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关键词:平面设计;动物图案;传统;创新
中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2014)12-0186-01
一、中国现代平面设计发展概况
继第一次以来,随着社会意识形态的改变,带着西方文化的韵味逐步地削弱了我国传统文化艺术。中国设计师的设计技法由于缺少技术含量、审美单一等特点,逐步转为对日用品进行包装设计。由于社会形态一半带有本国不完全的属性,另一半带有强烈的西方色彩,因此所表现出的设计风格在构思上亦会借鉴西方平面设计的特点因而失去了中国的传统工艺及特点。
经过三十多年的发展,中国设计师越来越注重与国际设计的接轨,不仅频繁参加国际赛事,进行国家之间的设计交流,也对新的设计趋势以及本土的设计传统进行分析和思考。如何摆脱西方成熟的现代设计枷锁和日本式的设计套路,形成中国自己的设计风格,成为当代设计师深深思考的一大议题。
二、中国民间动物图案的现状
从西方列强时的入侵开始,传统手工业就随着封建经济的瓦解而日渐势微,西方廉价工业商品的倾销和先进机器以及技术的输入,冲击并破坏了官营和私营手工业。尽管民间和农村一些分散的手工业仍然存在并发展至今,但已随着社会的发展和先进科学技术的进步成衰败之势。
一方面,中国民间动物图案由于物质载体的局限性而难以繁荣发展。过去,中国民间动物图案一直是依赖于有形的器物载体来得以传承,比如陶瓷、漆器、染织品、皮影等,而如今,这类物品已被奉为艺术品,很少得到普及。另一方面,市场上出现的以中国民间动物图案作为元素的现代平面设计多是牵强附会,既没有传统之风韵,也不符合现代设计的审美,显得“半土半洋”,很难得到国内外市场的一致认可。因此,为了保护和传承我国民间的优秀传统文化,将我国的民间艺术精粹发扬光大,研究在现代社会背景之下中国民间动物图案的生存与发展之路就显得尤为迫切和重要。
三、中国民间动物图案的创新运用
对于中国民间动物图案的再创造也不是无迹可寻的,首先在动画领域,若说日本用漫画为平面设计中图案的运用打下一片天地,那么中国早期的动画造型也具有着浓厚的本民族特色,至今还是受到海内外的一直好评,只可惜也难以避免的在国外动画引入的冲击之下陷入进退两难的境地。在中国传统动画中,可以看到角色设计师对人物和动物造型的创造完全参照了中国传统图案中的形态。例如动画《葫芦娃》中的蛇精造型,将蛇进行拟人化处理,同时保留着蛇的基本特点,角色五官夸张,十分具有装饰性。另外在动画《天书奇谭》中,也有对于狐狸、老鼠等一类动物的造型设计,该动画片的角色设计者钱运达与柯明就是大量借鉴了中国民间艺术――皮影,来对人物和动物造型进行设定,通过反复的提取删减,最终创作出适合剧情内容的人物和动物造型。又如动画《九色鹿》中对于九色鹿造型的设计,形象饱满生动,呼之欲出,不仅故事情节来源于著名的佛教故事,形象上,设计者也大量参照了敦煌壁画中的形态以及构图的美感。可以说在动画领域,将中国民族图案元素很好地与现代平面表现形式结合的相关的案例不胜枚举。
其次,在中国民族图案的再创造方面,可以从色彩入手去迎合现代年轻人所喜爱的艳丽而富有朝气的设计,例如将民间动物图案中常用的红蓝绿纯度提高,再加以紫色、蓝色、粉色等具有时尚感的色彩,使图案与现代生活环境有一个更好地融合。再次,更好地让民间动物图案旧貌换新颜,需要有一个广泛的推广和应用,例如在生活用品等实物方面,结合中国民间动物图案,在纺织品领域,像是T恤、抱枕、帆布包的印刷,室内装饰画领域,比如漆画这种表现丰富的艺术装饰形式。
四、总结
一、为什么要进行教学设计
课堂教学是实现教育目的,提高学生素质的最基本的途径,有效地设计是教学成功的基础条件。在数学教学中,教师在关注教学目标,关注学生参与,关注课堂效益和质量上,做了许多创造性的劳动,但仍然还存在一些问题。比如:1.现在的学生与过去的学生有很多不同,面对学生的变化,教学中的变化不能跟进。2.一些教师的教学目标全面而空泛,在教学中过程与方法游离,使得教学目标落实不够;3.教学评价不能有效地引导与激励学生生物学习的兴趣。4.教师不能对教学积极的改进与调控。
二、什么是教学设计
教师要进行教学设计,必然要从下面四个方面进行考虑:要教授什么,即教学目标是什么,围绕教学内容设计教学目标;学生已经知道了什么,根据对学生的了解和教学内容的需要设计前测;怎样开展教学,设计出让学生达到教学目标的路线;如何评价学生达成教学目标的程度,设计评价问题。在写教学设计时,要围绕以下几个方面来写:1.教学的背景分析。包括学生情况分析,教学方式与教学手段说明、技术准备,以及前期教学状况,问题、对策等研究说明和反思。2.教学的目标设计。包括知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三维教学目标,教学内容安排等。教学目标应当描述学生通过学习后应知、应会的行为变化。3.教学的学习效果评价设计。对本节课学生学习效果以及教师自身教学效果的评价分析,评价方式应尽可能做到目的性和可操作性强、灵活多样。
三、教学设计是教案新的表现形式
教师更习惯于撰写教案,教学设计对教师而言是新生事物。将两者进行比较时,发现主要有以下不同:①教案主要为教师的教服务,教学设计的作用更为广泛;②教案更关注如何教学,教学设计更加系统化,更注重教学实效;③教学设计的起点更高,视野更宽泛;④教学设计更注重在每个教学环节中开展有效教学活动,为提高教学质量服务;⑤教师在写教案时将自己对学生情况的了解和学习效果的评价在大脑中呈现,而教学设计时教师更明确地分析学生情况,将对学生的了解明晰化,并事先思考评价手段来检验本课教学设计的实效性,对教学效果、对学生学习效果采取一定的评价工具进行客观、科学评价,适时反馈,及时调控。教学设计关注教学目标的实施落实教师在教学设计中关注教学目标的制定,教学设计的形式本身利于教师围绕教学目标的落实进行教学过程地设计。教师根据学生的学习基础,学习规律和自己所教学生的特点进行预设,尽可能考虑学生学习活动的各种可能性,增强预设的开放性,某些问题的处理在预设时可以采取多个方案,课上针对学生情况选择方案即时处理,减少低水平和可预知的“生成”,激发学生高水平和精彩的“生成”,从而增强教学目标落实的效果。在课堂教学实施后完成教学设计,还可设置反思的环节,在反思中评价自己教学目标落实的情况,并从教学观念和教学行为等方面的审视中分析原因,思考落实教学目标的有效做法。
四、教学设计关注教学背景分析
教学设计中教师能够深入分析学生情况,深入分析教学内容,并针对教师自身及学校教学实际,根据教学内容的适切性和学生的特点预期学习效果,分析本节课所采用的教学方式与教学手段。背景分析的同时给以对策,通过背景分析给实施方案以具体支持,使实施方案更具说服力。教师分析学生情况时不仅要关注学生已经掌握了什么,还要关注学生思考问题的方式。
五、教学方式设计重实效
根据教学内容对多N教学方式进行比较,根据教师自身的教学优势和所教学生的特点,做出更加有效的课堂教学设计,实现课堂多样教学方式的有机组合,充分发挥课堂教学教书育人主渠道的作用,可以为不断提高教育教学质量服务。
六、深化教学设计案例研究
第二次形成性考核任务(预备知识:第三单元;权重:20%;需辅导教师评分)
一、作品题(共3道试题,共100分。
)
题目1
1、作品题(本题30分)
用Photoshop软件完成图片处理:选用PS工具箱中相应的工具及菜单中的命令,按照样图的形式,对素材图进行处理,完成城市与海啸的效果制作。
答:制作过程和步骤如下:
1)
打开Photoshop
选择素材图城市并且打开。
2)
选择素材图海啸并且打开
3)
选择裁切工具,向左拉大画布。
4)
选中海啸图层,选择蒙版工具,涂抹右半部分透明。
5)
合成为海啸城市图片。
6)
完成。
可把此压缩文件直接复制到电脑上再解压
题目2
2、作品题(本题30分)
用Photoshop软件完成海报制作:按照样图的形式,对素材图进行处理,完成电视节目宣传海报。
答:制作过程和步骤如下:
1)
打开Photoshop
2)
选择素材,拖动到一张画布内
3)
选择魔棒工具抠出奔跑吧兄弟几个字
4)
移动到最上面一层
5)
用钢笔工具勾出底纹
6)
选择人物图层
7)
选择正片叠底
8)
选择底纹素材,圈住中间文字,用内容识别工具消除。
9)
用钢笔勾出底纹,移动到该图层上方。
10)
调整海报构图。
11)
完成。
可把此压缩文件直接复制到电脑上再解压
题目3
3、作品题(本题40分)
用Photoshop软件完成宣传海报:选取你自己的一张生活照,选用PS工具箱中相应的工具及菜单中的命令,按照样图的形式,制作一幅PS培训广告。
答:制作过程和步骤如下:
1)
打开Photoshop
2)
找到模特素材
3)
调整画布大小
4)
创建背景图层黑色
5)
创建背景图层灰色
6)
用文字工具排版
7)
完成。
可把此压缩文件直接复制到电脑上再解压
第三次形成性考核任务(预备知识:第四单元;权重:20%;需辅导教师评分)
一、作品题(共2道试题,共100分。
)
题目1
1、作品题:用Photoshop软件模拟场景实践(本题20分)
运用所学到的Photoshop软件知识,任选一张自己喜欢图片,同时需要利用所给广告栏的素材图,将图片制作成为放在广告栏中的平面广告效果,注意光影与透视效果。
要求:
1.用文字描述所有制作过程和步骤,存成Word文件上交;
2.保留Photoshop原始的层文件,无层文件的作业无效。存成PSD文件格式上交;
3.注意所选图片内容健康向上,不得出现与国家政策和法律相冲突的内容。
4.另存一张jpg文件格式的作业上交,分辨率72dpi;
答:制作过程和步骤如下:
用2张图片用斜切
扭曲旋转等工具把图片放入进去就可以了
可把此压缩文件直接复制到电脑上再解压
题目2
2、作品题:用Photoshop
CS(或Photoshop
CS以上版本)软件修图(本题80分)
运用所学到的Photoshop软件知识:
(1)修复1张有噪点划痕的旧黑白照片
(2)修复1张有光线缺陷的“岛上的女孩”照片
(3)去除图片中的水印
(4)修正拍摄歪了的照片
答:制作过程和步骤如下:
1)
修复照片
用套索工具
2)
修复照片的曝光度
用
PS里面的
曝光度和阴影
高光
用色阶等工具
3)
去除谁用
用仿制图章工具
4)
修正照片
用标尺
旋转等工具
【关键词】三大构成 室内设计 重要性
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2014)03-0227-01
在实践教学工作中,因为三大构成课程的内容比较抽象,同时学生对室内设计的接触还比较少,因此学生很难把作为基础课程的三大构成与具体的室内设计联系到一起。室内设计研究空间、色彩以及室内装饰之间的位置关系和视觉关系。室内设计综合了平面设计、色彩设计以及空间设计三方面的知识。作为室内设计专业的学生,只有熟练了解三大构成并熟练运用才能在室内设计领域有一定的建树。因此,必须首先了解三大构成及其在室内设计的重要性。
一、解析三大构成
1.平面构成
平面构成是三大构成课程的基础。平面构成主要研究点线面之间的关系并将具体的物品和事物抽象化。平面构成涉及了物理学、光学、美学、心理学等等领域。按照美学的视觉效果,运用物理学、光学甚至是数学的原理对设计进行优化组合。平面构成着重阐述了二元空间造型的基本规律,即把点、线、面、体、色彩、明暗、质感等视觉要素组织化,使之更有美的形态。
2.色彩构成
色彩构成是三大构成课程中对设计中运用的色彩根据其性质,利用色彩在平面上的拓展性,空间上的可变幻性,按照色彩的组合搭配规则(冷暖、对比、互补、类似等)创造出设计的色彩效果。因为色彩必须依托于设计事物的形态、空间、位置等存在,因此,色彩构成是三大构成的延伸。
3.立体构成
立体构成是平面构成的进一步发展。立体构成也是主要研究点线面的关系。其研究重点在于色彩、事物等在空间中的相互关系以及立体造型问题。立体构成设计材料、力学、美学、视觉、心理学等领域。也是按照美学的视觉效果,通过造型元素在空间中的位置、方向等变化让人产生美好的视觉和心理感受。立体构成着重阐述的是三维空间造型的基本规律,即把造型要素立体化,使之更有层次感。
二、三大构成课程对室内设计专业的重要性
1.平面构成对室内设计专业中的重要性
平面构成是设计的基础,一般来说,在房屋设计的初期,即房屋建造之初就已经用到了平面构成法则。我们看到的房屋设计图纸即是平面构成的结果。平面构成法则对房屋的不同功能区域(生活区、休闲区、工作区)进行了细致的划分和安排。贴合人意的功能区域设置也是房屋销售的一大亮点。室内设计专业的平面设计方面即是对毛坯房屋进行个性化的设计。对各个功能区进行平面设计,包括地板装的选择、室内装饰材料的选用、墙面的设计、影视墙的设计、吊顶的设计等。以墙面设计为例,墙面设计要根据平面设计中的肌理要素采用不同的形式美法则进行设计。厨房、卫生间灯较小的空间一般采用小格瓷砖或者墙面纸进行装饰,客厅、卧室等较大的空间则一般采用整体的单色布局设计或者双色布局设计,材料一般也是选取1~2种,以避免平面的过于繁复杂乱。
2.色彩构成对室内设计专业中的重要性
色彩是最易引起人视觉感触的造型元素,影响室内设计的视觉效果的因素除了家具、饰品、摆设以外,色彩的搭配对房子的美观功能所造成的影响更加重要。一般来说,室内设计中空间的配色一般都不超过三种。过于复杂的颜色容易引起视觉疲劳。一般的室内设计最佳配色方案是:墙浅,地中,家私深。厨房不用暖色调,卧室不用冷色调,影视墙不宜三种或者三种以上的颜色搭配。一般橙色代表健康,能够诱发人的食欲,因此餐桌的颜色一般采用橙色或者白色,墙面一般以白色为主,具有洁净和膨胀感使空间增加宽敞,并且能够最好的反射光线使室内显得明亮。粉色是红与白色彩的混合,明朗而亮丽一般适用于卧室的墙面或者床上用品的设计。因此,室内设计专业学生应该有更加敏锐的色彩洞察力和搭配能力。
3.立体构成对室内设计专业中的重要性
立体构成也叫空间构成,立体构成设计更被生动化的称为“空间艺术”。立体构成主张以实体占有并且限定空间,最终与空间构成立体的环境和视觉效果。平面构成和色彩构成组成了室内设计的基础,立体构成则是创造了室内的宜居环境。以美学为主的视觉为基础对各个造型元素进行空间上的合理搭配。根据各个功能区的结构进行家具、装饰品、家电的三维立体配置。例如装一面镜子,可以极大的增强室内的空间感,适合小户型的房屋,根据客厅的大小来设计沙发的位置布局,顶灯的大小和数量,影视墙的大小,电视机的尺寸等。立体构成是在平面构成的基础上由二维平面形象进入三维立体空间的。是人们追求丰富、多层次室内设计效果的产物。也是室内设计专业努力的方向。
三、结语
三大构成课程是艺术设计专业的主干课程,也是室内设计的重要方法。作为室内设计专业的教师,必须能够让学生理解并熟练掌握、运用三大构成法则。
参考文献:
在整个房屋建设工程项目中,关于房屋建筑设计的阶段是花费时间,金钱最少的阶段。但却是对整个工程项目起到决定性作用的阶段,绝对不能有所忽视。在进行项目之前进行造价控制是设计阶段进行造价控制的核心思想,处在设计阶段的造价控制是将技术与经济做到统一结合,使项目的建设在经济方面变得合理有效。一个项目的合理设计造价,离不开造价人员与设计人员的悉心探讨与密切配合,运用科学的理论方法并结合实际,才能将造价的金额控制在合理的范围之内。
关键词:
房屋建筑设计;造价控制;经济与技术
一、我国关于房屋建筑设计造价控制方面的现状与问题
(一)我国房屋建筑设计造价控制的现状
随着国家经济的发展和科技的进步,我国的工程管理造价方面有着很大的进步与突破,通过众多经验丰富的学者与工程师的不停的探索与研究在设计阶段造价控制的理论与方法,让设计阶段的造价控制在优选设计方案方面,实施限额设计方面与运用价值工程等方面变得更加合理可行。目前我国在建设项目设计阶段的实施程序分为两个部分,一是在方案的设计阶段,二是在设计阶段。两个阶段都不容懈怠。方案的设计是建立在各自单位的发展需要,国家的规划与所在城镇的规划要求的基础上,编制好包含着投资估算的项目建议书,在所提交的项目建议书得到批准后,本单位才可以委托具有项目设计资质的单位进行全面的分析与论证,从众多的方案中挑选出最优方案。在设计阶段时要首先请具有资质的设计单位编制出含有设计概算的初步设计文件,在初步设计的文件获得批准之后,就可以将这个文件所计算出的设计概算作为本工程所投资的最高限额。此时可以开始施工图预算的绘制。但目前我国在设计阶段工程造价控制往往得不到重视,有很多工程单位甚至忽视了这一环节,而能进行造价控制的单位也很少有做到环节的连续,存在很大的问题。
(二)我国设计阶段的造价控制所存在的问题
1、设计阶段的造价控制受到了设计收费方式的制约
我国有以设计概算额为基数和以其建筑面积为基数的两种设计收费方式,这两种收费方式中,第一种很少考虑经济指标,优化了的设计方案的确为业主节约了投资,但是却降低了设计费,使设计的工作人员在投入了更多的时间与精力后,却得到了更少的回报。而第二种方式则是没有做到经济与技术的相互配合,只保证项目齐全。
2、设计阶段的工程造价控制得不到各个部门的重视
我国长期以来都以工程的施工阶段为主,由于业主急于开展项目,通常会产生投资估算偏低的情况,等到初步设计报批的时候业主再追加投资。除了业主这方面之外,在经济利益的驱使下,设计单位往往更重视的是设计所完成的产值,而对工程造价控制的管理会相对滞后,设计师与工程师对重复的设计工作感到疲乏,鲜少与造价工程师进行互动,这就降低了用在经济与合理设计的时间。设计阶段的工程造价控制关乎整个项目的运行效率,绝对不能忽视,
3、总平面设计不合理
总平面设计指的是对总平面的配置以及总图运输的设计。其主要包含了选址要求、土地是否被使用和总面积大小;主要建筑设施以及公共设施配备情况;供水、供电、供气设施的配置等。总平面设计的是否合理关系到整个项目的运行及成本。若总平面设计理想,那么将会大大的减少整个项目的工程量,整个项目的运行效率自然而然地得以加快,从而能减少建设的成本。但在实际项目运行中,建筑师们往往没有重视总平面的设计,存在着很多问题。一方面没有在设计中尽量节约占地面积,从而导致巨额的征地费用;另一方面,没有合理使用功能分区,其结果就是导致总平面布置不够紧凑,建筑物的各项功能不能得以充分发挥,最终结果还是加大了工程造价。
二、房屋建筑设计造价控制的理论研究和方法研究
(一)关于房屋建筑设计造价控制的理论研究
1、限额设计
所谓限额设计,就是根据已经获得批准的项目的可行性的研究报告和投资估算控制进行初步的设计,并以已经获得批准的初步设计来控制施工图的设计,与此同时,在各个专业都保证能够达到其项目使用功能的要求的前提之下,按照所分配的投资限额进行设计,确保不会超过总的投资额。确定好合理的投资限额与分解项目的过程就是限额设计,除此之外,还要根据之前分配的设计阶段的造价控制目标进行设计。合理的确定限额设计总值是能够实施限额设计的首要条件,要做出科学,准确,可信的项目估算,将各种影响工程造价的因素考虑全面,再进行科学的项目投资估算。在确定限额目标之后,就需要考虑设计限额的合理分配。对每个对项目造价有影响,尤其是对项目造价影响较大的工程进行研究分析,以确保设计限额能够得到合理的分配。
2、价值工程
实施价值工程大体需要四个阶段,包括确定好项目的价值目标、选择好价值工程的分析对象、进行系统的功能分析、对方案进行评价和改进这四个方面。设立价值目标需要从项目的总体出发,考虑到项目各个方面所反映出的要求,以及消费群体和各个业主的需求,并且与环境相协调,与社会的发展相接轨。选择分析对象时一定要将各个方面的相关资料都找齐,然后选择重点的分析对象,并去现场进行调查,结合科学的理论方法来分析。功能分析主要是将各功能之间的关系和比重进行充分的了解,并在此之后去除掉一部分不合理的功能。让整个功能结构的比例变得更加合理。对方案的评价与改进,主要是为了确定最优方案,在检查方案并进行评价的同时提出方案所需要改进的地方,并第一时间进行修改,在各个方案进行评论与修改后,再从中选取最优方案,提高整个项目的科学性与可行性。
(二)关于房屋建筑设计造价控制的方法研究
1、系统工程
系统工程方法主要是指对系统内部与环境以及系统内部的各要素之间复杂关系进行分析,使系统内部间的各个要素和环境之间能够达到最协调的状态,以便用系统的方法解决问题。系统工程的方法主要有三个阶段,即阐明问题、分析研究、评价比较。三个阶段的有序进行能够更加准确的分析结果,以便选择出最优方案。
2、分析影响房屋设计造价的因素
影响房屋设计造价控制的主要因素主要包括房屋的总平面设计与建筑设计。总平面设计与建筑设计所包含的内容都很多。例如总平面设计需要考虑房屋的选址,该地的土地利用情况,本建筑所需的占地面积与其他外部条件等。建筑设计方面主要需要考虑该建筑的平面形状,建筑物所需的流通空间,建筑物的高度与层数,所建筑的面积与结构等方面。每一个小的因素都是进行房屋设计造价控制时所需要考虑进去的。只有把方方面面都考虑完整,才能把造价的金额误差控制到最小。
三、小结
目前我国的房屋建筑设计造价控制仍然没有得到充分的重视,通过介绍关于造价控制的理论研究与方法研究之后,能够充分的认识到每个项目进行设计阶段的造价控制的重要性。这关乎整个工程能否顺利高效的实施下去。我国的建筑业起步很早,但重视在设计阶段的造价控制的工程单位却很少,大多都是在初步方案出台后业主在进行追加投资,这不利于整个项目的顺利进行,会使工程项目有所偏差。只有进行了设计阶段的造价控制,将各个方面的因素考虑周全,从众多方案中选出最佳方案,才能够将每一个工程项目的误差与损耗降到最低。因此,关于房屋建筑设计的造价控制必须要得到充分的重视并按部就班的实施。
作者:胡志奇 单位:奈曼旗中兴建筑材料检测中心
参考文献
[1]涂胜利.房屋建筑设计造价控制的理论方法及其应用研究[D].湖南大学,2011.
[2]盛利.价值工程在房屋建筑工程设计阶段造价控制中的应用研究[D].华南理工大学,2011.
[3]周瑞铭.浅谈工程造价在房屋建筑设计的应用[J].科技资讯,2011,05:90+92.
二年以上工作经验|男|25岁(1990年3月9日)
居住地:广州
电 话:139********(手机)
E-mail:
最近工作 [ 1年8个月]
公 司:XXX建筑工程总公司
行 业:房地产,建筑,安装,装潢
职 位:房屋设计师
最高学历
学 历:本科
专 业:装璜广告设计
学 校:广州市建筑学院
自我评价
本人从事广告、建筑装饰、建筑智能化行业工作多年,全面统筹经验丰富,熟悉各自操作流程,有广泛的社会资源,擅长业务洽谈、方案设计(技术、施工组织)、 材料采购、工程预结算、施工管理、企业形象策划及营销推广,熟练运用软件:corldrew、photoshop、freehand、AutoCAD、 Office等,略懂3Dmax、Lightscape。
求职意向
到岗时间:一个月之内
工作性质:全职
希望行业:房地产,建筑,安装,装潢
目标地点:广州
期望月薪:面议/月
目标职能:房屋设计师
工作经验
2013 /7—至今:XXX建筑工程总公司[1年8个月]
所属行业: 房地产,建筑,安装,装潢
设计 房屋设计师
1.负责公司内部装修事宜的招标、评标。
2.技术方案设计、施工组织方案设计、工程监理、预/结算,整合企业VI形象。
3.负责公司的画册设计,平面广告设计,名片的设计等工作。
4.平时的工作方式主要是直接跟客户沟通和交流,按客户的要求来设计。
2012/7—2013 /7:XXX工艺厂[1年]
所属行业: 家具/家电/工艺品/玩具/珠宝
设计平面设计
1.工艺厂是一间软体沙发家具厂,工厂主要是以生产和出口懒人沙发和豆袋为主。
2.我的工作是负责平面设计方面的工作。如:产品画册的设计,产品印花的设计与制作,产品配色,产品拍照和产品图片的处理。
3.产品附件的制作如:织唛、吊牌、洗水标、箱嘜、条形码等的制.,还有参与公司新产品的开发。
教育经历
2009/9—2013/6广州市建筑学院装璜广告设计 本科
证 书
2012/6 大学英语六级
2010/6 大学英语四级
关键词:广告;海报;平面设计;传统文化;民族个性;文化表现
随着国民经济的发展、科学技术的进步、交通的便利以及通讯手段的发达,使得各民族的文化间的隔阂逐渐的降低,各地区的“本土文化”逐渐的与外来的文化相互融合。现代社会的标准化、简约化的需求,使得国际风格样式的广告海报设计借助现代媒体而盛行。设计师根据时代的诉求,对各种文化进行新的认识和探究其中蕴含的设计素材和灵感,来表现不同地区的设计风格。创意是现代广告海报平面的设计灵魂,但是没有任何文化成分的创意是一个“没有灵魂的躯壳”。
一、中国广告海报设计的现状
我国在广告的设计中一直走的是含蓄路线,所谓的含蓄,从艺术的角度看,就是在不损害解释客观事物的本质,不减少形象感染力这一限制之下,一种更简洁、更概括、更回味的省略方式。在我国的广告设计中,常常会出现这样的构图:不见房屋,只露出一面酒旗;停着的小船,无船夫也无过客;小径虽幽,却没有行人等等用简单的形象表现深刻的意境美。在现代广告设计中,为了便于形象的传播,让消费者记忆,要求设计简洁、集中、概括,中国传统艺术中的空白、虚形的表现方式不自觉的体现在许多现代设计大师的作品中。在世界的前500强企业的标志来看,个个简洁含蓄,视觉冲击力强,很少繁杂或是令人费解。例如:“雀巢咖啡”广告设计语“美味的开始”,朗朗上口又回味无穷;“可口可乐”广告设计语“永远的可口可乐”,简单而深刻,用含蓄的语言传达深刻的含义。随着我国加入世贸组织,与国际社会的接触与日俱增,受到“国际化”的影响较为严重,我国广告设计的“失语”视觉现象日益的突出,国际风格样式泛滥,这就导致了我国广告设计由于缺乏自身文化的内涵而变成了一副“躯壳”。陈可辛导演的作品《武侠》在柏林电影节亮相的海报十分的隐晦,画面中只有两个帽子遮面的男子,背景是浓墨狂书的“武侠”二字,没有体现任何有关演员和剧情的信息。主要的原因有:以我国电影海报的设计而言,行业呈现的现状是设计人员专业不专供;不受重视,流程复杂;诉求过多,广告碍眼;明星“大头照”现象泛滥等,因此,只有把我国现代广告海报平面设计根植于我国传统文化的土壤,才能实现真正“国际化”。
二、广告海报设计中的文化内涵
我国广告海报设计中的文化的内涵,以公益广告海报设计为例,主要有:以人类社会的环保题材为主体;以人类的生命健康为主体;以振兴教育、科技发展的题材为主题;以宣扬社会的新风尚和美德题材为主题;以弘扬民族文化遗迹爱国精神题材为主题;以传播时代观念、文化的题材为主题。主题系列能够形成大规模的视觉优势,可使主题多层次多角度的进行深度的表现,既提高了传播的力度,又使主题的引导和说服更具有亲和力、强化了观念,丰富了视觉表现,这是一种在中心主题的统帅下子主题系列的文化表述。我国是一个东方文明的古国,积淀着非常丰厚的民族文化和精神,传统的文化艺术更显示出无限的审美内涵,传统绘画艺术有传统工笔画、水墨画、壁画等体现的那种神韵、空灵的艺术精神;民间美术作品:剪纸、漆画、年画、染织等,所反映的民俗民风以及独特的艺术魅力,无不蕴涵着民族文化的情结,成为现代设计取之不尽,用之不完的文化资源。观念的思考和个性化的表现是公益海报创新设计的追求,深层次地挖掘传统文化资源与图像元素,巧妙地吸收并运用到现代设计中去,以体现出中国文化内涵的个性化设计。
三、广告海报设计中的文化表现
1、在广告海报设计中的图形文化
在现代我国广告海报的设计中,许多脍炙人口的经典之作都是融入了具有我国特色的传统图形,设计师准确的把握这些图形的深刻内涵,并且将它和现代的设计元素相结合,赋予它新的生命力和时代感,让我国古老的艺术能够经得起时间的考验而不断的发扬光大,更符合现代人的审美观。图形是广告海报设计作品的表意形式,在设计作品中居于较敏感和备受关注的视觉中心,主要是由写、绘、印、刻,摄像录像技术等手段产生的能传达信息的图形记号。在当代,把我国传统的图形和现代广告海报平面设计融合起来,受到设计师的青睐。例如我国著名的平面设计师靳埭强先生,为日本的“自在”纸坊创作的具有我国传统文化特色的海报设计,在纸纹上运用了传统的手造纸的毛边,宣纸竹纹变化,构成我国山水自然绘画意境的疏散的意境,表现了我国人文性情的无拘无束,悠然自得的生活态度。在整幅海报的制作中,结合我国传统的图形艺术手法,把作品的风格和表现内容淋漓尽致的展现出来。
2、在广告海报设计中的意境文化
我国当代的平面设计开始于八十年代中后期,它的发展受到我国传统美学观潜移默化的影响。无论是广告还是海报的平面设计都是以强烈的视觉冲击为基础的,是一种视觉传达的艺术。我国传统意义上的广告海报的设计都是表现了含蓄的意境美,用简单、概括的语言表现出深刻的含义,但是由于受到国际化设计风格的影响,我国广告海报的意境美正逐渐的消失,所以要实现我国平面设计真正的国际化,就要运用我国传统的文化元素表现我国广告海报平面设计的意境美。在广告海报的平面设计上,构图留白虚实相生,空白能够引起人们无限的思维想象空间的美感,由于没有任何的物体作为视觉度量空间的标准,所以留白空间就具有了一种似乎含有无限容纳能力的意义。利用视觉知觉的表现,不仅仅将得到更简练的抽象造型,同时还能增加视觉的新鲜感和趣味性。广告海报设计采用图文结合情景交融的形式,从而使欣赏者犹如身临其境,进而唤起消费者潜意识的欲望。
四、总结
在西方文化的影响下,我国的文化艺术和广告海报平面设计的理念都必然会面临前所未有的巨大挑战。在当代设计国际化的浪潮中,思想的贫瘠和信念的丢失给每一位设计师的创造带来严重阻碍作用。我国的广告海报平面设计师要依据我国传统民族文化为基础,学习借鉴西方各流派的设计风格和设计理念,中西结合,创建自己的民族个性,只有这样才能促使我国的民族文化不断的传承下去,我国的广告海报平面设计才能在本土文化中“茁壮成长”。(作者单位:河南省新乡市广播电视大学)
参考文献:
[1]宗白华.美学与意境[M].北京:人民教育出版社,2001年
[2]李维.我国平面设计新思维[M].重庆:重庆出版社,2004年
[3]李艳组.平面设计艺术[M].北京:中国人民大学出版社,2005年
关键词:建筑设计;平面设计
1设计前的准备工作
1.1熟悉设计任务书
具体着手设计前,首先熟悉设计任务书,明确建设项目的设计要求。设计项目性质,功能,地理位置,总建筑面积,建筑层数,层高,结构形式,场地土类别等。
1.2收集必要的设计原始数据
通常建设单位提出的设计任务,主要是从使用要求、建设规模、造价和建设进度考虑的,房屋的设计和建造,还需要收集下列有关原始数据和设计资料:1)气象资料:所在地区的温度、湿度、日照、雨雪、风向和风速以及冻土深度等;2)基地地形及地质水文资料:基地地形标高,土壤种类及承载力,地下水位以及地震烈度等;3)水电等设备管线资料:市政管线接口,基地地下的给水、排水、电缆等管线布置,以及基地上的架空线等供电线路情况;4)设计项目的有关定额指标:国家或所在省市地区有关设计项目的定额指标,例如学校办公室每人面积定额,教室的面积定额以及建筑用地、用材等指标;5)周边环境情况等。
1.3设计前的讨论分析
1)建筑物的使用要求:深入访问使用单位中有实践经验的人员,认真调查同类已建房屋的实际使用情况,通过分析和总结,对所设计房屋的使用要求做到胸中有数。首先需要了解教学实验楼的主要功能以及建筑内的各种器材用具的大小尺寸,为具体着手设计做好准备。
2)建筑材料供应和结构施工等技术条件:了解设计房屋所在地区建筑材料供应的品种、规格、价格等情况,预制混凝土制品以及门窗的种类及规格,新型建筑材料的性能、价格以及采用的可能性。结合房屋使用要求和建筑空间组合的特点,了解并分析不同结构方案的选型,当地施工技术和起重、运输等设备条件。
3)学习有关方针政策以及同类型设计的文字、图纸资料。
2方案设计阶段
方案设计的主要任务是提出设计方案,即在已定的基地范围内,按照设计任务书所拟的房屋使用要求,综合考虑技术经济条件和建筑艺术方面的要求,提出设计方案。其内容包括确定建筑物的组合方式,选定建筑材料和结构方案,确定建筑物基地的位置,说明设计意图,分析设计方案在技术上、经济上的合理性,并提出估算书。
2.1建筑平面设计
2.1.1使用部分的平面设计
1)房间的面积、形状和尺寸要满足室内使用活动和家具、设备合理布置的要求。2)门窗的大小和位置,应考虑房间的出入方便、疏散安全,采光通风良好。3)房间的构成应使结构构造布置合理,施工方便,也要有利于房间之间的组合,所用材料要符合相应的建筑标准。4)室内空间及顶棚、地面、各个墙面和构建细部,要考虑人们的使用和审美要求。
2.1.2使用房间的面积、形状和尺寸
根据建筑规范,结合所设计的教学实验楼布局形式,如为内廊式组合方式平面紧凑、走廊所占面积较小、房间进深大、节省用地,但是有一侧的房间朝向差,走廊较长时,采光、通风条件较差。房间的开间和进深尺寸控制在8000mm左右为宜,在东西两侧各设一间厕所和洗漱间。
2.1.3门窗在房间平面中的布置
1)门的宽度、数量和开启方式。房间平面中门的最小宽度,是由通过人流多少和搬进房间家具、设备的大小决定的。根据教学实验楼的使用特点,采用1500mm宽的双扇内开门。
2)房间平面中门的位置。对于面积大、人流活动多的房间,门的位置主要考虑通行简捷和疏散安全。
3)窗的大小和位置。房间中窗的大小和位置,主要根据室内采光、通风要求来考虑。采光方面,窗的大小直接影响到室内照度是否足够,窗的位置关系到室内照度是否均匀。各类房间照度要求,是由室内使用上精确细密的程度来确定的。由于影响室内照度强弱的因素主要是窗户面积的大小,因此,通常以窗口透光部分的面积和房间地面面积的比(即采光面积比),来初步确定或校验窗面积的大小。窗的平面位置,主要影响房间沿外墙(开间)方向来的照度是否均匀、有无暗角和炫光。如果房间的进深较大,同样面积的矩形窗户竖向设置,可使房间进深方向的照度比较均匀。建筑物室内的自然通风,除了和建筑朝向、间距、平面布局的因素有关外,房间中窗的位置,对室内通风效果的影响也很关键。采用的窗户宽度为3000 mm.。
2.1.4辅助房间的平面设计
根据教学实验楼的使用特点和使用人数的多少,在设计中考虑到了器材室以及教员休息室。
2.1.5交通联系部分的平面设计
交通联系部分设计的主要要求有:交通路线简捷明确,联系通行方便;人流通畅,紧急疏散时迅速安全;满足一定的采光通风要求;力求节省交通面积,同时考虑空间处理等造型问题。
1)过道宽度为2400mm。
2)楼梯是房屋各层间的垂直交通联系部分,是楼层人流疏散必经的通路。楼梯设计主要根据使用要求和人流通行情况确定梯段和休息平台的宽度,选择适当的楼梯形式,考虑整个建筑的楼梯数量以及楼梯间的平面位置和空间组合。该教学实验楼共有两个楼梯,为平行双跑楼梯,宽度为3200mm。
3)门厅和出入口。门厅是建筑物主要出入口处的内外过渡、人流集散的交通枢纽。门厅面积的大小,主要根据建筑物的使用性质和规模确定。采用的门厅宽度一般为8000mm。
2.2建筑剖面设计
建筑剖面图是表示建筑物在垂直方向房屋各部分的组合关系,主要分析建筑物各部分应有的高度、建筑层数、建筑空间的组合和利用以及建筑剖面中的结构、构造关系等。
楼梯在剖面中的位置,是和楼梯在建筑平面中的位置以及建筑平面的组合关系紧密联系在一起的。由于采光通风的要求,通常楼梯沿外墙设置,当楼梯在房屋剖面的中部时,需用一定措施解决楼梯的采光通风问题。
2.3建筑立面设计
建筑立面设计是表示房屋四周的外部形象,可以看成是由许多构部件所组成。建筑立面设计应根据初步确定的房屋内部空间组合的平剖面关系,设计时首先应该推敲总的比例关系,考虑建筑整体的几个立面之间的统一,相邻立面间的连接和协调,然后着重分析各个立面上墙面的处理,门窗的调整安排,最后对入口门廊、建筑装饰等进一步做重点及细部处理。
2.4 建筑模拟技术的运用
建筑环境模拟技术主要包括结构受力模拟、建筑能耗模拟、人员疏散模拟、采光模拟、建筑通风模拟、环境噪音模拟等。根据模拟结果对前述方案进行调整和完善,完成方案定案。
3 技术设计阶段
技术设计阶段是建筑设计方案的进一步完善,并为方案的实现提供技术依据。技术设计的内容包括整个建筑物和各个局部的具体做法分析研究,各部分确切的尺寸关系,内外装修方案,结构方案选型和计算,各种构造和用料的确定,各种设备系统方案和计算,各专业间协调会签,设计预算的编制等。这些工作都是在各专业共同商议之下进行的,并应相互认可。技术设计的着眼点,除体现设计方案的整体意图外,还要考虑施工的方便易行,以比较省钱、省时、省事的办法实现效果。对于不太复杂的工程,技术设计阶段可以省略。
4施工图设计阶段
施工图设计是建筑设计的最后阶段。其主要任务是满足施工要求,即在方案设计或技术设计的基础上,综合建筑、结构、给排水、电气、暖通空调、智能、燃气等各工种,相互协调、核实核对,并深入了解材料供应、施工技术、设备等条件,把满足工程施工的各项具体要求反映在图纸中,做到整套图纸齐全统一,明确无误。
5结语
关键词: 民间剪纸 色彩 造型 平面广告设计
一、引言
随着工业文明的迅速发展,在全球经济一体化的大趋势下,如何借鉴吸收传统文化中的精华,实现再造,值得现代平面广告设计者们探究。民间剪纸具有独特的生命力,体现在其极强的装饰性与趣味性上,犹如璀璨绚丽的星辰,装点着房屋、环境及劳动人民的生活。如何把传统特色的剪纸艺术融入平面设计中,促进和推动现代平面设计的发展,对平面广告设计有深刻的启迪和创新作用。
二、民间剪纸的文化背景和发展史
据说,从商代(公元前1600—1100年)开始就有人用皮革、金银箔或丝织品等物进行镂空刻花制成装饰品。西汉时期,人们用麻纤维造纸。公元105年,蔡伦开始大量造纸,改进、推广了纸质,这种纸质更加适合镂花形式的表现,于是诞生了剪纸艺术,距今已经有两千多年的历史。
唐宋时期,流行“镂金作胜”的风俗。“胜”,就是用纸、金银箔或丝帛剪刻而成的花样,剪成套方几何形者,称为“方胜”;剪成花草形者,称为“华胜”;剪成人形者,就称之为“人胜”[1]。
明清时期的笔记和地方志中有记载剪纸名家的。“赵萼,嘉靖中制夹纱灯,以料纸刻成花竹禽鸟之状,随轻浓晕色。溶蜡涂染,用轻绡夹之。映日则光明莹彻,芬菲翔舞,恍在轻烟之中,与真者莫辩。”均为《苏州府志》记载。
现在,民间剪纸走出庄户人家的小院子,走进广告设计行业,产品包装设计、商标广告、服装设计、动画舞台美术等各方面都有它的身影,它由此成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。
三、民间剪纸在现代平面广告中的造型和色彩
1.民间剪纸在现代平面广告中的造型方式
普通的绘画艺术造型手段主要有三种:写实、写意及审美装饰。民间剪纸造型手法主要以原始造型为基础,它不是传统意义上的写实、写意、审美装饰,它有个性和特征,主要体现在夸张变形、意象化写实等方面[2]。
(1)夸张变形的造型手段
剪纸的夸张,主要是将繁杂的事物条理化、规范化,在突出表现事物特征的同时,发挥剪纸的作用,如人们说到牡丹就会想到富贵大气,在剪牡丹的时候夸大花瓣这一特征,代表富贵荣华[3]。人们运用夸张的手法将真实的花朵实物上的特征加强,使原形更加生动鲜明,更具感染力。
(2)意象化写实的造型手段
意象是超越主观存在的一种人脑对事物的反应,是主观与客观物象的对立统一。在平面设计中,意象具有寓意性、形象性等特征,设计的重点在于“意”,表现的是作者隐含的表达部分的潜在语言。在传统的中国民间剪纸里寻找设计元素,进行有意识的形式美的创造,引起抽象意念的延伸和链接,不同程度地给平面广告带来新的启迪。
2.民间剪纸与平面广告的色彩表达
色彩对于广告设计来说是一个非常重要的元素。色彩,可分为无色彩和有色彩两大类。前者如黑、白、灰,后者如红、黄、蓝等七彩。有色彩表现很复杂,可以按三组特征值确定。其一是彩调,也就是色相;其二是明暗,也就是明度;其三是色强,也就是纯度、彩度。无色彩就是没有彩调,有明暗之分,表现为黑、白。每一种颜色都代表不同的意义,色彩带给我们的是一种直观的物理性感应,这种感应刺激着我们的思想、情绪。
四、民间剪纸在现代平面广告中的探究
1.民间剪纸在平面广告中的视觉传达
民间剪纸来源于生活,具有浓郁的生活气息,并且成本低,适用面广,更能被接受,且易受欢迎。借鉴这些个性鲜明、有强烈民俗特征的形象于现代平面设计中,将为我们提供极其丰富的视觉艺术资源,极大地丰富我们的平面设计语言。在视觉传达设计中,元素的应用直接影响作品的风格和视觉导向,我们运用中国剪纸元素设计的作品,可以体现中国的细微个体,让人们了解灿烂的中国文化[4]。
2.剪纸艺术对于平面设计的探究
民间剪纸的发散性思维体现出中国传统的审美,这是未经加工训练的一种原始性思维与视觉方式。它体现了“天人合一”、“泛爱万物”的中国传统理想审美。剪纸艺人将自己的视觉认知转化成图案符号,依照自己的客观原始性认知,再对各类符号进行理想组合构造,将它们合理化,并解决了现实与理想、主观与客观之间的矛盾,这是一种不受静止的时空与事物制约,也是一种不受视觉试点限制的发散性思维方式。
(1)民间剪纸的吉祥寓意对设计理念的探究
吉祥文化深入人们的生活,无论是还是吃饭穿衣,到处都有吉祥文化的影子。例如“四喜人”图像剪纸,通过公用组成部分身体组成四个小孩,循环不息,寓意吉祥如意、幸福美满。这是发散性思维的无限自由表现,它超越了自然与现实,展现出了一种灵活生动的艺术。
(2)剪纸符号对平面设计的探究
民俗剪纸的思想内涵早已经被民众普遍认可,形成了一定的符号图形体系。这种符号通常具有特定的意义,不需要解释,如桃子剪纸,就作为福寿吉祥的象征,而六鱼闹莲剪纸则表示连年有余,富足有余[6]。
人们祈求丰衣足食、万事如意,便寄托剪纸抒发自己的意愿,所以传统的民间剪纸大多反映平安吉祥之类的审美思想。这些传统的审美与寓意,处处影响设计师的创作与灵感,我们可以借助传统的艺术文化,发掘出不一样的设计理念与艺术效果,提高自身的设计水平。
五、结语
中国的平面设计要走国际化之路,越是体现民族文化与精神,越能在国际上站稳脚跟。现代平面设计倡导“以人为本”、“体现人与自然和谐共存”。平面设计者应该关注文化本土化的问题,关注本民族生存的根系,关注本民族的历史生命记忆和独特的生存象征,将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中,丰富现代平面设计的表现手法,激发现代平面设计的灵感,深厚现代平面设计的底蕴,切实推进现代平面设计的发展。
参考文献:
[1]曹宇.古今创作剪纸与艺术[M].金盾出版社,2010.
[2]王伯敏.中国民间剪纸史[M].中国美术学院出版社,2006.
[3]左汉中.中国民剪纸造型[M].湖南美术出版社,2006.
[4]杜娟.浅析中国剪纸的造型与审美观[J].中国商界,2008.
数码印刷设计与制作岗位能力标准:数码印刷设计与制作岗位是目前数码印刷设计公司的发展规模越来越小,但在数量上增长很快,3—4人的喷绘店面遍布很广,多以喷绘、写真、名片、易拉宝、样本、说明书、布标、书籍装订等数字印刷为主,对中等层次的平面设计人才需求量大,从而加大了平面设计人才的需求量。岗位描述:根据客户的要求和创新设计制作各种名片、卡片、菜单、易拉宝、展板展架、公司样本、宣传册、刻字、布标印制等批量小的印前设计。职业标准要求:职业技能:电脑操作及输出设备操作,熟练使用Photoshop、CorelDraw、Illustrator等软件进行数字印刷前的准备工作,掌握写真喷绘机、刻字机、复印机、喷墨、激光打印机等数码印制设备的操作与维修,校正与调制印刷设备色彩和精确度,确保印刷的质量。印刷后制作包括覆膜、裁切、装订等设备操作与加工制作。素质要求:具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图能力;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究;对于流行文化元素有了解;熟练掌握各种电脑喷绘、写真、布标、刻字等输出设备有了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美;能够具有敏锐的观察力和捕捉力,独立完成工作的能力。
二、广告传媒为主的企业
1.广告设计与制作岗位能力标准
广告设计与制作岗位分布在中大型设计公司内,大部分这类公司主要从事房地产广告策划、品牌形象推广、经济营销咨询、会展策划等活动,部门分工细致,对电脑平面设计岗位一般要求比较高,对中等层次设计人员的需求也是比较多。岗位描述:根据广告客户的要求进行广告各种项目的设计工作,与客户进行有效的沟通,并为客户打印样稿。包括广告招贴(海报)、宣传卡,样本,包装设计、标志VI设计、路牌广告、展牌展架、名片标牌、菜单、展示等设计。职业标准要求:职业技能:熟练掌握平面设计软件;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究,对于广告设计的流行文化元素有所了解;对于各种电脑输出设备有所了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美,具有敏锐的观察力和捕捉力,独立完成工作的能力。素质要求:具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图能力;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究;对于广告设计的流行文化元素有了解;对于各种电脑输出设备有了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美;能够具有敏锐的观察力和捕捉力;独立完成工作的能力。
2.新闻出版物设计与制作岗位能力标准
新闻传媒出版企业新闻出版物设计与制作岗位属于平面设计的范畴,主要是编排文字、图片、版面设计,需要的话,还要有摄影翻拍工作。岗位描述:根据出版物的不同性质,对报纸、杂志、书籍、宣传册页等出版物进行图文编排、摄影、字体设计等设计工作,懂得排版印刷工艺制作流程相关知识。职业标准要求:职业技能:能够对图片进行处理,使其符合印刷标准,对人们的视觉流程有较深刻的研究,熟练掌握各种排版软件及存储格式等技术,懂得无版印刷和有版印刷相关的技术知识,具有较强的沟通能力和团队协作能力,有细致、认真、负责对待工作的态度,独立完成设计工作的能力。素质要求;具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图的能力;懂得印刷设计知识;对于不同类别的书籍装订、材料选择;对于书籍内容有较强的理解能力;对于书籍插图有较强的绘制能力;能够掌握数字印刷设备的操作能力;具有较好的精益求精的意识;独立完成工作的能力
三、室内装饰(家庭装饰)为主的企业
1.装饰设计与制作岗位能力标准
装饰公司与建筑公司的装饰设计与制作岗位,主要工作范围包括:建筑识图与制图、建筑艺术、建筑识图设备、构造、预算、设计理念、客户心理、语言表达、推销艺术,家居空间设计、办公空间设计、商业空间设计、酒店空间设计的不同风格。岗位描述:根据客户的要求进行室内装饰设计,与客户进行有效的沟通,并为客户打印效果图。包括家庭装饰(餐厅、卫生间、起居室、玄关、卧房、书房、厨房等)、写字楼装饰设计、酒店设计、娱乐场所、店铺设计等。职业标准要求:职业技能:对房屋结构建造有比较清楚的了解,掌握最基本的房屋使用功能,能够完成现场测量使用计算机软件完成房屋面积的计算,对各种装饰材料的用途了解,了解当前的设计趋势和勾画草图的能力;熟练掌握Photoshop AUTOCAD、3dsmax软件,熟练掌握施工监理和工程预算,熟悉工程施工程序和应对变更设计。素质要求;独立完成工作的能力;具备较强的理解能力和丰富的想象力;具备较强的观察能力;与业主沟通能力强,亲和力强,懂得装饰设计风格与业主的职业、兴趣、爱好和社会地位相符,掌握国家对装饰设计的各种标准和规范,具有较好的团队合作意识。
2.展示设计与制作岗位能力标准
展示设计类公司中的展示设计与制作岗位,主要工作范围包括:展会布局与策划、公共标识设计、广告宣传、展示照明布局、会议场地设计岗位描述:根据客户的要求进行会展场地设计、展台展位设计,具备较强的理解能力和丰富的想象力,具备较强的观察能力,了解当前的设计趋势和勾画草图的能力,对各种展板、展台、展位的材料、灯位、通道等了解职业标准要求:职业技能:独立完成设计工作的能力,了解当前的设计趋势和勾画草图的能力,对各种展示材料的用途了解,熟练掌握Photoshop AUTOCAD、3dsmax软件,熟练展示材料掌握施工监理和工程预算,熟悉工程施工程序和应对变更设计。素质要求;具有较高的文化修养,具备较强的理解能力和丰富的想象力;具备较强的观察能力;对各种展示材料的用途了解;熟练掌握数码印刷设备进行展示装饰制作,熟悉掌握图纸的各种标识及展厅的公共标识的设计,具有较强的沟通能力,具有较好的团队合作意识。
影视编辑与制作岗位能力标准在动画公司中的动画合成编辑和影视传媒公司中的影视编辑设计制作岗位,主要工作范围包括:片头设计与制作、片尾设计与制作、字幕设计、影视拍摄、剪辑、特效设计与制作。岗位描述:根据客户的要求进行影视剪、编辑与影视作品设计与制作,熟悉AE、PR、PS、AI、3Dmax、maya、Cinema 4D等软件进行节目包装;企业形象宣传片;影片片头、片尾设计;婚纱摄影等,懂得视听语言的表达方式。职业标准要求:职业技能:具有良好的影视鉴赏能力,独立设计与制作能力,沟通、团队协作能力强,对音效和音乐的感悟能力,熟练操作摄影摄像器材,撰写分镜头脚本、有一定的策划能力。熟练掌握动画运动规律并能灵活运用;能够使用三维动画软件进行动画角色的设定;熟练使用三维软件动画制作模块;能够独立完成后期合成和制作特效。素质要求:独立完成工作的能力;具备丰富的想象力和一定的表演技能;具备较强的观察能力;了解动画的历史,熟悉动画流程;对各种生物或物体的运动敏感,能够很好地把握运动的节奏;具有较好的团队合作意识。
五、IT设计制作企业
网页设计与制作岗位能力标准IT类公司中的网页设计与制作岗位。主要工作范围包括:网站界面设计、网页策划和维护,网页动画、广告、版面编排、字体设计岗位描述:根据客户的要求进行网站界面设计,确定风格、色彩、交互方式等设计工作,与客户进行有效的沟通,确定是静态网页还是动态网页,并为客户制作出样式。包括页眉、导航条、按钮、栏目刊头、版面排版设计、网页主页、分页、广告界面、视频编辑、特效、flas等工作。职业标准要求:职业技能:熟练使用Photoshop、CorelDraw、Dreamweaver、Authorware、Flash等软件,进行网页策划、界面设计、网页版面设计、网页交互技术、网导航条设计、网页广告设计、网页内容更新、网标志设计、各种教学课件设计等工作,能够使用摄影摄相设备独立完成影视素材的拍摄。素质要求:具有良好的文化修养;具有较强的分析和解决问题的能力;能够独立完成设计任务;具有较强的美术鉴赏能力;设计出与众不同的网页风格能力;能够熟练使用多种的设计软件;能够对网页设计有一定的策划能力;具有较好的团队合作意识。
六、其他设计公司
1.产品设计与制作岗位能力标准
产品设计与制作工作岗位一般包含在广告类的公司之中,主要工作范围包括:新产品造型设计、对旧的产品造型进行翻新和改造岗位描述:根据客户的要求对客户产品进行外观设计,结构设计、包装设计,模型设计与制作,有独立创意设计的能力。职业标准要求:职业技能:能熟练使用工业造型Rhino、Photoshop、CorelDRAW及HyperShot、KeyShot渲染等设计软件,了解autoCAD,Pro/E等结构软件文件格式的输出导入,掌握3dsmax、autoCAD、Photoshop、软件技术进行设计。有一定的设计理念,熟悉产品开发设计流程、能掌握产品工程结构可行性、了解产品色彩搭配之合理性及产品表面加工工艺。并能够根据公司需要负责产品开发项目,拥有开发潜力、预见产品风格走向经验,能够独立开发设计方案并负责项目工程管理。素质要求;具备较强的勾画草图的能力;理解产品设计的理念;懂得产品材料材质,产品结构与人体工学的关系,产品生产工艺过程,产品设计图的绘制,参与产品的制作过程,具备一定的创新开发和探索研究精神。以上标准是依据对天津地区电脑平面设计岗位的调查结果,不同的企业中电脑平面设计工作内容有很大的区别,我们对有电脑平面设计岗位的企业进行了分类,研究汇总了各类企业中的电脑平面设计职业的主要工作内容、岗位技能和素质标准,共同构成了电脑平面设计岗位能力的标准,有了这个标准对于我们今后的职业教育培养人才目标的方向,课程设计、教学内容、方法有着及其深远的重大意义,其中有很多不足之处请专家提出指正。
2.婚纱影楼
关键词:平面设计元素;室内设计;应用
中图分类号:O434文献标识码: A
前言:平面设计元素无非是一些点、线、面等。但是这些元素通过和色彩以及空间的线条结合以后,室内设计就变得更加灵活,不再遵循单一的室内空间设计。而是根据已经拥有的空间,通过线条以及平面设计元素的界定和运用,在视觉上和实际的应用上,提高室内空间的应用范围。同时在主观感受上有所提高,进而在根本上提高室内设计的水平和能力。在此,本文主要对平面设计元素在室内设计中的应用进行了一定的阐述。
1、关于平面设计和室内设计的论述
平面设计主要由图形、文字、色彩这三种重要元素构成,设计师通过将具有可视性的图形、文字和色彩与其他视觉元素重新组合排列形成新的设计,并将这些设计信息传授给信息的接受者。在室内设计的过程中,无论是室内空间的布局、造型、色彩还是空间材料的运用都是决定整体空间设计好坏的重要问题。但是,仅从这方面进行设计难以满足客户对于种种空间设计的不同要求。受视觉媒介和新技术的影响,平面设计大多数被应用到现代室内设计的领域之中,并受现代室内设计的影响不断发生变化。平面设计在很大程度上为室内设计的空间提供丰富多彩的视觉效果和精神体验。
2、室内设计中平面设计元素的应用现状及特点
2.1广泛性
在现代室内环境空间中,越来越多的平面设计作品介入其中,成为室内空间中重要的视觉传播媒介,并为室内空间提供了丰富的视觉效果和品质内涵。平面设计在室内空间中的应用范围越来越广泛。
2.2多层次
室内设计经历了一个较长时间的转变与认识,经历了由“室内装饰”到“室内设计”的演变过程,早已突破了“依附于建筑内界面的装饰来实现其自身美学价值”的概念。现代室内设计受到建筑技术、审美观念、艺术文化、社会思潮等影响呈现出“多层次、多风格”的发展趋势。现代室内设计本着“以人为本”的设计原则,充分考虑人在室内空间中的心理因素、行为方式、功能需求,通过技术手段和美学原理,创造出功能合理、美观舒适、成本适当的空间环境,满足人们物质需求和精神文化需要。
2.3多风格
现代社会是一个兼容并蓄的社会,因此室内空间环境中的平面元素的设计风格并没有一种风格独霸天下的局面,而是多种风格、流派并存的开放性社会。每一种风格流派都有其鲜明的特色,但也有其局限性。它们有着不同的表现和变化历程,有些风格曾经兴盛现在趋于衰落,有些风格刚刚诞生还有待发展。主要有以下几种风格:手绘风格、迷幻主义风格、简约风格、传统风格、回归自然风格、涂鸦风格、装饰风格等。
3、平面设计元素在室内设计中的多维视觉表现
3.1墙面界面
墙面界面指的是室内空间的垂直界面,它是室内空间中所占比重最大的区域。墙面界面与人的视线是垂直的,因此非常容易吸引人们的注意力,另外,墙面界面具有可触性,人们可以接触到它,充分利用视觉与触觉的结合来带给人们全方位立体式的体验。在墙面界面的平面设计元素中,不仅要充分考虑墙面界面与其他界面之间的统一,还要考虑平面设计的形式、大小和材质等的主次关系,把握层次结构,注重整体意识。在墙面上表现平面设计元素时,要充分考虑与室内其他界面的统一关系,要有整体意识,并且注意设计形式、面积大小、媒介材质的主次关系,把握层次节奏。在装饰色彩的选用上要充分考虑色彩搭配对空间感的影响和给人的心里感受。
3.2天棚界面
天棚界面在室内设计中属于遮盖的部分,其与地面界面相对应,有一定的高度限定,对室内空间竖向的延伸有限制作用,属于不受其他因素干扰的区域,主要为人们提供物质和心理上的保护。天棚界面的存在影响视觉的审美,但是却能很好地反映空间关系,在室内设计的过程中,天棚界面通常以大面积的留白呈现,给人们视觉带来完整性。运用平面设计元素对天棚界面进行设计能够改变其单一性,有利于空间的延伸,在一定程度上能够塑造整体的空间感。
3.3地面界面
地面界面作为承载人们行为活动的主要界面,其安全性和耐用性必须得到保证。地面界面的平面设计不仅要考虑到视觉审美的效果还要注意对材质的选择使用,满足精神和功能上的双重需求。由于地面界面容易受到人们活动和各种家具物品的遮挡,所以地面界面存在着一定的局限性,利用平面设计元素能够在有限的地面界面里发挥无穷的设计创意,对室内仅有的空间进行再创造。另外,在地面界面的设计上还必须保持整体空间环境的一致性。平面设计元素在地面界面上的组织呈现,不仅要考虑到视觉审美的效果还要注意材质的选择使用,既满足精神上的享受还要达到功能上的要求。
4、平面设计元素在室内设计中的应用技巧
4.1图形元素
图形是平面设计里关键的设计元素,它对室内设计整体效果的信息传递起着直接的影响。图形作为一种可视的平面设计元素,在设计过程中既要保留可读的信息,又要利用事物之间的多层次意义进行视觉表述。平面设计中的图形要素一般包括插图、标志、商品名和轮廓线。在不同的国家不同的民族之中对于图形都有部分相似的理解,相对于文字而言,图形语言能够进行更具体更形象的概括,从而吸引人们的注意力。
4.2文字元素
文字作为一种视觉符号不仅是对文字造型的设计应用,而且还要将文字的内容和室内的空间设计主题相统一。平面设计中的文字元素主要包括可读性文字和不可读性文字两种。可读性文字强调的是对文字的内容表达,是通过室内设计的整体布局后以平面构成的手法,对文字进行编排设计,其作用在于准确传达信息和强化空间形象。非可读性文字强调的是文字图形的表现形式,通过概括和夸张等手法的运用来突出文字外形的特点,变文字为文字图形。这样的文字元素能够在室内设计中形成强烈的视觉效果,在突出文字内容的同时也极具有审美趣味。
4.3色彩元素
色彩元素对室内设计的影响主要体现在视觉、情感、象征这三个方面。在视觉上,色彩能够影响个人的主观情绪,这就要求在进行色彩元素设计上充分了解使用者的需求和性格特征,创造适合室内环境的色彩搭配,充分利用色彩调节室内活动的情绪,提高整体的室内空间环境质量。色彩元素在室内空间的呈现形式大多是借助图形元素和文字元素共同作用呈现的,所以在进行色彩元素的应用上不仅要考虑自身形式,还要处理好同空间与物体之间的关系,获得强烈的视觉效果和感染力。
5、结束语
综上所述,平面设计元素在室内设计的应用上不能盲目追求个性脱离空间环境的特质,应该在充分了解分析室内空间环境的基础上,恰当运用图形、文字和色彩进行有机结合,创造出视觉享受与舒适程度并存的设计,满足人们高质量的居住要求。总之,平面设计不能离开室内环境而独立存在,应该结合室内空间设计的实际情况,创作出和谐的美感,并能够更好传达信息。
参考文献:
[1]姜新港.浅析平面设计元素在室内设计中的运用与表现[J].西江月,2013(23).
[2]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].中国人民大学出版社,北京.2010.
课程设计应该提前准备,紧跟课程内容,充分挖掘业余时间,在不同阶段不断地修改完善相应的内容。把课程设计与教学同步进行。这样,在不增加停课设计时间的情况下,加大了课程设计的时间跨度,从而为提高课程设计质量提供了条件。通过系统教学把设计能力的培养扩展到课堂教学与课程设计这两个教学环节中,使两个教学环节成为有机整体,有利于学生对建筑设计能力的掌握。
1.1建筑施工图方案草图设计阶段
通常的情况下,课程上完了绪论、平面图、剖面图、立面图,也就是前四章的内容后,再加上早期工程制图已上完,学生对房屋施工图的方案设计已有了初步的认识,这时可以布置任务书,任务书的内容可以按教材上的任务书,单元式多层住宅楼设计。设计之前可查阅有关资料,进行施工方案设计。先进行草图构思,解决建筑功能分区与环境协调、平面构成、平立剖相互关系等问题,可要求学生做出若干个方案进行比较,在教师的指导下确定较为合理和完整的方案,并进一步细化尺寸及构造。平面设计是关键,先从平面入手,同时认真分析剖面及立面的可能性和合理性,综合考虑三者的关系,按完整的三维空间概念去进行设计。建筑平面设计包括单个房间平面设计及平面组合设计,单个房间设计是确定房间的面积、形状、尺寸以及门窗的大小和位置,而平面组合设计是根据各类建筑功能要求,抓住使用房间、辅助房间、交通联系部分的相互关系,结合基地环境及其它条件,采取不同的组合方式将各单个房间合理地组合起来。施工图的方案设计完后,上交进行第一次修改。
1.2构造设计阶段
民用建筑的组成分为六大部分,即墙体、基础、楼板地面、楼梯、屋顶、门窗。在课程中每一组成部分分一章讲解,每讲完一章指导学生在自已的建筑施工方案图上作出相应部分的细部修改,课程上完后整个修改过程就进行完毕。这样既巩固了所学的理论知识,夯实基础,又加强了理论与实际的联系,学生也能把看似松散的教学内容整合成一体。同时利用了课后时间,节省了课程设计的时间。楼梯是建筑物中重要的部件。楼梯的净高在平台部位应大于2m;在梯段部位上应大于2.2m。在平台下设出入口,当净高不足2m时,可采用长短跑或利用室内外地面高差等方法予以解决。所以在本章节中作一个楼梯的大作业,包括平面图及剖面图的设计,为以后的课程设计打下坚实的基础。
2设计周阶段
在设计周阶段,指导老师要拿出详细的指导任务书,以指导学生完成设计任务规定的完整施工图的设计。对于初学者来说,没有实践经验,不知道一套建筑施工图的完整内容,容易漏掉一些细节,并且对图纸的内容往往表达不全,不完整,并且对已学过的制图规范记得不清,画图顺序颠倒,因此画图前要作出相应的要求和规定,以便作出质量较高、幅面较为整洁的设计图纸。对于设计指导任务书,其主要内容如下。
2.1图纸一律用手工绘制
2.2合理的图面布置
要进行合理的图面布置(包括图样、图名、尺寸、文字说明及技术经济指标),做到主次分明、排列均匀紧凑、线型分明、表达清晰、投影关系正确,符合制图标准。
2.3绘图顺序
一般是先平面,然后剖面、立面和详图;先用硬铅笔打底稿,再加深;同一方向或同一线型的线条相继绘出,先画水平线(从上到下),后画铅直线或斜线(从左到右);先画图,后注写尺寸和说明。一律采用工程字体书写,以增强图面效果。
2.4重视尺寸及名称的标注
①外部尺寸、内部尺寸、纵、横定位轴线编号及门窗编号、标注房屋各组成部分的标高情况、从平面图中可以看出楼梯的位置、楼梯间的尺寸、起步方向、楼梯段宽度、平台宽度、栏杆位置、踏步级数、楼梯走向等内容;②注意线型的粗、中粗、细线的应用区别;③在底层平面图中,通常将建筑剖面图的剖切位置用剖切符号表达出来;④建筑平面图的下方标注图名及比例,底层平面图应附有指北针表明建筑的朝向;⑤建筑平面中应表示出各种设备的位置、尺寸、规格、型号等,它与专业设备施工网相配合供施工等用,有的局部详细构造做法用详图索引符号表示。
3注意问题
而空间作为所有设计作品都离不开的一个公共载体,如何能发挥出它的魅力,也是所有设计领域都需要面对的问题。鉴于此,第三期“畅言坛——设计业高端沙龙”于4月17日在北京顺义区天竺空港工业区举办,到场设计师60余人,围绕空间设计开展主题名为《让牛头对上马嘴——与空间有关的跨界对话》的讨论。
空间设计最缺少的是正确的方法论
倪镔:北京清尚环艺建筑设计院所长、IFI国际室内建筑师联盟专业委员、亚太酒店设计协会理事
我最早入行是做室内设计的,现在已拓展到建筑和规划设计、景观设计,算是跨界了。我认为:第一,设计是个综合学科、社会学科,其跨界是必然的。所以,空间设计师要尽可能涉猎广泛;第二,设计是有方程式的,最佳设计成果是计算出来的。设计起源于人、服务于人,以人为本很重要。第三,“灵感是子弹,但枪在设计师手里。”枪是指设计方程式。中国整个设计界不缺少灵感,缺少的是逻辑关系严谨的设计方程式。每个设计师都有自己的灵感和想法,但是客户也有想法,客户是不是选择你,不是因为设计师的某个灵感,而是需要设计师对客户源点诉求(包括:价值观、理念、经营、业态、功能、远景等)及工作目标成熟、精准、创新、系统的考量和把握。
让平面语言在空间中流动
顾鹏:中国设计师沙龙CDS执行主席、国际平面设计师协会会员、顾鹏设计机构设计总监
我今天的演讲主题是“让平面语言在空间中流动”。设计是综合性的,平面设计师肯定要涉足空间领域的,平面设计的每个作品都是在空间中以不同次序的摆放。我们公司起初给一个大学做整套VI(平面设计),因为比较认真,打动了客户,四层楼的展陈(空间设计)也交给我们来做。我们用平面的语言和富有想象力的方式来做每个展陈。我们虽然是平面设计公司,但是由于这些展陈设备的拆装性质很强,可以以展陈设备的项目去申报。另外,我们用宣纸去做整体的喷绘。牛头是怎么对上马嘴的呢?让平面的艺术语言融入到空间中去,用平面构图的方式去设计空间,照样能够取得出乎意料的效果。
设计要在“节省空间”上做文章
蓓德拉女士:资深建筑和室内设计师、海福乐五金(中国)有限公司市场部总监
去年夏天,我在海福乐总部德国纳格尔德与知名设计师Wemer Asslinger一起做了一个空间设计项目。当时是为了一个园艺展,海福乐在公园的河流上做了一个漂浮在水上的39平方米的立方块房屋。虽然体积小,但必须是一个五脏俱全的多功能的立方体。为了看到周围的美景,四面都用的玻璃。这对专门做五金产品的海福乐来说是个挑战。既要实现烹饪、用餐、居住和办公几大功能,又要达到设计的美观,所以,我们在设计上尽量节省空间,帮助设计师提供解决方案,实现他们的创意,比如:利用推拉门将厨房区隐藏,用特殊的翻床五金,使书桌翻下来即变成床……
中国室内设计的未来一定属于设计公司
曹杨:集英社设计事务所高级合伙人、国家注册高级室内建筑师、中国年度新锐设计师
平面设计和空间设计的关系密不可分,空间设计一定要涉及到平面设计,色彩、图案、纹理都是室内设计表现的要素,同时又是平面设计的优势所在。未来的室内设计,无论在硬装还是软装部分,与平面设计的跨界合作都是十分重要的。装饰公司的性质,决定了其所属设计师不可能静心去设计,更不可能用大量时间精力去执行和完成设计的实施,这个现状决定了设计与施工分开才是更好的形式;中国设计的良性发展状况应该是:设计公司做设计,装饰公司做包商。装饰公司肯定不是中国室内设计的未来,中国室内设计的未来一定属于设计公司。
设计要由原来的美学价值观变为生态价值观
曹晓宇:北京土人景观与建筑规划设计研究院设计七所所长
第一,这是个跨界的时代。我从事的景观设计已经找不到边界了,分不清是规划设计还是建筑设计,甚至涵盖水利、市政、环保、旅游等多方面。参数化已经进入到设计领域,设计已经通过统计学的方式在找基因,设计是有规律可循的。由于我们地球资源的有限,设计要由原来的美学价值观变为生态价值观,由满足少数人的需求到满足所有的人的需求,由单一尺度到全尺度。智能化网络改变了我们的生活方式,空间已经由物质世界变为虚拟世界,设计意味着要不断去变革,因为物质世界到了虚拟世界,智能化网络改变了我们的生活方式。
在舞者的状态下营造空间的质感
张子健:创研综合设计研究所创始人、中国设计师沙龙的战略总监
许多建筑物抗震能力弱的原因是建筑的造型和抗震性能相互不协调,这对建筑的性能和安全性存在着直接影响。建筑造型抗震设计包括建筑体型抗震设计和建筑立面抗震设计。
1.建筑体型抗震设计
建筑体型设计作为设计的重要环节之一,直接关系着建筑的布局和体量,对建筑物抗震能力有着很大的影响。现实中为追求建筑物外观的新异感,经常建造出经济性低而危险性高的建筑体型。建筑过程中建筑设计师注重建筑体型与建筑物抗震能力之间的关系,建筑的尺度和体量对建筑物的布局都存在着很大影响,它们(体量、尺度、布局、抗震性)是密切相关的。建筑物的抗震能力想要提高,在进行建筑体型抗震设计时,应科学、合理地设计建筑空间的体量大小、建筑高度、比例、对称性、转角、周边抗力、竖向收进与扩张的造型、建筑整体的均衡性等。
2.建筑立面抗震设计
建筑立面组成成分是大量的部件,比如有门窗、墙柱、阳台、檐口等等,它的设计就是合理确定部件的材料、比例关系和尺寸大小等。站在抗震的角度看,建筑立面具体设计要加强立面的比例、尺度、虚实、凹凸和对称性的规划,设计过程中应注意以下三个方面。(1)不能单独考虑一面的设计,要将正立面、侧立面和背立面保持协调、均衡和统一。(2)加强立面空间效果与立面各部件的均衡性和规划性。(3)在建筑结构和功能要求的基础上深化建筑空间的造型。
二、建筑平面抗震设计策略
良好的建筑平面设计是通过整体综合的考虑,能够有效地解决建筑美观、经济、安全和使用功能等方面问题。在抗震设计方面有诸多的影响因素,如建筑物的特征、结构布置、造型和建筑施工技术等。通常,建筑平面设计包括了单一房间平面设计和平面组合设计,单一房间平面设计就是针对房间的性状、面积和门窗位置的确定。平面组合设计是对各个房间、交通联系部分进行统筹规划。建筑平面组合形式多种多样,我们常见的有走道式、单元式、集中式和自由分隔式等,在具体的抗震设计中,设计者要根据时间情况选择合适的组合方式。
(1)走道式
走道式平面组合方式的各个使用空间要借助走道进行联系,它们之间没有直接的连通。具有各个分区功能明确、自由的特点,所以这种平面组合方式适用于办公楼、学校、医院等等建筑。走道式有利于抗震主要是在建筑布局规整、简单和空间分布均匀,另外楼层平面的刚度分布和质量分布也比较均匀。
(2)单元式
单元式平面组合方式是利用垂直交通将各个使用空间联系起来,每个使用空间有点互相干扰、平面集中和紧凑特点,这种单元方式组合多适用于酒店、商住楼、高层办公楼、住宅等建筑。例如竖向交通位于平面内时,建筑结构的刚度、抗倾覆力和抗扭转力要能得提高;位于平面外时,我们少在转角处开门开窗,避免发生“转角效应”。
(3)集中式
集中式平面组合方式是将大厅设计成建筑的枢纽,放在中心位置,有利于将各个房间连接起来,这种集中式组合方式适用于商场、图书馆、火车站和展览馆等建筑。其结构基本采用大跨度结构,因此在选材方面就用空间网架结构和钢结构,加强抗震性。(4)自由分隔式自由分隔式平面组合方式就是将一个偌大的空间分割成多个独立的小空间,主要适用于展厅等建筑。采用自由分隔式时我们应注意:1)对结构布置的规划性和均匀性的把握;2)做到分隔墙在建筑的结构梁上。
三、屋顶建筑的抗震设计问题
屋顶建筑设计的抗震所考虑的问题在于屋顶重心与下部建筑的重心是否在一条线,屋顶抗侧力墙与下层抗侧力墙上下是否连续,因此在设计中应尽量降低其高度,选用高强轻质和刚度分布比较均匀的建筑材料,尽可能保证上下重心的一致。在高层和超高层建筑设计中,屋顶的设计是重要的部分,从近几年的高层建筑抗震审计调查结果看,屋顶存在过高和过重的问题,这不仅加强了建筑的变形也降低了建筑抗震的能力。
关键词:平面设计;传统美术;色彩体系
中国历史上,色彩的搭配很有讲究,主要的理论依据在于各自信仰的不同。色彩的搭配种类还可以按照使用的方向划分,主要用作标志、装扮和进行层次凸显,文章主要介绍古老的色彩搭配在中国绘画艺术的历史上出现的样式,还有被应用到现代平面设计上的重要意义。
1中国古代美术色彩体系
1.1儒家世界中的五色体系
在颜色搭配的历史上,搭配的方式极易受到当时的文化风潮、思想风潮的影响,除此之外,国人的个人主义也会直接关乎到色彩搭配的特色。绘画艺术的关键环节在于颜色的搭配,颜色搭配的形式表现出中国人民内心的颜色和思想追求。要是追溯对于颜色搭配的研究,最早开始于历史的尽头:殷商时期。在这期间就有相关的书籍记录色彩搭配的要点,书中写到把白色、黑色、红色和黄色作为事物的基本底色,任何的搭配都要从这四个方面出发。除此之外,还讲述了颜色之间的差异、颜色在不同场合和时间的选择方案等,这几种颜色最简单,也最普遍,更不可缺少。因为它们的存在将整个社会变得丰富多彩,将社会变得更有层次感、更有美观性、更有标志性。因此在古老的中国,平面设计都被这几种颜色贯穿和覆盖,还受到社会形态、规模、理念和资金的影响。中国的居民就给颜色搭配定性为这几种表现形式,生成了中国自由的颜色概念。
1.2道家世界中的无色理念
以老子为核心的道家思想追求“淡泊名利,独断我心”的做法,所以对于颜色的搭配只追求简单化,认为这世间无非就是两种好与坏、善与恶、黑与白。在老子看来,这世间的万事万物都不是一成不变的,当你觉得你再失去某些事物时,冥冥之中必定会有所收获,就如时间不断地流走,此时非彼时。所以这种思想的存在引发对于颜色的选择,有与无就像黑与白总是对立和相反的存在形式。在很久之前,这种黑白两色构图的形式就已出现,最早出现在水墨画当中。
1.3佛家的美术色彩
佛教的房屋建设工程和经典雕塑采用的颜色,大多是比较深沉的,主要包括两种颜色:墨绿和暗红。红色是暖色系的代表,绿色则是冷色系的代表,中国的色彩搭配主要是追求对称性,冷暖相对的颜色搭配,致使整个感官很触动,感觉到眼中的景象给人的印象是十分深刻的。唐朝发展的中期,佛教将绘制在墙壁上的图画改变了风格,采用温婉型的泥土色为主,将画风推向融合。这些都改变了唐代时期绘画艺术的风格,使得整个绘画领域的主色调趋于佛教。
2传统美术色彩的象征性及其应用
每个人对于颜色的选取,都表达内心的一种思想,是人心灵深处最直白的表现,因此颜色间不同的搭配模式体现出人们的精神世界和个人内涵。如果用颜色来表现中国文化的特色,还要根据具体的情况去分析。因为中国地大物博,文化形式多种多样,一种颜色只能是片面的特色,并不能真正体现中国的传统。
2.1色彩是身份、性格、品质的象征
在最古老的中国帝制主义时期,每一种颜色都代表着一种地位的人员,是最早被用为象征意义的事情。因为当时制度的要求,这种封建的高低明显的位分划分是极其必要的。当然颜色的象征意义并不是一成不变的,根据当时统治者的管理制度。中国有个流传千百年的传统,中华人民共和国的子民都是炎黄子孙,黄河是泱泱大国的起点,黄颜色被誉为最核心的颜色,极其具有皇亲国戚的意味,在历史的长河中,黄颜色也逐渐成为每个时期统治者的特色。
2.2不同的哲学思想影响色彩的意义
道家所追求的是黑色和白色简单的搭配,这种颜色的搭配被赋予了最至尊的韵味。然而儒家思想并不同意这一观点,在他们认为黑色和白色是生人和死人的区别,黑色并不是吉祥的意味,而是人生的一种痛苦。黑色本身就是极其空洞的,加上白色的点缀更显出几分凄凉的意味,让人觉得很是悲惨和严肃。就像社会在不断进步,中国在绘画领域的色彩追求也不是一沉不变的。
3传统美术色彩的装饰性及其应用
传统的色彩搭配极易受到思想风潮和统治制度的影响。不仅如此,颜色的选取也体现出当时居民的精神世界,心灵美的一种表现形式。久而久之,在历史时间的记载下,不管颜色搭配以何种形式出现,都表现为以下三种特点:
3.1色彩鲜明、颜色的纯度较高
中国古老时期,只认准一种颜色的艺术设计,只追求简单单纯地美,虽然过去了千年万年,事物的色彩出现了一种又一种,但是人们对于只用一种颜色的观点一直不曾改变。因此,绘画领域的创造者就想出了一种新型的艺术,利用纯色作画,其他颜色进行点缀和搭配,将艺术作品的表达更加柔和和自然。
3.2颜色多种多样、对比同一
不仅是古代,现代的平面艺术也将求颜色选择,无论是在产品的封面,还是各种图书的装订都使用比较普通的色彩。比如一直流传至今的五种颜色:黑色、白色、金色、红色和黄色,这几种颜色都变现出稳重和端庄的韵味。因此用此来结合鲜艳的色彩会使绘画的布局更协调和内容更完整。
3.3简练概括、以少胜多
绘画艺术本身就是给人用眼睛去体会、去感悟的,因此对于颜色的搭配要做到给人视力上的冲击作用,剧烈的视觉冲击会激发人们对于作品的印象加深。
4传统美术色彩的程式化及其应用
说完了历史信仰和统治制度对于颜色搭配的影响,现在来说一下文化作品给绘画领域带来的价值。那么最值得一提的便是作品《红与黑》,经典的纯色配置,给人一种美感和强烈的印象感。接着就是对于点缀的设计,红配绿的理念就好似红花在绿叶的衬托下,更显鲜艳。自然地色彩搭配让人觉得更加舒适。
5结束语
现如今的平面设计已不仅是国家内部最关注的问题,整个世界都在进行彩色得追求,寻找更具美感和深厚内涵的搭配理念。中国要做的就是留住传统理念的同时,发展更加持久和创新的设计。
参考文献:
[1]赵娟.中国平面设计中的传统美术色彩研究[J].艺术百家,2012,(3):229-230.
[2]闫青青.平面设计中的传统美术色彩之研究[J].大众文艺,2016,(15):73.
[3]宫晨.中国平面设计中的传统美术色彩研究[J].青春岁月,2012,(23):77.