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初中素质教育论文范文

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初中素质教育论文

第1篇

素质教育的概念,是相对于应试教育提出来的,素质教育要求不能唯分数,不能唯成绩,要发展学生的综合素质,促进学生全面发展。这是一种全新的教育观念,也是一种全新的教育价值取向,主要是着眼于学生的智力、性格特点、行为习惯、身心健康等,目的是提高人的整体素质。体现了“为了一切学生,为了学生一切,一切为了学生”的教育理念。我们都知道,在物理教学中,物理实验教学是全面提高学生实践水平,发挥学生主动性,实现素质教育的重要手段,如何在初中物理实验教学中更好地实施素质教育,成为广大物理教师共同追求的目标。

二、意义

1.能够培养学生的观察能力

俗话说得好“,百闻不如一见,百看不如一做”。这句话用在物理教学中,意思就是教师讲物理知识、理论一百遍,学生听一百遍,都不如学生在实验室自己动手操作一次来得深刻。物理教学中有教师演示实验和学生操作实验,对于演示实验,学生会非常感兴趣,但学生在观察中并不能把握关键,就需要教师在实验过程中,边完成实验边指导学生如何观察,教给学生观察的方法,培养学生观察能力。学生演示实验中,教师同样要加强引导,让学生用教师教的观察方法自行观察实验现象和结果。

2.能够培养学生实验操作技能和团结协作的品质

初中物理实验,不仅需要学生眼睛的参与,更加需要大脑、双手的积极参与,获取物理知识,强化物理学习动机,激发学生学习兴趣,提升实验操作技能。物理实验中的很多内容是需要小组内成员共同协作完成,通过小组内成员的共同努力,完成物理实验,得到正确的物理实验结果,在此过程中,就会很好地培养学生团结协作、勇于创新的品质。

3.能够培养学生的创造性思维和动手制作的能力

在物理教材中的“迷你实验室”部分,可以就地取材,与生活直接相关,明白易懂,学生都能自行找到相应的材料做实验。这样,学生在实验操作的过程中,兴趣增加,培养独立思维和创造能力,同时还能锻炼学生的动手制作能力和独立操作能力。

三、方法

1.全面细致安排实验教学计划,落实新课标的要求

在初中物理实验教学中,主要分三种形式的实验。一是演示实验,二是探究实验,三是课外小实验。整个物理教学中,要周密计划,认真分析教材内容和学生实际,合理安排物理实验,将这三种实验形式分散穿插安排在两年的物理教学中。物理教材中对学生的要求各不相同,有的要求在学生头脑中形成概念,有的是要求学生掌握物理规律,有的是物理知识的应用,有的是物理技能的训练……这些知识都需要通过物理实验来更好地获取。对于这些目标要求,教师要认真分析,对教学要求逐项分解,分出不同层次,按照不同的水平,合理地编排出相应的物理实验,通过教师的讲解,使学生的实验操作促进目标的完成。

2.认真研讨与改革物理实验教材内容,完成素质教育目标

教师要按照新课程标准的要求和物理教学的原则,结合学生实际与当地生活实际,对物理教材中的实验内容进行合理的调整、补充和改进。在补充物理实验内容方面,要注重引入新颖有趣的实验;在改进物理实验方面,要尽量做到让可见度更好,让成功率更高,让学生兴趣更浓。

3.尝试变演示实验为学生探究实验

演示实验在物理教学中重要性突出,但这终归是教师在操作,学生只是在看,并没有学生亲自操作印象来得深刻。如果把学生的“看”或“听”变为“做”,效果就会更好。因此,要想在物理实验中更好地实施素质教育,教师就要根据学生实际,尽量手中的“权力”下放到学生手里,将演示实验变为学生操作实验,让学生自主探究,完成物理实验。

4.把学生实验观察延伸到课后、校外

第2篇

(一)学生对音乐内涵理解不足

传统的音乐教学模式,老师是教学中的主体,老师只重视对学生知识的灌输,而不进行系统的讲解,学生就会很难理解音乐真正的内涵,就不能增强学生学习音乐的兴趣,学生的思维也就不能得到很好的开发。因此,要把学生作为学习中的主体,这样才有利于提高学生自主学习的积极性,从而提升对音乐的学习能力。

(二)音乐教学课时较少,重视形式

很多初中学校都开设了音乐这门学科,但并没将它作为重点学科,对音乐课程开设的课时比较少,大多都是一周一节,并且授课的时间还比较短。但音乐的作用是在长期积累下才能发挥出来,较少的音乐课程满足不了学生音乐学习需求。笔者经过调查得知,很多学校在初三的时候就会将音乐课撤销,然后老师用这门课程的时间教授其它的学科,导致音乐课程成为一种形式,渐渐的就会被学生们淡忘,这不利于音乐作用的发挥。(三)音乐教学的内容少由于学校音乐课程安排的少,老师对专业知识的讲解会遇到很多的困难,学生也不能很好的理解书本上的知识,从而就会导致老师教学的积极性大大降低。此外,外界流传着不同的音乐种类,会使学生对音乐的理解产生误差,在这种情况下,也会很大程度降低老师的教学积极性。此外,老师在授课的过程中只注重书本知识的传授,导致学生学习音乐的资源较少,内容不广泛,学生得不到较为全面的了解音乐。

(四)音乐教学模式单一

传统的音乐教学模式,都是遵照讲解、提问、回答这一流程,老师作为教学的主体,在讲台上尽情的发挥。这样的教学方法,长期下来会使音乐课堂变得枯燥乏味,学生的积极性也就会受挫,甚至会对音乐产生厌烦,会认为音乐是无关紧要的学科,从而不再重视音乐这门学科。

(五)音乐教学设备欠缺

很多学校对音乐课程不重视,所以对音乐设备,如:钢琴、音乐实验室等置办不足,大大降低学生的积极性。虽然有很多学校置办了相应的设备,但使用设备教学的机会比较少,这样就会导致学生的实际操作能力得不到提高。

二、素质教育背景下提高初中音乐教学的策略

(一)学校要加强对音乐教学的重视

教育体制改革不断深入,对学校的要求越来越严格。学校要重视音乐教学的重要性,杜绝音乐无用论思想的产生,这就需要学校按照素质教育的要求每周都要开设相应的音乐课程,适当的购买相应的音乐器材,满足学生老师和学生的教学需求,真实的进行音乐的教学,而不是流于于形式。此外,老师要在教学的过程中不断的发现问题,纠正错误,让学生们更好的领悟到音乐的真正涵义。

(二)营造良好的教学情境激发学生的积极性

一个良好的学习环境会愉悦学生的身心,从而提高学习积极性和主动性,这样才能提高学生的学习效率,培养自身的音乐素养和音乐鉴赏能力。在音乐教学过程中,老师可以根据学生的学习特点,创造相应的情境来带动学生的学习积极性,使学生对音乐产生兴趣。例如:老师在讲解大自然时,可以播放一些关于自然风景的视频,让学生有身临其境的感觉,学生可以更好的感受到自然风景的美,然后让学生在这种环境下用心的演唱,体会音乐的美妙。这样的教学方法就会更加贴近我们的实际生活,可以更有效的激发学生内心深处的真正情感。

(三)应用现代化教学手段,完善教学模式

随着国家科学技术的进步,越来越多的现代化信息技术被应用到了初中音乐的教学中,这可以有效的提高学生的音乐鉴赏能力,让学生充分的理解每种歌曲所蕴含的含义。例如:老师在授课的过程中,可以做电子课件,利用多媒体进行图画、视频音乐的展示,开阔学生的视野,激发学生的兴趣,帮助学生更好的学习音乐。

(四)丰富教学内容

老师不能只注重书本知识的传授,这样会导致音乐知识太过于书面化,音乐教学就不灵活、不宽泛,涉及面不广、教授内容不深等,久而久之,学生就会感觉音乐这门学科很无聊,甚至产生厌烦的心里,所以老师要不断丰富教学的内容,让学生们掌握不同形式的音乐,丰富学生的音乐知识。

三、结语

第3篇

初中生在美术学习过程中更喜欢有趣自主的课堂形式,他们会乐于尝试,通过自己喜欢的方式进行创作表达。所以在教学过程中,教师需要以生为本,采用多样教学形式与学习方式,给学生更多自主空间。如引入情境,学生观察比较、想象驰骋;或组织美术欣赏与评价,说说个人感受与想法;或交流讨论,探究美术构思,获取知识与技能;或提供材料,学生自由绘画、模仿翻新、大胆创造,等等。这样避免了单一的讲解,打破了“曲高和寡”的局面,学生不再是被动听讲,被动模仿,而是主动参与学习活动,展示自我,使他们的心智和艺术创作巧妙地融合起来,进而提高学生美术素养与审美情趣。

如教学《以刀》时,采取猜谜、作品欣赏、观察比较、讨论探究等教学方式,调动学生学习积极性,诱导他们结合木刻版画特征,设计与制作创意性的黑白木刻作品。比如猜谜引入:要求学生猜猜我国过新年的时候贴于门上的手持器物的人的名字。然后教师呈现木刻年画“门神”图片,提问学生古代年画是怎样制作的?最后教师简单介绍传统木刻版画的样式、形式和特点,让学生感知版画,提高学习兴趣。又如欣赏《正面的自画像》与“明暗素描头像”时,可先比较刻刀的用法,再亲自在小木板上用圆刀与三角刀进行刻画,感受两者刻出的线条是否一样,试着总结归纳。这样,通过观察对比,学生亲手尝试刻刀,增强体验,促使学生积极参与实践活动,便于交流与表达。比较“黑白稿”与“实景图例”时要求学生说说版画底稿构思时的注意事项,使其自主探究有关版画底稿的构思,分析黑白木刻版画展现的内容,强化学生的探究能力。

二、尊重差异,实施分层教学

由教育心理学理论看,学生因受到社会环境、家庭因素、遗传因素的不同影响,他们的发展有着一定的差异,也就是我们常说的“个别差异”。在教学过程中,若要促使全体学生主动、全面发展,教师需要分层教学,换而言之,就是根据教学对象智力以及非智力因素发展中的个体差异,区别对待,发掘学生潜能,探寻教学最佳结合点。另外,由美术课程标准看,美术教育绝非只针对少数学生,而是面向全体学生,所以要坚信每位同学均具有美术学习能力,尽量让不同发展层次的学生得到不同程度的进步与发展,让他们充满学习信心。

所以,在初中美术教学中,教师需要遵循因材施教的理念,注重教学分层,针对学生不同的认知能力,设计不同的目标,提出分层问题,布置分层练习,予以分层指导与评价。给学生更自由、更广阔的想象创造空间,调动学生的学习主动性,使其结合自身绘画能力,自由选取学习内容,得到不同的表现,让更多的学生体验美术创造的成功,进一步保护与提高基础较差、表现能力较弱的同学对美术学习的热情。如教学《时间的“表情”》时,我设计了如下分层制作目标:学困生运用所学知识设计与制作作品雏形即可;中等生需借助所学知识,发挥一定想象,在基础作品上增加创意;优等生要综合运用原有知识与技能,发掘与利用多样材料创造,设计出独具特色的优秀作品。这样,就可以尊重与发挥每位学生的潜能,提高学生的学习信心。