家装设计论文范文

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第1篇

上个世纪末我国公路建设高速发展，而在全国进行大范围公路建设中因为桥梁桩承载力好，节省用料和人力的优点得到广泛运用。桥梁的桥体的承载力主要就是靠桥梁桩来承担，因此桥梁桩的基础加固是公路工程建设的基本保障。尤其是在我国这种地形地质条件相对复杂的山区，公路桥梁路段多且承载量要求较高。但是，我国大范围的桥梁桩基本上是钢筋混泥土进行建设的，很容易出现一些问题。1）水分的自然侵蚀。首先是钢筋混凝土中的钢筋极容易被渗透的水分侵蚀，破换钢筋的支撑力。当水分的侵入混凝土中的时候还会因为同碱性的水泥融合产生膨胀力，甚至导致混凝土裂开从而破坏掉整个桥梁桩，这个时候就会影响到整个桥梁的稳固，因此仅仅是自然的长时间的侵蚀就会造成整个桥梁桩的不稳定。2）极端气候的破坏作用。除了水分的渗入会导致桥梁桩被破坏，低温作用到水上会导致混凝土结构桥梁桩小孔中的水分结冰膨胀。而长时间的气温变化作用的不断循环，就会导致混泥土结构的逐渐剥离甚至瓦解，事实上这个过程并不长，尤其是在地质和气候比较复杂的地区，因此要特别注意防范和处理这种情况的发生。

2加固桥梁桩方法

桥梁桩对整个桥梁乃至整个公路的运行的重要作用不言而喻。因此在防范桥梁桩的损害问题上，必须迅速采取积极的应对处理方法，而这些方法必须是科学地针对桥梁桩的特点和问题，能够切实地保障桥梁桩的稳固，主要从以下三个方面坚持：1）做好防范工作。为了保障桥梁的稳固性，除了针对进行桥梁设计之外，桥梁桩的本身质量要进行较为严格的鉴定并且明确后期追加的加固的方案。加固设计方案无外乎三个方面：硬度方面，强度方面和持久度方面。首先在硬度方面就是桥梁桩建造的稳固性；强度方面就是确定保证桥梁桩的整体性的稳固；持久度方面就是在建造的时候采用耐性良好的同时还要方便之后进行损伤部分的修复。从这三个方面着手，可以比较全面的做好桥梁桩的稳固性的防范工作。2）坚持效益最大化。在工程设计和建造中最基本的原则除了安全稳固之外就是经济，以最小的原料和人工投入获得最优的经济效益，这就要求工程建造人员在桥梁和建设的时候做到效益最大化。3）务求实事求是。在公路建设前桥梁桩做好各项加固工作之外还必须实事求是，不能盲目加固浪费工程建设。合理的加固技术必须在原有的公路建设基础上不仅起到实际加固的效果还可以有效控制工程再建的风险，降低工程建设的成本。

3桥梁桩加固设计的基本方案

3.1增加桩基进行加固

为了保证公路桥梁的整体的安全性，增加桥梁桩和扩大整个承台的承载范围和作用力，可以在桥梁桩基的载重能力不足采用。准确来讲就是将原来的桥梁桩的承重进行扩大并且可以增加新的桥梁桩，这样就可以提高桥梁桩的承载能力并且增加整个桥梁工程的稳定性。这项方法不仅能够节省工程工作量，并且有着较为明显的加固效果，但是它的局限性就在于为了达到加固效果会对原有的交通运行情况有所影响，因此也要考虑到它的实际操作性。

3.2桥梁桩基自体加固法

这个方法是在原有的混凝土桩基础上进行加固，尤其是直径偏小的钢筋混凝土桥梁桩。因此这种方法不仅施工工程相对较小还提升了桥体的承载力。很多县城上的小桥都是采用这种结构，工程实例上来说，某县的公路桥桥宽近六米，桥梁桩为钢筋混凝土结构，随着经济的发展还有桥梁的自然消耗，桥梁本身需要进行拓宽处理，而相应的桥梁的稳固性要求增加。

3.3桥梁桩的本身修补加固法

顾名思义，这个方法主要是针对已经出现受损状况的桩基进行修补处理，从而增加桥梁桩的本身的强度，硬度和持久性。从工程实例上面来说，有一驾桥梁在建设初期河流比较充沛，受侵蚀情况相对比较严重。而最近几年河流河床下降，桩基状况比较明显，尤其是桥梁桩的本身混凝土的表面受到较为严重的侵蚀，甚至钢筋也因为桥梁转的而发生锈蚀，桥梁桩的承载力受到非常严重的损害，整个桥身的安全性也得不到有效地保证。经过多重的分析和方案选择，还有实地的调研考察，最终决定采用桥梁桩修补加固法对整个桥身进行修补加固。首先要调查和考评所有桥梁桩的受损情况和修补范围，然后再通过钢筋水凝土的修补和浇筑封装桥梁桩和桩基。这个办法不仅可以修补损害严重的桥梁桩，而且对桥梁桩的本身强度的增加有着较为明显的作用。这个方法对于承载能力要求不高的桥梁有着较为明显的作用，在大范围的同类工程问题中值得借鉴和推广，有助于为我国桥梁工程建设节约资源。

3.4扩大桥梁基加固法

这个方法是从整体的结构方面来进行加固的，桥梁桩的加固和桥梁基紧密联系在一起。这样一来整体上的稳固性能够更加全面的增加桥体的稳固和安全。举例来说，某个交通桥梁在进行年度检测的时候发现桥梁桩桩体破坏比较严重，有比较严重的被侵蚀的损害现象，并且钢筋也因此暴露出来，混凝土的上还出现了空洞现象，这样一来明显降低了桥梁桩的整体承载能力，并且整个桥梁的桩基承受力也随着降低，因此进行加固处理是十分必要的。

4结束语

第2篇

一般院校课程的评价模式主要以任课教师主观评价为主，往往因为过于依赖教师本身经验及喜好容易产生随意或其他不确定因素，无法客观全面发现问题，使学生学习的兴趣与积极性受到影响。而学生学习兴趣与学习主动性以及学习的效率存在重要的关联性。以包装课程为例，作为选修课的时候学生学习状况表现为：迟到，缺课率低，专注度高，配合完成好。相反普通专业班级则呈现出较大的差异性，其中大约1/4属于主动学习型。这当中又分为责任习惯型和兴趣驱动型。1/2到2/3的是被动跟随型，其余的则是应付甚至抗拒型。在一个常规班级中有如此数量的消极学习心态的学生在当前二本艺术设计专业中已成为常态。教师如何通过教学设计及评价主导介入，激发学生的主体意识，参与教学过程成为目前教改核心问题之一。

二、包装课程评价价值观

修正以评价促进教学改革是总的目标，课程价值观的确立对评价体系建立与修正具有重大意义。目前艺术院校包装教学总体上是以模拟案例或者教师出题，学生围绕命题完成。课程的主要价值构成要素是虚拟作品结构和教师评定的成绩。教师的看法决定价值。这样的价值体系显然不能全面、客观、系统地反映和影响学生实际学习情况。首先，从教育与人才培养的环节看，不符合新形势下素质教育人才培养观，素质教育观点认为教育是依据人的发展和社会需要全面提高学生素质，尊重学生主体和主动精神且注重开发潜能与创造精神，是主导性的课程评价价值观。其次，从学生接受心理的角度看，不符合多元、个性化、以学生为主体的发展创意的设计教学目标。现在的在校生基本都是90后的独生子女，并且女多男少，自我感特别强烈，不喜欢被忽视和比较、批评。传统评价模式以平行比较排序，以优促差，是单一评价标准以及对象导致的结果。再次，从实际、实践、实效出发，最优化教学层面看，传统包装教学评价以教师代替社会评价、专业评价。教师本身的实践专业素养参差不齐，面对的实际问题缺乏实践支撑，往往陷入经验主义或者主观化的境地，容易造成不够客观全面看待问题，从而影响了学生学习的效果与实践解决问题的能力。

三、包装课程多元评价的构成与实施

1.一元到多元化的评价主体内涵

广义地看教育评价是指根据一定的价值标准，对照教育目标，对教育现象、时间做出价值的判断的过程。评价的多元指的是评价主体从单一自上而下的任课教师主导评价变为自评、互评与他评。过去的主要评价主体是任课教师，被评价主体是学生的学习成果以及学习过程的表现。体现为平时成绩和考试成绩。一般平时成绩占70%，考试成绩占30%，考试成绩基本就是最终完成的作品，而平时成绩则根据平时作业评分加上考勤出勤综合得出。按照老师的要求、符合老师的口味，不迟到旷课就可以获得好的分数。这一种评价方式容易让习惯听话的“好学生”脱颖而出，教师成为获得好评价的中心和主体，这对于一些解决问题能力强、具有独立思想创意的学生反而有可能因为教师主观判断而受到打击，失去学习的动力。因此，适时地加入互评、自评以及来自社会的他评是构成多元评价的新主体。所谓自评，在包装教学的实施中指的是学生对自身通过学习产生的变化做出价值判断。自评的“自”不仅是特指学生个体自己，而且它代表的是学生的群体，是区别于教师、专家、其他社会评价的他评之外的学生对自己之间的自评互评。这就很好地体现学生是学习主体同时也是对学习进行评价的主体的思维，是符合新形势教学改革演进的。他评，则包括主观评价以外增加的部分。教师的评价并非不重要，而是转化为对学生的学习态度监督、个性的认知理解与协调、对专业基础知识与实践环节的衔接等方面，而不是把焦点集中在评价学生作品。因此教师的评价既包含专业评价成分又介于专业评价与项目经理之间他评的核心部分，是社会评价。包括专业技能与理论、工艺与材料、营销合理性，主要依赖实践从业专才以及经销商。目标消费者则是作为最终成品市场测试的主要对象，是他评中的重要部分。

2.包装课程多元评价的实施

首先必须确立项目，将教学目标与实践对象结合。视传2002级包装设计二课程的内容是系列化包装与包装文化。作为指导教师我把项目范围设定为韶关市本地企业、具有竞争危机的商品品牌。选定一家“公改私”的面食企业。他们正好面临外地商品激烈竞争，于是一拍即合，共同设定课题项目的教学内容，并积极配合各个教学环节，成为了教学社会评价的主体。在此之后，马上进行课题组的分组。分组的原则是随机抽取与自由组合相结合，刻意模拟岗位教学中设计公司的工作状况，避免出现小组互评自评不够严谨客观、人情主义的情况。不同的组合由于一个共同的目标产生新鲜感、责任感，增加了学习的动力。制定好工作计划后，立即展开小组市场与企业调研，撰写报告及汇报电子文档、个人绘制草图。这一阶段既是合作同时又是各自竞争的，充分体现个人在小组中的价值与个人的能力。接下来是经过修改的中期设计方案，主要由少量专业人士与企业人士参与讨论提出修改意见，也是体现社会评价、专业评价的首次介入。经过再次的深入修改，完稿之后就可以进行最后一次方案评议会。评价主体为专业人士，包括教师、职业设计师、企业营销主管及基层营销、目标消费者代表。从生产材料工艺、成本、营销心理、创意等全方面细节考评各组作品，分别量化评价。

3.多元评价实施中存在的问题

第3篇

近几年传统文化逐渐崛起，日益受到重视，各种传统文化得到发展并且在服装设计中被广泛运用。水墨渲染，因色彩淡雅，纹样高贵却不过于突出，突破了色彩强烈的特色纹样在居家服装上运用的局限性，其更适合于现代居家服装设计的运用。但在运用中应注意服装样式、运用位置与水墨渲染纹样的选择。

1．1局部点缀在设计中最为常见的便是局部点缀，在服装衣领、胸前、腰节、衣摆或裙摆上小面积植入纹样，使得整体看起来典雅而不花俏。并且这几个点的应用最具有说服力和征服性，让人一眼就能深刻地体会到水墨渲染的精粹所在，并能通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪，更好地表现女性的优雅、含蓄的特点，在设计过程中起到了以点带面的作用。

1．2面料搭配水墨渲染在居家服装不同的面料上运用呈现出来的效果不一。针织雪纺类面料有轻微竹节风格，滑爽轻盈、抗皱免烫、尺寸稳定、吸湿快干、弹性适度和服用舒适。面料风格类似于梭织雪纺，但又克服了梭织雪纺没有弹性的缺点，增加了穿着的舒适性。由于针织雪纺类面料本身清透的特点，水墨渲染的运用呈现更偏向于一种飘渺清雅的若隐若现的效果，展现出女性极致的柔美。如果演绎于绸缎面料，质地柔软却不透明，水墨渲染呈现出色彩艳丽着色明显，画面清晰，并且柔和亮丽，让女性更为清雅高贵；演绎于质地厚实的棉类面料，由于面料柔软朴实，水墨渲染效果着色明显，画面给人感觉平和而朴实，可以让女性更多知性的典雅。

1．3造型选择在不同造型上，水墨渲染也可以展现出它独特的韵味与不同的效果。例如：在接待性居家服饰中，在款式设计的局部点缀水墨渲染图案会给女性的干练中添加上一丝柔美；在休闲日用居家服饰中，水墨渲染图案可以让女性多了些知性成熟之美；在裙装类服装中，装点上一些水墨渲染，则多了种别致的典雅。

2水墨渲染在现代女性居家服装设计中的审美价值

水墨渲染元素源于生活，源于传统，有着纯朴的艺术样式，在现代社会中显示出其特有的生命力。其在设计上，与现代设计的风格有着惊人的协调性，因此，在传统文化艺术元素成为了现代设计创作灵感的宝贵源泉的当下，水墨渲染将逐渐被设计师们所关注。随着信息时代的到来，人们个体和共同的审美观念也随之改变，只有把握住这种发展演变趋势，才能把握住服装时尚设计的方向。服装行业是一个时代性、时尚性很强的行业，当今社会已不是传统美学规则一统天下的格局，服装时尚设计只有顺应时尚审美的发展，才能满足当代人的需要。

2．1社会价值民族艺术植根于传统文化的传承，又与人们的生活息息相关。随着现代科技的发展，地域的封闭逐渐消失，民族艺术越来越得到人们的关注，传统艺术元素从而得到发展。中华传统元素在社会生活中，无论是在古代还是现代，人们崇尚的是平和、重德、重传统、重主体的生活方式，对本土文化的认可度有时远高于对外界文化的认可。水墨渲染凸显出一种飘逸，洒脱与清雅平淡的中华民族特有气质的特征，符合热爱传统文化的中国人的心理。

2．2人文价值在现代居家服装设计中，水墨渲染可以考虑中国人的审美心理，采用中国传统艺术元素中的花卉、飞鸟和游鱼等有吉祥象征意义的图形，运用在设计上。对中国人而言，这种意蕴是特定的，人们通常喜欢借这些充满寓意的传统纹样来显露喜庆吉祥、祈福消灾、寄寓理想与希望。而大众对这些形象的熟悉与接受，不是任何一样东西可代替的，而其中传达的信息与内容可让大众马上心领神会，达到设计的最终目的。将这些元素融入晚礼服、日常生活服装当中，并在工艺制作和造型处理上，注入现代时尚的血液，使其与现代大环境相融合。

2．3艺术价值对于一个好的设计而言，创意永远是不可规避的要义。在居家服装设计中，要以宁静的心态吸收借鉴传统文化，并力求体现传统文化中永恒的精神本质与情感。中西方美术虽然源于两种不同的文化艺术体系，但在意识上，他们交融的过程是相互参透，相互影响的。而传统水墨渲染的淡雅加上现代西方设计的造型，更可以让注重形式的西方设计多了一种韵味，一种青烟淡墨，是超尘出世的特有中国韵味，其实现了中国文化与服装时尚的契合。

3结语

第4篇

红木家具生产过程中对红木木材按需开料和裁板，从而获得零碎的木块、木条和小面积的红木板。针对红木家具生产余料设计工艺产品，首先要考虑用材尺寸的问题。一般来说，产品尺寸都相对较小，可以考虑镇纸、挂件、摆设、托架等各种工艺产品。这些产品不仅合理地利用了余料资源，而且可以提高企业在市场的占有率和知名度，成为企业市场推广的新亮点。

二、红木家具生产余料衍生品包装设计特点

对于红木家具生产余料衍生品的设计不光要对其产品造型进行考虑，同时也要配合产品的包装设计和视觉系统设计等，形成企业系统化的设计。红木家具生产余料衍生品包装设计不仅要符合红木产品高贵雅致的特质，也要兼具强烈的设计感。

1.红木家具生产余料衍生品包装设计色彩的选用

红木家具生产余料衍生品包装设计色彩应符合产品本身的气质，色调的选择可以相对稳重，根据产品本身的红木材质种类进行判断和选择。鸡翅木、酸枝木和花梨木等红木材质，根据其纹理的不同、木质色泽的不同，选定合适的包装色彩和材质纹理，使其余料衍生品与其包装设计相辅相成。

2.红木家具生产余料衍生品包装设计材料的选用

红木余料衍生品的包装设计还需要从包装材料上考虑。其包装材料的选择范围很广，各类金属、塑料、玻璃、陶瓷、纸、竹和复合材料等可以作为主要包装材料，各类涂料、黏合剂、捆扎带、印刷工艺和材料等也可以作为辅助材料，这些生活中常见的各种材料都可以成为红木工艺产品包装设计的利用对象。在红木家具生产余料再利用的过程中，可以将红木材开料和裁板留下来的余料板材用作包装材料的一部分，不仅使包装设计与产品本身有所呼应，而且可以体现红木材质本身所具有的特性，使包装结构和材料工艺达到技术与艺术的统一。

三、红木家具生产余料衍生品包装设计在实践中的运用

第5篇

关键词：家具；装饰纹样；功能需求

中图分类号：J525文献标识码： A 文章编号：1671-1297（2008）11-091-01

家具的产生基于生活的使用需要，随着社会生产和物质生活的发展而发展，在家具使用的发展和演变的过程中，每一历史时期都会根据不同的物质生产力和生活条件的需要，利用当时的生产技术创造出具有新的使用功能的家具。

一、秦汉家具发展的时代背景

秦汉王朝与北方匈奴和西域各族，以及通过西域与中亚、西亚的关系和文化的交流，开通了一条至今还广为传诵的“丝绸之路”。在秦汉之前已经有夔纹、云纹、饕餮纹、龙纹、凤纹、写实动物纹样、几何纹样等装饰图案被运用于家具制作中，后来有了卷云纹、四神纹、文字图案、动物纹等各种变幻无穷的图案被应用于家具设计历史。

二、秦汉家具的种类及其装饰

人类自远古时代的洞穴生活开始，为了避寒隔潮，便知道用茅草、树叶或兽皮为席，以树桩，石块做墩，形成最初的家具雏形。当木构建筑出现，人类脱离原始的穴居生活，家具又得到发展。从商周西代的青铜器中，已经看到像俎、禁这样的代表着后代几、案、桌、箱、橱的母体形象，以及铸有夔纹、云纹、饕餮纹等精美的雕饰图案。

到春秋、战国时期，髹漆工艺已达到相当的水平，如有髹漆彩绘的案俎、木几及大床等，此外建筑与冶炼技术的进步，使当时用于木业制作的工具有斧、锯、凿、铲等，测量也标准化。

到秦、汉时期，家具的类型又在春秋、战国的基础上发展到床、榻、几、案、屏风、柜箱和衣架等，不过由于席地而坐，几、案、衣架和睡眠用的床、榻都很矮，几在春秋、战国时期多置于床上作凭靠，案到汉代多设于床前或榻的侧面，案面逐渐加宽、加长，屏风里两面或三面行，围在床的后边和侧边。

西汉经济繁荣，对人民生活产生巨大影响，在低型家具发展条件下出现坐榻、坐凳与框架式柜等一些新的类型，几案合而为一，面板逐渐加宽，既能放置物品，有可供凭靠。床、榻用途扩大，出现了有围屏的榻，有的床前设几案，供日常起居与接见宾客，床的后面和侧面各设有屏风，床上有帐，几案可置于床上，体现了当时以床为中心的生活方式，同时逐渐出现了形似柜厨带矮足门向上开启的箱子，形式相当完备，被视为垂足而坐出现前的中国家具的代表，而且其中汉代家具有坐卧家具，置物家具，储藏与屏蔽家具等。

东汉末灵帝时，胡床也由西域传入中原，《后汉书・五行志》载：“灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭”，这说明西域及西域以远传入的生活器具、乐器在帝王及高级贵族中很受欢迎。

三、秦汉家具受装饰纹样的影响

家具的发展受多种因素的影响，各个时期的装饰纹样在家具上也得以体现，也从不同角度带动家具的发展。

（一） 秦汉以前的装饰纹样

饕餮纹是商周的主要纹样，采用夸张和抽象的手法，造成狰狞恐怖的视觉效果。夔纹，是一种近似龙纹的怪兽纹，或以两夔相对，组成一个饕餮纹；或仅作饕餮纹的附饰，如两头夔纹、叶夔纹、三角夔纹等。龙纹有两角，身有磷，成蟠曲的形状，是一种综合创造的装饰纹样。凤纹是一种吸取各种鸟兽的特点而组成的图案，青铜器中纹饰中的凤纹形如鸟，有的凤尾还明显地看出孔雀尾羽的翎眼。蟠虫离纹，是一种曲折缠绕的无角龙纹。此外，还有许多造型和纹饰均以现实性的动物，如象、犀、兔、鸟、鹊、蚕、蝉、龟等为装饰的兽纹，还有云山纹、卷云纹这些装饰不仅外形摹拟异常逼真。

至秦朝，纹样的某些寓意有所改变，具有更浓厚的浪漫主义色彩和更加成熟的抽象性，出现了许多新的设计样式，如云与字、云与动物相结合的图样，又出现网边云纹、绳纹边云与字、云与动物结合的格式云纹。这些纹样都被工匠们很恰当的应用于家具的装饰当中，营造审美功能，更促进了家具的发展。

（二）髹漆

在家具上髹以彩漆，是汉代家具的主要特征。采取黑底红绘，是典型的汉代家具装饰手法。湖南长沙马王堆一号墓出上的漆案、漆几、漆屏风等，最能代表汉代家具的风格。红与黑的搭配，色彩艳丽，漆质光亮，做工精细，造型别致轻巧，充分体现出辉煌的大汉国风。

（三）秦汉的装饰纹样

装饰花纹多用云气纹，非常丰富，线条流畅，极为生动，给人一种流动的美，马王堆一号汉墓出土的漆器，变化多端的云气纹，配以艳丽的红与黑色，和光亮照人的漆质，真可谓精美绝伦，令人振奋不已。从历史资料可以看出，各个时期的流行纹样以很巧妙的方式充当着交流语言，体现了当时人们的审美意识，从而提升人们的生活标准。

四、装饰纹样的发展对家具设计的影响

家具作为一定历史时期的产物，不可能脱离社会、经济、政治、人文观念、科技的发展而发展。而要把家具的发展放置于当时的时代背景来研究，关注当时人们的喜好，社会的审美流行趋势，引领潮流各个因素方面。而淳朴的古人，早就知道在日常家具之中加入装饰纹样的成分，家具的发展不可避免地受装饰纹样的影响。

古代装饰纹样，反映了社会的各个方面，不同时期人们的审美爱好不同，使得装饰纹样由凝重逐渐变为灵巧精致、繁缛富丽，从而带动家具的发展不断跨入新的纪元。

参考文献

[1]裘士京，房列曙，周晓光.中国文化史[M].合肥：安徽大学出版社，1999.

[2]何人可.工业设计史[M].北京：北京理工大学出版社，2001.

[3]梁启凡.环境艺术设计・家具设计[M].北京：中国轻工业出版社.

[4]阮长江.新编中国历代家具图录大全[M].南京：江苏科技出版社.

第6篇

【关键词】：隐喻；居室文化；室内；设计方法；

中图分类号： E223文献标识码：A 文章编号：

认知语言学认为，隐喻不仅仅一种是语言的修辞手段，更是一种认识世界的思维方式。居室文化是抽象的意象范畴，在室内空间中唯有通过隐喻的手段才能表达出来。对情感和文化的隐喻将是室内设计语言在文化结构层次的主要使用方法。

隐喻生活的情感

俗语说：“有得必有失。”现代文明社会为我们带来了快捷、方便的生活同时也割裂了自然与人之间的直接联系。但和自然打了千万年交道形成的情感依旧难以割舍。亲近自然的美丽，欣赏万物的和谐仍然是人的天然情感流露和不可抑制的本性使然。所以，家居环境对自然的隐喻一直都是不变的主题。隐喻通过家居环境的仿形和仿意来贴慰这种对生命的热忱和对自然的渴望。

图案化的仿形是基本的装饰手段。用模仿自然界中的世界做装饰早是人类祖先在做的事。从飞禽走兽到花草树木，从山川平原到行云流水，大自然赐给人类的“设计宝库”真是用之不竭、取之不尽。这种远古的传统一直就保留了下来，即使在文明如现代的室内装饰领域也没有被遗忘。

图1仿形对自然的隐喻――壁纸图案设计

图片来源于百度图片搜索引擎。

图1中的枫叶壁纸图案是对自然枫叶的模仿，在居室中使用这一类仿形语汇就是对可爱的自然进行隐喻，就是对忘情山水的情感进行隐喻。

结构化的仿形是仿形手段中的一种高级形式，追求神似的抽象仿形比具象的简单模仿更具趣味和艺术性。小到调味用的胡椒罐大到家具里的座椅沙发，对形态的模仿和对情感设计的关注正成为家居设计的一大趋势。

在图2中的椅子形似一个叫大力水手的卡通人物，他双手合抱，双腿微曲，分

图2 隐喻生命情感的趣味设计（结构仿形）

图片来源于百度图片搜索引擎。

站得与肩宽，看上去仿佛正在用大力气抱着坐在他怀里的人。这把有趣、实用还可爱的椅子放到居室中，一定能增添不少生活乐趣，吸引大家都到椅子这坐上一坐。设计者正是要把对生活的幽默和对生命的赞美传递给使用这把椅子的人。

结构化仿形是设计语言中表达情感的高级语汇，从丰富具象到简洁抽象，不管如何，都是使用者对自己喜欢的人和喜欢的事的隐喻。

仿意是隐喻生命最高的境界。形似不如神似，这里的神似不是形的神似，而是意到了的神似。形到不如意到，这么说来仿意已经不在模仿的层次，而踏入了表达意念的境界。仿意是设计语汇中不可多得的精品

图3 仿意――两盏灯的好奇

图片来源于百度图片搜索引擎。

图3的灯具犹如两个探头探脑的家伙，好奇地打量着橱柜里的一切，好像要寻找什么东西似的。这里的灯具没有对任何一个具象的生命仿形，却将生命体才有的姿势模仿得像模像样。整幅图景生动、活泼，将一幅生活情景喜剧刻画得惟妙惟肖。

仿意的使用使家居环境的艺术性提升了一个层次，意念的传达虽然变得有些隐晦，含蓄。但是，当使用者能感受到隐喻的这一番心意，就会产生意趣的审美和生活的欢乐。

隐喻文化的精神

家居环境是人化的环境，其独特的人化精神一定会在居室中展现，这就是居室的文化。对居室文化的隐喻主要体现在居室环境的装修构造、家具形式和装饰细节上，一般主要用装修构造来定位室内空间隐喻的基本文化对象，用家具和提炼成特定文化符号的装饰细节来进一步丰富和发展要表达的文化精神，最终完成设计语言对整个家居场所的文化隐喻。

图4 定位中国文化的装修构造

图片来源于百度图片搜索引擎。

装修构造是居室空间中对文化内涵开篇定调的重要语汇。主要包括玄关、门套、包柱、窗套、楼梯等构造样式。这些语汇定位着居室的文化气质，隐喻着要表达的文化主题。

从图4中我们可以看出整个空间的中式文化基调是由木质隔断和楼梯定下的。其中，楼梯的冰裂式纹样在传统文化中一方面象征了文人的出淤泥而不染的自傲和冰清玉洁的自珍，另一方面也象征了生命对春天的向往。不管人们今天对它的使用是否还有如此隐喻，但作为中国的文化符号，它在这里被抽象出来用作整个传统文化的典型，隐喻着主人对中国文化的喜爱和认同。

图5充满少数民族风情的文化语汇

图片来源于百度图片搜索引擎。

如果居室不使用富有特色的装修构造给文化的隐喻定下基调，那么就要运用家具样式和装饰细节来明确隐喻的文化主题。图5所示的正是这样一种使用方法。图中整个空间的装修结构没有明确的文化指向，完全通过富有中国古典韵味的柜台、椅子和瓷器来确定出居室要隐喻的文化主题。来自中国各地域文化的脸谱雕饰，为隐喻的传统文化基调加入了少数民族的异域风情。每一张脸谱都是一段当地民族文化的传奇故事。这种通过隐喻的摆设和装饰将中国文化的多姿多彩和海纳百川精彩浓缩地表现出来。独特的设计语汇给观者造成了新奇的心理刺激，也展示出主人丰富的人生游历和中国式的人文情怀。

对文化的隐喻还表现在强化的装饰细节上。西方谚语有云：“上帝存在于细节中。”居室文化意义的丰满和刻画正是在于装饰细节对装修构造和家具样式的呼应。居室的装饰细节主要包括：布艺、灯饰、室内植物、手工艺品、美术作品等。

作为画龙点睛的文眼，装饰细节对家居环境的重要不言而喻，从下面各类灯饰的文化分析就可窥见一斑。

图6 不同风格的灯饰隐喻了不同的居室文化

图片来源于百度图片搜索引擎。

图6中三盏气质各异的灯具透过自己的独特形式分别隐喻了不同时空不同地域的文化内涵。左边的蕾丝水晶灯运用了古典欧式的礼服形式，唤起人们对西方宫廷生活情感的记忆，隐喻了法国洛可可主义的温柔和细腻，极力表现出女性空间优雅柔美的气质。中间的台灯使用了现代感的拉丝不锈钢做材料，通过自行车式的摇柄调节台灯的照射角度和亮度，精确了照明操作的调控性，增加了使用的方便和趣味。齿轮和链条的结构隐喻了工业文化充满机械美和结构美的理性。右边的纸灯是一只中国古典纸灯的造型，仿纸的灯罩实际上是PP塑料（聚丙烯）做的，温润柔和的发光也由蜡烛换成了电灯。复古的形式营造出来的空间意境温暖而内敛，隐喻了传统文化中的家庭概念――和睦、宁静，是一种中式传统文化认为有教养的设计语汇。

图7 花卉盆景对空间意境的营造

图片选自中策编著．设计・家［J］．

云南：云南民族出版社，2008：156

将视野放回到具体的居室空间中审视，装饰细节不仅是对居室文化主题的呼应，还是形成空间意境的焦点。图7中的整个空间清爽、明快，镜子的运用延伸了空间的视野，和镜前的盆景共同营造出一份镜中花的诗意。此外，盆景和绿瓶相互呼应，为空间增色不少。配合简约的白色案几，完成了贴近自然简单生活的北欧生活观隐喻。

无疑，充满活力的黄花，干脆鲜嫩的绿叶，相得益彰的紫盆，不仅是整个空间设计的焦点，更是理解隐喻的语汇重点。

可以试想，缺少了盆栽饰品的空间将会变得毫无亮点和生气，由简约变为简陋的空间形式完全丧失了对贴近自然生活的隐喻和原来空间的灵性与诗意，充满了平庸乏味的疲惫。

结论

最后，论文要强调关于文化结构隐喻必须注意的两点问题：

第一，对居室文化结构的隐喻要重视个体文化的差异。居室住宅是个体家庭神圣的私人领地。每个家庭都有自己生活的文化背景，所形成的文化层次、、审美习惯和艺术品味都各不相同。隐喻居室文化结构的语汇在选择和理解上应当尊重业主的文化需求，理解为主，引导为辅。真正按照业主的文化意愿通过合适的隐喻建构起居室的文化结构，使业主而不是设计师的家居文化消费得到满足。

第二，对居室文化结构的隐喻要重视多元化的运用。民族的就是世界的，但是，过于追求民族传统文化的设计将陷入照抄照搬的设计雷区，走进形式主义的死胡同。设计如果缺乏时代性和创造性，就不是在向世界弘扬民族文化，反而是扼杀民族文化的生命。民族文化本身要先积极地融入世界，才真正可以是属于世界的。全球化的世界是多元的，文化亦是多元的，隐喻多元文化的混搭主义正刮起一阵席卷全球设计领域的文化风潮。

参考文献：

[1] 尼跃红．室内设计形式语言[M]．北京：高等教育出版社，2003

[2] 张宪荣．设计符号学[M]．北京：化学工业出版社，2004

[3]（英）布莱恩・劳森著，杨青娟译．空间的语言[M]．北京：中国建筑工业出版社，2003

第7篇

关键词：人性化功能绿色住宅

中图分类号：TU2文献标识码： A 文章编号：

随着高科技的发展和住宅消费市场进程的加快,人们的消费观念和生活方式观念也在不断更新与变化,人们对于住宅总体质量的要求也在相应的不断提高,现代的人们对目前的居住环境也有了更高的要求。现实生活中的人们对现代住宅中的很多方面比如住宅环境、外观、内部格局、材料的选择及设计理念等表现出了一些更加新的要求。同时随着人们生活水平的提高，人们更加注重在现代住宅的设计理念中加入更加科学化和人性化的因素。在设计现代住宅的同时人们想要把更加理想的绿色景观融入到现代住宅中，让人们的生活环境更加美好。本文主要是通过以下几个方面简单的论述现代住宅设计的新趋势。

一住宅设计特点

绿色、个性化，几乎成为现代家装潮流的风向标。个性化的意识，已经逐步由知识层次较高的群体渗入一般收入的家庭。这种趋势将会在不久的将来，升华为一种人性化设计理念。

1功能主义：要的是实用，家居装饰以人和家庭为中心展开，满足功能需要，力求创造舒适的家居环境，注重简洁、明快，强调以人为本，对负责的造型设计越来越少，繁琐装饰将被淘汰。

2.风格多元化：与国际接轨中式、 现代、后现代、欧陆风格多元设计师的水平和设计质量越来越受重视，到优秀家装企业寻找优秀设计师，探讨优秀家居设计方案成为家庭装修的首要任务。

3.摒弃奢华：灯具回归自然，灯光是家庭装修的重要因素，不仅要装饰更要实用， 如就餐、看书、看电视等均有了特定光源。槽灯和射灯浪费电源，照明度又不高，且局部积聚大量热量，易造成安全隐患；水晶吊灯既占空间又昂贵，已经被造型各异、色彩鲜艳、照明层次清晰的灯具所代替。

4.材料环保化：未来的家装客户大多积极参与家装设计，环保意识较强，并将自己的生活习惯和喜好融入能够表达和展示个性空间的未来家居中。施工时只请家装公司做基础装修，所用主材和家具等均自己购买，更注重绿色环保，如环保涂料等更受欢迎。

5.玻璃、不锈钢：玻璃和不锈钢作为现代风格最有力的表现手段，继续流行，堪称现代家居生活中的点睛之笔，并扮演着家具和饰品的双重角色。家装设计理念风格日趋人性化从专业的角度来看，流行的家居装饰物，存在两多一少的情况：摆设品多，可移动的装饰品多，定性装饰品少，这种格局使居室有很强的灵活性和现代感。以前家装大多都以木质材料为主，现在则是有选择性的使用木材，多用现代气息较浓的玻璃材料，除水、电和墙面打灰等基础装修外，其他部分都可算装饰设计，设计师的设计重在打破传统的装修理念，尊重业主的喜

好，引导他们共同打造舒适的居住空间。如今的家居装饰灵活多样，形式越来越不固定。大多十分讲究灯光的处理和效果，墙面上还可多布置一些小装饰品，几个小层板、一些简单的小挂件等，都能成为墙面上最好的装饰品。很多业主出去游玩时买回的一些工艺品、纪念品也都是很好的装饰物。在黄工所接触的业主中，有些人喜欢过的小石头，看到的奇形怪状的小木头和藤制品，以及一些可爱的小贝壳等，都在设计师的指导下无限制地用作装

饰品。 比如，儿童房的设计格调一般要求自然、活泼，黄工曾经见过一间独特的儿童房，床头的背景墙上没有用普通的夹板或墙纸，而是先刷上粘性较强的涂料，再粘上一些小贝壳、海螺、海星等天然物品，竟然起到意想不到的艺术效果。这样花的钱既不多，相比夹板和

墙纸还有很好的环保作用。户型不同，设计的风格也不尽相同。别墅的设计太过简单，会显得不气派，反而是精致复杂一些比较好；而小户型装修却没必要做得太复杂，应该多用直线型线条设计，连天花吊顶的设计也是直线型的。 “按照如今的设计理念，连衣柜、书柜等都是装饰品”很多家庭都喜欢订做家具，其实家具城有很多漂亮的家具，买回家也是很

不错的选择，用久了可以随时更换。对于业主定做的家具，设计用的玻璃材料较多，玻璃有很强的现代感，还能扩大空间感，相对夹板又环保许多。

二居住室内空间环境设计的因素

设计师对居住室内空间环境设计应考虑的因素：

1.家庭人口构成（人数、成员之间关系、年龄、性别等）。

2.民族和地区的传统、特点和。

3.职业特点工作性质（如动、静、室内、室外、流动、固定等）和文化水平。

4.业余爱好、生活方式、个性特征和生活习惯。

5.经济水平和消费投向的分配情况等。

另外，安全问题在住宅室内设计与装修应特别重视。确保安全，有利于身心健康，具有一定的私密要求是住宅居室室内设计与装饰的前提：不能损伤原有结构构件。防止装饰物下坠。防止滑倒。栏杆的牢固可靠和防止门窗夹手。避免装饰物尖角、锋口的出现。煤气装置、电气设施的安全可靠。用无污染、不散发有害气体的装饰材料。必要的视线遮挡和隔声要求。居室的物质和精神功能应为舒适方便、温馨恬静，并以符合住户和使用者的意愿、适应使用特点和个性要求为依据；对设计者要求能以多风格、多层次、有情趣、有个性的设计方案来满足不同住宅类别的室内居住环境的要求。

三居住建筑室内设计的设计要求与措施

1.、使用功能布局合理

住宅的室内环境，由于空间的结构划分已经确定，在界面处理、家具设置、装饰布置之前，除了厨房和浴厕，由于有固定安装的管道和设施，它们的位置已经确定之外，其余房间的使用功能，或一个房间内功能地位的划分，需要以住宅内部使用的方便合理作为依据。住宅的基本功能为：睡眠、休息、饮食、盥洗、家庭团聚、会客、视听、娱乐以及学习、工作等。

功能特点：静——闹、私密——外向。

（1）睡眠、学习要求静，睡眠又有私密性的要求，满足这些功能的房间或位置（如卧室、学习室，或一个房间中的睡眠和学习的部位），尽可能设在“尽端”。

（2）团聚、会客等活动相对闹些，会客又以对外联系方便较好（如起居、会客室或房间中起居、会客的部位），应靠近门厅、门内走道。

（3）厨房应紧靠餐厅，卧室与浴厕贴近，这样使用时较为方便。

2、设计的原则

1）.以满足人和人际活动的需要为核心 ；

2）.加强环境整体观

3）.科学性与艺术性的结合；

4）.时代感与历史文脉并重；

5）、动态和可持续的发展现。

四结束语

响住宅发展趋势的客观原因和主观原因是不断变化，并相互影响融合的，要准确地把握住宅发展的趋势还须综合分析，只有能洞悉消费需求、符合市场发展规律的住宅才能在日趋激烈的竞争中崭露头角。

参考文献：

[1]陈孝京；加强住宅设计管理 提高住宅设计水平[J]；建筑设计管理；1999年01期

[2]张湘淞；居住建筑的再思考[A]；矿山建设学术会议论文选集[C]；2002年

[3]佚名；中美住宅设计理念的差异[N]；建筑时报；2003年

第8篇

关键词：环境艺术设计 毕业设计 毕业选题 毕业设计展

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2017）07-0183-02

一、石河子大学的毕业设计展出课程发展介绍

石河子大学地处我国西部，而除石河子大学外，在新疆开设环境艺术专业的院校有新疆师范大学、新疆艺术学院、昌吉学院。石河子大学美术系还和重庆大学、江南大学建立对口关系，所招收的学生分别来自山东、河北、甘肃、新疆，早在五年前还招过湖南地区的学生。几年来，石河子大学建有文学艺术学院人文基地非遗基地，依托非遗平台做了很多民间美术和民俗方面的课题与田野调查，在和当地企业谈落地项目的时候，发现一个项目最终的完成需要不同专业的支持。

现在企业招收毕业生时，也对复合型人才有较大需求。从环境艺术方面的就业来看，发展了很多软装的，还有展览空间，都是复合人才和跨专业的体现。这样就要求石河子大学美术系对毕业设计作品的选题进行细化，并对展出方式作出新的调整。

石河子大学近五年的毕业设计都是对外公开展出。2008-2012年，在对外公开展出的过程中，环境艺术设计作品和平面设计专业分别展出。而在2012年，石河子大学对毕业设计进行了调整，提出新的方案，出现了毕业设计的个人展，意味着成绩优秀的学生可以专心地只做毕业设计，不必写论文。在经历了三年的毕业设计实践课程改革后，学生们有一部分作品留在了学校，还有很多作品陈设和家具类直接进行了出售。而在2015年的新一轮人才培养方案中，石河子大学美术系开设了毕业设计布展这样一门课。这门课的执教人员要求最好是班主任和一位教师合作担任，其中一位教师相当于策展人的身份，毕业设计的主题设定、宣传、展出方式都由两位教师商定。

二、毕业设计布展课程环节及内容

毕业设计布展的调度一向是一个较难开展的环节，在这个过程中，执教的两位教师会要求各专业教师集中进行评估。虽然是环境艺术设计专业学生毕业设计作品的开题，但是参与审查的教师来自各个专业，有理论方向的教师，有平面方向的教师，还有校外请来的专家。

在这样一个跨专业的教师合作评审下，保证了作品的跨专业的整合性。这样有成组的学生可和平面专业的学生一起做毕业设计，当然也不排除和美术学方向专业的学生一起做一个主题的毕业设计作品展。

进行了第一轮的定稿后，两位专业教师会在中期再进行一轮检查，对进度落后或进行不下去的设计进行调整。这就是新开的毕业设计布展课程的主要内容。

三、石河子大学环境艺术毕业设计选题

（一）室内设计方案方向

室内设计专业的学生的课程多为CAD、3D、室内设计基础、商业环境、办公环境，学生在四年学习中经历了设计方案的统合设计和设计思维的确立。而毕业设计的目的是展示学生对方案完整性的一个把控，也可以从各种角度考查学生四年所学的文化知识与技能知识。

1.选题方向

不可为室内设计家装方案，可为室内设计中商业环境空间、办公空间、展示空间。设计立意方向从中国元素出发，或从地域性文化出发，或室内设计如何与当下的设计热点问题相结合。在做方案设计时，学生的毕业设计可为概念化设计，也可以对现实中已有方案进行的再设计与改造。

2.设计过程要求

（1）资料收集：每个室内设计的方案都有设计背景、设计说明、区位分析与设计的相关立意材料，学生在做方案时做好前期方案成立与设计立意相关的图文资料。

（2）前期立意O计主题资料收集：相关室内方案资料图，阐述清楚项目位置、设计立意。

（3）前期立意设计元素草图：设计元素1张，设计元素提取2张，设计元素运用1张。设计方案整体表述草图2张。

方案初期阶段：室内设计方案平面图1张，室内设计方案效果图3张。方案中期阶段：室内设计方案效果图与施工图表达图与建筑视频动画制作初稿。方案终期阶段：室内设计方案展板排版与部分施工图表达，建筑模型与建筑动画。

详细要求：将室内设计方案制作展板，数量不少于3件；尺寸要求单幅1.2M×2M；设计最终以实物展示为主，展板要有形式感，可用木框石材进行形式结合，不可只为；模型体现主题性与制作性，做工精美，最小尺寸为40MM×50MM；建筑动画设计必须原创，展示内容为空间内外和设计过程说明，视频5分钟；展板展示包括设计说明文字、设计分析过程图，各层功能流线图、精彩空间节点效果图。

（二）雕塑及壁画方向

雕塑专业方向的学生本科四年学习了装饰画、设计素描等课程。雕塑专业在大多高校都放在美学方向，也有放在环境艺术专业下，所以在毕业设计时环境艺术设计专业雕塑及壁画都可以做这个方向的作品。

1.雕塑选题方向

雕塑设计，真材雕塑，玻璃钢及名人像雕塑。学生在题材上三选二，雕塑设计必选，真材雕塑，玻璃钢名人像雕塑二选一。

详细要求：将雕塑设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张；尺寸要求单副0.6 M ×0.4M；设计雕塑可以为各种材质，可写实，可抽象，可为一个场景；一组尺寸最少为3个，体积根据设计稿由指导导师定，不低于80MM，如低于80MM，数量最少为5个；真材雕塑包括装置等，一组尺寸最少为3个，体积根据设计稿由指导导师定，不低于80MM。如低于80MM，数量最少为5个；玻璃钢名人像雕塑，数量为1个，尺寸为1.8M×2M。

2.壁画选题方向：

壁画制作与壁画设计。两个方向都为必选。

详细要求：壁画设计为小尺寸，壁画制作为大尺寸；壁画制作尺寸单幅尺寸最少为2M×2.4M最少为两幅；壁画设计最少为两幅；尺寸由指导教师自定。

（三）家具陈设类

家具陈设是最新加入环艺专业的核心课程，虽然没有形成一个专业，大多倾向将其归为产品设计，但在本文中我们更多地认为它可以是环境艺术的一个内容，这个作品的完成也需要人体工程学、材料与工艺相关知识。选题方向包括组合家具设计，家居空间实体搭建。

1.组合家具设计

可做各种空间所需要的家具。

详细要求：将设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张；尺寸要求单副0.6M×0.4M；家具设计的要求必须功能与形式给合，不能实用功能不强；家具设计的个数最少为4个，尺寸由正常家具尺寸为基础。

2.家居空间实体搭建

实体搭建建筑与家居内部空间，可包括各种功能空间的空间墙体与家具。

详细要求：将设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张； 尺寸要求单副0.6M×0.4M；空间实体搭建设计的要求必须功能与形式给合，不能实用功能不强；家具设计的个数最少为5平方米，尺寸以正常家具尺寸为基础。

（四）景观设计方案方向

景观选题的学生四年系统学习了植物配置、城市规划、建筑形态空间、公共空间等课程，景观设计从改变人类居住方式，推行绿色城镇化建设方面出发提出专业的方案。

1.选题方向

不可为小区规划方案，可为城市公共空间、展示空间。在设计立意方向从中国元素出发，或从地域性文化出发，或设计如何与当下的设计热点问题相结合。在做方案设计时，学生的毕业设计可为概念化设计，也可以对现实中已有方案进行再设计与改造。

2.设计要求及详细要求

（1）资料收集：每个景观设计的方案都有设计背景、设计说明、区位分析与设计的相关立意材料，学生在做方案时做好前期方案成立与设计立意相关的图文资料。

（2）前期立意设计主题资料收集：相关方案资料图资料，做到阐述清楚项目位置，设计立意。

（3）前期立意设计元素草图：设计元素1张，设计元素提取2张，设计元素运用1张。设计方案整体表述草图2张。

方案初期阶段：景观设计方案平面图1张，景观设计方案效果图3张。方案中期阶段：景观设计方案效果图与施工图表达图与景观视频动画制作初稿。方案终期阶段：景观设计方案展板排版与部分施工图表达，景观模型与景观动画。

详细要求：将景观设计方案制作展板，数量不少于3件；尺寸要求单副1.2M×2M；设计最终以实物展示为主，展板要有形式感，可用木框石材进行形式结合，不可只为；模型体现出主题性与制作性 ，做工精美，最小尺寸为40MM×50MM；景观动画设计必须原创，展示内容为空间内外和设计过程说明，视频5分钟；展板展示包括设计说明文字、设计分析过程图、精彩空间节点效果图。

四、毕业设计选题和过程中的问题

从毕业设计的形式上来看，有视频和模型，而展板的形式也是由二维走到三维，与多种装置给合。这和我们跨专业的视域和多种技能是分不开的。教师应在不同的形式和学科发展背景下提出更多毕业设计的可能性。

毕业设计就像是一个深化设计的过程。毕业设计是毕业生最后一次的专业展示。我们的陈设设计和平面设计做的LOGO及VI设计形成一体，做成一整套的毕业设计。这是一个陈设设计和平面设计作品整合的案例。

在家装设计中，毕业设计作品可以和平面设计中的版式设计与家居中的图册进行平面的接合。在家装设计中最后的展示可以是视频，也可以是网页中的360°旋转的全景页面。

而在雕塑设计中，不仅要展示作品，更要让作品周围的环境与雕作品有机融合。有时，一个雕塑作品需要与大量的背景板和软装进行结合，有时需要对产品设计进行创新。

而景观设计中的展板，有时一个展板可能是一堵砖墙，有时可能是很多不规则盒子的组合。

五、结语

石河子大学环境艺术设计这T课程虽然还是一门新课，学时也较少，但是从毕业设计抽离出来，还有一定的程序。而学生的选题和学生毕业作品跨专业的结合，能更好地展示学生的作品，体现作品的连续性，能够从形式和内容上让学生的作品更加完整和符合市场的需要。

参考文献：

[1]冯乔.实题实做还是实题虚做――环艺毕业设计的教学研究[J].装饰，2009（8）：122-124.

[2]杨静康.浅谈高职院校学生毕业设计作品的科学化管理――以艺术设计相关专业为例[J].美术教育研究，2015（24）.

第9篇

关键词：产学研结合；教学研究；工作室制；实践项目

1 国内室内设计专业的现状

改革开放的30多年是环境艺术设计专业从起步到发展黄金时期，室内设计专业作为环境艺术设计专业的主要专业方向，也同时在招生数量、从业人数、人们生活需求等方面呈现供不应求的态势。在国家100所高职高专示范院校中，基本都开设了室内设计专业，良好的就业率成为考生竟相报考的目标。

室内设计专业培养掌握室内设计的基本理论和专业知识，能从事室内装修、室内陈设、家具设计及技术与管理的高级技术应用性专门人才。其应用于生产生活的实践特性恰好与高职高专产教研结合的相得益彰。目前，国内高职高专基本有两种形式开展教学，实现人才培养。一种是公有性质的高职高专集合自己的本校资源建立校内家装设计院，建筑装饰设计院（如广西建设职业技术学院院属的广西建筑设计院对外承揽设计任务，包括家装设计，公装设计等等，以教师为设计主导，学生为实践主体校内外实寻训项目）；另一种是私有法人性质的，可以是教师自己的装饰设计公司，也可以是社会其他法人代表的，在教学中，以课堂教学和学生实地生产实习，观摩为教学形式，教师进而带领学生完成横向科研课题的校内外实训项目。

2 室内设计专业产教研的理论渊源

包豪斯的教学实施中注重实用性教学，就是把学生培养成能够在工艺水平、技术能力和艺术修养等层面都有较高水平的设计师和工作者。格罗皮乌斯在教学中引入双轨式教学模式，技师和导师分别侧重性的各自带领学生完成设计和实践任务，这样能够更好的取长补短，共同进步。双轨式教学模式下，在技能操作上有技术精湛一线设计技师围绕实践项目带领学生生产实践，在创意思维上有设计师的引导和帮助。

3 教学研究的形式和内容

室内设计专业教学采取1+1+1的模式。就是1年级校内教学为主，2年级校内外本工本学，3年级全部社会实践的1+1+1教学形式开展实际教学内容。

（1）1年级校内教学主要是专业入门教学和造型训练，突出学生的造型能力为主。一方面教师在教案设计上，造型训练效仿列宾美术学院建筑学院的做法，结合室内设计场景进行小空间，小气候的场景素描速写练习，摆脱国油版雕式的传统的静物台上作业练习，结合实际场景的练习更能调动学生的积极性。真实的生活场景再现，色彩光感的练习更能培养学生对专业学习敏感性。另一方面，学生的造型训练课，如素描，速写，色彩，构成课均可实行敞开式的课堂教学，走出教室，在现实场景中去观察生活，领悟设计真谛。同时，教师要严把实训质量关。

（2）2年级室内设计教学，注重在实际工作场地中，结合实际项目以，现场施工结合理论教学的形式开展教学。如《建筑制图》结合实践项目中的现场施工平面图，立面图，效果图等进行发问式的教学形式，快速的让学生识图，在兴趣中，快速的结合现行方案进行临摹和方案推敲设计。《装潢材料课》注重对实际项目中的各类材料的整体装饰施工的了解基础上，让学生亲自检验各种材料的质量，产地，性能等技术指标，摈弃传统的课堂讲授和课件教学形式。此阶段的课程采取半工作半学习的形式，实践场地就是第一教室。

（3）3年级以工地实训为全部内容，对《居住室内设计》、《办公空间室内设计》、《餐饮空间室内设计》、《娱乐空间设计》等专业主干课程全部实行场地教学的形式，双师结构下，要求教师或独立或联合进行承接实际项目，让学生独立完成概念设计，方案设计，现场施工等，使学生在实际工作中，自己去学习，遇到困难在以交流的方式与教师和场地施工工人进行沟通，变被动为主动的学习方式，更能快速适应社会实战的需要。

（4）3个年级内的双师教师，都能以自己的课程进行针对性的开展课题研究，如1年级素描教学，可以在真实场景的基础上，进行方案设计，总结和探讨室内设计专业的素描教学课程改革。2年级的技法表现教学，可以结合实地场景施工，写出特定空间的技法表现类的专题论文。3年级的专业实践课更可以结合横向课题进行课题研究，实现科研立项。

（5）课题研究服务教学。就是要总结实践经验，针对学生的专业结构，学习能力，进行阶段性的教学改革。真正围绕和践行产教研三位一体的教学理念。

4 室内设计专业工作室制教学模式

室内设计专业工作室制教学模式可根据不同学生的年级分段开展生产和教学研究，导师工作室对1年级学生专业基础造型，专业理论基础，等进行指导性的方向性的教学为主，以激发学生兴趣教学为主；双选工作室是建立在2年级学生对不同专业研习产生基本兴趣的基础上，进行的师生双向选择，激发老师和学生的主动性和积极性，更好的服务教学，重点对专业基础，专业设计和构思，专业设计思维，专业实习实训等进行针对性的学习；创业工作室是在3年级学生基本掌握专业技术的理论和实践知识的基础上，可在公司和工作室的平台中通过学生自主跑业务、作设计、跟单、现场施工、工程竣工结算等过程的锻炼，为今后自主创业打下基础。

参考文献：

[1] 教育部高等教育司.高职高专院校人才培养工作水平评估[M].人民邮电出版社，2004.

[2] 王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2002.

[3] 路照林，彭景.产教研理念下的高职高专室内设计专业教学研究[M].大众文艺，2010.

第10篇

关键词：高层建筑，防火安全，室内消防设计

 

环境艺术设计，包括了建筑建筑设计、园林设计、以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求，进行内部环境设计，也人的生活有着亲密的关系。以至于最近几年有着突飞猛进的发展。

但是很多人为了追求美观和舒适度，大部分都忘了一个小环节，那就是消防设计。消防设计是：为保证电力工程安全生产，防止或减少火灾危害，保障人身和财产安全，采取的综合性防火技术措施和应急消防装备的统筹规划和安排。在澳大利亚，美国，意大利等一些室内设计发展比较早的国家很重视这个环节，但在我国内的一些小城市还没有被完全普及。，高层建筑。，高层建筑。目前只有大中型城市的一些娱乐场所、酒店、机场等大型工装在室内消防设计这块做的还比较完善，在我们家装设计和园林还不大被人重视。，高层建筑。，高层建筑。大的园林和高层建筑更要注重消防设计。，高层建筑。，高层建筑。

建筑消防设计设计条件大致分为：

（一）、建筑部分

1、熟悉建筑资料，了解建筑性质及分类（该建筑属于几类高层建筑？主要作为消防系统设计依据）；

2、熟悉建筑平面及功能布置，确定用水点（排水点）位置；

3、通过对整体建筑进行给排水（含屋面雨水）初步布置确定建筑布局是否合理？如不合理在那些部分需要修改（主要为设备间尺寸、管道井位置及数量、用水点尽量上下对齐、配电间移位等）？

（二）、电气部分

1、根据建筑布置确定电气系统（主要为总配电室和分层配电间）是否对给排水系统布置有影响；

2、对弱电系统采用同样方法处理；

3、对建筑布置殊功能房间采用同样方法处理；

4、如上述布置对给排水系统布置有影响应提出合理的修改意见。

（三）、给排水部分

1、根据建筑条件选择相关建筑给排水设计规范；

2、初步确定设备间布置地点（规格是否合理）？

3、根据建筑布置熟悉各给水点（生活冷水系统、热水供应系统、消防给水系统等）位置；

4、根据建筑布置熟悉各排水点（生活污水系统、消防后事故排水系统、屋面雨水系统等）位置；

5、初步确定屋面（含各分区）生活或消防水箱设置位置；

6、熟悉或初步确定各管道井（尽量相对分散布置）位置。

二、设计步骤

（一）、建筑给水系统

1、确定建筑给水引入点（一般为两点引入）及控制方式[一般为两阀（闸阀、止回阀各一）一表]；

2、根据市政给水资料确定采用市政给水余压供水区间（一般为从建筑地下部分至上部三-四层）；

3、根据建筑功能分区和用水点资料确定建筑上部生活给水系统分区（一般分区原则为按建筑高度35-60米分区，建筑要求供水等级越高则分区建筑高度越小；另外要考虑相同建筑功能的空间尽量在相同供水分区内）；

4、确定屋面（含各分区）生活或消防水箱设置位置（水箱容积及形状规格等根据计算结果确定）；

5、根据给水分区对各用水点进行优化的给排水平面布置（各分区给水立管可以设置在一个管道井内方便检修维护；除特殊要求外一般不考虑分层给水计量；除特殊要求外一般应考虑分层给水控制；给水管线布置应水力条件良好；确定给水管线材质-方便水力计算查相应水力计算表）；

6、标注给水立管编号并绘制管道井大样图，注意分层给水支干管应与相应分区给水立干管连接；

7、根据给水管线平面布置绘制给水轴测图，编制给水水力计算表（注意是否有集中热水供应；一般只需要对有代表性的给水管线进行详细的水力计算，其它可以根据该计算结果参考确定流量、管径、水头损失等参数）；

8、根据水力计算结果确定整个建筑给水系统的管径（避免片面根据计算结果频繁变换管径）；根据水头损失计算资料确定建筑给水设备所需要的设计扬程（最上区应考虑屋面消防水箱采用生活水泵供水）；根据流量计算资料确定建筑给水设备所需要的设计流量；

9、如建筑有设置中水系统要求其系统设计参考以上步骤；

10、图纸完善及设计和计算资料整理。

（二）、建筑排水系统

1、根据市政排水资料确定建筑排水的总体走向（建筑污水汇集后一般通过局部污水处理构筑物-化粪池后排入市政排水管网，根据建筑规模化粪池可以多处设置；注意室外排水检查井设置间距要求和污水流经化粪池等构筑物存在局部水头损失）；

2、根据市政排水情况和建筑功能确定排水体制（即排水系统是否采用分流制-如建筑设置有中水系统则必须分流）；

3、根据建筑给水系统布置进行优化的排水系统平面布置（排水系统一般不分区，一般需要设计专用或共用辅助通气立管；排水立管应尽量上下取直贯通；排水立管中部、下部及出户横管处应设置专用消能管件；建筑中下部排水水封应安全可靠-一般选择S型水封；排水管件一般选择自带检查口型）；

4、对建筑地下部分进行排水管线平面布置（除正常排水点外设备间等一般应设置集水井排可能出现的积水-采用潜污泵提升排除）；

5、确定排水管线材质（一般选择金属管材或加厚塑料管，排水出户横管最好选择金属管-做加强防腐措施）；

6、绘制排水系统轴测图，进行排水系统水力计算（主要确定排水管径、敷设坡度、专用通气管管径；排水管出户标高应根据建筑的基础结构资料和市政排水资料确定）；

7、建筑室外排水系统的优化平面布置及水力计算（主要确定排水管径、敷设坡度、埋设深度）；

8、图纸完善及设计和计算资料整理。

（三）、建筑雨水系统

参考建筑排水系统和雨水排除系统（教材资料）设计（屋面雨水经雨水斗收集后通过雨水立管排建筑户外雨水井与室外雨水系统汇集，雨水立管一般设置在建筑室内专门雨水管道井内；注意暴雨强度公式选择和重现期确定）。

部分普通高层建筑室内雨水系统一般由建筑专业考虑。

（四）、建筑消防系统

严格执行现行《高层建筑防火设计规范》。

根据建筑等级和功能要求进行消防系统设计（主要为建筑消火栓给水系统、喷淋给水系统、消防器材配置等，其它消防系统暂不考虑）。

高层建筑给水排水系统设计的要点就是将高层建筑进行经济合理的分区，每个分区既相对独立又存在有机联系；在设计过程中可以将该高层建筑理解为每一个分区就是一栋普通多低层建筑。

参考文献

（1）《建筑给水排水设计规范》GB50015-2003

（2）《建筑设计防火规范》GBJ50016-2006

（3）《建筑排水硬聚氯乙烯管道工程技术规程》CJ/T29-98

（4）《节水型生活用水器具》GJ164-2002

（5）《自动喷水灭火系统设计规范》GB50084-2001

第11篇

论文摘要：针对就业市场对计算机人才(IT人才)的需求，提出了以实际企业工程项目为载体的计算机专业课程教学改革，分析了高职计算机人才(IT人才)在就业市场上的定位及专业课程改革的指导思想，剖析了工程项目选题的原则及实施的过程，阐发了对计算机专业课程改革的一些认识。

随着社会经济的不断进步，计算机和互联网技术的飞速发展，计算机专业的就业却相反地成为了矛盾的焦点，出现了报考集中就业分散的社会现象。就业压力的增大，说明原有的教学目标体系、课程体系、知识能力结构已不适应现代企业技术发展的需要。为了改善高职院校计算机专业学生的能力、知识结构，全面提高学生在就业市场上的竞争力，扩大就业面积，培养市场所需要的人才，山东经贸职业学院计算机系进行了“以就业为导向以实际企业工程项目为载体的计算机专业课程改革”的大胆尝试，在此，结合教改过程谈谈对计算机专业培养的一些认识。

一、离职计算机专业学生就业市场及定位

当前，TI''''业已成为占据我国市场三分之一份额的支柱性产业。TI''''业的迅速发展，与不断注人的Tf业人才有着紧密的关系。Tf人才已成为人们心目中高科技的象征。对IT人才，用人单位实际上是有不同的需求层次的，要求掌握的知识结构也各不相同，除了TT基层劳动者(如打字、录入、生产线组装等)宜由中等职业教育培养外，我们感到，高职应侧重于在如下几个方面对TI''''人才的培养:

1.设计型人才(如网页设计、平面广告设计、建筑和家装设计、绿化工程设计、动画设计等)。随着电脑应用的普及深入，各行各业越来越广泛地使用电脑做形象宣传、包装、设计等工作。各类设计型人才作为IT业市场的生力军异军突起，其就业市场范围非常广、缺口比较大。但随着电脑软件的不断升级，功能的不断完善与强大，此类型人才由原来的单一型向复合型转变。如网页设计人员除掌握专业网页设计软件之外，还应掌握图像处理软件和网站维护等方面的知识，如果再能掌握后台技术就成为宝贵人才了。其他如建筑、绿化、动画设计人才不仅要掌握计算机知识，更重要的还要学习其他相关知识体系。我们认为，复合型人才的培养是高等职业计算机教育发展的重要方向之一。

2.办公应用型(如文秘、办公文员、行政助理等)。此类人才在工作过程中需要更多的管理知识，需要人际交往和适应社会的能力。这类工作的主要要求是:熟练掌握应用软件、有较高的综合素质和工作责任心。此岗位职能的培养除了要求学生掌握办公管理软件，还要学会融通管理知识并切实掌握管理的基本功。

3、网络型人才。当今计算机的普及与发展之所以如此之快，除其具有强大而先进的功能之外，主要还归功于计算机网络的发展。网络使人与人之间的沟通和交谈变得近在咫尺。网络型人才已成为计算机发展和计算机就业市场上的中流砒柱。此类人才不仅要掌握网络技术，还要有创新精神和创新能力。

4.开发型人才。作为计算机发展和完善的缔造者，开发型人才在IT行业中起着至关重要的作用。在未来几年当中，我国对软件蓝领和软件工程师的需求潜力依然很大。

根据高等职业教育的要求及我院计算机专业的特点，我们目前主要培养办公型人才、网络人才和开发型人才，同时兼顾设计型人才，下一步在新专业的开设上，我们打算加大设计人才的培养力度。

二、课程改革思路

1.课程改革的指导思想:以职业岗位为目标，重点突出职业技能。分阶段划分教学模块，按工作岗位确定实际工程项目，以实际工程项目为载体完成教学任务，最终实现学生的就业培养目标。

2.培养目标及课程设置

熟悉并掌握计算机工程项目的组织程序，掌握计算机工程项目中的问题解决方法，针对具体岗位，掌握专门技能熟练完成具体工程项目。

依据课程改革的整体思路，我系计算机专业课程的设置是紧紧围绕培养目标而进行的，强调以培养职业能力为主线，以职业或职业群为基础，让学生先接受职业群内共同的基础教育和基本技能训练，然后，接受专业基础理论教育，根据自己的兴趣、能力以及社会需要，选择不同职业或专业方向，学习专业知识，进行职业技能的培训。使学生既具有较大的就业弹性和适应能力，又具有职业针对性。课程设置总体分成三个模块。在对职业岗位能力分析的基础上，根据培养的人才应具有的知识、能力和素质，通过整合，把课程分成既有联系、又有区别的三个阶段来进行。

第一阶段，“职业基础模块”教学阶段。这一阶段强调宽基础，主要学习一些相关职业通用性的必备知识和技能，同时，要进行思想品行、职业道德、外语能力以及其他通用能力的培养和教育。此阶段一般不采用项目教学，但也必须把项目教学的精神渗透到每一个教学环节。

第二阶段，“职业技术模块”培养阶段。这一阶段主要进行不同职业的专业基础理论教育和专业知识学习，以及职业技能的培养和训练。在该模块中需要同时完成专业基础理论和专业知识的学习。该模块是高职教育的重要阶段，在课程设置和内容安排上我们结合IT技术的发展水平对相关学科进行整合和综合，以满足在较短时间内学习到更多更新的计算机专业基础知识，教学内容体现出宽和扎实。此阶段可部分采用项目教学，宜以工程项目中的技术项目的实施为教学手段。

第12篇

【论文摘要】针对就业市场对计算机人才(IT人才)的需求,提出了以实际企业工程项目为栽体的计算机专业课程教学改革,分析了高职计算机人才(IT人才)在就业市场上的定位及专业课程改革的指导思想,剖析了工程项目选题的原则及实施的过程。阐发了对计算机专业课程改革的一些认识。

随着社会经济的不断进步,计算机和互联网技术的飞速发展,计算机专业的就业却相反地成为了矛盾的焦点,出现了报考集中就业分散的社会现象。就业压力的增大,说明原有的教学目标体系、课程体系、知识能力结构已不适应现代企业技术发展的需要。为了改善高职院校计算机专业学生的能力、知识结构,全面提高学生在就业市场上的竞争力,扩大就业面积,培养市场所需要的人才,山东经贸职业学院计算机系进行了“以就业为导向以实际企业工程项目为载体的计算机专业课程改革”的大胆尝试,在此,结合教改过程谈谈对计算机专业培养的一些认识。

一、高职计算机专业学生就业市场及定位

当前,IT业已成为占据我国市场三分之一份额的支柱性产业。IT业的迅速发展,与不断注入的IT业人才有着紧密的关系。IT人才已成为人们心目中高科技的象征。对IT人才,用人单位实际上是有不同的需求层次的,要求掌握的知识结构也各不相同,除了IT基层劳动者(如打字、录入、生产线组装等)宜由中等职业教育培养外,我们感到,高职应侧重于在如下几个方面对人才的培养:

1.设计型人才(如网页设计、平面广告设计、建筑和家装设计、绿化工程设计、动画设计等)。随着电脑应用的普及深入,各行各业越来越广泛地使用电脑做形象宣传、包装、设计等工作。各类设计型人才作为IT业市场的生力军异军突起,其就业市场范围非常广、缺口比较大。但随着电脑软件的不断升级,功能的不断完善与强大,此类型人才由原来的单一型向复合型转变。如网页设计人员除掌握专业网页设计软件之外,还应掌握图像处理软件和网站维护等方面的知识,如果再能掌握后台技术就成为宝贵人才了。其他如建筑、绿化、动画设计人才不仅要掌握计算机知识,更重要的还要学习其他相关知识体系。我们认为,复合型人才的培养是高等职业计算机教育发展的重要方向之一。

2.办公应用型(如文秘、办公文员、行政助理等)。此类人才在工作过程中需要更多的管理知识,需要人际交往和适应社会的能力。这类工作的主要要求是:熟练掌握应用软件、有较高的综合素质和工作责任心。此岗位职能的培养除了要求学生掌握办公管理软件,还要学会融通管理知识并切实掌握管理的基本功。

3.网络型人才。当今计算机的普及与发展之所以如此之快,除其具有强大而先进的功能之外,主要还归功于计算机网络的发展。网络使人与人之间的沟通和交谈变得近在咫尺。网络型人才已成为计算机发展和计算机就业市场上的中流砥柱。此类人才不仅要掌握网络技术,还要有创新精神和创新能力。

4.开发型人才。作为计算机发展和完善的缔造者,开发型人才在IT行业中起着至关重要的作用。在未来几年当中,我国对软件蓝领和软件工程师的需求潜力依然很大。

根据高等职业教育的要求及我院计算机专业的特点,我们目前主要培养办公型人才、网络人才和开发型人才,同时兼顾设计型人才,下一步在新专业的开设上,我们打算加大设计人才的培养力度。

二、课程改革思路

1.课程改革的指导思想:以职业岗位为目标,重点突出职业技能。分阶段划分教学模块,按工作岗位确定实际工程项目,以实际工程项目为载体完成教学任务,最终实现学生的就业培养目标。

2.培养目标及课程设置熟悉并掌握计算机工程项目的组织程序,掌握计算机工程项目中的问题解决方法,针对具体岗位.掌握专门技能熟练完成具体工程项目。

依据课程改革的整体思路,我系计算机专业课程的设置是紧紧围绕培养目标而进行的,强调以培养职业能力为主线,以职业或职业群为基础,让学生先接受职业群内共同的基础教育和基本技能训练,然后,接受专业基础理论教育,根据自己的兴趣、能力以及社会需要,选择不同职业或专业方向,学习专业知识,进行职业技能的培训。使学生既具有较大的就业弹性和适应能力,又具有职业针对性。课程设置总体分成三个模块。在对职业岗位能力分析的基础上,根据培养的人才应具有的知识、能力和素质,通过整合,把课程分成既有联系、又有区别的三个阶段来进行。

第一阶段,“职业基础模块”教学阶段。这一阶段强调宽基础,主要学习一些相关职业通用性的必备知识和技能,同时,要进行思想品行、职业道德、外语能力以及其他通用能力的培养和教育。此阶段一般不采用项目教学,但也必须把项目教学的精神渗透到每一个教学环节。

第二阶段,“职业技术模块”培养阶段。这一阶段主要进行不同职业的专业基础理论教育和专业知识学习,以及职业技能的培养和训练。在该模业知识的学习。该模块是高职教育的重要阶段,在课程设置和内容安排上我们结合IT技术的发展水平对相关学科进行整合和综合,以满足在较短时间内学习到更多更新的计算机专业基础知识,教学内容体现出宽和扎实。此阶段可部分采用项目教学,宜以工程项目中的技术项目的实施为教学手段。

第13篇

通过对现代艺术设计与科技、资源再利用和常用材料三方面的正面论证以及借低碳之名行炒作之事实的负面论证形式来突出“低碳”理念对现代艺术的影响就是形成了“低碳”艺术设计形态——“少即是多的绿色设计”这一论点。

【关键词】“少即是多的绿色设计”;“低碳”艺术设计;现代艺术设计;影响

引言

“低碳”一词自哥本哈根气候变化大会以来，已经成为全球最热门的话题，各行各业都刮起了一股“低碳”之风。以低能耗、低污染、低排放为特征的低碳设计理念更是渗透到了人们的生活中，特别是在现代艺术设计上的表现最为突出。“低碳”的意义无非是指低能耗、低污染、低排放，其对现代艺术设计的影响在本质上也是如此，但就表现形式而言却又有所不同。低碳理念对现代艺术设计的影响其实最终形成的是一种新的艺术设计形态——低碳的现代艺术设计，具体说是指在节能环保的前提下，合理使用材料和技术的同时运用一定的设计理念，巧妙地从现有材料中来提炼设计元素，并以精练、纯粹的设计语言，来创造一个具有当代艺术内涵和精神的绿色设计。“少即是多的绿色设计”作为现今艺术设计发展的主潮流，其对现代艺术设计的影响主要体现在以下几个方面：

一、现代艺术设计与科技的结合

低碳设计理念对现代艺术设计的影响，最为突出的就是科技的运用。科技的发展也带动了设计的发展，其在现代艺术设计里是低碳设计中最主要的表现手段之一。

(一)运用科技手段合理利用现有资源

在现代艺术设计中，科技的运用是必然的，而在低碳风潮掀起的现今，科技更是不可或缺的。如：在建筑领域，其产生的二氧化碳占全球二氧化碳总排放量的55%，所以科技的使用在这就显得尤为重要。就低碳理念而言，在建筑行业要想实现低碳化，首先就应该解决建筑设备对电力和燃气等化石能源的消耗，而解决的手段就是科技对现有资源的利用。如最近世博会上英国的零碳馆，其设计和建造主题就是零二氧化碳排放，向人们展示的就是一个零碳的未来。这个展馆集中体现了世博会的“低碳”主题，可以说科技对能源的利用发挥到了极致。在这个场馆中，空调使用的是太阳能、风能和地源热能的联动能源，通过安置在屋顶上的22个色彩鲜艳的三角形风帽，将室外风动力转化为室内建筑通风的动力，从而免去了传统空调通风系统的能耗，并在外界风力不足时，通过来自光电板收集的能量进行通风。这种通风方式使能耗降低为常规系统的1/5。而在零碳馆的地下埋着一根细小狭长的管道，可把源源不断的黄浦江水通过馆内的水源热泵装置，为游客送来徐徐凉风;在零碳馆最北面，有一套生物质锅炉，可把剩饭剩菜即时降解，转化成电能和热能，而被系统处理后的产品还能够用于田间生物肥。而这个展馆的外观造型并没有因为要体现低碳而忽略了设计元素，从外形来看，零碳馆更像是两栋造型别致的“小别墅”，而不是展览馆。它的外墙主要为黑白两色，最吸引人的部分是屋顶22个色彩鲜艳的三角形风帽和屋顶充满绿意的空中花园。这在各国的特色场馆中显得十分低调，但更为人性化更为低碳化，给人一种舒适惬意的感觉。当然，科技对现有资源的运用在其它现代艺术设计中也是都有着突出的表现的。

(二)运用科技手段推动现代艺术设计的发展

在如今低碳潮流的引领下，人们追求低碳的生活方式，这对于各行各业来说是一个挑战，当然现代艺术设计领域也不例外。如在工业设计上，人们对于当代低碳理念以及时尚的追求，促使工业设计在体现功能性的同时还必须具备时尚元素和低碳元素。就以手机设计来说，手机的基本功能定位在初期就是打电话发短信，随着人们不断的需求，手机功能也不断完善，到目前低碳风的出现，我们的一些高端手机已经如电脑一样可以进行软件的运用，这对我们来说手机设计的发展其实就是运用科技手段进行低碳设计的一个过程，把多种功能融合为一个物体，不仅在制作上节约了成本，降低了能耗，而且在环境保护上也起到了低污染，低排放的作用。从中可以看出科技带动了手机功能的发展，实现了低碳化设计。但反观，低碳化设计也促使手机外观设计发生了变化，随着人们审美意识的变动手机外观设计也发生了变化，同时还带动了手机界面设计的发展，而手机界面设计在一定时间的发展演变后，已然成为了现今一种新的现代艺术设计形式。所以科技手段的运用对于现代艺术设计的发展还是有一定影响的。

二、现代艺术设计与资源再利用的结合

低碳理念对现代艺术设计的影响还可表现在对资源循环利用上。如在室内设计中对一些老旧家具，可在其表面刷上特定的颜色，再配以一些相应风格的织物和其它软装，打造一个富有情调的怀旧复古风格，也可打造一个时下最为流行的混搭风格，这样既可以节约成本又可以营造一个环保的绿色空间，充分体现了“少即是多的绿色设计”原则;又如在陈设品设计中，东京的艺术家河地贡士就利用旧的、厚厚的漫画书作为介质，开辟了低碳环保的“漫画农场”之“种植技术”，独具匠心地使植物种子以漫画书为营养源，发芽并茁壮成长，以这样的方法让泛黄的旧书再次重新充满生机，使之成为了一尊具有独特韵味的艺术品;所以，资源再利用的低碳设计理念不仅节省了一定程度的能源消耗，同时在现代艺术设计上打开了人们更为广阔的创意之路。

三、现代艺术设计与常用材料的结合

在现代低碳艺术设计中，要善于寻找和研发最常见材料的美，即利用身边最常用的材料，用合理的设计方法来进行现代艺术设计的创作。如在家装设计中，常用的纯棉、棉麻制品，对皮肤没有任何伤害，而棉、麻、木等非人工合成的化学材质，又可以减少二氧化碳排放量。至于余下的碎布头也可制成布艺装饰、靠包、首饰袋等。这样，不但节省了购买和运输成本，还将材料的用途发挥到了极致;又如在服装设计中，可运用羊毛保暖的特性，在秋冬多选用羊毛做材料，亦可运用丝麻柔滑凉爽的特性，在春夏多选用丝麻做材料，并用现今流行的设计方式来带动人们的审美，让人们接受这些纯天然的绿色面料。这样不仅能够节约工序成本的消耗还起到了绿色环保的功效。由上述可看出低碳的艺术设计不光是要有低碳的理念还必须要有艺术设计的思想，只有这两者兼备才能真正成为“少即是多的绿色设计”。但是就目前来说，社会上出现了一股借低碳之名行炒作之事实的风气，这对低碳艺术设计带来了一定的负面影响。如：某书法爱好者在博客中这样写到：“我在90分钟内写了83幅书法作品，创下了用纸、用墨的最大节能，单位时间作品产量最多的纪录，我称这种节能为低碳艺术。”在90分钟内完成了如此多的书法作品的设计，对于纸和墨确实是做到了节能环保，但这83幅书法作品确实具有艺术价值吗?其实不然，我们所说的低碳艺术设计除了具有低碳理念外还必须具有艺术的内涵和价值，并不是随便一个作品就可以被称为是低碳艺术设计下的艺术作品的。在《艺术概论》一书中就这样阐述过，艺术作品的价值判断标准是多元化的，艺术品所蕴含的价值是一种以审美价值为中心的多种社会文化价值构成的多层次的有机统一体——审美价值整体，其包含了审美价值、社会价值、认识价值、情感价值和历史价值等。因此从中可以看出，艺术作品除了具有艺术价值外，收藏价值也决定了艺术作品的成败，其与艺术品的创作者、材料、技术、稀缺程度是息息相关的。所以，从严格意义上讲这83幅作品与低碳艺术设计下的艺术品意义相去甚远，其充其量只不过是个人书法爱好练习下的产物，并不具备一定的艺术内涵和价值。如果反过来看的话，这种不具有艺术价值的书法作品，在一定程度上可以称之为是浪费，并没有起到话中所说的节能环保的功效。要想使之成为真正低碳艺术设计的艺术品，贵不在多，而在于精，也就是我们所说的“少即是多的绿色设计”的含义。由此可见，这83幅的书法作品并不是低碳艺术，只不过是一种被冠以“低碳风”之名的莫须有的炒作。所以我们在做低碳的艺术设计时要正确认识其含义，只有这样才能做出精彩的“少即是多的绿色设计”。综上所述，“低碳”理念对于现代艺术设计是具有一定影响的。随着人们对于低碳这一词的深入认识，“少即是多的绿色设计”方式将会是现代艺术设计的一个长期的可持续发展过程，其在现代艺术设计领域也将会成为可持续发展设计中的一个重要的研究方向。

参考文献：

[1]李砚祖.艺术设计概论[M].武汉：湖北美术出版社，2009.

[2]吴建中.上海世博会看点[M].上海：上海大学出版社有限公司，2010.

第14篇

云南财经大学创建于1951年，历经60余年的建设，已发展成为以经济学、管理学为主，法学、哲学、文学、理学、工学、艺术等学科协同发展的多科性省属重点大学。2007年学校获教育部本科教学工作水平评估优秀等级。2009年被列为博士学位授予立项建设单位。

学校位于昆明市区，占地1222亩。在校生人数19400余人。教职工1500余名，专任教师1055人，其中首席教授7人、特聘教授19人，教授160人，副教授352人，教育部长江学者特聘教授2人，全国“百千万人才工程”专家1人，教育部全国高校教学指导委员会委员3人（4人次），享受国务院特殊津贴和省政府特殊津贴专家22人，云南省有突出贡献优秀专业技术人才8人，云南省“百名海外高层次人才引进计划入选者”5人，省级教学名师12人，省级中青年学术与技术带头人13人，省级中青年学术与技术后备人才9人，省高校教学科研带头人6人。藏书186万余册、电子图书116万余种，数据库64个。校园网现已覆盖全校所有工作、学习及生活场所。

学校下设20个学院、2个教学部、1个省级高校重点实验室、1个省级科技创新团队、2个云南省社科创新团队、3个云南省高校科技创新团队，8个独立专职研究机构和59个院（部）所合一的兼职研究机构。设有理论经济学、应用经济学、管理科学与工程、工商管理、法学、理论、数学、统计学、计算机科学与技术，公共管理10个一级学科硕士点、57个二级学科硕士点和10个专业硕士点，涵盖哲、法、经、管、理、工、艺7个学科门类，拥有41个本科专业，11个省级重点学科，4个特色专业，5个省级特色专业，7个省级重点建设专业，1个省级人才培养模式改革试点专业；有1个国际会计人才培养模式创新实验区，4个省级人才培养模式创新实验区，5个省级实验教学示范中心，5个省级教学团队，10个云南省高等学校名师工作室，12名省级教学名师；1门精品课程，1门精品视频公开课，19门省级精品课程，1门双语教学示范课程，4门省级双语教学示范课程，1个省级重点教学实验室。学校被云南省政府确定为“云南省区域经济合作国际人才培养基地”。形成了以本科培养为主，兼有硕士研究生、留学生培养和继续教育的多层次人才培养体系。学校面向全国招收硕士研究生，在全国30个省（市、自治区）招收本科生。建校以来，学校为地方经济建设培养了10万余名专门人才。近年来毕业生就业率一直保持在93%以上，居云南省高校前列。学校连续七年被评为云南省高校毕业生就业工作先进单位。

二、现代设计艺术学院概况

现代设计艺术学院成立于2006年，学院现有在校生1400余名，设有视觉传达设计专业、环境设计专业、动画专业、摄影与影视后期制作专业、产品设计专业、数字媒体设计专业等专业。2013年面向全国招收视觉传达设计专业、环境设计专业、动画专业、摄影与影视后期制作专业。

1.教育理念

致力于弘扬中国优秀文化传统，吸收国际现代艺术设计精要，充分体现提高学生文化素养、强化科学思想及创新意识，实施科技与艺术相结合的现代艺术设计教育，培养能适应社会主义市场经济需要的高水平现代艺术设计人才。

2.师资队伍

学院拥有一支教学经验丰富、水平高、敬业精神强、充满活力的教师队伍。现有教授、副教授13名、其中省级教学名师两名，高校名师工作室两个；讲师17名，助教若干名，多名外聘专家常年任教，教师队伍结构合理。

3.科学研究成果

教师队伍研究能力及实践经验强，几年来学术研究成果显著。出版著作在高教出版社、清华大学出版社等国家高层次出版社正式出版艺术设计类教材近30部，其中6部被评为国家十一五规划教材，一部省级精品教材，一部省级优秀教材。出版专著近10部。公开及艺术设计作品164篇/件。其中：论文104篇作品数60项。主持与参与各类科研项目近40项，一项教育部人文社科项目。获得各类奖项200余项，其中省级以上教学科研奖励近30项。

4.工作室建设

现代设计艺术学院配有先进的教学设备，所创办的现代设计艺术学院创意实践中心，于2010年9月被批准为云南省高等学校实验教学示范中心，中心下设陶瓷陶艺工作室、雕塑工作室、视觉传达工作室、摄影工作室、布艺工作室、动画工作室、数据中心、计算机机房、苹果电脑工作室等十余个专业工作室。创意实践中心实行全天候开放管理机制，学生可在任意时间到中心完成实践教学的学习任务。

5.学术机构与交流

云南财经大学锺正山美术馆、现代设计艺术学院“陶瓷研究中心”、“云南财经大学现代设计艺术学院建筑与城市规划设计研究所”等机构为学生提供了良好的学习、实践和交流平台，也是学院的对外交流、进行设计研发中心。

现代设计艺术学院与国外部分院校建立了长期稳定的合作关系。全国艺术类期刊《艺术评论》云南工作站、云南省数字艺术设计专业教学指导委员会秘书处、“邦玩文化杯”全国大学生创意设计大赛组委会秘书处都设在我院，并设有对外服务的云南省创意人才培养公共服务平台。2010年-2012年受云南省教育厅委托与邦玩文化传播公司共同成功地承办了三届“邦玩文化杯”国际大学生创意设计大赛。学院不断拓宽国际化办学渠道，积极开展了多项与国内外知名大学的合作项目。

6.人才培养

建院以来，除继续攻读国内国外硕士学位的学生以外，已向社会输送近800余名合格毕业生，分别在北京、上海、深圳、山东、四川、内蒙、江苏、浙江、湖北、云南等省份和城市的IT行业、出版印刷、新闻媒体、动画设计、广告设计、教育事业、景观及家装设计等行业工作，部分毕业生已成为单位的技术主管。

在校学生曾参加多项省级和比赛，并取得了多项全国及全省一等奖、二等奖、三等奖和优秀奖的好成绩。

三、2013年招生专业

（一）环境设计专业

培养目标：环境艺术设计包含建筑外观及室内设计、景观环境设计等内容。在注重空间意识培养的同时，强调环境领域中人文精神的表达与艺术形式的创新的设计门类。

主要专业课程：室内设计原理、中外建筑史、居室设计、商业空间设计、办公空间设计、酒店·度假村设计、居住区景观设计、家居产品设计、家居设计、展示设计、照明设计、人体工程学与室内设计、预算与工程管理、计算机辅助设计、园林植物造景、建筑装饰构造、民居建筑文化研究等。

（二）视觉传达专业（广告设计）

培养目标：广告设计是通过将文字、图表、标志、插画等元素在平面和空间上进行科学的组合，表现文化内涵及传达内容，并依托于各种多媒体传播的设计门类。

主要课程：广告学、出版刊物设计、企业形象设计、交互设计、整合设计、字体设计、印刷技法与过程、广告策划、影视广告创作、广告文案写作、包装设计、电脑辅助设计Ⅰ（平面）、广告视听语言、电脑辅助设计Ⅱ（影视合成）、商业摄影、网页设计、展示设计、图表设计等。

（三）视觉传达专业（动画设计）

培养目标：动画设计是将传媒、计算机、节目编辑制作、视听语言、美术与网络通信技术等专业知识和技能融为一体，并包含二维动画与三维动画等内容的设计门类。

主要课程：动画编剧与分镜头脚本、动画角色设定与场景设定、动画短片创作、表现技法、视听语言、人体结构造型、交互动画、三维建模、三维动画制作、摄像、电视包装、整合设计、动画动态分析、漫画技法、数字视频编辑、数字效果设计、三维动画技术研究等。

（四）视觉传达专业（摄影与影视后期制作）

培养目标：摄影与影视后期制作方向是以数字化技术为基础，运用影像技术进行摄影创作和后期处理，影视创作和影视后期处理的设计门类。

主要课程：数字技术基础、影像表现技法、数字音视频编辑、影视创作、计算机辅助设计、摄影、摄影构图、摄像、视觉效果设计、剧本创作、导演理论、纪录片创作、平面艺术设计、影像合成技巧、三维建模、高级三维设计、三维动画实践等。

招生计划 2013年艺术设计本科专业拟面向云南、山东、湖北、河北、江苏、浙江、福建、四川、重庆、陕西等省市招生，具体招生计划以各省（市、区）招生部门公布的为准。

报考条件 符合普通高等院校报考条件，身体健康，有一定程度的专业知识和技能的考生均可报考。具体报考条件按考生所在省（市、区）省级招生部门的规定执行。身体健康状况要求按教育部和有关部门制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》及有关补充规定执行。

录取原则 我校使用考生所在省（市、区）统考（或联考）成绩。凡专业考试及文化考试均达到所在省（市、区）艺术类本科录取线的学生，原则上按文化成绩从高到低顺序录取，具体录取原则及要求以各省（市、区）省级招办公布的云南财经大学艺术类招生章程规定为准。

录取原则若与当地录取政策不相符，则按照当地政策执行，

收费标准 学费：10000元人民币/学年·生;

联系方式 地址：昆明市龙泉路237号云南财经大学招生办公室、云南财经大学现代设计艺术学院办公室

邮政编码：650221

电话及传真：0871-5132629 、5178255

第15篇

（河北龙人凯立建筑工程有限公司河北邯郸056000）

【摘要】随着社会的发展与进步，重视节能化住宅室内装饰设计对于现实生活具有重要的意义。本文主要介绍节能化住宅室内装饰设计的有关内容。

关键词 节能化；问题；建议；室内装修设计

Energy-saving residential interior design elements analysis

Li Yan-xia

(Hebei dragon people KaiLi construction engineering co., LTDHandanHebei056000)

【Abstract】With the social development and progress, pay attention to energy conservation residential interior design has important implications for real life. This paper describes the energy-saving residential interior design of the content.

【Key words】Energy conservation;Issues;Recommendations;Interior decoration design

1. 引言

当下，人们对建筑室内空间给予越来越高的期望。同时，随着现代室内设计的发展日新月异，室内空间呈现出多流派、丰富多彩的繁荣态势。如何使人们建筑室内空间更具有现代文化的内涵和科技灵气，无疑是生活在快节奏高效率的都市生活中的人们的共同愿望。

2. 当前住宅室内装饰节能工作存在的问题

当前，我国住宅室内装饰的节能工作推进仍然相对滞后，主要存在着以下几方面的障碍：

2.1社会大众对室内装饰节能缺乏认识。

由于缺乏广泛的宣传，民众对于节能装修意识薄弱，对于节能装修的理解也比较模糊，对于节能装修的经济效果没有直观的认识，难以形成节能装修的自觉意识和主动意识。另外，由于节能装修前期资金投入比普通装修多，节能设施比普通设施价格贵，加之节能装修的短期效果不突出，成为阻碍节能装修普及的一个重要因素。

2.2规范和制度相对滞后。

近年来，建筑节能工作在全国各地都得到高度重视，也取得了一定的成绩。但当前的建筑节能工作主要着重在建筑设计和施工环节，重点在于建筑外部维护结构的建筑节能，并出台了一系列相关的政策措施和标准规范。但与此同时对室内装饰的节能工作尚缺乏足够的重视，相关的制度建设相对滞后。目前，装修装饰行业中都没有这方面的标准和规范，缺少指导性的图集和导引，相关的监管和激励措施都比较缺乏。

2.3装饰行业内部不重视节能问题。

设计人员和家装公司作为室内装饰设计和施工的实践主体，是节能工作的推动者之一。由于普遍对室内装饰节能缺乏足够重视，也缺乏相关的系统培训，且家装设计人员节能理念和设计能力参差不齐，使得装修队伍缺乏专业指导，以及相应的示范效应和激励机制的缺失，这些因素都阻碍了室内装饰节能工作的推广。在具体的室内装饰设计工作中，节能方面出现较多偏差，比如追求奢侈装修，滥用材料和设备，无谓装饰、浪费装饰大量出现；过分强调通过人工设备实现微环境舒适度，忽视对自然因素的利用；对室内门窗、墙体的保温问题缺乏认识，投入不足等等。

3. 当下建筑室内装饰设计

3.1照明设计方面。

照明作为一种装饰手段，在具有艺术性的同时，也应注重实用性。房间功能不同，对照明的要求不同。设计师必须考虑照明设计是否能满足居室的功能要求，切不可为追求所谓的艺术效果，而忽略了实用功能；也不可只为追求豪华，而忽视其光学性能和照明质量。在室内设计中，掌握一定的照明艺术，是十分必要的。比如起居室明设计，鉴于它既是家庭人员的活动中心，又是接待客人的交际场所，照明环境应该较为明朗、高雅、热烈，以体现出主人的热情、坦率。在照明设计中，可采用整体用日光灯，局部用壁灯或落地灯的组合照明方式，在大的起居室中，规划出一个小的谈话空间，来缩短主客之间的距离，使人与人之间的交流更为融洽。在餐厅设计中，照明设计应热烈、明快，以突出浓厚的生活气息。如果使用暖色的悬挂式吊灯，再使光线照射在餐桌范围内，可以在划定进餐区域的同时，增强食物的美感，提高进餐者的食欲。

3.2色彩的设计方面。

色彩有着先声夺人的效果。人们对色彩的感受速度要快于对造型的感受速度，对一件事物的记忆也更多的是它的色彩而不是造型。在室内的色彩配置中，一般采用同类色、邻近色、对比色这3种类型。选择其中任何一种手法后，室内装饰材料如何表达色彩的艺术氛围就成为关键的核心问题。室内的色彩实际上就被限定了范围。小面积对比色彩的应用，如靠垫、壁饰、装饰画等则会起到画龙点睛的作用。在室内设计中，无论采取任何一种色彩处理手段，色彩的配色问题与色彩在室内环境中的布局问题，都是室内色彩效果优劣的关键。

3.3家具的设计方面。

家具的摆设依个人的爱好和情趣的不同而不同。在设计家具摆设方案时，要考虑多方面的因素，既要考虑房间的大小，又要考虑家具的实用功能。客厅的家具布置，应根据该室的活动内容和具体的功能性质，来选择家具类型。其中最基本的也是最低限度的要求，是设计包括茶几在内的一组休息、谈话使用的座位，以及相应的常见的活动内容，如电视、报、饮料等。其它要求就要根据客厅单一或复杂程度，增添相应的家具。在这里我们建议多推广中式家具的应用。现接的中式风格不再和古老、死板划上等号，取而代之的是亲近自然、朴实、亲切、简单却内藏丰富意涵。注重细节才能突出效果，在住宅的细节装饰方面，具备现代眼光的重视装饰风格非常讲究。

3.4绿化与无障碍设计方面。

植物能够提供一处更寻常的家庭式环境，并可以帮助业主放松。自然化的景色更容易使业主变得平静、坚强，而且可减轻压力。同时新时期建筑室内的无障碍环境设计应更加完善，那些室内有老年人、小孩或行动不便的业务相对于建筑的内在环境是一种被动的属性，只能默从，纵使不满意也无能为力去改变，因此，不好的以及不适当的环境设计会使野猪产生反感心理，而使其被动地位更加剧。因此，设计者更应努力为病人创造一个舒适且促使其进行一定积极主动行为的室内环境，以真正使其成为一个主动的环境使用者。

4. 相关建议

当前，社会各界应当对室内装饰节能化工作给予更大的关注与支持，建议相关行业主管部门及行业组织应积极行动起来，推动住宅室内装饰设计节能化工作的全面开展。

4.1出台相关设计规范和导引。

目前，我国已有《夏热冬冷地区居住建筑节能设计标准》等居住建筑的节能设计标准，很多省市也出台了相关的建筑节能设计标准，但这些标准规范更多地是从建筑热工和暖通空调设计方面提出节能指标，主要适用于建筑设计和施工环节，对于室内设计环节尚缺乏有针对性的节能标准，应尽快组织研究予以规范。当然，考虑到住宅室内装饰设计阶段有很多特殊性，弹性较大、种类复杂、量化较难，难以设定很多强制性的规定，可以采用出台设计导引的方式。

4.2进行广泛的教育宣传。

节能化住宅室内设计在我国还是一项新生事物，不但公众对这一概念缺乏了解，很多专业人员也缺乏深刻的认识。应当将这项工作纳入建筑节能工作的整体布局，要通过多种渠道和媒介加大宣传推广力度，让社会公众更好地了解和认识节能化室内设计，在自己房屋装修中主动要求设计公司落实节能措施。要对室内设计人员进行必要的培训与再教育，还要对开发商、建筑设计人员、施工管理人员进行广泛的宣传教育工作，普及节能化住宅室内设计的概念与设计方法。

4.3培育模块化的室内装饰构件产业。

推广集成化、模块化的室内装饰构件，可以有效地提高室内装修节能化、节约化水平，也有助于降低节能装修的成本。建议通过政策倾斜、税收激励、信贷支持等措施，对相关产业加大培育力度，支持一批室内模块化设计施工企业发展做大。

5. 结束语

室内设计的工作远不只是界面的装饰设计，它包含室内空间所需的各种物品、各种因素所构成的整体环境。设计者只有通过加深对新时期装饰艺术的理解，才能设计创造出人性化的室内空间环境，提升人们的生活品质，为人们提供更加舒适健康的理想生活方式。

参考文献

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［2］李燕.抽象图解在室内设计教学中的应用［J］.科技信息，2011.

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