新闻编辑职称论文范文
前言：我们精心挑选了数篇优质新闻编辑职称论文文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。
第1篇
一、融媒时代的编辑出版人才需求
1、全面的信息整合能力
全面的信息整合能力包括两个方面：一是精准的信息鉴别、筛选能力。信息爆炸时代，一方面是信息浩如烟海，令人眼花缭乱、难以精准捕捉；另一方面却是虚假信息、低俗信息泛滥，污染了信息生态环境，干扰了受众的有效信息获取。面对这种局面，编辑人员必须既有孙悟空的“火眼金睛”，能够快速识别虚假 [本文由WWw。dyLW.net提供，专业写作毕业论文和教育教育职称论文，欢迎光临DYlw.neT]信息，又要“独具慧眼”，能在信息的海洋中挑选出最有价值、最为受众所需的信息内容。二是高质的信息分析、整合能力。不同媒介来源的信息在内容上和形式上都有着各自不同的风格和特点，编辑在加工信息的过程中要依据自己媒介的需要和特点进行有效地分析与整合，使其有机统一、互为补充、相得益彰，适应媒介所需。
2、精湛的技术操作能力
媒介的融合必然带来出版流程各环节具体工作的变革，网络的普及和多媒体技术的广泛应用对编辑出版从业人员的技术能力有着更高的要求，要求其能够胜任多媒体资料的加工整理、多媒体格式之间的相互转换、多媒体编辑软件的使用等工作。融媒时代的编辑业务操作大多是借助计算机和互联网进行的，因此，编辑出版人员必须具备此类技术能力，包括信息检索、计算机操作、多媒体格式转换等。具体来说，相应的排版软件、版面设计软件、基础编程语言、网页制作软件、多媒体技术、交互式网站技术、自运行光盘技术等都是现代编辑必须掌握的看家本领。
3、高效的跨媒介传播能力
媒介融合时代，媒介内容产品的输出平台多样，纸媒、电子媒介、网络媒介无所不包；传播方式也五花八门，文字、图像、音视频、多媒体应有尽有。因此，作为编辑人员只熟悉单一的传播媒介和传播方式显然是不够的，还要具备良好的跨媒介传播能力，能够针对不同媒介的传播特点选用合适的内容产品，甚至能够熟练掌握不同媒介之间内容和技术层面的相互转化。
媒介融合时代，任何只依靠单一媒介运作的内容产品，其盈利的机会都远远小于能够进行多媒体运作的产品。因此，各文化产品纷纷进军多媒体领域。2008年12月，《非诚勿扰》以传统纸质、互联网、手持阅读器、手机和电影5种方式同步出版和放映，取得了巨大成功。2010年，经由电影《孔子》剧本改编的小说，纸质图书由中华书局首发，数字图书则由中文在线、中国移动阅读基地、汉王公司同步发行，同样受到了广泛欢迎。以上案例说明，融媒时代编辑出版人员的跨媒介策划能力尤为重要，在产品策划之初，就要根据受众需求、媒介特点、传播效果等因素选择合适的传播内容和传播方式，进行有效地调整与控制。
4、良好的社交公关能力
媒介融合条件下，出版业与社会的联系日益广泛和深入，任何一个出版项目的成功运作，都离不开良好的社会环境的支持。编辑出版人员只有具备良好的社交公关能力，掌握丰富的内容和人际资源，才能为出版项目的顺利运作创造有益的社会环境，为出版活动的顺利进行奠定基础。良好的社交公关能力包括两个方面：一是与相关的社会资源保持密切的联系和广泛的互动。比如合适的作者、各领域的专家学者、相关文化、教育部门的工作人员等，这样才能在最短的时间内及时找到合适的作者和出版内容资源，顺利进行出版项目的运作。二是能够按照出版要求及时准确地找到最佳的社会合作单位，顺利开展合作，包括印刷单位、物流运输单位、产品承运单位、产品经销商等。只有这样，才能在最合适的时间找到最合适的合作伙伴，推出最合适的作品，从而取得最好的社会收益。
二、融媒时代我国编辑出版教育面临的问题
1、培养目标——定位不明、视野落后
中国编辑学会副会长田胜立在数字化传媒时代编辑出版学学科建设暨专业教育国际学术研讨会的专题讲话中指出：“目前的编辑出版专业学科定位、专业特点、培养目标都不清晰”。虽然教育部对编辑出版专业有明确的培养目标要求，但就目前各高校的情况来看，由于受到学校资源、办学规模、教育经费以及师资等诸多限制，大部分高校的编辑出版专业仍然定位不够明晰，视野也较为落后。很多高校仍以培养传统的编辑和发行人员为主，与社会需要严重脱节。有的高校虽然在自己的培养目标里提出要培养数字出版人才，也开设了一些数字出版类的课程，但由于师资、经费、实验、实习条件等诸多因素的制约，仍然是有名而无实。可以说，融媒时代，传统的编辑出版学教育已经不能满足社会的需求，因此，2012年修订的普通高等教育本科专业目录上在新闻传播一级学科下面增设了两个特色专业：网络与新媒体、数字出版，可以说这两个专业的增设适应了当前的数字环境和媒介融合趋势，是非常必要的。随后，武汉大学等5所高校率先正式开办了数字出版专业并开始招生。依托悠久的办学历史、丰富的办学经验以及雄厚的师资力量等优势，武汉大学数字出版专业的成功开设可以说是走在了全国高校的前列，也为其他高校的编辑出版学建设指明了方向。
2、培养模式——重“长”轻“短”、不够灵活
我国高校的编辑出版专业大都实行4年制的专业教育，即从一入学便开设很多编辑出版学的专业课程。从课程设置来看“大”而“全”；从教学效果来看却是“杂”而“不精”。不仅如此，由于专业课程所占的比例太大，导致大部分学生没有时间和精力去深入了解自己更为感兴趣的内容。从学制情况来看，我国目前仍以长期教育为主，短期培训的人才培养模式相对匮乏。我国的人才培养较为注重系统性与理论性，为学员提供的多是本科、硕士，甚至博 士层面的学历教育，而这些长期教育往往不能更好地满足出版从业人员特别是一些出版界的新人在短期内有针对性的强化学习。笔者认为在这个问题上我们可以借鉴一下日本的经验。日本出版界的从业人员大多只有短期出版职业培训经历，而非专业科班出身，学习的机构也多为两年制的短期大学甚至数月的短期培训班。短期培训往往针对某一具体主题的知识或技能展开，具有极强的技术性和可操作性。因此，此类学校或培训机构开设的课程非常具体、明确，定位于实务性和可操作性，能够使学员迅速掌握操作技能并上岗展开工作。
3、课程设置——“理”多“术”少、实践不足
与国外相比，我国编辑出版专业的实践教学仍处在起步阶段。在我国，绝大多数课程都是在课堂上由教师讲授完成的，基础理论课程所占的比重过多，而国外则正好相反，如英国的牛津布鲁克斯大学经常组织各种研讨班和专题讨论会，还经常安排学生实地考察一线如印刷厂、出版社、零售书商等机构，为学生提供大量的实践机会。“理”多“术”少、实践不足的原因主要有三点：一是师资限制。目前绝大多数从事编辑出版教育的教师仍然是来自各大高校的硕、博士毕业生，鲜有真正从事过编辑出版工作的，因此普遍缺乏实践经验和技能；二是实验条件限制。设施齐全的实验室、种类丰富的专业软件是保证实验类课程顺利开展的基础。而目前各高校由于经费等条件的制约，想开办起具有一定规模和水平的编辑出版实验室还存在一定难度；三是实习条件限制。实践能力的培养离不开身体力行的实习工作，纵观目前各高校的实习情况，绝大多数本科生的实习都集中在大四的最后一个学期，时间多为一到两个月，在这么短的时间内使学生对出版业有一个比较全面深入的了解是很难的，因此实习的学生大多只能从事一些稿件修改之类的初级工作，对学生实践经验的积累是很不利的。除此之外，实习基地建设不足也是目前高校普遍存在的一个问题。
4、师资队伍——来源单一、经验欠缺
第2篇
“甩掉”几个“包袱”
举办新闻传播专业刊物的主体，是中央和省市新闻媒体。但这些刊物在举办过程中，也逐渐背上一些不应该有的“包袱”。新华日报报业集团董事长周正荣，就曾一针见血地指出它们是“官样文章包袱”、“人情稿包袱”、“评职称论文包袱”，由于这些“包袱稿”的存在甚至充斥，新闻传播专业刊物的质量无疑要大受影响。也正因此，周正荣明确要求《传媒观察》借更名改版之机，“甩掉这几个包袱”，办一份“能够与时代合拍，代表新华报业水平，为新闻业提供和传播新思想、新观念、新做法的高质量新闻学刊”。在这样的思想指导下，《传媒观察》的更名改版，方向明、力度大，效果也就比较明显。
一本优秀的新闻传播专业期刊，要想发挥其指导新闻传播实践和促进新闻传播研究的积极作用，首先须进行自身科学、合理的定位，从新闻传播实践和学术发展的宏观态势、合乎目标受众的客观需求方面找到自己恰当的位置。在市场经济条件下，我国新闻传播业出现了许多前所未有的深刻变化，总之，无论是新闻传播理论还是实践，无论是业界还是学界，20世纪90年代以来，都出现许多新情况、新变化以及新问题，需要新闻传播专业期刊与时俱进，创新办刊的模式和思路，进行同步的探索。
较之更名改版以前，《传媒观察》对自身定位作了大幅度的改变：一方面，刊物所要吸引和锁定的目标受众，水准提升，范围拓展；另一方面，刊物不再满足于新闻业务操作层面的经验总结和心得交流，而旨在将新闻传播业置于改革开放的大环境，放在更加开阔的视野，以新观念、新视角进行全新“观察”，力图丰富和创新新闻传播思想，引领新闻业探索和发展的潮流。
跟踪发展透视热点
甩掉几个“包袱”的《传媒观察》，在其扉页即道明办刊宗旨：“关注新闻前沿，追踪新闻发展，透视新闻热点”。这其实也就是改版后该刊的三大追求：一是追求办刊的前瞻性，注重研究新闻传播业界和学界的前沿性课题；二是追求办刊的针对性，强烈关注新闻传播发展中的现实问题；三是追求办刊的深刻性，试图对新闻传播领域的热点、焦点话题作出透视和解读。具体来说，该刊在如下几个方面作了很大的努力：
1.优化组合的栏目板块
《传媒观察》根据自身的新定位，对原有刊物栏目进行了大幅度调整。在较低层面上探讨新闻业务的文章，一般性的知识介绍和经验总结，数量和篇幅大大压缩。与此相对应的是：拓展观察视野，加强理论探讨。为此，专门开辟了“名家论坛”、“传媒视点”、“学术园地”、“观察与思考”等固定栏目，注意刊载有见解、有分析、质量较高的学理性文章。
2.颇具匠心的专题策划
《传媒观察》以其独特的选题和内容编排实现其在学术研究、业务探讨领域的议程设置。其中，专题策划是议程设置的重要手段之一。选定的专题，往往都是理论研究或新闻实践中重要的现实问题，经编辑部的策划而形成先发之势（体现前瞻性）、聚集之态（体现侧重点）。其次，编辑部成员发挥自己的聪明睿智，就专题进行策划，整合各家言论、各方意见，形成了互补效应。2003年春，发生在广州地区的非典疫情，使广州乃至中国的新闻媒体在应对突发性灾难事件方面的严重弊端在短时间内暴露无遗。《传媒观察》敏锐地意识到这一事件所涉及的紧迫而沉重的话题，迅速作出反应，立即在第4期上推出极具价值的专题策划，特约刊发了《危机干预与媒体失语》、《透视危机事件传播链的断裂》、《突发事件中报道机制的科学调控》等一组文章，对关涉突发事件新闻报道的一些主要方面进行聚集式的透视，不仅阐述了大众传媒在监测环境、干预社会生活方面应有的作为，而且提请政府有关部门在突发性事件过后对相应机制加以改进。
2002年12月，《新华日报》正式实施了继1995年、1999年两次大规模改版之后的新一轮改版。《传媒观察》以此为契机，策划组织了一系列评论文章，就党报改革问题展开了持续深入的讨论。从2003年第3期起，这些文章以每期一至两篇的节奏在刊物上发表，并以“本刊特稿”、“特别报道”等形式推出，引起了各界对《新华日报》连续改版的广泛关注和对于党报改革经验启示的日益深入的研讨。分散于连续不断的各期中的专题专划，突破了一期容量的局限，空间更为广阔。虽然每一期的章篇文章并不构成专题，但连续的编排实现了时间顺序上的累计效应，“形散而神不散”。
3.引人注目的新鲜见解
《传媒观察》能在纷繁复杂的新闻传播业发展态势中，抓住前沿问题，刊发具有新鲜见解的文章。在这一方面，有三点值得称道――
一是开拓新视野。《传媒观察》的“域外传真”、“海外传媒”等栏目，对全球新闻传播发展态势进行研究。无论是引进别人的经验，还是分析他国的教训，始终结合我国国情。如“他山之石”板块曾刊载的《讲故事创造36年辉煌》、《观察德国集团的成功运作》等，都力图将国外管理中的先进经验与技术中具有普遍意义的内容剥离出来，进行创造性的改造与借鉴吸收。
二是研究新态势。例如，在新闻传播业走上市场化道路之后，《传媒观察》敏锐地抓住了媒体资本运营等前沿课题，设置了“传媒资本运作”、“媒介经营与管理”等专栏进行讨论，所刊载的文章既有对传媒产业化之路的研究也有对传媒市场化运作后诸多矛盾与困难的探讨所刊发的论文，观点新、分量重，富于启迪性。
三是传播新观念。《传媒观察》提倡新观念、新思维，第9期刊出了《给媒体品牌延伸降降温》，2004年第10期刊出了《研究中国报刊发行量认证制度》。这些文章大胆触及了全新的、敏感的、尚无定论的话题，并展开了科学的、合理的、符合实际的讨论。
4.自由活跃的观念碰撞
《传媒观察》所体现的学术精神，其核心是学术自由。《传媒观察》努力为研究者们提供思想观点争碰撞的场所，“一家之言”、“说说议议”、“学术争鸣”等栏目的设置与文章的选择，都旨在营造学术争鸣的氛围。
近年来新闻界流行“读图时代”这一新概念。2003年第1期“一家之言”栏目所刊发的《报纸的读图时代真的到来了吗？》一文，对此提出了质疑。紧接着，第5期的“学术争鸣”栏目又刊登《“读图时代”：从粗放走向集约》一文，与前文进行商榷，重新界定“读图时代”的内涵。
彰显专刊各种功能
具有生命活力和社会影响的刊物，应当是预设的功能都能得到全面彰显和成功实现的刊物。《传媒观察》对此进行了积极探索。
1.彰显和实现学术积累与学术交流功能。
学术积累是学术创新、发展的基础。经过选择、加工和规范，新闻传播学研究者的创造性思维成果大量地凝聚在《传媒观察》上，得以发表并保存，成为新闻传播学研究的重要学术积累。同时，通过构建“名家论坛”、“学术园地”、“业务探讨”等三大板块，学界的理性思辨和业界的实践经验得以汇总、交流、碰撞，从而更好地实现理论与实践的有机结合。
2.彰显和实现理论导向与决策咨询功能。
《传媒观察》充分发挥其所在报业集团办刊的优势，敏锐地发现来自新闻一线的前沿动态、发展趋势的信息，及时地对新闻事业改革中出现的重点、热点、难点问题进行剖析、追踪、评价和解答，用科学的、发展的理论引导实践健康发展。如，《研究传媒产业区域发展战略》（2004年第3期），以当时影响较大的媒介运作个案作为切入点，对区域传媒业战略进行了分析，并进一步提出了传媒产业区域发展的三大战略构想，体现了刊物较强的前瞻性和指导性。
3.彰显和实现队伍培养和力量凝聚功能。
《新闻通讯》孜孜不倦地给予读者以切实有用的新闻业务指导，提升读者理论素养，它汇集了一批富于实践经验和理论思考的业界和学界人士，给读者奉献学理性和应用性兼备的思想成果；与此同时，刊物也为思想敏锐的新秀们（高校新闻院系的学生及其他初涉新闻传播学的研究者）提供了发表学术见解的广阔空间。从某种角度说，它已成为“大学之外的一个课堂”，除了业界人士之外，还很受新闻传播院校师生、专业研究机构人员的亲睐。
第3篇
《人民新闻》从属于人民日报旗下的官方网站人民网，作为国内的主流媒体，它代表着政府的声音，在受众心中具有较肃性和权威性；网易作为国内商业网站的巨头之一，旗下《网易新闻》以流畅的用户体验、快速的新闻更新、犀利的网络点评而备受推崇，拥有庞大的用户群。这两个样本各自具有一定的典型性，对二者的研究具有一定的普遍意义。
一、《人民新闻》和《网易新闻》的客户端比较
1、整体框架
《人民新闻》客户端的版块划分较为简洁，一级菜单分为：我的头条、新闻、深度报道、更多（用户体验），其中新闻这一栏下面又分为：要闻、社会、观点、经济、军事、科技、历史、体育、娱乐、健康、时政、国际等12个子栏目。在内容的呈现方式上，头条、新闻、本地新闻、深度这几个版块都采用了相似的呈现手法，即顶图头条都采用大图加标题，其余内容则是小图加标题加导语。《网易新闻》客户端与《人民新闻》的板块设置不同，它按照新闻、订阅、跟帖、图片、投票这几个内容版块来进行内容划分。其中新闻版块下设有头条、娱乐、体育、财经、科技、军事、历史等36个子栏目，图片版块下设有热点、独家、明星、体坛、精美等5个子栏目。在内容的呈现手法方面，《网易新闻》与《人民新闻》新闻版块的表现形式基本相同。值得一提的是它的两个特色栏目。一个是跟帖版块，它是采用标题加评论的形式按照一定的顺序（时间先后、回复数量）来排列，另一个投票版块则是采用图片加“一句话”新闻加问题的方式来呈现。
2、新闻内容
进入《网易新闻》客户端的首页，点开最上方的子栏目菜单，用户便可以根据自己的喜好来订阅不同类别的新闻内容并进行排列，这其中包括头条新闻、娱乐、财经、体育等常规版块，此外还有如听新闻、聚合阅读这样的特色版块。这种对信息的选择所带来的益处是双向的，对用户来说提高了阅读新闻的效率，节省了时间，增添了阅读兴趣；从媒介的角度来看，议程设置的功能得到了强化，在这样的一个过程中，媒介对受众有着潜移默化的影响，从而达到了引导舆论的目的。这一订阅功能在《人民新闻》客户端中则被弱化，虽然它也提供了订阅“喜好的栏目”这一选项，但可供选择的栏目远不如《网易新闻》多，也没有办法对订阅的内容进行排序。
另一点值得我们关注的是，《人民新闻》和《网易新闻》都在新闻这一版块下设置了本地新闻这一子栏目。在这个栏目中，用户可以通过手动选择或者通过开启手机GPS定位来为自己选择本地新闻的城市，让新闻与用户的生活无限贴近。这里要提到的是，《网易新闻》客户端的本地新闻是可以具体定位到某一个城市的，而《人民新闻》只是定位到省份一级。
3、表现手法
在新闻的表现手法上，两个客户端都不拘泥于单调的文字表达，将更多的高清图片和高清视频加入到报道中。打开两个客户端，不难发现两者的新闻图片都很多，几乎每一条新闻报道都采用相同的形式呈现——新闻图片加上一句话介绍，通过点击这张图片，可以进入到下一级页面，阅读到更加详细的文字内容和图片信息。这样一来，用户可以通过图片和导语判断是否要进一步阅读，既节省了手机的数据流量，又提高了用户的阅读效率。
“深度报道”作为《人民新闻》的特色栏目，它采用图文结合的方式让新闻更加通俗易懂，图片部分更是大胆采用原创漫画这样一种形式，在丰富了新闻表现手法的同时也增加了阅读的趣味性。而《网易新闻》则将音频和视频融入到自己的新闻内容中。
4、新闻来源
从新闻稿件的来源来看，《人民新闻》主要依赖于两家国家通讯社和人民日报社本身的资源，这是由其特殊的媒介定位、功能所决定，目的是为了彰显其权威性，所以它所刊发的新闻多是第一手的资料，以原创居多。而网易作为一个商业网站，它的记者是没有独立采访权的，网易只能够通过收集各方新闻，经过二次加工，对原有的信息进行深度的整合运用，形成自己的特色栏目。网易早早的意识到这一点，将“如何增加更多的原创内容”当作首要的问题来解决。最为典型的就是“聚合阅读”这个子栏目，它将其他媒体的内容按照不同的类别整理成报道，排列在一起，方便读者阅读与比较。经过这样一个信息从“收集——再加工——原创推出”的过程，弥补了在稿件来源上的劣势。
5、用户体验
首先是新闻的跟帖情况。打开《网易新闻》客户端界面左上方的菜单，出现了“跟帖”一栏，内容主要分为两个部分：“精彩跟帖”和“今日排行”。精彩跟帖是由点“赞”数量来判定的，用户可以在新闻下方的评论区域发表自己的看法，如果其他读者对其观点表示认同便会通过点“赞”的方式以示支持，当留言获得“赞”的数目在今日的留言里比较靠前，则会被编辑进“今日排行”这一栏。如此一来，用户的参与度大大提高，有些热点新闻的评论跟帖能够达到几千甚至上万条。《人民新闻》则没有强调评论这一功能，它仅仅是在每一条新闻内容的最下方设有评论的区域，用户在阅读新闻时，只有将页面拉到最下方才会看到评论，很多的用户甚至并没有注意到这一功能，因此用户的参与程度并不是很高。其次是投票版块的设计。这是《网易新闻》客户端的一个特色版块，它与热点新闻紧密结合，将热点新闻设计成问题供用户投票表达意见。投票后，用户可以看到该问题的参与人数，以及持有各种观点的人所占的比例。最后要提到的是新闻推送功能。这一特点与以往的传统媒体不同。打个比方，读报纸也好，看电视也好，都需要我们主动的去做这个动作，而现在新闻客户端的推送功能，则是将新闻主动地“送上门”。即使用户没有打开新闻客户端，也能够在第一时间获知最新的新闻资讯。
二、 新媒体环境下新闻客户端所面临的问题
通过前面的分析，我们不难看出，不论是代表官方声音的《人民新闻》，还是以商业网站为依托的《网易新闻》，他们的优点是显而易见的，同时也存在不容忽视的问题。
1、理念上的滞后导致内容上缺乏创新
过去，传统媒体办网站大多数是将原本的内容照搬到网络上。现如今，许多媒体人做新闻客户端的时候仍然延续着这一个理念，将内容复制到新闻客户端上。这一行为直接导致了两个问题的出现：版块设置相似、新闻内容高度同质化。就目前的情况来看，大多数新闻客户端依然是按照政治、经济、娱乐和体育等方面来分类，和传统媒体的分类并没有太大的差别。另一点就是同类产品同质化程度较高，由于许多的新闻客户端是在网站的基础上建立起来的，而网站的记者又没有独立的采访权，新闻内容大都来源于其他信息渠道的摘录和加工，这也就导致了内容重复率的增加，使得内容的质量很难得到保证。
2、用户体验设计的不完善导致用户的流失
新闻客户端推送大量的图片新闻，占用很多的流量下载，而当前我国的无线网络覆盖率并没有达到100%，部分的用户在有些情况下不得不使用手机移动数据浏览新闻，图片过多必然会消耗更多的数据流量。对于用户来说，阅读成本增加。针对这一问题，个别的新闻客户端就推出了“离线阅读”的模式，这样一来，用户可以在有无线网络的情况下，将内容下载到手机里，这样即使在没有网络的环境，用户也可以随时阅读。
结语
在这个信息爆炸的时代，人们每天被各种各样的海量信息轰炸。作为媒体，如果想要在激烈的竞争中脱颖而出，那么它的注意力就必须回归到问题的本质——内容。随着新闻实践的不断深入，不难发现，新闻的核心价值就在于在保障客观真实的基础上，不断追求时效性。新闻客户端的内容并不等于纸质媒体和网站内容的“复制”与“粘贴”，如何进行内容上的创新值得深思。此外，技术上的创新也决定着新闻客户端可以在新媒体这条路上走多远。从长远来看，“如何节约运营成本，达到利润的最大化”是值得我们去思考的。通过对两个客户端的比较分析，我们不难得出以下结论：不论何时，新闻内容永远都是王道，在保证新闻内容的基础上，注重技术上的改革与创新，内容与技术并举，这将决定新媒体环境下新闻客户端未来的命运。 [本文由wWw. dYlW.NE t提供，第一 论 文 网专业写作各种职称论文和毕业论文，欢迎光临DYlW.neT]
参考文献
①张永芹、王诗根，《新媒体新闻客户端特点比较研究——以新华社新闻栏目〈中国网事〉与网易新闻移动客户端为例》[J].《滁州学院学报》，2012（1）
②匡文波：《手机媒体：新媒体中的新革命》[M].华夏出版社，2010
第4篇
一、纪录片中的艺术元素
（一）借鉴电影艺术，追求戏剧化。纪录片的戏剧化叙事已经成为当今纪录片的一个重要个性，它抛弃了过去那种平铺直叙的创作方式，在一定的时间和空间内，表现一个相对完整和连续的矛盾冲突。
悬念。模糊而流动，如《寻找楼兰王国》中，悬念成为一个茫茫的概念，跟着摄制组走进1500年前吞噬了楼兰王国的大沙漠，我们要寻找的是什么，而将寻找的又是什么？带着一切模糊而又流动的悬念，我们经历了一个过程。“纪录片片题最好要有一个动词，纪录片最好是现在进行时，纪录片必须要有过程。”（司徒兆敦语）
细节。《阴阳》中阴阳与村干部耍无赖吵架的情形，《沙与海》中小女孩在沙坡上嬉戏的场景……这些生动的细节最令人难忘，只有以敏锐的洞察力对纪录片的细节进行抓取，丰满的人物、深沉的意蕴才得以表现。
冲突。纪录片关注人与自我、人与自然或人与社会等深层次的观念冲突、价值冲突，纪录片在表层的事件冲突上一般进行自然化处理，以冷静客观的方式引导观众去体悟深层冲突。在《彼岸》中，掌声、欢呼、聚光灯和溢美之词所编织的世界突然倒塌；牟森筹钱排戏，孩子们留在北京苦苦等待，没有钱也找不到工作，生活变得异常艰难，合租房子要到期；牟森筹不到钱后的破口臭骂……在这里，我们感受到了灵魂与现实的冲突。
（二）技术化的艺术因素
改变自然节奏。通过技术加快或减慢事件的自然节奏，毕业论文这在影视艺术作品中非常常见，同时这也是纪录片常用的艺术手法，比如在一部反映动物界追捕镜头的纪录片中，制作者在后期编辑时，把这一段实况做成了快动作，造成了一种非常规、艺术化了的时空感，更具观赏性。
音效，包括配乐和模拟音等。在《神鹿》中专门创作了鄂温克族民歌作为主旋律的乐曲，把声音弄得空旷廖远，如飘在真实与虚幻之间，使片子更加唯美、空灵。
模拟场面。主要运用于历史纪录片中，再现历史场景。
表演镜头。在《龙脊》中，创作者组织小孩唱山歌的镜头，潘能高背书的镜头，就是让主人公表演自己。
字幕的运用。大大小小的字幕除了对事实做以补充说明外，还能在不动声色中流露出创作者的思想感情，产生非常强烈的艺术效果。
每一部纪录片，无不是创作者们对客观事物认识与思考的结果，同时纪录片又是纪实的艺术，它不是呆板、机械的原生态纪录，而是“创造性的利用现实（”格里尔逊语），加之近年出现的困境，执着于纪录片创作的中国纪录片人在不断对“纪实主义”反思的基础上，他们动用越来越多的艺术手段--视觉的，听觉的；文学的，哲学的；音乐的，美术的和种种技术手段——字幕、叠画、翻转、快切等来实现他们对素材的重新塑造，来提高纪录片在真实基础上的艺术欣赏性。
艺术元素、艺术倾向是“非实有的客观事物，它是人们以审美的方式创造出来的‘现实’、‘真实’、‘客观世界实有事物自然形态’的类似物或象征物，是创作者内心意象的物化，在作品中以艺术形态出现的东西。”（1）但它并不会降低纪录片的真实性，因为纪实主义毕竟不等于纯自然主义，如果纪实因素不是艺术审美的创造物，不具有艺术表现功能，纪录片便不具备生命力，它只能是教条主义的附庸。
二、纪录片艺术化倾向的原因
纪录片摆脱技术主义的束缚，走向艺术的殿堂，并呈现艺术化倾向的原因很复杂，我们分析和归纳出以下几点：
首先，同纪录片的发展背景有关。中国的纪录片开始于对“真实”的信仰和捍卫，凡是能破坏事实和镜头原生态的一切手法都是不被采用的。因而中国纪录片的诞生便是用镜头毫无创意的对现实的摹写，或政治意识形态控制下的说教，夸张过分地运用长镜头，用“纪实主义”代替“真实”，而如此理念下制作的片子却没有了生存的空间，于是新纪录运动开启了对“真实”的探索，在“真实”的背后隐藏着深刻的观念与价值的问题，正是这方面的意识形态决定着我们对“真实”的认同和“批判”，对“真实”的进一步反思势在必行，于是各种艺术元素开始被运用于纪录片的实验，我们用“实验”精神在拓展摄影机于拍摄者之间的美学关系，我们欣喜地发现，艺术元素的加入使我们有表现独立的可能并使我们摆脱了对纪实的顶礼膜拜，我们的独立制片人制作出了更具观赏性、更具市场价值，却并未违背真实性的纪录片，纪录片中艺术元素的增加是我们纪录片运动探索征程中的必经之路和美妙的插曲，艺术并不违背真实，二者的结合才使其具备了双重审美属性。
其次，同影视技术的发展有关（2）。从媒介形态看，电视、电影是光、影、色彩构图、造型、音效等元素组合的结果，即使是最纪实的内容也有艺术的特性。在技术层面上，纪录片一般只使用最基础的视听元素“忠实”地反映社会现实，尽管如此，纪录片制作者也总是努力寻求最好的角度和最具视觉冲击力的画面。如今，数字化技术已全面进入编辑系统，数字化在很大程度上扩大了创作者的操作空间提高了画面的采集、储存、编辑和传播的效率，方便了艺术化的加工。
再次，同纪录片的生存困境有关。纪实主义在形成浪潮并达到一种巅峰状态之后，职称论文 逐步走向反面“任何一种把某种拍摄技法和风格式样提高到根本原则的做法都是危险的，它很可能在不久就会被后来的经验所否定，纪实也是同样”（3），其在电视屏幕上的泛滥，对于各种电视节目形态的无孔不入，必然换来观众目光的游离，在经历了短短几年的奇迹之后，各种电视纪实栏目的收视率开始急遽下降，这使得纪录片人不得不反思，不得不寻找新的出路，艺术化聚焦了他们的目光，艺术化使纪录片更具观赏性，冲击着观众的视觉、听觉，并因为艺术的恒久性而使其生命力焕发。同时，市场化的生存运作也使纪录片制作打破传统的抽象、教条模式，而在娱乐化趋势的冲击下，向着更具视觉、听觉欣赏性的方向靠拢。
最后，从哲学角度看，这是纪录片制作中浪漫主义与理性主义不断冲突、调和的结果。“理性主义要求一种概念、判断的思维方式，要求根据逻辑形式推导”（4），因而对于纪录片而言，它就要运用电视的物质手段把客观世界实有的某些事物按原来的状貌和存在方式如实地记录下来，在作品中以客观事物的自然形态出现，它作为对事实的反映和纪录，不能脱离它成为纪录片本身所承担的责任和使命。“电视纪录片纪录的是人的生命轨迹，是人的一段历史，是对人的尊重”（陈汉元语），人是纪录片的永恒主题，观众渴望看到人在社会生存中的价值，渴望看到人与自然的各种关系，而人又是社会性存在，都存在于一种社会价值之中，因而我们无法摆脱理性的约束，理性主义要求纪录片回到人群中去，而不是站在虚无的空中楼阁观望美景，它要求以一种理性的态度去揭发现实问题和人的问题，关注现实，关注人。然而，纪录片创作者又正是想通过真实记录的方式对人性、社会、贫穷、不为人知等进行暴露并回归自然来表达一种浪漫主义的理想或道德理念，它高扬人的主体性，编织灵魂的神话，“个人是可能性的无限储藏所”（5），“它把理性和艺术节制看作是一种情感束缚，把作家的主观情思提到首要地位，是对异化了的人性的一种复归，追求自由奔放和无拘无束的美，并试图在自然中追求一种永恒的精神”（6），因而在浪漫主义的观照下，纪录片的艺术倾向便不难理解，而从深层次看，纪录片也正是冲动与判断的结合，是理性与浪漫的辩证统一，而正是这样的矛盾，真正反映了人的精神内在矛盾的对立，而它们的每一次和谐皆会产生令人弥久难忘，具有恒久生命力的优秀纪录片。
在《阴阳》中——黄土、高原、枯井、农民，这是对现代文明人来说多少有些遥远和陌生的自然世界的回归；阴阳先生——“是寄予了创作者理想主义的一种对“父亲”形象的批判，同时他又真实表现了农民在苦难中麻木地求生，人性又如何被苦难压抑和扭曲，对“父亲”形象严厉而又痛苦的批判，对土地和在这之上卑贱地生活着的人们酸楚而痛苦的爱”（7），这正是理性和情感激烈的矛盾的交织，他无可辩驳的理性写实主义却有着浪漫主义的情愫，在纪录片中无可抑制地流露人性、自然理想及主观性。真实与艺术共同构筑人类生存之境的美--纪录片！
参考文献
（1）《第一现实与第二现实——试论电视纪录片的双重审美属性》徐浩然
（2）《好看与真实：电视新闻艺术化的界限》宋苏晨张欢
（3）《再论纪实不是真实》钟大年《现代传播》1995年第2期
（4）（6）《理性的悲哀与欢乐——理性非理性批判》冯玉珍人民出版社1993年
