前言:我们精心挑选了数篇优质核心素养下的音乐课堂文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。
一、何谓小学音乐教学的核心素养
“核心素养”具体而言是学生满足知识社会和信息时代的需求,适应难以预测情境和解决复杂问题的道德素养和能力。[1]2011版义务教育音乐课程标准强调“以音乐为本,以育人为本”。重视对学生音乐理解力、音乐鉴赏力、学习态度、审美体验和文化认知等方面素质的教育和培养。两者结合起来,才构成了音乐的核心素养,才能够促进学生的全面发展。
一、加强中学生音乐教学核心素养培养的必要性
(一)全面提高中学生的综合素质
音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。?S着经济水平的提高,人们对物质生活的追求也逐步提高,音乐已经融人人们生活的每一个角落,音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分,中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中,加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。
(二)平衡中学生学习的不良情绪
音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感,音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式,在目前盛行的心理情绪治疗方法中,音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段,将音乐融人医学和心理研究进行治疗,这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中,音乐的体验可以促进审美能力的提高,陶冶情操,从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐,学生可以通过舒缓的音乐放松情绪,通过激昂的音乐,可以培养学生良好的心理素质,从而也有利于学生核心素养的培养。
二、培养中学生音乐核心素养的措施
(一)明确课堂教学目标
在初中音乐课堂教学中,教学目标的设计和确定是非常重要的,它是课堂教学的核心和主线,一切教学活动必须围绕着教学目标展开,所以明确教学目标有助于优化教学设计,提升课堂教学的有效性,提升学生的音乐核心素养。当前的音乐课堂教学应该完成三维目标:知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观。看上去教学目标非常的多,但是三维教学目标之间有一定的关联性,并且在设计中要有所侧重。初中音乐课堂不能面面俱到,只能适可而止。所以在具体的教学目标设计中一定要讲究轻重缓急,并且做到明确清晰。针对初中生音乐核心素养的培养要求,强化目标设计,围绕目标优化教学过程,促进学生的发展。
(二)创新教学理念和教学模式
在初中音乐课堂培养学生的核心素养一定要创新教学理念和教学模式,做到理论联系实际。在以往的教学中,很多的教师不重视音乐课程的设计,采取的教学模式多数都是教师讲授,学生聆听,然后依据笔记掌握相关的理论知识。其实,在一线的教育教学中,教师应该落实素质教育的理念,从学情出发,优化教学设计,不断的创新教学模式。学生未来在学习和工作中都会遇到音乐问题,所以在教学的过程中要引导学生掌握必要的理论知识,同时参与生活实践,把理论的音乐学知识转化为生活常识,提升他们的核心素养。教学实践证明,如果在初中音乐课程教学的过程中一味的让学生死记硬背和机械式的掌握相关的音乐知识,学生只能考出一个好成绩,但是他们的音乐核心素养是很难提高的。新形势下,教师应该创新教学模式,采取小组合作、自主探究、翻转课堂、微课课堂等方式,调动学生的积极性和主动性,同时注重学生生活实践能力的培养,促进学生音乐核心素养的提高。
(三)引导学生自主学习
教学活动是一种动态化的教育、学习和知识传授的过程,在整个过程中都伴随着两种活动同时进行,一种就是教师的“教”,另外一种就是学生的“学”,教学目标的实现和教学质量的提升落脚点在学生的学习上,教师的“教”只充当着学生学习多元化途径当中的一条而已。在以往的教育教学中,教师大多数时候只考虑到个人的讲授,在课堂的设计过程中很少考虑到学情,导致学生的学习兴趣较为淡薄,学习的效果也不容乐观。新形势下,音乐教师一定要摆正自身的地位,认清自身的角色,正确处理好“教”与“学”的关系,给学生足够的课堂重视和尊重,在课堂教学中突出培养学生的问题意识和探究能力,只有这样才能落实素质教育的理念,实现有效教学,提升学生的核心素养。学生自主学习能力的提升起源于学生的探究意识和探究能力的培养,在音乐课堂要优化教学过程和教学设计,让学生敢于提出问题,并分析和处理问题,如有质疑的要及时的给与肯定和引导。学生有疑问就说明学生在思考问题,寻找解决问题的方法,这就是在自主学习和自主探究,这是非常难得可贵的。培养学生的音乐核心素养,不妨从学生提出问题开始,提出问题就意味着学生开始主动学习和主动探究了。
(四)巧用微课程教学
探究微课程在提升初中生音乐核心素养的作用和策略,首先就要清楚微课程的制作方式,一般来说,常用的微课程制作方式有:利用微课笔或者电子白板制作的微课视频、利用手机相机录制的微课程视频、利用PowerPoint办公软件制作的PPT课件微课程;利用屏幕录像软件制作演示或操作微课程等。PPT课件是一种较为常用的也是较为实用的教学模式和手段,这种教学手段较为简单,在微课教学中通过PPT课件的方式提供给学生,让学生进行学习。在利用PPT课件的时候,可以是单一的PPT课件,进行点击操作,也可以通过转变保存方式,把PPT转化为视频,供学生进行多元化的渠道学习。初中音乐学科在教学内容上区别于其他学科,很多的知识点和内容不易于用文字和图片来说明,而是需要多元化的图像和影像在完成,所以可以依据教学内容的变化选取“屏幕录像专家”等软件,将屏幕显示信息动态地录制下来,形成视频微课程。
关键词:小学音乐;课堂教学;核心素养;培养
随着国家提出人才全能发展战略思想导向,教育部门在发展目标的设定上呈现出显著的创新性。逐渐开始强调学生的思维、能力、素质一体化建设,从而更好地满足今后社会大环境深入发展背景下的人才储备基础要求。而核心素养则是支撑这一改革工作顺利实施的重要支柱,音乐教师在小学阶段开展教学活动的过程中,要以核心素养为思想基准,对英语课程的教学模式和方法进行更新,从而保证小学音乐教学的有效性。
一、小学音乐课堂核心素养内涵分析
核心素养是一种重要的指导思想,在小学阶段的音乐学科中,所囊括的思想要素具体体现在以下若干个方面,即文化底蕴、联想思维、审美思维、实践能力、情感体验、综合素养。可以说,涉及到的能力培养范围比较广泛,从学生的思维到能力,再到素质的建设,是支撑音乐学科素质改革的核心思想。在音乐课程教学活动深入开展的过程中,该思想所发挥的作用是无法替代的。不仅能够完善现有的音乐课程体系,使其所具有的文化内涵,以及育人价值更加丰富。同时,也能够改善现有的课堂环境,让学生产生学习的兴趣、动力以及深入探索的强烈热忱,对于保障学生的高效率学习,具有着重要的促进意义。因此,在音乐活动实际开展的过程中,教师要积极贯彻核心素养,打造与众不同的音乐课堂。
二、小学音乐课堂核心素养培养策略分析
(一)优化课程导入,丰富文化底蕴
音乐虽然是一门艺术学科,但是同样蕴含着一定的文化内涵,是小学生必须掌握的知识要素,也是支撑其艺术思维建设的重要载体。因此,在核心素养的教学导向下,教师需要立足于这一目标进行教学革新重点考虑,对课程导入环节进行优化。将与音乐作品相关的,譬如词曲作者的简介,亦或者是音乐创作时期的社会背景,以及歌曲所要诠释的文化内涵等,通过资源之间的系统衔接与整合,有效地呈现给学生,让学生在导入环节便能够对课程需要掌握的内容,以及具体的学习目标进行有效的明晰,从而支撑其按照特定的方向,以及有效的思路引导,去学习课程知识。比如说,教师在讲解“古诗新唱《梅花》”时,可以向学生渗透相关的文化素材,例如分别介绍作者王安石,以及时代背景,让学生对诗词内涵加深理解,增强情感感悟,并在此基础上进行探索古诗新唱的技巧和方法,提高学生整体学习效能。
(二)构建音乐情境,培养联想思维
在核心素养的教学导向下,教师需要重点培养学生的联想思维。让学生经过联想处理之后,对音乐课程中所蕴含的深层次内涵与本质特征加深理解,方便学生更加快速的掌握基础知识点,同时也能够在一定程度上启发学生对音乐课程的兴趣意识。因此,教师需要做的是要合理规范课堂情境,为学生自主想象和深层次的联想提供一定的环境辅助支撑,帮助学生准确理解课程内涵,提高课堂学习效能性。比如说,教师在讲解《花木兰》欣赏课程时,可以先利用多媒体向学生介绍花木兰当时生活的时代背景,同时也可以直观展示相关的动画片视频资源。让学生在视觉的刺激下对音乐作品中所蕴含的意境进行审美和赏析,让学生在良好的情境下产生强烈的情感共鸣,从而为全面提高学生对课程的理解深度而提供助力。
(三)组织合作鉴赏,培养审美思维
在音乐课上,教师要在核心素养的支撑下,重点培养学生的审美思维。而鉴赏教学是实现这一目标的重要载体,对此,教师要加强思想重视,站在学生主观层面满足音乐课程领域的具体学习需求,对教学方法进行创新。对以往灌输性的鉴赏教学方法进行更新,让学生以自主的、合作的方式对作品中的文化内涵、艺术特色进行合理化的探索,从而加深学生对整个音乐作品的理解,让学生在合作探索的过程中形成优秀的团队配合品格,从而全面提高学生在今后社会发展领域的环境适应性。比如教师在讲解《长江之歌》欣赏教学时,则可以合理组织分组鉴赏活动。将学生分成若干小组,引导学生在组内分别对歌曲的节奏、艺术内涵,以及在演唱中所诠释的对祖国的热爱之情进行深入的探讨,从而有效启发学生的鉴赏思维,全面提升学生的鉴赏能力。
(四)组织演唱训练,提高实践能力
在音乐课上,教师要基于核心素养重点培养学生的实践能力,让学生在实践的过程中掌握学以致用的技巧,从而保证学生所掌握的音乐知识、技能具有一定的时效性、Phonetic Forum 音教论坛即时性。因此,教师要积极组织演唱训练活动,为学生提 在多元化的艺术环境熏陶下,感受音乐的魅力,形成良好供丰富的实践空间。在训练的过程中重视演唱方法、技巧的传授,全面提高学生的演唱水平。比如教师可以设定一定的音乐游戏,组织击鼓传花,或者接歌词活动,让学生在趣味的活动中,体会到音乐学习的快乐,促使学生正确掌握音乐演唱技能,提高演唱水平。
(五)拓展课外活动,增强情感体验
在小学阶段的音乐教学领域,教师需要积极顺应核心素养导向下的改革趋势,拓展教学范围,注重学生的情感体验,让学生形成正确的音乐观。因此,教师需要充分、全面地考虑和关注学生在音乐课程领域所表现的具体兴趣。之后以此为重要的行动参考,组织多元化的课外活动,让学生能够在较强的兴趣和动力支撑下,积极参与到音乐课程活动当中。比如教师可以合理利用学校的艺术资源或者平台,组织丰富的音乐表演活动,例如在儿童节组织学生进行音乐演出,以提升学生的音乐素养。除此之外,教师也可以在组织课外活动的过程中,融入一定的情感教育,比如组织学生为敬老院老人进行文艺表演,这样不仅能够训练学生的音乐技能,同时也能够显著提升学生在孝敬老人方面的品德认知,进一步规范学生的道德素养,从而将素质教育真正地落到实处。
(六)融合其他元素,提高综合素养
在音乐教学工作具体落实的过程中,教师要在音乐歌唱教学的基础上融入其他的艺术元素,从而保证学生所掌握的艺术技能体系更加全面、系统,同时也能够让学生的音乐素养,从而在今后的学习过程中,所呈现的热情和动力更加丰富。比如教师可以鼓励学生将歌唱与表演、舞蹈、乐器相融合,让学生经过综合性的训练和演出,加强学生在音乐方面的整体修养。让学生在综合训练的过程中,发掘自身的爱好和特长,从而促进小学生的个性化发展。教师也可以专门成立兴趣社团,以此为载体开发学生的不同潜能。
三、结论
综上所述,核心素养作为一种全新的思想理念,在支撑小学音乐教学系统革新方面,所呈现的作用十分显著,是一项具有代表性的教学思想。因此,在小学阶段的音乐教学活动中,教师要以核心素养为支撑,对现有的课程体系进行创新。在音乐课上,教师要优化课程导入环节,构建情境,组织合作鉴赏、演唱训练、课外活动,融入其他元素、让学生无论从思想、能力还是在音乐领域的整体素质方面,都获得有效的提升。
参考文献
[1]林发友.基于小学音乐课堂培养学生音乐核心素养 [J].黄河之声,2019(11):92.
1.1.有效的提升学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师,学习兴趣的培养对于学习效果的实现有重要意义。在多媒体的应用教学过程中通过一系列的视频动画音乐在教学过程中的应用可以有效的提升课堂教学的效果。小学生处于特殊的教学阶段有其自身的教育教学特点,小学生大都对于色彩斑斓的画面以及美轮美奂的声音有特殊的爱好,同时小学生大都生性好动,动态的画面会对其产生很强的吸引力。通过多媒体技术的应用来实现小学生对于音乐的兴趣爱好的提升,在小学生心目中萌发对音乐的爱的种子,为后续的音乐核心素养的培养打好基础。1.2带给学生直观地音乐体验。多媒体技术的应用使得小学音乐教学更加的形象化,传统的音乐教学方法中大都是通过老师对乐理知识的抽象化讲解来进行音乐知识的传授,不可避免的会造成学生课堂学习的音乐体验效果低下的弊端。通过多媒体技术的使用播放一系列的视频短片可以使小学生更加全身心地投入到音乐课堂中去,获得直观地音乐体验。1.3提升学生的审美情趣。在进行小学音乐教学课程改革的环节中为了更好的落实新的课程标准的精神需要对学生的审美情趣进行深入的培养。在对小学生培养过程中不仅要注意小学生智力的提升,德育教育的开展,更应该注意学生审美情趣的培养。多媒体教学的应用可以全方面的展现音乐之美,保证了美好的音乐情景的展现,唤醒学生内心深处对美的向往,最大限度地提升学生的审美情趣。
2.多媒体技术在小学音乐核心素养的培养中的应用
2.1在课堂歌曲教学中的应用。歌曲的教学很大程度上需要利用多媒体技术进行影像资料的放映,通过直观的放映可以让学生有更直观的音乐体验。通过计算机技术的应用可以灵活有效的对音乐课堂教学进度进行把握,高效的利用教学资源,提高教学效率,通过利用多媒体技术对整首歌曲进行适当的剪辑与合理地放映,可以取得更好的歌曲讲解效果。从而使学生有更好的音乐体验最终实现小学音乐素养的提升。2.2在音乐理论教学中的应用。由于音乐理论有一定的深度学生在对理论的理解过程之中会存在着一定的阻碍,从而在很大程度上降低学生对音乐学习的兴趣,从长远来看不利于学生音乐核心素养的提升。多媒体音乐教学的应用则有效的解决了传统音乐教学尴尬的处境。通过高品质的音乐乐理课件的制作可以使得乐理知识更加的形象化。在word、PPT等教学工具的应用过程中可以对乐理知识的讲解更加深入透彻,通过对重要的乐理知识内容的重点标注来实现教学过程中主次教学目的的把握。从而实现学生对乐理知识的更好的理解与掌握,实现提升学生音乐核心素养的教学目标。2.3在音乐欣赏课堂中的应用。课堂音乐教学重要的组成部分是课堂音乐的欣赏部分,传统的课堂音乐教学中针对学生的课堂音乐欣赏环节主要是进行课堂音乐的播放,然而仅仅通过音乐的播放,学生对音乐的理解仅仅停留在听觉享受上,对于音乐的作者与创作背景以及作品的风格分类没有更好的理解。通过多媒体教学工具的应用可以通过一系列的视频教学软件以及word、PPT等教学软件的应用在音乐欣赏教学中来穿插一些乐理知识,以及作者生平、音乐创作背景、音乐风格有更好的理解。
在对小学音乐核心素养的教育教学过程中,通过多媒体教学的应用可以取得更好的教育教学目标,因此多媒体教学工具是贯彻学生素质教育的重要技术保障。通过学生音乐素养的培养可以有效的提升学生的审美情趣。多媒体教学的应用可以让学生获得更多的直观地音乐感受,从而有效的丰富学生的想象力,打开学生音乐世界的大门。
参考文献:
[1]陈小澄.浅谈小学音乐教育中多媒体的运用[J].音乐时空(理论版),2012(07).
[2]谢剑芬.谈多媒体在小学音乐教学中的运用[J].宁波教育学院学报,2012(03).
【关键词】小学;音乐;教学
Optimization of primary school music teaching and improve classroom efficiency
Wang Yushu
【Abstract】Music teaching in primary school education as an important component, is conducive to enhancing the students noble sentiment and artistic accomplishment, shaping the mind of students, promoting the building of socialist spiritual civilization. But the current primary school music education in our country still exist many drawbacks, influenced by the traditional examination-oriented education, emphasis on some primary school music education is not enough, the music teaching equipment and facilities can not meet the needs of teaching, music teachers' overall quality level needs to be improved, students' music literacy and music appreciation ability is relatively weak, low music classroom teaching efficiency. Therefore, active music classroom atmosphere, optimizing the music teaching in primary school, fully mobilize the enthusiasm of students music learning, is of great significance to enhance the efficiency of music teaching in primary school in the new curriculum reform.
【Key words】Primary school; music teaching;
小学音乐教育作为艺术教育的基础,同时也有利于促进促进学生美育基础教育,根据新课程改革的要求,小学音乐教学活动重在以培养学生的审美体验为核心,充分发挥学生的主体地位,培养学生的音乐兴趣爱好,提升学生的道德情操,加强情感培养。面对目前死气沉沉的音乐课堂,作为小学音乐教师要全面树立新的教学理念,引入新的教学方法,一切以人为本,创设良好的学习氛围环境,激发学生的音乐学习兴趣。下文首先分析加强小学音乐课堂趣味性教学的必要性,采取有效措施优化小学音乐课堂的趣味性教学。
一、加强小学音乐课堂趣味性教学的必要性
(一) 有利于促进小学音乐课堂教学改革,推进素质教育
在新课程改革的不断深入和发展背景下,全面加强小学音乐课堂趣味性教学,活跃音乐课堂教学气氛,鼓励学生大胆参与到音乐课堂教学过程中来,全面贯彻素质教育的思想,构建学生自主探究学习的音乐教学模式,发挥学生的想象力和创造力,在无形中提升自身的音乐素养,提高自身的审美能力。有利于提升小学音乐课堂教学效率,推进新课程改革的进一步发展,全面推进素质教育。
(二) 培养学生的音乐学习兴趣,丰富音乐教学内容
活跃的音乐课堂,更有利于激发学生的音乐心理需求,调动学生主动参与的意识,使学生在轻松愉悦的音乐学习氛围中参与到音乐的实践活动中,激发学生对音乐的学习兴趣,有自身的爱好鼓励学生去学习音乐知识,保持对音乐学习的积极状态,在不断的探索和思考中学到更多的音乐知识,陶冶自身的情操,丰富了音乐教学内容。
(三) 提升学生的音乐素养,促进社会主义精神文明建设
音乐是人们文化生活中的重要组成部分,可以陶冶人的情操,是情感的交流和传递。加强小学音乐课堂的趣味性教学,对于丰富学生精神生活有着重要意义,促进学生的可持续发展,培养学生丰富的情感,有利于学生爱国情怀的强化,保证学生身心健康发展。通过音乐教学,使学生掌握基本的音乐知识,提升学生的音乐欣赏能力,实现学生素养的提高,最终促进音乐艺术的不断发展,推进社会主义精神文明建设。
二、采取有效措施优化小学音乐课堂的趣味性教学
(一) 完善教学环境,树立新的教学理念。树立新的音乐教学理念,一切以人为本,重视对学生音乐素养和审美体验的培养,充分发挥课堂上学生的主体地位,改变传统的音乐教学模式下教师、课堂、课本为中心的局面,教师要注重同学生的情感交流,帮助学生解决问题,平等尊重对待每一位学生。同时要加强教学氛围的营造,完善相应的教学设施设备,因地制宜的进行教室环境的布置,比如可以张贴一些著名音乐家的海报,放置一些音乐器材的模型等,使学生在良好的音乐氛围的熏陶下激发自身对音乐课程学习兴趣爱好。
(二) 引入先进的教学方法,充分调动学生积极性。根据新课程改革的要求,全面加强素质教育,培养学生的音乐素养,这对小学音乐教学提出更高的要求,要求全面改革教学模式,引进先进的的教学方法,活跃音乐课堂氛围,优化小学音乐教学。将现代化的多媒体技术引入到小学音乐教学过程中,运用先进的音乐软件,以声音和画面的刺激强化学生的记忆和理解,伴随着音乐前奏的响起,出现相应的意境画面,牵引学生的思路、激发学生的想象力,加深学生对歌曲的理解;重视情境教学的重要性,在音乐教学过程中恰当的引入情境,在上课之前教师可以根据教学内容先准备相应的教学刀具,在时鼓励学生根据歌曲的旋律去跳去唱,在无形之间展示自身的才华,根据歌曲的内容进行表演,比如模仿大象走路的样子、蝴蝶飞舞等,使学生全身心投入到舞蹈的情境中,发挥学生的想象力和创造力。
(三) 加强小学音乐教师队伍建设。教师是整个小学音乐教育课程的组织和实施者,教师自身素质水平的高低直接影响到小学音乐课堂教学质量的好坏。作为新时代的音乐教师,要全面新课程的教学理念,一切以人为本,不断加强自身音乐知识和相关知识的学习,顺应社会发展需要,树立可持续学习的思想。学校要定期对音乐教师进行培训,学习新的教学方法,加强自身实践能力和创新能力的培养,组织开展研讨会,交流老师间的教学经验,不断完善音乐教学,活跃音乐课堂氛围,不断提升小学音乐课堂教学效率,全面提高学生的音乐素养和审美情操。
关键词:初中音乐;课堂教学;师生互动
前言:初中音乐课程的教学中,核心素养的培养教学是教学中的主要内容,而在课堂教学中培养学生的音乐素养需要进行有效的师生互动,让学生在音乐学习中去自我感受,教师做出适当的引导,使学生可以建立音乐需要,掌握音乐知识,在音乐鉴赏中获得情感体验和文化理解。但是在实际的教学中,教师在课堂教学的师生互动中,给予了学生太多的枷锁,在方法和方式上也太多陈旧,所以学生在互动中不主动,课堂教学的质量就不高,学生就没有得到综合性的发展。
一、师生互动开展中存在的问题
(一)学生学习兴趣低
在目前的初中音乐课堂教学中,师生互动太枯燥,学生的兴趣不高,所以在回应教师的方面就较差,互动根本就没有得以实行,主要还是教师在进行着教学。例如,在《爱我中华》这一课的教学中,教师的互动无非就是让学生跟唱,或者让某一位学生进行演唱,本身大多数的中学生对于爱国歌曲就没有兴趣,这种传统的互动方式下,学生就更不会主动去参与到教学中,教学的效果就不好,学生不积极,获取到的成长就有限。
(二)教师很少倾听学生的想法
现在很多的初中教师在课堂互动中,并没有将学生作为教学的主体,限制学生的主动性,对于学生提出的问题和见解,只要和教学大纲和自身理解不相符就认为是错误的,然后进行批评,根本没有体现出音乐课程的人文艺术性,这就造成学生消极对待师生互动,应付学习,增加了师生之间的互动难度,也阻碍了学生的健康成长。这是教师教学方法的失误,也是不尊重学生的表现[1]。音乐的学习是需要自我表达的,无论是鉴赏还是演唱、创作,都需要有情感融入其中,教师对学生的不尊重,限制了学生的主动性,课堂会越来越沉闷,师生互动也得不到实施的条件。
(三)教师缺乏积极引导
新课改的下的初中音乐教学需要注重学生音乐核心素养的培养,这就需要学生在课堂中进行自主学习,在音乐知识的理解和学习中获得素养提升。但是初中生在能力上在音乐的学习和理解能力上是较为欠缺的,需要教师的引导教学[2]。教师在师生互动中都是安排既有的答案来进行互动,学生都是在接受,没有去探究的过程,音乐素养就没有得到形式。比如让学生感受一下《小鸟,小鸟》这首歌曲中的大自然,在提出问题的过程中已经将答案公布了,学生也就只能强行去理解,降低了教学质量。
二、促进初中音乐课堂教学师生互动良好开展的对策
(一)提高师生互动的趣味性
初中音乐教师可以利用自身作为音乐教师的特长,提高师生互动的趣味性。教师在课堂教学中,多进行音乐语言的建设,在互动内容上感受到新奇,并在形式上进行改革和创新,比如,安排学生进行接唱,以课程主体为中心,进行歌曲接龙等形式,让师生互动变的生动有趣,学生愿意参与到互动当中,这样活跃了课堂氛围,教学效率也会得到提升。
(二)激发学生的创新思维
音乐课堂不只是让学生学习课本上的固定知识,还需要教师通过与学生的互动,培养学生的创新思维意识,同时激发学生的求知欲。例如,学生们对当下的“B-BOX”唱法非常感兴趣,就可以给学生们展示鼓、电贝斯、电吉他等乐器,并利用多媒体播放这些乐器的各自基本节奏,学生熟悉了这些乐器的特点之后,通过小组合作的学习方式,师生、生生之间展开交流,有哪些自己的想法,引导学生们用嘴巴模拟乐器的声音,不限制他们模仿的乐器种类,每个人在讲台上唱出自己的“口技”节奏,这样还可以把音乐知识融入学生们喜欢的“B-BOX”中,鼓励学生结合动作、表情等表演,在比表演的过程中鼓励学生即兴自编歌词,让其他学生拍手打节奏,表演完后,给予学生热情的掌声,这样能使不自信的学生在台上获得自信,在音乐课上得到自我展示,通过自己的创新思维,在课堂上获得音乐创作的灵感,同时也创造了一个不一样的课堂氛围,在学生们表演完后,要听一听学生们的课堂收获,让学生们说一说,对说唱这一唱法的认识,使学生体验到了学习的成功感,激发了学生的创造力。
(三)给予学生充分的尊重
教师在课堂中需要尊重学生,将学生作为教学的主体,实行平等教学。当学生提出问题,发表意见时,给予学生肯定,并让学生将见解表达出来,培养学生的音乐学习兴趣,学生在其中也可以得到积极性的发展,提高师生互动的效果。
(四)设置与教学相关的情感引导
在课堂教学中,教师需要发挥自身的主导作用,在师生互动中设置情感引导,让学生有感情的进行演唱和鉴赏,并鼓励学生用自己的音乐理解来表达,这样素质教育就可以得到落实,而学生在引导下也可以提升音乐素养[3]。例如,在《音乐与人的情感世界》中,教师可以依据博爱、仁爱、母爱、情爱的主题,让学生选择自己认为与主题相契合的歌曲,并演唱出来,这样在情感的引导下,互动的效果有了保证,学生从中也可以得到个性化的发展,音乐的文化和情感得到了有效的培养。
结论:总而言之,初中音乐的课堂教学质量需要得到重视,对师生互动的教学环节需要进行创新,在课堂教学中需要发挥出学生的教学主体性,认识到师生互动中存在的问题,落实素质教育理念,改变教学方式,让师生互动可以在课堂中有序进行,提高课堂教学氛围,使学生在课堂中得到更多的展示,可以在其中自主获取到音乐知识,并提高学生的音乐素养,培养学生的创新思维,促使学生树立正确的价值观,促进学生的综合发展。
参考文献:
[1]王皓钰.关于初中音乐课堂教学师生互动问题的分析[J].北方音乐,2018,38(18):184.
关键词:初中音乐课程;教学;素质教育;综合素质
大力发展素质教育,促进学生健康、全面地发展是当前我国基础教育的发展目标。初中教育作为九年义务教育的最后阶段,为学生顺利进入上一级阶段的学习有着重要的基础性作用,因此做好初中教学对于学生们发展非常重要。初中音乐课程是初中课程体系中重要的一部分,在日益强调素质教育和学生全面发展的今天,音、体、美这些以前所谓的“副科”也越来越被重视。中学音乐课程是一门素养课程,学生在这门学科的学习和实践过程中学习音乐知识、感受音乐魅力,并在此过程中陶冶学生的情操,进而促进学生健康人格的形成,促进学生全面发展和提高。但是就目前来看,初中音乐教学并不是非常乐观,一些问题的存在影响着教学效果和素质教育目标的实现。如学生不重视,课堂缺乏活力等,导致了现在的初中音乐课堂缺乏生机与活力,学生热情度不高的现实。发现问题进而解决问题是我们教学的任务,针对当前初中音乐课存在的问题非常有必要作出调整,来切实达到音乐课程教学的目标。
一、了解学生,关注学生主体地位
为了更好地落实素质教育的发展目标,初中新课程改革从2000年左右开始实施,要求教师转变教学理念,调整教学方法,面向学生实际需求来设计、安排教学流程。新课改的核心理念之一就是要明确师生在课堂教学中的角色,那就是学生是课堂教学的主体,教师是课堂教学的主导,教学活动的核心应该是学生,使学生能够参与到教学流程中来,调动学生参与课堂的积极性和主动性,大大提高课堂学习的效率。但是在实际教学过程中,部分教师在传统教学理念的影响下,一方面自己在课上说得有些过多,教师往往把自己放在课堂的中心,忽略了学情;另一方面,教师在教学过程中的教学设计和教学安排脱离学生实际,学生参与的热情不高,影响了教学效果。这一方面与教师理念有关系,但更反映了教师对于学生主体地位的认识不清。尤其是学生在学习一些传统乐曲、乐理等知识时,这些知识因为学生了解少很多学生不感兴趣,他们内心更喜欢那些时下的流行音乐,所以上课时要么专注度不高、要么就是不遵守纪律。据此,教师要结合学生实际进行针对性的调整,调整的原则就是要把教学内容和学生的实际需求更好地结合起来,以学生为核心来发挥学生的主体地位。具体来说,教师要注意教学的灵活性,切勿就简单地结合教学内容“过”一遍就可以了,要采取有意思的形式使学生参与进来,变学生被动学习为主动参与,这样学生学习的内驱力才可能被激发出来,学生学习的效果才可能更优化。
二、主动学习,提升教师综合素质
学无止境,活到老,学到老是成长的一个目标。知识经济时代的到来使知识更新换代的速度非常快,特别是新课程改革实施以来,新的教学理念、教学方法扑面而来,这些是需要教师主动地去消化和吸收的。其中新课程对于教师角色的定位,即教师是课堂教学的主导,这一新的角色要求并不是说教师在教学中的任务减少了,事实上是对教师的要求提高了,这就意味着教师既是学生学习的引导者,也是学生学习的合作者、教学的设计者,无疑给教师的教学目标更高,要真正做到教师的教和学生的学之间的相互促进,很好地实现教学相长的良好效果。因此,教师要有主动学习的意识,我们常说:要想给学生一碗水教师要拥有一桶水。而现在需要的是教师要有“一潭活水”,源源不断地满足学生学习、成长的需求。所以,教师要加强自身专业素养的提高,要了解学科教学、科研领域的新变化,保证教学内容的新鲜度;同时,也要加强对于新课改理念和教学方法理论的学习,主动适应新课改的要求,满足学生学习、成长的需要,进而提高课堂教学效率,打造高效课堂。
三、美化学生心灵,提高学生鉴赏能力
【关键词】小学音乐核心素养课堂教学
1.通过引入故事,渗透音乐情感体验
故事与音乐的联系具有不可分割性。只有故事的发生,人们才会产生不同的情愫,继而在寻找表达的突破口时便能与音乐产生对应。如此,才能创造出更多风格和节奏的音乐旋律。同时,小学阶段的学生,往往对“故事”都具有强烈的兴趣和好奇心,对于激发学生的思想、情感的起伏有着良好的优势所在。故而,在音乐教学中结合故事的导入对学生进行教学,能够有效将音乐情感体验一项核心素养之要素渗透进来,确保课堂教学目标的实现。例如:以《打虎上山》一节的教学为例,由于本节是现代京剧《智取威虎山》中主角人物杨子荣的主要唱段之一,因此,笔者便借助于此将“杨子荣打虎”的故事片段引入在课堂中展开了教学。如:笔者首先向学生们描绘了东北林海雪原下广阔、茫茫的壮丽景色,并利用多媒体屏幕向学生展示了相关的图片来对故事的情境加以渲染。之后,绘声绘色的讲述了杨子荣如何临危受命去剿匪擒“座山雕”,如何上山途中遇虎、杀虎等。将剿匪的险恶与打虎的惊险两相对比,引导学生去体验《打虎上山》选段旋律在表现杨子荣慷慨激昂的战斗豪情的情感。而学生们在对故事前因后果的了解之下,对音乐的情感表达体会也愈发深刻,为素养的渗透奠定了坚实的基础。
2.结合舞蹈演练,渗透音乐实践能力
音乐实践能力这一要素是音乐素养的重点,包括对音乐的表达、表现能力,欣赏与审美能力等,其核心为利用音乐表达个人的情感。针对于此,我们可以在教学中通过结合“舞蹈”这一活动来对学生做出引导和启发。众所周知,舞蹈与音乐两者在表达与表现力方面有着互为依托,相互促进与弥补的联系性,音乐注重激发,而舞蹈则注重表达,具有实践性质。因此,在音乐课堂中,让学生们跟随音乐的旋律进行舞蹈,在实际行动中将二者联系在一起,能够很好地将音乐实践素养渗透如课堂当中。例如:以《踩雨》一节的教学为例。笔者在指导学生学习演唱这首歌曲的同时,便通过结合相应的舞蹈编排、演练,来引导学生对歌曲中欢快、活泼的情绪进行了实践。如:在舞蹈的编排方面,笔者为了表现小朋友“踩雨”的欢快,首先安排一位学生伴随着旋律出场对着节奏“踩点”。之后,便由其做呼喊状,引出更多的小朋友来一起“踩雨”玩耍,把孩子们无忧无虑在雨中玩耍嬉戏的场景淋漓尽致地表现了出来。同时,引导学生在雨声后面加ei、hei,其他空拍处拍手,更加衬托了热闹的气氛。诸如此类,大大的渗透了音乐实践的素养,为课堂的教学有效性提供了有力的保障。
3.利用影视欣赏,渗透音乐文化理解
影视作品自诞生以来,便代表着一种独有的人文素养反映着某个特定地区的社会现实与文化特征等。而这一特点,与音乐素养中的音乐文化理解之内涵有着高度的契合点。由此可见,在音乐课堂中利用影视欣赏作为桥梁纽带,引导、启发学生的音乐文化理解,帮助学生加强对音乐主要形式的认知度,有着不可替代的作用。有鉴于此,我们在课堂中应积极以此为切入点,通过视觉、听觉的双向调动促进学生这一音乐素养的有效生成。例如:在教学《弹起我心爱的土琵琶》一节课程时,笔者便利用影视欣赏作为突破点,在课堂中展开了教学。如:笔者在教学之余,向学生们播放了当年游击队员被困于微山湖岛上的视频片段,利用紧张的影视情节氛围衬托歌曲的优美、动听旋律,以此向学生们传达游击战士沉着、冷静、临危不惧、坚定自若的高度乐观主义精神。而学生们也通过影视的欣赏,了解到了在这首歌曲的背后所隐藏着的惊心动魄的战争炮火,深刻体会到了我国传统革命斗士勤劳、朴实、勇敢的精神。学生们在这一线索下,将这首歌曲所蕴含的文化内涵、革命传统等进行了良好的理解与传承,从而极大推动了音乐文化理解素养的渗透。
一、构建合理教学目标为提升中小学音乐课堂教学质量奠定基础
现阶段,要想提升中小学音乐课堂教学质量,科学的教学目标是基础,它能够指导教师设计各种教学活动。新时期,在积极加强中小学人才培养的过程中,音乐课堂教学目标的设计,应以学生未来发展和综合素质的提升作为重点教学目标。中小学音乐教师在日常工作中,应深入掌握新课程改革相关要求,并对义务教育的内涵进行充分的理解,将其作为最终目标来设计并开展日常教学活动,才能够真正做到提升学生的综合素质。
现阶段,我国的音乐课程标准中规定,将审美作为音乐教学开展的核心,并以提升学生对音乐的学习兴趣为出发点,尊重学生个性差异,为中小学学生的全面培养做努力是我国中小学音乐课堂教学的重要理念和关键指导思想。在以上教学目标的基础上,教师需要将我国的民族音乐文化引入课堂,促使学生对我国音乐历史和文化进行充分的掌握,从而提升学生对音乐学习的兴趣。
由此可见,课堂教学目标的合理性,有助于提升学生的学习积极性、促使学生加深对中国传统音乐文化和历史文化的了解,从而实现综合素质的提升,也因此为我国综合型人才培养做出了重要的贡献。
二、以提升学生综合素质为出发点制定教学策略
(一)应用创编活动培养学生的创新精神
对学生创新精神的培养是提升学生综合素质的关键。创编活动的有效实施,要求教师具备较强的随机应变能力,抓住课堂活动中的细节,鼓励学生应用发散性思维展开思考,从而为创新精神的培养奠定良好的基础。例如,中小学学生的日常生活通常相对丰富,课余活动较多,而生活中存在大量的节奏,这些节奏对音乐艺术作品的内涵、情感都具有重要的影响。在这种情况下,教师应抓住这一机遇,引导学生利用生活中、学习中切实存在的“铃铃铃,铃铃铃,下课了”等节奏,自主的展开音乐设计,并逐渐增加难度。这种创编活动具有较强的趣味性,能够有效提升学生的学习积极性,更重要的是,在这一过程中,学生经过思考和大胆的设计,创新能力和创新精神都得到了培养,对于人才综合素质的提升具有重要意义。
(二)构建充满特色的音乐课结尾
在设计音乐课程结尾的过程中,应努力做到首尾呼应。例如,在进行《光辉的历程》一课教学过程中,教师在课程之初,应以《当兵的人》一首歌作为开头,并在整个教学活动中,紧紧围绕“当兵”这一主题展开教学。而在课程的尾声部分,应将《中国军歌》作为结束曲。这样首尾呼应的教学模式,充满了特色,学生在对类似歌曲进行学习的过程中,能够体会到此类型音乐中雄壮有力的特点,此时,教师可以引导学生在这样一首曲调、节奏的背景下走出课堂。生动、个性的音乐课程结尾设计,有助于加深学生对音乐知识的理解和记忆。对于提升课堂教学质量具有重要意义。
(三)根据学生特点科学应用教学方法
尊重学生的认知规律和年龄特点,根据学生喜好选择并应用教学模式,更能够提升学生学习积极性,从而提升中小学音乐课堂教学质量。新时期,教师必须转变传统的教学理念,而将学生作为课堂学习的主体,一切教学活动的设计都仅仅围绕学生这一中心展开,才能够引导学生积极主动的对知识进行思考和掌握。
例如,在进行“节奏”的教学过程中,教师应以学生为中心,为学生布置学习任务,引导其积极主动的参与到学习中来。因此,教师应鼓励学生,发现生活中实际存在的“节奏”,学生以小组的形式完成学习任务,各自进行思考,并通过合作提升任务完成质量。在这一过程中,教师应给予适当的指导,促使学生对大量的音乐信息进行搜集,并对节奏知识进行分析和理解。在提升学生学习积极性的过程中,还可以增加对多媒体等先进教学设备的应用,新鲜的事物能够有效吸引中小学学生注意力,符合学生年龄特点和认知特点,有助于提升学生学习过程中的主动性和积极性,也为中小学音乐教学质量的提升奠定了良好的基础。
三、结语
综上所述,音乐作为一门艺术,其中包含了大量的历史文化、人文素养,能够极大的满足人们的精神生活需求,而在人才的培养过程中,也能够从小培养其审美能力、鉴赏能力,对于学生内在素养的提升具有不容忽视的重要作用。现阶段,为了加大人才培养力度,为我国的长期可持续发展奠定良好的基础,在对中小学学生进行培养的过程中,必须增加音乐教学比例,并制定科学的教学方法和策略,从而在提升课堂教学质量的基础上,实现人才的全面成长。
参考文献:
[1]李静玉,丛林.多声声乐表演课中获得的启迪——中小学音乐课堂教学形式的拓展[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报),2012,(04).
[2]袁国贤.回归本位教学关注内涵发展——论中小学音乐教学思想的核心及策略[J].音乐天地,2014,(07).
[3]周顺平.论高师音乐教育课堂教学模式的改革——基于两份调查结果的评价与分析[J].桂林师范高等专科学校学报(综合版),2015,(03).
[4]袁国贤.回归本位教学关注内涵发展——论中小学音乐教学思想的核心及策略[J].读与写(教育教学刊),2015,(05).
[5]刘畅.生态系统理论:一个中小学音乐教师职后专业发展的新思路[J].黄钟(中国.武汉音乐学院学报),2014,(02).
(作者单位:湖南省湘西土家族苗族自治州凤凰县土里学区)
[关键词]高效课堂;教学目标;学生活动;审美教育;音乐素养
[中图分类号] G633.95 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058(2017)06-0064-01
音乐是情感的艺术,是人类文明进程史上的奇葩。如何让音乐在人类的发展中继承并创新,是教育者的职责。《普通高中音乐课程标准》指出:“以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡科学综合,弘扬民族音乐……”音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶情操。音乐不只是简单地教唱几首歌曲,更重要的是以优美的艺术形象感染学生,带给学生艺术美的熏陶和享受,在短短40分钟的课堂内,打开学生通向音乐殿堂的大门,让课堂真正成为师生相长的快乐天堂。
通过教学实践,笔者认为音乐课应该注重以下五个方面,才能成为高效课堂。
一、制定合适的教学目标和内容
40分钟的课堂时间是非常有限的,目标设定合理,才能让课堂容量合理,才能实现高效课堂的目的。在日常教学中,很多教师容易忽略这个问题,在选择目标上出现难以取舍的情况。如某教师在教学《舞剧的灵魂》这一课时,内容和目标设计过多,一会儿讲学习舞蹈的“三长一小”要求,一会讲芭蕾舞剧,一会讲现代舞剧。整节课下来,感觉时间不够,知识点讲得不透彻,目标安排得不够合理,让学生和教师都有遗憾。我们可以侧重一个点,如以某个舞剧展开课程,在这个基础上补充内容,效果会更好。
二、合理安排学生活动
高效课堂,要求学生参与性高,但并不是整节课都在活动。有些课堂过于花哨,教师在专注学生如何动起来而不是音乐本身。如《喜剧美》一课中,某教师并没有解释清楚音乐的喜剧美的特点,而是匆匆聆听完曲目之后,让学生开展活动,表演某个音乐剧中的人物,大概花了25分钟的时间分角色、讲表演、做动作。任课教师还花了不少心思,带来了服装和道具。这样的课学生很开心,教师很累,但学生并没有真正理解音乐的喜剧美的特点,只是记住那个音乐剧的角色,所以并没有达到教学目的。
三、以学生为中心进行教学
以学生为中心,关注学生,其实就是充分了解学生,以学生的角度去思考问题。 现在的学生对音乐是怎样理解的?他们爱听什么样的音乐?如果教师完全依照教材教学,教材中的很多作品,学生其实并不感兴趣。因此我们要学会整合教材,收集相关的现代流行音乐,挖掘其中涉及的音乐要素。如《音乐能告诉我们什么》一课,由于这是高中第一堂音乐课,直接进入《少女的祈祷》会有点唐突,所以开篇找了两首流行音乐,先激发学生兴趣,然后分析作品的音乐元素,再进入《少女的祈祷》分析。学生的活动大部分以“听”为主,因此关注度很高,高效率地完成了课堂教学。在音乐理论知识的教学中,应充分利用流行音乐,结合学生现有的欣赏水平,让流行音乐为我所用,真正促进中学生有效发展。当前,流行音乐逐渐走向多元化,很多能够反映现实生活、愉悦身心、激励人们积极向上的作品是值得推广的。
四、审美教育
美教育,是贯穿整个音乐教育的核心。简单来说,教师要学会正确地审美,才能让学生欣赏到很好的作品。现代网络音乐发展迅速,但有很多作品并不适合学生欣赏。如《香水有毒》的歌词露骨,没有品味,太不适合学生聆听,还有很多“神曲”,听多了,学生误认为好,因此教师要教会学生辨别好与不好。学生有正确的审美观,才能有好的音乐素养。
五、课堂气氛
人民音乐家冼星海曾经说:“音乐是生命中的一股清泉,是陶冶性情的熔炉。”笔者提倡让学生在快乐中学到一定的音乐知识,满足学生的需要,因为音乐课本身就要做到寓教于乐。教师放下架子,走向学生,多给学生一些微笑,这样更能发挥学生的主动性。
音乐教育在中等职业学校的开展时间并不长,2014年开始,为贯彻落实《教育规划纲要》《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》有关文件精神和要求,响应《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》等有关文件的号召,以培养学生广泛的兴趣爱好为基点,提高自身整体综合素质为重点,各中等职业学校开设了公共艺术课程。
考虑到中职学生对音乐的认知程度和发展需要,大部分学校的教学内容以欣赏音乐作品为主,舞蹈、戏曲等艺术欣赏作为辅,其目的是为了提升有效课堂教学的实施。本文从中职学生音乐素养现状出发,提出目前其存在的问题,并试图提出一些解决对策。
一、中职学校开设公共艺术―音乐课程,提升中职生音乐素养的必要性
开设公共艺术--音乐课程,提升中职生的音乐素养是现代化职业教育人才培养目标的明确要求。国家提出大力发展现代职业教育,对中职生的素质教育要求越来越高,中职学校对艺术教育也越来越重视。在艺术教育课程中,音乐课能使学生增强表现力和树立自信心,促进学生身心健康发展,是提升学生精神境界、培养学生的审美意识的有效途径之一。
开设公共艺术--音乐课程,提升学生的音乐素养是社会特别行业对人才需求的要求。社会或者行业需要的是高素质的劳动者,不仅具有过硬的技能,更要具有较高的综合素质,提高中职学生的综合素质和职业能力,提升学生的音乐素养,满足人才市场的需求,提高行业的竞争力。
开设公共艺术--音乐课程,提升学生的音乐素养是学校人才培养目标的要求。紧跟现代职业教育发展的步伐,中职学校的人才培养目标就是要培养“德技并重”的综合素养均衡发展的高素质人才。学校通过开设公共艺术课程,旨在培养中职学生的综合素养,提升中职学生社会竞争力,关注中职学生的终身发展,实现“德技一体”人才培养目标。
开设公共艺术--音乐课程,提升学生的音乐素养是学生自身终身发展的要求。中职学生在求学成长的过程当中,接受到音乐课的教育,使得心灵得以陶冶,情绪得以调节,自信心得以树立,就是音乐课的价值所在。提升中职学生的音乐素养,将来是行业内强有力的竞争力,更是能体现学生自身终身发展的要求。
二、中职学生的音乐素养水平现状及存在的问题
绝大数的中职生热爱音乐,但受成长环境、地域差别、物质条件等各种因素的限制及影响,他们接受音乐的渠道大多通过网络媒体,所接受的音乐类型大多都是流行音乐。而这种接受是“被迫”型的,也就是说媒体播放什么类型的音乐,就只能接受哪种类型的音乐。
目前也有很多缺乏音乐素养的媒体人,在对音乐作品的宣扬及导向上,存在一定的误导,靡靡之音、另类音乐让本身欠缺辨别高雅与低俗音乐能力的中职生来说就成了“重灾区”。 中职生在音乐教育中存在着一些问题。
1、综合素养不高,音乐礼仪素养欠缺
早在西周时期,就有礼乐教育了。也就是说音乐与礼仪是艺术教育的组成部分,有着相互影响,相辅相成的作用。但是,中职学生大多欠缺基本的礼仪素养,如:上课迟到早退的现象,老师讲课未经允许就乱插嘴讲话的,课间使用手机铃声未关闭的......这类现象屡见不鲜,倒置秩序感不强,杂乱无章的课堂现象。处在一个无秩序无规矩的环境中,想要感受音乐带来的美感,带来的愉悦感,实施起来是很困难的。
2、音乐教育缺失,音乐背景知识欠缺
欣赏音乐作品,特别是欣赏高雅的音乐作品,大多都要求具备音乐以外如:文学、诗词、地理、历史、美术等学科的知识。例如,《春江花月夜》作为中国古典音乐,因为现在听已失去它的“时代感”又可能由于学生对这首曲的背景不熟悉,且对语文学科唐诗部分的功底不深厚,学生也无法理解和感受乐曲给人带来的柔婉质朴的旋律,安宁的情调以及流畅多变的节奏。
3、经典音乐欣赏导入困难,学生热衷于通俗流行音乐
通俗流行音乐歌曲通常都是以抒发内心情感为背景题材的。在中职生的年龄阶段恰属青春期,正是情感处于很情绪化的状态。时而外向,时而优郁,流行歌曲恰巧符合其心理特征,因此,中职生接受流行歌曲是能够使之心灵产生共鸣引发共振的重要因素。中职学生难以接受经典音乐作品欣赏的主要因素有:第一,接受经典名作的基础薄弱,欠缺理解和享受经典音乐作品感受力;第二,受年龄、心理特征及教育背景家庭背景的影响;第三,受时代背景的影响。
三、提升中职生音乐素养的教学理念
艺术教育里的音乐教育是素质教育中的重中之重。音乐作为一种艺术形式,学生通过在学习音乐课程中,能陶冶情操,提升审美能力及鉴赏能力。在教学过程中要不断地去摸索及创新,找寻行之有效的教学方法,以此来增强提高学生对音乐作品的理解能力及鉴赏能力,提高对学生音乐素养的培养。
1、音乐素养的培养关键是学生欣赏习惯及养成教育
第一次的音乐课,笔者都会要求学生把“嘴巴闭上”,把“耳朵张开”,教学的理念上,这就是被称为养成教育。“倾听”习惯的养成,在众多课程当中,音乐课是最有效养成教育的途径。
2、音乐素养的培养方式主要是“活动育乐”
音乐素养的培养,是通过对音乐作品的聆听,让情绪得以调节,得以放松,让心灵得以陶冶,听到动情处,能舞则舞,能泣则泣。情感情绪都能通过音乐作品摄入,得到充分的抒发。“活动育乐”的方式也为提高学生对音乐课的学习兴趣,开展多元丰富的情境教学,让学生在设定的情境活动中对音乐作品时行相互感悟,相互体验,树立信心,体会课程带来的快乐。
3、音乐素养的培养要关注中职生的终身发展
音乐课培养学生对音乐素养的学习,对于中职生的职业发展及终生发展路程起着潜移默化的作用。其核心目标是为学生搭建一个平台,平台可供学生尽情的展示能力,尽情的释放情感情绪。关注学生能力上的全面发展及终身的发展,尽快适应社会、适应人际。通过对音乐素养的培养,让学生在将来的生活和职业的生涯中,有更好的表F力及最强的适应力。
四、提升中职生音乐素养的有效策略
音乐课程的学习,是获得音乐审美及体验的手段,同时也是对学生综合素质发展的根本及有效途径。提升音乐课教学效果至关重要,以下是有关提升的教学效果及有效策略:
1、音乐课教学的前期准备要充分
(1)音乐教师的专业水平要不断提升
教师本身必须提高自身的专业水平,具备良好的职业道德,热爱学生,严于律已,为人师表。具备全面扎实的专业知识技能,广博的文化知识及广泛的兴趣爱好及才能。通过研讨会、学术交流会、各类艺术活动、表演活动等,加大对教师专业水平的培训力度,从而提高教师整体的专业素质。在个人的形象设计上,要有时髦得体的装扮,言谈举止的文明,活泼可亲的笑容,以最新、最美、最优雅的形象呈现在学生面前。
(2)建立适合中职学生的音乐资料库
音乐作品应根据学生的心理特点,个性特点,时代特点进行筛选,其内容包含集国语流行乐、粤语流行乐、欧美流行乐、摇滚、民谣、欧洲古典等元素的音乐作品。以学生的兴趣为基点,以对音乐的感知力、领悟力为提升点,为学生建立其适合中职生兴趣的音乐资料库。
2、明确课程目标,整合教学内容
(1)明确音乐课程目标体系
通过聆听、欣赏、感受音乐作品,了解多种音乐的形式;学会分析作品情绪的表达,理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容;提高学生的音乐感受能力、探究能力、理解能力;增强学生的音乐鉴赏能力,提升学生的音乐素养,促进学生综合素质的不断提高;培养学生终身音乐学习的能力,有利于学生的终身发展。
(2)教学内容整合,体现教学内容独特、鲜明并富多元化
教师要避免教学内容滞后的情况出现,要利用丰富多元的教育资源,促进学生个性全面发展。利用学生方言的资源的丰富性,教学内容可加入粤曲、闽语歌曲、广东梅州客家山歌等多元素。教学创设的景境要多样化,可加入乐器拉、弹、奏、唱、跳、诗配乐等形式,广泛的激发学生潜在的音乐才能。音乐课堂更是要把握时代性,从学生成长和生活的环境出发,培养学生再创新的能力,又增加了他们在音乐课堂上的自信心。
3、创设良好的听觉环境,采用多样灵活的教学互动,实现“活动育乐”
要创设一个良好的视听环境,一个具音响设备、录音设备、投影技术、多媒体视听结合,声像为一体及多个麦克风的课室。学生禁止携带手机到课堂。教学方法重点突出的是,如何挑选出与教学内容教学目标相对应的音乐作品,防止一些庸俗的音乐作品在学生中流传。另外,在学生已具备对音乐的理解掌握一定的听辨能力后,还可利用优质的麦克风及音响设备,组织一场卡拉OK比赛,让学生上台演唱歌曲。
4、开展校园音乐文化活动
(1)充分利用校园文化
积极向上的校园文化可激发学生对美好生活的向往,对学习的渴望,做事效率的提升。创办与音乐相关社团,可延伸和深化课堂教学的有效施。
第一,学校广播站,兼容音乐、新闻、文学、通知等功能。每天定点播放主题节目,使得成为沟通交流的平台。开设音乐专栏,内容涉及中、外音乐家故事,校内音乐社团的通知及趣事。
第二,校会集体高唱国歌,体现爱国主义教育的渗入;开学典礼的校歌,增加主人翁精神及自豪感;上、下课的铃声设计。让歌声渗透在校园生活的每一个环节里。
第三,丰富多元的音乐风格,创办爵士、民谣、摇滚等种类音乐风格的社团,把有着共同兴趣爱好及特长的人聚集在一起。
(2)举办各类音乐活动,以学促赛,以赛促学
学校组织各类活动,并以活动为载体、以比赛为平台、以提高音乐素养为核心实现“活动育乐”的目标。校园里定期举办音乐嘉年华会、卡拉OK大赛、合唱比赛、配乐诗朗诵、舞蹈大赛、健美操、文艺节等和音乐相关的主题活动及比赛。此类活动及比赛丰富了学生们的课余生活,学生的人际交往能力、团队合作能力,音乐素养、审美能力等都会有不同程度的提高。
(作者系广州市土地房产管理职业学校教师)
参考文献:
[1]梁小红.浅谈中职教师音乐素养[J].职业技术教育,2014(2)
[2]黄霞.中职学校音乐教学改革探析[J].广东教育, 2013(6)
[3]闫建军.论音乐欣赏对中职学生综合素养提升的作用[J]2016(3)
关键词 初中音乐 课堂 教学 策略
一、强调学生为主体的课堂地位
新的教学改革要求教师改变之前自行讲解的传统授课方法,要强化学生在课堂上的主体地位,采用以学生发展为核心的教学模式。在课堂上,教师和学生通力合作,加强自主学习和时间,强化合作和交流,提高教学质量。
二、创建和谐的课堂气氛
在初中音乐课堂上,教师应该与学生多交流和沟通,尽量和蔼亲切的面对学生,获得学生的尊重,认可和喜欢,这样能够保证学生在宽松愉悦的环境和心态下学习,能够强化学生的创造力,也有利于营造和谐的师生关系。创建良好的课堂气氛,鼓励学生勇于发问,敢于提出自己的看法,帮助每一位学生进步,可以在创新发展的环境下感受音乐的美好。在初中音乐课堂上,引导学生形成具有创造性的学习氛围,能够推动学习内容的掌握,感受到成就感和自豪感。另外学生之间互帮互助的学习和鼓励,也能够加强音乐感受,享受音乐熏陶。
三、实行分组研究是学习模式
现在《音乐课程标准》要求在初中音乐课堂上,应该由教师向学生提出与教学内容相关的问题,然后组织学生分组讨论,以小组为单位搜集并整理有关资料,组内研究探讨形成结果。然后由各小组推选代表对教师提出的问题发表组内总结出来的看法,教师对结果进行评定。初中音乐课堂研究型模式的开展,提倡教师加强对学生自主思考能力的培养,锻炼其自主解决问题的能力。比如教师组织学生欣赏《青春舞曲》时,可以借机想学生提问,让学生总结中国民歌的特点。引导学生从歌词、曲调、演唱方法多方面思考总结并由小组讨论出最终答案。这样合作讨论的学习方式不仅能加强学习效果,还能够培养学生的协调能力。
四、选择合适的音乐教学内容
音乐不仅能给人们带来美的享受,更能够帮助人们通过音乐内容体味历史,加深理解和感悟。音乐作为一种特殊的艺术表现形式,能够记录社会的发展,人类的进步。教师最先要了解学生对音乐的需要情况,在教学中只有选择符合学生需求的作品才能够引起学生的兴趣,提高学生对涉及事物的理解和分析的程度,选择合适的音乐作品能够加强并提升学生的音乐素养,提升教学效果。再有,一般初中音乐教师都来自专业音乐学校,因为本身受过专业训练,所以在课程选择的时候容易趋于专业化,但过于专业的教学内容往往是学生难以接受和理解的。所以,初中音乐教师在选择音乐作品的时候应该分析学生的实际需求,找到学生的兴趣所在,以此为出发点进行教学。所以,在初中音乐教学中,选择合适的作品是极为关键的,教学内容往往决定了教学质量。
五、强化音乐教学和实际相结合
现在的初中音乐教材的内容基本都是一些经典曲目,不能够和学生的实际生活接轨,也就不能引起学生的学习兴趣。学生不理解教材中的曲目意义,就感受不到歌曲的意境。面对新的课改环境,教师可以灵活使用音乐教材,重点挑选学生易于接受,感兴趣并且好理解的歌曲内容进行教学。教师可以太哦选课外的优秀歌曲结合教材中的同类型曲目加深学生的印象,争取实现教材和实际生活中音乐的结合,培养学生的学习兴趣。另外教师应该分析现在学生喜欢热衷流行音乐的心理,采取积极地方法帮助音乐教学。教师应该在课程刚开始准备阶段,筛选一些适合学生欣赏的流行音乐,在课堂上和学生分析流行音乐中一些歌曲的形式,内容,唱法的特点,引导学生从流行音乐中吸收音乐知识,进一步引领学生提升个人音乐素养。
六、加强多媒体应用提升教学审美
音乐教学的根本是实现教学审美,利用音乐赏析提高对学生的审美教育。在新课改环境下,音乐教学的核心理念是 “以审美为核心”,这种思想要穿插在整个教学过程中。所以,在初中音乐课堂上要利用多媒体教学工具实现教学的立体化,尽量生动灵活的将抽象的音乐直观的表现出来,这样能够提升学生学习的积极性,加强学生创新思维的培养。
七、在教学过程中融入人文精神体现
音乐鉴赏课程是最能够体现人文精神的一项教学内容,音乐鉴赏应该选择各个国家,各种风格,多个民族,不同特点的音乐进行,要突出音乐作品的文化背景和欣赏价值,满足人文教育需求,加强学生整体文化素质和音乐审美水平。比如,在学习民歌鉴赏课程的时候,教师可以选择不同民族,不同区域的歌曲,可以选择粗犷的西北音乐,或者内敛的江南曲调多种内容帮助学生赏析,引导学生在不同的音乐中体会不同的情感,提升欣赏能力,感受歌曲所表现的生活态度和文化内涵,加强对学生的音乐熏陶培养。
八、完善教学评价和反思
初中音乐教师对教学课堂的思考和反思及评价是完善教学方法,提高教学效率,提升教学质量的重要方式。在新的音乐课程标准规定中,对音乐课堂的多元性的过程评价尤为重视,学生的课上表现就是考核的关键内容。教学反思是能够帮助教师提高教学质量,完善教学方法的重要途径,在教学中烦死能够帮助教师获得经验,加速提升。教师的成长离不开经验和反思,教师要在教学中不断深刻反思自己的教学行为和效果,这样才能够加强教学水平,提升自我能力,创造更好的教学效果。
九、结论
综上所述,音乐是初中课堂的一门重要课程,教师要随时在教学过程中发现问题,及时改正并完善。要不断改变教学方法,更换教学思路,结合多媒体等现代化工具,加强教学评价和教学反思,实现音乐的作用,体现音乐教育的价值,加强学生的个人素质和音乐能力的培养,为教育复合型人才做出基础贡献。
参考文献:
[1]李莹玲.探讨信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略[J].学园,2010,(12).
[2]肖迪.初中音乐实施开放性教学探讨[J].科教文汇,2011,(5).
【关键词】核心素养;音乐学科素养;审美能力
高中音乐学科如何以学生“核心素养”作为培养人的新要求,认真转变教学方式、提高教学质量,一时成为具有挑战性的话题。本文试从音乐学科在高中阶段存在的教学改革问题分析入手,结合关于学生音乐“核心素养”研究成果的运用,谈几点改进高中音乐教学设计、教学方法、教学评价等相关的对策。
一、学生核心素养的理解与认识
谈到核心素养,目前众多国家将其作为深化课程,促进国民核心素养发展的基因,如法国的“共同文化”、德国的“关键能力”、美国的“核心知识”、日本的“基础学力”等等。日本学者恒吉宏典在《授业研究重要术语基础知识》一书中指出:核心素养是“学生在学校教育的学习场所习得的、以人类文化遗产与现代文化为基础的教育内容,核心素养与人的生活过程中所形成的关键能力相关”。我国教育部在下发的相关意见中指出:学生的核心素养,主要是指学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力,突出表现为学生的个人修养、社会关爱、家国情怀,以及自主发展、合作参与、创新实践能力等。所以,理解核心素养,它应既包括问题解决、探究能力、批判性思维等“认知性素养”,又包括自我管理、组织能力、人际交往等“非认知性素养”。核心素养强调的不是知识和技能,而是获取知识的能力,其内涵比“知识”和“技能”更加宽广。
二、高中音乐学科学生核心素养的研究成果
《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010―2020年)》强调了课程应该“以学生为本位”,课程要“为了每一个孩子的终身发展”而作出努力。所以,现行的音乐学科教学应该首先关注学生,为学生提供必需的音乐素养教育。研究表明高中学生的音乐学科核心素养表现为五个方面:
一是音乐感受与体验兴趣能力,如学生在实现音乐感受与体验时能保持较高参与音乐活动的意愿、能发展个性化的音乐爱好、能逐步养成乐观向上的生活习惯等。
二是音乐表达与表现能力,如学生能熟唱百首知名歌曲,能凭经验选择合适的音乐作品来抒发自己的情绪和情感、能创造性地改编音乐作品、能正确地表现熟悉的音乐作品内涵的情感、能凭经验选择合适的音乐表现形式等。
三是音乐交流与合作经验,如能熟悉并较好掌握数十首经典曲目、能用于与他人进行音乐交流合作、保持较高的参与意愿和合作意识,能掌握音乐合作规则与方法的经验、具有参与校内外音乐社团或综合性艺术活动的经验等。
四是音乐情感与审美态度,如能熟知数十首歌颂爱国、励志、勇敢、友善、忠贞的经典中外音乐作品、能够根据自己的心理情感需要选择合适的音乐作品进行欣赏,能与所选音乐作品产生共鸣获得较强的情感体验与精神满足、能够对复杂的音乐作品进行审美体验等。
五是音乐文化与社会理解,如对若干首中外名曲创作背景、公众影响、社会作用的深刻理解,对中国形式多样、表现力丰富多彩的传统音乐的了解与感情,能感受与体验世界各民族创造的优秀音乐文化的精彩,树立平等的音乐价值观,以健康的音乐审美态度鉴赏各民族音乐精华等。
三、高中音乐学科培养学生核心素养的对策
1.改进音乐学科的教学设计
普通高中音乐教学要针对音乐学科对学生的美感体验及音乐学科的教化功能,促进学生人格与身心的健康发展的课程目标,教学设计上首先要重视“以生为本的丰富而生动的音乐实践体验与感悟”,以及拥有不同人文语境和人文视野的宽度和高度的理解和认知,促进学生音乐素养和音乐兴趣的培养的同时,促进审美能力的提高,重视音乐学习中的学生与作品感情相互交融、涵养美感的过程指导,将音乐的鉴赏过程作为感情体验的深度与广度的体验过程。进而帮助学生构建起正确的音乐审美观,逐渐积淀和培养其音乐核心素养。
2.尊重音乐个性化发展的教学
普通高中学生音乐素质存在较大差异,而高中音乐教育的目的是面向全体学生,使受教育者的音乐潜能和人文修养最大化的挖掘和培养。具体教学过程中,音乐老师要关注学生间音乐基础、学习能力及兴趣的个性化的差异,根据学生的实际情况,选择灵活而富有实效的教学方法,促进学生想象力、创造力、合作、交流、表达等音乐学习能力的提高,充分享受音乐带来的美感体验。如在感知与体验山西绛州鼓乐《滚核桃》的教学中,教师击鼓示范,让学生感受中国鼓通过敲击不同部位产生出音色及力度的变化,以此来塑造和表现作品内涵,再引导学生小组合作,以用击鼓、跺脚、拍手等不同的方式,按照作品中力度、速度的变化,从生动而惟妙惟肖的节奏合作练习中,引导学生深切感受:人们在丰收之时热烈欢喜的劳动场面,以及核桃晾晒中纷纷滚落的景象,教学中,教师需要创造民主的课堂气氛,尊重学生的人格和个性化差异,鼓励不同学生多听、多想、多说、多做,从而起到培养学生创造性操作能力,形成个性化音乐体验。
3.注重音乐实践积淀学生的音乐素养
音乐艺术的本质是形式和内容的有机统一体,音乐形式是作曲方面的节奏、旋律、和声及演奏方面的强弱、速度、音色等的复合体,音乐的内容则体现出观念、思想等知识性侧面,以及气氛、情绪等情感性的侧面。针对学生核心素养培养的高中音乐教学,应注重音乐实践积淀学生的音乐素养的培养。一方面,教师要注重培养学生聆听构成音乐美感的各种音乐要素,以及诸要素的对比;另一方面更应注重培养学生通过参与丰富的音乐实践,带着丰富的想象,品味音乐的气氛、情绪和音乐所表现的内容,并将这种形式与内容有机结合,逐渐促进音乐的理解与鉴赏能力的有效形成。
4.从合作与探究中培养表现能力
由于音乐是人类用于情感交流的媒介,高中音乐针对学生核心素养的培养,做法上还应让学生自由徜徉和领略不同国家、不同时代、不同民族、不同风格、流派的音乐作品,采取多种音乐形式,如合唱、合奏、音乐戏剧或其他音乐形式,共同协作,广泛交流,尽兴表达,培养学生丰富的音乐表现能力。
5.把音乐审美态度作为教学评价关键
高中音乐课堂教学要引领学生通过不同方式了解和认知热爱祖国传统的音乐文化,增强民族的认同感和自豪感,进而促进其传承和发展,同时更应以开放的心态理解音乐多元文化的深邃与博大,更深刻地理解音乐的本质,认识音乐的情感力量及它在社会发展中的作用,以充分发挥音乐“以美育人”的教化功能。把音乐审美态度为教学评价关键,就是通过唱奏和欣赏优秀的音乐作品,使学生直接体验爱国情感、道德情感、励志情感、友善情感和忠贞爱情等,逐步形成知美、懂美、爱美的正确审美价值观,同时也能对音乐活动与音乐作品做出正确的判断、评价、选择,进而形成与社会主义价值观相符的健康的音乐审美态度。
【参考文献】
【关键词】高中教育 音乐教学 教学目标 设计
中图分类号:G4 文献标识码:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2017.04.083
在高中阶段音乐教学作为培养高中生音乐素养的重要途径,也是对高中生开展审美教育的重要方式之一。在高中音乐教学中,教学目标的设计作为开展音乐教学工作的基础,直接影响着音乐教学的效果。只有在充分考虑高中生学习能力及音乐教学内容的基础上,对音乐教学目标进行科学设计,以此明确高中音乐教学的目标,高中音乐教学工作的开展才能得到保证,对提升音乐教学质量和效率也极为有利。
一、高中音乐教学目标的设计依据
根据美国布鲁姆等人的研究结果可知,对于高中音乐教学工作的开展,应在充分考虑下述领域的基础上,对教学目标进行科学设计:即情感态度和价值观、音乐知识和技能、教学过程和教学方法。因为学生对音乐知识的理解及其所产生的内心感受都会以外在的行为进行表现,通过观察高中生的行为,可以对高中生理解音乐知识的程度有一定的了解,有利于教师更好地开展后续的音乐教学,而这也为高中音乐教学目标的设计提供了科学的依据,能够使音乐教学目标更加明确。随着新课程标准的执行,高中教育教学工作的开展发生了改变,高中音乐教学的标准也越来越高,相应的音乐教学目标的设计要求也应得到相应的提升,以使高中音乐教学水平能够得到提升,而这也是高中音乐教学目标的设计依据之一,有利于更好地开展音节教学工作。
二、高中音乐教学目标的设计方法
(一)内容设计
这里的内容设计是指高中音乐教学目标的内容,也是对教学目标的细化设计,以使高中音乐教学能够分阶段进行,进而明确高中音乐教学工作的开展流程。在小学和初中音乐教学目标的基础上,高中音乐教学目标的设计应进行相应的提升,并以学生音乐学习能力为前提,适当的提高音乐教学的专业性,以便更好地培养学生的音乐素养,提升学生的审美能力,进而确保学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升。比如,在对“音乐风格”这节内容进行教学的时候,高中音乐教师应选择适宜的音乐作为教学材料,如《二泉映月》、《怒放的生命》等,并在明确教学目标的基础上,对教学目标的内容进行细化设计,以使教师能够依据教学目标的内容选用适宜的教学材料,制定科学的教学程序,据此提升高中音乐教学的结构性与层次性,从而确保高中音乐教学的质量和效率能够得到提升。
(二)难度设计
难度设计是指高中音乐教学目标的难度,这直接影响着高中音乐教学的质量和效率,因为不同高中生理解和掌握音乐知识的能力存在一定的差距,而这种差距会导致高中音乐教师在课堂教学中无法全面考虑每位学生对音乐知识的理解和掌握情况。针对这种问题,为了更好地保证高中音乐课堂教学的质量和效率,教师在设计音乐教学目标的时候,对于教学目标的难度应在考虑全班学生音乐学习能力的基础上进行设计,对音乐教学目标的整体难度进行设计,但对高中音乐阶段性教学目标进行模糊化设计,以便在此基础上对开展高中音乐教学工作的整体框架进行设计。而对阶段性教学工作的框架,可依据学生的能力进行设计,并且可以根据实际课堂教学效率对阶段性教学计划进行改良,以使学生在课堂上能够真正理解音乐知识,从而提升高中音乐课堂教学的质量和效率。
(三)核心设计
核心设计是指高中音乐教学的核心,高中音乐教学的目标是音乐知识,而这也代表高中音乐教学的核心是音乐。从当前音乐教学现状来看,高中音乐教师在设计教学目标的时候,并没有体现音乐在教学中的核心价值,对音乐知识没有做到全面教学,导致学生对音乐一知半解。音乐知识不仅仅是指五线谱、唱法、合唱等知识点,还包括中外音乐史、器乐、和声学、曲式学等内容,在设计高中音乐教学目标的时候,教师可选择上述音乐知识中的任何一点作为教学目标,突出教学内容的音乐性,以此拓宽学生的音乐知R面。
(四)主体设计
主体设计是指高中音乐教学的主体,也是影响高中音乐教学质量的重要因素之一。在传统教学模式下,高中音乐教学的主体是教师,学生只是课堂教学知识的被动接收者。然而,随着新课标的执行,以及素质教育的全面推广,高中音乐教学的主体也发生了变化,学生逐渐取代了教师在音乐教学中的主体地位,并逐渐成为了高中音乐教学的重心,而教师由过去主导音乐教学工作,逐渐变成了音乐教学的组织者和引导者,有利于激发学生学习音乐的热情。基于对高中音乐教学的主体设计,突出学生在音乐教学中所处的重要地位,并依据学生的学习能力和特点来设计教学目标,以便使学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升,从而促使学生能够得到更好地发展。
三、高中音乐教学目标设计的重要性
(一)有利于引导高中音乐课堂教学
在高中音乐教学中,从音乐知识和技能、教学过程和方法、情感态度和价值观等方面进行充分考虑,并依此为基础,依据学生的音乐学习能力,对高中音乐教学目标进行科学设计,以此明确音乐教学的目标,可以为高中音乐教学材料和内容的选择奠定基础。在高中音乐教学中,依据不同阶段的教学内容和教学目标,利用科学、适宜的方法开展音乐课堂教学,可以使高中音乐课堂教学得到科学的引导,不仅有利于提升音乐课堂教学的质量和效率,对培养学生的音乐素养和审美能力也极为有利,而这也为高中音乐教学工作的开展提供了支持依据。
(二)有利于提升高中音乐课堂教学的效果
在高中音乐教学中,课堂教学所取得的效果是对前期设计的教学目标的体现,而教学目标的科学设计又为提升音乐课堂教学的质量和效率奠定了基础。因此,在新课标背景下,为了更好地开展高中音乐课堂教学,增强音乐课堂教学的效果,应对音乐课堂教学目标进行科学设计和明确,以便在此基础上提升音乐课堂的教学水平,确保学生能够更好地理解和掌握所学的音乐知识,进而实现对学生音乐素质的提升,对学生审美能力的增强,而这也为高中生的全面成长奠定了基础。
一、初中音乐教学要充分发挥学生的主体作用,让音乐课堂焕发出生命的活力
音乐是人类精神生活的有机组成部分,它是人类文化的一种重要形态和载体。而对音乐的感悟、表现和创造又是人类基本素质与能力的一种反映。音乐与相关艺术和文化的融合既是音乐课人文学科属性的集中体现,又是直接增进学生文化素养的学习领域,它既能助于扩大学生音乐文化视野,促进学生对音乐的体验与感受,又能提高学生对音乐的鉴赏、表现、创造以及艺术的审美能力。如今,基础教育课程改革的《音乐课程标准》提出了新的音乐教学理念,同时给音乐教学又提出了更高的要求,它不仅仅是要充分发挥教师的创新潜质和学生的主体作用,还要从多元因素上去拓宽学生的审美视野,使师生共同去充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,陶冶其情操,启迪其智慧,使音乐课堂焕发出蓬勃的生命活力。当然,教师在音乐课堂教学中还要紧紧围绕着“以学生为本,以审美为中心,以音乐为主线,以音乐学科为基点”,去构建平等互助、民主、和谐融洽的新型师生关系,并要立足于音乐学习方式的创新,关注学生人格品质的发展。更要让学生得到生动活泼的学习发展,音乐教师就必须要创新教学理念,采取有效的教学策略和方法,通过赏识激趣、表现激趣、乐器激趣、音画激趣、比赛激趣等方法来激发学生的学习兴趣,精心组织创设活力十足的课堂教学,为学生尽量提供享受音乐、表现音乐、创造音乐的机会,建构起一个自主、和谐、互动音乐的真情空间,使音乐课成为学生心目中一门充满魅力的课程,从而也体现出了当代新课改下初中音乐教学注入了创新的生命活力。
二、音乐教学要以“审美为核心”构筑活力课堂
以音乐审美为核心构筑音乐课堂教学,主要是通过音乐作品的音乐美和视像美来完成,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术达到净化心灵、陶冶情操、情智互补的作用。例如:欣赏《金色秋天》时其中有一首笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》,我就抓住了作品音乐美的特征,紧扣音乐主题展开教学,运用听觉感知,视觉感知和情感体验将学生带进音乐作品的意境之中展开想象和联想那马蹄声与马铃声,进行情感内化体验劳动人民喜获丰收的激动心情,就收到了对音乐作品内容真谛理解的良好教学效果。教学过程中尤其是师生情感的双向交流过程,也是学生对音乐作品内容的理解过程,教师要充分发挥情感的疏导功能,激发学生对作品内容的理解,让感受扎根于学生的心灵。因而教师要时刻注意观察学生的心理动向,细心留意每个学生的眼神、表情,及时发现他们的闪光点。同时也引导学生沉浸在这美的音乐和画面中,去流连忘返。学生也可以在乐曲的感染下说出了热爱音乐、热爱生活的情感体验。
三、音乐课堂教学适当注入音乐情景剧,在“和谐互动”的活动中升华活力
课堂教学是师生之间通过信息的传递和转化,互相促进,互相影响的过程。《音乐课程标准》还着重强调了音乐教学中的师生和谐互动,“和谐”是师生之间互尊互爱,教师必须热爱学生,尊重学生人格,用美妙的童心和赤诚的爱心,建构起师生情感的桥梁,使学生以愉悦、积极主动的情绪,饱满的热情,百倍的信心投入到学习中去。“互动”是以学生自主学习、合作学习为特征,突出学生的主体地位,建立民主、平等的师生交流互动关系。音乐教学是需要师生共同来塑造、表现、创造音乐美,创设充满音乐美感的课堂环境,在教与学的双向互动中才会焕发出活力来。当然,在课堂教学中适当注入音乐情景剧,让学生在实践性的基础参与到教与学中去。学生的排演过程就是一种创造美的过程,是对原作艺术形象进行再创造的过程,并力求创作出最能表现原作的完美音乐形象的过程。在表演中,学生可以充分发挥自己的想象力和创造力,展现创新时代青少年学生的精神风貌。