服装平面广告设计范文

前言：我们精心挑选了数篇优质服装平面广告设计文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

当前，在平面广告设计当中，计算机图形图像软件得到了有效的应用。相比于过去平面广告设计当中对于图形图像处理办法，计算机图形图像处理办法具有十分显著的优势。首先，在传统的平面广告设计当中，主要通过人工设计创作，在设计绘制的过程中，会消耗较长的时间，设计的效率不高。在画面的格式、色彩以及内容的表达会受到明显的限制，不易修改。而计算机图形图像软件则有效地改善了这一问题。利用计算机应用系统这一强大的平台，能够为平面广告设计提供更多更新的素材，平面设计的选择增多，设计内容得到极大地丰富。在平面广告设计完成之后，计算机图形图像软件能够对图像画面进行修改，以弥补了手工设计难以进行设计更改的难题。利用图形图像软件进行修改和调整，可以更好地满足客户的要求，可以根据客户的要求进行设计和调整，直到满意为止。其次，平面广告设计创意性提升。在传统的平面广告设计当中，由于人工操作受到多种因素的闲置，如形式、色彩方面，很难完全满足想法当中的要求。创意性的平面广告设计，能够做到吸引眼球，引起更多人的关注，充分体现出平面广告设计的价值。对于通过人工设计难以实现的创意性想法，在计算机图形图像软件的应用中能够得以实现。平面广告设计创意性提升，对平面广告的发展具有重要的意义。第三，利用计算机图形图像软件进行平面广告设计的过程当中，省去了人工设计当中的多个环节，设计工具更加简单，节省了传统平面广告设计当中所要应用的材料。将设计完成的图样可以存储到计算机应用系统当中，能够随时予以调整和修改和应用。

2计算机图形图像软件的缺点

虽然计算机图形图像软件在平面广告设计当中有着诸多优点，但并不代表图形图像软件就是万能的，软件本身还存在着较为明显的缺陷。计算机图形图像软件系统虽然具有十分强大的功能，但是各个应用软件单独进行设计操作时，则存在很明显的不足。尤其是在平面广告设计当中，软件的不足更为明显地体现出来。一些图形图像处理软件在缺少了其他软件的辅助之外，在处理图片以及文字时，会出现失真、变虚或是色彩层次不丰富的现象。图形图像处理软件自身存在的缺陷，会影响平面广告设计的效果，难以达到设计的预期值。

3计算机图形图像软件的应用效果

3.1表现力

计算机图形图像软件的应用，充分利用丰富的色彩。多种色彩加上多元的搭配，能够获得良好的视觉效果。在平面广告设计当中，情感加入更容易引起共鸣。而色彩是情感表达的最佳方式，色彩的不同表现方式可以代表不一样的情感表达。这是人工设计操作难以完成的任务。利用计算机图形图像软件，能够有效地实现对色彩的自动调配，极大地丰富了色彩，突出广告的内涵。Photoshop软件是普遍应用的计算机图形图像处理软件。在颜色的设计当中，以多样化的设计模式，获得平面广告设计当中的色彩搭配和组合。颜色的自由变换能够找到最适合的颜色，以完成色彩上的搭配。可以对不同色彩搭配进行对比，选择最佳的视觉效果。利用Photoshop等图形图像处理软件，还能够对色阶、对比度、曲线等进行调节，从而达到对色彩的调整。这是人工设计操作不可能做到的，通过对色彩的选择、搭配和调整，以达到良好的视觉效果，提升其表现力。

3.2创意性

在平面广告设计当中，图形图像是其中最为重要的元素。图形作为一种广告语言，在平面广告当中发挥着重要的作用。图形图像的创意性对提升平面广告的视觉效果具有重要的作用。图形图像是创作者进行创意表达的有效途径，同样也是新时期平面广告的设计理念。创意是设计生存的基本要素，而计算机图形图像为设计者提供了良好的设计平台，为设计者的创意提供有力的技术支持。在图形图像软件当中，有着许多设计工具，仿照人工设计操作所需要笔、橡皮以及刷子等。在此基础马上进行有效地予以丰富的图形图案。自动选取、自动调节，根据自身的创意而进行创作。通过图像的设计以及内容的创新，将设计者的创新理念充分地表达出来。加上滤镜、焦点模糊以及艺术效果添加等功能，充分展现出平面广告设计的创意性。当前，广告已经不再局限于文字说明了，图形图像已经成为最为生动的语言，尤其在平面广告设计当中。图形图像所能承载的内容要远远超过文字。图像可以作为情感表达的媒介，而文字表达则略显苍白。创意性的平面广告设计，能够引起更多人的关注，并可以从创意性的图形图像当中获得广告所要表达信息，这才是平面广告创意性设计的价值体现。计算机图形图像处理软件发挥了十分重要的作用，将更多的设计理念和设计方式应用于平面广告设计当中。

4计算机图形图像软件是实际应用

Photoshop软件与Illustrator是应用最多的图形图像处理软件。以某时尚服装展览平面广告设计为例。将本次时尚服装展览当中的服装设计理念作为重要的元素融入广告当中，还包括服装的款式、纹样等关键元素。在设计当中，利用Photoshop软件当中的“画笔”进行绘画，按照模特的穿着效果充分地展示出来，利用“模糊”“、加深”以及“艺术效果”来进行进一步的创作。并利用Illustrator软件进行补充，将“弧线”以及“多边形”的编制加入进来，设计好主题文字。将一系列元素串联起来，将该时尚服装的特色充分表现出来，以获得良好的宣传效果。

5结论

第2篇

关键词：计算机；软件；平面广告设计

引言

随着社会的不断进步，人们的思想也在日益的提升。平面广告设计已然不再是什么新鲜事物了，而更吸引人的更有创意的平面广告设计越来越被人们所认可，因此这对于平面广告设计的要求也随之在提高。计算机图形图像软件的应用无疑给予了平面广告设计一个很好的平台去创新，去提升平面广告的表现力，给予人们更佳的视觉体验。

1计算机图形图像软件的优势

目前，在平面广告设计中，计算机图形图像软件已经得到了广泛的运用。与过去相比，平面广告设计对图形图像的一些处理方式，计算机图形图像处理的办法有着十分显著的优势。第一，传统的平面广告设计中，主要是运用人工进行设计和创作，过程中耗时耗力都很大，效率很低。除此之外，在画面的色彩、内容的表达以及格式等都会受到很大的限制，不容易进行修改。可是计算机图形图像软件就很好的解决了这一问题。运用计算机应用系统这个强大的平台，可以给予平面广告设计更多更好的素材，选择的余地也更大，相关的设计内容也更全面。并且，在平面广告的设计完成了之后，其还可以对图像画面进行适当的修改，正好弥补了手工设计无法进行修改的这一难题。与此同时，运用计算机图形图像软件进行相关的设计修改和调整，能够更好的满足客户的需求，设计人员可以按照客户的需求来对设计进行相关的修改，并实时保存。第二，提升了平面广告设计的创意性。过去传统的平面广告设计当中，因为人工操作受到很多因素的限制，比如色彩、形式等方面，都很难实现真正想要的效果。而创意性的平面广告设计，可以做到吸引人们的眼球，引起更多人的注意，让平面广告设计的价值充分体现出来了。关于运用人工设计无法实现的创意性的设计这一难题，计算机图形图像软件将其解决了。平面广告设计创意性的提高无疑对于促进广告业的发展有重大意义。第三，运用此软件进行平面广告设计，省去了很多的人工环节，而且节约了很多的设计所需的材料。总而言之，就是省时省力、效率高。

2计算机图形图像软件的不足

即使计算机图形图像在平面广告设计中有着很大的优势，可是这并不代表其就是完美的，软件自身还是有一些不足之处。数字化系统虽然有很强大的功能，然而每个应用软件进行单独的操作时，就有明显的缺陷。在平面广告设计当中，进行图像、文字的相关处理时，经常出现变需、失真以及色彩层次不明显等情况，因此对平面广告设计的效果影响很大，无法达到预期的效果。

3计算机图形图像软件的应用效果

3.1表现力

计算机图形图像软件的相关应用，充分的运用了丰富的色彩。不同的色彩与多元的搭配，可以产生非常良好的视觉效果。平面广告设计中，情感的融合会更容易引起大家的共鸣。色彩便是表达情感的最好的方式，色彩多种多样的表现形式能够标示着不一样的情感传达。这也是人工设计难以到达的程度。运用计算机图形图像软件，可以有效的对色彩进行自动搭配，充分的丰富了色彩，展现了广告的内涵。譬如：Photoshop软件是广泛运用的计算机图形图像的处理软件，关于颜色的设计中，凭借多样化的相关设计模式，得到了平面广告设计中的色彩组合以及搭配。色彩的自由变换可以找到一个最佳的颜色，来完成色彩上的搭配。运用不同颜色搭配来进行适当的对比，从中选择最好的视觉效果。运用此类图形图像处理软件，还可以对对比度、色阶以及曲线等进行处理，进而实现对色彩的调整，这些都是人工设计操作所无法做到的。

3.2创意性

图形图像是平面设计当中极为重要的一个元素。作为广告语言之一的图形，其在平面广告设计中发挥着重要的作用。而图形图像的创意性则可以很大程度上的提升平面广告的视觉效果。图形图像是设计师进行创作时的一个有效的表达途径，也是如今平面广告的一个设计理念。创意可谓是设计的生命，而计算机图形图像则给予了设计者一个良好的平台，让他们充分发挥自己的才华与创意。在图形图像软件当中，有很多的设计工具，都是模仿人工进行设计操作的笔、刷子等，在这些基础上，进行图形图案的创作，再自动调节以及自动选取，运用设计的图像和创新的内容，表现出设计者的创意，最后再进行焦点模糊、滤镜和一些艺术效果商务添加等，来将平面广告设计的创意展现出来。目前，广告不再只是文字说明了，图形图像已变成了一种生动的语言，特别是在平面广告设计当中，图形图像所可以承载的相关内容远远比文字多，相对于文字表达的苍白无力，图像更具有感情。

4计算机图形图像软件的实际运用

Photoshop软件和lllustrator软件是图形图像处理软件中应用较广的。以某个时尚服装展览的平面广告设计为例子。把这次时尚服装展览的一些服装设计理念融入到广告当中，还有一些服装的纹样、款式等等。在设计时，运用Photoshop软件中的“画笔”来进行相关的绘画，然后根据模特的穿着效果来将其表现出来，再添加一些“虚化”、“加深”以及“滤镜”等来美化一些，最后可以运用llustrator软件来补充，把“多边形”和“弧形”等加进去，把主题文字设计好。

5结束语

计算机图形图像通过多年的发展，在人们的日常生活中也逐渐展现出了越来越强的生命力。熟练的掌握计算机图形图像软件的各项功能来进行相关的平面广告设计是每一位设计者都必须具备的能力，并且还能够运用其来提升平面广告设计的创意性以及表现力，更好的去满足相关设计的要求，进而推动广告业以及设计行业的健康发展。

引用：

第3篇

关键词：民间手工艺；平面广告；应用

一、国内平面广告设计中的民间手工艺的应用现状

（一）剪纸

剪纸是利用剪刀或刻刀将纸制成各种图形的方法。作品在二维中表现完整的空间，再现生活场景，充分反应劳动人民的生活内涵。作品以有吉祥寓意的图形、文字居多，具有浓浓的民俗特色。平面广告设计作品中对剪纸的应用包括三种方法：一是全部应用。这类平面广告设计作品中颜色、图案都完全保留了传统剪纸的特征，是对剪纸的完整应用，以最完整的剪纸形态呈现在观者面前。二是图形替换。保留剪纸的颜色、造型特征，将传统剪纸图形替换成现代平面广告设计作品中所需要的，与现代生活息息相关的图形。三是颜色替换。保留传统图形，改变传统的红色，根据作品的配色和主题表达需要，改变配色。

（二）皮影

皮影是一种以动物皮或纸板做成的剪影，所使用的皮质材质通透、柔软，使用红、黄、青、绿、黑五色填色等都是皮影重要的特征，具有浓厚的民族风味。在平面广告设计作品中对皮影的应用通常是对皮影形象的完整应用，部分作品中会结合重构的设计手法将图形“打碎”后再重组，使作品显得更丰富，层次分明。

二、国外平面广告设计中的手工艺的应用现状

需要说明的是，国外手工艺没有民间手工艺的说法，不是“底层”的艺术，对比国内外的手工艺，可以发现民间手工艺作品充满想象，朴实、极赋生活味，国外手工艺作品精致细腻，形式多样、变化丰富。

（一）刻绘工艺

对比东西方的剪纸作品，可以发现以中国为代表的东方剪纸形式多样，充满想象，朴实、极赋生活味，西方剪纸刻画细微、崇尚剪影，作品通常呈现出流畅、通透的效果。如某时尚潮店广告，作品以“对潮流的不断革新”为主题。选择在不同颜色的纸张上采用不同的刻的方法，使作品呈现出阴阳图形的对比，画面丰富且具层次感，在营造的明快轻松的氛围中传达潮店所秉持的流行思想。

（二）布艺

十字绣是利用划十字的方法对照设计的图案进行刺绣。十字绣在中国民间俗称为“挑花”，在我国劳动人民的日常生活中，一直普遍存在着丰富多样的挑花作品。在国外的平面广告设计中就有对十字绣很好的应用，如某家纺品牌广告，作品以“不让你的刺绣跑掉！选择多勒尔！”为主题。通过十字绣的方法，绣出正处在极限环境中的人物，尽管是在极限的环境中，十字绣产品的形状、颜色都未改变，突出多勒尔产品牢固、结实的特点。

（三）工艺画

工艺画是指利用各种材料而制成的图画。在国外平面广告设计中就有按照工艺画的制作思路设计制作广告作品。如以“探索世界”为主题的某服装品牌广告，以墨西哥的特色食材——各种辣椒、香料，通过手工粘贴而成，使作品辨识度高，既充满民族风格，又呈现出单凭电脑难以模仿的独特肌理质感，给观者以个性化的享受。

（四）泥塑

泥塑是以粘土为原料，手工捏制成形，如某汽车品牌广告，就有对泥塑这一手工艺的应用，作品以夸张的手法将厨师的手、脚捏长，使厨师的身体从出发地一直延长到目的地，以表达“本田告诉你：什么是瞬间转移”的主题。通过粘土的制作，能够完成想象中的场景，使作品更加生动有趣。泥塑的方法丰富了广告作品的表现方法，也使作品呈现出与众不同的画面质感。

三、民间手工艺在平面广告设计中的应用现状分析

国内平面广告设计中对民间手工艺的应用，呈现出刻绘工艺的“独占鳌头”，能够体现出刻绘工艺的适应性。然而，对比国外的平面广告设计作品，单从所应用的手工艺类别上看，国内作品中选择应用的手工艺类别就十分单调，国外的平面广告设计作品对各种手工艺都有较普遍的尝试，且都分别应用在不同的广告主题中，使得作品的表现方法丰富多样。国外作品中除了切实对手工的应用，也充分进行创意设计，使得广告作品各具特色。对比国内外平面广告设计作品，国内的平面广告设计的问题主要表现：

（一）制作材料单一

在国内平面广告设计作品中，纸张是最为普遍的材料。而在国外的平面广告设计作品中会根据不同的广告主题，尝试不同的材料，如粘土、食材、布料等，以达到最佳的广告表现效果，给观者以独特的视觉感受。

（二）制作方法单一

在国内平面广告设计中，作品始终围绕剪或刻的方法进行制作，更多的广告作品习惯在电脑中通过对图层的叠加、图形的拼贴组合完成。在国外平面广告设计中会根据主题、材料的不同选择不同的方法，如剪纸、刺绣、对食材的粘贴等，以获得不同的作品风格和质感，给观者以个性化的体验。著名设计师凯泽的平面广告设计作品的一大特点即是手工制作，通过选用不同的制作方法使他的作品充满生命力和说服力。

（三）呈现方式单一

平面广告设计作品中呈现方式的单一主要体现在广告作品最后呈现在观者眼前的状态。我们通常看到的平面广告设计作品都是以纸张印刷的方式呈现。虽然在越来越多的理论研究中有对“平面不平”、三维、五感的阐述，国内的平面广告设计作品中仍然很少见。国外的平面广告设计作品就进行了尝试，如某旅行网站广告，通过实物呈现、现场制作的方式来突出广告的“新鲜感”。

四、民间手工艺在平面广告设计中的应用对策

（一）民间手工艺种类丰富，可利用素材多

民间手工艺是基层劳动者以手工劳动对各种原材料进行加工或处理，最终使之成为具有独特艺术风格的制品的方法。民间手工艺种类丰富，可利用素材多。民间手工艺从材料、制作方法上分为民间布艺、编结扎制、民间刻绘、民间陶瓷、雕塑、漆艺、金属工艺、工艺画。通过对不同民间布艺制作技法的材料、工艺流程、基本艺术特征的分析、概括和总结，在此基础之上根据不同的广告主题，综合选择所需的材料和方法，帮助主题的表达。

（二）将理论研究转换为实际应用

第4篇

【关键词】迹象论；平面广告设计；艺术；感染力

“迹象论”，所指的是对迹象问题的认识和看法。那什么是“迹”？什么是“象”？在钟孺乾先生《绘画迹象论》的著作中提出：“在可视的物象（包括自然物象和艺术形象）中没有无迹的象，也没有无象的迹。”比如，在自然物象中，“象”是物的形状和体量；“迹”是物的质地和纹理。说到绘画的迹象如何，是指画的各个视觉因素的状态和质量；当迹与象被分开使用时，说某画的“迹”如何，就是指画中某“象”的质地，它包括大家所熟知的笔墨质感、肌理、色彩、笔触之类，当然也包括绘画材料在内的迹理因素；说到某画的“象”如何，就是指画面的间架结构和画中表现对象的形状与态势，它包含我们常说的轮廓、形象、造型、构成等等。

平面广告设计是以传达信息和加强销售为目的所做的设计。总体上说，平面广告设计是通过文字、色彩的基本视觉语言元素进行设计，从而传播信息。平面广告设计作品中的各种图形、图像、甚至文字符号，均可将其提炼为形，这就跟迹象论如出一辙：以迹元素来提炼象。

一、平面广告设计中　“象”的探讨

在平面广告设计制作的过程中，不断地对构成元素进行调整，最后得到认可或是达到理想的效果。这种充满和冒险的工作过程可以看做“因迹成象”。在我看来，这“象”在平面广告设计中就相当于版式编排。平面广告设计中的版式编排是根据广告主题的要求对传达内容的各种构成要素予以必要的关系设计，进行视觉的关联与配置，使这些元素和谐地出现在一个版面上，相辅相成，在构成上成为具有活力的有机组合，以发挥最强烈的感染力传达出正确而明快的信息。如中国银行新疆分行的平面广告，它是用俯视的角度置放青花瓷的餐盘，餐盘上放置方形青花碗，碗上放着一双筷子并且横跨餐盘。它采用的所谓的“象”就是——碗筷。这些餐具分别独立成“象”。

又如耐克运动品牌的一个系列平面广告，采用的是手绘的方式，而且广告的材质是用最平常的草稿纸，在材纸上故意弄的皱巴巴的，看似废纸实则新颖；这幅广告就是在这张“废纸”上用彩色马克笔作“迹”绘出一只运动鞋以及用签字笔写出的文字。这些都是我们能感受到的“迹”，最后造就了这幅广告。而它所呈现的版式编排是标准式带自由式，无论是鞋还是文字都是斜式排放；这种活泼性增加了版面的视觉语言。首先用手绘的图片吸引读者的注意，然后引导读者阅读文字和标志图形，自上而下符合人们认识的心里顺序和思维激动的逻辑顺序，这幅广告的组合形成随意轻松的视觉效果，同时主体突出，视觉上又符合流程规律，达到最佳诉求效果。

二、平面广告设计中“迹”的探讨

“落笔成迹，因迹生象”，设计也是一种迹象活动。迹，是多种多样的，可以为最简单的笔触、色彩；也可以为材质或是材质的纹理。

平面广告设计中也是有迹可循的。当前平面设计是不拘泥于任何形式的，它并不像过去的平面设计，必须在纸上、或是布上；它的材质到画面都发生了重大的变化。就像Runners　point服装品牌的系列平面广告设计中，它采用的是用跑道、高速公路和崎岖山路来组合成正在运动的人，而跑道等这些就是这个广告的材质，它营造出一种肌理的“迹”。

“迹”作为“象”的组成部分，它的目的是要使“象”更加丰富。　Persil洗衣粉创意广告，它为了让受众感受到洗衣的乐趣，画面就是一个充满泡沫的水中，中间是用衣服、袜子等堆砌的动物形象；而充满泡沫的水以及揉捏的衣服所造成的肌理，这些都是给“象”提供丰富多彩的“迹”。正是因为使用了这些要素，才更能体现这则广告的主题性。

三、平面广告设计中“X”的探讨

钟孺乾先生在《绘画迹象论》中提到：“仅仅是做迹造象还不能成为艺术的画，还要有其他因素为画提供意义。这些可以用一个公式来表示：迹+象+X=画。其中的X，就是观念、境界、情感、美以及一切你想或是别人以为你想表达的内涵。”对于这个公式中X，在平面广告设计中我的理解是——创意。广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段把所掌握的元素材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。

一个好的广告创意会让你的设计作品事半功倍。一所音乐学校怎么才能让大家所熟知呢？萨尔兹堡音乐学院的户外平面广告是一个很好的示例。这所学校的广告呈现的方式是直接诠释在大马路上，充分利用的是日常生活中屡见不鲜的人行横道；它把人行道变成了钢琴的黑白键盘，让生活与学校有了一定的联系，使学校变得更有亲切感，也使人们在看到这则广告的同时降低了心理的排斥度。

四、结语

有什么样的材料就有什么样的迹象，进而就有什么样的艺术风格。设计风格更趋向多元化，迹象论中“迹重于象”“以迹破象”等观点在广告设计上有很多共通点，“破旧立新”是创新的源泉，能“破”才能“立”，打破固定思维，打破习惯性审美，更好地为平面广告设计服务。

参考文献：

[1].钟孺乾著.绘画迹象论[M].人民出版社，2004.11第一版

第5篇

关键词：平面广告设计；剪纸表现形式；创新应用

剪纸艺术在我国由来已久，其发展至今已有上千年的时间，该艺术形式主要是利用写意的造型和构图对事物进行表达，配合纸张颜色的选择进而传达出不同的意思。当前我国对于民俗的重视度越来越高，而剪纸这门艺术在我国东北、华北以及西北地区广泛地流行，因此也成为了国粹艺术当中的一员。当代的平面广告设计师利用剪纸艺术的平面空间特点，将其与平面广告设计融为一体，进而促进了该行业的发展。

一、当前我国剪纸艺术的表现形式

艺术的表现形式主要就是通过画面、构图、肢体动作、语言以及意境等向人们传达出艺术作品想要表达的深意。剪纸艺术属于一门特殊的艺术，其主要分为彩纸和单色纸剪裁两种，其中单色纸的剪裁技巧较多，可以分为阴刻和阳刻两种，将这两种剪裁方式或单独、或组合进行裁剪，进而获得更加丰富的视觉感官享受，目前应用单色剪裁方法的剪纸主要采用的是红色的彩纸。而彩色剪纸则不单单利用剪裁方式，而是将剪裁和拼接相互结合，利用不同纸张所剪裁出的细节形成整个画面，这种剪裁手法借鉴了我国国画当中对于意境的渲染手法。另外还有一种方式则选择白色空白宣纸进行剪裁，然后利用毛笔为剪纸填充各种颜色，可利用工笔画技巧使剪纸的意境更加悠远，使用的方法不同会使剪纸呈现不同的效果[1]。

二、当前国内将剪纸艺术用于平面广告设计当中所具有的问题

1、应用单一的问题

随着现代人对于民俗符号认可度的提升，也使得剪纸艺术在现代平面广告设计当中的应用范围越来越广。但是很多广告的内容仅仅是单纯利用剪纸成品进行拼接，使得整个画面当中只是简单地含有剪纸作品，而未利用剪纸艺术烘托出广告设计的新意，导致该技术在平面设计当中显得应用方法单一。

2、色彩单一的问题

剪纸艺术当中大部分作品均采用单一红纸作为裁剪的媒介，因为早期的剪纸是在过年或过节时才剪裁和张贴的，而红色则寓意着“红红火火”，因此深受剪纸艺术家和爱好者的欢迎。但是如果在平面设计当中也仅采用红色的填色方式，则会使整个广告设计的版面过于单调，大红色的过多运用会使观看者的视觉出现疲劳或眩晕感，不利于广告宣传目的[2]。

3、版式的单一问题

剪纸是一种利用剪刀在纸张上作画的一种艺术形式，在实际作品创作过程中剪纸所采用的材质并不相同，而且为了与剪纸内容相符合，人们往往也会选择不同材质的纸张。虽然利用计算机进行平面广告设计时，能够对插入的元素材质进行模拟化处理，但是当前平面广告设计当中却很少有设计师注重对元素材质的搭配。导致在应用剪纸表现形式时，画面中所有元素均为同一材质，使得观看者容易出现视觉疲劳的问题。

4、创意度不足的问题

剪纸艺术和平面广告设计均是需要创作者本身的创意进行支持，但当前我国平面设计人员得到创新意识缺失严重，其对于剪纸艺术表现形式理解过于单一，也导致了广告作品设计时所能采用的素材种类单一，整体版式过于单调，并且无法使剪纸艺术中的各类元素充分发挥出来。

三、剪纸表现形式在平面设计中的创新设计理念

1、图形运用中的创新

图形是平面广告设计的核心，也是人类文化最早的载体之一，因此图形对于人类感官的影响十分明显。首先可以利用剪纸表现形式当中的剪影应用在广告设计当中，剪影的应用可以有效破坏背景画面的平衡，进而对剪影本身进行突出。我国广告设计时的创意被镂空式的剪纸所束缚，因此应该跳脱出这一困境，利用剪影的方式对作品内容进行表达。例如2014年青奥会当中足球的广告设计就是一个足球运动员射门前的剪影，其背景颜色为红色，而人物则分别用橘黄色和白色来表示，球员剪影上还具有阴刻手法的中文字，进而使剪纸艺术与平面设计完美的结合在一起[3]。

2、色彩运用中的创新

想要对平面广告设计中剪纸表现形式的色彩进行创新，首先也必须从传统剪纸色彩当中跳脱出来，根据广告本身的主体对颜色进行大胆的挑选。目前我国的剪纸广告设计当中绝大多数均采用“中国红”，其虽然是我国传统色彩，但是也不能满足左右的广告需求。为此，设计人员应该进一步了解广告主题的作用。在设计的过程中应该根据消费者人群设计不同的主体，每一种主体的颜色应有所区别。例如在针对各年龄段消费者进行广告创意时，对老年人群广告的颜色应该以低对比、色调柔和为主，避免对老年人产生视觉刺激；而对于青年人则可采取色彩更加丰富、对比更加强烈的颜色；对于中年人群则应该以深沉的色调为主，用以烘托中年人沉稳的气质。

3、构图运用中的创意

构图就是对广告版面上所有要素的排布进行调整，进而使其能够更好地结合在一起，也就是指将文字、图形以及色彩等组合在一起。在实际设计当中可以选择自由式、对比式以及跳跃式等多种方法，其中自由式主要是将传统的剪纸元素与现代剪纸元素相结合，进而突出传统艺术现代使用的宗旨；对比式则是通过颜色、形状、文字等的剪影对比体现出广告设计的宗旨，例如某防晒霜广告即是利用太阳下防晒霜落下的剪影作为核心，将使用者形象放置在剪影当中，突出商品的防晒作用；跳跃式指的是利用一个或一个以上的剪纸部分作为构图原色，从而给观看者一定的想象空间[4]。

四、结语

剪纸表现形式在现代广告设计当中应用广泛，相关设计者应该跳出传统思维的束缚，更好地利用现代平面设计理念与剪纸表现形式进行结合，从而突出广告的设计意义。

作者:马卓娅 单位:周口师范学院设计学院

参考文献:

[1]魏钦.中国民间剪纸艺术元素在现代平面设计中的应用[D].苏州大学，2011.

[2]周姣.中国传统文化在平面设计中的应用——以剪纸为例[J].艺术科技，2015（12）：102-103.

第6篇

【关键词】色彩；平面广告设计；应用

引言

色彩对于平面广告设计而言，属于较为核心的组成部分，色彩运用是否得当，直接决定着平面广告能否给人带来较强的视觉冲击力与心理感染力。人类对色彩有着与生俱来的感受能力，美观的颜色能使人心生向往，也会成为人们梦想和希望的载体。将色彩用在产品包装上，可以体现产品的特质，起到美化产品外观、吸引消费者的作用。

一、平面广告设计中色彩应用的注意事项

（一）色彩对人生理的影响

面对不一样的色彩，人们会产生出不一样的生理反应。比如，红色给人带来的视觉冲击力最强，人们看到红色时容易心跳加快、呼吸加速、食欲上升。黄色很容易引起人的关注，能够加快人体代谢速度，而过于亮眼的黄色也会给人的双眼带来较大刺激，使之感到疲惫。蓝色会令人感到身心放松，另外还有着控制食欲的奇妙用途。绿色则很容易使人放松视力，消除眼疲劳，安抚人的内心世界。紫色可以开发人的想象力。橘黄色有增进食欲的效果。颜色越浅或越亮，给人带来的感觉就越轻巧。反之，色彩越深或越暗淡，给人带来的感觉就越沉重。

（二）民族与地域文化对色彩喜好的影响

区域、民族不同，风俗习惯和不同，对颜色的喜好与向往自然也就不尽相同。在我国，红色象征结婚、喜庆与幸福，但在非洲南部地区，红色却变成了丧服颜色。在过去的中国，黄色代表独一无二的权力和尊贵，而在印度，黄色却是商人与农民的主要运用色。在亚洲大多数区域，黑色象征工作、丧事或悲哀。在欧美地区，黑色则代表着叛逆。在中国、日本等其他一些亚洲地区，白色都是丧礼中主要运用的颜色。在印度，已婚妇女不可以穿白色服装，否则容易引起许多负面问题。要想设计出贴合当地人民喜好与风俗习惯的优秀广告作品，就必须先了解该地域的历史和文化。

（三）消费者选择色彩的心理倾向

人们在第一次接触到某种商品时，会根据其色彩在脑中作出一个初步评判。人的实际情况不同，对颜色的选择和偏好也会有一定差异。儿童大多喜欢明亮鲜艳的色彩，这些色彩对孩子而言，会生出较大的吸引力，也与孩子天真活跃的性情相吻合。比如儿童喜欢吃泡泡糖，这种糖果的平面广告大多会采用大红、翠绿、亮黄等明艳色彩。女性通常比男性更加喜欢白色，这是由于白色是纯洁美丽的代表。男性一般更喜欢蓝色，因为蓝色代表着睿智、稳重、胸怀宽广。居住在农村的人民偏向于喜欢较为纯净的颜色，而居住在城市里的人则喜欢纯度不高的色彩，以及温和淡雅的中间色。除此之外，民族、习惯等因素对颜色选择的影响也较为显著。

二、色彩在平面广告设计中的应用策略

（一）色彩的亮度在平面广告设计中的应用

亮度就是色彩明亮的程度。暖色系色彩如果提高亮度，就容易产生清爽的体验。比如百事可乐，其主色就是明亮的蓝色，容易使人感到轻盈和凉爽。色彩亮度一旦发生变化，给人们带来的感受也会有所差异。比如把色彩的亮度反差加强，就可以营造出活力四射、气场强大之感。若反之，则会让人感到稳重成熟。

（二）色彩的对比在平面广告设计中的应用

色彩对比是指临近颜色彼此影响，让设计整体看上去产生全新感觉。“饱和度对比”即邻近颜色的饱和度有差别，如果某种颜色周围全是其他饱和度较高的颜色，那么其饱和度也将降低。“亮度对比”即经由邻近颜色的亮度使色彩产生对比，和暗淡颜色相邻的色彩容易显得更加明亮。“补色对比”即邻近的颜色互相都是对方的补色，因此能够加强区域内所有颜色的饱和度，产生强烈对比。合理运用色彩的对比，能够提高平面设计的效果。

（三）平面广告设计配色的规则

色彩主要分类包括“主色”、“配色”、“背景色”、“相融色”、“强调色”等。在配色过程中，如要突出重点信息，就要用到色彩亮度差、饱和度差等，使主要信息更加醒目。要衬托“主色”，就要善用配色，挑选出和“主色”相对的颜色，使画面更加丰富。“背景色”指范围性色块。设计背景需要先弄清宣传目标与设计概念，把握好主要方向，学会运用相融色，使整个色彩更加和谐。如果画面让人感到模糊不清，或者缺少生机，就要采用“强调色”，突出整体色彩感，提高艺术感染力。

结语

平面广告已成为人们交流的渠道之一，也是文化与艺术的载体。优秀的平面广告设计是文艺和商业的有机结合体，只有好的创意才能产生好的平面设计，而好的平面设计一定要具备好的色彩。美好的颜色可以带给消费者审美的喜悦感，而有了这种审美之感，才能够激起人们的消费欲望，使平面广告设计获得理想的效果。

【参考文献】

[1]陈平安.色彩在平面广告设计中的巧妙应用[J].长沙民政职业技术学院学报,2012,03:141-142.

[2]白雪岩.试论现代平面广告设计中的色彩应用[J].艺术与设计(理论),2014,06:39-41.

第7篇

[关键词] 实验课程； 教学方式； 解决方案doi ： 10 . 3969 / j . issn . 1673 - 0194 . 2013 . 010. 062

[中图分类号] G64 [文献标识码] A [文章编号] 1673 - 0194（2013）010- 0108- 02

广告创意与平面广告设计是一门综合化很强的课程，需要掌握创意、设计、制作等各方面知识。在本实验课程项目的建设过程中，以注重培养学生理论联系实际的能力为主的方针，在实验教学过程中贯穿以能力为主线的宗旨，打破以知识体系构架为基础的常规教学模式，将各种知识整合到具体实验中，各实验环环相扣，通过“理论实践一体化”、“实验式”教学方式，使学生在“学中做，做中学”，达到很好的教学效果。

1 本实验课程的教学目的

让学生真正掌握平面广告设计的精髓，在教学过程中注重学生实际操作及设计能力的培养，将理论探究与实践结合作为一种习惯，帮助学生形成设计思维，提高创作敏锐力，帮助学生进入创作领域，为部分能力较强的学生能较好地完成毕业设计或参加策划大赛打下坚实的基础。

软件操作不是独立的部分，它服务于设计作品，在软件操作练习中学习设计，又在逐步的设计实践中提高软件操作水平，二者是相得益彰、有机统一的。因此，在软件操作训练中，适当结合设计创作，引导学生充分认识从软件操作学习走向设计创作，再由设计创作进入市场，形成一个贯通的环节。

2 本实验课程的教学方式

本实验课程共51学时，分两部分：广告创意、平面广告设计。前期集中讲授广告创意，后期在讲授平面广告设计软件Photoshop的同时将广告创意应用于实验教学的各个环节中。

每组学生在实验课程中都要选择一个企业，以该企业的VI设计为主线，为该企业的视觉形象系统作总体设计。共分2部分。

2.1 企业识别标志

（1） 企业标志；

（2） 企业名称标准字；

（3） 企业标准色；

（4） 企业品牌专用字体。

2.2 企业视觉形象设计项目

（1） 公司证章类：名片、旗帜等；

（2） 办公事物用品：信纸、信封等；

（3） 建筑装饰类：建筑外观、环境装饰、室内装饰等；

（4） 服装类：T恤；

（5） 广告类：路牌广告、广告旗等；

（6） 车辆运输工具：车体广告。

共设计制作10幅广告作品，作为考核内容。

3 实验内容

本实验课共分9个实验。

3.1 操作基础

在此实验中，重点培养学生的实际操作能力，讲授的内容以实践出发，讲授各类广告制作的基本要求，讲授与此相应的喷绘知识、印刷知识、网络广告设计知识。让学生做出的作品可直接用于户外广告、印刷品广告、网络广告等。在此实验的操作部分已介绍了颜色的设置，因此，在此实验中要求学生确定“企业标准色”。

在此实验中，以如何选取图像为基础操作，讲授如何通过选取不同的图像设计制作广告作品。并在此实验中应用广告创意所学的广告编排设计广告作品。此实验中要求学生完成VI设计中“建筑外观”设计部分。

3.3 绘制图像

在此实验中，用画笔、自定义形状等工具可绘制出广告作品中所需要的各种元素。并利用色彩的运用及广告编排设计技巧达到突出主题，增强视觉效果的目的。此实验中要求学生完成VI设计中“企业标志”设计。

此实验的主要目的，是通过各种操作编辑修改已制作出的广告作品，并在前面所设计的广告中加入广告标语。标语要短小精悍、顺口易记，它的位置非常灵活，或斜放、或直立、或呈半圆形等，在广告设计中，标语可起到平衡构图的作用。此实验中要求学生完成VI设计中的“企业名称标准字”、“品牌专用字体”、“企业名片”、“企业旗帜”、“企业信纸”、“企业信封”等部分设计。

3.5 图层应用

图层是Photoshop的重点内容，是广告设计中技巧性很强的一部分，有了图层的应用，使得广告制作更加方便，修图简单，也使制作出的广告有了更好的效果。此实验要求完成VI设计中的广告类设计部分。广告要以不同的媒体形式制作。即：路牌广告、杂志封面广告、报纸广告、网络广告。

3.6 滤镜的应用

滤镜是广告制作效果的工具，没有它广告作品是单调的，很多的创意都是依靠滤镜来达到理想的效果。本实验讲授了内置滤镜和外挂滤镜，要求学生使用滤镜加强VI设计中所作广告的视觉效果。此实验完成VI设计中的“T恤”服装类广告设计部分。

3.7 颜色调整

颜色应用是照片修饰不可缺少的工具，也是广告设计中调整图像颜色的重要手段，通过此实验的学习，可以调整VI设计中各广告的颜色以达到理想满意的效果。此部分要求学生练习电脑画像。

3.8 通道的应用

美国人称：“通道是核心，蒙板是灵魂”，足以说明通道在Photoshop中的重要地位。通道的作用非常强大，它对你的图像可以做各种修饰，达到设计中理想完美的效果。多用于特效字体及底纹的设计，此实验要求学生设计制作“日光灯效果”、“凹凸字体效果”、“木纹效果”、“岩石效果”。

3.9 路径的应用

路径是一组绘图工具，可绘制出设计者所需要的任何图形。此实验要求学生完善VI设计中的“企业标志”部分。

4 实验课程设计内容

4.1 实验教学大纲

根据本实验课程的特点编制了教学大纲。

4.2 实验指导书

根据本实验特点编写了实验指导书。其内容包括：“实验目的”、“实验原理、方法与手段”、“实验组织运行要求”、“基本知识点与参考”、“实验内容和步骤”、“实验注意事项”、“思考题”、“考核形式”、“实验结果分析与实验报告要求”等。

4.3 实验报告

根据本实验课程的特点编制了实验报告。主要内容包括：“实验目的”、“预习的基本知识点”、“实验方法、步骤及内容”、“设计项目”、“创意思路”、“实验结论与分析、存在的问题”、“指导教师评语”、“成绩”等。

4.4 实验教学辅助资料

4.4.1 课件

按本实验课程的要求编制了教学课件。

4.4.2 网站

为了让学生在课下能随时学习到课上所讲的内容，设计制作了多媒体教学网站，网站上提供了课堂上所讲的大部分内容，使学生能在课下轻松地复习课堂所学知识。

4.4.3 图库

为了满足学生设计制作广告作品的需要，特提供了649M的图库，放在网上供学生设计时选用。

5 本实验课程存在的问题

5.1 创意与设计分离

广告创意与平面广告设计由原来的2门课“广告创意”和“平面广告设计”合并而成，一直以来先由一位老师讲授“广告创意”部分共21学时，后由另一位老师讲授“平面广告设计”部分共30学时，这种分离式的讲授方法使学生不能很好地把创意应用在平面广告设计中。理论与实践很难相结合。

5.2 教学软件使用的是盗版的PhotoshopCS

目前，在本实验课程的教学中使用的是盗版的PhotoshopCS，经常出现以下问题：在使用过程中经常出现错误提示，然后自动关闭PhotoshopCS系统；有些功能不能正常使用；通道中不能使用汉字等。影响教学过程的正常进行。

5.3 本实验课程学时不足

广告创意与平面广告设计是实战性非常强的一门课程，平面广告设计中所用到的软件应该有2个，一个是Photoshop，主要用于处理图像，广泛应用于户外广告，婚纱影楼；一个是Illustrator，主要用于印刷品的设计制作。目前，由于时间不够只介绍Photoshop，这使得学生在实战设计中少了一条腿走路，不能达到圆满的教学效果。

5.4 分组的困惑

由于本实验课程所有考核内容都将在平时完成，如果分组并按每组设计制作的作品给成绩，从积极方面来看，可培养学生的团队精神，发挥集体创意力量，但此方式将有一部分不爱学习的学生在此门课中不会受益；如果不分组（目前采用此方式），老师的工作量将呈10倍的增长，且不能培养学生的组织能力、团队协作精神。

6 解决方案

6.1 将创意与设计融为一体

创意与设计是不可分割的2个部分，设计中需要用到创意，创意中需要用到设计。因此，在教学中应该是一体的。重新修改教学大纲，将创意部分融于9个实验中，用到什么创意内容就讲什么，这样学生在实验中直接应用创意思路，使创意能更好地为设计服务。

6.2 购买正版Photoshop软件

正版软件稳定性、兼容性好，很少受到电脑病毒的感染。操作上不会出现上述所说问题。当然商业用PhotoshopCS5为5 800元一套，一般学校也买不起，但有一种教学用的PhotoshopCS5价格相对较低，但只能用于学校的教学。希望学校给予考虑。

6.3 增加学时以满足教学需要

在平面广告设计中，印刷品广告占很大的比例，在实验课程的VI设计中90%的广告是印刷品广告，如果课时不足，只能用Photoshop软件设计，但在实际工作中是行不通的。为了让学生能真正达到学以致用，望学校能为本实验增加课时。

第8篇

1广告色彩能够快速而准确的传达信息

在现代平面广告的文案、图形、线条、色彩、编排等要素中，色彩是最直接、最容易接受的媒介，不论是一张照片，还是一个设计作品，色彩往往是人们首先注意到的，而色彩也总是给人以遐想的空间。所以，色彩的表达方式是最简单有效的，在广告表现中具有迅速传达的作用，是快速而准确地传达信息强有力的媒介，利用色彩还有助于记忆信息。当人们步入商业步行街时，招牌，街景、广告等绚丽的色彩最引人注目。尤其是夜晚，五光十色的灯光衬托出繁华、热闹的都市更是把行人的注意力全都吸引了过去。所以，广告色彩的传达可唤起人们对产品的兴趣。艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对广告内容的注意力，从而达到广告的目的。

2广告色彩情感规律的应用

色彩是我们认识美丽世界的开始，色彩不仅象征着自然的迹象，同时也象征着生命的活力，没有色彩的世界是不可想象的。对于色彩阐述的深入研究表明，红色是国际通用的“停止”标志，红色象征了危险、侵略和激情，关于这一点有许多不同的理论，因此也激发了不同的情感表现。心理学家发现，人们看到黄色时会有种希望、兴奋地感觉，在看到蓝色时，会产生冷静、安详的感觉，色彩能够影响人们的心跳、脉搏及脑电波，这是人们的直觉反映，但是色彩心理反映却受多方面的影响。

2.1运用色彩的华丽感和朴素感，体现不同商品的品味

如蓝、紫、褐等色彩由于明度、纯度低，对比弱具有质朴、古雅的感觉。如米黄、宝石绿、海水蓝、乳白、粉红等，以产生高雅富丽、质量上乘的视觉效果，给人以华丽感。一般有彩色系具有华丽感，无彩色系具有质朴感。

2.2运用色彩的兴奋感与沉静感

色彩的兴奋感与沉静感与色彩的明度、纯度、色相想关联。我们知道人们在看到红、橙、黄等鲜艳而明亮的色彩时，会产生脉搏、心跳加快的感觉，使人兴奋。所以，在设计娱乐场所的平面广告时会采用华丽、兴奋地色彩来增强欢乐、热烈的气氛。看到蓝、蓝绿等色彩时，会产生宁静、淡定的感觉，在药品包装时会使用恬静的色彩具有镇静患者情绪的作用。平面广告设计中，除一些特别需要冷色的产品外，多数时候是要运用使人兴奋的色彩来刺激公众的感官，使公众兴奋，注重广告内容，并产生强烈兴趣去观看，从而流下深刻的印象，影响人们最终的选择。

2.3运用色彩的轻重感，突出不同商品的特点

色彩的轻重感主要和色彩明度有关，主要取决于明度上的对比。如，棉花、云雾给人柔美、轻盈、漂浮、上升、灵活等感觉。在服装平面广告中多会采用这类色彩来表现服装的轻柔的感觉；汽车工业、钢铁等重工业领域可以用重一点的色彩来表现质感。恰当的利用色彩的轻重感处理画面的均衡，往往会收到良好的效果。

2.4运用色彩的性别感

色彩的性别感主要表现在男、女对色彩的偏爱。在女性用品当中，多采用红、粉红、橙、黄等色彩体现女性的柔美感。在男性用品中多采用明度低、纯度低的色彩，以中性灰为主，体现男性的深沉感。

2.5运用色彩的味道感增强食品广告的感染力

食品是有颜色的，人们自然就把色彩和食物联系在了一起，进而和食物味道有了联系。色彩的味道感对于平面广告设计有很重要的意义。通过表现不同味道色彩的运用，可以使食品广告产生更加诱人的魅力，各种食品的颜色长期作用与人们的视觉，使人们产生味觉的联想。如人们看到紫红色的樱桃，自然联系到樱桃那特有的甜味。看到橙色的蜜柑、绿色的梨、红色的辣椒，也会联想到它们独特的味道，看到灰褐色会联想到中药和苦瓜的苦味。所以，在食品广告的设计中，如果能恰到好处地把色彩与味道联系在一起，可起到非常好的效果。

3广告色彩宣传的运用

广告是一个非常重要的宣传形式。广告设计要醒目、要刺激，视觉冲击力要强烈，强烈的视觉冲击力是广告的灵魂。色彩要对比鲜明、简单明了。过多的颜色会混乱人们的视觉分辨能力，一定要禁止使用过多的色彩。广告的特点就是让广告在瞬间呈现在人们的脑海里，并且留下深刻的印象。在广告的设计元素中只有色彩才具有这样的作用。所以在广告的设计中，要注意强调色彩对比关系，要有企业自身的标准色，不能与其他广告类似，这样才能醒目。

第9篇

1广告色彩能够快速而准确的传达信息

在现代平面广告的文案、图形、线条、色彩、编排等要素中，色彩是最直接、最容易接受的媒介，不论是一张照片，还是一个设计作品，色彩往往是人们首先注意到的，而色彩也总是给人以遐想的空间。所以，色彩的表达方式是最简单有效的，在广告表现中具有迅速传达的作用，是快速而准确地传达信息强有力的媒介，利用色彩还有助于记忆信息。当人们步入商业步行街时，招牌，街景、广告等绚丽的色彩最引人注目。尤其是夜晚，五光十色的灯光衬托出繁华、热闹的都市更是把行人的注意力全都吸引了过去。所以，广告色彩的传达可唤起人们对产品的兴趣。艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对广告内容的注意力，从而达到广告的目的。

2广告色彩情感规律的应用

色彩是我们认识美丽世界的开始，色彩不仅象征着自然的迹象，同时也象征着生命的活力，没有色彩的世界是不可想象的。对于色彩阐述的深入研究表明，红色是国际通用的“停止”标志，红色象征了危险、侵略和激情，关于这一点有许多不同的理论，因此也激发了不同的情感表现。心理学家发现，人们看到黄色时会有种希望、兴奋地感觉，在看到蓝色时，会产生冷静、安详的感觉，色彩能够影响人们的心跳、脉搏及脑电波，这是人们的直觉反映，但是色彩心理反映却受多方面的影响。

2.1运用色彩的华丽感和朴素感，体现不同商品的品味如蓝、紫、褐等色彩由于明度、纯度低，对比弱具有质朴、古雅的感觉。如米黄、宝石绿、海水蓝、乳白、粉红等，以产生高雅富丽、质量上乘的视觉效果，给人以华丽感。一般有彩色系具有华丽感，无彩色系具有质朴感。

2.2运用色彩的兴奋感与沉静感色彩的兴奋感与沉静感与色彩的明度、纯度、色相想关联。我们知道人们在看到红、橙、黄等鲜艳而明亮的色彩时，会产生脉搏、心跳加快的感觉，使人兴奋。所以，在设计娱乐场所的平面广告时会采用华丽、兴奋地色彩来增强欢乐、热烈的气氛。看到蓝、蓝绿等色彩时，会产生宁静、淡定的感觉，在药品包装时会使用恬静的色彩具有镇静患者情绪的作用。平面广告设计中，除一些特别需要冷色的产品外，多数时候是要运用使人兴奋的色彩来刺激公众的感官，使公众兴奋，注重广告内容，并产生强烈兴趣去观看，从而流下深刻的印象，影响人们最终的选择。

2.3运用色彩的轻重感，突出不同商品的特点色彩的轻重感主要和色彩明度有关，主要取决于明度上的对比。如，棉花、云雾给人柔美、轻盈、漂浮、上升、灵活等感觉。在服装平面广告中多会采用这类色彩来表现服装的轻柔的感觉；汽车工业、钢铁等重工业领域可以用重一点的色彩来表现质感。恰当的利用色彩的轻重感处理画面的均衡，往往会收到良好的效果。

2.4运用色彩的性别感色彩的性别感主要表现在男、女对色彩的偏爱。在女性用品当中，多采用红、粉红、橙、黄等色彩体现女性的柔美感。在男性用品中多采用明度低、纯度低的色彩，以中性灰为主，体现男性的深沉感。

2.5运用色彩的味道感增强食品广告的感染力食品是有颜色的，人们自然就把色彩和食物联系在了一起，进而和食物味道有了联系。色彩的味道感对于平面广告设计有很重要的意义。通过表现不同味道色彩的运用，可以使食品广告产生更加诱人的魅力，各种食品的颜色长期作用与人们的视觉，使人们产生味觉的联想。如人们看到紫红色的樱桃，自然联系到樱桃那特有的甜味。看到橙色的蜜柑、绿色的梨、红色的辣椒，也会联想到它们独特的味道，看到灰褐色会联想到中药和苦瓜的苦味。所以，在食品广告的设计中，如果能恰到好处地把色彩与味道联系在一起，可起到非常好的效果。

3广告色彩宣传的运用

广告是一个非常重要的宣传形式。广告设计要醒目、要刺激，视觉冲击力要强烈，强烈的视觉冲击力是广告的灵魂。色彩要对比鲜明、简单明了。过多的颜色会混乱人们的视觉分辨能力，一定要禁止使用过多的色彩。广告的特点就是让广告在瞬间呈现在人们的脑海里，并且留下深刻的印象。在广告的设计元素中只有色彩才具有这样的作用。所以在广告的设计中，要注意强调色彩对比关系，要有企业自身的标准色，不能与其他广告类似，这样才能醒目。

第10篇

关键词：服装；平面广告；艺术表现

一、引言

在服装平面广告中，能够充分体现出艺术性与趣味性，它将科学与艺术集成在一起。服装平面广告一方面具备文化意蕴，另一方面，也具备非常明显的美学特征。服装平面广告综合吸收了其它的艺术表现形式产生的审美感受，紧密交织并融会贯通了多种形式的艺术的再现性与表现性，从而使其审美内涵和表现力度得到了极大的丰富，形成特殊的说服力和心理效果。

服装平面广告是一种新的综合性的艺术形式，其中的艺术集成了绘画、摄影、文学、音乐、舞蹈等多种形式的艺术，它是各种实用艺术中综合性最强的一种。另外，服装平面广告也不仅仅是广告，它还是消费者获取服装流行资讯的重要来源。服装平面广告的创作过程是一个感受、认知和理解服装艺术的过程。它能够反映出美的创造性，作为审美对象，服装平面广告既能够对一定时代的审美观念、审美趣味、审美理想进行反映或渗透，而且也凝聚着广告人的心血和独创性的精神劳动。与此同时，服装平面广告是具有一定的审美能力和审美意识的消费者的欣赏对象，能动地反映出物质美和精神美，是一种社会意识形态。它将其它的艺术表现形式产生的审美感受综合吸收，把各种艺术的再现性与表现性紧密交织，融会贯通，极大丰富了它的审美内涵和表现力度，具有一种特殊的说服力和心理效果。任何综合艺术都是由多种艺术成份组成的有机整体，是一种同时兼用听觉和视觉感受的艺术样式。

二、服装平面广告中的艺术表现

（一）幽默诙谐法

在服装平面广告中，幽默诙谐法是一种充满智慧的表现形式，它能够有效的将消费者吸引和打动。幽默饱含着智慧和情趣，能够给人带来美的感受，使人心怀畅快。幽默诙谐法在服装平面广告中的主要表现为，通过一些生动有趣的场景的运用，对于一些要进行肯定的事物进行无限延伸，使其以漫画的形式展现出来，体现出诙谐风趣而又意味深长的内涵，吸引消费者的眼球，激发消费者的购买热情。例如，KOOKAI服饰广告始终都是通过行为超前或出格的广告设计来刺激消费者，如图所示。

其广告设计以幽默诙谐的方法来博得消费者的欢笑，将男性作为女性的玩偶，女性可以去任意支配、嘲笑戏弄男性，这就将传统的以男性作为主流的思想观念，将KOOKAI服装的消费群大胆反叛、突出自身特色的性格特点和生活态度充分体现出来，女权主义体现得淋漓尽致，所以，KOOKAI服装受到前卫少女和酷爱打扮的年轻女性的一致认可，许多女性都喜欢购买这种服装，其制造公司获得了很好的销售业绩。

（二）性暗示

随着社会的发展，改革开放后消费者的视野更宽阔了，思想观念上也发生了很大的变化，传统的思维方式有了显着的变化。另外，现在市场经济的飞速发展也将身体和性直接或间接地纳融入到市场经济的发展中，因此，身体和性方面的服装平面广告设计也已经成为提高企业的市场竞争力和对广大的消费者进行控制和吸引的一个非常有效的方法，许多服装制造企业由于性暗示的广告而吸引了广大消费者的眼球，从而获得非常大的投资回报率。作为一种文化现象，性暗示对于服装平面广告中的艺术表现起到非常重要的作用。如图所示。

性暗示所展现的服装平面广告是具有一定审美价值的艺术表现形式。在很大程度上，身体和性感在时尚中的运作，是通过广告和媒体系统的中介来进行的。两性吸引的媒介之一就是服装，传统的服装仅仅是为了遮羞、蔽体、御寒，其所发挥的作用是有局限性的，而现代的服装不仅仅具备传统的服装的某些功能，而且要体现出性感，服装设计的主流转变成为对于异性的吸引。不管是上衣还是裤裙，能够进行遮蔽的地方越来越少。通过广告中模特性感展示的引导紧身、吊带、露脐、低腰等服装类型和穿着方式，已不仅仅是某些特殊女性的专利，普通女性的服装也已经最大程度地变得更加性感和充满诱惑力。

然而，性的问题一直是人类伦理道德的敏感区，尤其是对于中国来说，因为存在着巨大的道德观念和文化背景的差距，在运用性感进行广告表现时，必须仔细斟酌，必须掌握好一定的表现程度和方式，以防弄巧成拙，前提是维护社会道德，才能达到理想的效果。

（三）感情因素的突出表现

古人云“感人心者莫过于情”，只有表现出深刻、优美、富有感染力的感情才具有生命力，因此，感情因素的突出表现对于艺术创作发挥着巨大的作用。服装平面广告中的感情因素的突出表现主要就是在服装平面广告设计中，采取一系列的艺术方法，传达出细腻的感情，诱发消费者的感情。服装平面广告中的艺术设计能够有效地传达感情，在表现方式方面，对于存在着一定的感情倾向的内容，是广告经常采用的，通过美好的感情的传达和这种审美感情的真实而生动的反映，可以实现以情动人的目的，艺术感染人的力量得到充分的发挥，充分体现出广告设计重视文学和追求美的意境与情趣的特征，广告的目的更容易达到。

在现代生活中，生活节奏非常快速，消费者的生活、工作和学习变得越来越紧张繁忙，并且要承受来自于许多方面的负担，消费者有时候就会感觉疲惫和寂寞，“每逢佳节倍思亲”就充分体现出了消费者的这种感情。因此，消费者就会努力去寻求心灵的慰藉，情感的回归，渴求获得一个美好的精神家园。大量的比较成功的服装平面广告都是考虑到了消费者的这些感情因素，这些广告被赋予了丰富的情感色彩和浓郁的人情味，从感情上吸引了消费者。因此，为更好地与消费者沟通，新时代的服装平面广告旨在以情动人，为服装创立有人情味、易沟通、有激励和有趣味的品牌个性，并将此品牌个性传递给大众。

（四）后现代风格

后现代风格是一个从理论上很难准确得到一个定论的一种概念，它大力批判了现代风格中的纯理性主义倾向。后现代风格对于各种约定俗成的形式是极力反对的，从总体上，后现代风格表现出一种将传统打破的特征。后现代风格的手法将传统的美学原则彻底否定，新的元素取代了和谐、统一和简洁等美学原则，具备“解构性”和“重构性”的突出的特点。后现代风格体现出不确定性、零散性、非原则性、反讽、多元、模糊等，充满矛盾性、复杂性和不连贯性。当传统的服装平面广告已经引起了消费者的视觉疲劳甚至不能再吸引消费者的眼球的时候，后现代风格平面广告随之出现，发展了广告的创意风格，这就给消费者带来了全新的平面广告创意风格的体验。在服装平面广告的创意表现中，它对于装饰性大力强调，非常重视对于娱乐性和消费性的追求，同时，也突出了对于自然复归的追求，非常重视广告中的人文因素和情感因素的赋予，从而给广告创意带来了浓厚的文化意蕴和审美内涵。例如，在D&G服装平面广告中，它是充满颓废、讽刺意味的，无论是模特还是明星，都表现出癫狂的行为，充满了神经质的表情，体现出时尚而暖昧的风格，然而，也是由于这种另类的特征，消费者非常容易被这种广告所吸引，使得广告效果非常好。

（五）游戏表现方法

服装平面广告是一种造型艺术，并具备很强的目的性，当消费者在欣赏一件服装广告作品的时候，对于这些作品带给消费者的各种视觉效果，会产生各种形式的心理感觉，从而形成“热情奔放”“柔和美好”“委婉质朴”“绿色时尚”等各种评价，并且，从作品形式中可将某些符号转化、升华而产生一种强烈的情感意蕴。服装平面广告的游戏表现方法，刚开始的时候使人不理解广告画面的意思，使消费者原本风平浪静的心情产生波澜，引起消费者的好奇心和非常强烈的举动，再通过广告标题或正文来明确广告的主题，从而解除消费者的悬念，留给消费者非常难以忘怀的心理感受。

国外一些知名服装品牌的平面广告，经常以游戏表现方法故弄玄虚，布下疑阵来吸人眼球、表现创意。比如路易威登品牌商品广告，通过大胆的视觉表现将消费者的视线牢牢地抓住，并使其更显时尚风采。其中，有一款融入了游戏表现方法的女鞋广告，在广告中，安排在标靶中心的是一双修长的女人的腿，通过飞刀这种极富刺激的表演形式来增加消费者的注意力。在西方社会，游戏意味着休闲和审美，是人的一种天性，同时还给人以恶作剧的心理。当消费者看到这种激动人心的游戏表现方法时，很明显会形成强烈的回应，然后根据飞刀、标靶、腿这些组成部分，将最后的注意力集中在路易威登品牌上，这样的广告达到了理想的效果。

三、结束语

在服装平面广告中，艺术的感染力和影响力得到充分的发挥，商业功利的痕迹通过独特的审美价值得到化解，消费潮流通过有效的审美文化得到沟通和引领。现在，服装平面广告中的艺术表现一方面已经使消费者的生活受到巨大的影响，另一方面，消费者的消费观念以及对某些问题的思考与看法也受到了影响。服装平面广告中的艺术表现并非只为服装的销售服务，而已经变成消费者生活中必不可少的东西。随着科学技术的飞速发展，服装平面广告的艺术表现形式会更加多种多样，消费者也会获得更美好的体验。

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(01)

第11篇

1．1操作基础在此实验中，重点培养学生的实际操作能力，讲授的内容以实践出发，讲授各类广告制作的基本要求，讲授与此相应的喷绘知识、印刷知识、网络广告设计知识。让学生做出的作品可直接用于户外广告、印刷品广告、网络广告等。在此实验的操作部分已介绍了颜色的设置，因此，在此实验中要求学生确定“企业标准色”。

1．2创建选区与编辑选区在此实验中，以如何选取图像为基础操作，讲授如何通过选取不同的图像设计制作广告作品。并在此实验中应用广告创意所学的广告编排设计广告作品。此实验中要求学生完成VI设计中“建筑外观”设计部分。

1．3绘制图像在此实验中，用画笔、自定义形状等工具可绘制出广告作品中所需要的各种元素。并利用色彩的运用及广告编排设计技巧达到突出主题，增强视觉效果的目的。此实验中要求学生完成VI设计中“企业标志”设计。

1．4编辑图像此实验的主要目的，是通过各种操作编辑修改已制作出的广告作品，并在前面所设计的广告中加入广告标语。标语要短小精悍、顺口易记，它的位置非常灵活，或斜放、或直立、或呈半圆形等，在广告设计中，标语可起到平衡构图的作用。此实验中要求学生完成VI设计中的“企业名称标准字”、“品牌专用字体”、“企业名片”、“企业旗帜”、“企业信纸”、“企业信封”等部分设计。

1．5图层应用图层是Photoshop的重点内容，是广告设计中技巧性很强的一部分，有了图层的应用，使得广告制作更加方便，修图简单，也使制作出的广告有了更好的效果。此实验要求完成VI设计中的广告类设计部分。广告要以不同的媒体形式制作。即：路牌广告、杂志封面广告、报纸广告、网络广告。

1．6滤镜的应用滤镜是广告制作效果的工具，没有它广告作品是单调的，很多的创意都是依靠滤镜来达到理想的效果。本实验讲授了内置滤镜和外挂滤镜，要求学生使用滤镜加强VI设计中所作广告的视觉效果。此实验完成VI设计中的“T恤”服装类广告设计部分。

1．7颜色调整颜色应用是照片修饰不可缺少的工具，也是广告设计中调整图像颜色的重要手段，通过此实验的学习，可以调整VI设计中各广告的颜色以达到理想满意的效果。此部分要求学生练习电脑画像。

1．8通道的应用美国人称：“通道是核心，蒙板是灵魂”，足以说明通道在Photoshop中的重要地位。通道的作用非常强大，它对你的图像可以做各种修饰，达到设计中理想完美的效果。多用于特效字体及底纹的设计，此实验要求学生设计制作“日光灯效果”、“凹凸字体效果”、“木纹效果”、“岩石效果”。

1．9路径的应用路径是一组绘图工具，可绘制出设计者所需要的任何图形。此实验要求学生完善VI设计中的“企业标志”部分。

二、实验课程设计内容

2．1实验教学大纲根据本实验课程的特点编制了教学大纲。

2．2实验指导书根据本实验特点编写了实验指导书。其内容包括：“实验目的”、“实验原理、方法与手段”、“实验组织运行要求”、“基本知识点与参考”、“实验内容和步骤”、“实验注意事项”、“思考题”、“考核形式”、“实验结果分析与实验报告要求”等。

2．3实验报告根据本实验课程的特点编制了实验报告。主要内容包括：“实验目的”、“预习的基本知识点”、“实验方法、步骤及内容”、“设计项目”、“创意思路”、“实验结论与分析、存在的问题”、“指导教师评语”、“成绩”等。

2．4实验教学辅助资料2．4．1课件按本实验课程的要求编制了教学课件。2．4．2网站为了让学生在课下能随时学习到课上所讲的内容，设计制作了多媒体教学网站，网站上提供了课堂上所讲的大部分内容，使学生能在课下轻松地复习课堂所学知识。2．4．3图库为了满足学生设计制作广告作品的需要，特提供了649M的图库，放在网上供学生设计时选用。

三、本实验课程存在的问题

3．1创意与设计分离，广告创意与平面广告设计由原来的2门课“广告创意”和“平面广告设计”合并而成，一直以来先由一位老师讲授“广告创意”部分共21学时，后由另一位老师讲授“平面广告设计”部分共30学时，这种分离式的讲授方法使学生不能很好地把创意应用在平面广告设计中。理论与实践很难相结合。

3．2教学软件使用的是盗版的PhotoshopCS目前，在本实验课程的教学中使用的是盗版的PhotoshopCS，经常出现以下问题：在使用过程中经常出现错误提示，然后自动关闭PhotoshopCS系统；有些功能不能正常使用；通道中不能使用汉字等。影响教学过程的正常进行。

3．3本实验课程学时不足，广告创意与平面广告设计是实战性非常强的一门课程，平面广告设计中所用到的软件应该有2个，一个是Photoshop，主要用于处理图像，广泛应用于户外广告，婚纱影楼；一个是Illustrator，主要用于印刷品的设计制作。目前，由于时间不够只介绍Photoshop，这使得学生在实战设计中少了一条腿走路，不能达到圆满的教学效果。

3．4分组的困惑，由于本实验课程所有考核内容都将在平时完成，如果分组并按每组设计制作的作品给成绩，从积极方面来看，可培养学生的团队精神，发挥集体创意力量，但此方式将有一部分不爱学习的学生在此门课中不会受益；如果不分组（目前采用此方式），老师的工作量将呈10倍的增长，且不能培养学生的组织能力、团队协作精神。

四、解决方案

4．1将创意与设计融为一体，创意与设计是不可分割的2个部分，设计中需要用到创意，创意中需要用到设计。因此，在教学中应该是一体的。重新修改教学大纲，将创意部分融于9个实验中，用到什么创意内容就讲什么，这样学生在实验中直接应用创意思路，使创意能更好地为设计服务。

4．2购买正版Photoshop软件，正版软件稳定性、兼容性好，很少受到电脑病毒的感染。操作上不会出现上述所说问题。当然商业用PhotoshopCS5为5800元一套，一般学校也买不起，但有一种教学用的PhotoshopCS5价格相对较低，但只能用于学校的教学，希望学校给予考虑。

4．3增加学时以满足教学需要，在平面广告设计中，印刷品广告占很大的比例，在实验课程的VI设计中90％的广告是印刷品广告，如果课时不足，只能用Photoshop软件设计，但在实际工作中是行不通的。为了让学生能真正达到学以致用，望学校能为本实验增加课时。

第12篇

关键词：广告设计；色彩；情感；消费者

中图分类号：J524.3 文献识别码：A 文章编号：1001-828X（2017）003-0-01

在平面广告设计中，色彩占据了极其重要的地位。它能产生最直观的视觉冲击力，还能对人内心情绪有所影响[1]。在这三大平面广告设计要素中，色彩先声夺人，最快触发受众人群的情感体验，有其他元素无法比拟的效果。对于提升平面广告设计的艺术价值与商业价值都具有十分重要的意义[2]。

不同的色彩所传递的情感体验是不同的[3-4]，如利用互补色，能极大缩短受众群体的视觉选择的时间，增强广告宣传效果[5]。色彩对比与调和在广告设计手法中非常关键，合适的色彩调和方式可以更好地烘托出广告的主题，有助情绪的渲染和制造画面的意境[6]。

色彩还会影响消费者的购买行为。若广告颜色能迎合消费者的喜好，就让消费者产生了购买欲，从而产生良好的经济效益。

合理运用色彩的心理学效果是广告设计的关键，甚至决定了广告设计的成败。本文从广告中色彩的传播功能，色彩表达的情感以及色彩带来的经济效益来阐述平面广告中色彩的重要性。

一、平面广告设计中色彩的传播功能

颜色的合理搭配，可以使广告上的中心信息突出表达出来，让受众人群在最快的时间明白广告想要传达的意思。

广告中的文字使用合适的色彩，搭配不同的背景色，就可以突出广告的重点，传达中心思想。适当的颜色还有助于引导受众人群耐心且有兴趣地看完广告上的内容，让广告宣传内容更容易被接受。

例如高速公路两边的广告牌，多以蓝色为背景，白色为文字的颜色。蓝色是天空的颜色，给人平静舒适的心灵体验。在漫长的驾驶过程中，让人精神一振，眼前一亮；白色和黄色的文字在这两种背景下被十分醒目，用来表达广告的主题非常合适。这样的设计，让人们不由自主地了解广告上的内容。

由此可见，合理使用搭配色彩，对于广告的宣传力产生重要的影响。

二、广告中色彩表达的情感

色彩的形成，是由于物体吸收和反射的可见光波长不同导致的现象，本身不含感情。但由于人积累了许多视觉经验，看到某一色彩时，就会产生一系列生理和心理变化[7]。色彩影响人类的方式主要有直接和间接两种，前者直接对人生理产生刺激，而后者则是看到色彩后产生的更深层次的联想和记忆。因此，每种颜色都被赋予了情感意义，成为了人内心某种特定情绪的投影。

暖色系和冷色系，分别给人以温暖和冷清的感觉；明度高的颜色，显得明亮宽敞；而纯度高的颜色，体现出冷静和严肃。

事物广告多用暖色，让人有食欲。如巧克力广告中的赭石色，像巧克力散发出浓郁的醇香，让人有一种食欲感。婴儿用品广告，多用粉白色，让人觉得可爱温馨，象征婴儿衣物的柔软和温暖。蜂蜜，牛奶等广告，多使用绿色，让人觉得纯天然，安全和环保。

所以，广告设计的过程，实际上包含了心理过程，是设计者与观看者的心理交流。值得一提的是，不同身份和背景的人有不同的经历，视觉感受也不尽相同，所以了解大多数人对各种颜色的看法是很必要的。

三、色彩的经济效益

人们往往会凭经验，对不同色彩产生好恶之分，消费者会在潜意识里从商品广告和包装的色彩里获取对商品的信任程度。美国营销界曾得到一个结论：面对不同的商品，费者会7秒内决定是否有购买的意愿，而在这短短7秒内，色彩的决定因素占67%[8]。因此，平面广告的色彩不仅可以增加消费者的审美体验，更能激发他们的购买欲望，达到非常好的促销效果。

有些品牌为了树立自己独特的广告风格，其品牌下的产品均使用统一颜色的包装广告，让消费者第一时间就能识别出此品牌。市场竞争激烈的当代，商品想要得到消费者的青睐，除了要拥有好的内在质量或功能外，还要有一个好的包装或广告来吸引消费者。而如今，消费者们往往不会花更多时间在阅读广告冗长的文字上，因此颜色带来的第一印象就尤其重要。

不同的商品，适宜不同层次的消费人群，用色彩迎合这些消费者的心里，广告就能实现促销目的。冷饮的广告，多以蓝色作为背景。蓝色是冷色系的代表颜色，提到蓝色，人们便会联想到大海和天空，清新凉爽，蓝色还能让人镇静情绪，让人感到安静舒适。在炎热的夏日，@样的广告尤其动人。

四、结语

现代平面广告以不仅仅只是信息的传递，还包含了对受众群体的感官刺激和引起他们的心理共鸣。色彩给受众群体带来的第一印象，独特的视觉效果，和心理冲击力，都对广告设计的优劣举足轻重。因此，平面广告的设计者应合理巧妙地运用色彩，最大化地突显广告的表现力，为广告创造出与众不同的效果，从而使得广告得以成功表达出主题。

参考文献：

[1]金荣淑.设计中的色彩心理学[M].北京：人民邮电出版社，2013.

[2]陈蕾.色彩设计与应用[M].北京：中国纺织出版社，2013.

[3]高万里.论广告设计中的色彩[J].现代装饰（理论），2012（12）：12-13.

[4]（德）Jogannes ltten.色彩艺术[M].杜足宇，译.上海：上海世界图书出版公司， 1999.

[5]潜铁宇，杨亚菲.广告撞色美学法则在视觉选择上的应用[J].包装工程，2013，34（6）：11-13，25.

[6]奚晓.广告设计中色彩对比与调和的应用[J].艺术科技，2016（5）：262-267.

第13篇

关键词:图形符号 象征性 多义性 原创性 个性化 平面广告设计

中图分类号: J05 文献标识码:A 文章编号:1007-3973 (2010) 05-091-02

1图形符号与它的象征性

从来图形和文字就是全人类传达信息的重要载体,由于图形具有传达信息直观、明了、美感、悦目、大众化等特点而独具魅力。特别是图形具有与其它事物多项关联的特性,这就使得图形符号具备了象征含义,从而也使其在平面广告设计中大放异彩。

1.1图形符号

在平面广告设计中,图形符号是不可替代的内容之一。图形符号是现代设计中普遍使用的概念,它包括各种纹样和标志标识等更注重象征意义的图形。图形作为一种符号,是用以传达某种信息的载体,它代表或者指向某一事物。图形符号不同于记号。记号只是指明某一事实,它不能使人的心里转换到别的对象,而只能被解释为被其所规定了的某种事物或某种状态,它属于一对一的单纯识别关系。但是,符号却能引起观者的连锁反应,能够引起观者举一反三的思维,从一事物联想到多事物。符号包括有:主体、符号、概念、客体,具有概念的功能,能够反映某种意义而且易于识别。

苏珊・朗格曾经提出:“艺术是人类情感的符号形式的创造”,他认为符号分为“艺术符号”和“艺术中的符号”两种类型。“艺术符号”指艺术品整体传递出的符号,而“艺术中的符号“指作品中具体的符号。图形符号用于平面设计中,其艺术性在相当程度上是依靠图形符号从“艺术中的符号”转换到“艺术符号”所产生的作用,而这一转换又是依赖于人脑的联想和想象完成的,这也体现出了图形符号的象征含义。

1.2图形符号具有象征性

图形符号具有象征性。大多数图形符号被设计时都同时具有审美和寓意的双重目的,即使是完全从视觉美感出发的随意设计的图形,也将会对人们的大脑造成相关的联想而具有一定的象征性。“将符号定义为任何这样一种东西,他根据既定的社会习惯,可被看做是代表其它东西的某种东西,”意大利符号学家艾克对它这样定义。 用看似毫不相干的符号来表述某一主题或概念,这时它就有了象征的内含。用视觉图形表述抽象概念的事例比比皆是,比如,用“鸽子”的可视图形表达“和平”的主题,用“几何图形”表述“现代”一类的概念,用古老的“纹样”来表述传统的寓意等等。这正向英国艺术理论家贡布里希所说的那样:“所有的纹样原先设想出来都是作为象征符号的”。

1.3传统图形符号的象征性

传统图形符号历史悠久,题材广泛,深入民心,丰富广博,多姿多彩。它包括建筑样与建筑装饰,历朝历代的服装样式于服饰,各个历史时期的器皿样式和图案装饰,园林艺术,民间服饰,民间艺术、书法绘画,雕刻雕塑、图腾美术等等。传统图形符号是人类在长期发展过程中逐渐产生和演化而形成的,具有某种定式。由于历史发展的规定性,传统图形大都具有祈福避邪、祈求吉祥平安等象征意义。比如:牡丹图案象征富贵祥和,狮虎图案象征威严尊贵,梅兰竹菊象征君子雅士,龙形图案象征帝王至尊,就是花生莲子也象征着多子多孙等等。其中有借音寓意的:蝙蝠图案寓意幸福翩翩飞来,双鱼图案寓意连年有余,红枣、莲子、花生图案寓意早生、多生、且有男有女;有借形寓意的:福字倒贴寓意福到家中,五谷图案寓意人寿年丰,二龙戏珠图案寓意欢乐祥和;有借义寓意和多项寓意的:幼芽、大树、荷花、竹子、雄鸡、山形、水纹、祥云、风鸟、喜鹊、梅花、鸳鸯、连理……这些传统的图案纹样承载了人民群众的普遍情感,体现了丰富多彩的地域文化,也反映出艺术的魅力和人的某些精神需求。传统图案枝繁叶茂树大根深,是设计中最宝贵的资源,是启发图形设计的极佳的永不枯竭的源泉。

1.4现代图形符号的象征性

现代图形设计与时俱进,变化无穷,视角独特,形式新颖,包罗万象。现代图形的题材更为广泛,出现了大量的抽象图形,包括计算机随机设计的图形,显微图形生成的图形,太空宇宙宏观图形等等。这类图形具有强烈的时代特色,具有新的寓意和象征。比如:“几何图形”通过给人造成的视觉心理感受,体现它的象征含义:圆形具有团圆、祥和、柔美、完整、包容等寓意,方形具有稳固、肯定、明确、坚实等的寓意,三角形具有趋势、动态、进取 、求变,锐利、不安、危险、等寓意,不规则几何图案有无序、动荡、激越、变态、扭曲、活力等寓意。再如:X光拍摄的人体血管图对于网络时代的象征具有很强烈的现代感和独特的视觉美感。

1.5图形符号象征性的多义性

图形符号象征性具有多义性特征,这是由图形与其它事物的关联性决定的。它有形态方面的关联,性质的关联,意义的关联,有直接关联,有延伸意义的关联等等。这些方方面面的关联都会引起观者丰富的联想和想象,图形象征的多义性由此而产生;另一方面,由于社会环境,传统习惯,,文化结构,民族性格,地域特色,职业等因素的作用,人们对同一图形的理解有着不同的角度和看法,存在着很多差异,这也体现出图形符号象征性的多义性;再有,由于历史发展,时空变换,观念更新等因素,也使得图形符号的象征性产生了多义的特征。

图形符号具有象征性,它有约定俗成的;有通过社会发展,文化交流,新事物诞生等原因不断形成新的象征含义的;也有正待被发现或生成中的。这些特点与平面广告设计有着密切的关系,因为图形符号必须准确传达广告设计的主题概念,必须巧妙的象征主题含义。

2图形符号在平面广告设计中的应用

图形符号具有象征性和多义性。一方面,这种基本的象征含义容易形成某种定式,这使得它具有便于认知和解读的特点,但也易于出现雷同和缺乏个性的问题;另一方面,图形的象征含义是通过人的联想和想象完成的,由于人所处的地域文化,社会习俗,职业特点以及关注角度等原因而形成理解上的差异,更形成了图形象征性的多义特征。为此,设计师应当把图形已经具有的基本寓意作为基点,运用联想和创想思维对图形的寓意做进一步的拓展,以赋予图形更多的象征含义,使图形符号能更好地述求于广告创意的主题。

2.1图形符号象征性的功能分析

图形符号象征性具有能指功能和所指功能。能指功能指的是具体符号在不同的时间和空间内存在着不同的指向性。它是一种用甲说乙、甲说丙、甲说丁……的思维模式。这种思维模式要求设计师通过已知的象征去象征未知的主题,或者说用一个符号去象征指涉更多的主题。比如:龙形图案曾经象征皇权、国家、民族、祖先、天、地、水、火、等,随着时代的发展,“龙“又被赋予了精神、文化、传统、创造、传承等等寓意。又如:@是网络中的一个符号,它既有有象征电脑、互联网的含义,另外,还象征着现代、交流、信息、跨越、联络、沟通、等等,同时它也可以象征虚拟、空虚、陷阱、黑暗、距离、期盼、愿景等。所指功能指的是,不同的符号在不同的时间空间内可以指向同一事物。它是指用乙说甲、丙说甲、丁说甲……的思维模式。如:我国传统图案中,长寿的主题可以用松柏来象征,用寿龟仙鹤来象征,用日月山川来象征等。

2.2图形符号象征性的动态性

图形符号会随着时空的变化必然的不断的产生出新的象征含义。任何事物都处于发展变化中,图形符号象征性也是如此。它既有约定俗成的一面,又有不断被赋予新意的一面。时空的变化赋予了事物新的含义,而代表或象征事物的符号也在发展变化中适应着事物新的含义。这种旧事物的不断变化和新事物的相继诞生,就要求设计师去关注图形符号象征性的动态特征,挖掘其新的寓意和新的指向。比如:2001APC会议使得“唐装“走向世界,08奥运使得“中国结”、“方块字”、“太极拳”风靡世界,近年来国际上兴起的“孔子学院”,当下的上海世博会正在将“中国建筑”等一批批中国元素不断地推向世界。象征中国,象征崛起,象征腾飞的寓意在这些符号中尽显无疑。同时这些图形也成为了国际语言的一部分。

2.3图形符号的设计与创新

创新创意是一切设计的灵魂,是一切艺术活动中最鲜活最具感染力的因素,图形符号的设计更是如此。创新创意是思想的火花,是智慧的结晶,它每一次新的独具美感的、传达着强烈象征含义的有特别指向的设计,都散发着浓郁的文化气息和审美理想。平面广告的图形设计是有明确主题指向的,利用图形语言准确巧妙地寓意主题概念,可谓设计中的设计,这种创作中的创新是依托创意实现的,它的定位是准确、新颖、巧妙。既指向明确清晰,表达婉约含蓄,机巧幽默。有如常听到的赞誉词 :妙笔生花、妙趣横生、妙不可言、奇妙无比,都是对艺术的肯定和欣赏,又如对另一类作品的“恭维”:索然无味、平淡无奇、牵强附会,好的设计会使观众得到赏心悦目、引人入胜,浮想联翩之效,在美妙的联想与想象中享受艺术体会意义,而面对那些平庸之作时,则会有隔阂隔离之感,不屑一顾或近进而远之。

图形符号设计的过程是一个创想和创新的过程,首先是观念创新,题材创新,图式创新,图形符号象征含义的创新。图形符号设计中的很大的一部分,是在旧的图形的基础上进行再创造,这就要求在设计中必须融入新的概念,新得的结构,图形符号的象征要有新的指向和内含。要达到这样的效果,设计师需要具有先进的理念,宽广的视野,新鲜的角度,有对新事物的敏感,对原有符号的充分了解,以及强烈的创新意识和创新思维,深刻挖掘图形设计中从视觉形象到象征内含的原创性和独特性。比如对“沟通”这一主题的诉求,可以用几何形、音乐、Email、@、短信表达,可以用江河、空气、道路、桥梁、植物、建筑、绳索、栅栏、梯子、交通、管线、水进行表达,可以用太极图形、文字符号、古装甩袖、中式盘扣、茶具、民族符号、会址、标志物、旗帜来表达,还可以用肢体动态、拥抱、手、嘴、血、等等进行表达。在图形符号的设计中,对旧的题材审视时要有新视角,新创意;对新事物新题材要勇于开拓,勇于涉猎。

2.4图形符号在平面广告设计中的应用

图形、文字、色彩是平面设计中的基本语言,由于图形符号具有的独特的象征含义,使得图形语言在平面广告设计中占有及其重要的地位,它应用的好坏很大程度决定着广告设计的成败得失。平面广告设计工作中的一项重要任务,就是对于图形符号的设计与创新。在全球化的今天,在中国经济日益发展的当下,图形符号象征性在平面广告设计中的地位和作用愈加凸显,这也就对设计师提出了更高更新的要求,它要求设计师必须具备全球眼光世界意识,必须紧随时代与时俱进,必须贴近生活关注时尚,必须善于收集信息发现趋势,必须拓宽思维努力创新,必须设计出富有新意的图形符号,使其能够更合理、更准确、更巧妙的指向或述求于广告的主题,从而获得具有原创性和个性化的创意设计,使图形符号在平面设计中充分发挥其独有的不可替代的作用,更好地适应时展的要求。

注释:

[美]苏珊・朗格.情感与形式[M].北京:中国人民大学出版社,1986.

第14篇

关键词： 书法艺术 印章艺术 平面广告设计

中国书法印章艺术是中华民族优秀文化的重要组成部分，至今影响着中华民族乃至整个东方民族的审美情趣，中国传统书法印章艺术在数千年的历史长河中发展，形成了“以道家思想为核心，同时融合了儒家、墨家、法家等诸子百家思想精髓”的中华传统文化思想。中国书法印章艺术中所体现出的线条韵律的美、结体空间的美和意境美已越来越被当代设计师们所重视与采用，并赋予了当代设计以独特的民族风格和时代特色，对当代艺术设计产生着深远的影响。

将中国书法印章艺术能动、理智而巧妙地运用于当代艺术设计，如：数字媒体艺术，环境艺术，工业设计，服装设计，视觉传达设计（平面广告设计，企业形象设计，包装设计，展示设计，标志设计，书籍装帧设计）等，对增加艺术作品的中国传统文化内涵与民族特色，提高设计内涵与质量，提升中华民族文化产品的国际地位，对于振兴国民经济，促进当代精神文明建设，都有着举足轻重的作用。限于篇幅，本文着重谈谈中国书法印章艺术在当代平面广告设计中的应用。

一、书法艺术在当代平面广告设计中的应用

汉字是传承中华民族文化的最重要的载体。汉字在其演化过程中，从甲骨文开始，逐步形成象形，指事，会意，假借，形声，转注的特征，始终保持其绘画性或符号性，最终形成方正特色的文字体系。书体就其发展大致而言，有篆、隶、楷、行、草。各个不同历史时期所形成的字体又都呈现着各自鲜明的艺术特征，如篆书古朴典雅，极富装饰性，隶书静中寓动，雄壮大气；楷书法度严谨，工整秀丽；行书易识好写，实用性强；草书疾风迅电，气韵通达，具有极强的线条艺术美。这些字体本身又有多种不同形态和风格：如楷书之唐四家：颜，柳，欧，褚；不同书体之间又有很强的交融性：如行楷，行草，楷书中夹以草书，等等。从形式上看，传统书法作品大多由同一种书体构成，而书体的选用也是一种有意识的选择。不同的书体之间的交错运用，在传统书法中也有不少表现，而在当代书法作品中更是屡见不鲜；这种书体的错杂运用，对当代平面广告设计中出现多种字体及变异美术字同时出现的影响很大。

构成书法艺术的四大要素有笔法、结体、章法、墨法。笔法是构成书法形式的重要因素之一，笔法就是有方法、有规律地用毛笔的笔锋划、顿出来的点线的具体表现法的简称。结体，即为字的结构，又称布白，因字由点画连贯穿插而成，点画的空白处也是字的组成部分，虚实相生，才能完成一个艺术品，不同的结体组合方式会形成不同的艺术效果。章法是指安排布置整幅书法作品中，字与字、行与行、段落与段落之间的关系。犹如平面广告设计中画面各组成元素的关系。墨法系指书法作品中的各种墨色变化，墨的干、湿、浓、淡、焦形成线条的方圆、曲直、粗细、疏密、浓淡、干湿、动静与刚柔等，形成节奏的变化，以至气韵生动，形态万千。墨色不同变化不仅影响书法作品的整体章法布白，对创作者思想情愫及作品的意境影响也尤为关键。

书法是线条的艺术，空间的艺术，也是构成的艺术。中国传统书法自古就有着含蓄有神的意境美、流畅飘逸的线条美、超凡脱俗的笔墨韵味美和力透纸背的功力美。书法艺术不但保留着原始绘画的特征，还意象地反映着自然界的真实形象。社会意识形态，人文精神和作者的情感表达，其图画造型与线条组合之特征与当代平面广告设计之元素有其相似之处，所以书法艺术被大量地运用在当代平面广告设计中。在当代平面广告设计中，如何更好地将书法艺术的笔法、结体、章法、墨法更好地融入到设计作品中，首先要把握好设计的整体思路，围绕设计主题而选用适当的书法字体，以及把握好不同笔法、结体、章法与墨法所表现出的不同艺术效果，这需要设计师不但具有扎实的设计功底，还具备相当的知识涵养与一定的艺术审美情态，方能表现出最能体现设计效果的优秀作品。如著名香港设计师靳埭强先生的众多广告招贴、海报设计中，大量采用了中国书法艺术和其他中国传统艺术元素，从而更好地表现出具有中国传统特色而又与时俱进的一幅幅佳作。（如下图）：

现代书法更多的是传统书法与当代艺术设计的结合，本文在此不作赘述，引图为例。

二、印章艺术在当代平面广告设计中的应用

印章艺术是我国特有的一个艺术门类，也是我国优秀民族文化的重要组成部分。早在夏、商、周时期的奴隶社会时期，印章便诞生了，经过从战国、秦、汉一直到清代的两千多年的历史发展，其数量之浩大，内容和形式之多样，以及艺术表现之独创性，在世界艺术史中独树一帜。印章文字中，有篆、隶、楷、行、草，而以篆书印章流行时间最长，传世作品也最多，故而也有不少研究印章艺术之专家将印章艺术称为篆刻艺术。

印章艺术在当代平面广告设计中的运用主要表现在标志设计上，在其他设计中也有涉及，但为数较少；印章艺术在其形制上与标志设计有较大的相似度，大致有以下几种形制：正方形、长方形、正圆形、椭圆形和自由形等不规则形。其形制大抵为抽象的几何形，在形式表现上具有现代设计的美感，其文字与印章形制的不同组合和不同刀法所表现出的金石趣味，使得印章艺术在这个方寸之间的小天地中表现出无穷的艺术魅力。几何形印章在现代标志设计中应用较多。自由形有生活中原有的各种具象形态，如人形，动植物形，鸟虫形等，也有各种抽象的几何形态等。其造型千变万化，丰富多彩，是标志设计中的宝库，在标志设计中也常常用到这类形式。

当代众多设计师在了解印章艺术与设计艺术的结合，我想离不开2008年中国北京奥林匹克运动会会徽“京”字中国印，它结合了中国的传统的印章艺术与书法艺术等元素，标志以印章的形式，京字的符号化，中国红的传统色彩和汉简书法线条所书写的“Beijing2008”，表现了中国传统文化的特征，传达出地域性、民族性的信息；中国印代表了凝重而悠久的中国传统文化；“京”字的篆文艺术处理很好地体现了运动会的特征；采用毛笔书法书写字母与数字的形式也很好地体现了传统与现代的结合；整个标志简洁大方，给世人留下了深刻的印象。

三、结语

中国书法印章艺术是中华民族优秀文化的重要组成部分，它以其独特的材质与语言至今影响着中华民族乃至整个东方民族的审美情趣，中国传统书法印章艺术在数千年的历史与发展中，形成了“以道家思想为核心，同时融合了儒家、墨家、法家、等诸子百家思想精髓”的中华传统文化思想。中国书法印章艺术中所体现出的线条韵律的美、结体空间的美和意境美已越来越被当代设计师们所重视与采用，并赋予了当代设计以独特的民族风格和时代特色，对当代艺术设计产生着深远的影响。将中国书法印章艺术能动地运用于当代艺术设计中，所传达出的中国传统文化精神，增加了艺术作品的中国传统文化内涵与民族特色，提高了设计内涵与质量，提升了中华民族文化产品的国际地位，对于振兴国民经济，促进当代精神文明建设，都有着举足轻重的作用。

参考文献：

［1］宗白华.美学散步.上海人民出版社，2004.

第15篇

【关键字】平面广告；字体设计；审美诉求

一、平面广告中的字体要素

平面广告虽然是在二维空间中所表现的，但是所涉及的要素是多元的。除了二维广告主体本身，还要搭配整体的字体设计、色彩设计、版式设计、以及印刷、媒体宣传手段来达到它自身的价值去感染消费者。

广告中的字体设计其实也是一种隐藏在广告中的隐性设计，字体隐藏于广告中并融合为一体。消费者通过直观的感受和联想所融合的一种无意识的状态下，通过广告中的信息不知不觉的传授到消费者脑中，进而达到广告推广的目的。目前来说在平面广告中，字体设计还是辅助广告来完成的，但是也有一些利用大量字体的表现手法来达到宣传的目的，形式是多种多样的。不可置否的是字体设计在平面广告中所占的比重是很大的，缺一不可的。平面广告中的字体设计得当与否，不在于有多花哨，主要是在于运用时的色彩与版面的排版组合是否符合人们常规的审美形式。如果排版的拥挤杂乱、缺乏字体本身的韵律感，不仅会妨碍阅读，还会影响整体美感。所以在设计前期，对于字体的大小、样式、颜色都要加以揣摩对比找对最佳的视觉效果。在字体的设计中，要注意几个方面，字体的设计是为了在能够进行正常的阅读前提下美化整体画面增强视觉传递信息，赋予常规审美，让消费者兴趣浓厚的阅读下去。字体在平面广告设计中也是一种图形化的语言，如果能很好的利用正负空间，比对字体再设计效果要好很多。在图片比较多的版式中，字体在设计的时候要相对集中，不要过分分散，以免造成视觉混淆的现象，分不清重点。图片比较少的版式中，字体可以起到抛砖引玉的功能。

二、平面广告中字体设计的设计法则

1、字体的可识别性

不管是中文的字体还是英文的字体，可识别性是字体设计最基本的要求，字体的主要功能就是在视觉传递的过程中对受众群体表达广告中的创作意图和信息。当对字体进行艺术化创作后，反而识别度降弱了，就失去了字体设计本身的作用更谈不上在广告中的辅助效用了。清晰、易懂的设计手法才是字体设计在广告中的诉求，不要为了设计而设计。

2、字体设计的视觉美感

在平面广告设计的过程中，文字作为版面的要素之一，不仅具有传递信息的功能，还要在视觉上达到审美的要求，具有美感的画面总是赏心悦目的，字体设计在平面广告中虽然占据的份额不大，但是总能起到画龙点睛的作用，并且现在很多平面广告，有很多都是大面积的去使用字体进行设计，冲击力不仅强并且深入人心。例如，在“Absolut Vodka”酒品包装设计中主要是以文字为主要图形的，没有那么多花哨的图形，但是就是这么一个平稳的文字居中的设计中，已经足够大的程度上吸引消费者的眼球了，达到了宣传的目的了。

3、字体设计的独一性

根据平面广告设计中作品所要表达的主题，在不宣兵夺主的前提下突出字体设计的个性，创造出和主题相一致的特色字体，更加重了设计者意图的表达。利用中文、英文字体外部形态和韵律的不同，结合使用让画面产生灵动感。

4、字体设计的统一性

字体的设计要和广告作品的风格相一致，不能脱离了作品本身，更不能相冲突。在用色方面中也要协调一致，不断修改、反复琢磨，明确的传达作品的形式语言。字体和图片的统一就是形式和内容的统一。所以在设计的时候特别要注意这点，不要纷繁杂乱，干扰正常阅读。

三、字体设计在平面广告中的表现手法

1、直接体现法

字体设计作为平面广告中的一个要素，直接或者间接的展示在平面版式中，充分运用字体本身的韵律、色彩、再设计进行传达。把广告本身想要表述的旨意用事实勾画出来，使受众群体直观的去理解。这种手法不用猜测，直观的叙述，所以要注意文字和广告的版式角度，用最简短的话描述最真实的内容。可以用背景进行烘托文字，让文字这个元素也具有一定程度的感染力冲击画面。

2、相对夸张法

对广告本身的性质、特征等扩大或者缩小。借助于想象，对平面广告中所宣传的对象的特征在某个切入点进行明显的夸大，加深受众对此特征的认识，夸张的手法可突出广告想表达的主题，烘托画面气氛以便于达到引起联想的效果。当然夸张的手法也是多种多样的，有直接夸张法、间接夸张法，前者直击主题，后者则含蓄性的留给人余味。通过夸张的运用，为平面广告的二维局限性注入了生命，更加鲜明、深入人心。

3、画面对比法

在一定程度上，平面广告中的文字不单单只是解释说明的作用，也是一种图形化。随着字体设计的不断发展，一些字体在使用过程中有意或者无意的被赋予了新的含义，图形化的处理手法不仅满足了在平面广告中的所占据的视觉份额，并且还打破了人们常规的视觉印象。

4、突出重点法