小学音乐教学故事范文

前言：我们精心挑选了数篇优质小学音乐教学故事文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

关键词：小学音乐；古诗；融合

古诗是我国古典文学中的瑰宝，具有音乐美与意境美的特点。在古代，古诗是用来吟唱的，古诗与音乐具有天生的合一性。《音乐课程标准》指出，在小学音乐课的教学中，要把培养学生的审美情感作为一项重要的教学目标。正是因为古诗与音乐的这一种密切联系，把古诗融入小学音乐课堂教学，用音乐来演绎古诗的美，不仅能够有效地激发起小学生音乐学习的积极性，而且能够有效地提升他们的审美素养，从而达到“一箭双雕”的教学效果。

一、古诗运用“三重新”――提升音乐素养

在小学音乐课的教学中，提升小学生的音乐核心素养是十分重要的，这是小学音乐教学的主要教学目标。在实践的过程中，我通过古诗新唱、古韵新歌、古曲新诵的古诗运用“三重新”策略，有效地促进了小学生音乐核心素养的提升。

（一）古诗新唱――提高歌唱能力

歌唱能力是一种重要的音乐素养，在小学音乐课的教学中，培养小学生的歌唱能力是十分重要的。古诗具有语言简练，意境深远的特点，在小学音乐课堂教学中，运用古诗新唱的策略能够激发起小学生歌唱的积极性，在这个过程中能够有效地提高他们的歌唱能力。

例如，小学生对《春晓》这一首古诗是十分熟悉的，在小学音乐教材中有《春晓》这首古诗改编的歌曲。在教学中，我首先引导学生聆听这首古诗歌曲在速度、节奏和旋律上的特点，并且对歌曲中对春天美景的赞美之情进行触摸。这样，小学生就明白了要用一种欢快的节奏去唱这首。在学生掌握了这样的唱法以后，我再引导学生进行“古诗新唱”，让他们先对这首古诗的意境进行想象，然后让他们进行歌曲创编，很多学生根据这首诗的意境，在歌曲创编的过程中，加入了“唧唧、啾啾”等歌词，这样，他们在演唱的过程中，就能够更加深入地体现这一古诗的意境美了。

可见，通过“古诗新唱”的策略，能够有效地提高小学生的歌唱能力，在这样的歌唱教学中，小学生会主动参与到歌曲的创编过程，这对于提升他们的音乐核心素养具有重要的作用。

（二）古曲新诵――引导音乐想象

音乐想象是一种重要的音乐素养，小学生在音乐想象的过程中，才能与音乐进行深入对话，才能在这个过程中深入音乐的优美意境中去。在小学音乐课的教学中，教师可以通过“古乐新诵”的方式来引导小学生进行音乐想象。

例如，《春江花月夜》是一首古曲，这一首古曲对于小学生来说是比较难以理解的，如果在教学中采取传统的方式，小学生并不能很好地融入到这首古曲的意境中去。在教学这首古曲时，我利用多媒体课件给学生出示了春江花月夜的相关图片，然后对张若虚的诗《春江花月夜》进行配乐朗诵，学生一边观看着多媒体图片，一边听着我的配乐朗诵，他们有效地进入到了这一首古曲的意境中去。然后，我引导学生根据自己的理解对这首古曲进行配乐朗诵，他们在朗诵的过程中，把一轮明月仿佛被无数浪花簇拥着从浩瀚的大海中涌出，幽渺的海面顿时开拓一个银光皎皎的壮美境界进行了再现，把“春欲老、花已落、江远去、月西沉、夜将尽”的失落美进行了升华。最后，我再给学生播放《春江花月夜》这一首古曲，这样，他们也就很容易融入到其深远的意境中去了。

以上案例中，正是因为通过古曲新诵的方式，学生就有效地走入到《春江花月夜》这一首古曲的意境中去，从而收到了很好的教学效果。

（三）古韵新歌――组织音乐创编

所谓“古韵新歌”就是指引导学生借助不变性的旋律及多变性的歌词进行古诗填唱的创编活动。在小学音乐教学中，采取这样的形式组织学生进行音乐创编，能够有效地培养学生的创新思维和创新能力。

例如，我在教学《郊游》这首歌曲时，学生通过聆听歌曲感受二拍子的节奏特点以后，我组织他们进行了“古韵新歌”的古诗填词创编活动。很多学生基于《郊游》这一歌曲的 “走 走|走走 走|”节奏中，利用《咏鹅》中中“鹅，鹅，鹅”进行填唱。学生在填唱的过程中，创造性地进行了音乐创编，这对于提升他们的音乐创新能力是很有作用的。

在小学音乐课的教学中，“古韵新歌”的形式十分受小学生欢迎，因为在这个过程中他们能够体验到创编的快乐，能够促进自己音乐核心素养的形成。

三、诗情画意“三重美”――培养审美能力

在小学音乐课的教学中，培养小学生的音乐审美能力是《音乐课程标准》倡导的基本理念。音乐具有节奏美、意境美与情感美，这与古诗的美学价值刚好融合。因此，教师要善于在课堂上把音乐与古诗的这“三重美”进行融合，以此培养小学生的音乐审美能力。

（一）音乐美与语言美的搭配

在小学音乐课的教学中，教师要善于引导学生开展古诗词歌曲的创作，引导他们用音乐旋律去彰显古诗词的语言美。这样，就能够有效地让学生感受到古诗所蕴含的语言美，并且用音乐的形式表现古诗的一种语言美。

例如，李白的《静夜思》一诗是以“ang”为韵脚的，读起来具有琅琅上口的特点，这是古诗语言美的一种重要表现形式。在教学中，引导学生以音乐旋律为基础用这一首古诗进行填歌词，这样，学生在这个过程中就能够有效地感受到古诗与音乐的这一种内在语言美的联系，这对于提升他们的审美能力十分有好处。

实践证明，通过音乐美与语言美的搭配，能够有效地让学生感受到古诗与音乐在语言上的美感，从而在这个过程中有效地引导他们进行审美体验。

第2篇

一、聆听音乐，在“听”中创新

音乐是听觉的艺术，美妙的音乐能引发学生无尽的想象。小学古诗音乐欣赏过程是一个积极主动的创造过程，由于每个学生的经历不同、文化素质不同，对古诗音乐的理解也有所不同，教师要给学生自由思维的空间，让学生认真聆听古诗音乐，展开想象的翅膀，在音乐天空中翱翔。如：在教学古诗歌曲《七步诗》（〔三国·魏〕曹植诗，李普权曲）时，课堂上教师只提示乐曲名称，不作其他任何暗示，让学生反复倾听，鼓励学生说出对他所听到的音乐说些什么或描写什么，学生们能根据音乐情绪，结合自己掌握的部分知识描绘出了不同的古诗画面，有的说：“在雄伟的皇宫里，聚集着满朝文武官员，和曹坯商议如何处置曹植。”有的说：“在一个晴朗的日子里，曹植面对哥哥曹坯对他的处理，正在慢步思考，编出一首诗来，让他哥哥满意，不杀他（曹植）。”也有的说：“曹植不满他哥哥曹坯的领导，写出诗来反抗他。”有的说：“曹植眼看被曹坯杀，在屋子里渡来渡去，准备写出一首诗来，结果在七步之内写出了一首世间绝妙的诗篇，曹坯不得不免死曹植。”还有的说出了他听到或想到的各种场面，还用动作来进行了表现。各种各样的意境，可见他们的想象力是多么的丰富，在他们心灵深处不断进发出创新的火花。

二、提出问题，在“议”中创新

问题是创造之源。教师的提问目的，不在于考学生，而是通过提问，引起学生好奇心，激活学生的思维。在课堂上教师要善于提出一些有价值的问题，让学生积极思考，使他们获得成功的喜悦。如教学《寻隐者不遇》（〔唐〕贾岛诗，李普权曲），待学会歌曲后，教师有目的地提出问题，让学生积极思考，整个课堂气氛活跃，从而达到预期的教学目的。

师：“童子”是谁？你能伴伴“童子”吗？

生：（先小组讨论再集中回答）“童子”是男孩子，是这位隐者的小徒弟。部分同学能维妙维俏地伴伴“童子”。

师：“隐者”又是谁？他为什么是一位“隐者”？

生甲：“隐者”就是一位隐士，即隐居的人。可能这位“隐者”是一位很有学问、很有才干的人，他看不惯当时的官吏欺压百姓，贪账枉法，所以他不就不愿做官，隐居深山老林，采他的药，读他的书。

生乙：可能这位“隐者”曾经是一位县官，他为官清廉，百姓拥戴，可他的上级老是与他为难，所以他看不惯，弃官隐居深山，以采药治病来服务百姓，为持生活。

生丙：可能这位“隐者”曾经是朝庭的一员大官，他为天下百姓做了一件大好事，使得当朝其他官员没得到好处，遭到这些官员的排挤，致使皇帝听信谎言，被贬至边塞，而他又恨不下这口气，弃官从民，隐居深山。由于他为官期间做下了大好事，所以他隐居后还有不少的人来拜访他。

……

师：根据这个情节，你能创作出一首同名的现代诗来吗？

生：（同学们热情高涨，先小组讨论，再回答）

一组：迎客松下问童子，我友王仙在何处？您来深山访我师？上山采药明日来。

二组：大树下问徒弟，贵师傅在不在？我师清早去采药，不知何时才回来。

三组：书童清晨玩得兴，问师得知去采药。山高路险雾迷漫，恐怕一时难找到。

四组：书童玩耍松树下，通报师傅好友到。童言师傅采药去，不知何时采回药。

……

这些诗篇，太美丽了，太具有创新价值了。转贴于

三、表情歌唱，在“唱”中创新

表情歌唱是音乐教学人文本质。歌唱教学的人文何在？就在于唱出山、唱出水、唱出景、唱出情、唱出神，即歌唱者进入角色，以情感来歌唱，并伴以较有表现力的具个性的体态语言、表情语言，唱出人的一种精神，唱出风景的一种美丽，唱出一个国家、一个民族的繁荣兴旺。如古诗歌曲《石灰吟》（〔明〕于谦诗，李普权曲），这是一首借咏石灰，表现自己（作者）不畏艰难，坚贞不屈，甘为民众的利益作牺牲的高尚精神的高风亮节篇。教师按常规给学生教会后，学生演唱很平淡，教师通过精细的启发、引导学生以刚强的气质，坚刃不拔的精神，气贯山河的热情来演唱这首歌，学生通过认真的领会，加以具个性的体态语言、动作、表情，其效果令人满意。

四、创设情境，在“演”中创新

第3篇

关键词:高校音乐教师教学评价

高校音乐教师是音乐院系的主体，其文化素养表现出来的学识水平、教学艺术、创新能力是高校音乐教育发展的普遍需求。要建设一支具有现代音乐教育理念的教师队伍，加强教师教学评价工作非常必要。一个高效的教学评价体系，能够促进师生和教师之间的交流，全面提高教师的综合素质，促进教师的自身发展与进步，促进教师队伍管理的科学化，引导教师朝着积极的方向发展。音乐是一门独特的学科，高校音乐教学中，教师既有理论知识的传授任务，又有演唱、演奏等技能技巧的教学任务，高校音乐教师的教学评价只有适应音乐学科的特殊要求，才能提高教学评价的效果。

一、目前我国高校音乐教师教学评价中存在的问题

近年来，我国的高等教育发生了重大变革。自1999年起，我国普通高校开始大规模扩招，从1998年全国普通高校招生108万人，到2008年全国高校招生599万人。在这种形势下，普通高校音乐专业同其他专业一样面临着提高教育教学质量的问题。加强音乐教师教学评价工作，成为很多高校提高教育教学质量的重要手段之一。但是，目前高校音乐教师的教学评价也存在一些问题。

1.音乐教师教学评价流于形式

从理论上讲，作为同一系室的音乐教师，互相了解较为深厚，是最能真实的对同行教师进行评价的，比如同行教师的演唱演奏水平、音乐理论水平、科学研究水平、教育教学水平、认真负责程度等。但是，由于教师之间存在一定的人际关系，在教师互评时，会存在打人情分的现象，同时有些教师认为，教师只要掌握演唱、演奏等技能技巧的理论，不必给学生示范，诸多因素影响了教师之间不能客观公正地打分，从而使教学评价流于形式，无法起到提高教学质量的作用。

2.学生对音乐教师教学评价不够重视

学生是音乐教师教学评价中的评价主体，因为学生自始至终参与教师的教学，对音乐授课教师的课堂影响力、知识能力、教学手段和水平有较为深刻的了解，是最具有发言权的一个群体。但学生的的认识能力和评价能力毕竟有限，部分高校在教师教学评价这一环节的宣传不到位，部分学生对音乐教师教学评价不关心，这就造成了很多在被动的情况下，对自己的音乐教师进行评价，甚至连自己所评价的教师是谁都不知道，存在应付现象，个别学生还存在怕教师报复心理。

3.音乐教师教学评价存在片面性

音乐教师评价体系是从教师的音乐理论及技能技巧水平、教育教学能力和思想道德素质方面构建的，这几个方面既相互依存又相互制约。许多高校都存在单纯注重教师专业知识、技能水平，学历和教学水平的现象，如高音唱得怎么样，弹奏曲目难度有多大，有没有发表大部头的音乐作品等。对音乐教师的创新能力、价值观和师德水平关注较少。一些高校在对音乐教师评价中，过分注重他们比赛演出获奖，科研成果等，把这些作为音乐教师升职、评职称的依据，使评价功利性过重。这些片面的音乐教师教学评价不利于提高音乐教育教学质量。

4.音乐教师教学评价影响较小

音乐教师参与教学工作的积极性直接影响着教学质量，全面提高音乐教师的综合素质，调动他们教学的积极性，对教师评估起着关键性的作用，评估的结果应对教师具有激励和促进作用，这是教师用来衡量自身的教学质量的关键性因素。在实际操作中，许多高校对评估体系的运用，仅仅局限在部分音乐教师的评先评优方面，难以调动全体音乐教师的积极性，对提高教学质量的影响不够全面。

二、高校音乐教师教学评价的理论基础

为提高教育教学质量，许多有识之士从不同的教学评价角度提出了有效性教学的若十评价标准。有效性教学更多关注的是学生的学习结果，这一与建构主义教学评价中鼓励学生积极参与有效性学习，从而对知识真正的产生理解和获取学习的积极性是存在相同之处的，这为我们反思高校音乐教师教学评价提供了一定的理论基础。

1.高校音乐教师教育评价应满足教育的多元化

目前，在我国高等教育教学改革中，非常注重个性化和多元化的教学理念，使培养的学生能够符合社会的多样化需求。音乐教师教学评价作为提高教学质量的重要因素，应满足教育多样化的客观要求，提倡以人为本的教育理念，就音乐教育来说，多元文化音乐教育是当今世界音乐教育关注的焦点，也是全球音乐教育发展的总趋势。随着全球经济一体化步伐的不断加快，人们对文化多样性的认识也越来越深刻，这就要求高校音乐教师，提高自身修养，加强中国民族音乐教育，具备理解世界多元化的修养和能力。

2.高校音乐教师教育评价应培养自我发展意识

培养高校音乐教师自我发展的意识，既是促进音乐教师自我成长的关键要求，也是提高音乐教师积极性的内在动力。教师的自我意识越强烈，其在自我完善中的自觉性越强，越能达到一定的教学目标。在高校音乐教学实践中，通过对自我的审视，对自身的教学方式和教学思路进行不断的揣测反思，调整自己的教学模式，提高教学能力，使音乐课堂教学在实践中得到提高。高校音乐教师要全面树立自我学习的意识，充分研读音乐作品，更新自身的音乐专业知识结构，提高音乐教学的技能，不断发现音乐教学的新规律和新特点，使自身的教学水平得到不断提高。

3.高校音乐教师教育评价应关注教师全面素养

作为一名高校音乐教师，除了要有本专业的演奏、演唱、舞蹈或指挥等技能技巧外，还要具各全面的音乐理论水平，要熟练掌握音乐专业知识，熟悉不同时代的中外音乐作品，同时对于文学、哲学、地理、历史、美学、教育学和教育心理学等学科都要有所涉猎。一名出色的高校音乐教师必须博学多才，在音乐教学中改变以往传统的教学方式，运用多媒体等各种手段，从根本上唤起学生学习音乐的兴趣，全面调动学生的学习积极性，达到提高教学质量的目的。因此，音乐教师教学评价中应体现出提升音乐教师自身知识修养的因素。

三、高校音乐

教师教学评价内容的思考

1.音乐教师的思想素质和道德修养

高校大学生在心理和生理方面都已接近成人，他们的可塑性非常强，音乐对人的健康成长又有独特的教育作用。因此，高校音乐教师更要具有高尚的思想情操和全面的道德修养。常言说，学高为师，身正为范。教师的良好言行对学生的正面影响会起到潜移默化的作用。在音乐教学中，对作品的理解要体现出文化背景，引导学生热爱音乐，热爱生活，寓教于乐。教师要有高度的工作责任心，在教学中多鼓励和支持学生，为他们营造舒适的学习环境，建立良好的师生关系，培养学生自信、乐观、积极向上的精神。

2.音乐教师的专业技能水平

高校音乐教师只有在掌握过硬的专业技能基础上，才能够培养学生感受音乐和表现音乐的能力。因此，这就要求高校音乐教师必须具备基本的理论知识和专业技能，如视唱和视奏能力，对音乐作品的分析能力，音乐创编能力等。教师应熟练掌握多媒体的教学手段，熟练制作多媒体课件，采用灵活多变的教学方法，有效的刺激学生的感官能力，在音乐教学中穿插丰富的文化背景知识，体现出音乐中的文化以及文化中的音乐等因素，使学生正确理解音乐意境，全面掌握音乐知识，熟练掌握弹、唱、跳方面的技能技巧。

3.音乐教师的教学实践能力

音乐是一门直观艺术，也是一门表演艺术，它能够引起人们的感情共鸣和联想。在高校音乐教学中，教师应积极参加各种文艺演出和教学竞赛活动，丰富自身实践经验，在活动中总结得失，发现问题，改进教学。技巧课音乐教师应具备举办师生音乐会和个人专场音乐会的能力，具备指导学生参加各种音乐演出的能力。据河南省人事厅2009年8月新出台的高校职称评审文件中，把音乐教师举办个人专场音乐会列入评审条件之一。由此可见，技巧课教师举办音乐会的能力也代表着教师的学术水平和科研能力。

4.音乐教师的科学研究能力

第4篇

古典诗词歌曲在小学音乐课堂教学中应用，激发了学生对古典诗词歌曲的学习兴趣，提高了学生对古典诗词歌曲的审美和传承意识。

1.教学内容的选择策略

1.1 匹配学生年龄和心理特征。在众多古诗词中，教师要结合学生心理和年龄特征，选取核实的歌曲。例如：《新学堂儿歌》中短小精炼、旋律优美的歌曲；《水调歌头》、《满江红》等经典古诗词歌曲。

1.2 匹配单元主题。在教学实践中，古典诗词的教学与音乐单元主题相结合，有助于提高教学效率。例如：小学第三册教材中《春天》一课，选用学生所熟悉的《春晓》，不仅激发学生对欣赏歌曲有浓厚的兴趣，还引导学生关注音乐单元主题，烘托了单元学习气氛。

2.创设教学情境的策略

2.1 语言设置。（1）导入语：学生对歌曲情感的把握是小学音乐教学难点，教师可以尝试以优美的语言和丰富的情感将学生带入古典音乐的意境中；（2）结束语：简短而隽永的结束语，是整堂课前呼后应的点睛之笔，应当回顾和总结课程，深化主题。

2.2 拓展学生视野。（1）运用生活场景：选取生活中典型的场景作为学生观察的对象，创设自然地意境，带学生感受文本和自然的统一；（2）运用教学课件：教师可以充分利用教学设施，制作直观生动的课件，多媒体课件有声有色的展示，可以引导学生快速进入特定情境中。

2.3 教学方法的灵活运用。（1）创编节奏：节奏是学生最容易接受和运用的音乐语言，教师在教学中可以利用曲调的节奏有意识的引导学生进行创编，增强学生对节奏的感受和运用能力；（2）诗画结合：在古典诗词歌曲教学中，教师可以借助绘画的具象性将诗歌和美术结合，让学生直观感受诗歌的内涵和情景，唤起学生对诗歌的联想。例如：在伴随着《悯农》的音乐伴奏，欣赏几组农民劳作的美术作品，让学生整个思绪都放在与歌曲相关的事物，对歌曲情感理解会更深。（3）提升创作：创造力是每一个学生都存在的潜能，在音乐课程中更容易发现其创作的潜能，在古典诗词歌曲教材中有编创的环节，教师可以有意识的训练学生在曲调上的创新能力。例如：创作初期可以将某首歌曲的歌词填入另外一首歌曲的曲调中。《静夜思》和《杨柳姑娘》的转换。

第5篇

关键词：小学音乐；奥尔夫教学；突破；创新

音乐教育作为构成我国小学教育体系不可或缺的组成部分，对塑造学生的审美个性作用显著，也是践行全面素质教育的根本途径。但从我国小学音乐教育的具体实践状况来看，小学音乐教育依旧处于一种固化的模式下，无法适应现代教育要求。而奥尔夫教学法的具体应用，对小学音乐教育突破与创新具有积极作用，其优势与应用价值较高。

1 小学音乐教育中奥尔夫教学法的应用价值

在小学音乐教育中奥尔夫教学法的应用价值主要表现在以下几个方面：其一，奥尔夫教学法在小学音乐教学当中的应用讲究以人为本的理念，要求一切从学生的角度作为出发点，进而围绕学生开展教学实践，这一点符合新课程标准对于音乐教育的基本要求，顺应教育体系改革的发展步伐；其二，奥尔夫教学法主张并强调营造一种欢乐的学习氛围，学生在音乐教学中的主体地位能够很好地被体现。同样，这种教学方法能够从多层次调动学生的积极性，增强其感官体验，更好的展现出他们的学习效率与学习热情，加深对音乐的理解；其三，学生作为课堂教学中的主体存在，也不可忽视教师所能够发挥出的辅助作用。奥尔夫教学法的出现打破了传统的教学模式与教学方法，让传统音乐教学解脱出来，在突破与创新中绽放音乐教育的魅力与价值。新的教学模式与教学方法的融入，有助于提升音乐教师的综合素质，与全新音乐教学法的应用与实践共同进步，为现代音乐教学奠定坚实基础。

2 小学音乐教学中奥尔夫教学法的应用策略

小学音乐教育中奥尔夫教学法的应用价值已经得以明确，其具体的应用策略则需要结合教学实践来具体尝试与突破创新。笔者结合自身教学经验，提出奥尔夫教学法的应用策略如下：

（一）音画结合培养学生兴趣

奥尔夫教学法在教学实践中的应用，其根本是以学生为核心，做到充分了解学生并从学生的兴趣爱好出发，显然所能够发挥出的教育价值将被无限放大。小学生正处于成长时期，对于抽象知识点与艺术内涵的理解不够全面，反而对于一些形象、具体的内容兴趣较大，关注度也更高。因此，小学音乐教学实践中教师应该准确把握学生这一特点，充分利用多媒体的便捷性做好音乐与画面的有效融合，培养学生对于音乐的学习兴趣。例如，在上课之前利用多媒体播放《白雪公主》等类型动画片，激发学生的学习兴趣。同时，选择学生较为熟悉的音乐为不同的动画进行配乐，结合故事情节做好音乐的搭配，加深学生对于音乐及音乐所表达的内容的理解，让小学生可以感受到音乐当中所表现出的不同情绪。这种方式，充分将音乐的内涵与具体动画融合在一起，以“看”带动“听”，以“听”理解“看”，最终为学生学习音乐的兴趣培养打下坚实基础。

（二）游戏教学增强学生参与

奥尔夫教学法在小学音乐教学当中的应用，强调在游戏中学习，从而让音乐教学不再枯燥乏味，而是形成一种新的教学模式。换言之，让学生能够主动地参与到教学实践当中，在游戏中学习，消除负面心理与情绪才是小学音乐教学的理想状态，而奥尔夫教学法的游戏教学则能够最大限度上增强学生参与度。教师在开展小学音乐游戏教学过程中，前期的准备阶段应该规划好游戏内容，做好对音乐知识点的拆分与分层设置，降低难度的同时也能够让学生逐步去掌握。例如，以游戏的方式进行节奏方面的练习，首先对教学内容进行分解，其次对各节奏进行联系，最后可以采取传统“击鼓传花”的方式深度拓展。这样循序渐进的音乐教学模式，既能够增强学生的参与度，也能够在根本上提升学生对于音乐基础知识的掌握。

（三）故事教学加深学生理解

每一个音乐作品都有一个故事，都是由创作者根据特定历史与情境展开。小学音乐教学中则可以充分运用故事教学的方式做好引导，取代传统“知识灌输”的教学方式。奥尔夫教学法倡导的故事教学，对小学音乐教学是一次全新的突破。但由于小学生的知识储备与理解能力有限，在故事的选择与易读性方面教师需要做好衡量，保证发挥出故事教学的优势加深学生对于音乐的理解。例如，在教学《游击队歌》时，就可以应用故事教学的方式，讲解在当中众多游击队英雄的光辉事迹，如“地道战”、“地雷战”及“放牛郎王二小”等故事与英雄人物，让学生加深对《游击队歌》内涵的理解，更容易从歌词当中联想到当时的历史背景，领略歌曲背后深刻的内涵。奥尔夫教学法当中故事教学方式在小学音乐教学当中的应用，有助于W生理解音乐教学内容的内涵与背景，从而拓展对音乐的理解，为今后接受音乐与养成审美个性奠定基础。

第6篇

音乐是小学阶段的重要教学内容，是培养学生艺术修养的重要课程。教师要在小学音乐教学中为学生创造一个轻松愉悦的学习氛围，让学生带着一种激情、愉快的心情走进课堂，让学生在学习过程中感受到快乐。

关键词：

快乐教学；小学音乐；应用

随着新课程改革的不断发展，新的教学理念也逐渐深入到我们的日常教学活动中，对我们小学音乐教学也提出了新的要求。但是在当前的小学音乐教学中还存在很多问题，要么注重音乐知识的讲解而忽视了培养学生对音乐的兴趣，要么就采取教师唱一句学生跟一句的教学模式。这种传统的教学模式使课堂教学单调而机械，课堂教学气氛不活跃，学生学习兴趣不高，教学效率低下，这些已经成为提高小学音乐课堂教学效率的障碍。新课改理念下的小学音乐课堂，要求教师转变传统的教学模式，运用快乐教学法来进行课堂教学活动，旨在调动每一个学生的课堂参与性，激发他们的学习兴趣，为学生的学习创造一个轻松愉悦的环境，让每个学生都能在一种轻松快乐的学习环境中健康成长。对此，笔者使用快乐教学理念在课堂中进行了深入的探索和尝试，并取得了一定的成效，结合实践经验，谈谈自己的看法。

一、建立友好的师生关系

俗话说：亲其师，信其道。也就是说学生会因为喜欢一个教师而爱上这个教师所教的课程，使学生因为教师的和蔼可亲而主动去学习一门课程，是所有教师共同追求的师生关系的最高境界。对于小学生来说更是如此，教师只有用自己的实际行动去关心和尊重学生，才能赢得学生的信任和爱戴，从而建立良好的师生关系，为学生的学习创造轻松愉悦的氛围。这种和谐友好的师生关系能使学生在教学中始终保持最佳的学习状态，从而轻松愉快地接受教育。因此，教师要树立以学生为主体的观念，在生活中，切实做到关心学生、爱护学生，关注学生的学习和生活，用真情去温暖学生的心田。学生有了心事教师能了解，学生有了困难教师能帮助，学生有了喜悦教师能分享，学生有了进步教师能鼓励。在学习上，教师要时刻留心学生的学习状况，帮助学生，为学生解决学习过程中的各种问题。只有教师时时对学生施以关爱，时时给予关心，学生才能感受到教师的真心，从而向教师敞开心扉，当学生的情感得到满足时，学生才会更加热情地去热爱和尊敬自己的教师，才能在学习过程中更加投入和积极。

二、音乐和故事相结合，激发学生的学习兴趣

兴趣是最好的老师。只有让学生对音乐有了浓厚的兴趣，学生才能积极地投入到音乐的学习中去，才能将音乐学习当成一种享受，并乐此不疲地去探索和学习。小学生处在对故事感兴趣的阶段，故事对小学生有着极大的吸引力，因此，将小学音乐教学和趣味性的故事相结合，可以有效地吸引学生的注意力，激发学生学习音乐的兴趣，使学生在故事情节中感受音乐美。因此，在音乐教学中，教师可以故事为切入点，将故事融入音乐教学中，这种教学方式不仅新颖有趣，而且能直接激发学生的学习动机，让学生尽快融入课堂角色当中，积极参与教师安排的音乐活动，让教学在故事中生成趣味，使音乐在故事里更加完美。如在欣赏歌曲《动物们的聚会》时，我先给学生讲了一个动物聚会相关的童话故事，然后引导学生在欣赏歌曲时联想动物聚会时的场景，都有哪些动物来参加聚会。以此来激发学生的想象力，提高学生的音乐欣赏能力，使学生在故事情节里感受到音乐的美。这样不仅能有效地激发学生的学习兴趣，而且学生对歌曲内容的理解也会更加深刻。

三、音乐教学与游戏相结合，提高学生课堂的参与度

小学生正处在爱玩好动的年级，加上小学生思维能力差，注意力不集中等，教师仅仅依靠传统的讲授，很难让学生学习好音乐，也不利于学生兴趣的培养。因此，在教学中教师根据学生的年龄特点，将音乐教学与游戏融合在一起，能有效地诱发学生的学习动机，使学生在欢乐的气氛中轻松地学习音乐知识。实践证明，通过这些富有趣味性的小游戏，不仅能有效地调动学生的参与度，还能活跃课堂教学气氛，提高学生的注意力，激发学生强烈的参与和竞争心理。如我让学生根据我编的儿歌，分别用打击乐器和动作来练习和演唱。利用这种游戏的方式，使学生参与到教学活动中来，学生不但热情高涨，并且在愉快的过程中解决了教学的难点。新课程标准中，明确提出音乐游戏的教学法应该在课堂中广泛应用，在音乐教学中融入游戏，可让激发小学生学习音乐的兴趣，让小学音乐课堂更加具有趣味性，以此来培养小学生的思维能力，开发心智，让小学音乐教学实现其真正的价值。

四、音乐教学与多媒体相结合

随着信息技术的不断进步，多媒体已经成为教师教学活动的必备工具。在教学中借助多媒体不仅能有效地调动学生的注意力，还能使抽象的理论知识更加形象化。在小学音乐教学中，教师可以借助多媒体，将音乐和画面制作成视频，在课堂上展示给学生，让学生同时感受到视觉和听觉的冲击，使学生借助画面来更好地感受音乐所表达的感情，对学生的音乐学习有着巨大的促进作用。比如在教《春天来了》这一首歌曲时，我会结合多媒体教学，先放几张春天优美的图片，如柳树绿了，小鸟飞翔，花儿绽放等意境融洽的图片，让学生在聆听《春天来了》这首歌曲配合视觉，让学生感同身受，置身于悠扬的音乐中。另外还在网上找了很多关于春天来了相关的学生美术习作，作文习作，以及动画，让学生在欣赏音乐的时候，记住春天的美丽，慢慢地曲子的旋律熟记于心。在这样一节声情并茂的音乐课后，学生不仅能记住曲子的旋律，还能在自己的脑海里把关于春天的知识联系在一起，把握教学的知识点，更好地完成教学的目的。总之，小学音乐教师在教学中要结合学生的年龄特点，采用适合学生的教学方式，努力为学生创建一个和谐、轻松的学习环境，让学生在轻松愉悦的氛围中学习音乐。

参考文献：

［1］应敏雅.小学音乐课堂教学中实施快乐教学［J］.小学时代，2009.

［2］罗铭.小学音乐课堂教学中隐性知识显性化研究［D］.武汉：华中师范大学2015.

［3］燕英娜.浅析音乐游戏在小学音乐课堂中的应用［J］.北方音乐，2016（3）.

第7篇

关键词：小学音乐教学;儿童音乐剧;策略

一、前言

小学音乐教学的重要性不言自明，可以初步培养小学生的审美情操和艺术修养，引领他们感受音乐的魅力。但从目前来看，新课改背景下的小学音乐教学现状并不尽如人意，课堂教学气氛不够活跃，小学生的课堂参与性不够积极。事实证明，将儿童音乐剧引入小学音乐教学中，可以活跃小学生的思维，调动他们的学习兴趣，从而事半功倍地提高教学效果。

二、儿童音乐剧概述

音乐剧可以溯源至19世纪末的西方音乐界，是西方音乐家们常用的艺术形式。而儿童音乐剧就是以儿童为主体，集音乐、舞蹈、表演、化妆、美术等艺术形式于一身的综合性艺术表现形式。它具有以下一系列特征：其一，儿童音乐剧的重点在于儿童，题材广泛、内容丰富，基本是以儿童熟悉的生活、学习和日常事物作为表演对象。其二，儿童音乐剧的表现形式是丰富多彩的，能够打破传统的“一听到底、一坐到底”的课堂教学模式，十分吻合小学生活泼好动的天性和他们要求表达自我的情感诉求，因而受到小学生的热烈欢迎。其三，儿童音乐剧隐含审美教育意义，可以使学习氛围变得活跃、轻松，这种寓教于乐的教学方式是新课程改革积极提倡的，能够打开小学生心中的音乐之门。综上所述，在小学音乐教学中应用儿童音乐剧大有裨益，可以调动学生的学习积极性，使他们全身心地投入音乐活动中。

三、在小学音乐教学中应用儿童音乐剧的策略

1.引导小学生理解音乐剧的审美理念。儿童音乐剧一般都具有深刻的寓意，教师可以以一些寓言故事、生活故事、成语故事等作为表演内容，引导小学生进行表演。比如以《渔夫和金鱼的故事》为题材，组织小学生表演音乐剧。通过这个故事，小学生要明白只有依靠自己的努力才能获得更好的生活，如果过于贪婪，最终将失去一切。在表演时，由于小学生对这个故事背景有一些了解，所以能对其投入更多情感。这时候，教师就要首先引导小学生来模仿美声唱法，完美演绎音乐旋律；其次要引导小学生用心刻画故事中的人物形象，比如老头的懦弱、老太婆的贪婪和金鱼的善良。教师可以要求学生提前准备道具，帮助他们设计一些有创意的对白，更好地表达出音乐审美理念。2.面向所有学生实施儿童音乐剧。在排练儿童音乐剧时，教师要鼓励所有学生参与到音乐剧中。为了调动学生的参与性，教师可以将全班学生分为若干个小组，给每一个组员都安排任务，这样学生就能明白自己的职责，投入精力做好事情。比如有的学生负责伴唱，有的学生负责舞蹈，有的学生负责道具，有的学生负责创作，还有的学生负责角色表演，各有分工，各司其职，才能将儿童音乐剧完美呈现出来。当然，小学生年纪尚小，有时候也会出现一些争执，比如在分配角色时，有的学生喜欢扮演主角，不想担任配角。面对这种情况，教师就要发挥作用，帮助学生知道配角的重要性，告诉他们有了绿叶，才能更加衬托出红花的鲜艳。总之，要让每个学生在排练和演出时都处于快乐状态中，这样才能真正传达出儿童音乐剧的真正精神。3.鼓励学生自己进行创造。在表演儿童音乐剧时，需要学生设计相应台词，教师要鼓励学生发挥自己的想象力，自行设计台词，以此释放学生的个性，培养他们的创新思维。比如在表演《渔夫与金鱼的故事》时，教师可以引导学生将故事背景放到现代，让学生想一想在现代社会中，渔夫和金鱼会展开什么样的对话，有的小朋友说可能渔夫会向金鱼要iPhone，要ipad，要电脑……这样的答案说明小学生充分发挥了自己的想象力，将自己置身于故事场景中进行表演，自身的创新能力得到明显提升。4.将不同学科知识融合在一起。儿童音乐剧和舞蹈、美术、戏曲等元素息息相关，教师要引导小学生将不同的学科知识有机融合到音乐剧表演中，比如应用舞蹈元素，使音乐剧更加丰满；在场景布置时多运用美术知识，将场景变得美轮美奂。事实证明，儿童音乐剧的实施还能促使学生学习到其他科目的一些知识，真正促进小学生的全面发展。

新课程改革为小学音乐教学指明了方向，儿童音乐剧吻合新课改的基本精神，教师要在教学过程中正视儿童音乐剧的作用，根据教学目标选择合适的儿童剧内容，引导学生一起排练，一起表演，要坚持面向所有学生，最大程度地调动学生的参与兴趣，让学生在愉悦、宽松的氛围中提高音乐素养和创新能力，使小学音乐课堂释放出新的活力！

作者:顾丽英 单位:江苏省海门市王浩小学

参考文献：

[1]褚维娜“.课堂”变身“剧场”———音乐剧赏析融入中学音乐课堂浅谈[J].辅导员.2011年09期

[2]赖景琼.中学音乐剧教学实践[J].中小学音乐教育.2007年02期

[3]史亿丽“.以学定教”在校园音乐剧拓展型课程中的运用[J].现代教学.2011年Z1期

[4]王婧.和孩子们一起演戏———小小音乐剧《小青蛙找家》[J].小学教学参考.2006年18期

第8篇

关键词：讲故事法；表演法；多媒体教学法

在音乐欣赏教学中，我常常思考：怎样才能让学生积极主动地参与到音乐欣赏中去呢？人们常说：“兴趣是入门的向导”，因为有了兴趣才能积极主动学习，才能让学生爱上音乐，懂得去欣赏音乐。我在教学中有三种方法教学效果很好，与大家共同分享。

一、讲故事法

每个学生都爱听故事，一听到教师要讲故事他们都昂着头挺着胸，竖起耳朵认真倾听，再配上音乐，学生听得津津有味，在这时我的声音戛然而止，学生要想知道故事如何发展，请自己听音乐想象故事情节。例如，《彼得与狼》一课整堂课都在“说故事、听故事、演故事”的过程中进行。故事层层深入，学生在不断设疑、不断解疑中兴趣盎然，从自己的角度出发，主动地去表现故事。带入教师的引导与学生的主观情感因素，让学生有一个正确的认知倾向，并带着主观情绪体会音乐形象的发展，在不知不觉中感悟真、善、美。又如，在二年级童话欣赏课《龟兔赛跑》欣赏的故事情节，以管弦乐器特有的音乐和表现力，塑造了小兔子和乌龟的形象以及他们各自的动态。乐曲发挥了管弦乐队丰富的表现力，生动地描绘了林中清晨的景色和龟兔赛跑的热闹场面以及欢乐愉快的舞会等情节。乐曲通俗易懂，特别是通过讲故事的形式，儿童一边听故事一边听音乐，可以从中获得思想情感上的教育和关于管弦乐队的知识。

二、表演法

在音乐欣赏课中我一有活动机会就让学生演一演，爱表演是孩子的天性，学生希望教师给予他们表演的机会，使他们能充分的展是自我，施展自己的才华。例如，我在教学《鸭子拌嘴》一课时，我采用了表演的形式，用打击乐伴奏引入欣赏，学生自制头饰、道具，根据分析音乐的内容进行自编自演，展现了生动活泼可爱的小鸭子形象。这种快乐学习的教学方式使学生在潜移默化中轻松、愉悦地学习了音乐，获得了良好的教学效果。各表演融思想性和趣味性、音乐性和舞蹈性于一体，是最简易的音乐和舞蹈的综合艺术形式，也是学生最易接受的一种表现方式，它把无形的声音同无声的形态动作结合在一起，能充分调动学生的积极性，有利于他们的身心得到全面发展。

运用远程教育教学多媒体制作优美的画面，能帮助学生理解音乐情绪，使他们融情于音乐艺术之中。音乐教学应充分利用远程教育教学的手段，它不仅可以培养学生的学习兴趣，还可以训练学生的音乐审美能力。如，在《音阶歌》一课的教学中，播放远程教育光盘里《音乐之声》的电影，让学生直观地看到家庭教师玛利亚和少校的七个孩子共同演唱七个音符的快乐场景。通过这样的教学，枯燥的音符在学生的眼里变得那么有趣。合理利用多媒体教育资源，采取动静结合、视听结合的教学方法，广泛借助美术、文学、语言等多种艺术形式，使较为抽象的音乐教学变得具体可感，可以使音乐教学达到由表及里、由浅入深、由易到难、有简到繁，产生事半功倍的效果。

第9篇

关键词 小学音乐 美育 作用

中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2015）21-0123-02

音乐是一把万能钥匙，打开学生的心门，叩击学生的心灵，“润物细无声”，在潜移默化中提升学习者的精神境界，全面促进其发展。

一、美育的内涵

“礼为德育、乐为美育” 是中国教育家提出的美育思想，成为现当代基础教育指导思想。所谓“美育”就是我们通常所说的“美感教育”，通过人们对具体事物的感知、认识、体验、深入，使其具有美的观念、美的思想、美的素质等，朝诗意的人生迈进就是美育追求的目标。本文所说的美育，就是在培养学生美感的基础上，提高学生表现美、欣赏美、创造美的能力，促进其身心健康和人格的完善。

二、小学音乐教学中美育作用的体现

（一）体悟音乐之美，培养高尚情操

音乐就是美的化身，音乐的美无处不在。节奏、音色、和声等无不体现出和谐和生动之美来。在小学音乐教学中，老师要让学生充分接触不同风格、不同情感的优秀音乐作品，来激起学生对于音乐之美的兴趣，引发他们的共鸣，以此培养他们的高尚情操。

在人教版一年级音乐上册的《有趣的声音世界》教学中，我准备了各种大自然的声音录音，有小雨声、瀑布声、风声、松树声、狮吼声、大象声、琴声、鼓声等等，充分调动学生的兴趣，引发他们对音乐的兴趣，注意到声音的特质，激发他们探究音乐的热情。而在《我爱家乡，我爱祖国》单元教学中，除了《中华人民共和国国歌》《国旗国旗真美丽》等歌曲的学习，我还播放了《我爱你，中国》《五星红旗》等传唱歌曲，让学生通过感悟不同乐曲的旋律，体悟其中蕴藏的深情厚意，让他们的心灵受到触动，明白祖国在自己心中的位置。音乐是最好的精神产物，是最生动的审美作品，能直抵人的心灵深处。

一味的说教不能让小学生明白什么才是“美”，也不能真正陶冶其情操。有了音乐这个桥梁，学生感悟到生活的美好，体会到美的真谛、幸福的真谛。

（二）解读音乐故事，增加生命感悟

在优美的旋律背后，每一首优美的曲子背后都有一段或动人、或曲折的故事，这也是音乐的魅力所在，是音乐吸引人的原因之一。在小学教学中，故事教学法的应用非常普遍且效果很好，音乐教学也不例外。解读音乐故事既是领悟音乐情感、走进音乐作品的需要，也是践行美育，提升学生个性体验的需要。

在人教版三年级音乐上册的《音乐中的故事》教学中，我运用情境教学法，再现了音乐背后的故事场景，引起学生的好奇和探究之心。《歌唱二小放牛郎》，正好可以播放王二小放牛的动画片段，告诉学生什么才是勇敢、机智，从小英雄身上学到更多可贵的品质。还有《蜗牛与黄鹂鸟》的教学也非常成功，我使用了动画MV来进行教学，学生们一边欣赏动听的乐曲，一边观看有趣的故事，当看到那只搞笑的蜗牛时，发出了哄堂大笑，他们进入了音乐的场景，看懂了故事，体会到生活的乐趣，体会到了坚持不懈的精神。在教学中，我也经常给他们讲著名音乐家的故事，激励他们，鼓励他们，受到了意想不到的效果。

音乐不单要感悟，更要深入体验，以获得更多的生命感悟。音乐故事要比单纯的故事更富有感染力，更容易被学生接受。在乐曲欣赏、学唱中，学生对作品主旨的把握更为明确，演唱也更为动情。可以说，一举多得。

（三）品味音乐内容，促进身心健康

美好的音乐能让人积极向上，能增强对于美丑妍媸的辨别能力，能激发对于真善美的自觉追求。音乐的歌词无不是创作者匠心独运而成，代表着丰富的人生体验和独特的生命感悟，优美而深刻，饱含生命真谛和人文精神。音乐能让人充分放松，能释放压力，能让听者获得美的体验，收获快乐。带领学生一起品味音乐内容，以促进小学生的身心健康。

在人教版小学音乐四年级上册的欣赏作品《大海啊，故乡》教学中，我利用了多媒体形式，将作品中展现的海员生活展现出来；又收集了大海的图片，在音乐欣赏时播放，音乐流畅舒展，如叙家常；画面生动，如身临其境。大海如妈妈一样的温暖，无论走到哪里，始终在那里等“我”。音乐的力量就是如此，使人开阔，让人坚定。还有三年级小学音乐上册中的《健康歌》《溜冰圆舞曲》等富有动感、传达健康向上精神的歌曲，能减轻学生的压力，释放他们的激情，带给他们快乐。每次音乐课结束，我从学生们的笑脸上读到了他们对于音乐的热爱，对于音乐课的喜欢。

在心理学辅导中，音乐疗法就是非常有效的方法。同样，上好小学音乐课，能促进学生的身心健康，提高他们的生活情趣，保证他们的健康成长。

（四）利用音乐实践，培养创新能力

小学音乐教育是一门理论与实践并重、继承与创新并存的学科。教学中，老师要鼓励学生积极参与到音乐活动中，让学生成为课堂的主人，发挥学生的潜能，增加其对美的深刻理解。

在人教版小学音乐四年级下册中有“学戏曲”这个单元，通过现代京剧作品的欣赏让同学们充分地体会京剧的特色，懂得基本戏剧常识。学完之后，我们在第二课堂中，举办了京剧知识竞赛活动，还邀请了京剧名家表演，让学生现场感受古典乐曲的魅力。随后我们学唱了《唱脸谱》这首曲子，并进行了适当的改编，将说唱部分改为了京剧唱腔，录好之后放到了校园网络平台上播放，大获好评。

每周我们选择课外活动时间，举办校园“音乐沙龙”，要求不同学科的老师和不同班级的学生参加音乐聚会，分享自己对音乐的感悟，聆听不同风格的演唱。每个月最后一周还会举办校外“音乐采风”，围绕一个主题，搜集民间歌谣，并进行记录、整理，获得了意外的惊喜。学生们在音乐实践中，将所学知识灵活运用并加以创新，对美的理解更加透彻，从认识美到运用美，有了质的飞跃。

小学音乐重视实践，是符合教育规律的，是有利于学生健康成长的积极尝试。形式可以多种多样，打破课堂的界限，沟通不同的人群，扩大了学生的视野。

参考文献：

[1]王娟.小学音乐教育中的美育[J].现代教育教学・小学教师，2013，（1）：170.

第10篇

一、游戏渲染教学情境

音乐教学要注重学生多种感官的参与，让学生能在视觉和听觉合二为一的过程中将抽象的音乐知识形象化，使学习过程更加生动有趣，从而激发学生学习音乐的积极性与主动性。小学生天玩，教师利用游戏教学的方式可充分利用学生爱玩的天性，激发他们浓厚的学习兴趣，让他们在视听合一中不再感觉到音乐基础知识的单调与乏味，从而最大限度地提升学生的学习积极性与主动性。举例来讲，在教学“小小粉刷匠”一课时，教师可在课前准备一些报纸和小刷子，根据需要将报纸和小刷子等工具分发到学生手中。学生在教师的指导下将这些报纸折成一个个小帽子，并用小刷子在小帽子上涂抹颜料。学生在涂抹的过程中都有浓厚的兴趣，同时，通过动手体验也能增强他们的实践能力，加深对小小粉刷匠的切身体会。在完成本课的教学之后，学生不仅能获得学习兴趣，同时也在兴趣中学会音乐知识。再如，音乐基础知识中有一些表示力度和速度的符号，这些符号小学生理解起来比较困难，也难以牢固记忆，因此，教师可编制一些有关力度和速度记号的顺口溜，例如，对延长音符号，可让学生朗读和记忆一些顺口溜：“眉毛弯又长，眼珠圆又亮;你要碰到它，歌声唱得长。”学生通过记忆这些朗朗上口的顺口溜能轻松记忆符号的作用，增强学习趣味，师生之间的互动与交流也更加有效。因此，在小学音乐教学中，教师应充分认识到趣味教学的重要作用，利用游戏等多种活动开展教学，让学生在参与中提高学习兴趣，在游戏中加深对知识的理解。

二、融合其他科目，调动学习兴趣

音乐学科不是孤立的，它与其他科目紧密相连，在音乐教学中，教师可结合其他科目进行教学，从而提高学生学习音乐的积极性与主动性。举例来讲，语文学科与音乐学科联系紧密，音乐教师可利用语文学科中的诗词展开教学，为诗词谱曲，与音乐相结合，使学生的综合能力得到提升。此外，音乐教学还可与美术教学相融合，教师可在学生听完一段音乐后，让学生用画笔画出自己听到的内容，并表现自己的感受与思考。例如在教学《我们的田野》这首歌曲时，教师可在学生学完这首歌曲后，让他们用画笔描绘出感受到的田野景象，从而提高学生的审美表现能力，这是音乐教学和绘画教学的共同目的，对提高学生的艺术能力很有帮助。

三、故事塑造教学情境

小学生的思维比较天马行空，教师应针对学生的这一思维方式，根据实际需要，通过讲故事的形式开展音乐教学。通过讲故事让学生体会学习的乐趣，并培养学生的想象力与创造力，让他们在学习中不断发现，不断丰富自己的想象空间，提高学习兴趣。教师在上课之初，先以故事作为开头，开始一堂新的音乐教学。举例来讲，在教学“动物们的聚会”一课时，教师在课前先讲一段关于动物开会的故事，将开会贯穿音乐教学的全过程，引导学生充分联想，从而激发学生的想象力，使学生迸发学习音乐的激情，更加积极地参与到音乐学习中。再如，在教授童话音乐故事“龟兔赛跑”一课时，教师可先为学生播放一首愉快的歌曲，引导学生伴随动作起舞，让学生尽快融入到欢快的学习气氛中。接下来再播放“龟兔赛跑”这节课的录音。教师要在播放录音的同时进行生动的讲解，另外还须配有音乐，在每个小动物出场时都搭配不同的乐器。学生会在整个过程中认真聆听，进而了解每种乐器在故事中的作用。最后，还可让学生复述整个故事，或者让学生进行小组合作表演。学生通过声情并茂的复述和表演能提高语言组织能力和记忆能力，也能在学习中得到更多的收获。

四、参与表演，体会音乐美

表演是小学音乐教学的重要教学策略，通过表演与音乐教学的结合，可最大限度地提升学生学习音乐的兴趣。教师要让学生在表演中产生丰富的体验，体会音乐美。根据学生好动、好玩的心理特点，引导他们将音乐学习和表演活动联系起来，把枯燥的知识形象化，把复杂的知识生动化，转化成为生动有趣的舞蹈、歌曲、游戏、表演。让他们从固着中解放出来，既能动口又能动手，在蹦蹦跳跳中学习音乐知识，在轻松愉悦中获得学习体验，培养音乐能力和思维能力。举例来讲，教师在教学“小红帽”一课时，在完成教学内容后，可结合这首歌编排情节，设置“小红帽”“樵夫”“大灰狼”“外婆”“猎人”等角色，将学生分组进行“音乐剧”表演。学生可在表演中体会和感受人物形象，并在表演中体会音乐的深刻内涵，更加愉悦地进入音乐世界中。当各组表演完成后，教师可采取小组互评、教师评价等方式进行评价，从而提升学生的学习兴趣及音乐能力。

另外，在学生的表演过程中，教师的评价应以鼓励和表扬为主，经常给予学生夸奖与鼓励，让学生感受到自我的价值，肯定自我，产生浓郁的学习积极性和主动性。教师应抓住每一个契机，不论学生的演唱效果如何，都要鼓励他们积极参与，适时予以鼓励和赞赏。在赞赏时应注意语言要真诚、自然，评价语言有理有据，通过鼓励和表扬帮助学生学会欣赏音乐，通过广泛的学习扩展视野，提高音乐水平。

五、总结

第11篇

低年级的小学音乐教学实践中，适当安排儿童音乐剧，对于提高教学质量大有益处。音乐是善于表现以及激感的一门艺术，音乐剧表演则会使该艺术更加生动、更加感人;在表演音乐剧过程中，应当重点突出学生的课堂主体地位，活跃课堂氛围，提高教学质量和教学效果。

关键词

小学音乐；儿童音乐剧；应用策略

儿童音乐剧，以小学生比较喜欢的故事讲述形式，将人物、时间、事件以及地点等构成情节用以冲突的展开，体现一定的人文主题和人文关怀。本文将对儿童音乐剧如何走进小学音乐课堂，从以下两个方面进行探究。

一、深挖教学内容

根据新课标的要求，音乐教学过程中，师生之间应当共同体验、创造、发现以及享受和表现，将儿童音乐剧应用到小学音乐教学过程中去，结合新教材改编、创作、演出以及评价等，即对该过程进行全新的阐释与演绎。一方面，可以有效提高小学生的综合素养;另一方面，也可以使小学生的思想道德情感在逐渐提升。在新教材中，尤其是低年级的小学音乐教学实践中，适当安排儿童音乐剧，对于提高教学质量大有益处。对于儿童音乐剧而言，其综合了文学、戏剧、音乐以及美术和舞蹈等学科，不仅丰富了教学内容，而且也拓宽了小学生的音乐视野。在此过程中，很多比较高尚的道德内容给小学生们以启发和熏陶。比如，《小青蛙找家》《三只小猪》以及《东郭先生和狼》和《小乌鸦爱妈妈》等;以《小乌鸦爱妈妈》为例，老师应当启发学生进行自主表演，需要注意的是小乌鸦怎么照顾得病的妈妈，该故事情节中，会对妈妈讲什么、做什么，表演时面部表情以及动作和语气如何把握，才能将自己对妈妈的爱和真情实感表达出来。当小学生上台表演时，能够快速进入角色，用柔和、恳切的声音，安慰妈妈，并且与妈妈进行眼神交流;给妈妈盖被子、端水、量体温以及喂药等，这些都是情真意切、入情入景的。课后与扮演小乌鸦的学生进行交谈，得知他在表演过程中想到了自己的妈妈以及被妈妈照顾时的场景，有些台词曾经妈妈也说过;相信如果孩子的妈妈在场，他们一定会对妈妈说“我爱你”;甚至有些孩子流着眼泪说，“我想妈妈了。”还有的说:“妈妈等您像老乌鸦一样老了，我一定会像小乌鸦那样去照顾您。”从他们的表现中可以看出，孩子们已经对妈妈的爱不再麻木，真正能够理解和体会妈妈的爱，这让人感到非常的欣慰，也是小学音乐教学中儿童音乐剧的应用价值体现。

二、利用音乐剧来陶冶学生的情操

音乐是善于表现以及激感的一门艺术，音乐剧表演则会使该艺术更加生动、更加感人。以《渔夫和金鱼的故事》为例，这部音乐剧之所以具有悲剧色彩，主要是因为老太婆自己太贪心，最终导致竹篮打水一场空。这个故事告诉我们，好逸恶劳以及贪得无厌的人，最终只能不劳无获。故事所讲述的浅显道理，其实不用老师花太多的时间去教导学生，他们就能够明白。然而，需要注意的是如何充分发挥该音乐剧的作用，陶冶学生的情操，至关重要。同时，还要引导孩子们领悟故事中所蕴含的更多道理，结合八荣八耻，问学生有没有在其中找到该故事所揭示的道理。学生唱完一遍该首歌以后，快找就能够找到“以勤俭节约为荣，以好逸恶劳为耻。”趁热打铁，在音乐课堂上，让全体学生跟着唱一遍这首歌。当孩子们加深了印象以后，再提问:“今天我们能否将该故事进行改编，使其成为现代版的音乐剧?比如，可以让老太婆变成正面人物，让她作为我们学校的榜样，好不好?”话音刚落，学生的热情被快速调动起来。在此过程中，规定故事开始时的情节照样，只是老太婆不再要“新房子”，不想再“做贵夫人”，最后要的是什么呢?给学生一点讨论的时间，讨论后得出结论:要智慧、善良、勇气以及正义等;从孩子们的表现来看，他们对该创意的兴趣非常浓厚，甚至还要求改变该音乐剧的主题歌，在原来的基础进行大调试，使之更像新版故事内容生机而充满活力;有些学生还建议将歌词进行适当改动，比如将“蓝色的大海岸上有一所破泥房，老婆婆伴着旧木盆老公公守着破渔网，”改成“蓝色的大海岸上，住着幸福的老两口。老婆婆勤劳而善良，老公公勇敢又坚强。”小学音乐教学中儿童音乐剧的应用，不仅可以开阔学生的思路与活跃课堂气氛，而且还能够打开孩子们认识人性的空间。

三、在教学实践中渗入音乐剧

在表演音乐剧过程中，应当重点突出学生的课堂主体地位，活跃课堂氛围。仍以《渔夫和金鱼的故事》为例，小学生被崭新艺术表现形式吸引，就连平时不愿当众表演的学生也摩拳擦掌、跃跃欲试。虽然班里有些学生对此感到诧异，甚至嘲笑他，但是结果该学生的表演非常的好，语气入情、台词简洁，与平时胆怯的他(她)简直判若两人。在表演完以后，获得了其他学生的掌声，挺胸抬头走下“舞台”，脸上洋溢着自信。此时，应当抓住时机，对学生进行教育。“其实我们每一个同学都有缺点和优点，我们不能总是抓住别人某个缺点，嘲讽别人，这是不对的;刚才大家都看到了，刚才那位同学的表演特别精彩，我们再给他一点掌声好不好?掌声四起。”在此过程中，学生的心态较之于以前，大有不同，多了一些宽容、平和与理解。

总而言之，儿童音乐剧在小学音乐课堂教学过程中的应用效果非常的显著，实践中，我们应当结合教学内容、学生特点，不断创新音乐剧应用形式和方法，只有这样才能提高教学质量和教学效果。

作者：叶艳华 单位：吉林省四平市铁西区平西乡杏山小学

参考文献:

第12篇

关键词：语言艺术表演；小学音乐；运用方法

在小学音乐课的教学过程中，教师需要充分树立学生的主体地位，通过科学、有效的教学方法引导学生在音乐的学习道路上进行知识的获取、技能的提高。在笔者几年的教学经验中，发现利用语言艺术表演在音乐课堂中的正确、有机运用，可以显著提高学生对于音乐的学习能力和水平。本文将重点对于语言艺术表演在音乐课堂中的运用进行阐述。

一、传统教学观念下小学音乐课堂的现状

由于传统教学观念的根深蒂固，很多小学音乐教师依旧通过循规蹈矩的方法进行授课。不管是照本宣科的记忆歌词还是反反复复的演唱训练，都会严重挫伤学生对音乐学习的主动性和积极性，进而让学生的音乐技能无法得到真正的训练。长此以往，会导致学生对于音乐课乃至音乐产生厌烦的心理，对学生认知和享受音乐产生不利影响。

二、语言艺术表演概述

语言艺术表演是以语言为主、表演为辅，综合了游戏、朗诵、故事、曲艺、主持，即兴说快板、三句半、绕口令、说唱、演讲或音乐表演等形式与表现手段结合为一体的活动。

教师通过语言艺术表演在音乐教学上的有机应用，提高学生的学习自信，增强学生表现自我、展示自我的欲望。语言作为载体增强学生的记忆力、表达能力和沟通能力，不仅可以有效提高学生音乐课的学习效果、提高教学质量，对于培养学生活泼开朗的性格，健全人格也有着十分重要的作用。

三、语言艺术表演在音乐课堂中的运用方法

1.通过朗读提高歌词记忆

朗读是语文教学的优良传统，有助于加强学生对于文章的理解和记忆。通过朗读，学生对声音和文字的词曲进行感悟，提高对歌曲的理解，对学唱时的记忆也有潜移默化的积极作用。

事实上，小学阶段所有的歌曲都可以通过事先朗读歌词的方法让学生进行歌词的领悟、记忆和掌握，诸如《西风的话》《卖花生》等。学生如果在此基础上实现有感情地朗读或依据歌曲的节奏进行朗读，将会起到更加明显的作用。

2.讲述故事，加深音乐理解

通过将歌曲的内容和现有的故事相结合，或者通过合理的改编将音乐作品所体现的主旨或音乐知识有机地和故事相融合，并利用学生的自主讲述创设情境吸引其注意力，激发其学习兴趣，加强对音乐的内涵理解和知识巩固。

举例而言，学习四年级歌曲《狼来了》时，就可以让学生在课堂上讲述《狼来了》的故事，体会歌曲中表现的意境，发现歌曲和经典故事的联系，从而激发学习歌曲的兴趣。另外，在教授《音调》的课程中，教师也可以通过将七个音符改编成故事让学生进行讲述、进行记忆，最著名的例子就是美国音乐电影《音乐之声》中的歌曲。当然，教师也可以通过学生的实际状况改编成儿歌或故事供学生讲述。

3.依靠对话模仿音乐情境

小学音乐课程中很多歌曲都有对歌的成分，教师可以让学生通过对话叙述歌词，或者将歌词改编成更富有语言艺术的内容让学生进行对话表演，让学生在欣赏或进行表演的过程中创设出歌曲所描述的情境。比如歌曲《牧羊女》，教师就可以安排男、女生各一名进行歌词内容的对话，甚至可以在里面添加一些幽默的对话内容，让学生在欢笑中掌握歌词、学习歌曲。

4.多种语言艺术表演丰富音乐

除了朗读、故事和对话的形式外，还有很多语言表演方式可以让学生仿佛置身音乐作品所创造的环境中，零距x地感受音乐作品的内涵。

比如《多年以前》和《七个小矮人之歌》，教师可以组织学生通过直接展现或改编、联想的方式表演白雪公主和七个小矮人的故事，体会音乐作品所创设的情境，促使学生更深层次地领悟歌曲。

不仅如此，将三年级的歌曲《小斑鸠对我说》改编成绕口令、将《十二生肖歌》用快板的形式让学生进行表演也可以达到意想不到的效果。而《小白菜》这首歌曲原本悲凉凄苦，可以将歌词变成说唱形式引导学生表演，风格迥异的表演形式也会让学生在新奇有趣、眼前一亮的感受中体会音乐的神奇，进而激发学习兴趣，提高教学效率和质量。

综上所述，通过课堂上的语言艺术表演，可以让学生更好地体会音乐的内涵、感悟音乐的美感。教师还可以在课堂上引导学生对生活多观察、多积累，将生活和艺术有机结合。当学生以语言的形式表演出来时，他们所感受和思考的就不再局限于将歌曲或音乐哼唱出来，而是通过歌曲的状态呈现出相应的情绪和思想，从而体会音乐的魅力。

参考文献：

第13篇

课堂导入是小学音乐课堂的重要环节之一，也是课堂教学必不可少的环节。所谓导入，即教师在课堂教学讲授新知识之前，运用事先设计好的教学内容，通过引导性语言、动作，借助某种教学技巧，巧妙地让学生进入到特定的音乐教学氛围中来，或从前一教学内容过渡到新的课堂教学内容之中。因此，课堂导入是一种教学艺术，对于小学音乐课堂，不论是课前的导入还是教学环节中环环相扣导入的设计和运用，都能取得良好的教学效果。所以，教师应精心设计导言，好的导入是教师精心设计、艺术构思的结晶，也是教师在教学过程中的一种艺术创造，它为一节课奠定了成功的基础，为教师的顺利授课创造了良好的条件。下面谈谈我在音乐教学中是如何进行课堂导入的：

1 提问导入法

在上新课前，教师若通过提问制造悬念，就能激发学生的好奇心，促使他们认真听课。所提问题，首先难度要适中，不能太刁钻。其次要针对小学生的特点，尽量提得新颖有趣。再次要突出所学知识的难点和重点，不能漫无目地提问。良好的课堂导入法有利于开启学生思维，引发思考，进而实现音乐的教化作用、认识功能。新课标要求小学音乐课堂应该为学生创造一个多姿多彩的世界，学生在老师的引领下徜徉音乐的海洋，体验美的所在。因此，如何引导学生爱学、乐学、主动学是主要问题。更为重要的是，学而不思则罔，教师要在审美体验过程中引导学生进一步思索，从而实现教育的认知功能。因此，教师要利用导入巧设悬疑，引人入胜，这样才能起到开启学生思维，启发他们的思考的作用。也只有如此才能开启学生学习思维，丰富学生的音乐想象力，培养观察力，为更好地感受音乐和表现音乐创造了条件。如在欣赏歌曲《转圈圈》时，我先让学生聆听，然后提问：“谁能猜出这是哪个少数民族的歌曲？谁会哼唱它的一小段？还有和它节奏接近的音乐吗？”问题一提出就立刻激发了学生探究的欲望。对于学生的回答，教师要以和蔼可亲的态度耐心听完，然后做出恰当的评价。评价要以鼓励为主，只有这样，才能调动他们思考与回答问题的积极性。又例如教学《云》时，我采用启发性的语言提问：“蓝蓝的天上漂浮着朵朵白云，又如大海里飘着无数的帆船。一朵朵的白云成群结队地往前走，他们的白衣裙里都装了些什么？为什么走得这样慢？它们要去干什么呢？”待学生发表各自的意见后，我又说：“小朋友的意见各不相同，白云姐姐的白衣裙到底装了些什么？老师请白云姐姐用歌声来告诉我们。”在这种情况下，教师的讲课会像磁石一样牢牢地吸引学生的注意力。

2 故事式导入法

根据小学生的生理和心理特征，运用讲故事的方式引导学生走入新课，也是当前常用的一种方法。小学生，特别是低年级学生爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。在授课前先讲和歌曲内容相关的一段故事，能引导学生进入生动有趣的教学情境中。故事的讲述有两种方法。一是口述，通过教师绘声绘色的口述故事，把学生带到音乐意境中。二是播放视频。通过精彩的视频看故事，更能引起学生的兴趣。根据课程需要，可运用历史典故、名人轶事、成语故事、童话传说等小故事导入新课。这种方式具有较强的趣味性，容易给学生以启迪，同时又能起到开阔视野、拓宽知识的作用，从而使教师讲课更加生动、形象，学生学习更加轻松增趣、易于接受理解。和歌曲内容相符的一段故事，能引导学生进入生动有趣的意境中，唤起学生的情感，引发学生的思维。如学习《小红帽》一课时，我是这样导入的：“小朋友们，在一个美丽的大森林里，发生了一个有趣的故事，你们想听吗？那咱们就先一起来听故事。”故事听完后：“就在小红帽给外婆送点心的路上，她唱了一首动听的歌。听，她唱着歌向我们走来了。”（听范唱）这样就大大调动了学生学习的积极性。如在进行《歌唱二小放牛郎 》《雨花石》《小胖胖》等歌曲的教学前，教师就可以先给学生讲有关歌曲创作背景的故事。简短的故事导入，既加深了学生对歌曲的了解，又充分激发了他们学习的热情。

3 谜语导入法

猜谜语是孩子们最喜爱的游戏之一，小学音乐教师要充分考虑学生的喜好，通过教学内容和趣味谜语的结合，顺势导入，提高教学趣味和教学效果。如在教唱《小乌鸦爱妈妈》这首歌时，我出了这样一个谜语：虽然长得黑，聪明心灵美，捉虫喂妈妈，叼石喝到水！让同学们猜猜它是谁，等到同学们猜到之后，再让喜爱表扬的同学上台表演一下它的样子。课堂气氛很快被调动起来，学生立马变得非常活跃，纷纷举起小手要求回答和表演。如在教唱《小猪睡觉》时，可把歌词改编成谜底，并配上夸张的动作：“肚子吃的饱饱，闭上眼睛睡觉……”。让小朋友们猜一猜歌曲唱了谁？它在干什么？孩子们一看表演就能猜出是小猪在睡觉呢，顿时就来劲了，课堂气氛随即活跃起来，学生在熟悉歌词的基础上很快学会了歌曲，还能进行形象表演，教学效果非常好。像《猜一猜》、《小猴子》等歌曲都可用猜谜语的形式导入新课。这种导入方式最大的特点是能够充分调动学生积极性，引发学唱兴趣，开拓学生思维，活跃课堂气氛。

4 悬念导入法

小学生的心理特征是喜欢问为什么？对未知世界有着强烈的探索意识。根据这一心理特征，教师在教学中可以运用悬念导入法，抑或称为设问导入法。即实现预设某一问题或通过讲故事的形式预设一种悬念，让学生根据悬念自己去探索，从而进入新课的方法。如，第五册《快乐的小木匠》一课，教师可以设置这样一个悬念：“小朋友，上次我们到小熊家里去，小熊特别的热情，我们玩得多开心啊！现在小熊到很远很远的地方去学习手艺了，它学什么手艺啊？你们想去看看吗？（学生：想。）不过，路途遥远，中途要经过音乐王国，还要有许多关卡要过，有许多有关音乐的问题要问小朋友，你们怕不怕？（学生：不怕。）这样一个悬念的设置激发了学生的兴趣，使学生带着强烈的求知欲进入了学习状态。

5 游戏导入法

第14篇

【关键词】体验式教学法；小学音乐；有效策略

长期以来，由于我国小学音乐教师深受以知识传递为主的传统教学理念的影响，小学音乐教学也成为一个灌输理性知识，对学生进行理性、枯燥的节拍、节奏、音程和听觉训练的课堂。然而音乐课程作为一门艺术类课程，与数学等理论学科有着本质不同，小学阶段的音乐教学应该富有情感的熏陶，强调在学生主体的参与下，在和谐向上的氛围中培养学生积极情感意识。体验式教学方法对于提升学生对于音乐的兴趣，培养学生感性的情感意识有着积极作用。

一、小学音乐教学应用体验式教学法的优势

所谓的体验式教学方法，就是指教师通过创设一定的教学情境，让学生能够亲自体验教学内容中的闪光点，去领悟知识的存在价值，从而达到能力的形成、情感的培养和知识的建构。音乐教学其实就是一个让学生品味音乐和体验音乐的过程，因此，小学音乐教师应该精心设计音乐活动，让学生在参与活动的过程中融入音乐、感受音乐，进而体验到亲切、温暖的情感，从而产生积极的情绪和良好的心境。体验式教学法在小学音乐教学中的优势主要体现在以下方面：

1.有利于提高学生整体音乐素养 体验式教学法强调学生主体的参与过程，即使是平时内向害羞的学生，也能在音乐教学中寻找到体验的乐趣，因而它比其它课程更加生动灵活。学生的课堂积极性也更加高涨。在体验式教学法内，学生能够积极表达自己的音乐感受，拓展了学生的音乐视野，提高了学生的音乐审美意识。

2.使音乐教学真正实现审美教学 体验式教学模式引导下的小学音乐课堂从注重音乐知识的传授转向注重学生自身个性和能力的发挥，它强调学生审美意识的自由化，有利于学生在音乐审美的过程中实现自我升华。教师通过创造更加宽松和谐的课堂气氛，使学生和教师能够加深音乐情感体验，不仅有利于师生关系的和谐，也有利于学生独特个性的自由发挥。

3.有利于培养学生音乐审美情趣 兴趣是最好的老师，要做好小学音乐教学，就必须激发学生对音乐课程的兴趣。体验式教学正是从学生的兴趣入手，通过开展一系列的音乐活动，使学生认识音乐、感知音乐。通过这种方式，学生的音乐审美情趣能够获得显著提升。

二、小学音乐教学应用体验式教学法的措施

1.创设真实生动的音乐场景 许多优美音乐都描述了一幅幅生动有趣的画面，小学生尽管拥有丰富的想象力，但由于自身阅历和对音乐的解读能力有限，脑海中所想象的音乐场景也不够生动具体，导致对歌曲的情感和意境的理解也会产生偏差。因此在音乐课堂上，教师可结合歌曲内容，通过多媒体手段为学生描绘音乐所描绘的情境，弥补他们想象的不足，让学生有身临其境的感觉，从而真切领会到歌词之美和歌曲意境之美。如在学唱歌曲《踏雪寻梅》时，教师可以通过多媒体来表现作曲人在严冬里去寻找梅花的主题。通过多媒体，学生既能体会到冬之美，又能体会到作曲人不顾严寒出门去寻找梅花的那种爱梅和喜悦的感情。

2.开展一系列音乐活动 小学生大多具有强烈的好奇心和表现欲，由于是对角色表演有非常浓厚的兴趣，音乐教师可利用小学生的这一特质，在音乐课堂上开展一系列与主题相关的活动，通过学生们的积极参与，极大地调动学生的积极性。当学生领到表演角色的任务后，为了演好自己所扮演的角色，他们必然会仔细地钻研音乐课本，认真地学习歌曲唱法，揣摩作曲人所表达的情感，通过这一系列的准备，学生对歌曲的理解更加深入，而表演又能使学生个人和歌曲情感实现真正的融合。如在学唱歌曲《二小放牛郎》时，教师就可根据歌曲内容编排音乐剧。这首歌曲讲述的是王二小凭借自己的聪明才智，将日本侵略军带进八路军的埋伏圈，从而使得父老乡亲和干部们脱离危险，但是这个放牛郎英雄也为此牺牲了年轻的生命。根据歌曲内容，教师可以设置二小、日本侵略军等若干角色，让学生们分角色扮演，余下同学观看。通过表演和观看，学生能够更真切地体会到歌曲所描绘的情境，体会到二小小英雄的机智勇敢，钦佩之情也油然而生。

3.开展多样化的音乐教学方式 小学音乐课堂不仅要学习唱歌，还需要掌握一定的乐器知识。因此，在音乐课堂中，音乐教师在开展歌唱表演活动之外，如果有条件，还可以开展打击乐伴奏表演或续讲故事等活动。很多学生在小学阶段就已经具备乐器使用能力，教师在请小学生上台唱歌之外，还可以请学生表演自己擅长的乐器来进行伴奏。这一活动不仅能够满足小学生爱表现、爱动手的天性，还能激发他们对演奏方式进行创新。而续讲故事就是教师给故事开个头，让学生接龙编故事。如《小青蛙找家》主要讲述的是小青蛙如何找家的故事，老师在讲解时就可以给故事开个头，让学生自己来完成这个故事。通过天花乱坠的想象和讲述，学生丰富的想象力得到释放。

三、结论

第15篇

【摘 要】本文研究了小学音乐课堂教学，提出来要积极创新教学模式，打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够有效学习，快乐成长，这对小学音乐教学的发展具有极大的意义。

关键词 小学音乐教学；创新教学模式；互动教学；快乐课堂构建

在小学音乐教学中，作为教师要积极转变自己的教学理念，认真践行新课改精神，不断创新教学模式，使学生能够在平等、轻松、愉快的气氛中体验音乐的美，能够在与教师的有效的互动学习，不断丰富学生的音乐知识，提高学生的音乐素养，这样的课堂教学才是成功的。

一、创新教学模式，创造互动氛围

新课改指出，学生是学习的主体，在课堂教学中，教师要通过创新教学模式，为学生创造互动的学习氛围，使学生能够积极地动起来，使学生乐于参与合作学习，探究学习，激发学生的学习愿望，使学生能够在合作互动学习中不断交流，体验成功 快乐，这样教学效果才能凸显出来。作为小学音乐课堂，教师要想取得教学的成功，首先需要为学生创造一种互动的氛围，使学生的能够积极的动起来。

1.与学生积极做朋友

在教学中，教师要能够与学生平等相处使学生能够充分感受到教师就是自己的朋友，这样，学生在心里深处会亲近教师，同时，教师也应该引导所有的学生做朋友，这样大家在一起就可以尽情表演，在合作学习中就会感到轻松愉快。学生的学习音乐的兴趣也能得到有效提升。比如，在学习歌曲《水乡歌儿多》时，教师就可以采用朋友的表演方式引导学生边学习歌曲，边表演，教师可以与每个学生勾勾手指头，和学生一起唱歌曲，这样，在轻松的氛围中，学生很快可以掌握这首歌曲，在歌曲之后，教师可以让学生离开自己的座位，与自己喜欢的同学边表演，边唱歌，这样，师生间，生生间的感情会加深很多，学生能够在快乐的学习中，不断体验在音乐艺术的海洋中自由翱翔的快乐。

2.鼓励学生做“小老师”

每个人都有很强的表现欲望，尤其对于小学生而言，他们的表现欲望更强烈。教师要体味学生的这种心理，在教学中鼓励学生做“小老师”，更好地促进学生互动学习，使学生体验快乐，不断增强学生的自信。在教学中，教师可以通过学生教学生或者是学生教老师的互动方式使学生积极走上讲台，增强学生的学习积极性，使学生快乐成长。比如，在教学中出现较难的节奏时，教师可以故意说不会，让掌握较好的学生上台教教自己，这种互动方式学生就很喜欢，在有限的时间内，可以有效攻破难点内容。

二、创新教学模式，丰富互动形式

在小学音乐教学中，教师要能够不断创新教学模式，丰富互动形式。对于教师而言，要能够采用多种形式使师生间，生生间进行有效互动，通过一系列活动，使学生能够养成共同参与课堂学习的习惯，使学生都能树立参与意识、群体意识，使学生能够在相互尊重中进行有效的合作学习，这样学生才能得到全面发展。

1.通过悄悄话活动，进行有效的信息传递。

在小学音乐教学中，进行悄悄话活动，使信息能够在师生生生之间进行有效传播，这种方式对于教学效果的提升作用很大。“悄悄话”能够给人一种神秘感，在这种神秘感的驱动下，人与人之间的距离必定会拉得很近，可以有效实现心理的交流，对于信息的传播有着很大的推动作用，尤其对于小学生而言，他们都很喜欢这种交流方式。比如，在聆听环节，当学生聆听之后，可以有效感知音乐的基本形象，这时，教师可以让学生用悄悄话的形式把答案告诉教师，这样，既可以不影响到其他学生的思考活动，还能使学生感受到非常有趣，有效推动师生关系的发展。另外，这种方式也可以应用到节奏练习中，在教学中，教师也可以引导学生以小组为单位，传递节奏，从排头往下传。各组学生为了使自己的小组获胜，都会积极努力地保证准确无误地进行信息传递，这样可以使学生有效掌握有关内容，并且培养学生的集体荣誉感，对学生合作精神的培养具有重要意义。

2.通过故事法，进行情感交流

小学生都喜欢故事，好的故事能够深深打动学生的心灵，因此，在音乐教学中，教师可以通过故事法使学生能够共同感受、体验教学内容，加强心与心的交流，有效实现情感的共鸣。

故事法可以通过老师讲述的方式进行。比如，在学习歌曲《堆雪人》之前，教师可以为学生讲述一个故事，使学生能够在内心产生情绪，在此基础上，教师可以让学生结合自己的生活堆雪人的事情。在学生不断的回忆中，使学生能够深深体验这样的活动有多么幸福，教师可以有效引入学习内容，这样，学生就会很努力的学习有关内容，学习效果自然很好。

故事教学法，也可以通过让学生讲故事的方式完成。比如，在教学歌曲《冬妈妈和麦苗苗》内容前，教师可以让学生自告奋勇讲这个故事，师生一起听故事，在品赏故事后，进行歌曲学习，学生都能很投入的学唱歌曲，并且可以深刻领会歌曲生动的内涵。

3.通过合作法，进行声音交流

在音乐教学中，教师可以引导学生进行合作演唱，合作演奏的方式实现多边有效互动交流。不断提高学生的参与意识和合作精神，促进学生合作能力的发展。合作的方式是多种多样的，可以是师生合作、也可以是生生合作。比如，在教学歌曲《蓝色的雅德朗》后，可以应用合作演唱的方式表现歌曲，教师唱一句，学生接一句，然后，互换角色，这样，可以有效学习教学内容，在丰富的形式下，学生的学习兴趣很高，教学效果显著。

总之，在小学音乐教学中，教师要积极响应新课改，不断创新教学模式，突出学生的学习主体地位，能够积极打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够快乐学习，健康成长，这样的音乐教学才是成功的。

参考文献

[1]张燕.小学音乐教学方法探讨[J].科技信息.2011年03期