计算机平面设计专业范文

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第1篇

一年级绘画类基础课都是为后面的专业课打基础的，此时不应该只是教授单纯的绘画技巧，而应在刚开始时就进行专业学习。但这不是说简单地把专业课调到绘画类基础课之前上，如果学生没有美术功底，缺少素描、色彩等课程知识，最终反映在作品上就会缺乏美感、缺少创意。设计专业需要学生有一定的艺术修养，能够运用色彩、空间体现作品的设计理念。这样，一个艰巨的任务就摆在我们面前，我们必须合理地把美术基础课和专业课融合在一起，对具体课务有细致安排。为更好地对学生进行职业教育，我校一直进行积极探索，如通过刚入学时的专业介绍会等形式帮助学生了解所学专业。但是我认为这并不能让学生从根本上建立专业概念，还需要对美术基础课和专业课做大胆改革，让美术基础课和专业课相融合。比如，一年级的色彩课在进行了基础教学后，就可以针对动漫、平面和装潢的不同要求进行分方向教学。对他们进行卡通画色彩、卡片色彩设计、室内色彩搭配等实用性色彩训练，学生可以在实际训练中发现自己的兴趣点。同时，因为是一年级基础课，我们不能对课程方向的划分过于明确以至于成为毫无联系的不同课种，而是分而不离，目的只是通过基础课的学习为学生找到兴趣点，也为以后的专业课教学做好准备。让整个中职学习变成一个整体，各个阶段相互联系，无需过渡，让学生从一开始就制定清晰目标，集中全力进行专业学习。

二、改变从教师做起

很多教授素描、色彩等美术基础课程的老师都是纯艺出身，他们自身的知识结构特点决定了进行美术基础课教学时往往从纯粹的绘画技巧出发。他们对设计知识知之甚少，专业引导无从谈起，甚至有的老师尽心尽力地把学生引导上了职业绘画的道路。要改变中职计算机平面设计专业的美术基础教学，就要从改变教师的知识架构开始。教师的专业不能有清晰的分类，而要求教师全能全通，绘画出身的老师要补充设计方面的知识，设计出身的教师要加强美术基础。如教素描的老师应该清楚掌握各类造型艺术对素描要求的不同，装潢设计需要理性介入，在素描训练上更注重理解与分析，对形体的比例、透视、空间的理解更重要。而动漫设计则注重在素描训练时对人物表情和动态的刻画，侧重稍瞬即逝的灵动的情绪的捕捉。又如教速写的老师要根据将来的专业方向分阶段分类教学，既要学习理性的建筑速写，又要让他们为动漫打基础，练习远比建筑速写复杂得多的人物速写，其中人体的内部构造，肌肉和骨骼，身体四肢的比例都是学习动漫的学生必须掌握的。这就要求教师把自己所教的学科放在整个中职教学安排中进行考虑，要对中职的所有课程都有所了解，做到精一方面，懂全大局。

三、穿插任务安排，对学生进行专业启蒙

在美术基础教学中寻找体现各专业特点的实际任务，潜移默化地帮助他们发现自己的兴趣所在。如我们在上平面构成和图案课时就可以穿插欣赏一些优秀的标志设计，让他们利用现有的平面构成和图案方面的知识设计自己的班徽，从而接触标志设计。让他们利用三大构成知识布置教室，从而接触室内空间设计。让他们在速写课上先画模特画像，再试着把模特卡通化，还可以试着画一些学校里大家熟知的某人的卡通形象，看谁画得最像。通过初期的简单任务训练对他们进行专业启蒙，让他们及早树立起专业概念。中职教育以就业为导向，通过实际任务的训练可以让学生有更强的实际动手能力，同时通过实际任务激发他们的兴趣，让他们及早探索自己的兴趣点，做出清晰的职业规划。

四、编写专门教材，使教学规范化

第2篇

工作室教学模式是一种全新的教学模式。在教学活动开展的过程中需要教师引导学生完成教学工程项目，同时对项目进行设计。在实施项目的过程中，教室还应当不断地鼓励学生创新，最终将产业、学校以及科研机构相互融合在一起。总体而言，工作室教学模式主要是一种“师徒式”的模式开展，将学生以工作人员的状态去学习和创作。这种教学模式就是将传统封闭的教学方法转变过来，给学生一个创作的机会。新型的教学模式，笔者认为应当从以下几方面实施。

1.1运行机制在中职教育教学中开展工作室教学模式，在教学中弱化了行政的管理能力，加强管理的深层机制，师生之间的模式从被动模式转为主动性。在教学活动开展的过程中实现自律性的人性化管理模式。工作室模式教学开展主要是与专业相关的人员参与其中。在工作室教学模式方面，学生与教师可以相互选择。教师与学生按照自己的标准进行选择。这样无形中增加了师生之间的竞争。由此可见，工作室教学模式的正常运行构建了一个良性的生态环境，可以满足工作室自身的正常运行需要。

1.2支撑条件构建工作室教学平台需要实验工厂、完善的制度、合理的师资配备、必要的专业工具以及相关的资源。邵阳市计算机学校在几个方面都准备充足。在所有的条件中，师资配备是最为重要的条件。工作室教学模式的开展对教师教学能力与职业操守的要求都非常高。邵阳市计算机学校平面设计专业的教师不仅可以带领学生完成教学大纲和科研任务，还能够在教学互动开展的过程中结合外界的实际情况，为学校的开展教学活动提出相应的意见，促使平面设计专业更好的发展。工作室教学模式的开展需要足够的空间与适当的场所来满足教学的需要。邵阳市计算机学校已具备了相应的支撑条件。

1.3运行过程工作室教学平台在运作的过程中涵盖了教学、产业学校科研以及管理工作等各个方面。首先，工作室教学平台采用的是模拟性质的课程设计。学生在学习的过程中，在重组理论知识的前提下，加强动手实践能力，进而创新能力也获得了提升。由此可见，工作室教学模式的开展主要以学生设计能力为基础。在项目驱动下，让学生的理论知识、创新意识以及实践动手能力相互结合，进而培养出专业性平面设计人才。其次，在工作室教学模式开展的过程中可以学习其他院校先进的教学经验，不断完善教学平台。工作室教学平台可以将现代优秀的企业管理模式应用到其中，依据学校的实际情况，采取切实有效的管理方法和措施。

2结语

第3篇

关键词：专业定位就业导向 分流教学

中图分类号：F241.4 文献标识码：A 文章编号：

随着我国市场经济和社会文明的快速发展，广告宣传在经济、文化活动中的重要作用日益显现，市场对平面设计人才的需求量也日益加大。我校从2001年开设计算机平面设计专业以来，不断更新教育观念，改革教学模式和教学方法，为提高教学质量，培养出企业所需的艺术设计技能人才作了一系列的探索与实践，取得了较好的效果。

明确专业定位，突出职教特色

专业定位是整个教学活动的总目标，是制定专业教学计划、确定教学模式和课程设置的依据。具有明确的专业定位，是专业建设的前提。为此我们进行了大量的市场调查，了解企业需求，然后结合中职学校生源现状，制定出计算机平面设计专业的教学目标为：培养出有一定审美能力、具备基本的设计能力、学习能力和基本职业素养的广告设计技能人才。

教师统一思想，围绕着专业定位而展开教学。传统教学模式中，各门课程的教学基本是独立的，上美术基础课的教师只管教会学生画好色彩、素描；上构成课的教师只管教学生怎么作平面构成、色彩构成作业，大家各行其是，教师之间没有形成合力，教学效率低下。为了解决这一问题，我们通过每周一次的教研活动，针对专业定位、教学模式、教学方法、学生现状等问题展开讨论，形成统一认识，使各门课程的教学和班级文化建设都具有明确的专业倾向，以更好地引导学生往既定的目标发展，体现职教特色。

加强学生职业规划指导，突出职教特色。中职的新生，多数都是学习成绩较差的初中毕业生，甚至是初中辍学的、被开除的学生，很多学生对平面设计专业并不了解，对于平面设计专业要学习什么？学了之后干什么都一无所知。这种情况下，学习就是盲目的，学习效果也是可想而知的。我们在新生入学后专门进行专业教育活动，系统介绍专业情况，通过多种方式让学生全面了解这个专业，包括从事本专业的工作需要具备的知识和技能、专业的发展前景。一方面专业教师在教学过程中注意结合企业实际，让学生了解本专业的工作状态。另一方面，组织学生到企业参观学习，直观了解企业工作现状，让学生明确学习目标，坚定自己学习的信心。

学生充分了解所学专业定位后，在教师的指导下制定自己的职业生涯规划，深入剖析自己，了解自己的优势和劣势，明确自己的职业发展方向，制定短期和长期的目标，使自己的学习按计划有序进行，逐步实现人生理想。

二、建构合理的、就业导向的课程体系

学生有了明确的学习目标，产生了学习的动力，如果没有科学合理的课程体系，学生就会学得艰难，产生消极情绪，甚至放弃学习，成为难以管理的问题学生，所以我们教改的一个重点是建构合理的、以就业导向的课程体系。

传统的“三段式”课程体系，将课程分为基础课、专业基础课、专业课三个阶段，各阶段的课程设置的依据并非来自于社会需求分析和岗位工作分析，而是来自于课程的学科体系和学校的主观愿望，三段之间也缺乏有机的联系。我校根据平面设计专业的特点，将在校学习期间的教学活动分为两个阶段：通用技能教育阶段（第一学年）、岗位定向教育阶段（第二学年）。按这两个阶段分别设置通用技能课程和岗位定向技能课程。

通用技能教育阶段。

从新生进校开始，到第二学期结束为通用技能教育阶段，这一阶段的教学目标是引导学生确立自己的职业目标，矫正学生不良习惯，培养学生职业素养，让学生掌握通用的知识技能，为下一阶段的学习打下基础。这一阶段的课程有：体育、职业生涯规划、普通话、应用文写作、美术基础、设计基础、图案设计、photoshop、coreldraw、AI、办公自动化。这一阶段的课程设计虽然还是以学科体系来设置，但是在课程教学目标和教学内容、教学方法上却不同于传统的学科课程。新的课程体系始终坚持以就业为导向，以专业定位为依据，确定课程教学目标，在教学内容上坚持“实用”“够用”的原则，打破传统课程的系统性和完整性，将一些难学、少用的内容删除。在教学方法上采用多种教学形式结合，突出职业性和实践性特色。比如设计基础课程，教学目标是培养学生审美能力和对形、色、空间的控制能力，提高学生构成表现力。传统的教学形式就是让学生作一些纸上的单项练习，用色块作一些小构图，毫无职业特色，枯燥乏味。性课程体系将设计基础课程和实用美术结合，学生的作品不再是单纯的在纸上涂色块，而是综合运用各种材料和手法制作装饰画。学生的作业就是一件件实用的装饰品，可以用于寝室、教室等场所的装饰，也可以作为学生赠送亲友的礼物。学生不但不需要死记一些枯燥的理论知识，而且能够享受动手的乐趣，制作出好的作品后也很有成就感，极大地激发了学习积极性，提高了教学效率。

岗位定向教育阶段

第二学年为岗位定向教育阶段，这一阶段的教学目标是发展学生个性，采用分流教学模式对学生进行定向培养，使学生达到特定岗位的工作要求。平面设计专业就业面较广，相关的岗位群有：广告设计与制作、影楼美工、印前设计、建筑表现图、网页美工、商场美工等，这些岗位对人才的专业素质要求各有侧重，所涉及的知识技能也较多，中职学生只有短短两年的在校学习时间，无法将这些岗位所涉及的知识全都熟练掌握，只能有所侧重地针对某一岗位定向学习，方能达到企业的用人标准。“招招会不如一招熟”，什么都只会一点的“通才”其实等于什么都不会，“专才”在岗位竞聘中才有核心竞争力。所以我们从第三学期开始，引导学生根据自己的兴趣、爱好和特长，选择一个定向岗位，教师根据学生的岗位定向将学生分组，各小组分别学习不同的内容，向各自的就业目标发展。比如，平面广告组，强化学习海报、名片、LOGO、画册等的设计技巧；网页美工组学习Dreamweaver、flash、网页配色与布局、网络广告，电子商务相关知识；建筑表现组学习3ds Max、AutoCAD、建筑建模等相关内容；数码美工组，学习摄影基础知识、照片调色、照片合成、相册设计等。采用分流不分班的形式，多位教师轮流辅导。教学方法上，综合采用案例教学法、任务驱动法、实践教学法、模拟现实教学法等注重动手与学生主体地位的教学方法，让学生感受实际工作场景，培养职业习惯。

经过第二阶段的岗位定向技能课程的学习，学生进一步明确了具体的就业目标，将有限的学习时间充分用于岗位所需技能的学习，有利于个性特长的发挥，提高了教学效率，也体现了因材施教的教育理念。

通过教改，我校平面设计专业的教学质量得到较大改善， 2011级平面设计专业毕业生就业对口率达到80%以上，这是市场对我们改革措施的肯定。在今后的教学中，我们将进一步深化改革，在校企合作、工学结合等方面进行更多的探索和实践。

参考文献：

①《试论中职计算机平面设计的新理念》 李美莲 信息系统工程 2012年 第一期

②《中职计算机平面设计专业课程改革探讨》杨琳 科技信息2012年第23期

第4篇

计算机平面设计专业毕业生，是专业设计人才，是极富创造精神和创新能力的创造性人才。因此，计算机平面设计人才教育的关键是对其进行创造性思维的培养。创造思维是智能发展的高级形式，培养富有创造力的计算机平面设计人才必须从创造思维培养入手，运用联想思维、发散思维、收敛思维、逆向思维等方法，加强对学生创造性思维的训练。所谓具有创新精神的创造型人才是指具有创新意识、创造性思维和创造能力的人才。心理学研究表明：“创造性思维是智力活动的重要部分。它是一种摆脱了习惯定式解决问题的思维方式。它鼓励在发散性思维的基础上进行聚合思维，创造性解决问题。”其核心是创造性思维。同时，创新意识和创造能力也须以创造性思维作为基础。创造思维是智能发展的高级形式，培养富有创造力的计算机平面设计人才须从创造思维培养入手，运用恰当的方法，加强对学生的创造性思维的训练。

（1）联想思维法─培养思维的深刻性。联想思维法是根据事物之间都是具有接近、相似或相对的特点，进行由此及彼、由近及远、由表及里的一种思考问题的方法。它是通过对两种以上事物之间存在的关联性与可比性，去扩展人脑中固有的思维，使其由旧见新，由已知推未知，从而获得更多的设想、预见和推测。著名美学家王朝闻说：“联想和想象当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想象都是无源之水，无本之木。但很明显，联想和想象，都不是印象或记忆的如实复现。”在计算机平面设计的创作的过程中，联想与想象是记忆的提炼、升华、扩展和创造，而不是简单的再现。从这个过程中产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想，从而不断地创作出新的作品。想象力是计算机平面设计人才创意最基本也是最重要的一种思维方式。想象力的人有着敏锐深邃的洞察力，能在混杂的表面事物中抓住本质特征去联想，能从不相似处察觉到相似，然后进行逻辑联系，把风马牛不相及的事物联系在一起。联想与想象思维方法的训练，先由教师分析问题，然后将学生分成小组，每组由一名学生主持。第一阶段，基本思路：提出问题分析问题解决问题的试行方案确定解决问题的目标；第二阶段，解决问题设想：类比的设想类比的选择类比的研究；第三阶段，得出结论。根据思维中的想象离不开联想这个心理过程，再根据课程要求进行大量的有关想象的训练。另外，阅读和欣赏优秀文学计算机平面作品。当一个人在欣赏他所喜爱的作品时，会感受到一种独特的气氛和环境，从中产生特定的联想。

（2）发散思维法─培养思维的灵活性。发散思维方法又称辐射思维法，它是从一个目标或思维起点出发，沿着不同方向，顺应各个角度，提出各种设想，寻找各种途径，解决具体问题的思维方法。发散思维的培养是创造思维训练的一个重要环节，发散思维的培养应围绕四种技能进行。①流畅性：是指在短时间内表达出不同观点和设想的数量。培养学生的思维速度，使其在短时间内表达较多的概念，列举较多的解决问题方案，探索较多的可能性；②灵活性：是指多方向、多角度思考问题的灵活程度。培养学生从不同的角度灵活考虑问题的良好品质；③独创性：是指产生与众不同的新奇思想的能力。培养学生大胆突破常规，敢于创新的创造精神；④精致性：是指对学生事物描述的细致、准确程度的培养。在教学过程中，教师要有意识、有步骤地扩大思路，让学生从多角度思考问题，从而达到训练和培养学生发散思维的目的。

（3）收敛思维—法培养思维的整合性。收敛思维，也称聚合思维或集束思维，是在已有的众多信息中寻找最佳的解决问题方法的思维过程。在收敛思维过程中，要想准确发现最佳的方法或方案，必须综合考察各种思维成果，进行综合的比较和分析。因此，综合性是收敛思维的重要特点。收敛式综合不是简单的排列组合，而是具有创新性的整合，即以目标为核心，对原有的知识从内容和结构上进行有目的的选择和重组。收敛思维的具体方法很多，常见的有抽象与概括、分析与综合、比较与类比、归纳与演绎、定性与定量等。在专业课教学中，针对学生特点，可采用以下的方法来培养学生的收敛思维能力。①抽象与概括的训练“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里。”②归纳与演绎的训练。归纳法又称归纳推理，是从特殊事物推出一般结论的推理方法。演绎法又叫演绎推理，是从一般到特殊。在认识过程中，归纳和演绎是相互联系、相互补充的。③比较与类比、分析与综合的训练。创造性思维是一种综合性思维。在专业课的教学中，有的放矢地加强对学生的发散思维和收敛思维的训练，促进了他们创造性思维能力的形成和个性特长的发展。同时，学生的其他素质，如情感、兴趣、意志等，亦得到相应的提高。

（4）逆向思维法─培养思维的独创性。逆向思维法是相对于习惯思维而言的，也就是从相反的方向来考虑问题的思维方法，它常常与事物常理相悖，但却达到了出奇不意的效果。因此，在创造性思维中，逆向思维是最活跃的部分。逆向思维法有以下三大类型：①反转型逆向思维法。这种方法是指从已知事物的相反方向进行思考，常常从事物的功能、结构、因果关系等三个方面作反向思维。②转换型逆向思维法。这是指在研究一问题时，由于解决某一问题的手段受阻，而转换成另一种手段，或转换思考角度思考，以使问题顺利解决的思维方法。③缺点逆向思维法。这是一种利用事物的缺点，将缺点变为可利用的东西，化被动为主动，化不利为有利的思维方法。这种方法并不以克服事物的缺点为目的，相反它是化弊为利。偶尔择用这一手法，也许更能达到出其不意、出奇制胜的效果。

2从学生平时自身修养形成谈

（1）先是欣赏和模仿高手的作品，高手的作品大家都认可，肯定有她的优秀的地方，在欣赏和模仿的同时，吸取养分，虽然暂时赶不上高手的水平，起码也比一般水平要好。

（2）现在高速发展是网络时代，学生可以通过网络慕课、网络教程等资源进行学习。不懂得还可以通过网络搜索引擎Google和Baidu进行查阅学习。

第5篇

【关键词】课程改革；教学内容改革；教学模式改革；评价模式改革

当前，我们国家经济政治文化正在发生迅速的变革，教育也在进行根本的改革，我们职业学校直接承担着培养实用性人才的重任，责任重大。我们常常站在教师的角度，抱怨学生文化基础差，不好好学习。而学生、家长、社会怎么说呢？他们说这些年商品市场发生的变化如此大，企业竞争如此激烈，而你们学校就没有变化！老师想讲什么讲什么，想讲多长时间讲多长时间，还埋怨学生不听！学生为什么对游戏那么感兴趣？对互联网那么感兴趣？因此，我们老师需要深刻反思。特别对于职业学校来讲，以学科为主、以课堂为主的传统教学已经无法适应新时代的要求。市场经济的迅猛发展，学生和家长对更高生活质量的追求促使我们必须要在课程等方面进行改革。本文结合自身实际，谈一谈我在计算机平面设计专业教学内容、教学模式、评价模式等方面具体的一些做法，如有不妥之处，请专家不吝赐教。

1 实施“学用合一”的教学内容改革

针对现有教材不能适应岗位能力培养的现状，我们根据国家职业技能竞赛和职业资格鉴定标准，坚持知识与能力必需够用的原则，对教学内容进行调整改革，以适应学生发展的需要。我在计算机平面设计专业中将工业产品设计（CAD）、数字影音后期制作、平面设计、动画片制作等比赛项目的竞赛标准和国家职业资格鉴定广告设计师、包装设计师、印前制作员等岗位的应知应会纳入教学内容中。一系列的教学内容改革，切实增强了人才培养的针对性和学生的岗位适应能力，学生技能鉴定一次通过率保持在98%以上，省市技能大赛的成绩一年更比一年好。

2 探索模块驱动实训教学模式

围绕人才培养层次，立足岗位能力需求，以代表性工作任务为单位设置实训模块，以驱动推进为手段，整合模块构建典型工作任务，建设满足项目实训的教学场所，编写实训项目指导书和任务书，突出学生职业技能。我把计算机平面设计专业定位为图像设计师、广告设计师、印前制作员等3个岗位，设置12个模块，整合为3个典型项目。模块驱动实训教学模式的实践，巩固了学生岗位能力的熟练程度，大大提高了学生职业技能，为学生顺利就业提供了有力支撑。

3 建立多元参与的评价模式

按照企业用人标准构建学校、行业、企业和其他社会组织等多方共同参与的评价机制，突出技能考核，促进学校课程考试与职业资格鉴定的衔接统一，提高学生综合素质，引导学生全面发展，形成“双主体、重过程、企业化标准”的评价模式。

多元性原则强调评价的主体、评价的方法和手段，评价的内容多元化。

（1）评价主体多元化。学生、教师、家长、社会、企业共同参与评价，其中学生主要是自评和互评。

（2）评价方式和手段多元化。采用过程性评价与终结性评价相结合；笔试、操作、作品、设计项目相结合；开卷闭卷相结合；学校评价与企业、社会评价相结合；学生自评、互评相结合；定性与定量相结合的评价方式。

（3）评价内容多元化。体现对学生的道德品质、行为养成、职业道德、心理素质、体质、文化理论、专业理论、实践操作、岗位能力、方法能力、创新能力、社会能力的综合评价；要对学生的知识、能力、品德与行为进行全面的评价。

比如我在图像设计师这一个专业定位上，提炼了证件照制作、婚纱照制作、画册制作等3个模块，每个模块又细化为若干个具体任务。在实训过程中，每个任务都对学生进行考勤与纪律评价，每个模块组织学生对实训作品进行小组自评与互评，教师评价，企业师傅评价等。最后，模块包括的每个任务的考勤与纪律的过程性评价与模块作品的学生、教师和企业师傅等各方评价按照一定的比例计算出该模块的分数。期末考试时，将模块的平均分数和期末考试分值再按一定的比例计算出该课程的分数。顶岗实习结束后，实习指导教师和企业师傅要对每一个实习生进行评价，作为推荐就业的直接依据。

第6篇

关键词：平面构成；点、线、面；平面设计；人才培养

中图分类号：TP391 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2015）23-0061-03

随着经济的快速发展和东西方文化的进一步交流，市场需求量不断提升，高职平面设计行业的竞争愈发激烈。当前，我国高职院校计算机平面设计专业的建设处于转变模式、建立特色的关键阶段，因此，高职院校计算机平面设计专业必须有更高的战略发展目标，不断推进创新型的教育理念、优化课程结构、整合课程内容、构建完善的实践教学体系，树立正确的职业教育观念，理解和把握职业教育课程的真正涵义，突出高职教育人才培养模式的基本特征，深化课程改革，才能建立起属于高等职业教育自己的人才培养模式。

本文研究巧妙利用平面构成中的“点、线、面”三元素，根据“点线面”的思路，分别展开课程、教师、学生、实习平台四个环节的构造工作，以此来构造计算机平面设计专业人才培养模式。

1 基本“点”构造

1.1课程中的“关键点”

根据计算机平面设计专业的课程设置，学生毕业后可以有几个就业方向，例如广告设计方向、室内设计方向、网页设计方向等。我们从这些不同方向的课程中选定多门代表性课程作为“关键点”课程，打破传统的教学习惯，全面推行项目化教学改革。“关键点”课程以完成大项目为最终目标，将工作过程细致划分成多个子项目，每个子项目都肩负着锻炼学生的某一项能力的任务。例如我们将《Photoshop》定为“关键点”课程，课程设置了多个子项目，有“修图”、“调色”同时也会包括“网页界面设计”和“广告编排设计”子项目训练。

1.2教师中的“责任点”

每门课程，均应该配备有2～3个能够独当一面的教师“责任点”，他们教学经验丰富并且丰富的企业一线经验。这样安排的理由是：首先2～3个人，能够保证在有教师外出的情况下每门课程依然有优秀的教师资源，不会导致特殊情况（比如某位老师下企业半年或则某女老师休产假）时专业课教学出现薄弱环节；其次长期的企业锻炼深知市场当前动态，理论联系实际，更容易引起学生的学习兴趣，亦能增强学生的实战能力，毕业后能够更快融入市场。

1.3学生中的“突出点”和 “闪光点”

学生群体中的“点”包括两方面内容：各方面都很优秀的学生和某个学生身上的“闪光点”。首先教师通过观察，确定每个班在实践教学中，表现最优异的几位学生，设定为 “突出点”，；其次，在其他学生中注意发掘各人身上的“闪光点”，例如有的孩子天生色彩很敏感，配色很漂亮，但排版不是很好；而另外一个孩子天生排版很别致，但是色彩搭配很糟糕，这些孩子本身天赋很高，只是由于缺少磨炼或者足够的引导，无法完成更高质量的作品。将这些“闪光点”记录下来，为接下来的工作做准备。

1.4实习平台中的“感情点”

平面设计需要大量的实践锻炼，虽然学校开设了大量的实训环节，但无论是工作量还是工作效率都与实际工作中的要求相差甚远，许多毕业后的学生反馈：在学校的两年多还不如就业后的三个月练得多，因此校外实习平台建设极其重要。此处有位著名的学者的方法值得借鉴：各专业每年都可以扶持几位特别优秀的学生，为他们提供机遇，鼓励他们发挥专长，必要的时候提供帮助和指导。当几年后，这些孩子成为其所在公司的中坚力量时，他们所在的公司就很可能是下一个实习基地！而且这会是一个良性循环，这些孩子也就是新实习基地的“感情点”。

2 “点”到“线”的升华

2.1课程中的“点”到“线”

专业课程中的“关键点”课程并非独立存在，而是与其他课程相辅相成。例如，我们选定《Photoshop》、《Illustrator》、《广告设计》为“关键点”，与之相关的有《平面美术基础》、《版式设计》等课程。首先是《平面美术基础》，讲授平面中的点线面构成和色彩设计等方面的理论知识；紧接着开设《Photoshop》将这些方面的理论知识转变成实践训练，同时发现编排和绘图方面的不足；于是《版式设计》训练版式编排；同时开设《Illustrator》进行绘图训练并作为版式设计的必用工具；当完成这一系列学习后，就为《广告设计》做好了所有的铺垫（如图1所示）。这些原本看似独立的“关键点”，最后很自然地被其他关联课程串联成了就业“方向线”。

2.2教师中的“点”到“线”

假定每个课程都有2～3个教师的“责任点”，这些“点”串联起来，会是一根非常牢固的线。但是往往在实际教学过程中，每个老师的风格不同，授课的侧重点也不同，如果不及时交流，容易出现“盲点”。例如，甲老师在教《Photoshop》时会注重钢笔工具训练，以适应第二学期《Illustrator》课程中的鼠绘；然而乙老师教《Photoshop》时可能更喜欢注重调色训练，可能钢笔练习不多，于是第二学期甲老师教《Illustrator》时就会发现学生们不熟悉钢笔工具，作图效率降低。而当后来两位老师及时进行了沟通后，根据彼此需要调整了自己的授课侧重点，就再也没有出现类似问题。因此各衔接课程的教师应当长期保持课后交流，以形成良好的“交流线”。

2.3学生中的“点”到“线”

以理实一体化课堂为例，当确定了“突出点”和 “闪光点”后，教师要在不经意间保持课堂每排座位至少有一位“突出点”学生；其次，“突出点”周边安排几个具有“闪光点”的孩子，尤其是“闪光点”互补的要故意安排在一起，以能互相影响为宜；剩下的则由学生自己搭配，往往都是各自的室友或者好朋友（非常理想）。这项研究已经在课堂教学中得到了验证：那些 “闪光点”孩子彼此会在心中暗暗较劲；同时由于同排还有一个学霸级别的“突出点”，“闪光点”会有一种追赶的动力，不知不觉就接近了“突出点”；而“突出点”也会看到“闪光点”的追赶，同样会受到激励，努力坚持做到最完美；同理，由于最后有越来越多的“突出点”，“近朱者赤”，其他学生亦会不约而同进行追赶，于是最后结果就是整排学生都能训练的很好，最后形成了一条“共进线”。

2.4实习平台中的“点”到“线”

如果每年扶持几个优秀的学生，等他们成为中坚力量时，他们将是他们所在公司与学校的“感情点”，是未来建设新实习平台的希望。以自主创业毕业生为例，因为起初力量薄弱，人脉关系少，经验不足，单打独斗发展艰难。老师要给于创业的毕业生更多支持，其中一个有效方法就是促成已经成功的学生带动新手，大家互相扶持。一个“感情点”是孤单的，而如果许多个“感情点”串联起来，往往会发酵出更多的机会，成为“互助线”。

3 “线”到“面”的拓展

3.1课程中的“线”到“面”

根据就业方向不同，平面设计的课程理出了一条条的“方向线”，比如“平面美术基础-Photoshop-版式设计-Illustrator-广告设计”属于广告设计方向；“平面美术基础- Photoshop-网页设计-版式设计-Flash”则属于网页设计方向；“平面美术基础-Photoshop-设计速写-Autocad-3Dmax”则属于室内设计方向。这些“方向线”共同组成了平面设计专业的主干课程。通过观察发现，每根“方向线”之间都有重复的课程，这些“方向线”通过重复的课程交织在一起形成了一个网状的“专业面”。因此在实际的教学中，教师要注意课程内容设计的全面性，使学生能够全面均衡的学习，在毕业时就可以有多重选择，增加就业的机会。

3.2教师中的“线”到“面”

专业课教师的交流不应仅限于校内，而应走出校门，积极地与外界的同行们交流，互相学习先进经验，取长补短。教师自己“走出去”，把校外先进的人才培养理念带回到本校专业中来；定期把外校的专家学者“请进来”，不仅要长期聘请企业专家给学生们上课，也要定期聘请企业专家给教师们做短期培训，让暂时不能外出实践锻炼的教师也可以及时了解当前平面设计专业市场发展动态。假设校内教师之间的交流是纵向线，那么与校外专家的交流则是横向线，这些纵横交错的“交流线”编织成一个巨大的“交流面”，能够源源不断的汲取到先进的教学思想和即时的市场动态信息，有助于人才培养理念的不断更新与完善。

3.3学生中的“线”到“面”

当课堂中形成一条条“共进线”后，教师应该趁热打铁，设计大项目训练，以每排为单位，项目要全组成员合作完成，每次完成的作品组与组之间进行PK。此时组员为了达到最佳设计效果，不仅全力以赴，而且会有激烈的组内讨论，在不断磨合过程中，培养了学生的团队合作精神和竞争意识。而经过数次PK后，教师应该能观察到每排与每排之间的差距，适当组与组之间成员进行局部调整，继续进行新一轮PK。这样不同风格的学生之间又会产生一次碰撞，然后互相学习互相适应，相当于班级内部进行了一次大交流，各种“闪光点、突出点”交织，理想的状态应该是整个教学班都取得全面进步，形成“共进面”。

3.4实践平台中的“线”到“面”

随着时光推移，毕业生越来越多，各企业中成为中坚力量的毕业生也越来越多，自主创业的学生也是越来越多，需要一个大的交流平台供他们自己联络。本文的经验是由教师建立一个网络交流平台，比如QQ群或者微信群。老师将历届优秀毕业生都邀请到平台中，注明毕业年代和从事的专业方向。起初可能“关系线”两两认识，通过“关系线”互相介绍，志同道合的人们会逐渐交织成一个巨大“关系面”，这个“面”可以覆盖全国各大中城市，各类行业信息可以随时分享；大家可以共同讨论一个问题，也可以共同商量一个想法，增进感情的同时，也互相得到了长足的进步；更可喜的是，成功的学长经常提供实习机会给弟妹们。因此，这个交流平台将是同行学生学习和求助的最好场所。

4 结论

本文中对计算机平面设计专业的人才培养工作进行“点线面”的细致划分，从细节到整体，各项研究工作逐步展开，避免了从大框架上泛泛而谈、却解决不了实际问题的“空谈”；从“课程、教师、学生、实践平台”四个方面分类进行研究。其中，“点”是“线”的铺垫，“线”是“面”的铺垫，各项工作层层展开；无论是课程中的“关键点”与“方向线”，教师中的“责任点”，学生中的“闪光点”还是实践平台中的“感情点”，都是该研究设计者提出的新概念，因此该研究方法也必定别出心裁，不落窠臼。

参考文献：

[1] 淡睿.探究中职学校计算机平面设计专业人才培养模式[J].艺术科技，2015（4）.

第7篇

关键词：平面设计 中职 问题 对策

平面设计在我国属于一门新兴学科，但是入行门槛低，适合首次就业的中职学生。因此，许多中职学校计算机专业均开设了平面设计课程，课程大多为《图像处理Photoshop》和《Corledraw实训教程》两门课程，以软件学习为主。

本文就平面设计在中职教学中存在的问题与对策进行讨论。

一、中职教学中存在的问题

1.中职计算机专业学生无美术基础，只重软件而轻设计

中职的计算机专业学生大多没有美术基础，而艺术设计是平面的魅力所在。要真正学好设计，除了要有较高的电脑操作水平外，还需具备独特的艺术眼光和思维，但后者正是中职学生普遍缺失的。而不少老师也认为：一来既然学生没有美术基础，哪在教学过程中就不讲设计理论了；二来设计理论枯燥、虚无缥缈、难以理解，不能引起学生的兴趣，只要掌握使用软件处理图片、拼合图片即可，没有必要谈什么艺术。这种认识上的误区，使我们的教学只是机械地讲授软件的功能，故这样的教学效果只会造成学生因缺少基本的艺术鉴赏能力而制作出的作品就是图层的简单拼装，缺乏美感，学生在毕业之后，设计能力较为低下，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，最终得不到公司和客户的认可，甚至可能找不倒工作或失去工作。

2.设计教学的教师与设计实践脱节严重

作为一个没有直接从事设计实践工作的教师，怎么能够在教学一线担当重任？如何给学生传授更多的实践工作经验？大多数学校评职称更注重资历与辈分，并不注重实践能力，使得很多教师也忽略了这方面的训练，这是造成教师设计与实践严重脱节的深层原因。

3.课程学时太少，教材内容陈旧，时代感不强

计算机专业学生课程太多，什么都会但什么都不精。开设课程多，以至于学习平面设计的课程也就很少，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，都是工作之后才开始学习，还需要很久之后才能很好地适应设计实践工作。另外，技术日新月异，而平面设计教材内容的更新速度相对缓慢，课程教学内容和教学大纲相对落后：以简单的分析为主线，系统的概念化设计思想较弱；过于重视软件的基本操作，忽视了培养学生的创造性思维；许多新技术、新知识不能及时出现在教科书上，书上的案例也与实际生活中的案例联系不密切，与现实相脱节。这样的教材培养出来的学生就适应不了时代的发展，体现不出中职教育的实用性。

4.课堂学习与工作实践脱离

现有的教学方式，就是教师先讲工具的使用方法或菜单命令的功能，再演示一些经典例子，接着让学生模仿。学生所做的只是出于完成作业的目的，做得和书上效果图一样或接近就了事了。这个过程只是停留在效果图的模仿上，因缺乏素材采集、设计、合成、输出等工作流程的认识，更缺少实用性，造成学生掌握不到实际工作的真本事，教学目标自然得不得很好的贯彻。

5.教学模式落后

多年来，笔者在进行Photoshop教学和听课中发现，专业课的教学方法大同小异，大多采用多媒体进行教学，“我讲你听，我问你答，我演示你观看，作你模仿”的传统教学模式，教师的讲课内容多以课本内容为主，过于简单。这样的教学方法收效甚微，既不能调动学生的学习兴趣，又不利于学生创新思维能力的培养。

二、改进平面设计教学问题的对策

1.在教学中要全面注重个性化教育，渗透美学艺术

目前，平面设计课程使用的教材大多数主要介绍软件的用法，在实际教学中，为了让学生得到更全面的知识，往往还需要补充一些图像的相关知识。例如：对于非艺术类的学生，要补充一些构图、色彩的知识。学生学习了设计的原理、内容等理论知识，学会了如何去表达设计个性化的设计创意，并渐渐形成属于自己的独特的设计风格与设计思维理念；对于所有学生，还应该补充一些相关的印刷、喷绘知识，让学生对此类事务的处理流程有个大概的了解。另外，教师在组织教学过程中应该找一些漂亮的广告、宣传资料供学生欣赏，培养学生的美感，让学生了解广告、宣传资料的构思、创意，了解每幅作品所想表达的主题，通过不断地欣赏成功的作品，积累有用的东西，起到潜移默化的作用。在确定学习目标时，不仅要重视知识和技能的培养，更要重视认知策略和态度的培养，激发学生内在的动力，教会学生如何去学习，培养学生“自主学习”的能力。

2.提高教师业务水平

俗话说“名师出高徒”，计算机教师的专业能力决定着教学质量，决定着人才培养质量。面对计算机及其软件版本的不断更新，担任计算机教学的教师要有求“新”的精神，努力掌握新技术，不断用新知识充实自己，只有这样才能使自己的知识结构不落伍。另外，中职教育注重实用性，所以计算机专业教师应利用假期时间积极参加社会实践，了解企事业单位对计算机人才的需求情况，增加职业经验，从而及时调整学校的专业教学目标，改进教学方法，培养出更多更好的能够适应社会需求的学生，更好地为社会服务。

3.精选教材，注重与社会接轨

学校应与行业专家或技术骨干交流，与企业合作编写校本教材，及时调整课程的内容和侧重点，保证课程教学内容的实用性和先进性。中职教材各种各样，同一专业可使用的教材有很多种。在教材选用上，要尽可能选用那些符合中职教育要求又能突出实践和技能训练为目标的教材。所以在平面设计的教材方面，可以选择那些以优秀的典型范例编写的教材。这类教材在内容的组织上突出了易懂和实用原则，简化了复杂和繁琐的理论知识。另外，通过一个个具体案例的讲解，可以吸引学生的注意力，调动他们学习兴趣，从而提高他们解决实际问题的能力，为今后就业奠定坚实的基础。

4.平面设计教学应适应本土市场化、多元化的发展

教学模式要与本土市场行业衔接，做到教室与工作室合一、学习与实践合一、作业与产品合一。要配备扫描仪、喷绘机、写真机、彩色打印机等图像设计行业中常用的设备，让实训室成为工作室。学生轮流担任不同岗位的技术人员，从客户的需求分析开始，到最后的成品输出，学生均从中得到体验和实践。这样的教学模式，让学生学到了技术，积累了经验，为日后工作奠定了坚实的基础。

教学要向社会实践寻求内容。一方面，教师要走出校园，突破教材限制，调研行业对人才的需求，充分了解行业的动态和发展前沿；多到广告公司、印刷厂、相馆影楼、图文输出中心等行业中挂职锻炼，充分听取行业单位对课程的要求和建议，了解和学习行业的新技术。另一方面，要多带领学生到图像设计行业中观摩学习，深入设计现场，了解设计流程；聘请行业师傅在校内开设讲座，让学生开阔眼界，增强学习动力，缩短在校学习和工作实践的距离。

5.工作室式教学模式改革

学校要为学生提供实习的平台，让学生在工作环境中内化所学知识。要想真正掌握一门技术，必须在实践中锻炼。

学校及院、系应积极为学生联系并提供一些实习基地（如校办印刷厂、设计工作室、与学校联合办学的相关企事业单位）供学生实习，从而巩固学生的学习结果，同时积累一定的社会经验，为毕业求职奠定基础。

参考文献

[1]姜辉 数字图像处理PHOTOSHOP教学改革。

第8篇

关键词：中职教育 平面设计专业 项目课程改革

中职是在高中教育阶段进行的职业教育，目的是在九年义务教育的基础上培养数以亿计的技能型人才和高素质劳动者。计算机平面设计是中职信息技术大类中重要且实用性很强的一个专业，涉及很多领域，融艺术、科技、经济于一体，培养学生具备一定的美术、图像处理、版式设计、创意、成品制作等能力。

项目课程（即任务引领型课程）是当前职业教育课程改革的基本取向，笔者深入到课堂教学实践中发现，项目课程的课程标准和教材更新了，教师的培训如火如荼地进行。但项目课程的教学是否发生了实质性改变？是否把握住了项目课程这一改革的精髓？是否真的使实际的课堂效果有很大改观？笔者通过对计算机平面设计专业多年教学工作的经验总结和反思，发现在教学实施层面其实远没有达到预期效果。如何推动计算机平面设计专业项目课程教学在课堂中的有效进行，如何将项目课程做到更深层次，把握住其内涵，对职业教育的教学成败有至关重要的作用。

一、“去伪存真”――对“项目”内涵深入思考

1.项目教学中的“伪”

在计算机平面设计专业课程的项目教学中，到底哪些部分或者哪些方式是“伪项目”，即没有真正认识到项目课程的内涵，对项目课程的有效开展形成了阻碍，可以通过如下几点来分析。

首先，不少教师对“项目”内涵的理解不全面，把实施项目教学仅仅理解为项目课程改革对教学形式、教学手段变革的要求，因而在进行项目教学设计时未能摆脱传统学科教学体系的影响。比如在图形图像处理Photoshop课程的教学中，要求设计某企业图形标志。如果教师仅仅是利用任务驱动法引导学生绘制一个图形标志，而忽略在设计标志这一过程中“项目”的商业内涵，那么学生只是学会了如何利用软件绘图工具表现一个图形，却不知道应该如何去跟客户沟通，对自己所设计的标志进行完整的释义。同时，标志在设计出来后，后期的标志印刷、实物制作的过程是否会因为标志的特殊表现而影响到标志的实物制作效果，如果对于应该使用多大尺寸的纸张、多大的分辨率才能使打印效果更清晰都缺乏基本了解，那么标志的设计再漂亮也无济于事，因为它不能称之为“项目”。这种所谓的“项目”教学，只是以“项目”的形式对原有的学科知识进行部分重组，并没有围绕课程的性质和真实的任务需求，开发出更加实用的新知识，因而只能算是对原有学科课程教学的改造，谈不上项目课程改革。

其次，把项目教学简单等同于学生的技能训练。持这种观点的教师会在教学中不自觉地突出学生某一方面的实践技能训练，而忽视理论知识的挖掘。同样以图形图像处理Photoshop课程为例，在图像处理时，需要对图像进行一个名为“色阶”的操作，需要对色阶操作选项的绿色通道进行一个数值的调整，以期达到教材范例所示的效果。如果教师一味地根据教材步骤做一个机械化的操作，告诉学生需要调整到一个多大的数值才能达到范例图片的色彩效果，而不去分析在这个工具面板中所涉及的关于“通道”、面板中的“输入/输出色阶”的概念、“通道”中的“RGB”“红”“绿”“蓝”三种模式，那么学生除了“依葫芦画瓢”制造出跟书本一模一样的图像之外，对于专业所要求的创造性也就无从谈起，这样也限制了学生的发展空间。

在图形图像处理Photoshop课程中图层混合模式一节，一开始学生在接触的时候，根本搞不懂溶解、变暗、正片叠底等这些词是什么意思，往往依照教材所提示的模式或者将每一种模式都试一遍，这样既不利于后续课程的开展，也大大降低了软件的操作速度。笔者进行了如下处理：首先告诉学生使用混合模式的前提条件，其次讲解光与色彩、基色等基本知识，并将这20多种模式进行分类归纳，如加色模式、减色模式及其他（缺值、颜色）等，以便在学生大脑中形成几个模块化概念，最后通过不同混合模式的不同画面效果来分析每一个大类中的不同混合模式。这样，学生既能对每种模式有了字面上的理解，同时又能对各种模式的画面效果有了直观认识，在今后的练习中就能逐步掌握各种混合模式的特点。

2.项目教学中的“真”

在对实际项目教学中所出现的问题进行对比后，教师不得不思考，到底何为“真”的项目教学？“真”其实就是最有效的项目教学，对于其有效性的衡量，有多种评判

方式。

首先，通过任务引领的项目教学，能否激发学生的学习兴趣，使学生自主地、积极地参与到项目完成的活动中去？教师是否引导学生在完成工作任务的过程中实现了复杂的专业理论知识的建构？是否显著提高了学生对专业理论知识的理解力和在实践中的操作能力？其次，通过工作任务的完成，学生是否具备了未来从事本行业所必需的职业能力？是否满足了学生对相关专业知识和技术实践能力的需求？最后，与传统教学相比，项目教学能否缩减学生用于知识学习和理解的时间？能否降低难度？

基于以上问题进行深入思考，教师才不至于在项目课程改革中进行教学层面的实践探索时感到茫然和无从下手，才能对症下药，通过教学模式的变革推进有效的课程改革。

二、真中求精――在课堂内外灵活游走

项目教学有效实施的策略实际上也就是教师怎样引导学生进行有效学习的策略，教师的“教”是围绕怎样引导学生更好的“学”来展开的。实施项目教学的核心思想就是实现与企业的接轨，通过完成项目来培养学生完整的职业能力。

1.走出课堂

计算机平面设计专业具有较强的实用性，与社会实践密切相连。在项目课程教学中，学生对于实际生产的各个环节，如客户沟通、设计分析、表现材料、工艺流程、施工现场等了解甚少，致使专业理论、专业技能与社会实践相脱节。

CI策划与设计课程是非常适合进行项目教学的课程，但如果教学仅仅局限在课堂，无论教师怎么引导，怎么营造气氛，也比不上将课堂延续到课堂外，让学生身临其境地感受CI设计能让他们有更直观的感受和领悟。当学生在餐饮、科技、金融、服务等各类企业中亲眼看到不同企业的企业文化如何展现，CI的设计如何在企业中通过企业文化、日常办公、服装等具体形式中得以表现，这比课堂教学中教师创设一百次情境教学都有效。当课程需要学生来设定一个品牌，并对其进行CI策划时，引导学生通过有效市场调查了解同类品牌的相关信息，对市场做出一个相对精准的定位，这对后期的设计至关重要，调研的过程可以激发学生学习的主动性，也可以培养学生的创造力。

如果在项目课程的教学中，将上课的教室外延至企业甚至是社会上，指导学生把课堂上的专业技能延伸到现实的生活实践中去，使学生将自己的探索与实际项目结合在一起。策划报告、核算成本、接触客户，能让学生在实际的操作中得到锻炼，在实践中消化、吸收专业理论知识。通过实践，学生可以发现自己的不足，从而主动地有选择性地学习，这反过来对专业理论知识的学习具有指导作用。如果在教学中让学生直接参加超市的POP广告策划制作、为房地产开发公司策划广告、设计制作安装大型户外广告等，就可以极大丰富学生的知识技能结构，增强学生实践应用的自信心和成就感，提高学生就业的竞争力。

2.资源共享

教学资源是项目课程重要的支撑部分，在有限的教学资源下需要充分发挥教师的主观能动性，挖掘更多更好的教学资源来支持项目教学的开展。

第一，利用第一手的企业资源，保持与企业良好的合作。取得一手的企业员工上岗培训资料，对于项目课程的开展，可以说是事半功倍。企业的培训资料具有较强的针对性，平面设计行业的岗位群较多，涉及面广并且有着较强的跨学科综合性，如果能够取得针对职业学校适合岗位的教学资料，无疑可以快速提高学生的职业技能。

第二，保持教学设备硬件和软件的与时俱进，尤其是软件的更新。计算机平面设计行业所设计到的软件众多，包括Photoshop、Illustrator、Flash、Auto CAD、3D Max、Maya等数十个软件，而企业会随着行业水准的不断提高根据自身发展，要求从业人员所使用的软件也需要不断调整和更新。比如前些年较流行的矢量绘图软件Coreldraw在实际应用中逐步被Adobe公司推出的Illustrator软件所替代。常用的二维动画Flash制作软件，从CS4版本开始有了多个全新工具，特别是CS5版本对其骨骼、脚本、绘图等工具进行了进一步强化之后，使得新版本的软件在原来的基础上有了很大的改变，受到动漫从业者的青睐。如果教师对行业动态和企业用人要求不能与时俱进，没有对教学资源进行及时升级，就很难使学生在项目课程中学到真正在工作中独当一面的技能。

第三，合理开发校本教材。校本教材是对教材的一个有力补充，教师根据区域特点进行有针对性的项目课程资源的开发和建设，是项目课程顺利开展的重要支撑。

3.个性化评价

计算机平面设计是商业化的艺术作品，可以考虑艺术专业的特性，更多地注重交流、总结或者展览，将艺术作品的展示作为交流和总结的有效平台，而无须限定某个环境或者特定人群的评价。只有市场的认可才能说明这一作品的成功，当学生的作品被置于市场或者非课堂参与者中间时，作品的评价方案才会显得更真实。

以招贴设计课程为例，笔者曾经布置《节约用水》《低碳生活》两个主题，要求学生通过招贴的方式来表现，希望作品能给观看者有所启示，并将此次作业办成一个小型的展览。每位学生自己选取最满意的课程作业打印裱好后，在笔者学校的体育馆举办了展览，邀请全校师生来参观，前来参观的学生对设计者的作品提出了很多建议，也提出了个人对于这两个设计主题的创意和想法，对参展学生的思路拓展有很大的帮助。而当作品的作者听到其他专业学生的赞赏时，自信心极大地提高了，对专业的认可度也增强了。

三、服务本土――教学中导入地域文化元素

人才的培养需要创新，以就业为导向是职业教育的主旋律。笔者所处苏州，文化是苏州的第一资源，对于如何将计算机平面设计这类创意产业生长在这片土地上，得到这方土地传统文化的浸润，在传统文化的精髓中吸取养分，以传统文化的优势推动平面设计的原创性和本土化，笔者总结如下几点。

1.选修与德育课双管齐下

笔者学校开设了吴文化介绍、园林美学等本土文化选修课程，在考虑学生兴趣的同时，注意保持与专业的契合度，这样深受学生的欢迎。吴地人文荟萃，名人辈出，在德育课中用本区域文化名人的事迹影响学生，告诉学生在这些名人居住的那个区、那条街的历史故事，会让学生更加有亲切感。在苏州地区的其他兄弟职业院校，也出现了不少类似的校本教材，如苏州旅游与财经高等职业技术学校施伟萍、朱艳华合编的《苏州历史文化名人小故事》等。

2.搭建校外名师讲台

通过聆听讲座，师生接受区域文化的熏陶，在潜移默化中提高自己的素质。笔者学校近两年多次邀请苏州各大创意产业公司来校进行专业讲座，对其原创产品的文化内涵尤其是本土文化的作品进行深入的分析，这无形中也给学生在自己的设计中如何注入本土文化提供了借鉴。

3.融入生活、拥抱自然

苏州本身古迹众多，所处的长三角地区风景秀丽。在写生、摄影等艺术专业的基础课中，鼓励学生带着画笔和相机，在幽深的巷子、古朴的小桥流水、静谧的园林中寻找灵感。

通过多种渠道的学习将本土文化渗透到个人文化修养中，并将其运用于专业课程的设计中，这一教学理念应当成为中职计算机平面设计专业课改的重要课题。它要求教师在教学中，注重引导学生把中国传统文化和各地所具有的民族特色、地域风情融于设计理念之中，培养出具有民族文化特色的创新型设计人才。

项目课程教学是实现职业教育培养目标的重要方法，作为职业教育的教师，需要不断地总结在教学中的经验，不断尝试适合学生发展的教育方式，多探索有利于学生知识构建和职业能力迁移的项目课程教学，在实践中推进项目课程改革的进程。

参考文献：

[1]徐国庆.职业教育项目课程开发指南[M].上海：华东师范大学出版社，2009.

[2]路晓凤.与地域文化相结合创新中职艺术教育发展新模式[J].科技信息，2010（35）.

[3]黄雄辉.中职艺术设计教育现状及发展对策[J].中等职业教育，2010（12）.

第9篇

关键词：平面设计;职业院校;计算机专业

将平面设计和计算机技术结合起来去解决实际中的各种应用，是计算机技术应用的一个外延。直接去培养计算机生的平面设计能力要比教艺术生学技术简单的多。

目前，无论是社会上的培训机构还是各个高等院校，有关平面设计（有的也称为电脑美术）的培训和学习都离不开计算机这种多媒体辅助工具。而这也是当前互联网发展中的一个很重要的方面。多媒体艺术与人们的生活联系得越来越紧密，打开电脑和手机，无论是图片、网页还是闪烁的flash广告，都是计算机技术和艺术的结合体。对于我们职业院校而言，我们有着强大的计算机软件操作方面的师资以及全新的高配置的计算机硬件设备，对于我们的生源而言，生源质量局限性也越来越受到重视，不是每个选择计算机专业的学生都可以学会做开发，在探寻涉及面广泛的就业渠道而言，通过开设基本的平面设计基础课程，辅助计算机软件的学习，非常重要。但目前很多软件课的开设，最后导致的结果是不能拿去解决与软件本身相符合的实际工作中的岗位需求。就拿网页设计、图形图象以及

flash等软件来说，学会使用这个软件并不难，难的是我们的学生并不能将这些软件的应用结合到实际中发挥作用。对于软件本身的操作，就算学生学习到炉火纯青的地步，最后做出来的作品没人想再多看一眼，这无疑是很失败的。这个社会不缺软件操作能手，但是更多的工作岗位要求员工能够将软件的使用同自己的创造性思维和创造能力结合起来发挥应用，艺术生源学软件的难度比计算机专业的学生大，而计算机专业的学生却能很容易去接受平面设计知识的熏陶，将自己的创造通过软件这个工具发挥到极至，我们的学生缺少的就是创造性思维，而这个恰恰是工作中创造附加值的一个重要因素。

当前高职院校计算机专业的就业需要寻找更多的途径，如何在这个专业里面挖掘更多的外延促进就业，是我们思考的重点。当今社会是互联网时代，作为设计这个领域，没有人是用手绘来完成最后作品的，没有哪件作品的完成能离开电脑的使用。对于我们的学生而言，虽然我们没有开设平面设计的相关课程，但我们却开设了与平面设计有着密切联系的各种软件，例如photoshop，Dreamweaver，flash，这三门课是平面设计专业里面必开的三门软件课，用来作为设计人员的常用工具完成设计从而去解决实际问题，但是我们的学生缺少基本的平面设计方面的知识。虽然学生没有绘画基础，没有艺术设计的知识做后盾，但这些却都可以在大学三年的时间里通过课程的设置来学会。对于目前高校的设计艺术学院的学生来说，她们的设计知识也就是从大一开始打基础的，之前有的也仅仅是一些绘画基础而已，而区别于纯艺术，设计艺术却更多的运用于多媒体信息技术方面，当然还有日常的视觉传达方面，这里重点考虑的是我们的生源，他们最基本的设计知识是可以进行培养的，而且也有很多学生有这个方面的兴趣和爱好，只是苦于没人引导，自己的创造思维能力只能淹没于枯燥的软件操作中，俨然是使用软件的机器人，而没有思想可言。

根据笔者学校的硬件设施和配套师资队伍来看，完全可以实现计算机专业学生的多途径就业，就是通过增开设平面设计课程，给我们的学生打基础，学习电脑美术方面的基本功底，从他们的绘制当中讲授设计方面的知识，只有带他们绘制出大量目前流行的电脑美术作品，才能既提高他们的软件操作能力，同时又提高了他们的审美能力。目前艺术生源的队伍比较庞大，而各大高校，特别是本科院校的招生数额是很有限的，都是全国范围的招生，大部分生源都被无情的拦截在这些高校的门外而流入高职高专这类学校，而这类学校开设的专业就是计算机艺术设计这个方向。我们有着计算机软件方面的雄厚师资队伍，完全有能力去接受和培养这样的生源。而且这样的生源有着一定的美术功底，能和计算机软件进行结合，会更容易掌握这些软件在实际中的创造性应用。对于计算机专业的学生来说，软件的学习不是问题，若有这么一个辅助的专业方向来让他们将软件的学习加以多方面的实际应用的话，我想学生的创造性思维都会得到充分发掘，他们在就业上就能有更多选择。

计算机技术中的平面设计教学，是一个理论和实践并重的课程体系，互联网时代需要新型的计算机技术人才，随着计算机技术的发展，多个学科知识之间的融会贯通，计算机专业学习平面设计操作课程凸显了它的重要性和特殊性，结合计算机专业的学科特点，探讨计算机专业平面设计的教学，以便充分实现计算机专业平面设计在整个教学体系中的教学目标。

以平面设计软件Photoshop为例。计算机专业学生在学习Photoshop时，把这门课程单独孤立了起来，前置课程一般只是计算机的基本操作，在学习时，只是一味地记录老师或者教程的案例步骤。虽然最后也能熟练操作软件中的各个工具命令，但处理出来的图片总是显得不是那么美观。艺术类学生可以把Photoshop当做一种工具来实现自己的创作想法，是因为他们的前置课程开设了素描、色彩等专业课，而计算机专业的学生把软件操作的熟练程度看做了处理图片好坏的标准。

计算机专业学生如何学好Photoshop软件呢？我们先来分析一下这个软件的应用领域。Photoshop的应用领域很广泛，在图像、图形、文字、视频、出版等方面都有涉及，在当今的商业社会中，只要与图片有关的公司都少不了用它，它可以修去图片上你不想要的任何东西，也可以在图片上添加你想要添加的东西，以准确表现商业视觉。因此在这时，就需要对已有的图片进行处理，那么这些资源从哪里可以获取呢？最主要的是靠数码相机摄影来完成，然后导入Photoshop软件中进行处理，最后将其输出图像打印出来。这里我们有了三个知识模块：一是前期的摄影知识，二是Photoshop的软件处理，三是印刷知识。计算机专业的学生在学习Photoshop时，老师一定要引导学生知道Photoshop只是一个操作工具，在我们上述的三个知识模块中它的比重只占20% 左右。当学生在对两张或者两张以上图片的局部进行合成时，会发现操作上没有错误，构图合理，抠图精细，但是图片与图片之间无法很好的融合，很多学生会说：“怎么我做的图片很假呢？”这个“假”到底假在什么地方，很多学生说不清楚，导致无法修改，不知从何下手。其实他们做的图片“假”在摄影相关的光影问题上，制作的图片缺乏立体感，如同一张没有厚度的纸贴在画面上。不同的图片它们原先的光影位置各有各的不同，可能这张图片是阳光的效果，那张图片是灯光的效果;可能这张的影子效果是从左边打的光，影子在右边，那张是右边打的光，影子就在左边。当他们合成到一起去的时候，光影不统一，在一个平面下，物体就会看得别扭。因此老师在讲解Photoshop平面设计这门课程时，操作部分是大致讲解主要工具，然后让学生课下自学软件的操作，在课堂上主要讲解一些与摄影相关的知识，如摄影的构图、摄影的色彩及光影等。课后，留一些上机操作的任务，结合摄影相关的知识点来完成Photoshop作业，这样，可让计算机专业的学生学习图片处理的精髓。

参考文献：

第10篇

关键词 平面设计专业 基于工作过程 课程开发

工作过程是在企业里为完成一件工作任务并获得工作成果而进行的一个完整的工作程序。平面设计专业基于工作过程的课程，通常是指以完成客户需求的设计与制作的任务为中心，选择典型的项目，并以完成设计和制作的任务为主要学习方式的课程模式。基于工作过程的课程教学对提高学生的职业技能，使课程教学的要求与企业职业需求相一致，进一步提高教学质量，以实现学校教育与就业岗位的零对接有着非常重要的意义。

1 平面设计专业基于工作过程导向课程的四大特点

（1）课程综合。基于工作过程导向课程以工作过程中的知识结构关系来组织课程内容。如一个户外广告设计的任务，会综合运用Photoshop图像处理、Illustrator矢量绘图等软件，与客户进行沟通交流，进行文案策划，收集相关的素材，设计广告语等多个方面。学生在设计过程中，往往要综合运用多种知识与技能来处理遇到的各类问题，这样的实践训练有利于促进学生知识的横向联系，构建综合职业能力。

（2）学生自主。培养学生的创新能力是平面设计专业人才培养方案的一个非常重要的目标，而创新能力的培养，要尽可能地发挥学生的主体性和主动性。

（3）内容实用。平面设计专业基于工作过程导向课程的内容均是来自公司和企业的典型工作任务，教学目标中所要求的知识点都覆盖在各个设计制作任务之中，大大增强了课程内容的实用性。

（4）成果产品化。平面设计专业基于工作过程导向课程的教学成果以设计产品的形成为主，部分以制作印制的成品为最终成果。

2 平面设计专业基于工作过程导向课程的开发步骤

2.1 建立课程开发团队

建立由专业教师，尤其是专业骨干教师、行业专家、企业一线的设计师、课程专家、学校领导和企业经营管理者等组成的课程开发小组。

2.2 社会需求的调研

开发基于工作过程的课程方案，首先要开展社会需求的调查与分析，由课程开发小组共同进行市场调研。可以选取在学校所在区域有代表性的广告公司、装潢公司、影楼、印刷厂等企业，以问卷调查、走访、网络信息汇总等形式对这些企业的职业或岗位及各岗位所需要掌握的专业知识、技能及工作能力开展调查，选出各岗位典型的工作任务，以此为依据，分析并确立各职业或岗位群职业知识结构和职业能力结构。

2.3 岗位分析与工作任务的分解

加强校企合作，了解各企业的工作部门和岗位情况，如广告公司的部门由设计部、美工部、喷绘部、安装部、公关部等组成，各部门职员的工作要求是不一样的。通过收集公司、企业的实际工作任务，进行岗位分析，将岗位所对应的专业知识、技能和工作要求进行罗列和整合，编成一套完整的职责目录，并进一步对各岗位的工作职责进行分解，使之成为更为具体的工作任务。使选定的工作任务能更完整地体现预定的职业知识和职业能力目标。

2.4 将职责和能力要求转换为课程方案

对收集的实际工作任务进行教学化处理，把岗位职责和能力要求转换为课程方案，这是基于工作过程导向课程方案开发的关键。把完成一个完整的工作任务所需的职责转化为教学目标的能力要求，并将这些要求确定为若干个学习领域。按照认知规律和能力递增的原则合理安排学习领域，并把理论知识和专业技能相互穿插，重新组合学习内容，理论与实践有效融合。

2.5 开发课程的实践

（1）制定计划。学生根据教师下达的工作任务，以小组为单位进行，合作完成实施计划的制定。包括各设计任务达成的目标、工作程序、按照任务的工作职责进行合理的分工、各子任务完成的时间分配等。（2）实施计划。以小组为单位，分工合作，按照初定的工作程序，逐步完成设计和制作的任务。（3）检查评估和交流。学生完成一个项目，及时进行检查、评估和交流，其评分标准可从独立完成工作任务情况，团队的协作性、处理问题能力等方面分别制定考量的标准。

2.6 完善课程方案评价体系

“学习的内容就是工作，通过工作来实现学习”是基于工作过程课程的本质特征。所以，对工作成果即设计制作的产品的评价是衡量学习质量的重要指标，主要采取过程性评价与终结性评价相结合的方式。为收到有效且全面的质量检查和信息反馈，参与评价的对象包括授课教师、学生、企业的设计师和客户等诸方面。在这里面，企业专家对学生完成的工作任务进行有效的评价尤其重要。综合评价的资料，以及多方面反馈的信息，如企业新知识、新要求，毕业生就业所反馈信息等等，及时对基于工作过程的课程方案进行调整和完善。

3 基于工作过程导向课程实施的保障措施

（1）优秀的师资是开展基于工作过程课程教学的软件保障。基于工作过程教学对教师提出了更高要求。要鼓励教师积极参加专业进修和职业技能鉴定，努力成为具有“双师”素质的教师。多途径培养教师的课程设计能力和教学能力。激励教师下企业顶岗实践，积累实践经验，认真进行职业岗位分析，设计学习领域课程方案。

（2）仿真的实训环境是开展基于工作过程课程教学的硬件保障。拓建稳定的校外实践实训基地，采用工学交替和顶岗实习等教学模式，使之成为学生见习与锻炼实习的主要场所。加大资金投入，校内实训基地可建成多个工作室，如“**广告工作室”、“**摄影工作室”等，积极为学生提供真实的训练环境，使实践教学贴近公司实际。

（3）积极开发基于工作过程导向课程体系的活教材。发挥教师团队作用，鼓励教师编写讲义，并在教学中不断完善，使之成为活的校本教材。需指出的是，讲义的内容一定要与每个课程领域所设定的工作任务相一致，接近公司设计与制作任务的情境。因设计行业更新速度之快，教师要不断吸收新的技术和信息，博采众长，融合提炼，选用典型工作任务，合理设计和组织教学内容，以此来创造有特色的活页教材。

第11篇

关键词：“理-实”一体化 教学模式 实践教学环节 职业技能培训 创新能力

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）04（b）-0047-01

1 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的原则

1.1 坚持学校发展与社会支持相结合

学校要深入企业、认真调研，并与企业进行分析、研究与磋商，将学生的培养和教师的锻炼与企业结合起来，走校企合作之路。

1.2 坚持开辟新路与遵循规律相结合

校企合作为职校办学开辟了新路，在注重教的同时，渗入了产业的因子。在实施校企合作的同时，强调遵循教学规律，遵循认识规律。

1.3 坚持教学活动与生产劳动相结合

实施校企合作要灵活调度教学与生产的安排，既确保生产任务的及时完成，又使学生和教师得到锻炼。

1.4 坚持学校管理与企业规范相结合

实施校企合作，学生到企业实习，决定了学生的双重生份，要求对学生实施学校对学生的管理措施，使学生在校企合作中成长。

1.5 坚持合作互利

学校有一批基本理论扎实，实践能力强的师资队伍，他们是“双师型”或“多师型”人才，可以发挥他们的专业长处，为企业提供支持服务。

2 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的教学改革

2.1 计算机平面专业毕业生要求能在社会生活实践中独立地解决问题，具备实践中的操作动手能力

综合素质表现为政治素质高，社会适应能力、组织管理能力强，基础知识扎实，动手能力强，开拓创新能力和决策能力强，适应能力强，思想政治素质好，开拓进取，勤奋求实，成为本行业、本单位的骨干力量，就业前景乐观，可以从事计算机平面设计等工作。

坚持“以社会需求为导向，以人才培养为中心”的办学宗旨；“以理论教育、实践教育和科学研究”三结合的办学理念，构建计算机平面设计专业需要的课程体系，采用“理-实”一体化教学模式，理论授课的同时，强调实践教学环节的内容，加强学生职业技能培训，培养学生创新能力。

2.2 推广以项目教学为主要内容的现代教学方法

项目教学的主要方式是根据技术部门、企业具体实际，让学生自己去规划行业的发展。在教学过程中，理论部分由教师讲授，由教师统一出案例题，学生课下自己找资料、去思考和设计方案，回到课堂上，教师选择几种有代表性的项目进行分析。

2.3 丰富实践性环节，提高学生的创新能力

改革实践教学，增强学生实践能力。实践教育是教学体系中不可缺少的重要环节，是培养学生感性认识、动手能力、分析问题与解决问题能力的重要方法和途径，作为理论教学的延续，通过对学校资源和教学内容有效整合，培养学生具有初步的科学研究和实际工作能力，在基础研究和实践等方面具有一定的创新意识和能力，具有独立获取知识、组织协调、分析和解决实际问题等方面的基本能力。因此，学生培养注重理论与实践相结合，突出实践环节。

2.4 课程体系建设

改变已有的“基础课-专业基础课-专业课”课程体系，制定与工学结合、校企合作、订单培养的人才培养模式相适应的全新的课程体系。实施“教、学、做”合一、“理-实一体”化的教学方式，并制定实施性教学计划。建立一套较为完善的“项目教学体系”、“电子教案”及“课程考核体系”。

3 中职学校计算机平面专业“理-实”一体室建设方案

中职教育的重要特征是突出实践实训环节，注重学生的能力培养并贯穿教学的全过程。能否保证实践教学的顺利实施，实验室建设是关键之一。如何在有限的教学时间内，使学生较熟练掌握就业所需的专业技能，实训内容广而新并符合科技发展的最新要求是现代实验教学面临的主要问题。计算机平面专业“理-实”一体室建设应体现出一个“仿真―生产”一体化理念，在功能方面应要贴近社会的需求，做到真正的与社会需求接轨，所以，增建图形图像处理“理-实”一体实训室，形成集教学、培训、技能鉴定、技能大赛、生产、技术服务、职业素质训导于一体的共享型、生产性校内实训基地。学生在这里可以将理论知识、实践操作融为一体，“教、学、做”在这里得到高度的统一。图形图像处理“理―实一体实训室”建设方案图形图像实训室的功能。

学校的“多媒体技术、办公自动化、计算机绘图、计算机辅助设计、三维动画、计算机平面设计”等相关调和提供实验、上机场地。

可完成的实验项目：扫描仪图形图像输入实验、扫描仪图形图像输出实验、语音输入输出实验、数据压缩、解压缩实验、光盘刻录实验、3Dmax应用实验、Photoshop应用实验、AutoCAD应用实验、Flash应用实验、Corel draw应用实验、illustrator应用实验、网站建设、网页设计制作实验。

教学软件：Windows 7、Photoshop cs5、3Ds max2012、coreldraw简体中文版、dream-weaver cs5、Flash 8、illustrator cs5、会声会影x12、office 2007，添加高亮投影机或大屏幕液晶电视机。

4 加强校企合作

加强校企合作，与平面设计公司建立友好合作关系，建立校外实训基地，学生在“理-实”一体化实训室除了能完成校内学习、实训等任务外，还能与合作企业取得密切合作，从企业中得到一定的平面设计任务，为他们完成一定的项目，实现“产学结合”的理念，这样既帮助了企业，同时让学生在项目制作和完成过程中体会到了社会人才需求的方向，使他们明白今后该学些什么，如何去学。因为他们有了为什么而学的目标，还会使学生从内心产生一种学习动力。通过校企合作，“理-实”一体化实训室会充分发挥它潜在的作用，正向发展下去，可以跟合作企业的平面设计公司相联合建立下属分公司，专门承揽一些平面设计和制作任务。

总之，中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设改革，提高了学生的实践技能，提高了学生的美术鉴赏和平面设计和制作水平，使中职学生更能把握目前市场动态和前沿的设计思路，为今后走向工作岗位提供了有力保障。也能为“工作即能用”的企业用人思想接轨，学生的就业质量和就业对口率会显著提高。

参考文献

[1] 中央办公厅，国务院办公厅.关于印发关于进一步加强高技能人才工作的意见的通知（中办发〔2006〕15号）[Z].

第12篇

随着社会的发展，计算机不断深入人们的工作和日常生活，我院中职计算机专业为了拓展学生技能开设了《平面广告设计》课程，这门课程针对中职学生，主要为了提高学生计算机图形图像操作能力，并让学生了解平面广告的制作，从而拓展学生的就业渠道。

中职计算机专业学生普遍存在学习知识能力较慢，对知识缺乏学习的耐心和毅力，自觉性和自律性弱，对自身学习能力及将来就业不够自信等问题。假若一味按照以前“老师教，学生学”，老师演示操作，学生练习操作的模式教学的话，学生仅仅学习了软件的操作技能和平面广告制作的肤浅知识，无法让学生了解企业的工作流程与规范，当学生独自面对企业的平面广告项目时无从下手，并且在学习的过程中学生的学习主动性与积极性无法调动。同时学生会出现厌学情绪，特别是部分学生会在上机期间出现不制作老师布置的任务打游戏的毛病，导致教学收不到良好的效果。

面对传统计算机课程的教学模式的缺陷，针对中职计算机专业学生特点以及平面广告设计课程特征，结合企业对中职学生的技能要求，笔者提倡在这门课程中采用项目式教学方法。

项目式教学法是通过进行一个完整的“项目”工作而进行的实践教学活动的培训方法。这种方法起源于美国，盛行于德国，尤其适合于职业技术教育。《平面广告设计》由于是门对计算机实用技能要求很强的课程，所以以学习计算机图形图像制作技能以及平面广告设计知识为基础，目的是让学生学习如何按照企业的要求通过设计制作团队的协作完成平面广告项目。为了让学生充分了解企业的工作模式，让学生充当课堂的学习主体，老师传授的同时更多的是对学生的引导，笔者在《平面广告设计》课程中采用项目教学方法来实施教学。具体的教学过程如下：

1 教材分析与课程设置

现在大多数计算机专业教材都以演示操作为主，往往学生按照书本就能学会软件操作技能，但是操作完后学生无法独立地进行一个新的项目制作。那么，笔者按照平面广告公司的实际项目与课时将书本上的内容分为若干模块。例如：报纸广告制作、杂志广告制作、POP广告制作、DM广告制作等等。

2 课程实施过程

2.1 课程引导

新课开始前，让学生到市场上收集相关的广告信息。以DM广告课程开始前为例，叫学生去超市或百货商场收集各类DM广告宣传单，新课程开始第一节课让学生将搜集的DM广告宣传单带到教室，在课堂跟学生一起讨论同学们收集的哪些是DM广告宣传单，哪些不是，为什么，引导出新课程DM广告制作的概念。这样也就让学生对DM广告的概念有了基本的认识。

然后按照企业的小组运作模式，设置个情境，假若我们都是一个个公司设计团队，将学生分为几个小组。当然在分组的时候，先是学生自由分组，老师根据学生的能力高低情况再做调整。这样，让每个小组的项目能协作完成，并让学生能从组员的协作中互相学习。

2.2 课程讲授与演示

在项目制作前，老师让学生看各种DM广告，分析它们的区别与特点，讲授广告的制作原理，同时告知企业一个项目的完成过程，然后老师演示这个项目所要进行的软件操作，并当场拿出一个案例：为一超级市场制作一促销DM广告，显示这个项目的制作过程。这个阶段的时间不会花费很长，但却是必要的，是新知识与新技能的演示传授过程。

2.3 学生在“做中学”

学生按照分好的组，按照企业的模式，模拟制作一个广告项目。学生在小组中按照企业的要求进行分工，让学生在讨论与相互协作中完成制作，而老师只充当指导与解决疑难问题的角色，充分地调动了学生的积极性。因为每个学生都有各自不同的任务与分工，所以也不会存在在课堂上玩游戏、看网页的现象。学生学会了自己解决问题，同时也培养了认真负责的工作态度。

2.4 课程考核

改变以往单一的老师评价的考核模式，以学生互评、学生自评和老师最后点评的方式相结合。在每个小组完成项目制作后，把所有作品打印出来让学生互相评价，找出优点和不足，然后以小组为单位进行自我点评，这样不但让学生通过互相点评看到了别人的优点，从而也在自我点评中分析了自身的不足。老师则在最后对作品进行逐一点评，综合优缺点，并提出在制作与设计中还可以改进的方法。

2.5 课程拓展

一个项目的完成也是一个课程单元的结束，老师会在单元课程结束前布置课后每个学生单独完成的项目练习，作为实训完成的作业，这样学生又能从中锻炼自己独立完成项目的能力。因为有了前面合作项目制作的经验，独立项目的完成也得心应手，老师则可在实训过程中，对有困难的学生单独指导演示。

第13篇

计算机平面设计课程运用于广告专业教学中，为广告专业人才培养创造了良好的教学条件。但是，在目前的广告专业实训教学中，由于实训教学目标不够明确，导致教学各个环节脱节，专业特色弱化，实训教学缺乏时效性。本文针对广告专业计算机平面设计课程实训教学进行探究。

关键词：

计算机平面设计；广告专业；特色实训教学

为了促进学生的动手能力和职业应变能力，将模拟综合实训的教学方法引入到中职广告专业计算机平面设计人才培养中，以真实的广告平面设计项目为背景，将工作室模式和实际项目引入到学校课程中，让学生能在学校学习中接触到社会广告设计的实际案例，熟悉设计师的工作环境和提高学生与人沟通的社会能力，为培养学生奠定更好的社会实践基础。

1广告设计专业基础理论课程教学

广告设计专业的基础理论课程教学包括绘画基础、平面设计、Photoshop、立体构成等等。学生首先接受基础知识教学，然后进入实训教学，聘请广告设计师对学生的专业技能进行培养。课程进度安排上，第一学期主要学习文化知识和广告设计专业基础课程；从第二学期开始，聘请与本校合作企业的专业广告设计师参与教学，即实训模拟教学开始；第三学期，学生就进入到企业实践培训。学生的实训模拟教学在学校创建的模拟广告工作室中展开，广告工作室可以借助电商平台成立一个服务商，也可以引进公司企业的支持提供一些设备和指导人员。优秀学生的广告设计成果，企业可以启用，一方面企业可以获得设计资源，另一方面学生的作品可以接受市场的检验。

2广告专业计算机平面设计校企合作模式

2.1聘请专业的广告设计师到中职学校参与教学中职学校校内实训教学是为了适应应用型人才培养模式。当广告专业计算机平面设计教学进入到实训教学阶段，学生就可以开始按照企业模式进入到工作室进行实训训练，接触的都是实际工作案例，企业可以聘请优秀的广告设计师到学校为学生进行课程指导，学校也可以派老师去企业学习，让老师成为经理人去指导学生实训。与传统教学有所不同，实训教学主要是引用实际案例从设计的角度对学生开展教学。对于学生运用计算机平面设计所创作的广告设计作品，则需要从工作实际出发对作品进行分析、点评，以提高学生的设计水平。

2.2中职学校与企业合作建立校内实训基地中职广告专业计算机平面设计教学构建校企合作模式，是通过创建实训工作室来实现的，即广告设计工作室。计算机平面设计被引入到广告设计专业中，学生可以运用计算机设计软件进行广告内容设计，特别是图形图像的处理。运用平面设计来完成，可以培养学生的实际操作能力，为学生的职业生涯奠定基础。在广告设计工作室中开展教学，以合作企业的真实项目作为选题，该企业的广告设计师为学生的导师，按照企业的设计要求完成工作。广告设计并不局限于图像设计本身，还需要学生制作设计预案。设计师则要在指导学生运用计算机平面设计软件的同时，还要教会学生市场调查、市场分析，以分析结果作为参考进行设计。学生在这种有目标的学习环境中，就可以充分发挥设计潜力，使得广告设计创新能力有所提升。

3结合广告设计的实际案例模拟实训

对于中职学生而言，进行广告案例分析是比较难的。开展广告设计的实际案例模拟实训，就是要结合中职学生特点进行相关知识的引导，将实际案例运用于其中，让学生通过对案例内容的认真领会，从中悟出道理。

3.1开展实训教学前的培训广告专业计算机平面设计课程模拟教学由企业设计师参与指导，按照本单位的广告工作室设计模拟现场，布置好广告设计所需要的设备。在实训课程开展之前，广告专业计算机平面设计教师以及企业设计师要集中备课，主要讨论模拟实训的思路、方案，将广告专业理论知识和计算机平面设计技能通过实训实现充分融合。从学生的个体差异以及中职学生的兴趣爱好角度出发与设计师共同讨论实训案例，要求案例要围绕着教学内容展开，以培养学生的广告创意能力和计算机平面设计操作能力。

3.2模拟实训案例的抽取为了让学生熟悉自己未来的职业环境，在教学中提前布置好实训现场。教师将学生划分为小组，4-8人为一个小组，以小组为单位完成实训案例内容。让学生抽取案例。教师针对学生所抽取的案例，对广告工作室的模拟现场进行布置。学生自行根据案例进行任务分工，并分别承担着不同的工作内容。

3.3模拟综合实训考核评分为了提高学生的专业竞争意识，模拟综合实训需要采取考核评分形式对学生的设计作品以评价。学生广告平面设计作品的评分为小组评分、教师评分和设计师评分汇总，经过加权处理后得出分数。评分标准包括操作评分、创意评分和模拟解说评分三项成绩汇总。模拟实训的考核评分要记入评分表中，作为本学科成绩参考项。

4结论

综上所述，中职计算机平面设计专业教学的目标是培养社会应用性人才，以利于学生毕业离校后，能够适应职业环境。广告专业具有较强的实用性，在专业人才培养上，就要注重突出学生的专业优势。采用校企合作模式针对广告专业计算机平面设计开展实训教学，成为该专业人才培养的重要途径。

参考文献：

[1]宋成勇.工作室在中职学校平面设计专业教学中的作用[J].教育与教学,2014,(20):58-59.

[2]杨滨.高等职业技术学院校企合作工作室教学模式工作总结[R].2011.

[3]王霞.计算机平面设计专业“多段实习”教学模式的实践与研究[J].课程教学研究,2015,(14):74-75.

[4]黄杏.施行计算机平面设计专业课程改革,实现校企链接[J].新课程研究(职业教育),2010,(5):156-158.

第14篇

关键词：计算机平面设计 平面设计软件

中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：1674-2117（2014）10-0023-01

随着计算机平面设计软件的大力开发及应用，人们利用计算机便可直观地表述生活中美的画面。这也因此给人们的生活带来了美的享受。无论是静态还是动态，平面还是立体的画面都离不开设计。例如，电视台台标、影视海报、书籍装帧、产品包装、网页设计等通过平面设计软件展现出来，庞大的网络资源也会让我们在筛选素材的同时激发出创作的灵感，使作品具有一定的视觉冲击力和思想内涵。

1 计算机平面设计的特点

计算机平面设计作为一门专业，是一种商业产物，其特点是按照一定的规律，在二维空间内将不同的符号、字符及图片设计成为高水平、具有一定视觉冲击力的作品。有不少用户盲目追求时尚，因而造成了从业人员素质水平参差不一，因美术功底有限，审美鉴赏能力不足，导致设计作品空乏无力或是视觉层次混乱。据调查分析，作为一名平面设计人员，需学过美术基础，具有一定的审美能力。平面设计就是要将我们见到的、想到的不规则的符号、字母、图片等统一到一起形成一个完整的、具有一定内涵的画面。

1.1 提高作品的精准度与制作效率

计算机平面设计作品无论是文字、图形还是色彩方面都大大减少了传统操作的误差性。通过CMYK专业印刷模式避免了色彩溢出的发生。另外在设计作品时所见即所得，可反复进行修改、调整等操作，大大提高了工作效率。

1.2 作品的丰富性

利用计算机作平台进行作品设计使设计人员发挥了无限的创意潜能。利用各种媒介短时间内将获得大量的信息，再将这庞大的信息资源进行千变万化的处理，通过平面设计软件进行进一步的加工、渲染，最终得到完美的作品。

1.3 通用性

计算机平面设计的兴起给平面设计人员带来了诸多方面的便捷。我们都知道平面设计过程中有很多信息的采集，要涉及很多来自不同软件上的信息，如Photoshop、Illustrator、Coreldraw三者之间可互相转换，再有就是同AtuoCAD、Flash等软件都兼容。这样就更加提高了工作效率和长期的利用性。可完全保存设计作品，存储为资料、为库，以便再次利用。

2 计算机软件的应用

现如今平面设计无所不在，印刷业、广告、企业形象设计、企业服装设计、影视业以及互联网都离不开计算机平面设计，如海报招贴设计、牌匾设计、书籍装帧设计、包装设计、VI设计等。设计者徒手制作是非常难的。有智者开始研究工具，因此各软件公司相继开发出多款平面设计软件。较为常用的软件有：Photoshop、Illustrator、Flash及Coreldraw。其中，Photoshop的功能非常强大，可应用到各个领域；支持多种色彩模式如RGB、CMYK及索引模式等，并可以进行不同格式的转换与输出，同时支持网络上传、下载，无疑是创作平面广告作品的一种利器。利用Illustrator软件最为突出的功能就是VI设计，各种校徽、商业标志、台标的制作尤为便利。Illustrator虽与Coreldraw同为矢量图软件，但其色差远远小于Coreldraw所做的图像，具有绘制图形精确、存储量小、图形可任意缩放等优势，广泛应用于平面海报排版设计、宣传画册和印刷制版等领域。

3 平面设计作品的创作

一个完整的平面设计作品的出炉看似是很简单的事，但操作起来并非易事。当从想创作作品开始，设计者的整个大脑便不停地构思，留心观察生活，回味生活中的片断。将生活中的各种能与本作品相关的、可利用的符号串联在一起，构成一幅脑图，否定再否定，直到肯定为止，再落实到软件中进行精细设计。这样就形成了有意义的作品。在整个设计过程中最重要的是创作的思想，要知道最终作品要表达一种什么样的思想内涵是非常关键的。这种内涵不但要结合生活，还要结合地域的情况，这就是创意。如果没有好的创意和想法，作品是不具备文化底蕴的。平面设计作品的特点就是简单、明了、应让受众看得明、记得牢、思得深。因此平面设计人员平时就应多看作品，多学、多看、多想、多运用，这样才能更好地发挥，创作出更优秀的平面设计作品。

（辽宁省北票市职教中心，辽宁 北票 122100）

参考文献：

[1]丁海祥.计算机平面设计[M].北京：高等教育出版社，2005（12）.

[2]杨耕，饶涛.美学概论[M].北京：师范大学出版社，2009.

[3]李环中.计算机网络[M].北京：中国铁道出版社，2010.

第15篇

关键词：平面设计；设计软件；Photoshop

在平面设计中，计算机软件的作用非常明显，在设计时，科学应用相关设计软件，这样就可以提升平面设计效果，风格样式更加多样化，从而设计出更具特色的平面设计作品。所以，在具体的计算机平面设计过程中，为了满足不同人员的设计要求，要充分结合各种软件的应用情况，确保艺术与计算机技术能够有效结合。

1结合应用平面设计软件的优势

平面介质是平面设计的重要载体，通过视觉传达的方法将信息传递给大众，它有着非常广阔的应用范围，其中，广告设计、包装设计、服装设计和书籍装帧设计是日常生活中常见的设计，所以说它有着广泛的市场应用空间。设计内容是平面设计的重点，目的是将设计的主题思想展现出来。所以，将语言艺术化地表现出来是非常重要的。进入21世纪以来，我国计算机技术发展速度不断加快，有很多新的设计软件出现在了市面上，然而，随着市场需求的不断增加，设计软件供不应求，功能越来越少，简单通过一种设计软件是很难完成设计的，即便能够进行设计，也难以取得良好的效果。通过市场调研发现，现在很多设计软件难以单独完成设计工作，如作品的调色、合成和布局等都很难取得良好的效果。许多设计师在设计作品时，都开始主张将各种软件结合起来，通过各种软件功能的相互补偿，做到取长补短，所以，就会设计出更加完美的软件作品。在进行平面设计时，结合运用相关软件，会扩展平面设计作品的艺术风格，这样就能够将更加趋于艺术化的平面设计产品设计出来，进而在市场上获得认可。而且，也能够将设计者的审美情趣和文化涵养体现出来，同时，也代表着设计作品的实际价值。

2计算机平面设计软件的具体应用

2.1将美术知识应用到计算机平面设计中

在生活和工作中的很多地方都会应用到计算机平面设计软件，比如，广告公司在设计广告、制作网页时，都要应用计算机平面设计技术。基于此，很多高校都设置了平面设计专业。在传授专业知识的同时，还教授美术知识，因为在计算机平面设计中应用美术知识，是运用色彩和构成平面的关键所在。

2.2将计算机技术应用在平面设计中

在二维空间内完成的一项设计活动即为平面设计，可以在图书中插图，可以设置文字字体，将一系列活动在二维空间内完成。在广告设计和图书印刷中都可以应用平面设计软件，在二维空间内有着种类多样的设计内容，除了上述所讲的广告设计和图书印刷之外，还包括海报设计和摄影等内容。在开展平面设计时，不但应用了计算机技术，并且多媒体技术也开始被应用于其中。这种多方面的发展，会不断提升平面设计质量。进入21世纪以来，所有事物都开始快速发展，必然会带动信息技术的发展，并且，电脑已成为人们家庭和工作中的重要设备。在进行平面设计时，也可以应用计算机辅助技术。凭借计算机技术所带来的便利，人们创设出越来越先进的平面设计产品，大大提升了平面设计发展速度。

3设计计算机平面时结合与应用设计软件

3.1比较平面设计软件

通常有两种类型的平面设计软件，分别为矢量图形与点阵图像。其中Photoshop、Painter、Firework等是常见的软件。点阵图像有着较为明显的构成特点，分辨率比较统一，其图像主要是在扫描仪、数码相机技术下被获取。而Illustrator、CoreDraw等为常见的矢量图形软件，主要由线和面构成矢量图形。Photoshop软件，是由Adobe公司开发研制的一款软件，世界各地的很多领域中都广泛应用了这种软件，受到了一致的认可。CoreLDraw软件可以将图形绘制和印刷排版等融合到一起。两款软件有着非常相似的功能，然而，在具体的平面设计中，应将这两款软件的优点充分结合到一起。例如在设计和编辑处理图片时，可以选择应用Photoshop软件，而CorelDraw软件在绘制与整理图片时会发挥较大的作用。

3.2多方面因素在平面设计作品中的应用

在人们与平面设计作品接触的过程中，人们通常会利用一些其他因素来评判作品内的图像信息，例如，通过互联网下载图片的质量问题和数码胶片的质量对人们设计平面作品的直观印象都会产生影响。在获取图片信息时，因为网络速度的限制，造成难以下载高清的图像，图片不够清晰，造成人们难以有效认识平面设计工作者对图片的理解和定义。在进行平面设计时，向人们传达作者的主要想法和信息是文字的主要作用，其中利用图片传达给人们是最为重要的信息。文字信息更多的时候是发挥辅助的作用。在进行平面设计时，除了图像的绘制和编辑数字以外，在设计图形时，同别的领域的独特思想也需要充分结合起来，将产品的造型及企业的形象传递给人们是平面是设计的一个重要用途。

3.3结合应用

Photoshop与CorelDRAW软件在生活和工作中因为很多图片质量较差，存在如图像色调单一、图像不清晰、背景混乱等问题。所以，就需要利用设计软件加工处理这些图像和图片，如果没有有效进行处理，就很难满足人们的真实需求及平面设计需求。所以，就需要加工处理这些图片和图像。但是，在加工处理图片和图像时，仅仅通过CorelDraw、Photoshop软件很难创造出优越的处理效果。所以，可以考虑结合起来这两款软件。比如，应用CorelDraw处理文字，应用Photoshop软件处理图像色彩、剪切与合成图片，从而不断调整与优化图片的饱和度，对色调进行科学的处理等。只有充分处理图片之后，才可以在平面设计中应用，从而获得更好的设计效果。

4结语

综上所述，近年来我国计算机技术发展速度不断加快，在某种程度上也提升了计算机软件的性能，能够满足设计人员的多方面需求。当前，在服装设计、影视制作和游戏设计等方面都广泛应用到了计算机平面设计软件。将计算机技术应用到平面软件设计中，大大提升了设计效率。然而，能否将计算机技术充分应用到平面设计中，还需要进行更加全方位的了解和认识。通过文章以上的论述，目的是为有关技术人员在实际工作中提供一定的帮助。

参考文献

[1]王欢.计算机平面设计中设计软件相互结合与应用[J].黑龙江建筑职业技术学院,2008(7):623-624.

[2]单婵.平面设计专业实行“工作室”教学模式之我见[J].成功:教育版,2010(2):512-513.

[3]唐丽雅.平面设计专业的灵魂——创新思维[J].青年文学家,2010(3):852-853.

[4]刘晶.分析计算机平面设计中设计软件相互结合与应用[J].应用研发•多媒体设计,2016(7):413-414.