前言:我们精心挑选了数篇优质古风园林设计文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。
1.1生成期——山庄附属园林
法国式风景园林的开端很难精确地定位到某一时期,与欧洲其他国家的风景园林相似,罗马帝国的影响奠定了法式风景园林的思想基础。在罗马,风景园林最初是由蔬菜和果树组成的,在著名的专著《De agricultura(农业志)》有相应的论述。公元1世纪时期,风景园林规划设计的典范大多是著名山庄附属园林,例如大奥密花园、庞培花园、帕布利花园、赫库兰尼姆花园。
1.2转折期——私人及修道院园林
风景园林实践在法国被认为是自然美与人类理性原则相结合的艺术,是文化的一种表达。诸如层次感、几何形态、比例尺度等价值观自然而然地在景观设计的手法中得到体现,这些原则也是法国风景园林的重要特征。也是文化价值观的一个重要组成部分,许多人完全相信自然中神灵的存在。这种价值观使得现在仍具有重要历史研究价值的罗马拥有大量的绿地空间、私人公园和城市广场。宗教活动对于法国早期风景园林设计活动同样具有重要影响。公元4世纪到5世纪,罗马帝国的统治终结,由修道士们修建,作为修道院中心的园林成为了中世纪园林的代表。这些园林被高高的灌木丛和建筑物隔绝,通过精心设计,严格遵循着秩序、几何形态和组织方式,沿袭了罗马时代的设计风格。广场通常被用来分隔成不同区域,在园林的中心放置一棵树,一片水塘或一口井,这样的设计传统且简单,同时也改变了原始植物种植的功能,将园林景观变成了一个冥思自然、救赎和净化心灵的场所。丽舍森林是其中一个典型的法国案例,并始终保留着原貌。
1.3成熟期——文艺复兴庭院及城堡花园
随着时间的推移,不同的世界潮流影响着欧洲的发展历程。公元8世纪,阿拉伯人征服西班牙和西西里岛,伊斯兰园林的影响波及整个欧洲,但是法国风景园林受其影响并未持续很长时间。公元14世纪文艺复兴运动最先开始于意大利佛罗伦萨地区。直到公元16世纪,法国文艺复兴运动兴起,法国风景园林逐渐变为开放式的自然景观,强调与自然环境关系的缓和,Philibert de l’Orme和Pierre Lescot就是那个时代两位著名的风景园林设计师。公元16世纪末随着亨利四世统治的到来,重要的科学和技术进步出现,涉及几何学、光学,以及风景园林设计。这些活动引入了透视这一新的设计元素的出现。法国庭园是那一时期核心地域的象征,也是中央集权的重要体现。富有的资本家有能力雇佣私人风景园林设计师来建造他们的私人庭园,巴特鲁瓦花园和著名的维康府邸花园都是那个时期的代表作品。在著名的巴洛克时期到来之前,法国的风景园林经历了一段过渡时期。人们努力证明能够使自然环境秩序化。当时的人们认为自然是在混沌和纷乱中进化的,人类站在其对立面,是科学和智慧的代名词,并且应当显示他们的主宰地位。这种思潮最终迎来了古典巴洛克时期的到来。
1.4全盛期——勒诺特式花园
勒诺特式园林产生之前,法国的风景园林设计灵感主要来自意大利,意大利风景园林的风格表达实际上更多地是关于情感和对美学的感触而非逻辑和理性精神。而勒诺特时期风景园林的自由思考变得越来越重要,对几何基本原则的回归,也吸收了更多的透视与组织方式,这些原则受到文艺复兴时期著名的法国建筑师Philibert De l’Orme的影响。勒诺特时期的法国风景园林,美学欣赏始终是价值观的重要部分,象征着人类的胜利与对自然的驾驭。园林完全被设计成一个封闭空间,是建筑内部空间的延续。游览者穿过一连串的空间,就像循着设定好的路线。建筑师构建园林的建筑语言不断讲述着有关卧室,绿色剧院,树墙间行走,沿着水的层级的故事。地面被草地覆盖,犹如地毯一样。每丛灌木都被精确地设计安置,以创造完美对称与和谐关系;由数学比例和道旁的雕塑营造韵律感;水面构建流线变化,反射倒映出天空的景色。这些设计也从某些方面反映出了法国在城堡内部结构设计方面的高超技艺。
1.5融合期——城市公园运动
随着工业革命的开始,风景园林在欧洲各国发生着巨大的变化。风景园林不再是单一的表现形式,风景园林设计开始融合多种艺术形式。许多法国著名艺术家,例如作家Jean-Jacques Rousseau和画家Hubert Robert,他们对待自然的思维方式产生了变化。画家Hubert Robert在他的作品中画了许多废墟。公园在这个时期十分流行,在法国第二帝国时期,随着巴黎的豪斯曼大规划,人们希望建造更多的公园,更大的植被覆盖面积。城市周围的森林和自然景观被更多地人为设计,作为法国重要的景观。与此同时,Vauban和他所建造的城堡很大程度地影响了法国如今的景观和城市设计,这些城堡如今成为了绿色公园,同时也是历史的见证,铭刻着法国园林史上公园的重要性。浪漫主义与英式造园手法同样影响着法国风景园林,这一类型的演变体现了更大的自由度和随机性,代表有著名的埃麦农维勒庄园。
1.6二战后期——当代风景园林
当代风景园林设计中很难发现古典风格的烙印,当地风景园林最有名的是由建筑师Christian de Portzamparc设计的拉维列特公园和雪铁龙公园。这些园林通常以其复合功能著称,而它们最初的设计目的是用于陪衬一座文化中心或重要建筑物。例如,拉维列特公园的重要性体现在其新功能上:一座曲折的艺术感强烈的建筑围绕着它,使得在室外聆听音乐会、歌剧甚至于看电影成为可能。在如今而言,人们更看重这些新功能而非其形态与植被的种类。雪铁龙公园仍然使用传统的对称式,但在自由性和不规则性上做出创造。
2法国古典主义风格园林赏析
对于法国古典风格风景园林一直受到法国民众的喜爱,例如巴黎非常受大众欢迎的杜伊勒里宫与巴洛克式暖房。虽然古典主义风格的园林已经不是当代设计师所亲睐的风格,但是许多具有美好回忆和欣赏价值的古典主义园林本很好的保留下来,依然在发挥着维护和美化这种传统造园方式的作用。
2.1马赛伯雷利公园
风景园林的主要的价值取向应该是园林的功能性,充满自然野趣的天然山水景观也同样受到人们的喜爱。因此,法国许多公园或园林的风格常常介于强调对称性、透视原则的法式园林与强调植物自然生长、充满田园气息的英式园林之间。其中的代表作有法国南部马赛市伯雷利公园。伯雷利公园是马赛的公共市政公园,被法国文化部列为法国著名的园林之一。公园规模17公顷,由三个花园组成。建造于1766年,这曾经是Borély家族的产业。公园有湖泊、各式花园、草坪、喷泉和博雷利城堡,在公园门口租双人自行车,还可以租手划船,可以躺在草坪上看书晒太阳、野餐、玩游戏。
2.2布尔日主教堂公园
布尔日主教堂公园位于一座法国中部城市布尔日,著名的布尔日大教堂附近。布尔日大教堂始建于1195年,历时60多年才完工,是法国中世纪基督教的权力中心,与沙特尔大教堂一样是第一批哥特式建筑,隶属于同种风格建筑中的佼佼者,以匀称的比例、雕刻、绘画以及彩色玻璃闻名。布尔日主教堂公园历经几个世纪,见证了不同的历史风格的变迁。这座园林内部以法式对称的园林布局形式为主,记录了传统的造园方式,向人们展示了城市自然环境的美景。整个外部空间由一个自然式的园林构成,展现了真实的英式自然风景园风格。
2.3费谢尔斯庭园
费谢尔斯庭园是一座建在一片沼泽上的花园,向我们展示了“装饰艺术”风格。自然环境的美与忧伤对设计师的影响多于古典园林风格。这个花园超过有4公顷分类的纪念碑。在梧桐树,玫瑰花园,法国花坛和一系列的池塘形成一个和谐的整体。透过弧形修剪可以看到被修剪得非常精细的紫杉,就像是一幅完美的雕塑作品。有些植物修剪成几何形状,可以欣赏盆景、喷泉、雕塑,在树荫下的长椅或在阳光下伴着鸟鸣,烦恼会奇迹般地飞走。
3结语
关键词:设计结合自然;杭州西湖;古代风景园林
中图分类号:TU986
文献标识码:A 文章编号:16749944(2017)11002303
1 引言
20世纪60年代著名园林设计师、规划师和教育家麦克哈格教授所著的《设计结合自然》一问世,就引起了公共媒体的广泛关注,它对城市规划、建筑学和景观学有着划时代的意义,探寻该巨著的思想内涵,结合我国古代风景园林建设,研究其城市景观建设方法及手段,吸收世界先进的风景园林文化思想,对传承中国传统,发展我国现代风景园林建设,促进社会和谐和环境更加美好有着十分重要的意义。
2 《设计结合自然》的产生背景及核心思想
20世纪60年代,西方各国虽然在经济上得到了高速的发展,但随之带来的环境污染,使人们也认识到人类无限制地掠夺自然资源所带来的恶果,由此兴起了一系列的环境保护运动。麦克哈格针对城市建设对环境所带来的巨大破坏,撰写了《设计结合自然》这部理论巨著。麦克哈格运用生态学的原理来研究人与自然的关系,即人与自然应该是相互依存的,不能以人为中心,人类应该去适应自然而不是去改造自然;同时也提出了土地利用的准则,在建设开发时要注重土地本身的科学性而不是人们的直觉判断。麦克哈格在书中将景观看做一个生态系统,通过地理学、地形学、坡度、地价、排水、居住价值、历史价值、风景价值等因素进行叠加综合考虑,这是景观之于自然、社会、经济应持有多重价值的重视态度,他所提出的这种多层叠加的“千层饼模式”的分析方法也将景观建设提高到新的高度。
3 “设计结合自然”的现实意义
我国正处于社会经济高速发展时期,环境破坏和人地矛盾的问题也越来越突出,所以在保护环境的前提下,合理利用土地也就成为关注焦点。《设计结合自然》不仅让人们珍视自然、保护自然,更重要的是提出了一种在大规模建设中让环境和土地得到平衡的方法。这种方法在思想实际上与我国古代造园有异曲同工之妙。笔者以杭州西湖为例,对我国古代造园展开研究,探究它们之间的内在关系。
4 我国古代山水园林杭州西湖中所体现的自然思想
西湖,位于浙江省杭州市区西面,杭州城与西湖山水之间相互渗透、相互影响,使杭州具有“三面云山一面城”的独特风貌。 山、水、城的互相交融充分体现出“天人合一”的思想,也表明了我国古代无意识地将“设计结合自然”融入到建设中。
4.1 顺应自然的西湖治理方略
两千多年前,西湖还是一个海湾,由于南北两座山顺势流下的泥沙不断堆积,形成了两个沙嘴,随着时间流逝,两个沙嘴慢慢靠拢,最终将这个海湾成为一个内湖,这就是西湖。由于山上流下来的泥沙不断的流向西湖,所以从古至今,人们也没有停止对西湖的疏浚工作。隋朝开始修建南运河,将北运河相连,促进了当地的发展。唐朝李泌作为杭州刺史,采用“开阴窦”的方法将西湖的水引进城内,并且在钱塘门、涌金门一代开凿了6口井,解决了当地民众的饮水问题; 随后唐朝著名诗人白居易在杭州担任刺史兴修水利工程,在钱塘门外的石涵桥附近扩建石涵,修建堤坝和水闸,疏浚西湖,有效地解决了周边农田的灌溉问题,后人为了纪念白居易将他修建的堤坝称为白公堤;五代十国,吴越国派兵疏浚西湖,解决了西湖再次淤积的问题,确保了西湖的完整性;宋代,葑草湮塞再次严重,苏轼上书宋哲宗,请求疏浚西湖,并动员20万名民工疏浚西湖,将淤泥和葑草堆砌成2.8 km长的苏堤,堤上建造6座石拱桥,自此西湖分为东西两个部分;元朝后期,富豪贵族占湖造田,西湖的大部分区域变成了茭田荷荡;至明代,杨孟瑛上书请求疏浚西湖,将苏堤以西一带的淤泥清理,拆毁田荡扩张水面,并将这些淤泥用以加宽苏堤,在西湖西部堆筑长堤,后人为了纪念,命名为“杨公堤”。 后来,西湖又经过了几次的疏浚,将淤泥在湖中央堆成湖心亭和小瀛洲两个岛屿;雍正年间,又对西湖进行了大规模的疏浚,李卫在茅家埠、金沙港、丁家山、赤山埠四个地方修筑了石堰,并开浚西湖湖道,用来蓄泄沙土流入西湖;到了嘉庆五年,颜检上书要求在西湖兴修水利工程,后来由阮元主持修建,将西湖挖出来的泥土堆筑成土墩,为了纪念,将其命名为“阮公墩”。
由此可知,西湖从古至今的持续发展,是一次又一次“淤积―疏浚―淤积―疏浚”的人工干预的结果,但是在历次整治过程中古代建设者们都本着利用自然和保护自然来进行风景营造的思想。这充分体现了人与自然和谐相处的关系,也是麦克哈格所提倡的“适应”的原则,而非掠夺式的开发自然。
4.2 适用自然的风景营造措施
西湖就像是一件艺术品,虽由人作,宛如天开,千百年来,人们一次次对西湖进行加工,都保留了它原有的自然,不露出一点点的雕凿和斧痕,所有的构筑物与环境和谐相处。
4.2.1 就地取材地利用场地资源打造完美空间格局
在西湖的变迁与整治的过程中,古人们一次又一次地将疏浚西湖的淤泥筑成长堤、小岛,不是将废物直接运出场地,或将新的物体注入场地之中,而是将场地现有的资源进行景观营造,就地取材打造完美的空间格局。
西湖“三面云山一面城”,周边的山峦起伏,形成了天然画卷,现代的杭州一方面保护西湖西面的自然山水格局,而在城市这一面对建筑进行了严格把控,临湖的建筑高度不能超过树的高度,这样就使西湖景区开合适宜,既有实处又有虚处。也体现了保护自然和利用自然的思想。
通过对杭州西湖自然山水格局的分析,可以看出自然山水与现代城市可以有着密切的相容性,所以不仅要注重对环境的保护,而且还要运用城市设计手段,让城市能够与自然相适应,两者能够共生。自然山水能够决定城市的地形地貌,而地形地貌又能够影响土壤、气候、动植物、水文等因素,城市与山、河、湖、植物等这些自然要素结合在一起,不仅有利于提高城市环境质量,也能让整个城市具有自己个性特色与地域文化。所以,在进行城市建设时,要遵循自然山水格局,把自然山水作槌鞘胁豢扇鄙俚囊徊糠郑让城市有它自己的风格特点。
4.2.2 因地制宜的建筑布局促使建筑c自然完美融合
西湖一些小型园林建筑如文澜阁、西泠印社等选在山林深处,既与苏堤成景,又与山体融为一体,它们遵循地势的起伏,因地制宜,到处都透露着自然的气息;“曲院风荷”中酿酒的作坊,建筑周围种满了荷花,建筑隐藏在荷塘深处,夏日清风徐来,将荷香与酒香融合在一起,沁人心田;临水的建筑如平湖秋月,其建筑能尽可能地贴近湖面,秋天平静的湖面如同一面镜子,将建筑植物倒映在水中,使建筑与水紧密的贴合在一起;所有建筑风格统一,粉墙黛瓦,淡雅、朴实。表现出朴实无华的建筑与自然环境的融合。西湖建筑的选址以及建设,都能够体现出“因地制宜”,这也是麦克哈格所提倡的,不去将丘壑铲平,不去将谷地填埋,而是顺应自然,顺应地势来造就建筑。
4.2.3 因时造景的植物栽植造就如诗如画的环境氛围
西湖的植物栽植因时因地呈现出不同的景观特色,例如苏堤运用柳树和春季花卉,突出“苏堤春晓”的特色;“曲院风荷”以荷花为主景,打造出“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”的特色景观;“花港观鱼”在不同的时间、不同的地段也有不同的景色,密林地与大草坪的结合并且利用植物四季的不同季相,形成四季皆有景可赏的特色,等等。杭州西湖地处亚热带常绿阔叶林带,当地的植被丰富,并且合理的搭配多层次的植物,突出地方特色,发挥出了园林植物的综合功能,符合自然规律,满足生态的要求。杭州西湖的植物栽植注重意境的创造,还善于对整体与局部、近期与远期景观关系的处理。 在造景的手法上,能够合理的利用植物围合空间,林缘线和林冠线体现出一种节奏和韵律,这都要归根于植物的因山就势。杭州西湖的植物栽植尤其注重生态学原理,利用植物来改善和调节城市的环境,合理的选择植物的种类,进行精细的搭配,例如堤弯宜柳、移竹当窗、栽梅绕屋、槐荫当庭等都反映出我国古人十分注重植物的生态习性,这种注重生态学原理的做法也正是麦克哈格在“设计结合自然”中所提倡的。
5 讨论
无论是“设计结合自然”思想还是我国古代的风景建设,都充分体现了环境建设的生态观。现代风景园林建设如何吸取古人的智慧和运用现代的科技手段,如何在城市快速发展的进程中抛开纯经济和急功近利的追求,就应该向古人学习,向西方的先进思想学习,把我国风景园林建设做到“中西合璧”,从当地的自然环境出发,坚持可持续发展,保护生态环境,传承历史文脉,真正做到看得见山,望得见水,记得住乡愁。
参考文献:
[1]伊恩・伦诺克斯・麦克哈格.设计结合自然[M].芮经纬,译.天津:天津大学出版社,2006.
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[4]黄光宇,陈 勇.生态城市理论与规划设计方法[M].北京:科学出版社,2002.
[5]沈清基.城市生态与城市环境[M].上海:同济大学出版社,1998.
关键词:古典园林;风水学;园林设计
中图分类号:TU986.2
文献标识码:A 文章编号:1674-9944(2016)05-0164-02
1 风水学影响下的古典园林选址布局规划
1.1 古典园林相地的基本规则
相地的意思是在建造之前,选择哪一块地作为建筑用地。这是建造业的第一步,讲究繁多。
(1)看总体。要求背阴面阳,尽管这是风水的说法,但是它与现代人在选择房屋朝向时选择坐北朝南是同一道理。
(2)选格局。格局的优劣总的来说依照五行四象论的要求,同时经过长久的衍变,风水学中已经衍生出一些依靠时间与经验来得出的优良格局样式。《三辅黄图・汉宫》曰:“苍龙、白虎、朱雀、玄武,天之四灵,以正四方”。风水师理想的房屋建造环境是背后为玄武山,白虎山与青龙山是挡风的屏障,且苍龙稍高于白虎以压制白虎,前方的朱雀山是地界标识物,房屋设在正中。房屋与朱雀山的中间流淌着代表着财运的河流。传统园林的构成方式也套用了四象方位图式,在园林中,四象的含义被延伸为前池、后山、左河、右路。这种四象制衡的选址对于传统园林具有特殊的意义。
(3)制形状。宅基地的形状也很重要,不同的宅基地形状有吉凶之分。选择一个形状吉利,不与主人命格相冲的形状可以有利于户主的居住与生活,使之顺利与成功。
1.2 古典园林立基的基本规则
立基最重要的是选择设计庭院原始的形状,以及庭院的基本布局。传统家居建筑的普遍形式是院子四周三面建房而中间空置,这是风水的主要特色,可称作“聚气”。从风水的观点来看这块空地具有潜能,这种不完全的围和是聚集气的表现。中式建筑极少会出现联排房屋或者西方常用的几何形花园来填补这个空当,这个空间在人们眼中是能量储存的位置。这与中国传统哲学中“知白守黑”的思想很相似。在中国画中“知白守黑”也叫做“布白”,在画面的整体布局中,白与黑是对比关系、协调关系、主次关系。园林中的中间空地也是这样与亭、台、楼、阁、绿植形成对比,在花园中形成空间、聚集能量。
南北向两过厅堂的庭院如何决定其大小,在传统手法中是由“风水过白”决定的。“风水过白”是建筑群落视野空间的处理手法。在建筑物之间,在门与景物之间靠着巧妙的距离选择,使得门框、门洞如同在对近景或远景进行了剪裁与镶框处理。不同地域的过白高度不一样,决定了庭院的功能不同。比如南方庭院较小是为了挡雨遮阳,北方庭院较大则是为了纳阳取暖。这种由风水之名而流传下来的造园方式,其实是人们审美与总结经验的运用。
1.3 风水学影响下的古典园林庭院道路设置探究
《水龙经》云:“直来直去损人丁”。 这也形成了中国园林道路的特点之一,不喜欢直来直往的道路,总要想办法迂回而行。当道路是直的时候,路会将“气”很快的引导出去,而行人也不会注意花园,直接从花园里走出去。园林景观中的道路有很多节点是为了改造气的流向设置的。例如在道路旁放置盆景或者石头,或者在道路中间断开设置屏障。
传统园林的道路材料铺设美观精致。功能上来看,大的园林不适应铺设纵深的砂砾路,因为要避免承载沉重的手推车。而鹅卵石稳定性不高,则不适宜作为主道路铺设在有老人或残疾人的家中。道路材料的铺设种类也有风水的说法。碎石路与不规则形状的的石砖都不适宜铺设,因为断面象征着不安定。物体所处的环境对它的大小、长短、位置、面积等会产生非常重要的影响。道路铺装所使用的丰富的材料以及不同的铺设方式也有助于减缓气的流动。
2 风水学影响下的古典园林构成元素建造方式
2.1 古典园林大门的规划设计
风水中认为大门是庭院之嘴,可吸纳灵气。内外之气的流动关系非常紧密,庭院外街道的“气”不能透过围墙进入庭院,但是可以通过大门进入庭院内,内部的气也只能通过大门流出。但是外部的“气”代表嘈杂与污秽,不能大量涌入内部,内部的“气”代表能量与财富,也不能让其大量流出。所以大门是庭院能量的内外交汇处。
2.2 古典园林照壁的设计思路
照壁为大门内的屏蔽物。照壁也可以放大门外,所以有内、外照壁之分。照壁内蕴藏了丰富的风水思想,主要的作用是阻挡外部不祥之气,也可以避免院内之气流出。照壁的作用可以比拟风水中案山、朝山,皆属与主龙脉相对应的穴前之山,统称朱雀。照壁作为不封闭状,也是为了保持“气畅”。照壁上通常都绘制了吉祥的图案,宜与环境中其他元素产生对景的效果。尽管北京大部分四合院都有这个设置,但有一个是例外的,便是紫禁城里的御花园。御花园不设照壁,是因为皇帝是天子而不能绕路而行。
2.3 古典园林掇山的建造方式
掇山又称叠山,指人工堆造假山,是园林中重要的一部分。《园冶》中关于掇山的描述很多,既描述了掇山的建造方法,也揭示了掇山中蕴含的风水关系。“独立端严,次相辅弼,势如排列,状若趋承”,“辅弼”、“趋承”都是风水中的词汇,表达的是中间的石头占主要的位置呈现端庄高雅的形式。两侧的石头相辅相成,与中心的主石相配合,起到的是风水中左右砂山的作用。
狮子林假山群峰起伏、气势雄浑,共有12条路线,21个洞口,曲曲折折,兜兜绕绕。人们在假山中穿梭时,随着各种不同的景观石形变化,心情也随之变化。不时的攀登而上视野广阔,又或者走入满布洞穴的石景中。穿梭的时候会不经意间与同伴分开,又不经意间的遇见。这其中的妙处蕴含的不只是创作者艺术的巧思,更是中式哲理的体现。
2.4 古典园林理水的建造方式
水景即理水,中国风水学有关水的论述颇为丰富。“气”采自于山和水,静水、流水及水口均蕴含着“气”场。善加利用水可得风水宝地。中国风水书籍中有记载,“凡宅居滋润光泽阳气者吉,干燥无润泽者凶”。住宅固然要求干燥,但周围如果没有溪水环绕,就断绝了生机。风水把这种水称作“湾抱水”或“腰带水”,若“腰带水绕抱如束带,即金城也”。所以在现代文化中,水也有财的意蕴。
3 风水学影响下的古典园林庭院装饰元素
3.1 古典园林石景的选择与设计
中国古典园林中的石头抽象地浓缩了宇宙精神,石的意义不仅仅代表自然界那么简单,它可以说是“天人合一”中“天”的代表之一。石的外观、质地、形态在园林中也代表着山的意义,是山的象征,其雄伟壮丽的形象与水形成对比。像人们熟悉的太湖石讲究的就是瘦、皱、漏、透,不但具有很强的审美价值,人们更多的是喜爱其身上所代表的文人气质。古人通过“石”将自然与宇宙引入了园林,同时也是达成虽由人作,宛自天开境界的最简洁之法。
石还是“阳”的象征,水是“阴”的隐喻。水与石在中式园林中既是相对的,又是互补的,它们是不可分割的一个整体,充分表现了风水中的阴阳调和。以石伴水,以水衬石,中国山水的意义都体现在园林中石与水当中。日式园林提倡“枯山水”,以白色细砂代替水,不管从颜色和质地都与石头相对比,看起来不但饱含阴阳的意味,更加入了禅意,表达了一种空灵的精神境界。
园林中的石与水,不仅仅是山水的象征,也是阴阳调和宇宙观的体现,一阴一阳,一动一静,参乎造化,迥通天机,相映成趣,相得益彰。
3.2 古典园林植物的选择与搭配
风水学说中有许多提到关于植物种植方式的方法说,像《阳宅十书》、《相宅全者》等。风水中很明确的指出植物对于风水来说是非常重要的,是人与自然关系的体现,当然也是“天人合一”的表现方式之一。植物在园林中的作用是“藏水、避风、陪萌地脉、化解煞气、增旺增吉”。松、竹、梅被称为“岁寒三友”,这些“比德”的植物也常被栽种在园林中。其中以松柏为主景的很多,如网师园的“看松读画轩”、拙政园的“听松风阁”、怡园的“松籁阁”都以松为主景。
4 风水学影响下的古典园林屋宇规划与建造
4.1 古典园林屋宇的整体魅力
古典建筑精雕细刻,美轮美奂,不仅仅作为人们的居所,更能与园内其他风景相融合,与其他元素共同构成古典园林的魅力风景。所以古典园林中的建筑是观景的场所,但更是景观的一部分,除去使用功能,还有美学的的作用。古典园林景观追求的是仿造自然界的山、湖、石、水,将自然界的精华都引入园林之中,创造了一个让人仿佛走在大自然的世外桃源。穿过园林,走入建筑体中,又是另一番景象。精雕细琢的梁、拱、窗、门,富含人文思想的各种摆设,古香古色的家具,处处充满了人文气息,与园林的主旨迥异但却又互相融合相互协调,营造天人合一的和谐境界。
4.2 古典园林屋宇的建造思维
屋宇建造思维的传承了风水学中“天人合一”的审美观。总的来说,建筑所讲求的“天人合一”有两个方面:一是天人皆物,天和人都是物,形态相殊,本质则一;二是人效法天,《周易大传》曰:“夫大人者,与天地合其德”,是人们通过观察自然,再利用观察得经验来创造。
4.3 风水学影响下的古典园林图形元素构成
在古典园林中,吉祥物的运用亦很多见。园林中的种种图案都追求风水中的吉祥、和谐。大凡飞禽走兽、奇花异木,只要形、音、义中的任何一项能显示某种喜乐、安康、祥和、吉庆事物的都能拿来为我们所用。并常常取植物的谐音讨一个好兆头,像四季平安:厅堂摆设上有瓶中安插月季花的习惯;欢天喜地:由獾和喜鹊组成,有时也用和合二仙形象或图案化的“欢天喜地”四字组成,多应用于雕刻之中;官居一品:蝈蝈栖于上的图案,“蝈”在吴语上谐音“官”“菊”与“居”同音。
参考文献: