建筑平面设计的意义范文

前言：我们精心挑选了数篇优质建筑平面设计的意义文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

简约主义是什么？它是一种时尚潮流、一种文化倾向、一种美学定义或是艺术家们对理想的探索，或者其它。每个时期的定义都有不同，它被艺术家、建筑师、作家在近些年不断提及，并且成为一种生活的思想影响着我们。

在各个领域，如音乐、绘画、建筑、平面设计、工业设计的现代主义者，都在用各种不同的表达方式寻找同样的东西：精髓及本质。他们要发现那些客观存在却被其他运动的影响而掩盖了的东西。它存在于设计的根本。

简约主义最早出现于 20 世纪 50―60 年代。其理念在于降低艺术家自身的情感表现，而朝单纯、逻辑的选择发展。它可以是一种艺术流派（此时译作极少主义或最简单派），也可以指一种时装风格或者生活方式。作为一种现代艺术流派，极少主义出现并流行于 20 世纪 50―60 年代，主要表现于绘画领域。极少主义主张把绘画语言削减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西，从而突出主体的感染力。

作为一种生活方式或设计风格，简约主义直至 20 世纪 90 年代才变得时髦。90 年代简约主义与全球“回归自然”的呼声不谋而合，赋予了人本的文化内涵，以其顺应现代人生活观念的本征，成为当今时代的一种基本精神。90 年代有一句口号“Back to basics（回归本始）”足以与 80 年代的“回归自然”成为姐妹篇。回归是感到前无去路的困惑的当代人的惟一选择，而 “basics” 是指基本要素。90 年代迷惘的一代不会回归到维多利亚式的价值观去，他们选择与极少主义相通的东西。

简约主义在平面、绘画、雕塑、室内设计、建筑、服装、环艺、电影乃至文学创作等方面都有涉及，简约之风吹着从艺术到世俗的每个角落，从单纯的绘画领域发展至建筑、服装设计、室内设计乃至工业设计中的汽车、电子等产业，形成了席卷全球、不可遏制的蓬勃之势；简约主义摒弃粗陋、奢华与琐碎，以简洁凝练的手法来疏导现代生活，在有限空间、有限资源下，以高品质的内涵、恰如其分的表现形式，获得最大的发展空间。

二、 简约主义是平面设计的发展趋势

设计是时代文化的一种表现，它的形成和发展都受到社会模式、文化价值观、伦理道德及精神领域等诸方面潜移默化的影响。

1. 社会的发展

社会的发展推动了简约主义设计的发展。综观历史，人类社会经历着一个由“简单”到“繁复”再至“简约”的不断向上发展的轨迹。上世纪中叶之后，世界范围的战争告一段落，人类文明得以繁衍生息，全球经济逐渐走向一体化。世界经济有了很大的振兴，这也无形之中促使人不断提高效率，社会要求人们不得不以更快的节奏工作以及生活，一些繁琐的，无关紧要的因素，逐渐从生产、生活的各个流程里被剔除出来，人类已经疲于应付这些无关主体痛痒的因素了。开门见山、单刀直入、简洁明了更容易被人接受了。人们的根性里少了几分矫揉造作，多了几分坦白直率。这些改变也直接影响了人的审美观的改变，更简单主题更直接的简约主义应和了现代人，从而有了更大发展的土壤。

2．文化

卡西尔认为：人有超越自然世界的一面，那就是文化的世界。“人是文化的动物”，人类的全部文化都是以自身 “符号化”的活动所创造出来的“产品”。科学、艺术、语言、神话等都是这个“产品”的一部分，由它们内在的相互联系而构成一个有机的整体――人类文化。这也是人类区别于动物的真正本质，也就是在创造文化的活动中必然的把人塑造成“文化的人”。今天的人类不仅生活在一个自然的世界中， 更生活在“文化的世界”中。这个世界是人类历史上所创造的“人为事物”的总和。从居住的建筑到使用的器物，从抽象的道德到具体的法律，从艺术宗教到科学技术。“文化就是你的生活方式”，文化的概念如此之大，所以只有在宏观上才能真正把握它的本质定义。归综于一的把握住每种文化的时脉，唯有简单的和直白的去诠释它的每一个主题，这也是简约主义的精髓。

文化与设计是分不开的，试想一下，如果一件设计只是一味强调简约，而没有文化气息，那么这样的简约有什么内涵？其实，简约本身就是一个文化理念，在简约的基础上赋予其文化内涵，亲情文化或是民族的、现代的文化元素，就会营造出高品位的设计效果。当然，所提炼出的元素是与本设计相吻合和恰当的。

3．平面设计的商业化

21世纪是经济高速发展的时代，作为商业设计领域的一个重要组成部分，平面设计处在传统与潮流、商业与文化交汇冲突的复杂位置。

时至今日，设计已经成为一个热门的话题，媒体无时无刻不在关注、宣传有关设计的相关讯息，展现在公众面前的是一个美好的设计世界。毫无疑问，未来的“设计思维”将引领我们通向一个创意型的、经济不断增长和物质产品极大丰富的世界，同时，设计实体之间的合作与兼并、工程学层面的研究与开发将缩减企业的生产成本，从而创造更大的利润。21 世纪将有望成为一个“创意的时代”――一个属于发明创意者和设计专利拥有者的社会。在这种社会中，公司和企业如果想取得成功，必须使自己的产品和服务博得消费者情感上的共鸣。

分析所有相关论述，我们可以得出未来设计产业的两大趋势：其一，在当今业已被转化利用的高科技成果当中，传统设计服务的大部分组成模块将被商业化，这一点在以价格为唯一区别器的领域体现得尤为明显；其二，如果能够采用一些有效的提升设计效率的措施，那么即便采用与原来非常接近的成本预算，传统设计产业的组成形态也可能被打破，并最终趋向优化。未来的用户将有望轻松的实现自我设计，这对于设计产品的循环周期来说意义深远。同时，研发将集中于顾客本身，而并不是市场，企业战略将集中于良性的增长和创意经济，而非廉价的卖主。

4．资源和环境保护与简约主义设计

简约平面设计的发展与环境保护有着紧密联系。包装的过度会对资源带来不必要的浪费，比如说前几年出现的月饼过度包装。中秋佳节，人们都要向亲朋好友送月饼以传递节日的问候，月饼便是一时的畅销商品，为了将月饼卖出更好的价钱，各商家将心思放在了月饼的外包装上，小小的月饼搭配豪华的外壳，卖出高档产品的价格，买回家后，拆开包装却发现月饼的品质远不如外包装呈现的那样精致、细腻。而且，开启后除了月饼本身，包装就变成了废品，这样就造成了资源的过度浪费。大家都清楚，人口众多、资源相对不足、生态先天脆弱是我国的基本国情。在提倡创造节约型社会的今天，更应该节约宝贵资源，充分发挥资源效率。

有部分成功的包装设计，他们通过针对性的研究，推出了一些符合环保标准的设计。比如，法国设计的可压缩三分之二体积的“依云牌”矿泉水瓶，水喝完以后可以进行压缩，减少了所占用的体积，这样的设计便于以后的报废和回收。报废是绝大多数包装都不可避免的宿命，如何方便人们回收是未来包装设计所面临的一个重要问题，因此在设计时需尽可能使用可再生的资源作为包装材料。

三、 简约主义的具体形式

简约主义在平面设计的各个领域得到体现。简约主义设计不是内容的简单删减，在平面设计中，它需要提炼设计精华，展现迭出的创意，给观者以非凡的视觉享受。平面设计中的设计要素都逐一体现了简约主义的存在，它更是涉及到海报招贴设计、字体设计、UI 设计、影视广告设计等各个领域，体现了相当的渗透力。

1． 简约字体

字体具有独特的信息传播力量，如罗伯特・弗罗斯特所言：只要看一眼，就明白是什么。随着字体设计的发展，字体在设计中有了更多的变化与创新。事实证明，人们更喜欢和乐于接受简单的字体。简单的字体更容易让人记住和使用，大概大陆将繁体改为简体也是出于方便使用而设定的吧。在设计领域，字体设计一直是平面设计系的专业课，从中我们也能感受到简约设计的影响力。比如，中国美术学院用简约字体设计的标志，即是将“国”字两边的框架去掉而形成的。在 2005 年由中国美术学院主办的“中国国际海报双年展”的主题海报上也出现了简约字体。设计者把“中国国际海报双年展”的字体放大，将文字中的部分笔画进行简化处理，在不丧失汉字的可读性前提下做点和面的构成处理，使其看起来像计算机做的图像放大后的视觉效果。在与此同时推出的视觉识别系统中，也广泛沿用了这组独具特色的简约主义设计，如悬挂的条幅、横批等等。这些运用自如的设计充分体现了其对简约主义设计理念的推崇和喜爱。

2． 简约色彩

因为色彩往往能带给人们对设计作品先入为主的第一感觉，由此获得或鲜明或轻描淡写或冷酷直白的视觉感受。色彩具有的神奇力量，往往能在欣赏者内心激起涟漪。在进行设计时，色彩结合造型，可以强化造型的寓意并帮助解读信息，增强设计作品的表现力。进一步了解色彩的脾气与属性，对设计作品能否成功起到关键性的作用。平面设计中的简约主义作品经常运用色彩的规律进行设计，对设计情感的传达起到重要作用。

简约主义的平面设计作品喜好简单的色彩和简单的搭配，简单的色彩，是指他们大多选用单一的色彩，或邻近色中的两到三色进行设计。可口可乐公司的红色已经是深入人心，雪碧的绿色同样也相当鲜明。走进可口可乐的专营店，我们看到各种各样的物品都用统一的红色、白色进行设计，那种视觉冲击力和标志性是其他品牌无法比较的。为什么现在的标志设计都选择单色或者比较少的颜色，（当然，颜色有特殊意义的设计除外）就是因为简单、鲜明的颜色识别度高，而且容易让人产生深刻的印象，方便读者的再次联想。使用鲜明的色彩进行设计，也是设计获得成功的法宝之一。在舞台设计上，不论是灯光还是演员服装，设计上都强调高纯度的色彩。

3． 简约版式

在页面和书籍设计中，版式设计的质量直接影响整体的品质感和构成效果，它对设计意义的表达起到举足轻重的作用。有的版式设计给人视觉冲击力，容易更准确地传达视觉效果；有的设计则看起来含蓄温和，跳跃性不大，实际上很耐看，而且包容了无限的广告语言。简约设计风格的设计者不为华而不实的亮丽外表所影响，潜心研究版式时力求阅读更流畅，信息传达更快捷灵动。

随意翻看近几年的设计杂志，不难发现各类的平面设计更加精炼简洁。简洁优美的设计，搭配不多的色彩和直接了当的表达设计意图，让人们节省了更多的时间和精力。斯特林公司的设计师詹妮弗为 Pina Zangaro 公司做产品目录设计就延续了外观线条优雅的产品特征，小开本外轮廓柔和，色彩上选择了淡淡的米黄色，并使用了金属扉页。设计的重点突出在版式设计上，对目录的文字和页码进行编排，版式设计简洁雅致，覆有牛皮纸张，每张牛皮纸上简单线条和字母构成了画面的丰富和视觉看点，增加了目录的设计感。

4． 简约包装

包装承载着保护商品和为商品增加卖点的重要使命。成功的包装不仅能提高商品的商业价值，同时也能提升该品牌在受众中的印象。合适的包装定位是每个产品都要规划的。在十几年前，国人对商品的包装有很多的讥讽，说是“一流的产品，三流的包装”；如今消费者又对一些商品的过度包装怨声载道，于是有了“三流产品，一流包装“的指责。这样的指责，暴露了一些商品包装严重过度的问题。在国内曾经轰轰烈烈上演的月饼包装事件，主要体现的是商家为了对月饼价格进行增值，过度地使用包装，丧失了月饼自身的特征，从外包装无法辨识内部的真实，对消费者而言，不但无法从包装上得到直观有效的信息传达，恶劣的甚至产生消费误导，丧失了包装的功能，并且对包装材料产生了极大的浪费。过度包装的出现让消费者产生厌恶的情绪，真正从内心呼吁简约包装时代的到来，他们更希望看到简单明了的包装，这样更符合人们对真实的渴求，也更便于对产品的把握和选择。

中国正在通过各种途径提升简约包装的社会普及率，群众和企业的呼声也很高。《中国企业报》2005年8月2日的第一版发表了《简约包装是企业善举》一文。文章指出，企业崇尚简约、适度的科学包装是顺应时展要求的。目前，我们的国家政府已经作出了发展循环经济、建设节约型社会的决定，这对一个发展中国家来说是相当必要和及时的。在资源紧张的警钟声中， 节约美德被再次唤起。国务院还专门发出了《关于作好建设节约型社会近期工作重点的通知》，从节能、节水、节材、节地和资源综合利用五个方面提出了近两年建设节约型社会的重点工作，人们对这个通知给予高度评价，并抱以很高的期望。通知的出台，对遏制商品过度包装，提高企业资源利用率有着深远的意义。其实，过度包装还有很多危害，它不止在影响企业的竞争力，过度包装浪费了大量的资源，制造了大量的垃圾，危及着日益严峻的生存环境和有限资源。另一方面，过度包装必然提升产品成本，在豪华包装的“新鲜劲儿”过去之后，其过高的价格必然会降低企业的市场竞争力。过度包装容易使消费者的期望值上升，一旦打开包装，发现产品与预想的期望值不符，就会产生上当受骗的感觉，从而对包装企业和产品生产企业失去信赖。

从发展循环经济、建设节约型社会的长远发展目标来看，它需要企业和各方面的实际行动。简约包装应成为企业的普遍行动， 而非少数人的行为。而且企业对产品进行简约、适当的科学包装，于自身、于社会都十分有益。企业科学管理、节约资源，这不仅能带来社会效益，更是现代企业增强竞争力的法宝。

第2篇

关键词：极简主义；平面设计；浅析探讨

引言

极简主义作为20世纪风靡的各个领域的设计风格，追求的是利用简单的东西做出不一样效果的设计，在品位和思想上显得更加的小资和优雅，极简主义的前身其实是极少主义，也就是用极少的东西让设计的物品显得更加的整洁。极简主义风格的平面设计影响着我们的日常生活，现在社会中很多东西都让人眼花缭乱，阻挡了人们正常看世界以及认知世界的视线，那么把极简主义和平面设计相结合运用，就可以把复杂的信息变得简单，设计者运用简单的元素设计出人们喜欢的作品。

1极简主义风格的设计语言

极简主义的前身其实是极少主义，也就是用极少的东西让设计的东西显得更加的整洁，简单地运用两种方式的物品结合在一起达到想要的意境，利用简单的东西做出不一样效果的设计，在品位和思想上显得更加的小资和优雅。极简风格比较注重空间以及自身的造型、面积以及结构的色彩拼合，但是设计出的东西外在的形式非常的简单并且干净，能够引起人们的视觉共鸣，给人传达出特别有深意的印象，简单的说极简主义是把烦琐的艺术进一步的提纯，把极简主义的艺术进一步的提纯就应该要有它的设计语言，而体现设计语言的工具一般是利用颜色、图形、字体、留白以及虚拟化的处理。

就现在来说，各种各样的设计标识基本使用的都是单色和极少拼接的颜色，因为单色或者拼接的颜色较少反而能够提高标志的辨识度，容易给人留下较为深刻的印象，我们用百事可乐的包装举个例子，罐装百事可乐利用的是三种颜色拼接，大面积的蓝色给人以强大的视觉冲击，然后中间加了百事可乐的LOGO红色和白色相间，把百事可乐的LOGO重点地突出来了，这比其他的品牌的标志更加的醒目显眼。

2极简主义风格的设计原则

（1）简单的色彩。我们的视觉本身就是对色彩有非常敏感的关意力，色彩的本身就带有一定的思想，可以影响我们内心深处的想法和感情，简单的色彩在平面设计中占有很大的地位，也是极简主义当中的表现形式之一，各种标志各种设计，越来越多的设计师喜欢极简主义风格和平面设计结合，也就是俗称的“简约派”。简约派的主要特点是利用极少的非常强烈的，如红色、黑色、白色等色彩，特别是黑色和白色，黑色和白色非常具有神秘的感觉，非常的抽象，特别是当代社会黑白色彩的运用非常的广泛，通过黑白两种色彩使得设计师的作品更加的接近大众，非常著名的苹果手机的标志就是利用黑白色彩，从而激发了人们的想象力。除了黑色和白色之外，还有红色，在有些标志的设计上整体采用的都是红色，红色能够给人一种非常热烈、向上、积极的生活态度。

（2）简单的图形。简单的图形能够给人们带来无尽的想象，图形作为设计者表达设计理念的一个重要的表达手段，可以以简单、高效、快速地把自己想要表达的东西传递给消费者，这样既传输了设计理念又进行了文化交流。一般来说，设计者们是利用简单的创意手法和有意境的图形语言来进行设计，但是在进行创意手法的设计的时候设计师还是要有自己的生活的阅历，利用自己对事物本身的了解和理解进行创意的设计，还原这个事物的原本的面貌，利用相同的逻辑关系但是表达的方式却非常的节简，突出事情原本的面貌。例如，某个广告为了表达节约用水的理念，将龙头当中的滴水换成了滴血，整个广告风格非常的简单明了，运用简单的图形设计给人们一种非常强烈的冲击；有意境的语言也是极简风格中常用的一种表达手法。例如，广告中的孩子的声音，“地球是我家，保护环境靠大家”，这句话从儿童口中说出来就非常的有意境。

（3）简单的文字。对于平面设计来说，文字是组成平面设计必不可少的一种要素，在我们中国的文化当中，文字的演变是由复杂到简单，文字从古文、异体字、繁体字一直演变到简体字，设计师一般会利用整个字的偏旁或者部首去代替整体字，这更加的让简约之美发挥得淋漓尽致，并且随着科技的发展，文字的设计可以变得更加的有造型，设计师一般会利用非常少的文字或者是字母对标志进行设计，乍一看可能是平淡无奇，但是却非常的醒目，从而达到令人惊叹的效果。例如，爱奇艺的LOGO，利用爱奇艺的拼音进行设计，最后出来的效果和风格非常的极简，但是给人的印象且非常的深刻，还有某些国际公司的名字，没有采用其他的装饰，直接就是利用公司全名的各个开头字母缩写，这就显得非常的精简大气。

3极简主义的特点

（1）纯净。极简主义风格和其他的设计风格不同，简单中体现大气，简单中突出思想，越简单的东西给人的感觉更加让人有印象，也能给人带来不一样的感受，越是复杂的设计反而不能突出想要表达的东西，因为太多的元素反而会模糊原本所要表达的和传递的内容，假如一个LOGO的设计像是调色盘一样，五颜六色的，这会让受众者感觉不到logo所要强调和突出的重点，反而越是纯净的东西越容易被消费者所接受，给人带来的感受也非常的美好和纯洁，当标志使用大面积的冷色调或是暖色调进行设计的时候就会有非常大气、沉稳、纯净地感觉出来，体现出空灵感和厚重的感觉，更加能够突出重点。

（2）朴素。朴素和纯净其实在设计当中意思是一样的，都不需要非常复杂颜色、图形和文字进行设计，有很多的设计师都会采用非常令人眼花缭乱的图案、图形、文字、色彩，但是这样显得LOGO非常“脏”，给人污浊的感觉，无论是什么样的设计都非常的注重这个设计所表达出来的效果和理念，朴素的标志在繁杂、亮眼的各种色调标志中令人非常的舒服，印象也会非常的深刻，越是朴素的东西表达出来的感情越是强烈，那么我们通过审美的角度来提高设计信息的传播率，独特的审美与设计创新融合在一起，这就使得极简主义的艺术更加的朴素和接地气。

（3）延伸。极简主义的设计当中，除了简单的色彩、简单的文字、简单的图形外，还会留出很大一部分的空白，给消费者留下一个无限的遐想，或者是除了简单的色彩、简单的文字和简单图形外，还会把其他部分虚拟化，把设计师想要表达的东西更加的凸现出来，无论是空白还是虚拟化，主要想表达的东西都是为了让消费者不局限于色彩、图形以及文字当中。通过这样的表达手法使得设计师想表达的更能够延伸出去，也能够使得消费者从其他方面进一步了解设计中所蕴含的感情和所传递的思想。

第3篇

随着信息量的骤增，各种信息充斥着生活的每个角落，过度泛滥的视觉信息让受众产生了视觉疲劳。受众越来越希望有一个简单、明净的视觉环境。这也使平面设计越来越趋于简洁、精炼、没有装饰的设计风格。本文通过对极简主义风格的平面设计中色彩的使用进行分类、归纳和提炼，希望通过对简约色彩的分析，使极简主义的平面设计获得更好的信息传递的效能，并使受众达到视觉上的享受和心理上的愉悦。

关键词：

色彩 简约 极简主义

中国分类号：J05

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2015）07-0145-02

一 极简主义的概述

极简主义是二十世纪五六十年代西方现代艺术的流派之一和重要倾向。“极简主义”又称“极少主义”、“ABC艺术”，它最先出现在绘画领域，后遍及音乐、文学和设计各个学科门类。极简主义主张视觉上简洁、单纯、优雅，把作品的表现语言削减至形、色和材质的最极致，力求用最少的语言手法去简化对象，摒弃一切不必要的元素和媒介，其要义旨在追求形式的纯净性和宁静中的秩序，是对纯净的选择，同时，也是对现实嘈杂混乱状态的逃避。而发展中的极简主义在科学技术迅猛发展、民族之间交流和沟通中的互相影响、促进、融合也有了新的诠释。

二 色彩的内涵体现

1 民族文化的内涵

东西方的民族历史、社会制度、道德信仰、文学艺术、心理特点、风俗习惯、思维方式等之间的文化差异，在色彩上的表达方式不尽相同，对色彩的喜欢也是不同的，他们会给予一定色彩不同的内涵。如：中国人喜欢红色，中国红已经成为中国的代表色；在以色列黄色被认为是不吉祥的象征；基督教徒喜欢深蓝色，并把它作为最尊贵的色彩等。从举的例子中可以看出，各个民族、宗教对色彩都有独到的见解和运用，给予了色彩丰富的民族文化内涵和特色，我们在做设计中要尊重不同民族、宗教色彩的使用，这是最基本的提前。

2 心理情感的内涵

不同于牛顿对于颜色光学的突破性历史成就，心理学家们发现色彩不仅具有其物理特性，更具有能够唤起人类情感反应、改变行为方式、引起特殊情绪的特征。当人们直观某种颜色时，大脑神经便会接受色彩放出的信号，产生心理上的联想，这种产生的直接性心理感应刺激并左右我们的思想、情绪和情感。如：红色给人以激动、紧张、喜庆之感。黄色给人辉煌、灿烂的印象，给人以温馨、甜美之感等。

二 色彩的极简主义

极简主义不仅仅可以用图形元素进行表达，色彩的使用也可以使设计趋向于简洁。色彩也是视觉元素中的一个重要的组成部分，它本身并没有灵魂，但是每一种颜色对人的视觉产生不同的影响，给人不同的心理暗示，这种暗示可以提升我们对于文字和事物的记忆。色彩上的“少即是多”可以使得整体版面淡然恬静，可以更直观地传递信息，受众高度集中地将设计者所表达的信息瞬间记在心中。

简约色彩是极简主义平面设计中最常运用的构成元素之一，无论是标志设计、海报设计、招贴设计、包装设计、版式设计中都离不开简约的色彩，简约的色彩越来越多地被设计师们使用。所谓的简约色彩，即是采用一种或两种单一的色彩（黑、白色较为常见），或者邻近色和对比色等色彩关系中的两到三色进行组合设计。简约色彩可以使平面设计更强烈、更单纯、更简洁，在视觉上给人强烈的视觉冲击力。在当今的信息社会中，我们每天都面对大量的信息，简约的色彩可以给人带来良好的第一印象。

平面设计的色彩关系并不是越多效果越好，如果色彩用得过多，反而会消弱它的宣传力量，造成画面的杂乱，使观者视觉疲劳，产生烦躁心理。有经验的设计师往往运用较少的色彩对比关系去获得最佳的色彩效果，在色彩搭配上力求简洁概括，色彩对比上以少胜多，以巧妙、合理的色彩组合关系将设计作品的意念和包含的信息，在瞬间传递给广大观者，唤起观者视觉的兴奋点并留下深刻印象，平面设计中不同的色彩关系可以形成不同的色彩对比效果，给人以不同的心理感受和情感。

1 无彩色系

很多人都习惯把黑、白、灰排出在色彩之外，认为他们是没有颜色的，其实黑、白、灰这三种色彩是相对于有色彩而言。老子说过：五色令人目盲。在纷繁复杂的颜色冲击和干扰中，由于色彩繁多，造成了颜色没有主体，而削弱了设计信息的选择性、干扰了信息的表达。所以黑白语言的运用就简化了色彩的空间，让色彩的穿透力更强。虽然只能以明度的差异来区分，但这三种色彩在平面设计中的运用却也别具风味。

黑色是所有色彩中明度最低的色彩。以黑色为主的平面设计，能够传递出简洁有力的视觉印象。白色明度则是最高的，在以白色为主体的画面中，白色所占的面积越大，画面效果就越单纯，呈现出明快和简洁，能给人视觉上的舒适感。黑白两色是色彩的两个极端，它有其独特抽象魅力和色彩神秘感，能达到任何色彩所不能达到的深度。灰色不像黑色、白色一样是极端的色彩，它介于两者之间，属于中性，没有刺激性的色彩，是给人安全感和亲切感的色彩。

在杂志内页的排版（图1）中，画面左侧留白的空间，使整个画面显得更透气、灵动。黑白的人物写真使人物显得更加个性、时尚却不张扬，给人以独特的视觉感受。白色的机车又与左侧的白色相呼应，同时缓解了黑色画面给人带来的沉寂感。黑白色的使用在提升画面整体印象的同时，打破了画面的单调感，营造出张弛有度的节奏感。白底黑字使画面干净利落，更准确地传达了信息。黑白色的简约美是永恒的，是不会被淘汰的流行色。

英国犯罪题材剧集Inju stice的平面广告设计（图2）中用法槌、刀的剪影为主体并设定为白色、背景是黑色，巧妙地刻画了故事演绎的是关于谋杀、罪恶和公正的法律问题，色彩上选用的黑与白色让海报极具视觉冲击力。

2 单一色彩的设计

单一的色彩自身特有某种特性，可创造出别样的氛围或引起一种情绪的反应，在画面的表达上更清晰、准确、集中。一方面，它突出了图形的效果，起到辅助图形的作用，强调了图形创意的完整与力度，另一方面，单一色彩的应用又带有一种近似于黑白摄影的味道，传达了一种厚重、深邃的视觉感受。如果在黑白画面中，将单一的色彩进行有意识的设计，创造出的画面效果会更具有视觉上的冲击并留下深刻的印象。在德国户外品牌Jack Wolfskin的标志设计（图3）中，文字和狼爪的图标是橙黄色的、背景是黑色的，使logo整体简洁明了。

3 色相搭配

色相是色彩最大的特征，色相能够比较确切地表示某种颜别的名称。色相的对比会使设计作品效果鲜明，对比强烈和活跃，可以突出主题，留下深刻印象。在标志设计中将会选用鲜明的颜色，颜色识别度高就会让人记忆深刻。如运动休闲品牌adidas NEO Label（图4），它的品牌理念是提供更贴近生活的各种运动休闲服饰产品，希望洋溢着乐观向上、动感十足、个性亲和、清新盎然，在标志设计上采用了鲜艳的绿底搭配白色的logo和英文字母，在绿色的背景中logo更显得鲜明富有生命了'给人清新自然的感觉。

4 明度搭配

明度是视觉感知中的关键因素，明度值越高，色彩越明亮；明度值越低，则色彩越暗。任何色彩的明暗都需要经过精心的安排设计，才能发挥出最佳的效果。在James Joyce的平面设计（图5）中，他采用的都是明度较高的红、橘、黄、绿、蓝、紫等色的手臂和黑色底色，形成了强烈的色彩对比，使画面充满了激情，予以观者强烈的视觉震撼。

5 冷暖搭配

色彩的冷暖给人不同的感觉，暖色系使人情绪高涨，给人温暖、柔和的感觉，而冷色系使人产生压抑的心理，给人清凉、冷静的感觉。冷暖色系在同一画面中的对比，能产生强烈的张力，在矛盾中催生更具冲击力的视觉效果，往往更具说服力的效果。在以文字为主体的创意海报（图6）中，采用了大面积的蓝色作为底色与红色的英文字母形成对比，画面中倾斜的字母与底色的留白给人一种视错觉，具有很强的视觉冲击力。

6 补色搭配

补色是在24色相环上，色相之间的间隔角度是180。左右的色相对比，如红与绿、蓝与橙、黄与紫等。补色的搭配是最为强烈，画面相较于对比色的搭配更丰富、更具有感官刺激。在《爱丽丝梦游仙境》中疯帽子的宣传海报（图7）中就是采用了红色与绿色的互补色为主要搭配色彩，使画面充满了张力，在绿色背景的衬托下红色头发的疯帽子成为这个海报的视觉焦点。

7 近似色搭配

近似色的搭配给人以柔和、稳定、统―之感，还能通过明暗层次体现画面的立体感，使其呈现出更加分明的画面效果。在《石墨因缘――北堂藏齐白石篆刻原印集珍》的书籍封面设计（图8）中，画面以棕色为主要色调，同时利用棕色的近似色为辅助颜色进行封面设计，增加了画面的层次感和立体感，给人和谐稳重之感。