前言:我们精心挑选了数篇优质广告设计与制作文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。
乙方:______________
依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定,乙方接受甲方的委托,就委托设计事项,双方经协商一致,签订本合同,信守执行:
一、合同内容及要求
____________________________________________________________
二、设计与制作费用
设计与制作费用总计为:人民币¥____________元,(大写:__________________元整)。
三、付款方式
1.甲方需在合同签订时付委托设计与制作总费用的______%即人民币¥_________元,(大写:__________________)。
3.乙方将设计制作印刷品交付甲方时,甲方需向乙方支付合同余款,即人民币¥____________ 元整(大写:____________)。
四、设计与制作作品的时间及交付方式
乙方需在双方约定的时间内完成设计方案。因甲方反复提出修改意见导致乙方工作不能按时完成时,可延期执行,延期时间由双方协商确定。
五、知识产权约定
1.甲方在未付清所有委托设计制作费用之前,乙方设计的作品著作权归乙方,甲方对该作品不享有任何权利。
2.甲方将委托设计制作的所有费用结算完毕后,甲方拥有作品的所有权、使用权和修改权。
六、双方的权利义务
甲方权利:
1.甲方有权对乙方的设计提出建议和思路,以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。
2.甲方有权对乙方所设计的作品提出修改意见;
3.甲方在付清所有设计费用后享有设计作品的所有权、使用权和修改权;
甲方义务:
1.甲方有义务按照合同约定支付相关费用;
2.甲方有义务提供有关企业资料或其他有关资料给乙方;
乙方权利:
1.乙方有权要求甲方提供有关企业资料供乙方设计参考;
2.乙方有权要求甲方按照合同约定支付相应款项;
3.乙方对设计的作品享有著作权,有权要求甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品:
乙方义务:
1.乙方需按照甲方的要求进行作品设计与制作。
2.乙方需按照合同约定按时交付设计制作作品。
七、违约责任
1.甲方在设计作品初稿完成前终止合同,其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的,应当支付全额的设计费用。
2.乙方如无正当理由提前终止合同,所收取的费用应当全部退回给甲方。
八、合同生效
本合同一式两份,甲乙双方各持对方签字合同一份,具有同等法律效力。本合同自签字盖章之日起生效。
甲方(盖章):__________乙方(盖章):__________
甲方代表签名:__________乙方代表签名:__________
地址:__________________地址:__________________
电话:__________________电话:__________________
传真:__________________传真:__________________
开户:__________________
关键词:户外广告;设计;制作
中图分类号:J524.3文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)08-0058-01
中国的户外广告随着市场经济的发展、人们生活观念的改变而产生巨大变化,户外广告主要作用是补充其他广告媒介的不足用它的视觉效果来吸引行人的注意,使它更广泛地接近观众。
一、户外广告的特征
平时人们生活中,任何人只要离开家,就会看到各种各样的户外广告,几乎只要眼睛看得到的地方总有广告公司在动它的脑筋。户外广告如此无孔不入,人们习以为常,并不十分反感。户外广告具有大众媒体人人都得接触的特征,强调它的和谐性就显得更为重要。
如果一则户外广告不仅能引人注意而且还能让人驻足观赏,那就是一则成功的广告。反之,再大的花费也是失败。要知道,现代人的生活节奏越来越快,可谓是“来也匆匆去也匆匆”,要在几秒钟内夺人眼球,颇为不易。户外广告是三秒钟艺术的特征,决定了它必须强调能够吸引人。
户外广告还具有最佳广告位稀缺性的特征。每个城市户外广告的黄金地段有限,最佳广告位很难再生,而户外广告一竖就是几年。像可口可乐在美国时代广场所占据的广告位,自1935年至今已经70年未动。在黄金地段户外广告的代价不菲,花了代价就要有效广告,要做到这一点就必须重视和谐性。
二、户外广告设计的注意事项
(一)要“醒目、刺激”
户外广告主要是为了补充其他广告媒体的不足、它面对流动性的观众、不可能选择观众类型、因此其特点是行人随地有可能看到,比其他传播媒体更广泛地接近公众。但公众接触往往是行动中无意看到,时间短促、距离较远,无法准确地测定其效果,所以广告内存要简洁、明快、色彩要鲜艳、富有感染力,以突出表达商品的特点来吸引行人的注意。
(二)要“简单、易读’
户外广告内容要尽量“简化”。户外广告就是种简练的艺术。诉求的主题要单一。要删去与广告主题无关紧要的文字与插图、要保证诉求重点突出的刻画。理想的户外广告设计,应该是简短、单纯、生动的广告标题和少许文案,再配以简练鲜明的图形。
(三)要对比鲜明”
为了要加强户外广告的视觉效果和诉求力,设计户外广告,要注意强调广告版面的对比关系。表现在广告版面上有诸多的对比因素、只有加大这些因素之间的“反差”,有意识地制造―种带有叛逆性的矛盾感、这样会使观众产生异常的兴趣,赢得对广告的注目。
此外,户外广告设计中的还注意:①彰显商品的品牌。②涵盖相关商品细目,明示商品价格。③敦促顾客马上购买。④充分考虑广告媒体的可制作性及安全性。
三、路牌广告的制作
路牌广告是指设置在人、车往来较集中的地方的大型广告牌。
(一)路牌广告的制作要求突出产品。文字简短并且轻松、紧凑、富有刺激性。字体适当,以保证从不同位置、距离都可以读到。设计集中。画面要大,充分体现识别产品或信息的各要素。
(二)路牌广告的结构与制作材料。路牌广告除现场直接绘制的广告墙外,一般都采用活动板块悬挂固定在支架上。固定支架可利用一些建筑墙面或公共设施的表面,但一般都采用搭设钢架的方法,此方法的优点是施工简单、快捷,即用性强,容易拆装;材料耗费低,可多次使用。缺点是外形不美观,占地较多,一般用于临时性的广告牌。
此外,还有采用钢材经专门设计后,一次性焊接成型的全功能广告栏。广告栏牢固植于地面或建筑上,因而断面很薄,不占地又美观,在其下部设有定位槽,便于安装广告牌。
(三)路牌广告的绘制。将完成了底处理后的广告牌,按稿件的模数拼排在一起,立在绘制场地的固定架或墙面上,再搭上合适高度的操作脚手架,美工人员就可绘制了。
(四)路牌广告的拼贴。就是用大张印刷品拼贴的方法制作路牌广告,它是将广告创意设计成摄影稿件,然后放大并分割成十大部分来制版印刷,印刷出十张一套的彩色成品,再按其分割的模数拼贴在大广告栏上,就成为一幅写真度极高的大型彩色图片,可以表现手工无法绘制的高难度的光、色、形效果,并具有防晒、防水功能,使广告历久如新,适宜长年使用。
(五)路牌广告的照明。路牌广告设置夜间照明,以延长从黄昏到午夜这段时间的广告阅读率,增加广告的效果。
一、调查背景
广告设计与制作专业是综合多方面知识与技能的专业,更是与市场需求密切相关的专业。广告设计公司在招聘专业相关岗位时大都要求有就职经验,并往往对毕业生的综合职业能力持怀疑和不认可的态度。面对这一现象,北京市石景山区业余大学成立课题组,确定课题“成人高校广告设计与制作专业(专科)岗位综合职业能力实训体系研究”,对如何培养学生岗位综合职业能力进行系统研究与探索。广告设计与制作专业(专科)毕业综合实训是其中的一个重要组成部分,是学生在毕业前对在校期间学习的检验,也是教学与岗位综合职业能力对接的最后一个实践环节。课题前期对专业课程设置与岗位职业需求进行系统研究,并在教学方法、课程实践等方面都做出了有效尝试。该校2013级广告设计与制作专业36名学生经过在校期间的学习,顺利进入到毕业实训环节,成为第一批进行毕业综合实训教学实践的学生。综合实训根据广告公司的核心业务,分别在企业形象设计、商业及公益广告设计、企业宣传册设计、系列包装设计、网络专题设计五个方向上设定了项目主题与目标,将学生分成5组,分别由指导教师模拟公司项目提案流程与执行过程,在实训室指导学生进行模拟公司项目流程的综合实训。为了解广告设计与制作专业毕业综合实训环节应用情况,完善教学改革,在毕业综合实训后,对参加此次实训的36名学生进行了问卷调查,希望可以在实践中发现课题执行环节中的不足,并在后面的研究中逐步改进与完善。
二、毕业综合实训执行情况
(一)基本实现预期目标。问卷调查的目标之一就是要了解学生在实践过程中的感触与效果。从调查结果来看,有97.2%的学生都认为,通过毕业实训环节,增强了对广告公司项目流程的认识,并增强了完成设计工作的信心。这基本达到了毕业综合实训的预期目标。(二)提升学生职业素质。毕业综合实训除帮助学生认识了广告公司的具体工作内容与方向外,还帮助学生认识到到广告公司工作自己需要具备的岗位综合职业能力,并通过毕业综合实训了解到自己在某些方面能力的提升,如表1和表2所示。这与学生刚接触到专业学习时的茫然形成了鲜明的对比。(三)帮助学生进行自我定位。在问及“通过本次毕业综合实训你认为自己更适合做电脑完稿制作人员还是设计师”时,55.6%的学生认为自己适合做电脑完稿制作人员,44.4%的学生认为自己适合做设计师,并能够根据自己的情况做出一定的原因判断,而且与指导教师反馈信息基本一致。这表明通过毕业综合实训,学生可以较为准确地对自己的能力做出判断,实现学生自我能力定位。毕业综合实训帮助学生认识到自己应该具备的能力与素质要求,并对工作中的能力需求有了一定的了解和体会,从而使得学生有意识地提升自己在某一方面的专业素养与知识储备,为更好地投入到后续工作中做好准备。
三、实践分析与反思
通过毕业综合实训,学生的综合职业能力有了一定的提高,积累了一些经验,但同时也发现了一些需要改进与完善的问题。(一)实训过程设计需要更加细致与完善。在问及此次毕业实训有哪些地方可以进一步完善时,学生的答案呈现了多种方向。学生在独立完成实训项目过程中,容易出现目标不明确的情况,对教师的指导与引领还存在很强的依赖性。有52.8%的学生感觉实训时间太少,希望可以增加教师面对面的指导与沟通。毕业综合实训的目标就是让学生充分体会岗位综合职业能力的要求,实现独立执行项目的能力。因此,在实训过程中除了对项目有一个充分的介绍,还应该将实训的过程进行细致的划分,明确每个阶段的工作要求,帮助学生建立不同时期的阶段性任务目标。这样才能够最大程度地让学生脱离开教师,在第一次独立面对工作时,更好地理解客户需求,顺利完成一个项目作品。(二)实训需要分层次的培养定位。从问卷数据可以看出,对于部分能力较强的学生而言,可以独自完成设计任务,不需要经常参与到实训环节中。但是因为对实践分组进行了统一要求,并没有考虑到这些差异性,在进行小组讨论时,容易出现小组成员各个角色工作衔接不流畅等问题。所以对于毕业综合实训也应该进行不同的层次教学设计,设定分层次的培养目标,以满足各类学生的需要。(三)提升实训效果需要塑造真实的教学情境。基于工作过程的实训不仅仅是内容的体现,还包括教学情境的设计。对于以综合职业能力培养为基础的实训课程而言,情境设计是为了促进学生主动有效地构建知识,尤其促进学生对隐性知识(包括专业能力、职业素养)的掌握。从数据中可以看出,36.1%的学生希望真正的客户参与综合实训,学校教师模拟客户的方式缺少了一定的工作情境,使得学生对于工作岗位的代入感不强。如果能够引进真实的项目将会对学生的积极性有更大提升。(四)实训中要有目标地加强学生团队协调能力的训练。在进行综合实训时,同一组的多名组员在项目执行过程中,往往会因为各自的工作原因而错过团队共同交流讨论的机会,组员之间没有协调好相互的沟通交流对象与内容,也没有处理好团队成员之间的工作流程安排,最终导致部分组的个别学生在有效时间内不能够按照要求完成全部毕业设计项目。面对岗位工作,团队协调能力是一个十分重要的素质要求,因此在毕业综合实训过程中,应该尽可能多地锻炼学生的团队协调能力,合理引导学生在小组内部进行不同的工作任务分配,强化团队协调能力,这样才能让学生在实训中充分体会团队协作的作用。(五)立足实训过程,细化《实训手册》使用说明。《实训手册》分别从项目说明、时间安排、实训流程等多个方面,对学生毕业综合实训进行了引导与记录。在本轮实训过程中,《实训手册》对学生的综合实训起到了引导与监督作用,有97.2%的同学都认为《实训手册》内容相对比较全面,有一定的指导作用。但从指导教师的反馈中得知,经常有学生会询问实训项目细节,并对填写《实训手册》项目含义产生困惑。因此,作为实训辅助材料,对实训项目的细节阐述还需加强。同时,对于《实训手册》的使用方法也应该做出更详细的解释与说明,这样才能够在实训过程中充分发挥辅助材料的作用。
总之,围绕应用型人才培养目标,从整体上考察岗位综合职业能力与各门课程之间的联系,建立优化的实训体系,完全实现基于工作过程导向的实训流程,仍需要在实践过程中不断探索与完善,并时刻保持与时俱进的精神。这样才能够更好地提升实训的效果,提高学生岗位综合职业能力,缩短与市场需求之间的距离。
作者:李毅 单位:北京市石景山区业余大学
参考文献:
[1]甘小梅.项目教学法在广告设计与制作专业实训教学中的实践研究[J].速读旬刊,2014(5):5.
课程设置直接关系到“学什么“的问题,其重要性是不言而喻的。之前的课程设置中一直存在着散乱的情况,难以让学生得到系统化的培养,并由此产生了就业难的问题。针对这种情况,通过对行业发展的调查研究,笔者发现构建模块化的课程体系,能够使存在的问题得到有效的解决。具体来说,在第一学年中主要学习广告设计与制作的基础性课程,如素描、色彩、图形三大部分,具体的教学内容应紧紧围绕广告设计与制作的需要制定。如在色彩教学中融入色彩心理学等内容,在素描教学中融入创意素描等内容。这是因为技能课程包含PhotoShop运用设计、图像艺术设计、电脑造型设计、图形创意设计等,让学生初步掌握这些常用软件的操作,可以有效激发学生的学习兴趣。在第二学年中则将教学分为平面设计和数码媒体设计两个模块。前者主要针对平面设计媒体和印刷制作,包含广告宣传页、招贴、DM杂志、书籍装帧、标志设计等,以工作室为依托,让学生边学习边实践,实现和真实设计的零距离接触。后者包含视频动画后期效果处理等软件的原理和制作方法、计算机平面、动画软件的编辑等,同样也是以工作室为依托,将理论学习和创作实践紧密联系在一起。通过这两个模块的建立,既能够满足学生的学习意愿,又能够让不同课程之间发挥有机的联系,避免了之前各门课程“单兵作战”的状况,并使学生的实践意识和能力得到了有效的培养和提升。最后一年中则引入广告设计综合项目模块。该模块是第二学年两个模块的整合。经过两年的学习后,学生的知识和技能已经基本能够满足行业的实际需要,而本模块的设置,正是在此基础上使学生的综合素质和能力得到强化,其重点是实际设计项目的引入,要让学生参与到整个设计过程中来,获得最真实、最全面的实践锻炼,形成独立的设计能力。通过三个阶段和模块的学习,能够让学生由浅入深、循序渐进地学到必备的知识和技能,真正适应行业对毕业生能力和素质的需求。
二、师资建设的创新
教学水平的高低,取决于教师水平的高低。因此,要想培养出优秀的广告设计人才,就要多管齐下,全方面提升教师的素质和能力,完善师资建设,打造一支高水平、高素质的师资队伍。那么,如何构建一支高水平、高素质的师资队伍呢?首先是教师的主动学习。伴随着教育事业的快速发展,诞生了很多新的、科学的教学理念、模式和方法。如建构主义学习理念、任务驱动教学模式、对话式教学法等,都十分适用于广告设计教学。将其应用于教学中,能使教学的有效性得到显著的提升。而运用的前提正是教师的主动学习、研究和探索。这就要求教师树立起一种终身学习的理念,时刻保持对教育界、艺术设计界发展的关注,并结合教学的实际情况,将一些有价值的思想和方法应用于教学中,使整个教学过程处于一个动态和发展的过程中,并由此获得教师个人素质和能力的丰富。其次是教师实践能力的提升。多数教师都是毕业后直接走向了教学岗位,所以教师本身并没有太多实践经历。要想突破学生实践能力弱这个瓶颈,必须提升教师的实践能力。作为学校来说,要多给教师以学习和提高的机会,如派遣教师外出学习、为教师联系设计企业、鼓励教师参加各种设计比赛等。作为教师来说,要充分认识到其中的重要性,和学校形成良好的配合,努力使自己成为“双师型”的新型师资人才。通过全方面的师资建设,使教师真正成为教学改革的领军者和实施者,充分发挥出教师这个角色应用的价值和意义。
三、教学实践的创新
学生实践能力的不足,是当下艺术设计专业中的一个共性问题。这种能力的缺失,既不符合专业教学的培养标准,也不利于学生今后的就业和发展。所以,应该从多个角度入手,将实践能力的培养贯穿于教学的始终。首先,在教学理念方面,学校和教师要真正认清广告设计与制作这门课程的性质和特点,认识到学生实践能力培养的重要性和意义。特别是高职院校,其本身培养的就是实用型人才。学校和学科都具有鲜明的实践特色,因此必须要加强对学生实践能力的培养,才能实现教学的初衷。其次,在课程设置方面,既要增加实践类课程的数量,也要对这些课程进行有机的安排。比如,有的实践类课程可以和专项理论学习结合在一起,有的则可以融入到真实的项目设计中。通过课程设置的完善和有机安排,保证学生得到有效而丰富的实践锻炼。再次,在实践基地建设方面,学校要定期拿出专项资金,对校内的一些场地和设施进行维护和添置,如工作室场地的提供,电脑、印刷设备的购买等,充分满足学生的实践需要。而在校外则要和一些设计企业建立良好的合作关系,定期派学生去企业进行顶岗实习,并邀请一线设计人才来学校举办讲座,结合行业实际需要对学生进行指导等。通过对多个环节的完善,使艺术实践常态化、长效化。
四、教学评价的创新
教学评价也是教学过程中的一个重要环节,具有导向、激励、反馈等特殊功能。但是长期以来,该环节却始终没有得到充分的重视,多数学校和教师要么采用传统的打分制模式,要么直接没有教学评价,使该环节独具的功能无从发挥,教学质量也受到了不良的影响。所以,应该结合课程的实际情况和特征,构建起一个合理而完整的教学评价体系。首先是评价主体方面。传统教学中,教师是唯一的评价者,虽然教师具有相应的知识和技能,也基本上能够给出客观的评价,但是其所代表的仅仅是教师个人的认知和感受,而广告设计与制作是一种艺术创作,其本身就是仁者见仁,智者见智的,如果教师的评价和学生的心理预期相距甚远,那么将很容易挫伤学生学习的积极性。所以,要引入更多的评价者,如学生评价、企业设计者评价等,通过评价者的多元化来形成多元化的评价结果,让学生对自己的创作有更加全面的认识和感受。其次是评价模式方面。“打分制”这种评价模式,更适合于一些理论类教学。广告设计作为一种艺术创作,是有着强烈主观化、个性化因素的,简单的一个分数并不是作品真实质量的反映。所以,应该采用更加科学的评价模式。比如,会诊式评价。学校可以定期邀请企业一线设计人员来学校,和教师组成会诊小组,通过和学生深入探讨的方式,当面对学生的作品予以评价,学生也乐于通过这种直接的交流和指导获得新的知识和感悟。又如,档案袋评价模式。这是一种在国外备受好评的教学模式,其主张为每一个学生都建立一个档案袋,详细记录学生每一个时段的学习情况,并作为最终评价的重要参考,不仅实现了对学生学习过程的关注,更使评价结果公正、全面和客观。可以看出,教学评价有着其它教学环节所不具备的功能和价值,理应得到教师充分的重视。
五、结语
1、学习基础较弱,探究知识的基础不够扎实学习基础普遍偏差,有相当一部分学生的认知能力还停留于中学生的水平,他们几乎没有在学习中获得什么乐趣,更谈不上成就感和成功感,甚至有些学生自卑心理严重;有些学生学习的注意力集中时间很短,往往只能集中一节课的学习时间,第二节课的学习效率就大打折扣;有些学生的学习习惯很差,尽管已经读了十来年的书了,但还没有学会合理地安排自己的时间,课前几乎不预习,上课又不做笔记,课下不按照老师的要求去做课外练习,对所学功课不进行及时的复习,因而很难在学习上有所收获,当然更谈不上创获了。
2、学习缺乏恒心,探究知识的持久性不强广告设计与制作课程需要学生掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计等技能,需要一个系统的学习过程。而学生在刚开始接触这门课程时往往被形式新颖、内容丰富的课程内容所吸引,容易在一开始对课程学习和实践充满热情和期望,但随着学习和实践操作的深入,学生逐渐失去兴趣,学习的动力逐步减弱,导致学习和实践操作不能持久坚持。还有相当一部分学生学习意志薄弱,不能围绕一个目标,作长期坚持不懈的努力,有的浅尝则止,有的半途而废;容易造成虎头蛇尾的现象。
3、学生缺乏信心,自主探究的积极性不高广告设计与制作专业是一门综合叉课程,涉及美术基础、心理学、营销学等学科知识,而职业院校的主要特点就是要求学生毕业后能够直接上岗,胜任广告公司、公关公司、媒体、报刊、出版社、企业等单位设计、制作、编排部门的相关工作。但由于职业院校学生文化基础普遍较弱和受学生心理年龄影响,往往在学习过程中被课程烦杂的课程内容吓到,导致自信力缺乏,不能够获得学习的乐趣,导致自主学习探究知识的积极性不高。
二、中职学生学习广告设计与制作课程的积极突破
(一)根据中职学生的学习实际和认知水平,加强理论基础学习教师要准确了解广告设计与制作课程中涉及的基本原理与基本知识,做到由易到难,循序渐进,从较为简单的知识开始教起,逐步培养学生的学习乐趣和信心。切忌一开始就灌输高大上、空洞泛的理论知识,使学生一开始就失去学习的乐趣,从而打击到学生学习的积极性。广告设计与制作虽然是门操作性较强的课程,但要求学生对基本的理论基础具有系统的了解,因此在学习的过程中要注意理论基础的灌输,是学生明白制作的理论基础和明白怎样才能做出具有较高水平的作品。
(二)以动带学,加强实践性教学广告设计与制作是一个从实践到理论、再从理论到实践的循环、提升的过程。从中职学生的教学要求来看,广告设计与制作更应该重视实践环节,增强感性认识,强化对所学知识的理解。因此,教师在授课中要明确培养目标,通过在教学中采取理论与实践相结合的教学方法,加强动手实践操作,激发学生创造思维,增加课堂内师生互动,积极活跃课堂气氛,提升学生实践操作能力。在教学过程中,我发现在教授理论的时候很多学生不愿意学,但当进行制作的时候学生非常愿意动手,而且作品水平很高,远远超出预期。
要想让学生顺利走入市场,必须在学校学习期间掌握到符合市场需求的基本职业技能,而中职两年的学校学习时间非常紧迫,所以为学生设置科学合理的专业课程,使学生在有限的时间内高效率的学习专业,是能否让学生成才的重要因素。
一、中职广告设计与制作专业现状分析
在进行课程设置之前,我们要认真的分析当下中职层次教育和中职广告设计与制作专业的特点,然后结合市场需求,明确思路,这样才能对症下药。
1.从学生的质量分析
当代职校生的性格普遍较活泼、外向,乐于表现,相对前些年同龄学生视野更加开阔,有一定的审美能力,部分学生还有一些电脑操作基础,大多数学生对电脑操作感兴趣。不足之处是,没有美术专业学习的基础,而且大多没有很好的学习习惯和社会责任感。分析得出,如今平广告设计与制作专业技校生在电脑操作为主的美术制作方向培养的可塑性大,基本具备广告设计与制作行业中以操作为主设计为辅的技术人员的应有素质。
2.从当下的教学分析
作为培养对象,15到17岁的技校生年龄偏小,理解和操作能力有限;专业基础薄弱,审美情趣不能很快建立起来;培训周期来看,培训时间短,在校学习时间仅有两年。传统的平面设计教育中往往不论学习对象,一律采用“平面广告设计”为主的教学内容,反应出培养方向定位理想化,教学内容繁杂,不能适应教学对象和周期。调整教学为以培养学生操作能力为主,设计为辅的内容更符合实际教学需求。
3.从市场的需求分析
广告设计与制作专业在社会需求方面相对其它专业有需求量大、较分散、不固定、继续学习范围广等特点。笔者在图片公司、广告公司、出版社、印刷厂等相关行业中进行了深入走访、实践,综合相关信息得出,符合中职学生层次,适合中职教育定时、定量培养,就业出口集中,工作相对稳定的是印前制作和图像处理两类工种。这也是区别于高职和本科的目标,同时也符合中职学生的特点。
二、明确思路
根据我们中职广告设计与制作专业现状的分析,我们首先做好人才培养目标的定位,中职层次的人才培养要区别于大学本科和职业技术学院的培养目标,中职层次的人才和他们相比优势只有在“技能”方面。所以中职培养的是初级专门人才和高素质劳动者,再明确一点其实就是技术工人。培养成为具备一定专业知识、能熟练从事广告制作工作的设计操作员,就是我们的人才培养目标。
根据分析我们还得知,中职层次的学生有着独特的特点,学生文化素质薄弱,年龄层次偏小,所以和以前的中专完全不同,和高职有很大差别。这种特质就要求我们中职的教学模式也应该有针对性的变化。轻理论,重技能训练。还有中职的目标就是为学生走入工作岗位而进行准备,所以在教学中和高中的为高考准备完全不同,也就要求教学内容和形式要适合目前这一阶段。
在明确了中职的独有特点,不能用老旧的各种模式之后,我们再结合当下形式和市场需求,来研究如何能更科学对中职广告设计与制作专业进行课程设置。以求能够短时间高效率的培养出符合市场需求的毕业生。
三、专业课程的科学设置
职业教育理念,正从专业定向教育向素质教育与综合职业能力教育转变,这是21世纪初中国职业教育改革的核心与原动力。随着社会需要的变化,人才需求的不同,笔者认为要对广告设计与制作专业进行科学的课程设置,要做到以下几个方面。
1.专业课设置针对性为首,兼顾多元性
广告设计与制作专业面临的困境是需要学的东西太多,课时又有限,有点不有顾此及彼。因而广告专业的课程要有针对性,要去伪存真,通过专业课程的教学培养出学生就业的核心技能。在社会对学生提出了广泛、甚至跨专业的知识要求时,我们在改进课程设置,支持学生“多能”的时候,一定不能忘了“一专”——那就是要注意调整课程设置的极限。课程设置如果完全杂而抹杀了专业性,那就只会出现学生学什么都学不深的状况,同样满足不了社会的用人需要。所以课程设置在趋向多元化时,要有取舍,一定要保证基本的专业方向性,这也是调整的极限。
笔者所在的学校的广告设计与制作专业,广告方向的编排设计、包装设计、广告设计、VI设计等主干课程是本专业的学生必须保证扎实完成的,是针对性,专业性的设置,作为这个专业的学生,就业以后从事的工作就是这些内容。在这核心课程的基础上,再去开设一些涉及多元性的选修课,比如中国民间美术,广告摄影、广告心理及各种文化课等。在此“专一”基础上再考虑其它“多能”的课程,才能达到科学的配置。
1、平面设计、标识设计、印刷设计、网页设计;
2、担任媒介工作,进电视台、报社等有关部门,负责新闻稿的写作、节目策划、新闻采编;
3、开一家广告制作工作室,制作户外广告,报纸、杂志上的平面广告、刊物封面、海报等;
4、进广告公司或企业的有关宣传、广告、策略部门。
(来源:文章屋网 )
关键词 项目教学法 广告设计与制作
中图分类号:G642文献标识码:A
“项目教学法”在教育界正在逐渐受到重视。在教育水平领先的德国,教师将教学内容融合在项目中,在学生完成项目时起到辅助和引导的作用,这样学生可以通过项目进行自主学习,而教师也完成了其教学任务。我校《广告设计与制作》课程首先尝试“项目教学法”,并得到了广大师生的一致认可。
1 项目教学法
项目教学法的定义是师生通过共同实施一个完整的项目工作而进行的教学活动。而此项目应是一项有计划、有具体起始、终止时间的活动,并在完成后有可呈现的产品。与以往的教学不同的是,“项目教学法”用“以学生为中心”、“以项目为中心”、“以实践为中心”替代了传统教育的“以教师为中心”、“以课本为中心”和“以课堂为中心”。这样不仅能够有效提高学生自主创新能力,也为其今后实际工作提供了宝贵经验。
2 《广告设计与制作》课程中的具体应用
“项目教学法”尤其适合实践性较强的课程,广告设计与制作就是其中之一。
具体案例如下:经过精心挑选,教师将为“四川万年酒业”制作公益广告作为主题,辅导并指引学生完成该项目。要求学生独立完成路径规划,并在解决问题中掌握理论知识。本次广告设计与制作课程主要由以下五部分组成。
2.1 组建小组,确定目标
(1)组建小组。将全体学生以自由组合的形式分为若干小组,以示团体合作的重要性。以小组为单位,也有利于培养学生协调、沟通能力。(2)确定目标。知晓任务后,引导学生有目的地进行网上查询与资料下载,并分头实行各项任务,包括上街搜索信息,深入企业获取详细信息等。在搜索、咨询、整理资料后,经过小组成员认真讨论后,确定每组的设计目标,为之后的工作奠定基础。(3)适当引导。此步与第二步是互相穿插的。在学生构思并确定目标阶段,教师始终都处于引导者的位置,及时听取各组的项目进程,并对各组下一步的工作进行总体部署,鼓励学生自己动手、主动获取有用信息,更好地完成项目。
2.2 调查研究,提出草案
通过前期资料整理,学生对于项目有了基本了解。而这一阶段主要是根据消费者的实际需求,与相关市场情况相结合进行严密的分析与研究。
(1)实地调研。小组成员齐心设计问卷内容,并及时做好回收、统计、分析工作,调查对象为商品、消费者、市场。例如负责“四川万年酒业”中低端产品广告的小组可以以农村和城市为两大类,对其中的老年、中年、青年消费者进行调查,以此获取不同人群的购买动机、购买频率、产品偏好和消费习惯等。之后可进一步进行包装颜色、样式、结构以及产品本身品质调查、竞争产品调查等。(2)统计分析。广告是一种信息传递技术,它的主要任务就是清楚地传递商品信息,建立良好企业形象,刺激消费者购买欲。各小组成员需要对实际情况进行分析,才能够对症下药。(3)提出草案。各小组成员分别阐述自己的观点,并提出具有可行性的建议和方案。通过小组讨论的形式,最终选出一个最佳的方案作为整个小组的实施方案。在此过程中,通点评、质疑等方式,可以培养学生全面考虑问题的能力。
2.3 记录创意,制作草图
(1)作品鉴赏。通过对优秀广告的鉴赏使学生感受经典创意,并结合具体广告和实际市场背景来分析广告,向学生传达广告相关专业知识,例如广告语的设计、产品营销、消费心理等。通过分析,学生能够逐渐提高审美水平,懂得辨别广告的好坏,并且意识到创意对于广告的重要性。(2)草图制作。随着时代的进步与发展,广告设计的个性化特征正逐步凸显。在具体设计过程中,教师只需进行基本知识的传授,给予学生足够的发挥空间,让他们自由想象,张扬个性,(下转第122页)(上接第110页)会出现很多意想不到的创意闪光点。(3)最终定稿。学生需完成3个以上作品提交集体研究。通过阐述自己的设计思路,抒发自身感受,提升学生的自我推销能力,逐步完善小组整体设计的方向。教师需结合学生的不同情况,对其的构想进行更深层次的启发,以辅助学生完善他的构想。
2.4 设计成型
在这个科技高速发展的时代,我们的教学方法和手段必须与时俱进。对于“四川万年酒业”系列公益广告的表现手段不应该只局限于手绘,应该结合相关软件进行设计,例如PHOTOSHOP、CORELDRAW。这样,不仅能够有效提高设计速度,而且能够及时对作品进行修改。教育信息化,己成为世界范围内教育现代化的重要标志。信息技术的发展和远程教育信息化进程的推进,对于教育方法来说是一种革新,对于教育手段来说也是一种进步。时代在改变,而教育的思路也在不断的推陈出新,唯有如此才能够越来越好的培养出适合社会发展的人才来。这种在新的条件下进行的革新中对于网络技术的运用可谓是真正的一场教学革命,这种网络技术突破了时间和地点的限制,使得教育的涵义范围也有了新的改变。大力发展网络教育,在我们中国来看任重道远,因为目前我国的网络教学模式还未能得到充分的发展,还没有到非常完善的阶段,有些资源的利用也还不曾到位,所以完善教育模式的,优化教学资源和评估体系,对于提高学校办学水平、社会人才的培养选拔等都具有重要意义。
这种推动体现在多媒体和交互式的教学方法。多媒体的运用自然不必多说,在我们社会的各个角度都已经有了其应用的痕迹,而且随着网络的发展,多媒体技术越来越受到关注,在教学方面,多媒体的运用对于教学来说是一种历史性的改观,多媒体技术与教学的充分融合已经是很早开始的尝试,多媒体教学有非常大的优势。首先是随着多媒体技术的发展和不断与教学的紧密关系,它可以打破传统教学中的乏味和一些言不达意的误传。因为多媒体教学的板书就在多媒体上实现,所以打破了黑板的界限。教师可以在课前进行准备,充分的准备可以使课堂秩序井然有条,而且可以实现多种方式吸引学生的注意力。这样就能够充分优化课堂教学,提高课堂效率,更有利于培养学生的能力与素质。
2.5 成果展示
总结各组学生设计作品,选出其中的优秀作品,并让学生思考自身作品与优秀作品之间的差距,教师最后进行总结分析。这样通过几个项目的实践,学生能够自主发现自身缺陷进行进一步完善,从而使自身能力得以提升。
3 总结
“项目教学法”目前还处于尝试阶段,未来还有一个很长的实践过程要走。在具体实施过程中,“项目教学法”能够充分调动学生自主创新能力,并使其具备一定经验,优势较为明显。这一高效的教学方法必将在未来的教学中占据越来越大的比重,得到更为广泛的应用。
参考文献
[1] 胡必波.项目驱动教学法研究.合作经济与科技,2008.7.
[2] 邱波等.浅议全球化时代艺术设计人才的职业素养培养.职业圈,2007.
[3] 朱克楠.Photoshop广告设计实例[M].清华大学出版社,2006.
关键词:广告设计;教学模式;案例教学
广告设计与制作是一门创意性、实践性较强的应用型学科,注重培养学生的认知能力、思维能力、设计能力、创新能力和动手能力,从而培养高职高专院校应用型人才,强化广告设计专业的实践教学。
一、广告专业实践教学的内容和方法
以往的教学模式以教师授课为主,以教师、课堂、书本为中心,忽视了学生作为学习主体的地位,使学生的自主学习能力和实践能力得不到有效锻炼。因此,提高学生的自主性、能动性和积极性应当成为改革的重点。
二、案例教学模式综合化
专业课是加强和深化专业素质培养的重点课程,旨在开阔学生的视野,强化专业意识,提高其理论知识水平,培养科研意识、创新能力和研究能力。在教育实践中,教师对课程内容要注重求实、创新,充分体现本学科主要发展方向的新思路、新理论、新方法、新动向。根据“专业化”课程转向“综合化”课程的现代课程改革新观念,专业课程内容所涉及的知识面较宽,不同部分知识的侧重点也不同,课程的内容构成必须兼顾,突出各自所长。由于课时限制等原因,教师难以把课程的每部分都讲解透彻。在专业教学实践中,可以尝试将此课程分成若干独立的课程进行讲授,如《包装设计1》《包装设计2》,《VI设计1——标志设计》《VI设计2——品牌设计》。根据课程内容,将课程分为两个部分:第一部分让学生全面理解该课程的理论知识;第二部分让学生深入理解该课程的内涵,并让学生具备一定的实践能力。《包装设计1》中,学生根据课程理论知识展开学习,课后作业也根据理论知识确定。《包装设计2》中,教学以实际设计项目展开,以培养学生的实践能力,如“九牧源”产品包装设计、“妙云”水包装设计。《VI设计1——标志设计》中,教学以标志的形式设计为主。《VI设计2——品牌设计》中,以实际设计项目为主要的教学方式,如“鑫东鹏”建筑公司VI形象设计、“九牧源”食品有限公司VI形象设计。案例教学法是MBA教学的重要方法之一。在教法上,注重采取案例教学导入,理论与实践相结合。在学法上,突出以学生为中心、以教师为主导的思想,帮助学生克服畏难情绪,激发学生学习的自信心。如,《包装设计2》中以实际案例为课程主题,以学生自行收集素材、整理资料、完成设计为主,教师只作方向性的指导。课程结束前让学生模拟实际竞标提案阐述自己的设计思路。在案例选择上,教学实践课程直接引入企业项目,培养设计专业应用型人才,使学生提前进入角色,缩短了学习与工作的距离,熟悉了未来的工作环境,使其得到综合性的多方面训练。
三、案例教学法适合专业课程的实训部分
教师以典型案例授课为主,学生在实训阶段按照教师给定的命题或是实际设计案例进行演练,以个人或是小组为单位确定项目完成计划,并按照市场调查、方案产生、项目实施、成功评价四个阶段实施。让学生的学习和实践与教师指导相结合,培养学生的专业技能和实践应用能力。如,针对2013级广告设计与制作专业的设计实践命题就是《VI设计项目》,以个人为单位进行调查设计,通过实际公司案例,针对公司形象进行市场调查、形象定位、方案设计等方面的工作。这样的实际案例在提高学生参与性的同时,也可以让学生了解实际设计工作与课堂教学之间的差异性,从而提高学生的学习主动性和创新思维。
四、通过作品展示、设计竞赛等多种形式丰富实践教学
要想提高学生在教学过程中的积极性,可以通过校内的技能展示、设计竞赛等形式进一步丰富实践教学。在教学过程中,广告设计与制作专业的学生都进行了真实项目的实训。项目来源主要包括以下几个方面:一是行业组织的专业设计比赛;二是企业提供课题的业务投标;三是由任课教师在社会上寻找的设计项目。如,九牧源食品有限公司的产品包装设计和企业形象设计、福州鑫东鹏建筑有限公司企业形象设计等。这样的教学案例充分发挥教师的教与学生的学,充分将授课内容与时展的需求相结合,充分将课堂教学的专业知识与设计项目相结合,充分将学校的有效资源与市场、企业相结合,如此优化教学的资源配置,调整教师的教学理念,调动学生的创意思维,才能够让广告设计与制作专业的学生获得更好的实践,才能真正培养广告设计与制作专业方向的优秀人才。总之,实践教学中的案例教学不仅能帮助学生理解已学过的基础知识,也将理论课程进一步延伸,重要的是培养学生理论联系实际的作风,提升学生的动手能力和创新精神。
参考文献:
[1]何佳讯.现代广告案例——理论与评析.复旦大学出版社,1998.
[2]李巍.广告经典故事——超级名牌的广告战略.重庆大学出版社,2002.
[3]王章旺.包装分类设计——设计基础.中国轻工业出版社,2001.
关键词: 美术教学 主体 理念 手段 三位一体
英国近代史上伟大哲学家、科学家、历史家和散文作家弗兰西斯・培根曾说:“反对目光短浅只满足暂时有限范围的机械之巧,强调要有方法论意义的理论发明、发现。”[1]任何教学创新都必须把握各种教学因素的变化,并针对各种变化采取积极的措施,因材施教、辩证施教,才能促进教学目标的实现。
一、教师引导启迪、同学互动、独立思考三位一体教学
首先就教师引导启迪来说,教书育人、传授知识技术是教师的天职,引导启迪是教师教学方法和教学过程所应探索的问题,不是机械的死搬硬套的“形而上学”;是启迪学生举一反三,应用自如,培养学生的“创作能力、创新能力、审美能力”的需要。托马斯・阿奎那曾说过:“一切被创造的事物都处在不断的变化中。但一切变化都有一个不变的基础或曰主体,这就是事物的实体。实体是独立的存在,是个体”,“偶性是实体的偶性,没有离开实体可以独立存在的偶性。”[2]托马斯的这一精辟论断对于广告设计教学树立正确的理念无疑具体较强的指导性,如我们在教学基础课中常常运用到“红、黄、蓝”三原色,“正方形,锥形、圆形”,如果由立体转换成平面,它就由长方形、扁方形、锥形组成,任何物体都可以用这几种简单几何形体来概括,同时都有相应的偶性。不管是形或是体,它拥有属性,同时又可以失去原来的属性再获得新的属性。我们只要缘着这些道理引导和启迪学生,学生在学习中就会充满创新的活力。
其次,在同学互动上,学生由于年龄、身份、范围的限制,自然而然组成互动群体。他们主要以校舍、教室、寝室、食堂为主要互动范围,是几乎形影不离,他们在一切生活中都会成为推动者或被推动者,自然而然形成学习互动机会和条件。同学互动形式大约有基础好的给基础差的作业修改几下,第二类帮助理解,第三类以优秀作业引发兴趣,第四类是勤奋好学精神激发同学进取。反之也有绘画制作技巧差的而构思独特新颖,又使其他同学得到启发,顿开茅塞,豁然开朗,共同协作创造出好作品。
最后在独立思考方面,个性是艺术追求的最高目标,通过教师的引导和启迪,同学互动作用,在独立思考过程中的思路必然更加明晰更加开阔,构思更加巧妙,甚至可以达到教师难以预想的效果。教师就要趁热打铁,因材施教,花时间指导学生在构图、着色、制作上狠下功夫,使作品进一步得到完美。
二、作业、考试、作品三位一体
墨子对学生的教育,非常注重学以致用,他主张:“士虽有学,而行为本焉。”[3]“广告设计与制作”专业,本来就是实用性专业,因此不要因作业量化,考试规则的限制,而流于过场,浮于形式。我认为只有把“作业、考试、作品”三位结合为一体,才能很好地把握学习效果和质量关。常言道“台上一招,台下十年操”,广告设计的基础课就离不了“素描、色彩”,论功夫,三年五载的零星课时就能达到“为方以矩,以圆以规,直以绳,正以悬,平以水”的墨子要求,是十分困难的,远不能适应高科技的迅速发展和商品经济市场竞争需要。
墨子本人就是一位技艺高超的木匠,在现代科学高速发展的社会里,我们现在可以像他那样要求学生,但不能把它作为教条,去死抠作业中的“平竖直”。必须始终抓住需要、实用的核心问题,然后以间接经验、直接经验和实行效果为标准去完成每一次作业。如果一次作业具有一定的法度,把握了总规律、普遍性和特殊性,又有抽象的思维设计理念,那么这个作业才是实在的作业,同样考试才有意义,更具作品的价值和实用价值。
三、素描、构成、电脑设计三位一体教学
“素描”是所有造型艺术的基础,素描表现形式较多,但一般归纳为全因素传统素描。当今发展以“创意性素描”为主,不管哪种形式,哪种类别,只有与广告设计课程中的构成、电脑设计、包括字体设计、广告设计水融才能真正起到“需要、实用”的价值。“创新”应从素描教学开始,就要打破由单个练起,不规定表现形式,只是在授课中按类别、按形式进行介绍和帮助学生理解,拓宽眼界就行,写生时对构图、比例结构、透视关系、表现形式不作规定,使学生无拘无束地表现。
如此比较起来,过去的素描作业只能起到检验学生掌握该课程的技巧熟练程度,而完全脱离“需要”和“实用”。脱离设计和创作的实际,相关课程得不到直接联系,使“广告设计与制作”始终徘徊于单项知识和技巧的作业之中,阻碍了学生创造性思维的发展。
四、着意、随意、创意三位一体
着意、随意、创意三意既相互区别又相互联系,同时也与前述的作业、作品有殊途同归之处,但这“三意”是专指“创作、创新”的相互联系,而“作品”是创作的结果,“作业、考试”主要是按规定的范围、固定的数量要求完成任务的形式。
“着意”:柏拉图在《会饮篇》中描述了对个体美的感觉,回忆美的理念过程,“第一步,从某一个美的形体开始,由这个美的形体孕育美妙的道理。第二步,了解这一个形体美或那一个形体美,与其它一切形体美是相互贯通的,在许多个别美的形体之中见到共同的形式美,由此获得形体美的概念”[4]。着意是在设计、制作过程中的造型运用的法则,如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。过去由于过分谨慎而以偏概全,陷入片面性或误入歧途。教师在“着意”教学阶段就应该启动学生的想象功能,用类比思维和扩散思维引导学生创作、创新。由于类比思维是延展思维空间的桥梁,能充分激发学生的想象力,突破时间和空间限制的自由驰骋,以大范围、多角度、深层次,然后将其进行比较、选择、改进与完善,最终得出最佳的创意方案。
“随意”:古时有句话“艺高胆大”,而当今并不一定是基本功过硬了才能随意,应该是一边创作一边练功,双管齐下。作为广告设计,创新不再是从限制中表现自己,它不受程法约束自己,可以“随意”设计多幅小构图,找寻创作灵感,找寻表现手段的感觉,为创作、创新提供最好的题材而准备。
“创意”:创意是创作作品的最高形式,也就是说作品有创意,即是创新。作品中的创意过程跟随意有同一道理,特别是初级阶段不受定势作用的束缚,破除头脑中的条条框框,包括那些很权威的规则、规律、定理法则,常识之类的东西,进行无序思考,充分发挥想象力,“疑常规思维之所不疑,想常规思维之所不想,求常规思维之未求”,求得标新立异的、有开拓性、独创性的思维成果。我们既要求学生学习庖丁解数条牛的精神,又要求学生在创作过程中运用“无序视角”的方式观察事物,认识事物,与此同时,还可把完整的事物进行直换、颠倒、穿插、添加、减少,甚至凭空想象,以至达到“得意忘形”状况,然后从各个角度去观看、选择最佳组合形式,是“要求制作者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成物化于作品之中”。
综上所述:在“广告设计与制作”专业教学中,教师引导启迪、同学互动、独立思考;作业、考试、作品;素描、构成、电脑设计;着意、随意、创意几个环节必须环环相扣,层层推出,才能达到创新的目的。要用温暖、关爱、热情去关照学生的创作激情,坚持因材施教,循循善诱;以学生为主体,把“强烈的主体意识、强烈的主观因素、思想、情感、意向、心境、愿望等渗透到生产过程里”,物化到产品对象中去,使课堂教学“创新意识”得到充分发挥和进一步提升。
参考文献:
[1]弗朗西斯・培根.王佐良译.随笔[M].北京:中国社会科学出版社,1993.
[2][意大利]托马斯・阿奎那著.马清槐译.阿奎那政治著作选[M].北京:商务印书馆,1982.
关键词:全国大学生广告艺术大赛;广告设计与制作;实践能力
全国大学生广告艺术大赛简称“大广赛”,是目前全国规模最大的高水平国家级大学生赛事。山西工程技术学院的广告设计与制作专业为学制3年的专科专业,专科的广告专业应重点培养学生的实践能力和职业素养。由于学生缺少接触策划创意类项目的机会,而“大广赛”的每一个选题的背后都有一个真实的企业,并且每一个企业都有详细的要求,这就为学生提供了良好的锻炼与展示机会。笔者结合教学实践,探索了以“大广赛”为平台的教学改革。
一、将大赛的选题引入广告教学
“大广赛”的选题覆盖公益选题和商业选题,把选题引入广告教学,有助于学生理解不同类型广告创意的特点和方法,从而激发学生的创意。将选题引入广告教学也就是在课堂教学中贯穿选题的创作过程,分析选题的创意点等。例如,在“广告文案写作”课程中,前半部分是创意部分,在这一部分的教学中,主要分析国内外的优秀广告文案。这时,可以将往届大赛的获奖作品穿插其中并进行分析,找到作品成功的关键;对于本校的未获奖作品,也加以分析,找出不足。在课堂上,结合课程的内容,引导学生找到选题的突破口,对较好的创意,可发展成完整的广告作品,用于参赛。
二、调整培养方案,使其适应“大广赛”的赛程
“大广赛”一般在每年的3月份开始公布选题,6月份提交作品。由于笔者所在学校的学生在校学习时间只有三年,因此,在培养方案的设置上,学生在大一时主要学习基础课程,如传播学、广告学概论、Photoshop等。除此之外,安排广告认识实习。这样,在大一时学生对广告行业、广告的设计制作流程将有一个整体的认识。另外,学生掌握了基本的软件技能,可在以后两年的学习中多加练习,为将来的设计做准备。大二期间主要训练学生的创意、设计、制作的能力,并在下半学期组织学生参加“大广赛”。上半学期,开设广告策划与创意课程,并在课程结束后开设广告策划与创意实训课程,在课堂上主要讲述广告创意策划的理论,在实训课上,以往届“大广赛”选题为题创作广告策划作品,作为参赛前的练兵。此外,在大二的上半学期安排Flas设计、Coreldraw平面设计等软件设计课程。在参加“大广赛”的学期安排海报招贴设计及课程设计、广告文案写作及实训等课程。广告文案写作实训课程设置在广告文案写作课程之后,这样,在文案课上对学生的训练成果可以在实训课上得以体现,并且实训课给了学生创作广告作品的时间和场地,有利于学生最终完成作品。大三期间,学生一般在校外进行顶岗实习,前两年的训练将给学生的实习打下坚实的基础。
三、改善教学方法,提高学生的创造性思维能力
一个好的参赛作品必须有好的创意。教师在课堂中引入案例式教学,将广告行业中成功的案例加以分析,将大赛选题作为案例让学生进行创作,然后比较两个案例之间的差距,让学生从中有所收获。教学中应引导学生分析大赛中、国际上优秀广告作品的创意点,确定选题的创意点,在此基础上形成完善的广告创意作品。让学生分别以企业主、广告设计人员、消费者的角色,对产品、企业、广告等进行分析,确定广告创意的合理性。而在此过程中指导教师应不断加以点拨,并站在企业的立场对作品进行评判。四、鼓励学生创作多种形式的参赛作品,提高广告综合素质鼓励学生创作多种形式的作品,可以增强学生的学习能力及广告综合能力。“大广赛”为了鼓励学生创作多形式的参赛作品,采用了以下两种办法。第一,在参赛作品要求上,提出了多达七种的作品类别供学生选择,让学生在平面广告、影视广告、微电影广告、动画广告、广播广告、广告策划案及公益广告中采用广告新思想、新形式、新媒介进行设计和策划。以2015年第七届“大广赛”为例,我校共上传平面作品23件、动画作品4件、广播18件、策划案3件,最终获奖情况为平面作品获1个省级优秀奖,动画作品获2个省级优秀奖,广播类共获9个奖项,策划案获省级优秀奖1个。从中可以发现,创作多种形式的参赛作品更容易获奖。第二,“大广赛”在活动奖项的设置上,给予创作多形式参赛作品的人员优待。对于能够对同一主题提供多种形式参赛作品的人员,如果获奖,除了给予物质奖励之外,还会给予其他方面的奖励,包括学校的加分待遇等。综上所述,“大广赛”为各层次的广告专业教学提供了良好的实践平台。学校和教师在教学中应充分利用“大广赛”的资源,培养广告专业学生的实践能力,提高学生的综合实力。
参考文献:
[1]王彬彬.广告学专业创新教学浅析:从中国大学生广告艺术大赛经验谈教学方法改革[J].中国传媒科技,2013(4):223-224.
关键词:高职高专;广告设计与制作;教学
一、高职高专广告设计与制作专业概述
广告设计与制作专业是我国兴起较晚的一门独立学科,厦门大学最早设立了广告专业,随后在20世纪90年代,本专业开始顺应社会发展,飞速流行起来,国内高职高专院校相继都开设了这门课程。纵观广告设计与制作专业这十几年在高职院校的发展,发现每所院校设立这门课程的原因不一,有顺应社会人才需求的、有院校自身具有资源优势的、也有为了扩大生源的。但就目前来看,高职院校开设本门课程还是有一定的盲目性,不论硬件条件还是软件要求,都无法完全达到课程要求,一些在本门课程教学过程中发现的问题,直接制约了课程的科学合理性,影响了学生专业技能的培养,
二、高职高专广告设计与制作专业教学中存在的问题
(一)教学缺乏实践经验
广告设计是一门实践性很强的学科,实践可以直观的考验学生的专业能力,所以对学生实践能力的培养本应该是高职院校的教学重点。但是由于教师们所处环境的局限,不能第一时间获取最新信息资源,导致创新意识薄弱,使得难以实现广告设计与制作专业在教学过程中的实践。此外在院校方面,一些高校由于缺少资金,无法建设出教学要求的实践场地,也没办法实现从业内高薪聘请实践经验丰富的成功人士来为学生上课,而且院校如果不能满足社会广告公司的利益要求,也没办法为学生提供校外实践场地,所以综合各方面因素,本专业实践经验缺乏,制约学生专业技能的发展。
(二)师资力量不够
随着近几年广告设计与制作专业的迅速发展,各高校相继开设了此课程,但是在我国广告设计专业的学历层次主要以本科和高职为主,很多高职院校里的广告设计专业的教师大多是从本科院校里毕业的年轻毕业生,虽然理论知识足够,但没有社会从业经验,导致课程知识结构单一、忽视培养学生实践性等问题。此外由于师资力量的匮乏,有些教师甚至是从别的领域转行来教学广告设计,更加影响学生学习知识的系统性和专业性。
(三)教学内容与行业需求不匹配
高职院校对广告设计与制作专业的学生的培养是向专业的技能型人才目标出发的,要求毕业生满足广告行业的需求。但就目前各高职院校课程开展的情况来看,大部分的院校在本专业课程教学中,出现了教学内容与行业需求不匹配甚至严重脱节的现象。虽然一些教师会让学生在课堂上做训练设计,但由于教师自主命题的虚拟性和主观性,并不能真实反映行业的实际需求,学生不能综合市场实际环境,所以设计出的作品也就缺乏实用性。如此长期下去,学生毕业后在找工作时往往因为难以满足行业要求而碰壁。
三、高职高专广告设计与制作专业教学改革措施
(一)强调理论结合实践的重要性
理论方面,在校内实践场地受限的环境下,尽量在课堂上利用多媒体展现优秀广告设计,详细讲解设计构成、印刷工艺、材料选择、销售目标等多方面元素,培养学生创新能力。实践方面,院校尽量与一些企业和广告公司沟通联系,灵活调整课程时间和地点,可将这些地方当做授课一线场所。课余时间多安排学生去广告公司实习,保证学生在实际的工作环境中全面了解行业环境。
(二)加强教师队伍的建设
高职院校想要在本专业领域培养出高技能人才,必须扩大师资力量,加强高水平的专业教师队伍的建设。鼓励低学历的教师继续学习深造,提高自身学历;对缺乏实践经验的年轻教师可以派其前往企业里进行实践学习;定期组织教师去听业内专业人士的培训讲座,多方吸纳经验。经过这些努力,相信可以打造一支高水平、高素质的教师队伍。
(三)提高教学区域特色,适应行业需求
每个院校所在地,都有其行业发展特点。如上海比较侧重都市化、快节奏的广告新理念设计,而古城西安更侧重对人文、民俗等方面的宣传。所以教师在授课时,要对本区域的业内行情有一个系统的了解,再针对这些对本专业课程重新进行规划和调整,甚至可以与校外企业直接合作,有效实现专业课程能顺应市场需求的教学目标。
作者:郭晋 单位:甘肃工业职业技术学院
参考文献:
[1]李卓.论高职院校广告设计与制作专业职业核心能力的培养[J].山西教育(教学),2010(11).
[2]潘鲁生.设计:能力本位的选择—关于《广告设计国家职业标准》的制定与德国职业教育调研札记[J].装饰,2002(5).
[3]教育部高教司,中国高教学会产学研合作教育分会.点击核心—高等职业教育专业设置与课程开发导引[M].北京:高等教育出版社,2004:7.
[4]李鸿明,何风梅,刘丽萍,黑靖国.高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究[J].设计,2014(2).
《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》(教职成[2011]12号)文件明确指出,“高等职业教育必须准确把握定位和发展方向,自觉承担起服务经济发展方式转变和现代产业体系建设的时代责任,主动适应区域经济社会发展需要,培养数量充足、结构合理的高端技能型专门人才。”针对区域经济发展的要求,灵活调整和设置专业,构建具有区域经济特色的课程体系是高等职业教育的一个重要特色。山东广告、电商产业的快速发展急需大量的专业人才,能否构建科学合理的课程体系将直接影响广告设计与制作专业人才培养的质量,影响到整个区域经济发展和产业结构调整的速度。
二、课程体系构建原则
1.服务区域经济产业发展的原则
立足区域经济、服务区域经济发展是高职教育的本质特征。在构建课程体系时,要充分考虑区域经济的发展趋向以及对人才的需求标准,适时调整专业方向来对接产业发展,形成与区域经济发展相适应的岗位型课程体系。
2.适应职业岗位需求标准的原则
高职教育培养的是在行业、企业一线的高技能专门人才。因此,构建课程体系时应充分调研、分析专业所对接的职业岗位群,确定从事岗位工作所必备的理论、技能及素质要求,并根据职业岗位能力要求科学定位学习领域课程,依据职业能力的成长规律,确定课程结构及排列顺序。
3.利于学生的可持续发展的原则
区域经济的发展需要大批具有可持续发展能力的人才,我们必须面向产业发展需求,遵循学生的认知规律、职业成长规律及教育教学规律,构建多层次、多规格、递进式的专业课程体系,既要考虑学生的未来职业需要,又为他们的可持续发展创造接口和条件。
4.遵循动态调整的开放性原则
广告与电商产业属于知识密集、技术密集且更新换代频率最高的行业,我们应根据产业发展趋向,构建动态、开放的课程体系,专业基础课可在相当长一段时间内保持相对稳定,职业方向课程要随着广告及电商产业的发展及企业需求,适时调整、更新、删减、补充教学内容,从而使专业人才培养能紧密对接产业的发展趋势及需求热点。
5.融入创新创业教育的原则
就业是高职教育与社会经济的结合点,创业是更高层次的就业,在“大众创新、万众创业”的时代背景下,我们要紧密结合区域经济发展状况,把创新创业教育融入人才培养全过程,构建具有区域特色的创新创业教育课程体系,实现区域经济与创新创业教育的互动、协调与可持续发展。
三、课程体系构建流程
1.根据区域经济发展的需求热点定位人才培养方向
随着国家及各级政府关于促进广告及电子商务产业发展文件的纷纷出台,威海地区的广告及电子商务产业也得到迅猛发展,产业的火热发展及规模扩大带来的是人才储备的严重不足。因此本专业立足区域经济产业发展需求,将专业人才培养定位于平面广告设计与制作与网络广告设计与制作两个方向。
2.专业方向对接的职业岗位群分析
在对行业企业人才需求调研的基础上,邀请行业企业专家共同论证专业面向的职业岗位群,确定了本专业学生毕业后主要面向的是行业发展急需的平面设计师、网页设计师、电商视觉设计师、淘宝美工等工作岗位。
3.岗位职责中工作任务及职业能力分析
分析专业对接的工作岗位的岗位职责,梳理出岗位的工作任务及具体的职业能力要求,是构建适应行业企业发展需求的课程体系的关键。为此,笔者通过大量的企业设计岗位调研,对广告设计与制作专业面向的职业岗位群的工作任务及职业能力要求进行分析归类,作为广告设计与制作专业课程体系构建的重要客观依据。
4.课程体系构建
遵循课程体系构建原则,依据专业人才培养目标定位,以与本专业对接的职业岗位群工作任务及职业能力构成要素为切入点,抽取职业岗位群任职要求中从业人员需共同具备的基本知识、素质与技能,开发设置专业基础课程与公共基础课程;抽取从业人员完成岗位群工作任务必备的职业核心技能,开发设置专业核心能力课程。公共基础课程、专业基础课程、专业核心课程、职业方向课程是广告设计与制作专业的四个不同层次的课程结构。我们应该构建以岗位职业能力为导向的模块化课程体系,这一课程体系由基本素质能力模块、专业基础能力模块、专业核心能力模块、职业方向能力模块、创新创业能力模块等五个层次教学模块组成。基本素质能力模块以立德树人为基本导向,重在培养学生正确的人生观、价值观,提升学生的职业素养;专业基础能力模块立足职业领域的基础知识与技能,重在培养学生从事设计行业岗位工作基本专业素质,如扎实的美术功底,良好的审美能力与视觉表达能力等;专业核心能力模块重在培养学生完成设计方案所必备的策划创意、手绘与设计软件表现的职业核心技能;职业方向能力模块属于就业方向课程,重在培养学生在某一具体岗位上完成工作任务的职业能力,具有很强的针对性;创新创业能力模块重在培养学生的创新精神、创业意识、创业品质与创业能力。
四、结束语
关键词:广告设计与制作;素描教学;创新意识;教学改革
0 引言
广告设计已经成为当今社会与经济发展的重要组成部分,当今社会对广告设计越来越表现出个性化、多元化的苛求,这就要求我们必须对设计素描课程进行适当的改革,从学生的观察能力、分析能力、表现能力、设计思维能力上入手,将教学与就业接轨,从课堂走向市场,创造出符合社会需求的人才。
1 原有教学模式分析
多年来,广告设计与制作专业设计素描教学课程一直沿袭传统绘画素描教学的内容和训练模式,即从石膏几何体写生、静物写生、石膏像写生、人物肖像写生到人体写生。其课程内容基本沿袭这样一步一顿地思路,时间过程沉闷冗长,部分学生失去了绘画的激情,设计素描成了机械模式的型与体、空间与关系表现的简单运动,设计失去了本来的趣味,素描变成了复制印刷版。在大学虽然设计素描课程作为造型艺术的重要基础,在广告设计与制作专业造型训练之前不断地进行石膏几何体、石膏像、人像写生练习,具有特定的价值和意义,但大部分学生在参加高考之前已经熟练掌握了素描的基本技法,现在再重复训练虽然课程教学从目标到要求有所不同,但是大部分学生只是熟练技法表现,不去思考、不去探索,最终导致浪费了大部分的时间。
2 课程内容改革和措施
2.1 教学目标的改革
创意思维的表现是我们教学改革的重要尝试。针对广告设计方向的人才,艺术创作、设计夸张、变形和构图等需在设计素描课程中占有主导地位,只有这样才能为后续所有设计课程提供基础并供给养分。广告创意人才对结构的认识,对物体进行归纳、剖析、置换是必需的能力,从设计画面到注入全新的创作理念,再进行加工以物向型表达出来是必学的技能。选择画面主导形象和自由驾驭画面密切相关,只有训练学生的创造性思维,才能使其在艺术创作、广告设计造型等方面的能力得以提高,才能将画面达到一种具有节奏、韵律合理的使人留下深刻印象的效果。所以设计素描课程的教学目标应该是培养学生创造性的思维。
2.2 教学内容的实施
首先,作画内容功能性的强调是我们教学内容上的第一个突破。原有的素描教学注重表象,而设计素描注重表意,因此本次改革在“创意素描”教学部分设计了这样一个课题,要求学生以暖瓶为出发点,用素描的方式方法创作出一幅手机宣传画,即绘制创意草图,这就要求学生不能一味地简单写实与照搬,学生必须在保证暖瓶造型准确、质感到位的基础上,对画面进行有思想性和目的性地创意绘画,即突出暖水瓶的性能、功能为前提,同时使画面更加具有广告草图的效果。让学生在素描中意识到设计草图的重要性,并逐步掌握设计思想该如何通过草图来表现。
其次,快速记忆表现的强调。设计素描强调快速记忆表现,我们通过对设计素描教学内容设置的改变,培养学生将设计思想用最快速、准确的方式表达在纸上的能力。因此,“短、平、快”是设计素描在速度上的一大特点,也是我们在教学中需要培养学生的一项技能。经过本次教学改革,在“人造物写生”部分改变介质要求学生除纸张外,表现在其他媒介上,如衬衫、茶杯、镜子等等。换成学生自己身边感兴趣的小玩具或寝室里面的小物件。作画方式上,要求学生以速写的方式,从简单的结构入手,力求创新多元。
2.3 教学方法的创新
个性化教学,任务驱动模式。我们把一个学期的教学内容设置成多个任务,通过具体任务的完成使学生掌握教学内容,激发学生的学习兴趣。以任务为主线,教师为主导,学生为主体的方式培养学生的创新能力,独立完成画面的能力和应变能力。运用此种方法提高了学生技能的同时,使其对相关理论知识记忆更加深刻,教师思路清晰,学生学习目标明确,取得了良好的教学效果。
3 课程改革的启示
理论与实践相结合,注重学生专业理论知识传授的同时必须注重学生动手能力的培养和发散性思维的引导。寻找学生观察和思考的一切可能,破坏他们理性临摹意识,使学生在遵循自然规律的基础上按照形式美法则,通过创造意识、审美情趣和思维模式等宏观的处理画面。
产学结合,让社会走进教室,让学生走出课堂。学生学习最终是为了就业为了回报社会,只有让学生多接触多看才能多学。在本次课程改革实施过程中,我们邀请多位专家学者莅临学校参观指导,学生参加社会举办的各项展览13项,其中获得全国大学生艺术展国家级奖励5项,省级奖励12项,得到了学校老师和社会各界人士的一致好评,学生的学习兴趣也大幅提升。现我们的大学生创业基地已经通过审批,学生的作品有了转换成商品的途径和渠道,充分尊重学生的学习成果并体现出了学生的作品价值。
设计是一门艺术,更是生活的一部分。设计素描是设计的基础更是设计的起点,是学生主动观察设计事物的第一步,所以必须培养学生独立的思考习惯和创新意识。通过课程改革,学生的创新意识和学习兴趣有了明显的提升,充分验证了广告设计与制作专业设计素描课程教学改革势在必行。
参考文献:
[1] 牛勇.艺术设计专业素描课程教学改革探析[J].美术教育研究.
[2] 李美月.广告学专业《设计素描》课程教学模式改革的探索[J].南北桥,2012(1).
[3] 张永年.对设计专业素描教学改革的研究[J].南京艺术学院学报,2003(3):75-76.
关键字:模块化教育模式;课程体系;广告设计与制作
现代广告设计与制作专业在现代社会中拥有广阔的发展前景,同时也客观存在着专业人才培养与社会需求之间的矛盾,从市场对广告设计与制作专业的需求人才方面看,高校广告设计与制作化课程体系的构建显得至关重要。在人才市场需求方面,市场要求广告设计与制作的学生不仅要有深厚的专业基础知识,还要有感知社会发展、时代潮流的洞察力和源源不断的创新意识。这就要求高校在广告设计课程设置上不仅仅是把它局限于单独的专业课程,更要把它提升为有助于广告行业向良性发展,内容要紧随社会发展的要求定期调整、更新。不断地融入相关的学科知识,多样学科内容有机交融,增强广告设计与制作专业的综合性,构建更适合高校广告设计与制作专业模块化课程的教学体系。
1.模块化课程体系的内涵
模块化课程体系是将某个专业的整个课程结构按照模块化的形式进行构建,首先,把几门课程组成一个大的模块;然后根据整个大模块进行制定专业课程计划。模块化课程体系结构并不是课程的简单重组,而是在全面掌握本专业职业岗位对学生知识、能力、素质要求的基础上。对课程体系的科学规划。
2.构建广告设计与制作专业模块化课程体系的意义
构建广告设计与制作专业模块化课程体系是全面提高教学质量的一项有利措施,它改变了传统课程体系结构,规范课程教学的基本要求,为教学方案提供很大的灵活性,从而明显提高了课程教学质量。在当今重视教学质量的环境下,科学合理地构建广告设计与制作专业模块化课程体系对我国的教育事业有着十分重要的意思。
3.广告设计与制作专业模块化课程体系结构
广告设计与制作专业模块化课程体系打破传统的“三段式”教学模式,立足于对技术技能型人才综合能力的培养,建立了由基本素质教育模块、专业基础模块和职业定向模块组成的模块化课程体系。
在整个模块化体系结构中,核心课程相对稳定、能体现专业特征,就业性课程灵活多变、体现就业方向特征。在每个模块的教学中,应用不同的教学方法和教学要求,因材施教,激发每个学生学习的兴趣,使学生牢固掌握计算机专业知识和技能,提高学生的理论知识和操作技能。
4.横块化课程设计的依据
4.1基于对广告设计与制作专业职业岗位群的分析
通过对人才市场的调研,将广告设计与制作专业的主要职业岗位概括为:广告设计师、包装设计师或电脑绘图员;电脑效果图制作员或室内设计师;网页设计师或制作员;企事业单位、政府机构的宣传部门的平面设计事务的管理人员和设计员。本专业涉及到的工作领域较广,学生毕业后可从事广告设计工作,也可以从事电脑制图工作和网站界面美工工作,就业岗位可归纳为平面、三维、网页三个方向。
4.2基于对广告设计与制作专业职业能力的分析
对于广告设计与制作专业的职业人才必须具备一定广告艺术设计细胞和熟练的电脑操作能力。具体要求是:要熟练掌握广告设计与制作的基础知识,对广告设计的相关软件工具要熟练(例如:Photoshop、Flash等图片处理软件);具有较强的广告设计与制作能力;较强的创新意识和正确运用设计方法和把握设计程序的能力;平面、三维效果图、网页等电脑图形图像整体设计与制作能力;根据公司岗位的不同可以灵活运用、综合运用各种不同的电脑图形图像软件的能力;具备一定的英文阅读能力。素质教育贯穿于整个教学环节之中是基本要求。基本素质模块包含本专业必需的文化知识、英语课程和计算机基础等课程。专业基础模块包含广告设计与制作基础课程,是本专业学生应具备的基本技能要求。
4.3广告设计与制作专业模块化课程体系专项能力分析
对广告设计与制作专业的学生各阶段需具备的能力进行分析,对课程的安排、教学组织具有一定的指导价值。本文对广告设计与制作专业学生按学期划分成六个阶段。然后分析每个阶段对其能力培养的要点,对提高学生职业能力、教学工作起到指导作用。
4.4模块化广告设计与制作专业课程体系的实施规划
在广告设计与制作专业课程模块化设计过程中,首先要进行职业分析,明确职责和能力。然后。通过课程模块化,把岗位能力划分成基本能力标准和较高能力标准,使学生每完成一个模块的学习就能掌握一项职业岗位能力。按照广告设计与制作专业方向知识结构的具体要求,学生应该按照模块的分类进行不同课程的学习,根据课程的重要性进行利用不等的时间进行学习。从而达到更好的学习效果和目标。
结束语
模块化课程体系结构的构建是提高教学质量的核心,也是教学改革的重点和难点。以职业为导向、以教学为基础构建广告设计与制作专业模块化课程体系。符合高校教育精神,是课程改革的方向之一,在构建模块化课程体系时,我们应该把握“以学习者为本”、“以课程灵动应市场之变”的原则,建立能适应学习者个性的多样性和独特性需要的课程体系,用以培养学生的完整人格与广告创新能力。增强学习者的市场适应能力和持续发展的能力。
参考文献:
[1]李海涛,模块化教学条件下课程体系的构建[J],四川职业技术学院学报,2007,(5)
[2]钟启泉、张华主编,《世界课程改革趋势研究》,北京:北京师范大学出版社,2001,7
[3]白建明等,高职计算机专业教学模式的研究[J],计算机教育,2006,(2)