数字媒体艺术专业网络教育范文

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第1篇

【关键词】数字媒体;设计;艺术设计;现状

一、关于数字媒体艺术设计

在20世纪的七十年代,计算机就已经涉足到艺术设计领域。进入70年代后期,一批艺术家开始体会到计算机这种新型绘画工具带来的便捷。同时,设计师们也逐渐运用数字媒体做起了设计。到20世纪80年代,数字科技的发展迅猛,数字媒体艺术设计便依托技术的发展而迅速的发展起来。进入90年代,数字技术更加成熟,微型计算机即我们俗称的电脑也普及开来,数字媒体艺术设计进入全新的阶段并逐步形成势头强劲的产业。

从技术上看,当今在全球有很多国家都注巨资投入数字媒体技术的研发。我国数字媒体产业起步比国外晚了至少十年,但经过近几年的努力,从无到有,进入到一个混沌中发展的阶段。现在已形成动画、网络、数字设计等为主体形式,以数字化媒介为载体的产业链,涉足传播、信息、广告、通信、电子娱乐、网络教育等多个领域,形成较庞大的产业队伍。据相关统计,我国数字媒体产业产值至2008已达900O亿元,从而成必将成为支柱型产业。

而数字产业发展的核心是人才需求,具有关专家指出,目前我国数字媒体艺术设计人才缺口达15万人以上,远远超出了对传统艺术设计人才的需求。因此这两年全国有许多家艺术院校都纷纷办起了数字媒体艺术设计专业,但大多苦于还在探索阶段,没有符合数字媒体设计的统一的教学模式和教学手段,并且对这门新型的交叉学科的内涵也缺乏统一的规范,造成这门专业目前在名称和课程设置上各大院校都各自为阵的状态。相关人才的培养便呈现出不足的现状。

二、我国数字媒体艺术设计发展现状

目前,对于我国的数字媒体艺术设计的大力发展是必然趋势。如今本国从事数字媒体艺术设计的人才正在成为就业市场中非常具发展潜力的一个新群体。作为创意产业的一个分支,随着创意产业的飞速发展,其广阔的发展空间正吸引着大量的以年轻人为主的群体。有数据统计,05年,中国的青年创意人才已超300万人。设计专业目前已经是我国高校学科专业里招生人数比较多的专业,但是开设数字媒体艺术专业的学校还屈指可数,且即使开办了本专业的学校,其专业的办学质量也未必能得到保证。经过笔者的调研发现,这主要在于具有真正专业水准的师资力量的严重缺乏。总体来看,现今我国的数字媒体艺术设计和欧美世界先进国家相比还存在相当严重的滞后。从最根本上讲,中国数字媒体艺术发展的瓶颈是人才的匮乏,具有专业水准的数字媒体艺术设计师以及教育者是教育与培养中国数字媒体艺术设计人才的绝对前提,而只有具有大批合格的数字媒体艺术设计师,中国的数字媒体艺术设计甚至说是创意产业才能又快又好的发展。

我国文化市场潜在的消费能力是非常巨大的,与其发展息息相关的新闻出版、影视广播、音像、娱乐、广告等行业也正在蓬勃发展之中,于是相应的产业人才缺乏现象日益突出。而数字媒体艺术设计则是其中一个相当重要的方面。不管是动画、影视、娱乐还是新闻出版业都与数字媒体艺术设计有着千丝万缕的关联。如今的状况是这样的:(1)从业人员缺乏,合格的从业人员更是不足,远不能满足实际需要,且造成了整体水平低下。目前中国从事数字媒体艺术设计的人员在总的就业人口中的比例不到千分之一,远远低于欧美等国。(2)由于数字媒体艺术设计在我国的起步较晚,缺乏大量的实践材料,在人才培养方面就必然会存在许多的阻碍。比如:毕业生无法较好的满足企业需求,其主要原因是设计教育沿用传统教育方式,忽略了设计教育应与时俱进与时代与实践结合的特点。作为以新媒体为平台的数字媒体艺术设计必然与传统设计教育之间存在着许多区别。而国外一些数字媒体艺术设计教育发达的国家,其专业教师有90%来自于市场。(3)数字媒体艺术设计人才应具有多学科的综合素养,比如平面,动画,广告,数字插画,甚至社会学,心理学,营销学等等,但国内教育多依托与美术学院,在老的思维模式下,必然会对数字媒体教育产生不小的阻碍。(4)数字媒体方面的人才构成上存在不平衡。中国传媒大学文化创意产业研究中心的范周教授说:“创意产业涉及十几个行业,人才构成不平衡的现象比较突出,比如传媒行业发展比较早,目前人才已经相对饱和。而新兴的如动漫和游戏行业,人才就比较缺乏。”动漫和游戏行业正是数字媒体艺术设计中的两场重头戏。

缺乏将艺术与技术结合的能力,是目前中国的多媒体艺术设计人才与国际专业人才相比最大的不足之处。数字媒体艺术设计依托现代信息技术,新媒体,是和技术结合相当紧密的一类设计。以动画为例,目前国内漫画的绘画技巧并不逊于动画产业发达的国家,缺少的主要是好的制作和数字包装。

“玩也是生产力”,作为数字媒体艺术设计的主角之一,中国的数字游戏市场、手机游戏市场规模等都在以一定的速度膨胀。面对巨大的游戏创意产业需求,目前最突出的同样是产业发展和人才匮乏之间的矛盾以及技术人员与艺术家之间的鸿沟。

三、总结与展望

进入信息数字化社会,人们依靠数字化化媒体获得大量的信息。数字化环境的形成,改变了并将更加深刻的影响人们的生活理念以及生活方式。传统概念上传统介质上的视觉设计已不能适应现代信息社会的需求,聚力发展新型的多维的数字化艺术设计,是具有重要意义的。今天,我们在全球化的数字媒体产业发展以及信息技术迅猛前进的环境下,应该很好的抓住时机,通过坚持不懈的努力,使其迅速并健康的发展起来.

【参考文献】

[1]李四达.数字媒体艺术概论.北京:清华大学出版社,2006.11;

第2篇

关键字：数字媒体 数字媒体应用 数字技术

数字媒体艺术专业是当代科技和艺术高度结合并涉及多学科交叉，它包含了计算机、艺术、文化、教育、科技、现代经营管理等广泛内容。随着计算机技术以及应用的发展，在世界信息化、国际化的背景下，数字影像、数字图书等数字出版、网络信息和文化传播、网络教育、网络推广等数字媒体应用在商业和教育中的应用日益增强。与此同时，动漫开发与设计、游戏开发与设计、影视特效等数字媒体艺术中的应用也得到了前所未有的发展。

1、数字媒体与数字媒体艺术

1.1数字媒体定义

有国家科技部组织863专家制定的《2005中国数字媒体艺术发展白皮书》在2005年12月份，白皮书中从新定义了“数字媒体”的概念。数字媒体是以信息科学和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，以现代艺术为指导，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域的科学与艺术高度融合的综合交叉学科。数字媒体包含了图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。数字媒体已经成为继语言、文字和电子技术之后的最新的信息载体。

1.2数字媒体艺术

数字媒体艺术主要包括研究数字媒体的表示，处理、显示、记录、存储、传输、管理等各个环节的软件与艺术相结合的一门学科，融合计算机技术、数字信息处理、网络技术数和字通信等现代计算和通信手段，综合处理声音、图形、图像、文字等信息，使抽象的信息变成可感知、管理和交互的信息的软硬件技术。

2、数字媒体艺术研究的主要方向

数字化、信息化时代不断深入也迫使了媒体传播方式的本质的改革，诞生了包括数字图像、数字音频、数字影像、网络媒体和移动媒体等在内的多种数字传播媒介形式。这种变革给现代社会经济、文化、生活也带来了极大的促进，使之成为科学与艺术、媒体与设计、各媒体形式学科间交叉与综合的新的艺术形式，数字媒体艺术的出现打破了传统学科专业的划分，使得诸如动画、DV、电影、电视、因特网和流媒体等“技术的艺术”首次有了统一的技术形态和视觉艺术语言。

2.1数字图像处理技术

图像处理就是将图像转化为数字矩阵存放在计算机存储设备中，并采用一定的算法对其加工处理。图像处理技术的根本是数学，其核心不费为各种算法的设计和实现。图像处理技术涉及众多领域。如计算机科学、医疗、教育、科技、各业等领域。因各领域对数字图像处理的应用方向不一，大致分为：图像数字化：通过计算机采样和量化将图像变成能够为计算机处理的数字形式；图像的增强和复原：是指放大图像中的需要的信息，剔除图像中不需要的部分，让图像更接近所需；图像编码：在满足一定的保真条件下，对图像进行编码处理，达到压缩图像信息量，简化图像的目的。以便于存储和传输；图像重建：实现从新采样来构建图像。图像重建有代数法、傅立叶反投影法和使用广泛的卷积反投影法等算法；模式识别：用于图像的识别。例如：人脸鉴别、指纹识别等是模式识别的内容。目前主流的模式识别方法有：统计识别法、句法结构模式识别法和模糊识别法。

2.2数字音频处理技术

数字音频处理技术主要是指通过计算机对音频的采样、量化、编码将音频转化为数字方式存储在计算机中，数字音频编码压缩技术主要包括：基于音频数据的统计特性的编码技术；基于音频的声学参数的编码技术；基于人的听觉特性的编码技术。数字语音处理同样也是数字音频目前研究和应用的主要领域，主要包括语音识别、处理技术。

2.3数字图形技术

计算机图形就是指使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的技术。主要研究内容就是研究如何在计算机中表示图形、以及利用计算机进行图形的计算、处理和显示的相关原理与算法。目前应用领域非常广泛，如曲线曲面造型、、实体造型、图形硬件、光栅图形生成算法、图形标准、图形交互技术真实感图形计算与显示算法，以及计算机动画、虚拟现实、科学计算、可视化自然景物仿真等。

2.4数字视频处理技术

数字视频是以数字形式记录的视频，和模拟视频相对的。数字视频有不同的产生方式，存储方式和播出方式。比如通过数字摄像机直接产生数字视频信号，存储在数字带，P2卡，蓝光盘或者磁盘上，从而得到不同格式的数字视频。然后通过PC，特定的播放器等播放出来。它视频压缩压缩技术分为有损、无损两种。可以用多种不同的方法和策略压缩数字视频文件，使之达到便于管理的大小。下面是几种最常用的方法：心理声学音频压缩、心理视觉视频压缩等方法。

2.5数字媒体存储技术

数字媒体存储对计算机性能较高，经过处理后图形、图像、语音、视频等通过数据量较大，同时具备实时性和并发性，所以在考虑数据存储技术不仅仅要考虑存储介质，还需考虑存储算法。正是数字媒体对数据的传输、读取有高标准和高要求，这也使得计算机媒介相关控制接口、技术等方面得到了快速的发展，各种快捷的接口、高速大容量的存储设备不断出现并得到了大量的使用，这也恰恰促进了数字媒体艺术的发展。

3、数字媒体艺术未来发展趋势

目前3亿多中国网民常常观看在线视频的现状，预示着在线视频即将成为产生数字媒体广告预算的主力引擎之一。在我国社交网站（SNS）注册用户已经超过1.5亿人次，大约1/3的网民都在使用SNS；各大主流互联网媒体纷纷向社交化转型，众多SNS新平台和产品竞相登场。社交媒体和视频类平台成为数字媒体艺术未来发展的新方向。将数字媒体的产品服务和创新技术融入品牌的市场推广体系，最大化数字媒体的营销效果；现有广告主、商、媒体主以及其他各方角色如何在新媒体市场中迅速找准定位，利用现有业务的优势拓展新市场，成为当前数字媒体行业持续发展亟需回答的问题。

参考文献：

第3篇

关键词　数字媒体艺术　教学模式　问题

中图分类号：G642 文献标识码：A

1　我国数字媒体艺术专业发展概况

20世纪80年代，数字技术的发展迅猛，数字媒体艺术设计便依托技术的发展而迅速发展起来。进入90年代，数字技术更加成熟，多媒体类的电子产品成为人们日常沟通交流的主要通讯工具，数字媒体艺术进入全新的阶段并逐步形成势头强劲的产业。

我国数字媒体产业起步比国外晚了至少十年，但近几年的不断努力，中国已经进入到一个混沌中发展的阶段。现在已形成动画、网络、数字设计等为主体形式，以数字化媒介为载体的产业链，涉足传播、信息、广告、通信、电子娱乐、网络教育等多个领域，形成较庞大的产业队伍。据相关统计，我国数字媒体产业产值至2008年已经达到9000亿元，成为我国的支柱型产业。

目前，我国数字媒体艺术设计的发展是必然趋势。本国从事数字媒体艺术设计的人才正在成为市场中非常具发展潜力的一个新群体，吸引着大量的年轻工作者投入到数字媒体的设计工作中。数字媒体艺术专业是目录外专业，是技术与艺术相结合的心专业学科，其交叉性强、应用领域广。因此目前，各相关学校都在积极申办该专业，截至2009年，全国开设数字媒体艺术专业的院校54所。由于数字媒体艺术专业涉及了科技、传播、艺术（设计）等学科相关知识以及在各个领域里的广泛应用，因此开设该专业的学校大多都结合本校的优势学科有针对性设置相应的专业课程，以体现本校专业特色。数字媒体产业的迅猛发展，人才缺口的巨大，使数字媒体艺术专业得以在全国高校普遍展开。

2　当前数字媒体艺术教育存在的问题

2.1　人才培养方案定位不准

面对新的数字时代的到来，一些院校借鉴国外办学经验的同时，从课程结构、课程设置、教学方法等方面进行了大胆的尝试和改革，并取得了一定的成果。但由于数字媒体艺术是一门新兴的艺术形式，目前国内外尚没有深厚的理论积淀，国内在数字媒体艺术教学中突出缺乏理论基础和创意启发。在制定数字媒体艺术专业人才培养方案中存在偏重计算机操作，而忽视艺术美感培养和扎实的艺术理论知识。由于数字媒体艺术专业是一门集文理、艺术、技术综合型的学科，需要有相关学科的只是作为理论背景来进行艺术创作。而高校过分注重软件的学习，院校开设的数字媒体艺术设计课程实际上就是大量数字媒体设计涉及的软件课程，美术理论课程只是蜻蜓点水带过。过多停留在技术层面上，最后培养出只能成为一个复制现有数字媒体作品的技师，毫无自己想法和创意的学生。这对学生的职业生涯发展造成极大的局限性。

2.2　专业师资和教材缺乏

许多高校在组建数字媒体专业教师团队时，都遇到很大的困难。由于数字媒体体专业是一门年轻的学科，专业教师接受的教育多数都是传统的美术教育或者传统的理科教育，部分教学者也是本身对“新媒体艺术”的概念缺乏清晰的认识情况下，进行教学实践活动。这些也是成为制定一个合理的数字媒体艺术人才培养方案的障碍。国内根本没有对数字媒体的专业培训机构，教师专业水平的提高也成为了难题。也正因为学科年轻，国内与数字媒体专业相配套的教材也十分缺乏，而教师也就只能就地取材，甄选一些较为符合要求的教学教材。

2.3　教学内容、教学方法有待完善

数字媒体艺术专业是一门艺术性与技术叉很强的学科，这要求我们在教学内容和方法上要打破传统的艺术教育方式。根绝专业特点对教学计划、人才培养方案进行调整，过于艺术过于理科都不行。教育方法上要结合专业特点，和学生的素质，不断进行教学方法上的创新尝试，让学生更加快更加好地接受知识。此外，还要有相应的新设备来作为强有力的保障。新思维、新创意以及新技术的快速发展，新软件的层出不穷，教学设备的不断更新换代直接引来了一场数字艺术教育领域的革命。而高校现实教育过程中很多教育方法和理念以及技术设备问题由于种种原因得不到很好的解答而很难贯彻到教学中。

3　数字媒体艺术人才培养的新思想

首先是认识的问题，数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面：（1）计算机辅助艺术设计。（2）数码新媒体艺术设计（包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面）。（3）非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面，数字技术是一种辅助手段，而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式，或是一种工艺和创作手段。（4）数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和符合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解，如果还保持原有对艺术类理念的认识，它既不符合学科的发展，也不符合市场的需求，因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。

其次是教学模式的改革。数字媒体艺术的教学模式应该要分成两大模块，一块是艺术理论模块，一块是计算机软件模块。这两个模块既要互相有所区别，也要有所联系。艺术理论对学生深厚的人文素养和美学素养的培养是做出有内涵和深度作品的基础。所以在艺术理论在授课过程中，要多注重学生美学素养的培养。教导学生如何去欣赏和分析市场的多媒体作品，重点剖析作品制作过程。在制作数字媒体作品中，要更加注重人机交互方面的设计。在数字媒体产品不断飞速发展的今天，用户对数字媒体产品提出了越来越人性化的要求。设计者不能再站在自己的角度去思考如何去设计产品，更多时候需要站在用户的立场去设计产品。只有做到以人为本的设计，产品才更加容易在短时间得到用户的信赖和支持。

再者是学生生源的改革。国内许多高校在数字媒体艺术专业的招生中，只招收艺术生或者文科生。由于数字媒体艺术专业是一个交叉性很强的学科，所以需要不同类型的学生在接受知识的过程中对问题的思考，也会有不同的角度和想法。所以在数字媒体艺术专业的招生中，应该招收艺术、文、理科目的学生。让不同类型的学生在一起共同学习、思考和交流，有利于学生在此过程中开阔思维，产生更多富有创意的想法。

最后是学校多支持教师外出参加国内有关数字媒体课程的培训，提高教师对数字媒体艺术的了解和认识，才能将知识更好地教授给学生。对国外一些最新关于数字媒体的资料和教材，应及时地购买，以保证教学资料的品质。

传统的媒体产品逐渐地被数字媒体产品所替代，人们依靠数字化媒体更加及时、方便、快捷地获得大量的信息。数字化环境的形成，改变了并将更加深刻地影响人们生活理念和生活方式。在数字媒体艺术专业的教学过程中，教师需要密切地关注市场的动向，与时俱进，只时调整教学模式和方案，培养出更加符合市场需求的数字媒体艺术人才。

参考文献

[1]　景东，易龙.论复合型数字媒体人才培养目标下理论类课程的设计及教学模式[J].继续教育研究，2012.1.