的变化会更强烈。围合体的宽度变化一方面会对空间的物理功能起到不同作用，另一方面体现出建筑的体量美。

通过以上几点，可看出要成为实空间是要借助围合体来完成，而建筑围合实体保证了空间的使用功能又体现出内部空间的形式，因此，建筑实体和内部空间之间存在着重要联系，同时又证明了围合实体的作用。我们不能因某时期的建筑注重围合实体而忽略了空间的价值，也不能因某时期注重空间价值而否定了围合实体的作用。他们之间的关系是相辅相成的、相互对立又相互统一的矛盾体。

3.建筑围合实体形态与内部空间形态

围合实体形态决定空间形态，空间形态通过围合实体形态得以体现，两者是相辅相成的。从形态学的角度，围合实体成为空间的手段。下面我们将通过具体建筑

个案的讨论来枚举若干种典型的围合实体形态。

3.1连续

“连续”是指同种性质的围合实体在改变方向后仍然相连的一种形态关系。这是从传统建筑中继承而来的一种属性一一由于结构的限制，几乎所有的实体都担当承重的作用，实体表面改变方向的拐点对结构的整体性起着至关重要的作用，所以连续性成为必然。近代的结构革命一一钢铁与混凝土以及框架结构体系的广泛，使实体从承重作用中解放出来，不连续成为可能。对于围合实体的垂直表皮而言，结构作用既已剥离，拐点的连续性变得没有必要。各段表皮之间的连接处由于没有荷载传递，只需进行构造层面的处理，可以彻底断开或者以透明玻璃填充。水平表皮的受力情况虽然有所不同，但是在结构梁的帮助下，可以在一面、两面甚至三面与垂直表皮断开。表皮形态变为分离的片断，每段表皮承担自身的荷载，并且无须对位。

当代建筑实践中围合实体所应用的材料和构造，已不限于主义建筑运动之始的实墙开洞或者整片的透明平板玻璃。不像当年那种“非黑即白”（不是实墙，就是透明玻璃）的处理方式。随着“轻表皮”的，垂直方向的“层化”处理方式成为一个显著特征。保温、通风、采光、景观、私密性等表皮功能需求，可以通过不同层的表皮构造组合解决。在此基础上，围合实体的匀质性可以实现。

3.2并置

并置是指多个围合实体单元之间建立的一种关系一一单元各自完整，相互独立，共存于一个较大的秩序内。这种秩序下空间分为两种类型，一种是小级别的表皮单元内部的空间，另一种则是单元与单元之间的残余空间。

卒姆托设计的瓦尔斯温泉浴场用一系列特殊的形态创造了并置的关系。浴场的承重结构是一系列矩形的墩子。墩子的大小各异，不均匀的布置在基地上，通过占据空间起到划分空间的作用。墩子内部“挖出”空腔，成为担当不同功能的小室。墩子承担的混凝土无梁楼板，从墩子顶部一面、两面或三面挑出。楼板之间留有6cm的缝隙，用透明玻璃封闭。楼板的上表面与后面的山坡相连，形成一片镶嵌着一条条玻璃缝隙的草坪。卒姆托的墩子在形态上可能产生不同的理解。如果忽略墩子内的空腔，墩子就变成了极粗的柱子。浴室的形态可以理解为一系列独柱支撑的伞状

结构的组合。如果承认空腔，而忽略墩子闭合的事实，墩子就变成了墙。浴室的形态可以理解为有若干组曲折的墙体支撑的独立结构。如果承认所有这些事实，墩子就成为筒体。筒体具有比承重墙或者柱更有趣的形态。筒体是一座最基本的房屋，它有完整的空间和表皮，并区分内外。浴室因此既是一幢建筑，又是一个建筑群。筒体内部是封闭的传统的静态空间，而外部是由若干筒体围合并分割的流动而开敞的、既是室内又是室外的公共空间。在整个建筑的外部围合实体的处理上，筒体之间的空当被充分的重视，要么封以透明玻璃，要么完全开敞，使既内又外的公共空间与周围的环境融为一体。

3.3嵌套

嵌套是指两层围护实体之间建立的一种关系一一一层始终位于另一层的一侧。空间由此被划分为三部分一一两侧和中间。我们以“嵌套”为这种关系命名也许并不十分准确，实际上指这种关系的一种特殊表现形式一一两层围护实体分别闭合。但是，我们截取其中任意一段进行研究，它都具有以上的普遍的关系。

日本建筑师妹岛和世设计的森林别墅是现代建筑中两层围护实体嵌套的典型个案。该别墅是一个收藏家住宅，要求有展厅和工作室等比较特殊的功能。妹岛的策略是首先将功能进行分类，展厅作为核心空间，厨房和餐厅以及起居、等功能交错编织在一起作为公共空间，卧室、工作室、卫生间等功能性明确的空间相对独立。我们既可以说妹岛重复了一个传统的东方院落式形态关系，同时又可以认为是对文丘里“里衬与残余空间”的实践。两层圆形的围护实体偏心嵌套在一起。小圆包裹核心空间，通高，靠玻璃屋面采光。公共部分布置于两层表皮之间形成的环状空间内，取消不同功能分区之间的隔墙，使各种不同功能得以相互渗透。同时，由于内外环状围护实体偏心布置，之间的环状空间的匀质性得以改变，产生了由宽到窄再到宽的循环运动趋势。功能性较强的空间外化为盒体突出于外环之外。内环围合的展厅空间类似于传统的院落空间，不仅在于其顶部采光的形式，而且它也确实成为整个别墅的内在核心，从而使建筑具有了某种程度的内向性。环状空间类似于沟通各个不同房间的廊。天光透过内环表皮上的洞口间接进入环状空间，为其提供柔和的采光，也同时暗示内核空间的“院落”属性。内外两层环状表皮相对完整，表皮上的洞口异化为盒体，并且与地面脱离，强调了环状围护实体的延续感。洞口超常的比例与尺度，模糊了门与窗之间的区别一一既提供人的出入，又提供景观与采光。两层围护实体上洞口的刻意设置的对位或错开的关系，改变了环状空间内的方向性，丰富了空间体验。

3.4运动

运动指围护实体的某一部分通过改变相对位置，使整个系统的形态发生变化。这就将建筑本体推向四维，引入了时间。其实建筑师并不希望创造严格意义上的“动态建筑”，只是想获得多个静态的累加。也就是说，运动只是手段，目的是通过改变围护实体的形态得到的多种对应的空间形态。要实现围护实体形态由一个向另一个转化的过程，其代价是显而易见的。除了实体上的门与窗，真正意义上可以运动的围护并不是很常见。运动部分的面积和重量都是构造上的难题，运动的惯性和频率也是需要考虑的因素。当然也有观念的问题。比如在大部分建筑师的意识里，“墙”应该是静止不动的。这是从传统建筑形态中继承下来的。也不是说所有的围护的运动都会明显的改变空间形态。比如密斯设计的吐根哈特住宅曾经设置机关，使整片的透明玻璃沉入地下，达到室内外空间的完全开敞。透明平板玻璃对于密斯的意义是凝固的空气。玻璃的“消失”只是意味着空气由凝固状态变为流动状态而已。从建筑师的主观意识和实际效果上来讲，此举对空间形态没有产生任何影响。

结语

第10篇

东西方社会的不同决定了老年人居住的建筑空间及环境的不同，西方国家出现的主要模式是社会供养，而东方出现的主要模式是居家养老。我国的养老机构数量对于老年人口来说，达不到国际标准的要求，供求关系较为紧张，并且质量上也不能满足老年人生活的需求。在养老机构中的空床率也较高，首先许多老年人还是倾向于居家养老，并不适应于机构养老，其次许多养老院的居住空间及环境满足不了老年人的生活和心理需求，所以居家养老是我国老年人的首要选择。居家养老最大的问题是介护阶段老人的需求及照顾，需要照顾的老年人在家养老不仅是住宅设计中要考虑的问题，社区服务的支持也成为重要要求。住宅设计应该在居住小区中建立养老机构，组织适老性的建筑空间来满足老年人的需求。

2我国养老社区适老性建筑空间研究

作为我国最成功的老年社区之一，北京“东方太阳城”老年社区的定位为“世界级的高尚退休社区”“全新退休生活的领跑者”。它坐落于有“东方莱茵河”之美誉的北京市顺义区潮白河畔。规划面积234万m2，总建筑面积70万m2，共可入住2万余人。其中包括独栋别墅、联体别墅、点式公寓、板式公寓和连廊式公寓，面积为78～716m2不等。项目所在地顺义区植被覆盖率、绿化率和空气质量等环境条件和基础条件都非常好，位于北京传统认知的中央别墅区板块。规划特点是带状排布，景观资源最大化:傍水而建，周边为7000亩绿化隔离带。组团呈带状平铺，保证了每个组团与景观最大的接触面。特色为极致景观与闭合的开放组团，组团内引入大量景观，追求极致;在整体景观之外，每个组团内单独布置了大量水系、绿化景观，满足老年人对居住环境的需要;多层级交流空间，组团式布局，组团内部设置小型公共交流空间，组团外部设置相对较大的活动场所。

2.1建筑内部空间适老性设计

2.1.1适老性居住空间居住空间作为老年人最重要的功能要求，它首要需求的是私密性，老年人需要一个不受干扰的空间，安定的个人空间。在满足日照、采光、通风的基本要求下，居住空间的形式应多样化，一居室、两居室或单人间、多人间都应进行尺度设计，并且考虑设置一些公共交往空间，安排桌椅，提供休息的地方，增加互相交流的空间。居住空间面积不宜过大，尺度大的空间会给老年人心理上带来空旷感及疲劳感，平面形式最好是矩形，家具尺寸需较小，老年人的活动范围有限，行动迟缓，简洁的平面设计会给老年人创造宁静、舒适的空间。老年人的睡眠质量普遍较差，这就需要增加墙体厚度，强化隔音效果，利用隔墙设置老年人的私密空间，这些适老性的设计保证了老年人的需求。东方太阳城成功的关键点在于人性化的设计:针对老年人特别定制的无障碍设计、户型设计、环境设计。公寓均设电梯并设无障碍坡道，地面防滑处理，墙壁预埋扶手，阳角抹圆;户内紧急呼叫与电子安防系统;居室充分考虑朝向、采光和通风;卫生间离卧室不远并设有防滑扶手插座、开关都相应地降低高度;感应门锁替代旋转式钥匙;采用明亮的颜色，增强环境的可识别性;老年人渴望交流，有些别墅设置了双客厅;中国传统观念子女与父母同住设计了大户型多卧室;老人需要照顾设置了保姆间。

2.1.2适老性餐饮空间餐厅作为提供进餐的场所，同样也是老年人重要的交流场所，在非进餐时间段可以设置咖啡厅等休闲娱乐场所，卫生间的布置需要考虑适老性的设计。餐厅的设计应灵活，活泼，利用曲线给老年人带来有趣的空间感，可设计开敞的厨房空间，调动老年人用餐的情绪，增添趣味性，层次性。

2.1.3适老性休闲娱乐空间娱乐活动空间是老年人最常去的活动空间，应设置在养老社区的中心区域，提高可达性。各种室内活动室应尽量集中，并且尽量与室外活动空间有所联系，并设置半私密性的空间给老人提供休息、交流场所。根据活动内容，应有动静分区。空间形态需多样化，提高参与性。东方太阳城中大型会所成为老年人相互交流活动的主要空间，位于社区中央的规划面积5万m2的配套建筑群满足了老年人的需求，其中大型康体中心接近8000m2，室内、室外的游泳池、跑道、各种健身器材、网球场、舞蹈房、室内跑道、温泉，均针对老年人特别设计。

2.1.4适老性学习空间老年人通过学习接触新事物丰富生活内容，增加积极的生活心态，并且打发空闲的时间，学习空间对环境的要求高，教学活动需要安静的环境，舞蹈、乐器需要开放自由的环境空间，这就要求各个空间之间需要隔离，动静分区，互不干扰。东方太阳城中设置的老年大学是北京市第一家社区内申办的老年大学，开设多种课程，如芭蕾、陶艺、书法、雕刻等，部分课程由社区中的老年人担当教师。

2.1.5适老性医疗空间医疗空间对于老年人是必不可少的。它保障了老人及时的救治，使老年人得到锻炼和休养的条件，医疗中的康复空间需要和居住活动空间分开，医院内部需要明亮温暖，创造出安宁的心理环境。东方太阳城中设置的太阳城社区医院，面积1.6万m2;有专业医师和设备，医护人员由北京市老年病研究中心选派，设施和医疗水平高于国家二级医院标准;可定期体检并提出保健计划，医院对每位业主每年进行一次免费体检，并存入个人健康档案，专业医师为业主量身定做保健方案;全覆盖的应急呼叫系统，紧急呼叫系统将医院同各家各户及公共场所每一角落连接起来;专业急救中心，与北京红十字会紧急救援中心合作，在太阳城内设立急救站。

2.2建筑外部空间适老性设计

2.2.1适老性社会交流空间室外活动空间是老年人必需的场所，社会交流空间应具有层次性和安全性，可分为开敞空间及半私密空间。在开敞空间中，首先要考虑场地的大小，在设计中考虑到老年人的身体素质，距离需离居住空间较近，具备舒适的环境，其次可考虑步行空间设计，因为步行空间是穿插整个社区的主要环境，是老年人散步的地方，需组织合理的步行路线，以安全易达为主要原则，可设置座椅，地面必须平坦防滑。最后广场、铺地的布置需合理，多角度的景观环境能给老年人提供不同的欣赏空间。东方太阳城中整个社区有较好的社区水系及绿化，通透大气的视觉走廊、开敞绿地与文化广场和多个小型户外活动场地、湖滨健身步道与儿童乐园。在半私密空间中，一般为3～5人，这样的空间有助于老年人的交流，可选择具有安全感的地方设置座椅、小亭，比如在建筑的转角地方设置，背靠建筑或墙会给人带来安全感，同时工作人员也能看到的地方。

2.2.2适老性景观观赏空间景观观赏空间是老年人在心理上的需求，美好的景观能带给老年人积极的情绪，同时也吸引老年人多参与户外活动。所以景观空间既要具有观赏性，还要具有参与性。观赏性的空间设计可让老年人在室内、室外均可观赏，可种植不同的树木植被花卉，要有层次性，给人生机勃勃的气氛，并且需布置在易于看到的地方，同时需离建筑物有一定的距离，鼓励老年人参与。设置座椅，园艺等增加趣味性，设计小庭院，利用围合的空间给老年人带来安全，舒适的娱乐场所，农庄的设置增加了老年人的参与性，丰富了他们的日常生活。东方太阳城在社区内开辟可以耕作的农庄，每块地管理费低廉，一年中可以在农庄中耕作，很多老年人非常喜欢这种农家乐的感觉。

2.2.3适老性健身空间健身锻炼的空间有助于老年人的身心健康，需具有多样性，并提供休息空间，运动器材需颜色鲜亮，增加参与感，集中布置促进老年人的交流，设计座椅台阶给老年人休息，提供观看的场所，感同身受，有一定的参与感。

2.3适老性的建筑空间组织

首先要考虑明确的功能布局，既有独立性又有可达性，组团布置的方式较好，方便管理。其次是动静分区，开放与私密的分区。老年人需要明确的标示来辨认场所，空间的安全感也是必要的，在建筑空间的组织上需要合理的建筑设计去实现。

3结语

第11篇

1．1小型建筑空间组成

对于小型建筑而言，其空间主要包括公共活动空间、交通空间、私人空间，在住宅空间中，还包括家务活动空间等。其中，公用活动空间指的是居住成员进行自由活动的公共场所，如餐厅、居室等多功能空间。而交通空间即人们自由活动、交往的通道，如走廊、过道、门槛、入口。在住宅建筑中，私人空间即为主次卧室、储藏室;家务活动空间即为卫生间、厨房等。在小型建筑空间具体设计中，应根据不同的空间性质、功能，按照不同标准进行合理设计，满足人们需求。例如，在主卧室设计中，在我国住宅的规范标准中，主卧室面积应不小于9平方米，以此保证在设置睡床、其他家具后，卧室内保持良好的通风性、采光性。因此，在主卧室空间设计中，要以日照充足为主要选择。同时，厨房空间设计中，由于厨房是进行烹饪的主要场所，因此，在将采光朝对食物的影响、通风性等因素考虑在设计中，保证居住的舒适性。

1．2小型建筑空间设计现状

在目前的小型建筑空间设计中，其必须要处理的问题是空间的局限性，如采取何种方式变狭小为灵动等。但是，现有的小型建筑空间设计重点多集中在增加面积的视觉效果方面，设计缺乏创新性。例如，在较为古典的小型建筑空间设计中，由于建筑占地面积小，为了吸引用户，在设计过程中，设计师重点考虑增大视觉效果，在视觉上给人冲击。同时，随着房地行业的快速发展，小型建筑逐渐具有更广阔的发展空间，小型建筑设计、建设越来越多，这样，在空间设计中，设计模仿存在，设计缺乏创新性，空间功能单一。在此背景下，小型建筑空间创意设计成为必然，需要将新元素注入现代建筑中，寻找新的突破及视觉，充分考虑小型建筑自身特点，有机结合建筑各组成空间，融合周围环境，体现小型建筑空间的时代感，增加环境亮点。

2小型建筑空间的创意性设计策略

2．1满足用于心理需求，设计舒适空间

小型建筑空间设计需要充分考虑使用要求、家居尺度、人体基本活动、心理满意度等。例如，在人体基本活动需求方面，地下室、阁楼、楼梯顶高等均需考虑人体高度，通常情况下，采取男子人体身高幅度上限1.75，并考虑20mm的自鞋子厚度，要求建筑最低空间应大于1.8m。而案板、吊柜、楼梯踏步、洗漱台等应按照较低人体空间尺度进设计，采用女子人体平均高度1.57m，另加20mm鞋子厚度，即1.6m。除了人体基本活动需求外，随着人们对居住环境的高品质追求，在满足国家规范标准的同时，还应满足用户心理需求，保障个人活动空间的舒适性、公共交往空间的舒适性等。例如，在个人活动空间中，要考虑人体心理的领域感、私密感。在人体活动中，其要求具有自己的领域、范围，不愿被注意、打扰。因此，应根据一个人的行为尺度量化空间领域范围。如果一个人在一个位置上独立作业，则桌子高737mm、宽914mm、长1829mm是最强领域感。此外，在公用交往空间中，入口是联系两个空间的重要因素，是不同空间领域之间的转换。当一个人从一个空间进入另一个空间后，其入口根据不同心理需求充当不同角色。根据这一特点，可在住宅建筑中设计缺口入口，将一定的遮蔽物设置在入口空间上方，缓和建筑内外对立关系，以表示对人的欢迎。

2．2丰富建筑功能，实现功能复合设计

功能复合指的是利用空间、时间交错，将建筑套内的各个功能空间合理、巧妙的组合，实现不同使用功能，不同时间的交错使用。在小型建筑空间设计中，功能复合是确保使用面积最大化、空间灵活使用、使用面积系数提高的重要手段，主要包括二维平面复合和三维空间层次复合。其中，利用同一个平面，复合相关的功能房间，对不同时间不同需求进行满足即为二维平面复合，以此控制套型面积、缩减空间数量。例如，在小型居住建筑空间中，功能复合主要包括厨卫盥洗空间的复合、餐厨复合、起居室与卧室的复合、阳台与卧室的复合等。实现起居室与卧室复合、交通空间与厨房操作空间、玄关复合，从而使空间布局更为紧凑，节约空间。此外，三维空间层次上的功能复合主要包括在三维空间层次上复合功能房间和从三维的角度分层室内空间两种形式。例如，在三维空间层次上的复合功能房间设计中，可在同一房间内复合工作空间、起居空间、就寝空间等，采用上床下铺或双层床家具形式，规划两个房间的学习、起居空间。而在空间功能复合过程中，还应合理设计回路空间，缩短交通路线，提高空间利用率。如合理布置门洞位置，避免过多门洞在同一墙面出现。同时，当两个卧室共用一个阳台时，应在空间设计中确保阳台、卧室具有足够进深，从而增设门洞。此外，还可将厨卫阳台布置在同一直线上，以此使家务流线缩短，并在套内各功能空间没有多余洞口设置的基础上形成空间回路。

3结束语

第12篇

论文摘要：分析了中国传统园林空间的模糊性特征，阐明了模糊美的表现形式，即虚实相生、流动性和复合空间，并将这种模糊美的根源归结为中国传统的空间观念和认知方式。

中国传统建筑空间审美具有模糊性特征，模糊性即不确定性，不是把事物和盘托出，而是使其存在于似与非似之间，是一种“离方遁圆”形式。模糊绝非含混，而是根据主观把握的情感对客观事物进行艺术的取舍与安排，排除无关紧要的因素而使之变得模糊。这种处理方法，由于它的不确定性、多义性而产生了极大的思维能动作用。留有余地，发人深省，往往可使一块小天地、一个局部处理，变得隽永耐看。

空间在我国古代只是以一种无形的、不可量度的、无法触及的、宏大而连续的客观存在被感知。其范围、内容和意义的不确定性，使感知它的主体产生极大的主观联想，不能一语道破，或隐或现，知其然而又不易知其所以然。仅在人们体验了整个空间历程后方能悟出其真谛，且其理解又因人而异。审美过程同时也是创造过程，这就导致了空间艺术本身的模糊性—让丰富的生活感受见于言表之外而让人们自去领会，即寄不尽之意于言表之外。这种模糊美往往通过虚实相生、流动性和空间复合等组织方式来表现，而其根源在于中国传统的空间观念和认知方式。

一、空间模糊美的表现

1.空间的虚实相生

沈复在《浮生六记》中谈到虚实相生时说:“虚中有实者，或山穷水尽处，一折而豁然开朗;或轩阁设处，一开而可同别院。实中有虚者，开门于不通之院，映以竹石，如有实无也;设矮栏于墙头，如上有月台，而实虚也。”可见，“虚中有实”、“实中有虚”，都是为了在观赏者的心理上扩大空间感。

虚实相生所产生的模糊感，主要表现在风景形象的虚实、藏露、曲直的对比上，“水必曲，园必隔”，“景贵乎深，不曲不深”。一些构思精妙的佳景常常隐藏起来，使游人在“山重水复疑无路”的情况下，一转身，一抬头，出乎意料地发现了柳暗花明的景色;或者从漏窗花墙中露出几分讯息而引起游赏者“满园春色”的联想。这种虚实相生的模糊感在园林中表现得淋漓尽致。

“隔”—《长物志》说:“凡人门处，必小委曲，忌太直。”园林空间越分隔，越有变化。以有限面积，造无限的空间，因此大园包小园即此理(大湖包小湖，见图1。曲折的云墙是围还是引?是引，却阻隔了人们的视线，分隔了空间;是围，却引导人们寻路探幽，渐人佳境。粉墙上的花窗欲挡还是欲透?欲透，却又要遮挡;欲挡，却又用窗漏。这样的例子有很多，也是造园的重要处理方法。佳者如拙政园之海棠坞(见图2),批把园(见图3)、颐和园的谐趣园(见图4)等，都能收到极佳的艺术效果。如果人门便觉其是个大园，内部空旷平淡，令人望而生畏，即便人园也罕有兴致游完整个园子，所以园林不起游兴是失败的。

“曲”—古人早已指出“境贵乎深，不曲不深也”。计成在《园冶》中也一再强调“曲”的意韵。他说开池须“曲折有情”;叠山应“蹊径盘且长”;小屋要“数椽委曲”，驾屋要“蜿蜒于木末”，厅堂立基要“深奥曲折，通前达后”;对于廊，更是“宜曲宜长则胜”。

在园林中曲和直是相对的，要曲中寓直，灵活运用，曲直自如。就像画家讲画树，要无一笔不曲。曲桥、曲径、曲廊，本来在交通意义上，是一点到另一点而设置的。园林中两侧都有风景，随性曲折，使行者左右顾盼有景，信步其间使距离延长，趣味加深。由此可见，曲本直生，重在曲折有度。而有些曲桥，定要九曲，不临水面，(园林桥一般要低于两岸，有凌波的意味)，生硬屈曲，行桥宛若受刑，丝毫没有行云流水的感觉，如上海豫园前的九曲桥.

“隐”—前人论画，很注重“隐”的意蕴，布颜图说:“山水必得隐显之势，方见趣深。”唐之契说:“能藏处多于露处，而趣味无尽矣。”张彦远说:“夫画物，特忌形貌采章，历历具足，甚谨甚细，而外露巧密。所以不患不了，而患于了。”画境如此，园林意境也是如此。例如:屋后山后用高树、竹林、楼阁等穿插其间作为背景，使得房屋山林向上层层推远，可以造成景外有景的印象;在临水处架石为若干凹穴，使得水面延伸于穴内，形同水口，望之幽邃深奥，有水源不尽之意，拙政园著名的小飞虹就是采用相似的手法，在水面的尽头处架了一个廊视觉上水面似延伸至远方。

2.空间的流动性

空间艺术，有点儿类似电影镜头的时空性，它们都有流动的画面。只是观看电影，人坐在观众席上不动，而借助拍摄过程中摄像机的镜头移动，在银幕上映出一幅幅流动的画面。建筑则是景物不动，通过人在建筑中的活动，产生视点移动而形成一连串的连续画面。

(1)“动”中寓静。在流动的空间中，要感受的是静谧幽深的环境。在动观的线上串上了一个个静观的点。游人必须步游廊，攀假山，穿曲洞，渡小桥，在动态中来欣赏各种景色。而在一些重点构思的风景主题之前，造园家常常设计了一些亭台轩斋，让人们驻足流连，静静地揣摩欣赏，以达到情景交融的审美。这种走走停停、停停走走，既赏景又抒情的极为自由的欣赏方式，是园林艺术动静结合的又一特色。

这种不断改变视点的运动欣赏和中国传统绘画所采用的运动透视(散点透视)，有异曲同工之妙。传统绘画为了集中表现出大自然的典型性格和本质，反映出空间无限延伸的客观存在，摒弃了模拟人眼看事物的一点透视理论，而采用随看随画的运动透视。如清明上河图，视点可任意升降移动，既可以描绘事物的立面形象，又可展示平面组合，这样就能动地缩千里于尺幅之中，在方寸之间展示千里江山。园林艺术也要凝集自然山水的精华，在小范围内再现自然之美，就要让游人尽量多地欣赏到各种不同的风景形象，所以动态的、在时间进程中的连续观赏是必不可少的。

人们沿着园中主要游览路线进行的观赏活动，实际上就是不断改变视点的一幅幅风景画的连接，在较短的时间内，能够欣赏到丰富多样的景色，领略各种山水林泉的风光，也打破了时间空间的限制，在流动中体会空间美。

(2)静中有“动”。宋代的郭熙论山水画，说:“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。”可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息。但它不只是为了居人，它还必须可游、可行、可望，“望”最重要。一切艺术都是“望”，都是欣赏。不只游可以发生“望”的作用(如颐和园的长廊不但引领人们“游”，而且引领人们“望”)，就是“住”，也同样要“望”。正是这种“望”，使人的视线有了流动的方向，即便是站在园中任何一个固定的地点，都会感受到空间的流动，视觉的通透，进而产生丰富的联想。而这种流动性的实现恰恰是空间模糊美的真实反映。

在园林中处处都可见漏窗、曲桥、长廊、亭台轩阁，它们是建筑的一部分，同时也参与到空间流动性的组织中来，它们的存在，将传统空间的模糊性推向了更深更微妙的境地。

窗子在丰富空间、引导视线的流动性上是很重要的。西方国家的大教堂也有窗子(见图8)，但那些镶嵌着彩色玻璃的窗子，不是为了使人接触外面的自然界，而是为了渲染教堂内部的神秘气氛。中国园林建筑的窗子(见图9-11)则是为了接触外面的世界。中国传统的建筑空间就是巧妙地运用门窗空洞和漏窗，打破墙围合出的封闭局促的格局，变封闭空间为渗透空间，增强了室内和室外的联系，把绝对的室内和室外空间变成了虚实相生的空间。

中国园林中多处设置“影壁”，不论在室内还是室外，其带动空间的流动的作用是功不可没的。它可以是一个屏风、一块石头，一堵墙。苏州狮子林一进腰门便是一座假山为屏(见图12),留园则是一个石头屏风(见图13)。即使像残粒园那样的小园，在人园洞门处，也以峰石半露。这就是所谓的“景愈藏，景界愈大”。一个屏障，既隔断了空间，又联通了空间，给人们更多想象的余地，暗示人们前方难以揣测的空间变化，也在引领着人们的脚步。

除此以外，还有层层进深的庭院、高大的牌坊、蜿蜒曲折的廊子、镂空的门，等等。无一不把中国传统园林空间中的流动性体现得淋漓尽致。

3.复合空间

复合空间指的是内部空间与外部空间的复合，即“亦内亦外”的中介空间。从这个角度讲，复合空间实际上就是一种典型的模糊空间。在中国传统居住建筑中，这种空间处理的方法以徽州素有中国民间故宫之称的“承志堂”为例。这是一个富商大宅，其内部空间以串联的方式展开，蔚为壮观。

将其内部封闭空间(如卧室)、墙体等涂黑，厅堂向阳一面完全开敞与天井之间无一墙一柱间隔，此处的空间表现出半室外半室内的特性，空间实体性降低，在空间封闭性示意图中显灰色，天井由于没有屋盖而呈白色。最后得出这个院落的空间封闭性示意图。这一居住建筑的内部主空间—厅堂就是模糊空间，居住生活中大部分活动如会客、宴席、家人交流等均在此进行。将空间封闭性示意图中的封闭空间去除，只留下代表模糊空间的灰色图块，从而得出模糊空间分布图示(见图16)，其中可以看到内部模糊空间以天井及庭园为中心展开。众所周知，居住建筑一个重要的特性就是其私密性，然而从对“承志堂”的分析中发现其主空间本身却是半室外的复合空间。设计者的目的如此鲜明，其对模糊空间灵活而务实的态度得以体现出来:模糊空间以天井及庭园为中心展开，天井在此的作用就是创造一个私密的室外环境，而天井的高墙确保了居家的要求。在天井内，自然的要素如风、雨和阳光等被引人到了日常生活中，并在其中扮演着重要的角色。

二、空间认知与模糊美

这种模糊美得以表达并被感知，追根溯源，是中国文化的深层结构里一条贯穿始终的“根”，即“天人合一”的哲学观。以“天人合一”为基本精神的中国文化追求的是一种“内在的超越”，即强调人自身的内在修养，并以此达到与天地相合，从而实现人的内在价值，显示人自身的意义，正如成中英所言“自然被内定为人的存在，而人被认定是内在于自然的存在”。中国传统建筑的艺术感染力就是在“天人合一”的哲学观基础上发挥浪漫情调，使无生命的建筑具有生命的情调。

1.空间观念中的模糊美

中国人和西方人对于建筑空间的理解在精神境界上有很大的不同。西方人是站在固定的地点，以固定角度透视深空，其视线失落于无穷。其对这无穷的空间的态度是追寻的、冒险的、控制的、探索的。中国人对于这无尽空间的态度则是如古诗所说的:“高山仰止，景行行止，虽不能至，而心向往之。”人生在世，如泛扁舟，俯仰天地，容于中流，极目悠远。其空间意识的象征不是埃及的直线角道，不是希腊的立体雕像，也不是近代欧洲人的无穷空间，而是迂回曲折，遥望着一个目标(道)。

中国人于有限中见到无限，又于无限中回归有限。其意趣不是一去不返，而是回旋往复的。唐代诗人王维的名句说:“行到无穷处，坐看云起时。”中国人不是向无边空间作无限制的追求，而是“留得无边在”，低徊之，玩味之，点化成音乐。

2.空间联想中的模糊美

清代邹一佳在《小山华普》中说:“一卷如涵万壑，寻尺势若千寻”。在绘画中，画山石，要概括高山大川的形象，使欣赏者如临其境。园林中的叠石堆山亦然。我国古代园林中的假山，多堆叠于庭院之中，以限制视点的距离。同时即使是一块山石，其体型也以能引起名山大川的联想，或为崇山峻岭的缩影为上品。曹雪芹在《红楼梦》里描写的大观园中有一景:刚走进门时，“忽然迎面突出插天的大玲珑山石来。四面群绕各色石块，竟把里面所有房屋悉皆遮住，且一株花木也无，只见许多异草”。其中描写大观园山石的处理手法，首先是限定了视点位置，加强了假山插天的高度感染;其次是山石旁没有配植高大的树木，只是点缀了草本植物。如果在假山旁边配植大树，就会在尺度上把山石比小了，那样就会破坏联想，游人也就不会对一块大的山石引起名山大川的联想。

第13篇

1．1空间组合灵活

建筑空间的组合与设计必须是灵活的，多样的，这样也是保证建筑有效便捷使用的途径这样也就能够保证建筑使用过程中的稳定性，满足一个长久的使用需求。因为不灵活的建筑空间设计，只会给人们的使用带来诸多的不便，，也就容易遭到一些不必要的破坏。同时空间的灵活性设计，必须要根据空间使用的不同人群，以及施工人员的不同有所灵活的改变，这样在进行设计和建造的时候才能够更好地提高建筑的适用性;通过不同的间断，分隔设计，也就能够产生出一定的界限，提高建筑的作用，这在交通建筑中的作用也非常有效的。

1．2整体设计经济性原则

建筑的空间设计也是需要考虑建筑的整体性的，因为建筑建筑设计中处处体现着经济性，经济性可以作用到建筑的各个方面，也就能够改变建筑的一些特性。由于多样经济性的存在，导致建筑有可能会出现空间上的分散现象，影响到建筑的整体性，也就影响到建筑的节能使用效果。空间的整体性较差，建筑的结构紧密性就不好，建筑的使用就会有种种不便，比如:采光不好，隔热不好，通风不好，照明难设计的问题。

1．3以人为本原则

建筑的设计本就是为人服务的，不管是交通建筑也好，还是不同的工民建筑也好，建筑的设计都需要考虑“以人为本”的原则，进行建筑设计不仅仅是简单地满足“遮风避雨”，更多的是应该要发挥出建筑的价值，要能够适应人的居住，更加宜居，更加舒适，能够为人带去更多的舒适性和价值。

1．4绿色环保原则

绿色环保的设计理念近年来开始越来越多的被运用到我们的建筑设计中，由于生态环境的恶化，所以我们如今的建筑设计都要开始考虑绿色和环保的设计。尤其是如今城市人口数量增长的趋势是非常惊人的。这就导致巨大人口压力下，我们的建筑设计中工作中要开始考虑到绿地面积不断减少，和生态破坏的影响，要更多地关注人在建筑中的健康状况，要对人的健康有益。

2地铁空间与城市文化融合与再生探索

其中，某城市的地体一号线，是该城市的重要旅游线;所以在建设该一号线的地铁站时，就不能仅仅是根据现代化的设计来进行，必须要考虑该城市的一些文化背景，和古迹景点元素，并有效合理的统一。

2．1传统形式，现代演绎

建筑师阿尔瓦•阿尔托所说“老的东西不会再生，它也不能完全消失，曾经有过的东西总是以新的形式再次出现”。在现代的建筑设计中，要进行原文化的“重建”，不是简单地一个场景构件，不是一个照片图画的构件，更多的应该是文化内涵，文化理解之上的现代艺术在加工，是要通过一些设计灵感，然后把这些灵感运用到现代建筑的设计中，才能够展现出一种新的文化效应。该地铁站的入口，就是运用了一些玻璃和现代钢材，结合了了山西居民建筑的风格，形成了一个透光性好，有简洁素雅的风格，也就能够和当地周围的建筑很好的进行衔接，同时通过无障碍设施的设计，也符合人性化设计的要求。

2．2功能至上，以人为本

地铁站内部，就采用了比较先进的交通建筑设计理念，根据地铁站实际要求满足的客流量，以及城市规划设计的情况，进行了合理的布局，也通过空间的有效分割，形成了对客流的有效分流;设计中包含所有的售票设施，安检设施，工作区域，候站区域等。整个站厅采用的主要是一个楼廊式设计，在站台上设置了楼廊夹层。这样就能够有效的分流客流，减少空间的拥堵情况出现，同时乘客选择方向的余地也就比较大，增加了乘客的便利性，增加了整个候车厅和售票厅的通透性，增加人的舒适性，也就减少了地下空间本有的压抑感出现。

2．3源于生活，引导设计

在地铁的内部空间设计中，设计者往往会被鼓励充分地运用想象力和其建筑构造技巧，以此获得对内部空间最理想的解决方案。地铁车站的设计不单单是要满足技术标准和基本使用要求，还应创造性地运用一切可利用的资源，帮助车站建立起独特的个性。设计者要做到将文化和车站设计相互贴合，做到各元素连贯性与多样性的平衡，从而保证车站这一系统可以有效的服务于乘客，体现足够的人文关怀。这样更可能使其成为一种硬质文化，而非简单的构筑物体。标准化设计元素的使用途径很多，如灯光及信号，可以使乘客感到舒适及便利;而具有创造性的结构和主要设计元素的表达，如站台、墙壁、栏杆等，则能是设计者有机会反映出车站所在地区的地方价值、文化特色等。在这些表达思路中，移情是一种常用的处理手法，它的原则是将各种视觉信息通过选择与组合，以具象的视觉形象来象征某一抽象概念，与体验者产生一种精神交流，满足其区域定位的要求。地铁空间设计可以将移情作为一种符号化的语言，在现有技术设备和空间结构基础上融入具有地域文化象征意义的语言。地铁候车厅双面坐休息椅，其设计灵感来源于老成都最具特色的茶具————青花盖碗，休息椅造型设计力求简洁大气，圆弧形轮廓可提高安全性，靠背细节处运用回纹镂空纹样，宛如一只玲珑青花碟自然生出，古意盎然，给人无限遐想。传统语言通过设计实践转换为符号化的语言，使之具有现实意义和新的生命力。

3对发展建筑的空间创意设计的建议

在今天时代的发展和变化速度是非常快的，人们对于美的观念和想法也是飞速的变化着。建筑的空间创意设计想要跟得上时代的步伐，不断满足人们对于欣赏美的需求，就必须要不断发展、不断改进。空间创意设计过程中要充分考虑建筑自身的特点，建筑的空间创意设计本身就是建筑整体的一部分，是为建筑整体风格服务的。因此，在进行空间创意设计过程中要充分考虑建筑自身的特点，进而实现整体的协调完美。设计师们在设计过程中必须把建筑的主体牢记于脑中。这样设计时的每一个创意的产生都是与建筑整体紧密相连的。最终的创意设计才会适合、不突兀。空间创意过程中要充分考虑建筑周围的环境，实现建筑与环境的完美融合始终是设计师们追求的最高境界。建筑的空间设计中必须要更多的考虑环境因素，因为周围环境是建筑还是绿地，都是会影响到整个建筑设计的效果的，只有考虑建筑的周围特色，才能能够增加建筑的实用效果。只有这样，建筑与环境才能相得益彰，实现环境烘托建筑，建筑为环境增加亮点，达到建筑设计的最高境界。

4结束语

第14篇

1.1基于空间使用性能的设计方法

1.1.1空间整合

①单体整合：将一系列或相近的功能需求的空间放置在一起，合并相关功能，能够扩大空间并增加空间的灵活性；根据建筑结构条件将相邻的两个班组间的隔墙拆除而改用隔断，创造可随时改变的开敞空间和封闭空间，为不同年龄和班组的幼儿提供了公共教学空间和公共交往的可能

②群体整合：通过增加连廊、加建中庭等改造方式将相邻的建筑单体整合在一起，加建的连廊优化了建筑流线，便于风雨天气使用者的穿行。以玻璃顶覆盖庭院，这种方式将原有露天空间转化为室内空间或半室内空间，增大活动场地，也解决了室外场地在夏冬季节和恶劣天气时使用不舒适的问题。

1.1.2空间分隔利用隔墙或隔断分隔出一些小空间，作为私密性的趣味空间或辅助功能空间，层高允许的情况下，可以进行垂直分隔，提高空间使用率；若空间较大且功能单一，可以改造为“屋中屋”，满足大空间划分为小空间的需要，又在保留原有建筑护结构的情况下增加室内了的保温性能。

1.1.3空间延伸通过加建、扩建等空间延伸的方法改造设计。结构条件允许下整体或局部拓宽旧建筑的走廊，采用玻璃幕墙封闭，使其成为公共交往的室内空间；创造室内外过渡空间，将室内自然转变到室外，丰富空间的层次，利于幼儿认知心理的过渡；对于平屋顶的建筑屋面可以垂直向上拓展空间，利用屋面创造活动平台或屋顶花园。

1.2基于空间物理性能的设计方法

1.2.1自然采光空间进深较大、采光不佳的幼儿园旧建筑可以采取局部开设天窗或采光井、增加侧窗的开窗面积等方式来提高建筑室内照度，同时还可以采用一些例如光导管自然采光技术等现代技术处理手段优化自然采光。而选用不同的透光材料也能达到不同的采光效果，如U形玻璃、磨砂玻璃等半透明材质可对直射光进行有效控制，避免产生眩光，使室内光线更为柔和。

1.2.2自然通风改造中充分利用自然通风，可以改善室内的热环境、减少空调制冷系统的使用，更有利于幼儿的健康。

①引导“穿堂风”，通过布置可开启侧窗以及门的相对位置，使空气形成对流；布置功能时要将主要的功能用房布置在夏季的迎风面、辅助用房布置在背风面。

②中庭拔风系统：在中庭的高处设置可开启的窗扇，通过热压作用，从高处吸出热空气，形成拔风作用，即“烟囱效应”，使不流通的空气得以循环，实现自然通风。

③利用楼梯间等增加建筑内部的开口面积，引导气流，组织自然通风。

④在建筑外环境适宜位置种植植物，改变周围气流走向，同时将新鲜空气有规律地引入建筑体，改善室内空气质量。

1.2.3保温隔热

①外墙：幼儿园旧建筑外墙改造提议采用外墙外保温，相对于其他外墙保温形式来讲，不仅能够有效保护建筑主体结构、有效节省室内空间，而且施工时无需搬迁，基本不会影响幼儿园正常教学活动。

②外窗：改善外窗的隔热保温可以从调整窗和墙的面积比、更改玻璃和窗框、增强气密性等方面来解决。一般选择将原来的单层玻璃改为双层中空隔热玻璃，同时将弹性较好的橡皮条同定在窗框上，关紧窗扇时可以起到密封效果。

③屋顶:屋面的保温隔热改造手段有普通正置式屋面、倒置式屋面、架空隔热屋面、种植屋面等，应根据幼儿园旧建筑所处的环境气候条件、结构形式等因素，确定适合的屋面保温手段。选择容重较小、导热系数较低的保温材料,遵循材料性能优良、价格低、施工简单的原则。

1.2.4遮阳旧建筑的遮阳改造可分为两个部分，一是对建筑外墙和屋顶改造进行遮阳，一般依靠栽种植被；二是对窗进行遮阳改造，根据安装位置分为内遮阳和外遮阳。内遮阳主要通过在窗内设置铝合金百叶帘、席帘、布帘等遮阳装置，调节室内光线，装拆方便、经济易行；外遮阳在隔热性能方面优于内遮阳，如果采用了高效的，可调节的活动式外遮阳设施，不仅可调节射入室内的自然光线，还能大大减少制冷能耗。

2结语

第15篇

2)艺术审美方面不敏感，需要加强学生艺术方面的修养。教学过程中，学生容易在方案的构思过程中，对设计元素的分析、提炼过程中存在认识不到位，对整体空间的感知存在误区，方案制作阶段表现能力不强，方案的实施阶段等方面出现问题。具体表现为，无从下手，对基本设计概念的认识不够，对颜色使用、搭配的混乱、不同风格的元素不能根据具体情况分析，方案的艺术表现力、感染力、冲击力不够，同时在方案的制作过程中，对教师的依赖程度较高，甚至需要“手把手”的辅导。归根到底是学生在艺术审美方面还需要加强。艺术思维的培养、艺术修养的提高，仅仅通过某一门课程是无法解决的，应当构建课(程)里课(程)外的多种学习方式，例如通过增加美术类基础课程、专业欣赏方面的选修课，一方面强化学生的造型能力、表现能力;另一方面培养学生对艺术的感知，通过不断地熏陶，增加专业的认同感，建立学习的兴趣，提高学习的效果，进而主动探索学习。

3)根据学情特点，调整学习内容，适当降低学习难度达到“以小博大”。

a．随着招生规模的不断扩大和学生生源数的持续减少，特别是注册入学制度的推行，高职院校学生的基本素质呈下降趋势。学习能力不足，学习习惯较差，思考、分析问题的能力较弱，主动性不够，对新兴事物缺乏求知欲;不仅如此，随着智能手机、平板电脑的普及，课堂中“低头族”越来越多，课堂的教学效果难以保证。因此，应根据学生的具体情况改变教学节奏，适当降低学习难度，尝试通过体量不大的案例，并遵循由简单到复杂的过程来实施，不断鼓励学生、引导学生，通过不断的成功体验以达成教学目标;

b．确定合理的课程设计任务，将企业的真实案例与课堂教学相结合。真实的案例具有真实的环境，学生能够根据具体情况找寻设计切入点，获得构思灵感和真实的体验，对训练学生的空间感知、把握空间尺度等也大有好处，限制条件，不利于集体教学也不利于充分发挥学生的创造力，进行全面的设计训练。因此可根据训练目标“量身定做”，有针对性地将真题进行修改，扬长避短，甚至去除部分限制条件，让学生充分发挥，以达到最优的训练效果;

c．拓展传统的课堂教学，不断提高学生的学习热情，激发学习动力。建立工作任务小组，通过团队合作的方式完成每一阶段的课程设计任务，激发团队成员的潜力。变讲授型课堂为讨论型课堂，在教学组织过程中，可将阶段教学目标作为剧本，教师导演、学生演出;鼓励学生多发言，通过设计方案PPT汇报的形式，让学生表述出自己的设计方案、设计意图，同时引导学生思考，共同分析存在的不足。发挥群体的带动、激励作用，通过讨论的方式掌控整个设计的进度，引导小组内进行交流和互评，发挥群体内成员的相互激励作用，设置专门的、开放的讨论空间，指导教师聆听、参与小组讨论、适时提出问题、引导方向、做出评价。走出课堂，利用多种方式拓展学生视野，激发学生的学习兴趣，陶冶学生对美的认识和体会。