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让学生掌握合唱中声音训练的基本方法,进而深入探究合唱中如何对音色、音量和协调性进行训练,有利于培养学生歌唱能力,进而使合唱声音更加和谐、完美。
关键词:音乐课堂;合唱教学;体验式
一、音准、节奏训练在课堂合唱教学中的体验
小学合唱教学要求声音优美、和谐统一,教学中的音准与节奏是合唱教学的基础,我们不仅要培养学生具有独立的识谱能力,还要加强歌曲的音准训练和节奏训练,从而为合唱教
学打下较为扎实的基础。音准的训练,提高学生听觉能力,增强耳朵的敏感度。我首先培养学生对音高的记忆,循序渐进地训练,在多听的基础上,听唱结合。班级合唱音准的训
练不是一朝一夕的事,它需要一个长期练习、积累的过程,在平时的训练中,一定要有耐心、有恒心,不断摸索出更多更好的方法,这样学生的合唱才会生动、精彩!节奏训练也
是体验式合唱教学的重要环节,良好的节奏感、节拍感是学生所应具备的音乐技能。因此,在合唱教学中,我根据学生实际,运用灵活的教学方式,培养学生的节奏感,提高学生的音乐
学习兴趣、音乐技能。学生感受体验音乐,首先需要感知其音乐节奏,通过节奏去认识音乐、感受音乐,养成良好的节奏感,从而更好地感受音乐。如歌曲《夏夜》,优美的音乐把我们
带入了一个宁静的夜晚,让我们也一起来模仿一下它们愉快的歌声吧。蟋蟀的声音(0XXXXX),夜深人静的时候,我们的声音应该轻一些。在这样的音乐情境下,解决十六分音符
的节奏难点,就感觉轻松愉悦,并且能用轻巧活泼的声音演唱,情感也得以体现。为了使学生能更好地学习节奏,掌握音准,我在合唱教学中根据学生的年龄特点和相应的教学要求,
采取不同的教学方法,使学生在轻松、活泼、愉快的教学氛围中学习音乐、掌握节奏。
二、旋律学唱在课堂合唱教学中的体验
合唱教学中的学唱方法有很多,那么究竟如何能让学生声音更好听,歌曲表现更准确呢?正确地咬字、吐字,这是歌曲学唱中重要的基本功。学生清晰的咬字吐音,用“圆音”、
“纯音”在体验式的合唱学习中学会唱歌,进而形象表现歌曲情感、发挥出歌曲感染力。例如在合唱训练中,我用“lu”稳定声音,还通过图片、动画等效果让学生感知、体验歌
曲的情感,通过歌曲的内容教育孩子们想象生活的美好,需要自己的努力,使我们的生活更加快乐、美好。这种体验式教学更好地拉近师生距离,孩子们更愿意听,并能用自己的
方式表现歌曲。合唱中声音的训练。一开始我引导学生唱歌要像说悄悄话一样,想象一个人站在远方听自己唱歌,把声音传过去,学会运用气息,快速吸气、缓慢呼气,但不要虚
,放松喉咙,引导学生想象口中像含了一口水,使声音明亮集中,让学生演唱时做到“轻声”“高位”,感受到美的熏陶,得到情感上的满足。二声部的合唱训练声音要保持统一均
衡,必须培养学生在合唱中相互倾听,学生演唱时认真倾听其他声部,能不断提高调整自己声部音准的能力,达到准确、和谐、均衡的音准效果,形成完美的音乐形象,以获得音
乐的美感,身心得到愉悦。
三、歌唱表演在课堂合唱教学中的体验
合唱作为一种音乐表演形式,除了以歌曲的内容和音乐本身来表现作品的思想感情外,声音与表演也是艺术表现的重要组成部分。以情带声、声情并茂的体验式合唱教学。让学生
在歌唱表演时做到以情带声、声情并茂,首先领会歌词的意境,用声音表现歌曲的情感,并充分熟悉旋律,才能有创造性的演唱。学生用心歌唱时,丰富的情感也会产生不同的声
音,用声音体现不同情感,愉快时是明朗的声音,忧伤时是暗淡的声音,幸福时是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送别》,我着重引导学生用个性化的学习加以感受、体
验音乐之美,用抒情优美的歌声表达依依不舍的诚挚情感,唱好二声部歌曲。这首歌曲速度较慢,长句较多,要求气息够足,歌曲中出现的附点和几个大跳音阶地方,我多次示范
和教唱,要求学生声音要抒情优美,连贯含蓄,以情带声,感受二声部音乐的和谐美。“演一演”的体验式合唱教学。小学生都有其“好动”的性格,用自己的肢体语言表现歌曲
、表达对音乐的喜爱,孩子们的律动、歌表演,使得课堂合唱有美感、更有趣味。学生边唱边表演,体会歌曲中季节变化的微妙,感受生活的美好,学生自助设计与表演,能让他
们较自信地表演唱,充分发挥对歌曲的体验与表现。这样既开发了学生的创造潜能,也使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。体验式的合唱表演,是以二声部
的演唱为主,学生除了要掌握和熟练运用发声的规律,还要在音量、音色、音准和协调性上进行多方面的综合训练,每位学生演唱歌曲时积极向上的精神状态,从而展现出纯净优美
的声音,进而使合唱更加和谐、完美。综上所述,合唱教学对小学生音乐素养提升有着重要作用,因此多样化的教学方式能拉进学生和音乐之间的距离,从而更好地感受音乐、理
解音乐,提高课堂合唱教学的实效性。在合唱教学中,提升学生的合唱兴趣,吸引学生积极参与合唱教学,并灵活运用教学方法,使音乐课堂有趣、丰富,孩子们也会越来越喜欢
音乐课,越来越喜欢唱歌,体验式合唱教学的有效性也会在歌曲学唱中得到提升。课堂合唱教学由于是面向全体学生,因此它是一项长期的工作,音乐老师任重而道远,希望在我
【关键词】小学音乐节奏体验式教学
节奏是音乐的生命、动力和源泉。在小学音乐教育中节奏教学不可或缺,具有举足轻重的地位。但是,目前小学节奏教学中常存在这样的问题,具体有以下三点。其一,缺乏对节奏重要性的认识。一些教师不按顺序和要求讲授课本中的节奏知识,甚至干脆不讲。学生缺乏一定的节奏感,只是盲目地学唱。其二,缺乏灵活的教学方式。尽管学生在节奏学习上有明显的兴趣,但单一地灌输式传授容易使他们产生反感。其三,缺乏足够的打击乐器等教学辅助工具。由于大部分学校都只能提供少量的简单的打击乐器或考虑课堂纪律,不能让所有学生都能使用,给节奏教学造成一定的困难。
一直以来,教育学家都试图从各个方面对节奏教学的进行研究和探索。德国音乐教育家奥尔夫运用语言节奏、动作及舞蹈节奏对儿童进行训练,运用一些以节奏性为主、易学的乐器来辅助教学;匈牙利音乐教育家柯达伊探索了节奏简记法及新的节奏读法;《曼哈顿维尔音乐课程方案》把学生音乐素质螺旋式上升分为十六个周期;达尔克罗斯体态律动学中提出迅速转换节奏的练习,缩短动作转换的思考过程,形成迅速反应的能力和身体各部分的协调配合。由此看来,良好的节奏教学是循序渐进的,是在教师引导与学生“体验”有机结合的。
体验式节奏教学是指根据学生的认知特点和规律,通过创造实际的或重复经历的情境和机会,呈现或再现、还原“节奏”的教学内容,使学生在亲历的过程中理解并建构知识、发展能力、产生情感、生成意义的教学观和教学形式。体验式节奏教学的目的是激发学生学习的兴趣与培养情感,核心是在“体验”中培养学生的审美体验与情趣,让学生“玩中学、学中玩”。体验式节奏教学包括引导学生进行节奏创编,参与节奏表演,进行节奏游戏。进行节奏创作是对创造性思维能力的培养;参与节奏表演是对实践能力的考验;进行节奏游戏更是培养学生独立自主的能力和开拓创新的精神的良好途径。
第一,引导学生进行节奏创编。首先,可以改变歌曲原有节奏。把二拍子的歌曲变成三拍子,把八分音符变成附点八分音符,学生会觉得很有趣,同时又熟悉和掌握了各种音符之间的关系。其次,可以在乐句末尾加上节奏。当学生学会了一首歌之后,我们就鼓励他们在唱完每一句时,加上自己创作的节奏,先创作两拍,再逐步增加到四拍、八拍,甚至更长。再次,可以创作节奏型为歌曲伴奏。帮助学生分析歌曲的情绪特征,创作相应的节奏型,部分学生唱歌曲,部分学生拍打节奏型为其伴奏。第二,引导学生进行节奏表演。让小学生倾听生活中丰富多彩的声音,发现各种声音的动与静、长与短、强与弱等变化,培养他们对节奏的敏感性。如模仿火车汽笛、启动及运转的声音:|呜---|呜---|轰隆轰隆|轰隆轰隆|咔嚓咔嚓|咔嚓咔嚓。另外,也可以选择各种拍子的音乐,让小学生感受不同类型拍子的强弱规律。如《新年好》是一首四三拍子的歌曲,它以强弱弱的节拍规律出现,速度较快,表现了一种轻快、跳跃的情绪。可让小学生用拍手、拍肩等方法感受四三拍的音乐,如拍一次手、点击两次手心等,培养孩子的节拍感。在音乐作品中,许多音符和休止符相互组合就形成了各种节奏模式,引入动作、姿势和舞蹈的因素用于节奏表演,能丰富学生的节奏表象,为他们的节奏创作活动奠定基础。在教学节奏符号时,可利用三角块、木鱼、双响筒、沙球等打击乐器,请学生敲打,其他同学说出谁的乐器发出的声音长。在学生获得了音的长短的感性认识的基础上,再让学生认识几种节奏符号,并教给学生节奏读法。将小狗漫不经心的叫声编成二分音和四分音符的节奏,把小狗凶恶的吠声编成八分音符和十六分音符的快速练习,使学生懂得了长短相同或不相同的音有规律组合在一起就是节奏。、搓指、拍手、拍腿、跺脚等方式体验式游戏课教学评估,可采用“音乐乐园”“、小小音乐会”等过程性、情境式的评价方法,对学生的表现能力、审美情趣等进行观察测试,并评定“表现力优、创造性有进步、合作性弱需培养、情感投入性优”,以及与发展性评语“如果……就……”“、建议你……会更好”相结合。第三,引导学生进行节奏游戏。可根据人们走路的样子创作出多种节奏游戏,如:|走走|跳―|跑跑跑跑|跳―|走走|走0|跑跑|跑跑|走0|。还有节奏游戏“坐椅子”:放四张椅子,请学生坐,每人坐一张,引出节奏谱××××。有一个走掉了,空出了一张椅子,创作了带休止符的节奏谱×××0或×0××等,如果来了五个或更多的人,又推出两人合坐一张椅子的方法,创作出带八分音符的节奏型,如×××××等。当学生掌握了各种音符的时值时,就可以玩“坐火车”的游戏,让他们创作各种拍号的两小节、四小节或八小节的完整的节奏谱。此外,用“开火车”游戏刺激学生的运动神经,使他们在身体各部位的协调动作中产生一定的节奏感,并将这种运动节奏与音乐节奏有机联系起来,强化节奏感。
在教学课堂上进行体验式节奏教学,具体包括导入活动创作表演游戏评议五项环节。其中“导入”包含复习、基本训练、节奏游戏等;“活动”指新学节奏知识,包括情境融入、师生互动等;“创作”是在新授知识基础上,引导想象,激发思维与创造,延伸进行一度创作及二度创作表现。同时“创作”贯穿于“导入”“、活动”诸多环节。“表演”、“游戏”“、评议”是指交流、互评、共享愉悦、并激发审美与情感。从学生的年龄特征出发,小学低年级学生可多进行节奏表演和节奏游戏,随着年级递增应更多地引导学生进行节奏创编,逐步扩大培养学生的表现音乐的能力、相对独立的思考能力和创新能力。
总之,体验式节奏教学有助于培养学生良好的音乐艺术感觉和气质,实现音乐学习方式的个性化,拓宽审美情趣的途径,让学生真正获得“审美自由”。
参考文献
[1]狄留芬.幼儿也能创作音乐.早期教育(教师版).2007(7):52。
[2]李燕逢.音乐节奏教学改革浅见.教育评论.2000(3):75。
1.培养学生良好的倾听习惯
能够对学习知识感兴趣,愿意去探索相关的理论知识。
2.学生对音乐感兴趣
可以通过对音乐作品背景进行了解的基础上去感受音乐所要表达的情感,理解音乐词曲内容。
3.保证学生有丰富的想象力,可以合理的运用自己的想象
体验式音乐欣赏活动中,学生要理解歌曲内容,可以通过课件或者学生的想象力对歌词进行分析和理解。通过生活经验和情感的经历来对比音乐的含义,会有更深层的感悟,这也是生活和学习相结合的最好效果。
4.有自身独特对音乐的理解
因为每个人的经历和情感体验都是不同的,所以每个人对同一音乐都会有不同的理解和感受。教师在教学活动中要遵循学生的身心发展特点,不要用传统的教学模式去圈住学生的思维。学生的生活、家庭、情感方面都有着不同的经历,每个学生的心理发展水平也是不一样的。通过体验音乐的过程培养学生可以透过自身的经历,去感受欣赏音乐带来的魅力,去理解音乐的内容。有自己对音乐的看法和理解,领悟歌曲要表达的情感。
二、体验式音乐教学的方法
音乐欣赏在大学音乐教学中是非常重要的教学内容,可以培养学生的学习兴趣、学习技巧,提高学生的音乐素养,加强学生的情感体验等多方面能力得以提高,具体提高体验式音乐教学效果的方法如下:
1.兴趣的培养
确保教学活动中学生占有主体地位,教师作为教学的设计者、实施者和引导者等多种角色要进行适当的转换,以自身的职业素养积极调动学生的学习兴趣,让学生可以喜欢音乐教学内容,喜欢音乐,能够积极主动的参与到活动中。培养学生的兴趣是非常必要的,学生对待感兴趣的事情可以非常用心,会主动学习,投入到教学活动中,投入到音乐体验教学中。
2.因材施教
体验式音乐教学,学生在教学中作为主体,进行主动学习。教师在活动中要尊重学生,给予每名学生均等的发展空间和条件去展示自己。关注个体差异,充分考虑到学生的感受,做到公平公正,建立每个能力层次的学生的自信心,要相信自己的潜能是无限的。学生通过自主学习的过程,可以积极的参与到活动中,进行对音乐的欣赏,培养学生音乐的情感体验。
3.重复体验音乐
音乐体验是通过学生本身投入到音乐教学活动中的切身体验,是对音乐的理解和感受进行思想整合的过程。通过学生的情感体验,将自身的生活和情感经历融入到音乐中,帮助学生理解音乐表达的情感。通过反复的训练,提高学生对音乐的理解能力,能切身体会音乐所表达的内容,提高音乐的素养和审美能力。
三、体验式音乐教学的应用
为保证学生能够对音乐感兴趣,对音乐能够理解,并有好的鉴赏和欣赏的能力,需要具体教学具体分析。现将一节具体的体验式音乐欣赏教学课程进行分析,如:肖邦的《C小调革命练习曲》,教师可以通过任务的方式布置作业,让学生提前预习明天上课的内容,要求要对歌曲背景、创作的意义和作家进行了解。教学活动实施的过程,教师可利用CD或媒体课件播放音乐,请学生进行欣赏。第一次欣赏完音乐,请学生说说对音乐的理解和感受,激发学生的音乐欣赏和鉴别的能力。然后可反复进行对音乐的欣赏,加深学生对音乐的理解,通过音乐曲调的变化理解作曲的意义和情感的发泄。另外,通常情况下,如肖邦的《C小调革命练习曲》的节奏都较强,学生领悟和理解的程度都较高,因此对作品的赏析过程是十分重要的,在这个过程中,学生不但能体会的旋律的美妙,亦可根据歌词的理解,对曲中的意境和抒发的感情进行良好把握,提高其音乐赏析水平的同时,也能使其通过对革命练习曲的欣赏,提升其自身修养。而教师则可根据此类音乐的赏析,透过现象看本质,在赏析过程中,通过对学生状态、流露情感的观察和把握,以及赏析后对《革命练习曲》的总结和感想,找到学生的问题及优点,进而针对学生的不同问题采取不同的对策,以更好地鼓励学生提高自身的自信心和心理素质。没有感情的音乐是很难打动人的,而动情的音乐,哪怕无词也可以沁人心脾,深入心腹,所以将这种情感和音乐结合起来,进行教学,可形成坚韧而有力的气场感染学生、鼓舞学生,使学生在感受音乐的美的同事,心灵和歌曲学习能力都得到升华。学校必须对体验式音乐欣赏教学给予大力的重视和支持,保证开始音乐教学的实际意义,透过音乐培养学生对音乐的鉴赏能力,情感陶冶。通过音乐表达情感,抒绪,提高学生的音乐素养,发展健全人格。体验音乐不仅能帮助学生将自己的感受感悟和生活情感的经历进行整合,和音乐进行结合,帮助理解歌曲大意并能感受音乐带来的情感,结合自身有一定的帮助,可以不断建立学生学习的信心,和音乐对自己的鼓励都是有很多的影响的。每个人都是一件艺术品,需要音乐的熏陶,长期在音乐的启发下,能使学生的性格、语言表达和整体素质都得以提高。学生应该在音乐的启发下,陶冶自己的情操、提升自身的音乐素养、审美能力,完善自身品质。教师要不断提高自身专业素质,利用时代性强的教学理念和方法去鼓励学生对音乐的欣赏和体验能力,从而达到良好的教学效果,建立学生长久的音乐教育。透过音乐将学生潜在的音乐情感激发出来,将抽象的情感转变成具体真实的感情。能够准确的理解歌曲表达的情感,理解词曲背后的故事,结合自身情感体验去感受这种情感,真实的情感体验才能够达到良好的教育效果。