小学生舞蹈论文范文
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第1篇
1目前我校在动物医学专业本科生毕业论文指导中存在的主要问题
一直以来,我校动物医学院院办与教师对毕业论文环节是非常重视的,组织到位、学时保证、程序完整,但也存在着诸多问题,比如说,科研认识不足、实验设计不合理、实验缺乏创新、科研经费不足、专业指导老师缺乏、学生认识不足、论文答辩把关不严等。如何面对这些问题,解决这些问题,是我们当今教学改革当中的重要课题。下面就我院本科毕业论文指导中存在的一些问题进行阐述。
1.1毕业论文选题不恰当
选题是本科毕业论文的基础环节,它在一定程度上决定了毕业论文的质量。受实验条件、指导老师自身能力、学生自身素质限制,选题缺乏创新性、实用性、可行性和范围和深度不当等问题普遍存在。选题要么过大,学生无所适从,不知从哪着手。要么过小,研究的范围过窄,过于深奥,学生理解困难。要么缺乏创新,完成的毕业论文水平一般。要么完全停留在基础理论知识上面,缺乏实际操作动手能力。
1.2实验设计不合理
毕业论文设计方面,一些水平较高,从事科研教学工作多年的专业老师工作繁忙,没有时间或不愿意来进行本科生毕业论文的指导工作,专业老师指导有限,有的老师缺乏科研和实践经验,导致实验设计不合理,以至于实验进行到中途开展不下去了,不得不重新再来,既浪费了时间,又打击了学生的积极性。
1.3实验经费不足
动物医学专业本科论文,整个实验对经费要求比较高,学院投入的经费紧张或不足,经费按人头算,分配不公,没有与论文完成质量挂钩,挫伤了认真带学生的教师的积极性,也助长了部分不负责任教师的不正之风。这些都直接影响到论文完成的速度和质量。经费不足是本科毕业论文设计过程中的一个普遍的问题,往往前期一切进展顺利,学生在进行一项很有意义的实验的时候,到了中途或结尾,由于经费预算不足,这样导致了实验的质量大打折扣。指导的学生多,指导老师的科研经费紧张,毕竟实验经费充足的老师不多,大多数老师经费少,对于讲师来说更是负担不起现在高昂的实验费用。
1.4专业指导老师缺乏
指导毕业论文的师资力量薄弱存在于农科院校的许多专业中,动物医学专业毕业论文(设计)是以动物养殖的实验为主,论文指导所花的精力和时间很多。近年由于扩招,每个老师所带的学生数量急剧增加,由于许多指导教师同时又要兼顾教学和科研任务,有的在校外任职,或经常出差,作为教授还指导研究生,繁重的教学任务以及其它原因导致专业老师在论文指导上没有足够的时间投入,从而影响了毕业论文的质量。有的指导老师不严格要求学生,缺乏对学术研究的严谨。
1.5学生对毕业论文不重视
毕业论文是大学阶段专业学习情况的综合体现,最能反映大学生的理论素养、思辩能力、基础知识和创新精神。但是,现实中许多大学生并不重视做论文,不愿开展科学研究,经常以时间紧为借口参与实验研究的时间偏少。科研意识和科研精神的匮乏,使不少人抱着应付的态度,知识缺乏积累,也就难以去完成高质量的论文。同时毕业论文质量把关不严,论文答辩及评审走过场,评分标准过低,这些都直接影响了学生对毕业论文的重视程度。上头把关不严,下面敷衍了事,毕业论文的质量自然也好不到哪里去。
1.6论文写作基本功不扎实
本科教学没有设论文写作方面的课程,学生对论文写作的格式,方法及技巧知之甚少,有的时候实验完成了,论文资料收集整理得差不多了,就是无从下手,不知该如何动笔,最后只好依葫芦画瓢,各种投机取巧的心理也滋生了。其实论文写作是很讲究的,这需要我们的专业老师在课堂上一一讲解以及实验论文写作过程中加以耐心指导。
1.7毕业论文时间安排不合理
现在的毕业论文设计及操作都安排在第七学期末和第八学期初,而这时恰是同学们找工作、考研或考公务员的时间,与做毕业设计时间冲突,现在的社会大学生毕业就业压力大,尤其是对于农林院校毕业的学生。由于找工作和考研对同学们来到说是最重要的两件事,且都与毕业论文无太大关系,权衡利弊后,大部分学生必然选择前者,以至于毕业生都无法安心去认真查阅资料,认真地去做毕业论文设计、实验操作及后来的论文写作。从而导致了论文“拼凑”、“掺水”现象严重,质量下滑,而且弄虚作假和形式主义倾向严重。
2提高我校动物医学专业本科生毕业论文质量的指导措施
针对以上问题,我们立足高校,共同探讨扩招后本科毕业论文质量的保障措施。提高本科毕业论文的改革对策,在对本科毕业论文的现状和存在问题调查基础上通过从时间前移提高认识、加强选题指导、增加经费、严把论文答辩关从而有助于提高毕业论文质量。
2.1时间前移,提高认识
时间前移、认识到位是做好毕业设计的基础。为了更好地解决就业与研究生复试对毕业设计质量带来的冲击,我们应该在第七学期结束前一两个月就开始布置毕业设计工作,指导教师下达任务,学生可以利用第七学期以及寒假期间查找资料,争取让学生在下学期开学前就对本课题已经有了一定的了解。而到下学期时,学生就可以直接进入实质性的研究工作。此外,最好是将毕业论文设计贯穿于整个本科教育过程。组织从事教学、科研方面的骨干教师,结合自己的研究方面,吸收各年级中优秀学生一起参加,导师不定期的向这部分学生提供毕业设计选题,供他们选择。这样学生不仅可以锻炼自己,提高实验动手能力,而且有更多的时间来查阅资料,提高解决问题的能力,使得他们在学习之余有充裕的时间去完成高质量的毕业设计。
2.1．1学生方面
学生是学习的主体,只有让学生认识到毕业设计对其能力的培养、知识的储备、综合素质的提高和社会适应能力的增强有重要意义,他们才会尽可能地排除各种干扰,在时间和精力上有更大的投入。
2.1．2教师方面
指导教师的工作态度和认真程度对毕业设计的质量有至关重要的作用,可以通过制定对指导教师的监督管理机制来发挥这一作用。
2.2加强选题指导
加大对毕业论文的选题指导,使选题具有科学性、实践性、综合性和创新性。为提高本科毕业论文选题质量,应加大对毕业论文选题的指导力度、控制每位教师指导的毕业生数量。
2.3增加经费
学校在加大本科生毕业论文管理的同时,对本科毕业论文也要有一定的经费支持。不仅要增加投入学生的实验经费,还要加强实验室和实习基地建设,使他们有动手实践的空间。
2.4严把论文答辩关
现在很多学校都存在毕业论文考核不严的情况,或者有监督检查及考核,但力度不大,流于形式。学校及学院应健全毕业论文管理机制,严格审查,加强规范保证论文答辩要严肃正规,坚持标准。可采取一些措施如校、系二级答辩,第一次未通过可参加二次答辩等方法保证质量。
第2篇
论文摘要艺术院校辅导员队伍是持续发展的过程，要研究如何“选人、用人、育人、留人”，本文对艺术院校辅导员队伍建设的因素加以具体系统的分析，深化艺术院校学生管理方式，扩展艺术院校辅导员的发展思路。
1 辅导员队伍结构不合理
（1）年龄结构偏向年轻化。调查显示，该艺术院校35岁以下的辅导员占到整体学院学生工作人员的60%以上。虽然拥有一支年轻化的辅导员队伍在艺术院校学生工作开展上有便利，但是，我们应该清醒地看到年轻化存在的问题。首先，学生管理工作的经验缺乏，应对学生青春期种种复杂的行为经验不足；其次，人生经历较浅，在艺术院校学生的世界观、人生观、价值观以及未来职业生涯规划等方面的指导能力不足，对大学生思想教育的力度和深度就会显得较为薄弱，从而影响思想政治工作的开展；最后，在难以获得家长的信任，由于年龄的差距，在沟通与互动的过程中，很难赢得家长他们的信任与配合，这样对学生的教育效果不利。
（2）学历层次不高。从学历结构来看，该艺术院校辅导员队伍中，大多是大学本科生留校，具有研究生学历的辅导员所占比例则相对较小。虽然学历高低不能说明工作能力强弱，但是在艺术高等院校的工作环境中，具备较高的学历则是辅导员顺利开展工作和职业发展的先决条件。大学生是经历了十几年学习，已经拥有了较为丰富的知识储备，并具有较高的智商水平，如果辅导员不具备广阔的知识、渊博的学术视野、厚重的文化底蕴和良好的学历背景，就无法对学生进行专业指导和交流，也无法站以一定的高度对学生进行教育管理，更无法赢得学生尊重。
（3）职称和专业职务偏低。该艺术院校辅导员的职称往往依据教学系列职称评定办法执行，没有设定独立的职称系列，而做辅导员工作的教师大多年轻，还无法满足晋升职称专业职务的工作年限要求，所以辅导员的职称大多数都只是助教；同时，由于受课时、科研方面的局限性影响，辅导员想提高职称很难。所以，辅导员队伍中，初、中级职称和专业职务者占到绝大多数。这不仅严重挫伤了辅导员工作的积极性，使辅导员感到心灰意冷，而且会使得辅导员的职业认同感低下，职业归属感缺失。由此可见，一支职业化、专业化的艺术院校辅导员队伍应该具有专业的职称晋升制度，以调动辅导员工作的热情和动力，要创新解决。
（4）知识结构不合理。由于该艺术院校的辅导员很多是留校本专业的本科生为主，缺少思想政治、教育技术、心理学、社会学等与学生教育工作密切相关的学科背景，对于学生工作不够专业，不能系统、专业地对大学生进行教育指导。例如，在思想教育方面，辅导员由于缺乏系统的政治理论知识和正确的引导方式，总是刻板说教，不能以理服人；在心理辅导方面，辅导员缺少专业识别和解决学生心理方面问题的专业技能；在就业规划指导方面，辅导员缺乏掌握职场发展趋势、指导学生职场竞争的本领，只能处于在为学生提供少量求职信息、组织参加校园招聘会、办理毕业手续等较低层次的就业指导水平上。
2 辅导员人员配备不足，后备人才培养专业缺失
按照教育部规定的师生比不低于1：200配备辅导员，该艺术院校目前应该配备72名辅导员。而事实上目前该艺术院校辅导员数量是按接近1：300配备的，目前还比较大。由于辅导员带的学生数量多，日常性工作也就较多，工作压力大，学生工作的难以深入开展。另外，由于辅导员的培训学习机会很少，一般只经过短期的培训便匆匆上岗，参加工作后绝大多数人未能接受专门系统的训练，许多辅导员缺乏从事大学生教育和管理工作的专业素质，较难适应新形势下学生工作的要求。目前，艺术院校辅导员后备人员主要由艺术教育专业来培养，但艺术教育专业的培养目标并不能完全满足高校辅导员实际工作的整体要求。
3 工作与待遇的反差导致队伍不稳定
辅导员工作地位低、待遇水平低、职业认同感差是现阶段辅导员队伍建设的普遍问题。在本次调查中，有28.6%的人不满意自己的经济待遇，有19.1%的人不满意自己的政治地位，另外33.3%的人感到工作压力大。辅导员作为基层工作人员，需要最为广泛的接触学生，做最为细致辛苦的工作，但却难以获得相应的让其满意的社会肯定，个人的社会价值难以实现，致使其心理失衡，较严重地影响了他们工作的积极性和热情，一些辅导员就有了离开工作岗位的想法。调研中我们发现，只有33%的辅导员准备走职业化之路，其他大部分都希望转教学岗位或从事其他管理工作。辅导员队伍的不稳定状态破坏了学生工作的连续性和系统性，不可避免地会影响工作的质量，而待遇、收入和职称方面的问题则是造成该艺术院校内辅导员队伍人员留不下、稳不住的主要原因。
4 辅导员的职业发展空间有限
职业化、专业化的发展要求艺术院校辅导员从业人员有一个长期的职业发展方向和规划。而艺术院校在辅导员的职业发展问题上则存在着一定的阻力，主要表现为职务晋升空间狭窄、后续发展空间不足。调研中发现，目前艺术院校的辅导员主要有三条出路：一是转岗成为专任教师；二是继续从事辅导员工作，成为职业化的辅导员；三是应聘学校管理岗位。但从现实情况看，这三条道路都很难走。首先，辅导员转为专业教师有困难。目前，艺术院校在选聘教师时，学历基本上都要求专业研究生，同时，由于辅导员平时要用大量的时间从事学生事务，缺少时间进行专业学习与研究，致使专业的退步。因此，辅导员是进入专业教师队伍是困难的。其次，艺术院校专职辅导员要职业化、专业化发展，成为思想教育、心理教育、职业就业规划、教学管理等方面的专才也存在较大难度。因为思想教育、心理教育、职业就业规划、教学管理等都具有较强的专业性与科学性，必须经过长时期专业的学习与培训。而艺术院校绝大多数辅导员缺少相关学科背景，又缺乏相关学科系统的培训和进修，使得专业化程度受阻。最后，辅导员向管理岗位发展也存在困难。由于学校行政管理机制等原因，岗位流动较少，在职务晋升空间上也比较拥挤。这些因素都造成辅导员队伍很难由较好的职业发展，职业发展的后续空间有限，流动机制缺失。因此，要把艺术院校辅导员队伍建设看作一个可以持续发展的过程，具体研究在艺术院校辅导员队伍建设过程中如何“选人、用人、育人、留人”，辅导员队伍应该“如何加强”和“怎样建设”已成为一项极为紧迫的重要任务。
参考文献
[1]王芬.高校学生辅导员队伍职业化建设研究.人力资源管理,2008(12).
第3篇
关键词：高职院校；学生辅导员；队伍建设；现实问题；改进措施
G711
教育改革的不断深入，使得高职院校的作用逐渐被凸显出来，作为我国高等院校重要的组成部分，高职院校为社会输送了大量具有专业技能的人才，但是随着教育资源的缺乏，我国高职院校在面对社会大量的需求时，相关配套设施和体制建设方面存在较大的缺失。尤其在高职院校学生辅导员队伍建设方面，学生辅导员工作内容较多，涉及学生的方方面面，对于学生辅导员的个人素质和能力都是较大的考验，且管理上存在缺失，未能有效运用工作机制，使得高职院校学生辅导员的专业素质能力差异较大，不利于学生工作的开展。因此，必须要从队伍建设角度入手，通过合理配置资源，优化队伍发展结构，同时明确高职院校学生辅导员的工作职责和内容，才能发挥出一线工作者的作用，才能为高职院校学生提供良好的教育和指导。
一、高职院校学生辅导员队伍管理中存在的现实问题
（一）岗位职责不够明确
岗位职责不够明确是当下高职院校学生辅导员队伍管理中存在的主要问题。有的高职院校对于学生辅导员未设立单独的岗位，凡是从事于学生管理工作的教师都被称作学生辅导员，造成高职院校学生辅导员的队伍管理范围不确定。另外，高职院校学生辅导员往往身兼数职，既负责学生的日常工作，同时也要跟进学院的日常工作，这样的情况导致学生辅导员有的挂职在学生处，有的在各系办公室中，使得高职院校学生辅导员队伍管理工作难以顺利开展[1]。除此之外，师资力量不足也是导致高职院校学生辅导员工作较为繁琐的原因，学生规模不断扩大，而专业的学生辅导员数量较少，人员不足使得一个学生辅导员往往要带多个班级，在一定程度上影响了教学管理的效果。
（二）队伍发展层次较低
目前学院对于高职院校学生辅导员队伍建设的重视力度还有待加强，高职院校学生辅导员的工作能力直接影响了学生的学习和生活，大学生活区别于高中集中化的管理，要求了学生在半开放的环境里不断强化个人生活与学习的能力，从而为将来踏入社会做好准备[2]。但是目前高职院校学生辅导员的队伍结构存在不合理的情况，主要是由于部分的高职院校学生辅导员专业性不强，对于学生工作的开展缺乏相关的经验，尤其在思想道德教育方面，缺乏正确的知道方法使得高职院校学生辅导员的工作效率低下，作用被限制。另外，在学历和职称方面，高职院校学生辅导员相较于专业教师有很大的差距，专业知识水平有限使得在实际的教育工作中未能发挥出岗位的作用，降低了高职院校学生辅导员队伍的发展层次。
（三）队伍人员流动性强
目前高职院校学生辅导员采用的是聘用制度，现行的辅导员制度也使得高职院校学生辅导员队伍的流动性较强，采用聘任制度，能够便于实际的管理和考核，但是福利待遇上目前高职院校学生辅导员和专业教师的存在差距，且高职院校学生辅导员的入行门槛较低，多数高职院校学生辅导员都希望以学生辅导员这一岗位作为跳板，能够从事于行政管理等工作。因此，人员流动性强，使得管理工作难以开展[3]。另外，高职院校学生辅导员的工作任务重，较为繁琐，使得辅导员在实际的工作中压力较大，心态失衡，辞职或转任的情况较多。而学院为了保证高职院校学生辅导员的数量，不得不放低选拔标准，新上任的辅导员经验不足，能力存在欠缺，导致实际的工作效果不理想，不利于高职院校学生辅导员的队伍建设和管理。
（四）人员素质差异较大
高职院校学生辅导员这一岗位对于个人能力的要求较高，不仅需要为学生提供生活上的指导，同时在思想方面、心理方面以及学习方面都要具有较强的专业能力。但是在实际的高职院校学生辅导员队伍管理过程中，人员素质差异性较大是普遍存在的问题，这主要是由于两方面因素造成的：一方面，学院对于高职院校学生辅导员的培训力度还不够，岗位人手不足，且未有大量的时间对于高职院校学生辅导员的能力进行系统性的培训，多数高职院校学生辅导员仓促上岗，未能发挥出工作的作用；另一方面，高职院校学生辅导员对于岗位的认识不清，工作缺乏主动性，不愿意全身心的投入到学生工作中，工作精神缺乏也使得高职院校学生辅导员的能力表现具有差异化，对于学生的工作开展效果不佳[4]。
二、强化高职院校学生辅导员队伍管理的改进措施
（一）科学设岗，合理配置
高职院校学生辅导员是教师队伍中重要的组成部分，所以，必须要加强对于高职院校学生辅导员队伍管理的重视力度，要在人才的培养方面投入更大的人力和资源。因此，要注重科学设岗，首先要明确工作岗位的职责和权限，实现规范化管理；其次，要注重人员的合理配置，保证一个班级配有一名专业的学生辅导员，减p高职院校学生辅导员的工作任务量，从而人提高工作能力和效率；最后，要注重合理配置资源，学院的招生数量越来越多，学院领导必须要着眼于学院发展的实际情况，要合理配置教育资源，将高职院校学生辅导员进行细化，分为专职辅导员和生活辅导员，设立在学工处和学院各系办公室，从而方便于对高职院校学生辅导员队伍的管理[5]。
（二）提高标准，优化结构
高职院校学生辅导员在实际的学生工作中发挥了巨大的作用，为了提高高职院校学生辅导员整体的发展层次，学院必须要提高招聘的标准，要严格制定选拔制度，要贯彻教育部门的相关要求，从党员教师和干部中聘选高素质的人才，或者从任职教师中聘选高职院校学生辅导员，利用教师多年的教学经验和专业能力，从而达到优化高职院校学生辅导员人员结构的目的[6]。另外，学院要注重加强对于高职院校学生辅导员的培训工作，通过提供系统性的学习机会，强化高职院校学生辅导员的个人能力，从而帮助学生辅导员更好的开展工作。
（三）科学管理，注重发展
科学管理高职院校学生辅导员队伍是保证每一名高职院校学生辅导员发挥工作职能的前提，因此，在实际的管理过程中，首先要注重建立健全相关的制度，要根据高职院校学生辅导员的岗位性质，明确其岗位目标，建立相应的考核制度，使得高职院校学生辅导员在实际的工作中能够有明确的工作目标，有助于学生工作的开展。另外，要注重增强高职院校学生辅导员的岗位待遇，以激励政策充分调动高职院校学生辅导员的积极性，从而实现高职院校学生辅导员队伍的不断壮大。
（四）强化职业定向，提高整体实力
高职院校学生辅导员岗位的流动性较强是影响管理效果的主要因素，因此，为了顺应当下的教育形势，我认为必须要强化职业定向，要将高职院校学生辅导员视为一个专业性的岗位，同样具有科研价值和实践意义，要多采用专职专聘的形式，注重发挥出岗位的优势，要强化辅导员的个人素质，要让辅导员正确且全面认识辅导员岗位，注重岗位精神的培养，提高高职院校辅导员的职业道德素养，从而提高高职院校学生辅导员队伍的整体实力。
三、结语
四、综上所述，新形势下，社会对于高职院校所报以的期望越来越大，为了能够更好的开展学生工作，必须要强化高职院校辅导员的管理效果，要正确对待辅导员岗位，通过建立健全相关的制度，将管理工作落到实处，同时注重提高高职院校学生辅导员的专业能力和素质，通过科学的管理和完善的培训制度，从而发挥出岗位的职责，从而促进高职院校学生的全面发展。
参考文献：
[1]柏雨竺.高职院校辅导员如何开展学生管理工作――基于教育部24号令提出的辅导员八项主要工作职责[J].学理论，2013，02（02）：300-301.
[2]胡亮华，陆虎.高职院校辅导员“内提-外促-互学”三位一体培养机制研究[J].南通航运职业技术学院学报，2013，05（01）：82-85.
[3]王周锁，周广阔，吴，杨杰.高职院校学生工作精细化管理与服务方法探究――以杨凌职业技术学院辅导员“五知”工作为例[J].船舶职业教育，2014，08（05）：72-75.
[4]贾正枝，李伟娣.制度化视域下高职院校辅导员和学生关系的构建――以上海工会管理职业学院为例[J].W理论，2015，08（24）：131-132.
第4篇
一、 加强国际合作、交流活动。
二、有关学术委员会的专家申报编写“十一五”高师本科音乐课程教材。
三、全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“音乐教师培养国际比较研究”课题组继续进行收集资料工作，并于今年8月召开第三次核心组全体成员会议，届时每一组课题拿出一个内容体系相对完整，具有说服力和价值的研究成果，年底交人民音乐出版社出版。
四、2006年下半年同中国艺术教育促进会联合举办“珠江杯手风琴比赛”。
五、拟正式开通“中国教育学会音乐教育专业委员会网站”（简称“中国音教网”）。
六、各学术委员会工作：
1． 基础教育器乐学术委员会：2006年下半年举办全国中小学生竖笛邀请赛，包括系列八孔笛合奏、重奏和独奏；在此基础上，年底将举办全国中小学生竖笛冬令营，营期将进行颁奖和演奏交流；编辑出版中小学竖笛教材与重奏、合奏曲集，为全国比赛提供资料；编辑中小学器乐教学论文集。
2． 基础教育舞蹈学术委员会：2006年上半年举办“高中舞蹈教学研讨会”。会议内容为：高中音乐课程标准中舞蹈选修模块和教材的介绍；舞蹈选修模块及教材中“跟我学”模块基本教学方法的培训；高中舞蹈模块教学示范课例展示观摩；高中舞蹈教学实践交流与研讨。
3． 基础教育童声合唱学术委员会：组织中小学以录像的形式进行合唱评选活动。
4． 中等师范教育中心：于2006年6月召开常务理事会，就如何贯彻落实教育部关于高职教育工作的精神，进一步做好职业音乐教育工作进行研究；中师声乐学术委员会和钢琴学术委员会将于2006年11月在山东省青岛市举办全国中师（含高职、小教、大专）40岁以下教师声乐钢琴即兴伴奏比赛；同时举办声乐、钢琴论文评选活动。
5． 高师钢琴学术委员会：组织以我国近年来高等院校音乐教育专业钢琴教学包括与钢琴教学相关的理论、观念、方法以及教材使用方面的经验体会等论文评选活动，并于2006年9月中旬召开钢琴学术委员会第二届年会，会议主要内容为钢琴教学改革学术研讨和获奖论文颁奖。
6． 高师合唱学术委员会：2006年5月在安徽师范大学音乐学院召开第二次合唱学术委员会全体成员大会；组织编写合唱与指挥教材；继续编印《高师合唱通讯》。
7． 高师手风琴、电子琴学术委员会：2006年5月召开学术委员会会议，同时召开电子琴学术研讨会；继续做好高校手风琴系列教材的编写工作。
8． 高师理论作曲学术委员会：2006年10月在江西南昌召开学术委员会年会；组织主题为高师理论作曲专业教学改革方面的论文评选。
第5篇
近年来,舞蹈作为美育中重要的1门艺术学科已经纳入中小学的日常课程中。目前由于受传统教育模式的影响,舞蹈课课时少中小学生对舞蹈专业知识、技能的学习掌握只能在有限的舞蹈课堂上。提高中小学舞蹈课堂效率是关系到提高学生的舞蹈素质、课堂教学的成绩，也是每个教育工作者关心的问题。应针对现状转化观念改变舞蹈教学思维方式；合理组织课堂教学；促进人文素质和舞蹈艺术修养的共同发展，提高舞蹈课堂效率。
关键词：舞蹈；中小学；课堂效率；合理教学；人文素质
ABSTRACT
In recent years, the dance took in the esthetic education an important artistic discipline already bought into line with the elementary and middle schools in the daily curriculum. At present as a result of the traditional education pattern influence, the dance class hour are been few, the elementary and middle school students to dance the specialized knowledge, the skill study grasp only can in the limited dance classroom. relates improves students dance quality, the classroom instruction result, is each educator issue of concern, this article from aims at the present situation, the transformed idea, the change changes the dance teaching thinking mode; Reasonable organization classroom instruction; The humanities quality and the dance art tutelage communal development and so on, Enhances the elementary and middle schools to dance the classroom efficiency.
Key words: dance; Middle and primary schools; Classroom efficiency; teaching rationally; the humanities quality
引言
第6篇
4月11日下午2时，在可容纳上万名观众的青岛国信钻石体育馆，伴随教育部副部长郝平宣布开幕，为期6天的展演活动就此拉开了帷幕，来自全国各地的师生参加了开幕式、9场艺术表演类节目（声乐2场、器乐2场、舞蹈3场、校园剧和朗诵2场）和闭幕式演出，举行了艺术作品、艺术表演节目等共计5场专题座谈会。中小学艺术教育科研论文报告汇聚113名艺术教育工作者，围绕学校美育发展等议题进行了探讨交流，学生艺术实践工作坊暨艺术作品展览共接待前来观摩的师生、市民达5万余人次。
全国中小学生艺术展演活动是教育部举办的中小学生国家级艺术教育比赛，也是目前全国规格最高、规模最大、影响最广的中小学生艺术盛会，自2002年开始每三年举办一届，前四届分别在北京、上海、深圳、厦门举办。
本届艺术展演活动由教育部和青岛市政府共同主办，自2014年11月至2016年4月分为三个阶段：第一阶段（2014年11月至2015年6月）为广大基层学校开展活动阶段，重点是扩大学校和学生的参与面和普及面；第二阶段（2015年7月至10月）为各省（区、市）组织集中展演活动阶段，重点是加强学校之间、地区之间的相互交流和学习；第三阶段（2015年11月至2016年4月）为全国评选和现场集中展演阶段，重点是展示活动成果、引领美育方向。
开幕式当天，钻石体育场内灯火辉煌，鼓乐齐鸣，演出以“阳光下成长”为主题，以“弘扬中国梦”为主旋律，来自青岛65所学校的3900余名师生相继参演了旭日、同行、成长三个篇章的节目。当台上台下千人同唱展演主题歌《阳光下成长》时，演出气氛达到了，借此也展示出青岛多年来倡导“面向全体学生，人人享有艺术”的育人成果，传递出浓厚的青岛人文风貌。
倾听艺术之花绽放
本届艺术展演活动实现了四个“第一次”：首次由教育部邀请香港和澳门特别行政区师生参加现场展演活动；首次增设学生艺术实践工作坊项目，进一步加强中华优秀传统文化和各地地域文化特色展示，给农村地区小学生搭建展示平台；首次实现网上报名和艺术教育论文在线评审，在展演会务组织方面提高了精准度和办结率；首次邀请8位青岛市中小学校长担任展演活动的观察员。
艺术展演涵盖艺术表演节目（声乐/器乐/舞蹈/戏剧/朗诵）、艺术作品（绘画/书法篆刻/摄影）、学生艺术实践工作坊、艺术科教育科研论文和学生“阳光下成长”征文五大类别的内容。
舞蹈专场：优美舞姿艳惊四座
4月11日、12日晚，青岛大剧院人满为患，舞蹈专场的展演在这里拉开了帷幕。本届艺术展演的舞蹈专场共分三场，为观众们献上了全国各地报送的66个舞蹈节目，代表了目前全国中小学生舞蹈艺术表演的最高水平。来自全国各地的舞蹈团队在这里展示着他们多年学习积累的艺术成果，《花・季》《甲午海魂》《蓉城俏妞儿》《梦井》等多个精彩纷呈的节目，为台下的观众们带来了一场视觉艺术大餐。
瞧，台上正在上演河南省郑州市第十四中学选送的舞蹈《圈儿》，同学们手中的五彩圈儿来回舞动，绚丽的服装配合丰富的肢体动作顿时成为舞台上的亮点。看，海南省琼海市嘉积中学选送的舞蹈《甲午海魂》，仿佛把我们带回了那个战火纷飞的年代，伴着铿锵有力的音乐，看着小演员们张弛有度的表演，振奋之情油然而生。还有甘肃省嘉峪关市第一中学选送的舞蹈《袖舞・京魂韵》，以其精湛的舞艺、饱满的激情和昂扬的斗志，一经出场便惊艳全场，引来现场阵阵掌声。
声乐专场：美妙歌声余音绕梁
4月12日的声乐专场如期开唱，来自辽宁、湖南、四川、上海等全国多个省市的中小学生，带着45个精心准备的合唱节目悉数登台。演唱过程中，演员们始终保持着百倍的精神，他们如天籁般的歌声，配以生动活泼的表情和动作，得到现场观众一阵又一阵的掌声。
听，身穿海螺花纹裙的姑娘们带来了海南黎族原生态歌曲《拾螺歌》，这种具有浓郁地方民族特色的歌曲在本届展演舞台大放异彩，四川省成都市石室中学带来的《吉祥阳光》和《There is no rose》两个节目便在其列。当然，展演节目中也不乏现代作品，来自广东实验中学的学生们带来的《狂欢节》《维拉特舞韵》两个节目，配合时尚现代的舞蹈唱跳结合，将现场气氛推向，赢得观众们热烈的欢呼声。
器乐专场：器乐声声震撼心灵
4月14日晚，青岛大剧院音乐厅外人头攒动，演奏大厅里座无虚席。本届艺术展演的器乐专场共选送了40多个节目，现场可谓一票难求。
此刻的青岛大剧院俨然成了高雅艺术的殿堂，观众们置身其中，享受着音乐带给他们的快乐和震撼。小演员们用他们平时苦练得来的精湛技艺，带给观众们以美妙的听觉盛宴，民乐、管乐、弦乐声声入耳，孩子们精彩的表演打动人心。其中，由甘肃省兰州市第十四中学带来的管弦乐合奏《序曲》在此次展演活动中斩获一等奖，通过这支学生乐团的演奏，这首乐曲既有抒情柔婉的旋律，又有慷慨激昂的情绪，各种乐器色彩鲜明，不同配器带来强烈的音色对比，带给现场观众不一样的心灵震撼。
艺术工作坊：艺术创意遍地开花
本届展演活动首次新增学生艺术实践工作坊项目，来自全国31个省市农村学校艺术教育实验县的小学生们，用实践体验、群体互动的展示形式，将浓郁的地方艺术特色和乡土元素在40个主题各异的工作坊中一一呈现。
本届展演的艺术工作坊特点突出：一是地域性。京剧脸谱手绘布艺京韵十足，稚拙单纯的少年版画湘江情浓，空椰壳艺术品带来海南的热情，而童趣十足的满族皮影又让人置身冰雪世界。二是创造性。麦秸、贝壳、藤草、石头，甚至是饮料瓶、瓶盖，这些生活中司空见惯的废旧物品，经过孩子们匠心独具的创造，成为上得厅堂的大雅之作。三是互动性。每个工作坊都是开放的艺术空间，学生们有的在制作，有的负责讲解，有的邀请他人共同体验，灵活的组织形式透射出育人者的良苦用心。四是艺术性。小小的石头经过学生们的绘制加工竟成了“宝石”，一针一线凝聚着传统的绣花鞋色彩鲜艳、玲珑可爱，令人爱不释手，崇明灶花、川剧脸谱等一批国家级、省级非遗项目受到师生们的追捧。
播撒梦想的种子
本届颁奖晚会以“多彩多元，立德立美”为理念，分为推开春天的大门、倾听花开的声音、追逐梦想的步伐、绽放青春的芬芳四个篇章来展现各地校园美育风采。北京第八十中学的管乐《引航》作为序曲，拉开当晚演出的序幕，舞蹈《小草》《梦开始的地方》、合唱《太阳出来喜洋洋》等呈现出校园美育的勃勃生机，合唱《时间都去哪了》、舞蹈《不想说再见》等表达出校园浓浓师生情和学生对未来的追梦向往，合唱《贡布箭歌》《蒙古靴》、舞蹈《濠江戏源》等将民族融合与中华优秀文化传承荟萃呈现，管弦乐合奏《序曲》更是焕发出青春中国的蓬勃朝气。弘扬民族精神和中华优秀传统的童声齐诵《少年中国说》将演出推向，来自青岛陵县路小学200名学生铿锵有力、振奋人心的“少年强则国强”齐声诵读，响彻整个演出大厅。
第7篇
论文摘要： 从书法艺术的历史入手,继而从中小学生在书法艺术中的审美兴趣和想象力、创造热情几个方面,详细分析了书法教育的艺术价值,并提出对中小学生进行书法艺术教育的具体策略。
书法是中国特有的一种艺术形式,历经数千年的沉淀和发展,在世界艺术之林享有盛誉。中小学生是国家的希望和未来,对中小学生进行书法教育,不仅仅是继承和发扬中华民族传统文化的客观要求,同时具有相当重要的艺术价值。
一、对中国书法艺术形成和发展的历史进行充分了解
书法艺术在长远的发展历程中,逐渐形成了自己的艺术风格,具备独特的艺术魅力。因此,在对中小学生进行书法艺术教育的时候,就要对中国书法艺术形成和发展的历史进行充分了解。因为对中小学生进行书法艺术教育的目的,并不仅仅是为了让学生能够写得一手好字,更重要的是了解书法艺术的历史发展轨迹,对其进行传统文化的教育,以及艺术情操、艺术修养的训练与培养。
书法艺术的形成,最早可以追溯到文字的起源。中国文字的发展,从甲骨文到后来的小篆,经研究发现象形字的比例不断降低,会意字与形声字的比例则在不断提高。这个过程中,文字纯象形的成分正不断地减弱,而符号化的成分则不断地增强;文字的形体也在不停地进行演化,书写的工具也由最初的刀刻演变为用笔写。然而有一点却是始终不变的,同时也是汉字在整个古体字阶段所具有的共同特点,即象形的特点从始至终都没有发生改变;并且,我们不同阶段的祖先在将汉字实用价值进行充分发挥的时候,也在对其使用的汉字不间断地加工、进一步美化,使其更加规范;且主动对其形体美感方面的效果加强,令之更加具备装饰性和艺术性,提高其在艺术欣赏方面的价值。
这是书法艺术在初期阶段的发展历史。研究中可以将不同历史时期下人们所使用的文字作对比,从中了解到汉字发展演变的历程,引发中小学生的学习兴趣,引导中小学生的学习行为。
需要注意的是,书法教育不仅是对汉字的书写结构、书写法度进行了解和掌握,更重要的是对优秀作品的欣赏能力、以及优秀作品中精华的吸取。
二、培养中小学生书法艺术的审美兴趣,提高其艺术想象力
对中小学生进行书法艺术教育,体味书法艺术的深厚魅力,在培养中小学生艺术审美兴趣、提高艺术想象力方面具有良好的效果,是培养其艺术情操和艺术修养的关键措施。
书法教育,指在教师的帮助下,使中小学生能够从整体上领略到各种书法艺术的样式美,即对书法线条的不同节奏和力度、质感及韵律、空间关系等美感进行整体性的把握与体验。对书法艺术而言,线条即是生命。因此,指导学生得到书法艺术中的线条具备的深厚内涵的体验,是书法教育的重要任务。
如同舞蹈艺术里的基本步法,以及音乐艺术里的基本音阶一般,书法艺术内的线条是其最基本的组成部分。线条力度的刚与柔;横竖的曲与伸;笔画间的异同;笔锋的隐与显;以及运笔的疾与徐;提按和轻与重;体态的动与静等等,皆会产生出不相同的韵律感与节奏。
由于线条本身所具备的质感,以及其对空间的分割所带来的节律,都能够使欣赏者产生不同的美感。比如:楷书书法中的线条使人产生庄重沉稳的感觉,欧书的特征是严谨险峻,颜书以敦厚雍容著称,赵书则具备流畅妩媚的特点;而隶书的则是强劲方正,有些是枯涩古朴,有些是秀美高雅;行草书里的线条以变化莫测为特征,万千的仪态将线条丰富的韵律感和节奏充分发挥表现出来。可以说,一幅优秀的书法作品,其鲜明的节奏、无穷的意味,所表现出的艺术力并不低于一曲优美的音乐。
总而言之,书法艺术的审美价值是由韵律和节奏两个方面所构成的,对中小学生实施书法艺术教育,可以帮助学生充分自由地发挥其想象力,在指导下通过挥动其手中的笔墨,细致观察,将不同的线条加以对比,自由地理解和体验,最终达到体悟于心、提高艺术审美兴趣和艺术想象力的目的。
三、培养中小学生书法艺术的创造热情
在理解体验的基础上,对中小学生进行书法教育,能够培养其对书法艺术的创造热情。对中国传统文化艺术而言,理解体验是继承,创造即是创新;对中小学生进行书法教育,才能将中国传统文化艺术发扬光大,并在此过程中提高中小学生的艺术情操和艺术修养。
对中小学生进行书法艺术教育,首行要培养其对书法艺术创作的自信心,以及在书法艺术创作的过程中所能够获得的自由之感与趣味性,指导者要帮助中小学生在娱乐的过程中,逐渐地掌握书法艺术的不同技法。
毛笔的灵活运用是书法艺术教育的关键,教育中需要使学生通过笔墨的自由挥动,充分领会各种不同笔法所表现出的不同效果,包括中锋、侧锋、铺毫及提按、顿挫、转折等;而运笔速度方面的差异,则可以带给学生以轻盈、快捷、沉重、缓滞等各种不同的感观。这些不同的审美体验,并不仅仅只局限于行草书等作品,而应当渗透进入各种不同书体的每一笔每一划,帮助学生们充分体验不同笔速下线条所表现出的力度、枯涩、苍润等不同质感。下一步则可以让中小学生体验在创作中灵活运用手指手腕的快乐感觉。书法艺术被誉为纸上的舞蹈,只有在对手指、手腕进行灵活运用的基础上,操作毛笔工具在纸面间翻转、顿挫,表现轻重、疾徐等不同特性,才能够创作出仪态万千、具有审美价值的书法艺术作品;而对腕力熟练的掌握运用,才能够使笔法更加灵活,创作出来的艺术作品才会更加地自然生动,具备打动人心的魅力。当学生们在创作过程中体会到自由之感与趣味性,积极性就会被充分调动,自信心也随之越来越强,继而更加充满自信的挥运笔墨,体会到更深一步的审美价值。
综上所述,如今的书法是以一个独立的艺术门类而存在的。对中小学生进行书法艺术教育的重点,应该是对其艺术修养和素质的培养,而不仅仅是进行单纯的技能训练。训练技能是培养艺术素质的一种措施,书法艺术教育要通过技能的训练,使中小学生获得审美兴趣,提高其艺术想象力和艺术创造热情,才能真正体现其艺术价值。
参考文献:
[1]狄德全.浅谈小学书法教育[j].和田师范专科学校学报,2008,(03).
[2]林婥琴.现代书法艺术教育的价值嬗变——以小学书法艺术教育为研究视阈[j].艺术探索,2007,(02).
[3]林兴锋.小学书法教育现状与对策[j].青少年书法,2009,(07).
第8篇
论文摘要： 从书法艺术的历史入手，继而从中小学生在书法艺术中的审美兴趣和想象力、创造热情几个方面，详细分析了书法教育的艺术价值，并提出对中小学生进行书法艺术教育的具体策略。
书法是中国特有的一种艺术形式，历经数千年的沉淀和发展，在世界艺术之林享有盛誉。中小学生是国家的希望和未来，对中小学生进行书法教育，不仅仅是继承和发扬中华民族传统文化的客观要求，同时具有相当重要的艺术价值。
一、对中国书法艺术形成和发展的历史进行充分了解
书法艺术在长远的发展历程中，逐渐形成了自己的艺术风格，具备独特的艺术魅力。因此，在对中小学生进行书法艺术教育的时候，就要对中国书法艺术形成和发展的历史进行充分了解。因为对中小学生进行书法艺术教育的目的，并不仅仅是为了让学生能够写得一手好字，更重要的是了解书法艺术的历史发展轨迹，对其进行传统文化的教育，以及艺术情操、艺术修养的训练与培养。
书法艺术的形成，最早可以追溯到文字的起源。中国文字的发展，从甲骨文到后来的小篆，经研究发现象形字的比例不断降低，会意字与形声字的比例则在不断提高。这个过程中，文字纯象形的成分正不断地减弱，而符号化的成分则不断地增强;文字的形体也在不停地进行演化，书写的工具也由最初的刀刻演变为用笔写。然而有一点却是始终不变的，同时也是汉字在整个古体字阶段所具有的共同特点，即象形的特点从始至终都没有发生改变;并且，我们不同阶段的祖先在将汉字实用价值进行充分发挥的时候，也在对其使用的汉字不间断地加工、进一步美化，使其更加规范;且主动对其形体美感方面的效果加强，令之更加具备装饰性和艺术性，提高其在艺术欣赏方面的价值。
这是书法艺术在初期阶段的发展历史。研究中可以将不同历史时期下人们所使用的文字作对比，从中了解到汉字发展演变的历程，引发中小学生的学习兴趣，引导中小学生的学习行为。
需要注意的是，书法教育不仅是对汉字的书写结构、书写法度进行了解和掌握，更重要的是对优秀作品的欣赏能力、以及优秀作品中精华的吸取。
二、培养中小学生书法艺术的审美兴趣，提高其艺术想象力
对中小学生进行书法艺术教育，体味书法艺术的深厚魅力，在培养中小学生艺术审美兴趣、提高艺术想象力方面具有良好的效果，是培养其艺术情操和艺术修养的关键措施。
书法教育，指在教师的帮助下，使中小学生能够从整体上领略到各种书法艺术的样式美，即对书法线条的不同节奏和力度、质感及韵律、空间关系等美感进行整体性的把握与体验。对书法艺术而言，线条即是生命。因此，指导学生得到书法艺术中的线条具备的深厚内涵的体验，是书法教育的重要任务。
如同舞蹈艺术里的基本步法，以及音乐艺术里的基本音阶一般，书法艺术内的线条是其最基本的组成部分。线条力度的刚与柔;横竖的曲与伸;笔画间的异同;笔锋的隐与显;以及运笔的疾与徐;提按和轻与重;体态的动与静等等，皆会产生出不相同的韵律感与节奏。
由于线条本身所具备的质感，以及其对空间的分割所带来的节律，都能够使欣赏者产生不同的美感。比如:楷书书法中的线条使人产生庄重沉稳的感觉，欧书的特征是严谨险峻，颜书以敦厚雍容著称，赵书则具备流畅妩媚的特点;而隶书的则是强劲方正，有些是枯涩古朴，有些是秀美高雅;行草书里的线条以变化莫测为特征，万千的仪态将线条丰富的韵律感和节奏充分发挥表现出来。可以说，一幅优秀的书法作品，其鲜明的节奏、无穷的意味，所表现出的艺术力并不低于一曲优美的音乐。
总而言之，书法艺术的审美价值是由韵律和节奏两个方面所构成的，对中小学生实施书法艺术教育，可以帮助学生充分自由地发挥其想象力，在指导下通过挥动其手中的笔墨，细致观察，将不同的线条加以对比，自由地理解和体验，最终达到体悟于心、提高艺术审美兴趣和艺术想象力的目的。
三、培养中小学生书法艺术的创造热情
在理解体验的基础上，对中小学生进行书法教育，能够培养其对书法艺术的创造热情。对中国传统文化艺术而言，理解体验是继承，创造即是创新;对中小学生进行书法教育，才能将中国传统文化艺术发扬光大，并在此过程中提高中小学生的艺术情操和艺术修养。
对中小学生进行书法艺术教育，首行要培养其对书法艺术创作的自信心，以及在书法艺术创作的过程中所能够获得的自由之感与趣味性，指导者要帮助中小学生在娱乐的过程中，逐渐地掌握书法艺术的不同技法。
毛笔的灵活运用是书法艺术教育的关键，教育中需要使学生通过笔墨的自由挥动，充分领会各种不同笔法所表现出的不同效果，包括中锋、侧锋、铺毫及提按、顿挫、转折等;而运笔速度方面的差异，则可以带给学生以轻盈、快捷、沉重、缓滞等各种不同的感观。这些不同的审美体验，并不仅仅只局限于行草书等作品，而应当渗透进入各种不同书体的每一笔每一划，帮助学生们充分体验不同笔速下线条所表现出的力度、枯涩、苍润等不同质感。下一步则可以让中小学生体验在创作中灵活运用手指手腕的快乐感觉。书法艺术被誉为纸上的舞蹈，只有在对手指、手腕进行灵活运用的基础上，操作毛笔工具在纸面间翻转、顿挫，表现轻重、疾徐等不同特性，才能够创作出仪态万千、具有审美价值的书法艺术作品;而对腕力熟练的掌握运用，才能够使笔法更加灵活，创作出来的艺术作品才会更加地自然生动，具备打动人心的魅力。当学生们在创作过程中体会到自由之感与趣味性，积极性就会被充分调动，自信心也随之越来越强，继而更加充满自信的挥运笔墨，体会到更深一步的审美价值。
综上所述，如今的书法是以一个独立的艺术门类而存在的。对中小学生进行书法艺术教育的重点，应该是对其艺术修养和素质的培养，而不仅仅是进行单纯的技能训练。训练技能是培养艺术素质的一种措施，书法艺术教育要通过技能的训练，使中小学生获得审美兴趣，提高其艺术想象力和艺术创造热情，才能真正体现其艺术价值。
参考文献
[1]狄德全.浅谈小学书法教育[J].和田师范专科学校学报，2008，(03).
[2]林婥琴.现代书法艺术教育的价值嬗变——以小学书法艺术教育为研究视阈[J].艺术探索，2007，(02).
[3]林兴锋.小学书法教育现状与对策[J].青少年书法，2009，(07).
第9篇
一、引言
“舞伴歌”是近年来频繁出现在影视娱乐节目和各类文艺演出中的一种新型艺术表演形式。在中小学课外活动中，“舞伴歌”是不可缺少的校园文艺活动内容之一。它既有强烈的时代感，符合青少年动静结合的特点，又有雅俗共赏的大众性，能发挥学生们想像力和创造力，给学生一个自我展示的平台；还能够培养学生的协作能力和集体荣誉感。因此，“舞伴歌”这种节目形式一直深受学生和老师们的喜爱。
二、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的选材
（一）歌曲和伴舞的选材
首先，歌曲的选材应把握内容健康、积极向上的原则。其次，歌曲的音域应把握音域跨度恰当、符合年龄的原则。
选择了恰当的歌曲，就等于确定了演出的主题和基调。因此，伴舞一定要围绕主题、因题编舞。舞蹈种类之繁多，究竟该如何确定伴舞的舞种呢？笔者在实践中总结了以下几点：
首先，反复聆听歌曲音乐，理解歌词内容，确定主题和题材。其次，根据主题和题材再选择伴舞舞种。
（二）演唱者和伴舞者的选才
一是演唱者的选才。演唱者应具备以下基本条件：1.爱好声乐表演，有良好的心理素质和一定的演出经验；2.有较好的音乐素养，能够理解和诠释音乐作品；3.有较好的嗓音条件，能够运用科学的发声方法；4.有良好的合作精神和协作能力。二是伴舞者的选才。首先，确定舞蹈的形式，用于“舞伴歌”的主要有三种：独舞、双人舞、集体舞。独舞的伴舞者，最好能有好的舞蹈基本功和表演能力，能一人驾驭舞蹈；双人舞的伴舞者，两人的舞蹈素养和能力应相差不大，两人能否配合默契是演出效果的关键。集体舞也应考虑整体舞蹈基础，可安排特别优秀的同学作为领舞或主要演员。
作为一名音乐老师要在平时的教学活动、课外活动和比赛中发现人才、挖掘人才和培养人才，这样才能在有演出或比赛任务时灵活机动、调兵遣将。
三、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的创编和排练
首先，构思“脚本”。“舞伴歌”的脚本设计结构可分为：引子、开篇、发展、和结局。可采取文字和图片结合的方法，要将演唱者和伴舞者的位置、动作、队形和情绪都考虑进去，搭起初步的框架，成为排练时的重要依据。
其次，分层排练。(一)演唱者的排练。分为歌曲演唱训练和表演训练。（二）伴舞舞蹈的编创与排练。编创与排练应是一个整体，排练本身就是在进行二度创作，而排练也应该立足于脚本设计。
最后，合作排练。合作排练时应注意几点：1.突出演唱者的位置，伴舞不要喧宾夺主；2.歌者和舞者动作和队形要相互协调、相互呼应，不恰当的动作和队形，哪怕再优美、再有技巧也应舍弃；3.如果歌唱者采用的是有线话筒，还应注意伴舞者不能踩到话筒线，以免发生事故。
由于中小学生的年龄、心理、生理特点不一样，在为中学生和小学生编排“舞伴歌”时也应有所区别。小学生舞蹈编排的动作设计，应考虑到少儿的年龄特点，注意少儿舞蹈的生理性和生活性。小学生处在生理上发展时期，骨骼较软，易变形，肌肉纤细，弹力小，收缩力差，易疲劳，这些特点决定了少儿动作的平衡力、控制力都较差，所以应选择简单、生动、明快、富有少儿情趣和生活气息，具有形象性，能反映少儿天真、活泼的性格和内心世界的动作；中学生的心理、生理日渐成熟，理解能力、模仿能力和创造能力更强，骨骼发育基本成型，肌肉控制能力、收缩力、平衡力和控制力大大增强。因此，在舞蹈编排上能予以较难的动作和技巧，在队形变化上也可以更丰富多样。
四、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的演出过程中注意的问题
彩排时应注意以下几点问题：1.注意服装的颜色是否符合歌曲的主题，歌者和舞者的服装款式和色彩是否协调，舞者裙子是否太长，容易被踩到；2.化妆的人员、妆面的色彩、发型和发饰是否协调；3.演出时如果播放碟片，应在演出场地的影碟机内试播几遍，还应准备备份光碟，有备无患；4.演出时上场下场的组织，谢幕动作与队形的设计；5.演员熟悉演出场地，尤其是集体舞时，应指导演员事先踩好点，对好中线，以免发生偏台；6.灯光明暗的处理，应告知灯光师，甚至彩排预演时调试好；7.做为指导教师，要尽可能的细心考虑可能出现的问题，做好预案工作。
第10篇
论文摘要：舞蹈在素质教育中有着作用于人的生理、心理的特殊效用和不可替代的功能，作为一名音乐教育专业学生，在教学过程中对中小学生进行美育是必不可少的。舞蹈是中小学音乐教师必备的能力之一，要使高师音乐教育专业学生掌握一定的舞蹈基础，舞蹈基本功训练则是音乐教育专业教学课程中十分重要的一部分。
2000年，资深政协委员资华筠在全国政协九届三次会议上提交了一份关于加强舞蹈美育建设，规范美育教材的提案。
资华筠指出，舞蹈的美育功能：舞蹈被誉为艺术之母，它古老而又具青春活力。舞蹈是可以直接作用于人自身生命质量的一门艺术，是通过人自身的形体运动来实现的艺术行为，其本体特质决定了它在素质教育中有着作用于人的生理、心理的特殊效用和不可替代的功能。培养高素质的复合型人才，舞蹈美育不可或缺。资华筠介绍说，美国曾制订了《艺术教育国家标准》，规定舞蹈是所有学校规定性课目，同时提出了实施方法和具体标准。目前，西方国家的高等院校也普遍将舞蹈作为必修或选修课，这显示出当今世界艺术教育的发展潮流。在我国，艺术教育在各级各类学校的普及发展方兴未艾，但至今仍没有一个科学化的统一评估标准。其实，美国搞的这个艺术教育标准是有局限性的，我们完全可以制定出比它更好的。
另外，舞蹈教育和青少年素质教育的主旨是通过创作，训练、表演，对青少年进行德、智、体美的教育，开发他们的潜在能力，为培育社会主义新人打好扎实的基础。舞蹈训练可以锻炼青少年身体各部分的协调能力，不仅增强对形体美的认同，也增强他们的感知能力。舞蹈教育可以锻炼和培养青少年的集体意识，不仅增强青少年的社会模仿能力，也增强他们主动参与社会的能力。舞蹈表演可以培育青少年的艺术美感，美感不仅增强个人欣赏能力，也增强他们对生活的积极想象，热爱和追求。
作为一名音乐教育专业学生，在教学过程中对中小学生进行美育是必不可少的。高等师范院校音乐教育专业的培养方向是：培养合格的、全面发展的、适应新时期社会需要的中小学音乐教师。舞蹈是中小学音乐教师必备的能力之一，它不仅要求教师本身会跳舞，更重要的是能组织编导、排练音乐舞蹈节目。因此高师音乐教育专业的舞蹈课教学是课程设置中一门重要的必修课。
要使高师音乐教育专业学生掌握一定的舞蹈基础，舞蹈基本功训练则是舞蹈课程中十分重要一部分。如不经系统、严格的基本功训练，学生必跳不好舞，将来也教不好舞。这恰如一个不会写字、不懂语法修辞的人，必然不会写文章一样。道理似乎人人都懂，但实践起来往往背道而驰。
舞蹈的动作都是经过美化、夸张、人为塑造条理化了的，是最有典型性的动作。一方面，舞蹈在一定程度上要遵循或利用人们生活中的自然动作及其法则；另一方面，还要在更大程度上加工、改变和美化自然动作，“源于生活，而又高于生活”就是这个道理。
舞蹈基本功训练包括：
力量训练：舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。
柔韧性训练：就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。
控制力与稳定性训练：控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
协调性与灵活性训练：协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。
舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。把上动作可分：擦地、蹲、画圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等；把下动作可分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。
为解决和克服学生的自然形态，就要保证把上练习的数量和质量；在此基础上，为使学生增加表现力就要多做把下练习和各种组合练习。
舞蹈基本功训练的目的之一是克服自然形态，掌握舞蹈技巧。中小学舞蹈教学的主要手段是教师示范和学生模仿。教师如不能以美的、正确的舞蹈语言和形态技巧为学生做示范，就谈不上舞蹈教学。
舞蹈基本功训练的目的之二是开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
但是初学舞蹈的音乐教育专业学生的身体及生活中的习惯性动作，往往缺乏表演艺术所需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性”、“协调性”和“灵活性”，表现为松懈、呆板、僵硬、不协调，也就是缺乏一个舞蹈教师应具备的专门素质。因此，就必须通过系统的舞蹈基本功训练，使他们克服自然形态的各种毛病，掌握正确的形态；训练其肢体的柔韧度，形成其各部肌肉的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔韧力量；培养其音乐感和伴随音乐灵活、自如地运用手、眼、身、步各种动作的风格韵律。
训练和不训练大不一样。如腿部肌肉力量差的人，舞姿就不美，感情也不能通过造型自由地表现出来。所以，有人说舞蹈中“抬不起的腿是看不见的腿。”又如：一套刚健有力、节奏明快、豪放开朗、气势轩昂的舞蹈动作，不但需要力量，而且还需要“速度力量”、肌肉耐力、控制力和弹跳力。一个柔韧性差的舞蹈者，动作很难做到文静、柔和；如果腿抬不高，腰下不去，动作一定会显得笨拙僵硬。
舞蹈讲究呼吸。“呼吸是舞蹈艺术中一个重要枢纽，是靠它来支配动作和贯穿到动作中去的。”舞蹈也像音乐一样，讲究呼吸的控制，俗名叫“运气”。不论什么动作，不论动作的大小强弱，莫不受呼吸及其控制程度的影响。有了气的推动才能形成动作和动的抛物线、波浪式、冲击式以及人体的运动。如此重要的呼吸也必须通过舞蹈基本功训练，在练习实践中逐步掌握。
舞蹈基本功的训练是使学生身体更符合舞蹈规律的要求，以适应各种高难技巧的需要，同时为扮演各种舞蹈角色做好准备，对学生的体力的保持也有好处。但在训练初期是非常枯燥和单调的，除了压腿还是压腿，除了下腰还是下腰……而在这枯燥和单调的训练中，往往还要碰到或大或小的挫折，这样便会产生一些异常情绪，如“逃避抗拒”、“自卑抑郁”等，如果不加以引导，久而久之便会成为心理障碍，克服这些“病症”的最佳良药就是帮助他们坚定信心，激发兴趣。此时教师无须再在动作要领上多做解释，只要告诉她们“只要坚持一下，就会进步一点”。一看到某人进步一点，就应该给予热情的肯定与表扬；即使进步缓慢，我们也应该为这种坚持不懈的精神喝彩，从而使他们体验成功，坚定学习信心。
作为习舞者的高师音乐教育专业学生，必须在基本功训练的基础上，驾驭舞蹈表现的三大要素——情感(舞情)、节奏(舞律)、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美，享受美，传播美。只有这样，他们才能既是美的塑造者，又是美的传播者。
参考文献：
第11篇
关键词：小学生音乐论文,中小学生音乐课教案,音乐兴趣
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）09-057-01
小学音乐教学大纲中提出：音乐教育是基础教育有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。在多年来的农村小学音乐教学实践中，我深刻的认识到音乐兴趣的培养是推动学生积极学习音乐的强大动力，自己在培养学生对音乐兴趣的方法上也有一些粗浅的认识，下面就自己的教学经验谈谈自己的看法。
一、创设轻松愉快的课堂氛围，建立良好的师生关系，是培养学习音乐兴趣的前提
俗话说：亲其师才能信其道。要做一个学生喜爱的老师，首先教师要做到热爱学生、尊重学生、想学生所想，使学生感受到老师在关注着他、爱护着他。 上课了，教师首先要面带微笑，来到学生身边，学生如沐春风，心情舒畅，这样可以消除学生对教师的生疏感、惧怕感，拉近彼此的距离；然后用优美和谐的音乐师生问好，使学生在轻松的氛围中进入学习；再次，教师要不断提高自身的心理素质，当学生在课堂上犯错或不遵守纪律，教师必须控制好自的情绪，以一颗宽容的爱心对待他们，把他们当做自己的孩子一样看待，做到童心未泯，青春焕发，愉快地走入学生的内心世界，从而建立良好的师生关系。
二、精心设计课堂教学程序，激发学生的学习音乐的兴趣
有了良好的开端，教师精心设计课堂教学过程，做到环环相扣，步步精彩，每一步都能吸引住学生的注意力。将教学内容融于活动之中，使学生在游戏中掌握音乐节奏、旋律。如：每次在听辨音练习时，我发现学生没有兴趣，于是我就自制了一些音阶、唱名头饰，设计了“欢乐坐凳子”游戏，让学生戴上头饰，有节奏的绕着一个凳子律动，我弹哪个音，戴这个音头饰的学生，就坐在凳子上，这样就将枯燥的知识趣味化了。另外充分利用各种方法丰富教学，把语言、音乐及舞蹈的基本动作融合起来，设计出各个教学环节特有的旋律。如开始上课设计“师生问好歌”、学生表现好时设计了“表扬鼓励歌”等，这些教学常规不仅活跃了课堂气氛，而且学生很容易在音乐氛围如此浓厚的环境中的学习音乐，也大大提高了学生对音乐课的学习兴趣，而且在不知不觉中培养了学生的音乐素质。
三、利用电教媒体和打击乐器调动学生学习音乐的积极性
根据小学生好动、好玩、好奇的心理特点，在音乐教学中，充分利用电教媒体、打击乐器、头饰等各种教具，既有助于启发学生的思维，丰富想象，开发智力，加深对音乐的理解，又可激发学生学习音乐的兴趣。如在教学人音版三年级音乐下册《我是草原小牧民》时，我充分利用电教媒体和网络资源下载课件，让学生先欣赏了解蒙古族的生活环境（辽阔美丽的大草原）以及蒙古族人民的饮食起居，美丽的民族服饰，粗犷豪迈的民族舞蹈。 通过欣赏，学生自然而然的产生向往、自豪的思想感情，这时在播放出歌曲《我是草原小牧民》，学生想学这首歌的激情已达到，由于多媒体的运用，就达到了事半功倍的效果，学生很快就学会了表演这首歌。再带上自制的蒙古族头饰，配上打击乐器为歌曲伴奏，效果就更好了。
四、在动手实践中，培养学生对音乐的喜爱
在音乐课上有许多乐器能发出各种各样好听的声音，每当这时学生都很好奇，这些东西怎么会发出这么好听的声音呢？我会顺势启发他们：“我们生活中也有许多不起眼的东西，会发出美妙的声音。还有的东西，通过你们的小巧手一加工，就成了各种各样的乐器。”于是很多学生就开始了他们的经验之谈：“我用树叶和小麦的叶子和麦秆能吹出好听的声音！”。“我用竹筒能敲打出双响筒一样的声音！”。“我用我爷爷的锄头能敲打出三角铁一样的声音。”“我用小玻璃瓶装些水，能吹出与空瓶不一样的声音。”“我家有一棵银杏树，树上结了银杏果，银杏果成熟了，我捡了几个，从一端将果肉掏空，对着小孔能吹出美妙的声音，不信你们听。”“真好听！真好听！”同学们七嘴八舌的各自炫耀起了自己制作的乐器。我赶忙说：“既然大家这么能干，下星期我们举行一个自制乐器比赛好不好？”同学们异口同声的说：“好！好！”制作的乐器虽然简陋、粗糙，但学生在自制乐器的过程中，创新能力和动手实践能力得到提高，在自制乐器展示活动中，他们充满了自豪，也不知不觉的爱上了音乐。
第12篇
摘 要 本文运用文献资料法、专家访谈法、综合分析等研究方法，总结了啦啦操运动对中小学生的作用及练习意义，并对存在的问题进行深入分析，提出针对性发展建议。
关键词 中小学 啦啦操 价值
拉拉队运动是在音乐的衬托下，通过运动员完成高超的拉拉队特殊运动技巧并结合各种舞蹈动作，集中体现青春活力、健康向上的团队精神，并追求团队荣誉感的一项体育运动。啦啦操已成为学校体育文化中的新亮点，得到越来越多的学校领导的重视。啦啦操按动作技术的类别被分为技巧与舞蹈啦啦操两类。舞蹈啦啦操易于推广，它主要以舞蹈动作为主，融入花球、街舞、爵士舞等多种时尚元素。同时可与道具结合，表现主题情境，能充分表达感情、展现激情。
现阶段，中小学开展的啦啦操运动主要以舞蹈啦啦操为导向，发展迅速，运动队伍不断增加，在各级比赛场上更是喜报连连。本文对中小学啦啦操运动的实施价值进行研究，深入剖析其存在的问题，并提出相应发展建议，旨在为中小学啦啦操项目的进一步发展提供参考。
一、啦啦操对中小学生的作用
（一）有益于增强中小学生体质
参加啦啦操运动能全面提高中小学生的身体素质，增强运动能力。啦啦操中的各种跳跃动作能够锻炼中小学生的爆发力和弹跳力；体操动作可以锻炼动作速率、弹跳力和平衡性；舞蹈动作能提高身体的灵敏性、柔韧性和协调性；技巧中的抛接、托举动作能提高协同性、一致性等，具有锻炼力量、动作速度、平衡能力等功能；整套动作通常是1-2.5分钟，长短适中，在此期间要连续不断地完成各种不同的难度动作，既锻炼了耐力又不会使身体过于疲劳。经常练习啦啦操，可以有效增强中小学生的体质。
（二）有益于健全中小学生的心理健康
通过啦啦操的学习可以健全中小学生的心理，并让中小学生在学习过程中学习到服从、合作、忍让等优良美德，以促进其社会适应能力的提高。啦啦操运动主要是通过音乐和肢体动作的配合来体现强烈的动感。通过学习培养中小学生学会将体育、音乐、舞蹈完美地结合在一起，展现学生激情四溢、活力四射的健康美、青春美的良好形象，积极、健康向上的团队精神。啦啦操对中小学生的心理影响是多方面的，啦啦操被称作是一项“欢笑运动”，无论是在竞技场上还是在比赛场外，啦啦操表演者始终以极具感染力的微笑面对观众，使得场内外充满活跃欢乐的气氛。这种欢快的气氛能够使失望、沮丧、抑郁等不良的心理情绪得到减轻和释放，从而有效提高中小学生的心理健康水平。
二、中小学生练习啦啦操的意义
（一）强调团队合作精神和集体克服困难的一致决心，提高文化修养
啦啦操运动项目代表着一种蓬勃向上、积极进取、勇于争锋的精神和信念。在现代社会中，我们不仅要倡导个性的张扬和个人的创造力，同时更应该强调团队成员之间的合作精神和集体克服困难的一致决心。一个集体的强大必定使得该集体中每位成员的素质得到深化和提高。而啦啦操运动正是向个人、群体和社会传播一种健康、积极的文化，它催人奋进、鼓舞人心。所有参与啦啦操活动的学校和学生都会被啦啦操的这种内在精神所感染，从而体现在日常的生活和学习中，助人为乐、互相支持，这种精神影响着身边的每一位同学，从而促使中小学的文化修养得到提高和升华。
（二）有助于提高人际交往能力和情感能力，提高道德修养
啦啦操是一项集体的体育项目，强调整体效果，注重团队合作和队员之间的交流与配合，无论是比赛或表演，队员们都穿着艳丽的服装，拿着缤纷的道具，配以动感的音乐，潇洒利落的动作以及极具个性的口号和欢快的笑容和观众交流，激起观众的热情，最终和观众达到情感上的统一。啦啦操有助于提高人际交往能力和情感能力，对学生的个性发展也有独特的作用。另外，啦啦操队员是团队或组织的形象代表，在为自己的队伍加油时，时刻注意自己的行为要积极并具有体育精神，所以促进了中小学生树立公正、团结、竞争、协作、友爱、谦虚的道德观念，进而提升道德修养。
三、中小学开展啦啦操项目存在的困难
（一）缺乏啦啦操专业教师
教师是教学组织的核心，啦啦操教学开展的好坏关键在于教师。目前，中小学严重缺乏啦啦操专业教师，近几年来的比赛，很多学校都是因为没有专业教师而无缘参加。由于啦啦操的相关培训还不完善，培训的力度和效果还有待加强，这在一定程度上影响着啦啦操运动的开展。因此，各中小学校在引进体育教师时，要考虑到新兴项目啦啦操的开课需求，引进一批年轻、有朝气能胜任啦啦操教学的体育人才，另外，学校应有计划、有组织地对在职体育教师进行理论和啦啦操技能的培训，以便更早、更快地开设啦啦操课程。
（二）场馆设施欠缺
中小学体育教学开设啦啦操课，需要有完善的训练场地、音响设备、垫子、把杆等上课所必需的设备和器材，啦啦操运动对体育场馆、器材等设施的依赖性很大。
中小学校场地设施和器材设备的数量、质量能够很好地反映出学校对啦啦操的重视程度，而大部分中小学校无法提供啦啦操运动场地和音响、把杆、垫子等设备。根据啦啦操项目的自身特点，没有齐全的教学设施不利于啦啦操运动的开展，也不利于中小中小学生健康成长。
（三）学校领导重视不够，经费不足
中小学校一般比较重视中小学生文化课程的学习，对体育教学有所忽视，尤其是新兴的啦啦操运动。在体育教学中开展啦啦操项目得不到学校领导的大力支持，因为在组建啦啦操队的过程中，无论是赛前训练还是参加比赛都要花费大量资金，尤其是比赛的服装、头饰、化妆品、道具等一系列的物品。学校经费缺乏，不能提供比赛所需的用品，严重影响教练员训练的积极性，影响中小学校啦啦操运动的开展。
四、对中小学啦啦操运动发展的建议
（一）管理部门应加强对啦啦操运动的重视，引进啦啦操专业教师，同时注意男女结构比例和技术学历水平。此外学校应有计划、有组织地对在职教师进行理论和技能的培训，定期举办教师培训班、学习班、经验交流会和报告会等，提高啦啦操教师的业务水平和专业能力，从而促进啦啦操师资队伍建设。
（二）学校充分利用现有的场地设施，整合资源，创造条件，因地制宜地开展啦啦操运动，促使啦啦操运动真正在乡镇中小学开展起来。
（三）加强宣传力度，扩大啦啦操经费的投入，并在场地、器材、教学设施、教学用具等方面逐步改善学校啦啦操的发展条件。
（四）加强中小学生对啦啦操的理论教育。积极开展啦啦操理论课教学、多媒体教学以及座谈会，让中小学生全面认识啦啦操这一新兴运动，了解学习啦啦操的意义，从而改善对啦啦操的看法。
（五）教育部门应积极组织不同形式、不同水平的啦啦操比赛和表演活动，将中小学啦啦操比赛设为常规赛事，规定一年一次或两年一次，建立一套完善的、适合我省中小学实际情况的赛事体系，以比赛的方式来带动中小学啦啦操的快速发展，促进中小学啦啦操的推广，刺激学校、中小学生以及相关的管理部门对啦啦操运动的重视。
五、结论
啦啦操运动进入中小学所产生的价值与意义是非凡的，通过这一平台，使师生共同参与到校园体育文化活动中，有利于培养团结协作、顽强拼搏、积极进取、崇尚理性的精神风貌，促进和谐校园建设。但总体来说，啦啦操运动在中小学的开展仍处于起步阶段。教育管理部门应充分认识到中小学啦啦操发展过程中存在的问题，并予以有效解决，是有效推动项目发展的关键要素。
参考文献：
[1] 张庆如.啦啦队运动发展演进及特征表现[J].北京体育大学学报.2010.12.
第13篇
身为教师，为人师表，我深深认识到“教书育人”、“文以载道”的重要性和艰巨性。多年来，始终具有明确的政治目标，崇高的品德修养，坚持党的四项基本原则，坚持党的教育方针，认真贯彻教书育人的思想，积极实践“三个代表”。在工作中，具有高度的责任心，严谨的工作作风和良好的思想素养，热爱、关心全体学生，对学生的教育能够动之以情，晓之以理，帮助学生树立正确的人生观、科学的世界观。每天坚持早到晚归，严格按照学校的要求做好各项工作，甚至还放弃节假日的休息，回校做好有关艺术工作；甘于奉献，从不计较个人得失，绝对做到个人利益服从集体利益。在学生和教师心目中，具有较高的威信和较好的教师形象。
二、精心施教，形成特色
教学是学校的中心任务，学校以教学为主，这是办好学校最基本的规律。在教学方面，能准确把握教学大纲和教材，制定合理的教学目标，把各种教学方法有机地结合起来，充分发挥教师的主导作用，以学生为主体，力求教学由简到繁、由易到难、深入浅出、通俗易懂，本人十分注重提高教学技巧，讲究教学艺术，教学语言生动，学生学得轻松，老师教得自然。
首先认真备课。不但备学生而且备教材备教法，根据教材内容及学生的实际，做好教学设计，拟定采用的教学方法，并对教学过程的程序作详细的记录，认真写好教案。每堂课都在课前做好充分的准备，并根据教学内容制作有趣的教具，课后及时对该课作出总结，写好教后反思。
其次增强上课技能，提高教学质量。力求让教师的讲解做到逻辑化，教师的语言做到精炼化，教师的表情做到生动化，教师的板书做到示范化。在课堂上特别注意调动学生的积极性，加强师生交流，让学生学得容易，学得轻松愉快。同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力，让各个层次的学生都得到提高。
然后虚心请教其他老师。在教学上，有疑必问。在各个章节的学习上都积极征求其他老师的意见，学习他们的方法，同时，多听老师的课，做到边听边讲，学习别人的优点，克服自己的不足，并常常邀请其他老师来听课，征求他们的意见，改进工作。
最后自从XX年担任音乐教研组长以来，我一直都认认真真的做好本职工作，组织教师进行每周一次的集备学习。每当学校有各级比赛任务时我就带领音乐教师冲在前面，专挑最苦最累的活干，把学校的荣辱看成是自己的。我还承担了一个市级立项课题；音乐课堂教学中培养学生综合音乐能力的研究，做好课题的研究工作。
三、潜心钻研，完善自我
从教9年，在较好地完成教学工作的同时，我还善于进行教学研究，积累教学经验，不断锤炼自己的教学基本功。
1、优秀公开课。
区级04.12音乐有效教学评课中获一等奖
校级07.5在五月花山,快乐飞扬活动中,执教了小雪花,收好评.
07.11在三年级蹲点检查中执教爷爷为我打月饼获好评
2、撰写教学论文。
国家级在第七届全国校园文化建设论文评选活动中,赏识教育在音乐教学中的应用,获三等奖
市级06.9在艺术教育科学论文文选中,少儿舞蹈教育的素质教育功能获
三等奖
05.1在课改论文评比中赏识教育在音乐教学中的应用获三等奖
区级06.9在第二届案例评比中,音乐课堂教学中学生自主学习,审美意识的培养获一等奖
05.1在第二届课程故事评比中,我是快乐的小蜜蜂获一等奖
06.2在十二届论文评比中,浅谈少儿歌舞应注意的成人化问题,获二等奖
05.4在区读书笔记评比中人生是第一步获二等奖
校级 07.6文章给孩子的38封信,在学校三大活动读书报告会中,获最佳创意奖.
3、教学基本功比赛。
区级03.3音乐教师基本功大赛获二等奖
07.1音乐教师说课竞赛中获二等奖
04.12音乐有效教学评课中获一等奖
4、荣誉称号
区级07.6在**区小学生文艺汇演中,荣获指导教师奖
04.5在区首届校园小歌手演唱比赛中荣获优秀指导奖
校级08.1被授予十佳优秀教师的称号
07.9在花山园丁评比中,被授予教坛新秀.
07.2被评为工会积极分子
5、继续教育。
08.3参加了国家教育部举办的第一期中小学京剧进音乐课堂音乐教师培训班.,为期五天
07.6参加小学教育专业本科自学考试,成绩合格
06.4参加全国计算机等级考试一级b
06.1职称计算机考试合格
05.10参加信息技术与课程整合考核成绩合格
03.12参加省中小学教师信息技术与教育考核成绩合格
参加普通话考试获二甲
四、精心哺育，培养新人
第14篇
日本：寓教于乐培养情操
日本中小学生的暑假生活比较丰富。在升学同样激烈的日本，许多学生都会利用难得的长假去野外游玩，观察自然，亲近自然，了解自然。教育主管部门在孩子的暑期活动中则充当着积极组织者的角色，或组织学生参观博览会，或组织学生进行发明创造比赛。日本学生也很流行自我组织，他们根据自己的兴趣爱好自发地组织俱乐部，体育类有网球、足球、羽毛球、爬山等，文化类有舞蹈、乐器等。这些俱乐部活动，对培养学生的组织能力、激发学生的参与意识、培育学生的集体合作精神，都起到了潜移默化的作用，为其未来参与社会及政治生活打下了最初的基础。
新加坡：开阔眼界
新加坡的学校多会利用假期组织学生或出国游学开阔眼界，或参加公益及文体活动，了解社会，掌握技能。出国游学一般由学校组织，为期1～2周。由于缺乏资金和联系渠道，一些贫困社区的学校无法给学生提供出国游学的机会。为了让家境不富裕的学生也能走出国门开阔眼界，新加坡教育部和社会机构纷纷推出援助计划，资助这些学校的学生出国游学。新加坡中小学校都开设丰富多彩的课外活动，学生在课外活动方面的得分在升学成绩中也占有一定比重。一些学校就利用假期对喜欢音乐、舞蹈、科技、救护和球类运动的学生集中培训，例如组织学生野营，让学生在野外条件下学习救护技能，或是带领学音乐和舞蹈的学生排练和演出等。
韩国：修学旅行
每年暑假，韩国各地大、中、小学生都会组团参加被称为“修学旅行”的各种海外考察、旅行和进修活动，以拓宽视野，增加阅历。据悉，韩国的修学旅行制度始于1900年，普及于上世纪70年代后期。几乎每个韩国人都在学生时代参加过各种类型的修学旅行，这种旅行已成为韩国独有的社会文化现象，被认为是青少年走出课堂、增长见识和结交朋友的良好方式，受到了社会各界的广泛支持。近年来，除了传统的观光和考察类型的修学旅行，韩国还出现了外语修学旅行、体育修学旅行、电脑修学旅行等全新的修学旅行形式，在让学生们走出校门和家门的同时，培养他们对外语、体育、电脑等各方面的兴趣，寓教于乐，很受学生和家长的欢迎。
美国：培养公共精神
美国的孩子没有暑假作业，在选择自己的暑假生活时，他们都很有主见。中小学生在暑假一般都不会闲待在家里，而是去参加各种各样的夏令营。美国老师还会给很小的学生一个课题，让他们写论文。通过让学生自己去找资料，独立完成论文这样一个过程，将知识教育转变到获取知识的能力培养上。美国学生在假期里还喜欢到社区做义工。美国许多公立学校规定，学生在高中毕业之前必须完成规定时间的社区服务，否则不能毕业。因此，假期就成了学生做义工的大好时机。虽然做义工没有任何报酬，但专家认为，做义工对学生的成长非常有益，是一种极好的锻炼机会。美国也有暑假班，但是暑假班主要是给那些需要补课或补考的学生开设的，补习最多的课程是数学和作文。
加拿大 ：社会实践
在加拿大，学生在暑期里的主要活动有划独木舟、探险、学习驾车等，经历这一过程后的孩子变化很大，显得成熟很多。此外，他们也会抽出时间去打工赚钱，但这个时期的打工，并不真正为了支付自己的生活费用，而是一种社会实践。专家指出，西方国家在暑假里，往往会为学生组织很多活动，如画画、下棋、打球、射击、骑马、当童子军、参加夏令营等。在这些活动中，教练不会太严格，主要是为了让孩子高兴。有的家长认为，只玩一项活动会使孩子感到厌烦，所以一个星期就让孩子换一个项目。其目的不是像中国家长那样为培养孩子的一技之长，而在于丰富他们的暑假生活。这样一圈轮下来，暑假也就过完了。孩子们很高兴，不仅结交了很多朋友，生活也过得充实而有意义。
英国：尽情游戏
在英国，大部分中小学在暑假里几乎都是没有作业的，他们想怎么玩就怎么玩。参观博物馆历来是英国中小学教育的一个重要环节。英国博物馆数量众多，免费向公众开放，且十分注重参观者的参与及互动。暑假期间，博物馆会推出更多针对学生特点的参观项目，比如在英国伦敦科学博物馆里，学生就可以亲身体验用各种各样的器械传送谷物。去博物馆参观体验，俨然成了英国学生最喜欢的假期休闲活动之一。
法国：启发教育以人为本
法国的学校和家长都十分重视学生的假期生活，旅游是学生假期生活的一个重要项目。近年来，法国各地兴起了工业旅游的热潮，即各地的工厂企业经过一些技术准备，在假期接待来自各地的参观者，参观者中有相当一部分是学生，其目的是扩大企业自身影响。法国法律规定，18岁以下的青少年可免费参观博物馆，享受文化、体育、娱乐等设施。暑假期间，巴黎市通常会为青少年增设活动场所，增加活动次数。一些体育协会和得到特别赞助的旅游机构，也会为学生安排野营和举办体育比赛等。法国人比较注重文化内涵教育，通过看似有些自由浪漫的实践，施行启发性教育，让孩子增长见识，使其养成独立思考的习惯。
澳大利亚：做自己喜欢的事
在澳大利亚，假期是学生表现自己的最好时机，不管他们做什么，都是在没有压力的环境下进行的，随学生们自己去安排，做自己喜欢的事，比如参加社区活动、旅游、打工等。但是，他们更重视和倡导孩子去参加没有任何报酬的义务劳动，包括学习辅导、环境保护、家务劳动、帮助残疾人、为患者服务等。澳大利亚人口稀薄，战争使澳大利亚受到了前所未有的重创。为此，澳大利亚特别珍视和平，甚至将和平归为澳大利亚精神中的一项。因此，学生在假期中必然会参加一次关于战争和平的活动，以使他们了解战争的残酷和生命的宝贵。
南非：有声有色的素质教育
第15篇
年从汉川幼师毕业，进入大悟师范担任音乐舞蹈教师以来，一直工作在音乐舞蹈教学工作的第一线，为大悟培养了大批从事音乐舞蹈工作的教学人员，目前，全县各中、小学担任音乐教学工作的教师中，绝大多数都来自我的学生，在大悟师范工作期间，创编的舞蹈《放风筝》、《梦江南》在孝感市举办的第一届幼师汇报演出比赛和市艺术节中分别获一等奖和二等奖，创编的其它舞蹈节目在全县各种演出活动中均获一等奖。年考入武汉音乐学院，在校期间，被选拔参加第四届全国大学生运动会的闭幕式演出。毕业以后，不仅一直担任着日常教学工作，还负责起培训全县音乐教师和全县以及各系统的各种文艺晚会的编排，主持和评委等工作，年被评为学校先进工作者，年作为湖北省第四届黄鹤美育节孝感市音乐优质课的评委。
200年调入大悟一中担任音乐教学工作，在200年市督导评估重点中学工作和200年复评工作中，音乐欣赏公开课得到市督评领导的高度评价和赞扬。200年大悟一中整体搬迁后，在中考生中，招收了大悟有史以来的第批一音乐艺术生，在今年的高考中，音乐生以100%的升学率升入大学学习音乐，为了推动高中音乐课的深入开展，200年参加了县第一届黄鹤美育节公开课的参评，获全县第一名，论文《重点高中音乐欣赏课的教学是对学生实施素质教育的重要途径》获湖北省第六届黄鹤美育节孝感赛区二等奖，并参加县美育节文艺节目的辅导选拔以及编排和评委等工作。
由于大悟是一个落后的山区县，美育人才相对缺乏，我深深地感觉到作为一个国家培养多年的美育工作者，社会所赋予我的一份责任。所以，平时多利用业余时间，对中小学生的钢琴、电子琴及其它音乐活动需求无偿地进行辅导。并长久的为我县群众文化活动作辅导，为文艺演出担任评委工作。年，在孝感市“英才杯”少儿电子琴大赛中，被授予电子琴优秀教师称号。
十八年来，由于自己辛勤努力的工作和做人的品质，一直得到社会的公认和好评，年作为市人大代表的候选人，并被当选县第六届、第七届政协委员。今后，我会为大悟美育事业的发展不懈的努力工作着。
