高中古代文学常识范文

前言：我们精心挑选了数篇优质高中古代文学常识文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

中国古代作家作品

1.先秦作家作品

（1）诗歌——《诗经》与《楚辞》

《诗经》：“诗三百”，第一部诗歌总集，现实主义文学的源头，“六义”。与《书经》、《礼》（《周礼》、《仪礼》、《礼记》）、《易经》、《春秋》合称“五经”。

《楚辞》：收录屈原等人的作品，“楚辞体”又名“骚体”。代表作《离骚》，第一首长篇政治抒情诗，浪漫主义文学的源头。

（2）散文——诸子散文和历史散文

诸子散文：《论语》（后人记录孔子及其弟子言行的语录体专集，与《大学》、《中庸》、《孟子》合称“四书”）、《墨子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》等。

历史散文：《春秋》（第一部编年体）、《左传》（第一部叙事详备的编年体）、《国语》（第一部国别体）、《战国策》（《国策》）等。

2.汉代作家作品

（1）赋文——贾谊的《过秦论》

（2）史书——《史记》（开纪传体之先河，“二十四史”“前四史”）和《汉书》（第一部纪传体断代史）

3．魏晋南北朝作家作品

（1）诗歌——“三曹”、陶渊明（东晋，第一位田园诗人）和乐府诗双璧

（2）史书——《三国志》（西晋陈寿）和《后汉书》（南朝范晔）

（3）文学理论——《文心雕龙》（刘勰，第一部文学理论专著）

（4）小说——《世说新语》（刘义庆，第一部笔记体小说集）

4．唐代作家作品

（1）散文——古文运动（“韩柳”）、刘禹锡（字梦得，《陋室铭》）、杜牧（《阿房宫赋》）

（2）诗歌——初唐、盛唐、中唐和晚唐四阶段

初唐：“初唐四杰”和陈子昂。

盛唐：两个流派（“王孟”为代表田园诗派和高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派。苏轼赞王维“味摩诘诗，诗中有画，画中有诗”）和两大诗人（李白、杜甫。杜甫组诗“三吏”、“三别”），另有自号“四明狂客”的贺知章。

中唐：新乐府运动（“文章合为时而著，歌诗合为事而作”），元稹和白居易“元白”，白居易“叙事诗双璧”（《长恨歌》和《琵琶行》）

晚唐：“小李杜”（杜牧《樊川文集》）。

5．宋代作家作品

（1）散文——唐宋家（欧阳修《六一诗话》，“三苏”中苏洵《六国论》）、范仲淹和沈括（《梦溪笔谈》，我国第一部科学作品）

（2）词——婉约派和豪放派

婉约派：北宋有柳永（北宋第一个专业词人，《乐章集》）、欧阳修、秦观，南宋有李清照（易安居士，《漱玉词》）和姜夔。

豪放派：北宋有苏轼（开豪放一派）、范仲淹，南宋有辛弃疾（号稼轩，《稼轩长短句》）、陆游和文天祥。

（3）史书——司马光（我国最大的一部编年体通史《资治通鉴》，与《史记》一起被誉为“史学双璧”）

6．元明清作家作品

（1）戏曲——元代有关汉卿（我国戏剧史上最伟大的戏剧家，《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》）、王实甫（《西厢记》，张生和崔莺莺）、马致远（杂剧《汉宫秋》、散曲《天净沙·秋思》），明代有汤显祖（《牡丹亭》，又称《还魂记》），清代有孔尚任（《桃花扇》）。

第2篇

中国古代作家作品

1.先秦作家作品

（1）诗歌——《诗经》与《楚辞》

《诗经》：“诗三百”，第一部诗歌总集，现实主义文学的源头，“六义”。与《书经》、《礼》（《周礼》、《仪礼》、《礼记》）、《易经》、《春秋》合称“五经”。

《楚辞》：收录屈原等人的作品，“楚辞体”又名“骚体”。代表作《离骚》，第一首长篇政治抒情诗，浪漫主义文学的源头。

（2）散文——诸子散文和历史散文

诸子散文：《论语》（后人记录孔子及其弟子言行的语录体专集，与《大学》、《中庸》、《孟子》合称“四书”）、《墨子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》等。

历史散文：《春秋》（第一部编年体）、《左传》（第一部叙事详备的编年体）、《国语》（第一部国别体）、《战国策》（《国策》）等。

2.汉代作家作品

（1）赋文——贾谊的《过秦论》

（2）史书——《史记》（开纪传体之先河，“二十四史”“前四史”）和《汉书》（第一部纪传体断代史）

3．魏晋南北朝作家作品

（1）诗歌——“三曹”、陶渊明（东晋，第一位田园诗人）和乐府诗双璧

（2）史书——《三国志》（西晋陈寿）和《后汉书》（南朝范晔）

（3）文学理论——《文心雕龙》（刘勰，第一部文学理论专著）

（4）小说——《世说新语》（刘义庆，第一部笔记体小说集）

4．唐代作家作品

（1）散文——古文运动（“韩柳”）、刘禹锡（字梦得，《陋室铭》）、杜牧（《阿房宫赋》）

（2）诗歌——初唐、盛唐、中唐和晚唐四阶段

初唐：“初唐四杰”和陈子昂。

盛唐：两个流派（“王孟”为代表田园诗派和高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派。苏轼赞王维“味摩诘诗，诗中有画，画中有诗”）和两大诗人（李白、杜甫。杜甫组诗“三吏”、“三别”），另有自号“四明狂客”的贺知章。

中唐：新乐府运动（“文章合为时而著，歌诗合为事而作”），元稹和白居易“元白”，白居易“叙事诗双璧”（《长恨歌》和《琵琶行》）

晚唐：“小李杜”（杜牧《樊川文集》）。

5．宋代作家作品

（1）散文——唐宋家（欧阳修《六一诗话》，“三苏”中苏洵《六国论》）、范仲淹和沈括（《梦溪笔谈》，我国第一部科学作品）

（2）词——婉约派和豪放派

婉约派：北宋有柳永（北宋第一个专业词人，《乐章集》）、欧阳修、秦观，南宋有李清照（易安居士，《漱玉词》）和姜夔。

豪放派：北宋有苏轼（开豪放一派）、范仲淹，南宋有辛弃疾（号稼轩，《稼轩长短句》）、陆游和文天祥。

（3）史书——司马光（我国最大的一部编年体通史《资治通鉴》，与《史记》一起被誉为“史学双璧”）

6．元明清作家作品

（1）戏曲——元代有关汉卿（我国戏剧史上最伟大的戏剧家，《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》）、王实甫（《西厢记》，张生和崔莺莺）、马致远（杂剧《汉宫秋》、散曲《天净沙·秋思》），明代有汤显祖（《牡丹亭》，又称《还魂记》），清代有孔尚任（《桃花扇》）。

第3篇

关键词：文化自信高中古诗文教学存在的问题应对策略

一.高中古诗文教学中存在的问题

在高中语文教育中，古诗文教学仍然占据着举足轻重的地位。国家、教育部门大力倡导古代文学作品的学习，进行数次语文课程标准的改革，增加古代文学作品的篇目，提升古代文学作品的考分比重，甚至增加语文课时，种种举措都可看出教育部对古代优秀文学作品的重视。但是，经过种种教育改革，我国高中古诗文教学成效却仍然不尽如人意，这里面潜在着许多问题,已经严重影响到我国古诗文的教学与发展。

（一）教材的选编不够优化

高中语文中的古诗文作品数量有限，所选的古诗文作品注重对学生的思想教育，说教的程度较深，学生很难形成一种有效的学习中国传统文化的氛围。同时，高中古诗文作品的选编和现代化结合不牢，导致学生不能从古诗文作品中自然过渡到现代社会，学到的知识往往只能纸上谈兵，不能很好的应用到实践中。在古诗文的安排上，古代文学作品大多是以单元的形式出现，这种刻板的记忆性编排方式容易让学生形成固化思维,不利于培养学生独立思考的问题意识和自觉操作的实践能力。这些方面也影响着我国的育人质量，甚至严重影响我国古代优秀文化的传承和发展。

（二）教材讲解本末倒置

因为每位授课老师的思想观念不同，在对古代文学作品的理解把握上存在一些差异。在理论上，古诗文课堂教学应该适当加入一小部分的相关历史讲解，这样有助于学生更好的理解和把握古诗文的内容。但不少教授者在课堂上为了便于教学，对相关历史的讲述课时往往超过作品细读的课时，将历史重点讲解，而将古诗文的审美意蕴抛之脑后，完全本末倒置，使教学目标严重偏颇。这样，一节意蕴深远的古诗文鉴赏课就不可置疑的上成了历史课，使古诗文的地位日趋低下，不仅无法让学生掌握中国古诗文乃至中国文化的精髓，更使古诗文作品成为了文学史的附庸。

（三）教师能力有限，迫于应试压力

每位老师的资质不同，专业素养，审美能力方面存在差异，导致教学方法，以及教学成效悬殊较大。不少教师专业能力有限，讲课时往往避重就轻,仅根据教学大纲和课程要求机械化的进行教学实践，课堂氛围不够，教学方法缺少创新,使得中国古诗文的课堂教学过于枯燥，教学效果甚微。另外，在应试教育的压力下，教师的观念受到限制,只是针对考试重点进行讲解，多讲解做题方法，在古诗文的内容讲解方面往往不到位,以点带面，具有严重的片面性。

（四）学生断代感严重，缺乏兴趣

现在的中学生，特别是高中生，对学习中国古诗文的兴趣不强。高中阶段，学生正处于心理断乳的关键时期，自我意识增强，渴望摆脱束缚，追求一些新奇的事物。大多数学生喜欢阅读一些逻辑性强，故事情节跌宕起伏的通俗小说及外国文学作品。他们普遍认为中国古诗文作品太过遥远，学起来有一种距离感，融入作品有一定的难度。并且很大一部分学生认为学习中国古诗文作品只是为了应付最终的高考，在实际生活中没有太大实效，只要能够背诵，理解作品大意就足够，对于古诗文的写作特色,意境等方面的深入理解和把握则草草略过。

二.高中古诗文教学现状的原因探析

首先，高中古诗文教学应该以作品学习为重点，但多数老师则注重相关历史的讲解，这样的安排对高中古诗文教学目标的实现并不科学。历史是建立在作品基础上的，没有基本的作品解读能力，对作品的语言、情感、思想等没有深入领悟，就谈不上对文学史的把握，更谈不上传承和发扬优秀的传统文化。学生在学习中提不起兴趣，也不可能养成独立思考的意识和创新的能力。戴建业教授对文学史与文学作品的关系进行了辨析，他认为现代大部分学校的古诗文教学，“偏重于文学史线索的梳理，相对忽视了对文学作品的讲习”“偏重于对文学史常识的教学，相对忽视了对作品的精微体悟”，并呼吁“不能再把古代文学作品作为‘文学史参考资料’，而应让‘中国文学史’成为中国古代文学的‘辅助教材’”。[1]虽然一直以来，我们提倡文史哲不分家，但是一味地将语文课堂上成历史课，这是语文课的悲哀，也是我国优秀传统文化的一大损失。其次，现在对于中国古诗文的研究者和学习者，大多数只是以文求文，很少涉及训诂之类，甚至很多教古代文学的老师根本不通训诂，仅仅依赖教学参考书中的注释以及文学作品选注甚至是百度对中国古诗文进行浅显的讲解。这类书籍在编写时，为图省力，书中的注释往往抄来抄去，陈陈相因，并没有太多有用之处。甚至，有的教授者根本不去翻检原书正文和注释，只读加工后的注解，注释中的错误很少被发现，因此，在课堂教学中，很多错误都被继承了下来，一代影响一代，对中国古代优秀作品的传承无疑是摧毁性的伤害。同时，中国古诗文经过数千年的文化积淀和审美累积，形成了很多极具中国文化特色的文学技法，但是现在古诗文的教学却是重视理论而轻视作品分析，不少教授者对于这些基本的技法也是一知半解。没有经过良好的传统文学训练，很难真正掌握这些古典的文学技法。于是便造成了，本该气韵生动的作品分析课堂变成了干巴巴的翻译和所谓的“整体串讲”。因此，著名学者黄寅认为，中国古诗文的教授应该重视“鉴赏教学”，在鉴赏教学中“除了要汲取其积极的思想内容之外，还要学会欣赏其独特的艺术风格和高超的表现手法”。[2]时代感的客观现实，导致学生不能真正理解领会古代文学作品的深层意蕴，课堂上只是作为文学作品的传输者。学生很难形成自己的文学欣赏能力，没有自己独特的古诗文鉴赏能力，在课堂上就不免会出现人云亦云的情况。因此马琳萍教授认为,古代文学课程教学应该“最大限度地还原古代作品的‘原生态’，以打破时空及心理阻隔，消除学生的陌生感和隔膜感”，在此基础上提高其“对文学艺术的感受力、分析力、创作力及发现、解决问题的科研能力”。[3]最后一点,我认为是部分教育者缺乏创新意识，只是一味的利用教参进行老套的教学,没有自己的创新点，甚至是利用一本教材教了一辈子书。创作和欣赏是文学活动的两个重要方面，二者关系密不可分。俞平伯先生曾说过，创作好比“身居局中，局中人知甘苦”，欣赏好比“身处局外，局外人有公论”。唯其“知甘苦”，才能“有公论”，不然则始终如隔靴搔痒，终生不得其门。我们现在的多数语文教师和古诗文研究者对中国古诗文的把握不够深入，思想滞后，因循守旧，却在讲台上大谈鉴赏之道，着实有些难以服众。

三.关于高中古诗文教学的建议性举措

（一）古诗文作品的选编要严格把关

在教材的编写方面，需要条理清楚，脉络分明，对文学现象和作家的影响要客观看待，准确定位。教材的编写也应该给学生留下自由发挥的空间，让学生学会在文本矛盾处质疑，在不合情理处质疑，在文本无疑处生疑，使学生勇于发现文本疑点甚至是创新点。同时，在作品选编时，可以在选修课文中穿插一些浅显易懂的文艺学、文献学、语言学知识。文艺学的本质属性是审美意识形态，文学的媒介是符号，载体是文献；文献可信，而后求其意；意义考释清楚，而后分析其思想内涵、艺术特色，环环相扣。通过读诗，训诂，考据，赏析，写作的综合学习和训练，有利于学生把握古诗文的整体价值，既体会到语言的精妙之美，又领悟到作品的史学价值和人文底蕴，从而达到对古诗文作品的高效学习。

（二）古诗文教学可以结合时展

古诗文教学需要紧密结合当今科研成果和现代思想。魏鸿雁教授认为,古代文学教学应突破传统模式，注重探索“社会实践与传统文化的联姻”“极力拓展文学第二课堂”，努力“搭建多媒体教研互动平台”。[4]岳德良教授也认为，要把“合理运用现代信息技术和传统讲授型课堂教学有机统一起来，努力实现课堂教学的最优化”。[5]现代信息技术已经融入我们生活的方方面面，其方便，快捷，直观的优势可以在高中古诗文的教学中得以体现。例如，老师可以借助多媒体的投放，更加直观的展现画面所要表达的内容，这比老师单纯的用书面语描绘的意境更能深入学生的内心，刺激学生的感官，激发学生的主观能动性。

（三）将古诗文和现代诗文进行对比教学

古诗文作品是作者思想感情的流露，同时也是时代变化的缩影。高中古诗文的教学，不仅要让学生学习相关历史，更要求学习作家作品，作者的个人经历以及作品鉴赏等。每个时代都有自己的独特优势，具有鲜明的时代烙印。时代在不断发展变化，但总有一些珍品被继承下来，并赋予新的内涵，因此，在进行古诗文教学时，要善于发掘并结合时代变化来感悟，做到全方位的理解和把握。中国古诗文作品，可考察资料有限，教学略显困难，这是经常碰到的问题，我们可以尝试同现代诗文作品进行对比教学，找到不同时代相似作品的共通之处，拉近古今作品之间的对话和交流，加深对文学作品的进一步解读。虽然材料搜集有些繁琐，语言文字在理解上难免困难，但是古今的作品差异还是比较明显，通过这种方式的教学能够发现新的知识点，抓住古今文学作品的异同之处，查找产生这种变化的深层原因，从而加深理解记忆。

（四）古诗文教学要注重培养学生质疑能力

在学习古诗文时，学生要善于质疑，带着问题来研读，形成自己独特的观点。最关键一步就是要质疑权威，很多古代学者在对文学作品做注时，往往照搬其他参考资料，没有经过考究，导致事情以讹传讹传了数千年，导致许多矛盾的产生，直到今天，经考古学者研究发掘的文献证实，才化解了争议千年的疑问。所以，古人的看法并不都是对的，他们并非圣贤，有些疏漏也属正常。我国古诗文经过几千年的传承，由于种种因素，不可避免的会被增删，替换或改写。如果学生盲目迷信权威，认为名家编写的教材，已经总结的很到位，没有必要做那叠床架屋的事，这样就会导致问题教材被一代代的传承。同时，我国各级各类学校对于所选教材统一规定，要求学生掌握的是已经达成共识的教学知识，也就是我们所说的死知识，而对有争议的学术问题很少提及。但我认为恰恰是学术界有争议的问题才最能锻炼学生的思考能力，引领学生辩证思维和逻辑推理，激发学生学习的兴趣，让学生由被动学习的接受者转变为主动求知的探究者，引导学生养成自主学习的意识。这样学生才能真正进入有效学习，也即从学习知识转变为创造知识的更高水平。葛晓音认为，要注重对学生“问题意识”的培养，要多开设“专题讨论课”“锻炼学生发现问题的敏感性和提出问题的能力”。[6]这种“问题意识教学法”可以极大程度的调动学生的探究欲望，让学生自己在摸索的过程发现各种有效线索，体会柳暗花明又一村的喜悦。比如，关于高中二年级古诗《长恨歌》的主题，历来争论不休：讽喻说、爱情说、双重主题说......因此就需要学生深入文本，从文本思路和意脉出发，沿波探源，找到最有说服力的一种说法。在古代，君王和妃子之间一直处于一种不对等的关系中，妃子多是依附、顺从于帝王，而白居易所刻画的《长恨歌》却打破这一传统，更多的是描写唐玄宗和杨玉环两人郎才女貌，琴瑟和谐的场面，白居易以普通人的眼光来看待二人的感情，对他们的感情充满着希望，又对他们的悲剧性命运感到惋惜。同时，白居易在诗中对杨玉环极尽刻画，由刚入宫时“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的盛世容颜，到贵妃马嵬身死“花钿委地无人收”的凄凉，最后蓬莱仙山贵妃“花冠不整下堂来”的痴情不改。诗人给予杨玉环更多的同情，惋惜和维护，在他看来，杨贵妃仅仅是乱世中的一个替罪羊，她对爱情的执着却成了葬送她的毒箭。长恨，是恨有情人相爱却难相聚，恨盛世王朝不复，爱的越深，恨得越切。在这首诗中，白居易对二人态度迥异，对杨玉环极尽赞扬，对唐玄宗则相反，讽刺意味跃然纸上。因此，从本诗整体出发，便可发现“诗眼”，全篇围绕一个“恨”字展开描述，前半部分描写二人的盛世爱恋，也是为后半部分作铺垫，因此可以确定本文讽喻说的主题。这个过程就是不断发现问题，探究解决的路径，最终正确解决问题并形成自己的观点。在教学中可以安排学生独立思考，搜集整理资料，小组之间合作交流，不断推翻对方的观点或者重构自己的观点，从而提升合作探究的意识，增强处理问题的能力。