家具与陈列设计范文

前言：我们精心挑选了数篇优质家具与陈列设计文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

商品展示与陈列是流通领域内商品与消费者之沟通交流的桥梁，成功交流需要有良好的交流环境。人们依据对社会和生活的知识来联想商品环境和理解商品的含义。家居通过环境这种精神载体给目标人群以传情达意、让环境氛围会对家具起到有效阐释、引起目标消费人群的强烈共鸣和提升商品感染力。良好氛围能够让顾客能够感到自己所看到的家居产品就是自己追求的和自己期望的生活方式，从而提起购买的欲望。

家居卖场环境氛围的塑造首先是店面装饰氛围的塑造。装饰风格的定位应根据产品特色和目标消费人群的特征来确立自己的卖场风格；然后是展示陈设的氛围塑造。展示陈设的风格作为对家具风格的诠释和补充,就一定要做到与家具的外在气质保持一致。结合产品特征、装修风格，以及消费层次等来模拟特定的生活环境和情景来塑造真实逼真、源于生活但又高于生活的居家生活气息。

2.家居卖场展示与陈列的基本原则。产品展示与陈列不是产品储存。家居卖场在进行商品陈列时要充分了解顾客目标人群在卖场中的行为和心理特征、充分把握顾客目标人群对商品信息的认知过程来、并设计出行之有效的展示陈列方式来打动目标人群。家居卖场展示与陈列的过程中一般要遵循以下原则：(1)引导信息原则。进行合理的商品布局以引导顾客接受信息，节省顾客购买过程中用于搜寻商品所花费的时间和精力。商品布局时还要考虑商场的目标消费群体的年龄结构、性别比例、购买习惯等一系列相关因素进行合理的商品布局。(2)体现商品特色原则。展示空间的设计为体现商品特色服务，通过各种艺术处理手段来体现商品特色。还可以利用一些装饰物和道具模拟情景陈列来加强家居商品特征，使顾客形象生动地体会到商品的实际使用效果。(3)促进商品销售原则。展示与陈列要尽量满足顾客的方便和愉悦顾客，但这不是商品展示的最终目的。商品展示陈列要与商店的促销活动密切配合，依据目标顾客人群的购物心理、重视展示的艺术性与感染力、通过艺术性的展示手段引导顾客购买的作用，最终实现促进商品销售目的。(4)提倡居家文化原则。家居用品是人类艺术文化的物质载体，家居商品不仅体现为一种用品，还体现为一种生活方式和艺术文化形态，这就是家居产品的精神内涵。所以一个商家不仅是居家用品的销售者，更是一种生活方式和艺术文化形式的提倡者。商家只有找准适应现代生活的产品文化核心，塑造特色商业文化空间来赢得顾客青睐。(5)品牌形象性原则。不同的品牌个性决定了不同的品牌形象定位。家居商品的陈列必须要符合品牌的形象气质和特点、必须使陈列与品牌的整体形象吻合。(6)美观性原则。商品的陈列要美观大方，富有艺术感。美观而富有艺术性的陈列会增加顾客的视觉美,提升商品的层次、增加购物乐趣、激发消费者的购买欲望。(7)安全性原则。家居产品在展示陈列时既要考虑吸引力，也要保证商品展示陈列时的安全性。大型家具要陈列在稳定牢固的地方，小件商品不易散落，吊挂物的悬吊紧固件要科学合理，商品陈列不能阻碍人流疏散通道和安全逃生门等。(8)人性化原则。家居陈列尽量提倡一种生活化的经营，体现在产品陈列上会比较人性化、温情化、轻松自在。对于沙发、软体床等触感性很强家具陈列时尽可能方便顾客体验。

商品应陈列应在顾客视觉方便观赏的位置。一般情况下，由人的眼睛向下20度是最易观看的。人类的平均视觉是由110度到120度，在店铺内步行购物时的视角为60度，可视范围为1米。转商品应陈列于顾客便于体会的位置。陈列的易取性、易放回性是方便顾客在购买商品的时候，容易从多角度进行商品确认。

第2篇

内容摘要:运用视觉营销策略可有效提升品牌形象和市场竞争力以及促进品牌成长,对我国品牌家具企业的发展具有重要意义。本文通过对国内外家具品牌视觉营销策略进行比较分析,结合国内现状提出了家具行业视觉营销战略的意义、内容与方法。

关键词:家具 卖场设计 视觉营销

客观的说,我国家具企业在卖场形式、商品陈列、经营手段和技巧等方面的经营管理模式,总体上仍处于对国外家具零售业先进业态和管理方式进行模仿引进的阶段,缺乏本土创新,同质化发展趋势明显。品牌要发展,终端的视觉营销战略必须要跟上。在终端的营销战略上必须以品牌形象为核心,充分利用各种视觉要素,注重消费者的心理需求,这样才能使品牌获得更多的销售额并扩大品牌的影响力。

自2005年起,国内家具业产品竞争、价格竞争发展到品牌形象竞争的阶段,商家们开始通过树立品牌形象来争夺生存机会,由此展开了企业形象设计、产品设计、品牌代言人等营销策略,而作为品牌形象最直观的卖场形象,却被忽视了。随着国内家具业品牌竞争的加剧,企业需要正视卖场的视觉营销设计,良好的卖场形象设计可以使消费者对企业和产品形成依赖感和信任感,有利于建立稳定的企业品牌形象,视觉营销策略在专卖店形象设计中为企业塑造品牌形象扮演着重要角色。

视觉营销的概述

“视觉营销”,简称为VMD,视觉营销是卖场终端的设计系统,视觉营销的概念在很多人眼中比较模糊,其价值没有引起足够的重视。视觉营销是人们按照一定的功能和目的进行的有关展示空间、照明、道具、商品的安排和展示以及视觉传达等创造性工作的统称。视觉营销就是通过营造视觉冲击力来激发消费者的购买欲,以增加销售额。销售终端的视觉营销设计的研究范围比较广泛,它包括卖场陈列设计、店铺设计、卖场POP广告、道具、灯光、音乐和气味等卖场氛围的营造。

视觉营销是渠道的进一步巩固和强化,将原来有潜力的渠道网点做成样板门店和更具竞争力的门店;将原来弱化、视觉营销空泛的门店加强投入,最终打造出样板门店以拉动销量攀升。

(一)国外视觉营销策略的现状

在西方发达国家,视觉营销已发展成为独立的产业,有完整的产业链条、行业协会、先进的材料工艺与技术手段以及专门的制作部门。在Fashion Avenue,有许多专门制作展示道具、灯具、模特、货架和装饰品的公司,每个季度都与品牌专卖店、百货公司有着大量的业务往来。在纽约,每年都有视觉营销技术的展会以及论坛,向零售商、广告公司和展示设计公司最新的信息以及最新的材料和制作技术。

在西方的时尚行业中,概念店一直占有着相当重要的地位。据视觉营销专家Martin MPelger介绍,纽约的大型百货公司每年要花大笔经费用于橱窗布置及店内的装饰。纽约SOHU区的时装品牌概念店都是不惜花大价钱打造自己的门面,它们的存在不是要卖出多少商品而是要树立品牌形象,来自世界各地游客非常多,他们并不是购买,而是通过欣赏卖场来全方位地认识和了解一个知名品牌。

(二)国内家具卖场的视觉营销现状

国内家具企业目前通常使用展示、陈列概念而不是“视觉营销”,在观念上和实践上都与国外存在着较大的差距。 笔者通过对成都某代表性的办公家具品牌企业进行深入调研,发现企业从根本上忽视视觉营销或者说没有视觉营销的意识,认为打价格战就能提高销售业绩,而视觉营销不如价格策略、渠道策略或促销策略那样直接提升销售业绩。家具品牌的展示长时间没有变化,只有家具上新货才进行展示的相应变化;店内装修基本4、5年左右才改变一次。此外,节假日销售旺季的到来,企业也仅仅在终端采取一些诸如POP海报等简单的视觉手段进行调整,卖场的总体形象变换不大。与之不同,国外的很多品牌每周都对店铺进行视觉的设计,如瑞典的宜家、美国的H&M商店,它的最大视觉营销特点是变化快,从橱窗、店内到产品的整理排列,每个星期都有变化,使顾客每个星期都有去H&M店的欲望,每次去都像到了一家新的店一样。

无论是办公家具、民用家具或是品牌专卖店,通常存在的问题是不能充分表现出品牌个性。企业应明确提出自己产品的品牌个性,也就是与同类品牌竞争的差异性。店铺风格首先要与商品的定位相适应,其次要与消费者相适应。视觉营销的差异化设计不仅是在创造商机,同时让消费者沉浸在品牌文化中,让人们感受到品牌识别的理念。

(三)视觉营销对家具零售业的意义

心理学研究表明:人在商业卖场所接受的全部信息中,有83%来源于视觉。这充分说明,视觉给人的知觉、记忆、思维等认识活动提供了最广泛的素材,也给人的情绪体验创造了丰富的条件(白玉、王基建,2003)。视觉营销就是运用这个原理,借助视觉形象实现与顾客的沟通,以此向顾客传达产品信息、服务理念和品牌文化,以达到促进商品销售、树立品牌形象的目的。视觉营销对家具零售业的意义主要表现在两个方面:

形成关注中心。因为人的知觉具有选择性特点,人们在观察外部事物时,总是把其中很小一部分当成关注的对象,而把其它部分作为背景,因此色彩鲜明、轮廓清晰、具有整体性的专卖店形象,往往会吸引更多的注意力([日]田中直人等,2004)。借助视觉营销整体设计规划,能够使标志、产品、包装、广告和装饰等从背景中“跳”出来,形成顾客注意的中心。

引导品牌理念、激发购买动机。企业形象和品牌理念通常都十分抽象,视觉营销整体设计借助直观化、形象化的语言加以阐述和说明,把品牌标志、展示、空间和产品有机地组合在一起,形成一个完整的体系,创造出某种意境和情调,使得企业和品牌形象在顾客心目中趋于完整和清晰。运用卖场环境的气氛、色彩、空间、灯光以及饰品所营造的某种别具一格的生活情调和情景环境氛围,使顾客如同身临其境,产生与自己的生活方式和审美趣味相关的联想,萌发模仿和尝试的需要,从而产生购买的动机。

卖场设计中视觉营销的内容

通常,卖场的视觉设计要基于一定的标准,业内人士普遍认可的原则是“品牌标识高于卖场,卖场高于产品本身”。家具品牌店面设计大体又可规划为店面外观设计(门头及招牌)、橱窗设计、立面广告、入口设计、照明设计、内部空间设计、人流动线设计、产品陈列设计等几个部分:

品牌标志。对于家具卖场,店面招牌的设置是非常重要的。醒目的店面招牌能给消费者带来深刻的第一印象和充分的视觉刺激。家具卖场最好是将店面招牌尽可能体量化呈现在消费者面前,例如广告塔式、壁面式、横置屋顶式等等。店面招牌设计主要是由企业的品牌标志、标准色彩、标准字体组合而成。品牌标志形象墙一般在进门的显要位置,是一个重要的视觉中心。品牌标识是店铺的核心视觉要素,一般要求造型单纯,能传达品牌的理念、经营的内容、产品的特性等信息,做到简洁、注目、易识别,如宜家家具的标志给人简洁的整体感。

照明设计。目前的卖场大多采用金卤射灯和节能筒灯作为传达视觉要素的主要光源。照明可以分为基本照明、形象照明、气氛照明,借助灯光可使家具商品变得更有魅力;而对于消费者而言,灯光起到了引导的作用,吸引消费者的注意力,提高商品的亲和力。

色彩设计。要综合设计家具专卖店店面整体色彩,这些色彩有品牌标志色彩、店面招牌与门头色彩、墙面的色彩、形象墙或形象板色彩、道具色彩、灯光色彩、装饰品色彩等,卖场的色彩也是构成环境特征的重要组成因素。色彩传达信息的速度胜过图形和文字。店铺的色彩大至整个卖场的总体背景色彩,小至家具搭配的色彩,再小到饰品的色彩、照明的色彩等等。同一个卖场的不同色彩组合给消费者的感受是不同的。根据品牌、产品、销售方式、消费群的不同,卖场的色彩组合各不相同,例如中式风格的家具要求店铺色彩沉稳大气具有民族特色、韩式风格家具要求卖场色彩亮丽素雅(唐玉林,2008)。此外,不同季节对店铺色彩设计的要求也不一样,同时还要考虑到流行色的因素。

陈列设计。货品的陈列设计是无声的语言,是一个家具卖场品牌形象的直接写照,好的陈列设计可以吸引更多消费者的眼球,增加顾客在店内的停留时间和销售成交的机会,就是所谓的“10元钱的产品摆出100元的效果”,可以提高店铺里家具产品的品质,增加产品的整体展示效果,有利于提高销售额度。针对不同的产品,卖场的陈列布置具有不同的特点,比如沙发、床等单类产品的布置主要是依据不同的产品材质、颜色等进行分区,但是应该尽量避免单类家具产品的陈列,最好以套房家具组合方式模拟现实生活中的“体验式”、“互动式”情景,套房家具在分区布置时要注意产品的配套性,尽量使成套的沙发、床、餐桌和其他的柜类配合在一起,更好的营造家的“体验式”温馨氛围。陈列要具有动感,注重组合、搭配与对比,体量上注重“山高水低”的对比;色彩上“大协调小对比”,即大面积的色彩要协调一致,差别微弱,小面积的色彩要“大红大绿”,可以对比强烈;重点产品突出,做到主次分明、虚实相间、错落有致,卖场的层次才能凸现出来。

饰品设计。作为与家具卖场展示配套的饰品,在选择的时候不能从纯粹审美意义上的感观意愿来选择,而应更多地使饰品的风格与家具系列产品的风格统一,以及饰品点缀下所追求的整个卖场的效果,从而起到锦上添花、画龙点睛的作用,并通过饰品的配置、摆设,强化家具品牌的文化内涵和设计理念,增强对消费者的感染力,传达家具和展示所追求的意境。

动线设计。通过空间分割、家具产品摆放、功能分区、照明引导等手段,对消费者在家具卖场的出入、活动线路的引导设计称为动线设计。动线设计要人性化,采用便利与亲和的原则,同时也要艺术化,采用移步换景、有视觉中心的原则。此外,动线设计要注重个性化的休息区设计,休息区中宣传册、POP广告以及色彩、音响和气味设计也非常重要,因为个性化的休息区可以让客户与导购交谈时情绪放松,减少戒备,成功的机率会高很多。动线设计还应当重视功能分区,不论店铺面积有多大,都可以人为地把一个店面划分为几个区域,如橱窗、货品陈列区、收银区、休息洽谈区等大小不等的区域;货品陈列区还可以再细分,比如中式家具根据产品系列的不同可分“高山流水”、“平湖秋月”、“松风荷影”等区,各个区域在色彩上要有适当的区分,但是要和店面整体的颜色相互融合,分区应遵循够用与实用、分区明显、空间错落有致的原则,切忌人流走向出现死角,以及很强烈的视觉不适感。

结论

当人类的需求与价值取向呈现多元化时,消费者对家具产品不再满足于简单的实用功能上的需要,国内家具业从单一的产品竞争、价格竞争发展到注重消费者精神需要的品牌形象竞争的阶段。随着国内家具业的品牌竞争越来越激烈,品牌的全面发展显得非常重要,企业迫切需要用正确的视觉营销策略来解决与消费市场的沟通问题,实现更多的销售利益和扩大品牌影响力。

基于我国家具品牌行业现状,对比国内外家具行业在视觉营销策略上的差距,必须从认识上重视把先进的视觉营销策略放在品牌发展的高度。首先,有效的视觉营销策略应该明确提出差异化战略,突出品牌独特的个性和卖场主题的差异性,使之与其它竞争品牌鲜明区分开来,才能给顾客以深刻印象,在竞争中立于不败之地;其次,增强视觉营销与产品销售密切联系的观念,把握消费心理,发挥视觉的引导作用,让视觉营销从形而上为品牌服务到形而下为产品销售服务,同时注重视觉营销的人性化需求,关注顾客的需要,实现设计的合理性;最后,重视卖场视觉形象的多样性和变换的频率,保持视觉营销的新鲜度,长久地抓住消费者的关注与情感。

参考文献:

1.白玉,王基建.企业形象策划[M].武汉理工大学出版社,2003

第3篇

关键词：软装设计；设计风格；软装元素

软装包含大家所知的软装饰、后期配饰、店面陈列设计，是主要针对家庭空间、商业空间、样板间里面的家具、装饰画、陶艺品、鲜花装饰、布料选择、灯饰等的装饰设计以及家具、饰品。卖场的陈列设计，通过装饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越，对空间要求较高的客户，他们会有这个需求，而且随着人们生活水平的提高，家居陈设的需求越来越旺盛，所以市场潜力非常巨大。

1、软装是什么？

软装，指在商业空间与居住空间中所有可移动的元素统称软装。软装修、软装饰。软装的元素包括家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、窗帘布艺、灯饰、其它装饰摆件等；软装范畴包括家庭住宅、商业空间，如酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等等，只要有人类活动的室内空间都需要陈设。家居店的陈列设计也是家居陈设设计师的另一个发展空间。他们需要设计师对店面及橱窗进行陈列设计，以吸引更多的顾客，提升品牌形象、提高销售。

2、软装的概念

家居陈设涵盖大家所知的软装饰、后期配饰、家居店面陈列设计，是主要针对家庭空间、商业空间、样板间的家具、画、陶瓷、花艺、布艺、灯饰等的装饰设 计以及家具、家居饰品卖场的陈列设计，通过饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越，对空间要求较高的 客户，他们会有这个需求，而且随着人们生活水平的提高，家居陈设的需求越来越旺盛，所以市场潜力非常巨大。

3、软装市场趋势

1、动物元素

目前市场上，越来越多的人开始注重家居风格的人文气息和复古理念，过于沉重的或枯燥或繁琐的画卷内容会让消费者失去兴趣与关注感，因而，富有自然主义的动物元素就是来调和气氛的最好搭配，同时也是销售中一个最突出的卖点。

2、海洋元素

蓝色、白色相间的床品、布艺窗帘，沙滩色的原木家具或是粉刷成白色、或是粉刷成蓝绿色，黄色、白色、蓝色、绿色、粉色的花艺成为设计中最灵活的点缀，贝壳、沙石、玻璃花器、马灯、摇椅、晶石烛台、大理石壁炉、海岸小景装饰画——通过设计师专业的设计整合之后，一幅动人的海岸生活就在这设计之中展开了……

4、软装注意要点

1.软装饰的出现代表着时代的发展，人们的生活水平提高，从一个家居的软装中便可以看出主人的性格、品味。所以，软装切不可随意，否者会适得其反。

2.你若是外向型的，即活泼开朗的人，在色彩上可用欢快的橙色系列，花型上可选用潇洒的印花；质地上若喜欢豪华气派的，可选用棉、化纤的。你如果是一个文静内向型的，可选用细花、鹅黄或浅粉色系列的，花型上可选用高雅的织花，或者是工艺极好的绣花，在质地上，最好选择柔和一点的丝织、棉、化纤等。你若是一个追求个性风格的人，可选用自然随意的染花，或者是富有创意的画花，梦幻型的色彩，花型上大花、小花都行，但要注意一点，色彩必须协调统一，花而不乱，动中有静。

3.其次，室内软装饰四季皆宜，既能体现出四季的情调，又能调节人的情绪，不必花费许多钱财经常更换家具，也不必频繁移动家具位置，不大的居室就能呈现出不同的面貌，给人新居的感觉。四季应使用不同的色彩，也可春秋合用或者秋冬合同一套。别忘了窗帘、床套、沙发套等等一切装饰都要配套。

总之“软装饰”更可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位，而不会“千家”一面。相对于硬装修一次性、无法回溯的特性，软装修却可以随时更换，更新不同的元素。不同季节可以更换不同的色系、风格的窗帘、沙发套、床罩、挂毯、挂画、绿植等等元素。 现今的家居装修中软装的设计不容忽视，一副画一个摆件无不体现居者的品位及个性，如何在家居空间里合理利用软装来为你的生活空间增光添彩就成了重要的环节！萧伯纳曾说过“你有一个思想，我有一个思想，我们在进行交换的时候，就会各自拥有两种思想。”对于家居软装设计师来说，思想可以改变设计师的设计思路、理念甚至未来。（作者单位：北京水晶是数字科技有限公司）

参考文献：

第4篇

笔者从事州县级博物馆陈列设计工作20余年，感触颇深的是：在州县级的博物馆的陈列设计中存在一些概念不清的问题，即把博物馆的陈列工作同室内设计混为一谈，认为只要把墙面和版面装饰的花里胡哨的就是博物馆的陈列设计。

室内环境设计的定义

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，基于一定设计理念和物质技术手段，对建筑物室内环境的空间及界面、家具、灯光、陈设和绿化等要素进行的组织与设计，从而创造合理、舒适、优美的、并具备鲜明特色和独特艺术吸引力的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

博物馆陈列设计的定义

《中国大百科全书・文物・博物馆卷》对博物馆陈列的定义是：“以文物、标本和辅助陈列品的科学组合，展示社会、自然历史与科学技术的发展过程还规律或某一学科的知识，供群众观赏的科学、艺术和技术的综合体”。

另一说法是：“博物馆陈列是在一定空间内、以文物标本为基础，配合适当的辅助展品，按照一定的主题、序列和艺术形式组合成的，进行直观教育和传播信息的展品群体” 。

博物馆陈列设计和室内环境设计的相互关系

1.空间的定位

从定义得知，室内环境设计是以一定的建筑空间为依托的，《文物教材中国博物馆学基础》的定义同样提到了一定空间内，而《中国大百科全书・文物・博物馆卷》的定义是没有提到空间一词。我的看法，不是《中国大百科全书・文物・博物馆卷》对博物馆陈列的定义不全面，而是一种发展。《中国大百科全书・文物・博物馆卷》是90年代出版的，《文物教材中国博物馆学基础》是80年代出版的。可以这样理解，80年代以前中国博物馆的陈列还停留在室内空间的范畴内，到了90年代已经跨越了这个范畴，延伸到了室内空间以外的范围，是一种理念的进步。而室内环境设计是不能脱离空间及界面的，这就是博物馆陈列和室内环境设计在空间定位上的区别，当然大多数博物馆还是要以建筑室内空间为依托的。只是空间的划定要求不同。

随着科技的高速发展，在博物馆出现了虚拟现实技术的空间运用。虚拟现实是近年来出现的高新技术。是利用电脑模拟产生一个三维空间的虚拟世界，提供使用者关于视觉、听觉、触觉等感官的模拟，让使用者如同身历其境一般，可以及时、没有限制地观察三度空间内的事物。这就为博物馆陈列设计开拓了更为广阔的运用空间。

2.材质取向的不同

博物馆陈列用材品种繁多，几乎包括人们认识的各种材料。我国目前还没有专为博物馆陈列、展览制作用材的厂家，基本上使用的材料为室内外装饰、装修材料，大体分为：竹、木材、玻璃、陶瓷、金属、石材、人造石材、塑料、纺织品、有机涂料（油漆）、胶粘剂、常用小五金等。虽然二者使用的材料相同，但取向有很大的区别。室内外装饰、装修材料在博物馆的陈列中只能是辅助材料，当然它是必不可少的。“文物、标本和辅助陈列品”才是博物馆陈列的“主人”，所有的材料应用都必须服从“文物、标本和辅助陈列品”的需要，而室内外装饰、装修材料本身就是室内外装饰、装修的“主人”。它们的区别就在于“主体”与“辅体”、“主人”与“仆人”的关系。

它们二者都是空间艺术，都是为人的活动提供空间、都具有实用功能的空间设计，它们具有共通之处。陈列展览设计应该从建筑、室内设计中吸收、提炼并加以运用。

3.造型取向的不同

博物馆陈列的所有造型均为陈列主题服务。主要造型是陈列设备的设计，它除了实用功能外，同样具备审美功能，它的类型是：陈列柜、假墙、展板、标牌、台座、屏风等。在展示空间里人是知觉空间的基础，一切的展示都是人与物之间的相互关系，情感传递就是建立人与展示环境与商品（文物、展品、辅助展品）之间的一种互动。要到的这个目的，设计者就必须在设计时，从各种形态好形式中去寻找表达语言，用艺术手法来满足人的精神和物质的双重需求。室内设计的造型主要是室内界面、家具陈设的设计。

4.灯光取向的不同

光是室内设计和博物馆陈列设计的基本要素之一，它直接关系到人们对其他要素的感知。对光的处理的好坏，直接关系到最终的效果。但室内设计和博物馆陈列设计在光的应用和处理上也存在差异，这是由它们要表现的对象不同造成的。从照明方式来看，两者大体相似分为：1.整体照明；2.局部照明；3.重点照明。室内设计的重点为整体照明、和局部照明。整体照明主要是靠漫反射光源漫射整个环境，比如客厅、大厅等；博物馆陈列的基本照明即在陈列空间的顶部上有规律地安排灯光，均匀的明度照亮地面和壁面，使人能看清陈列品与陈列说明文字。重点照明是固定发光装置将产生的光线聚焦在空间的某一个点上，这种方式的照明博物馆陈列的重要部分，因为博物馆的陈列是以表现突出实物为主，采用这种方式强调、刺激、重点突出实物的效果。可以表现展品的仪态造型、刻划展品的色泽感，或使展品与背景之间产生出空间感，以特殊的色光烘托出一种气氛的展示效果来吸引观众的注意力。室内设计重点照明主要用在艺术品的陈设上，以博物馆的陈列相比，比重小的多。但值得一体的是，博物馆的灯光的使用一定要考虑灯光温度和射线对文物的伤害。

结语

第5篇

“聆听—共谱生活乐章”卡萨帝新年空中音乐会

2011年12月27日，国际高端家电品牌Casarte卡萨帝“真实触动格调家宴”年度系列活动第五站“聆听—共谱生活乐章”新年空中音乐会在北京CBD乐成中心30层隆重举行。卡萨帝继以“味觉”、“嗅觉”、“触觉”、“视觉”为主题的格调家宴之后，带领受众进入“听觉”的音乐艺术殿堂，以音乐为载体，为“真实触动”的感官体验再续篇章。此次新年音乐会，卡萨帝携手国际著名小提琴大师吕思清、资深音乐人和导演闫月、知名跨界歌手刘柏延为来宾们献上了一场音乐与生活艺术的听觉盛宴。艺术家们带领现场听众用听觉探索音乐世界，聆听经典，分享对艺术的追求和对人生的理解。

音乐会上，著名小提琴家吕思清则以极具中国风情的三首曲子《中国花鼓》、《阳光照耀着塔什库尔干》和《查尔达什舞曲》感染了现场的每一位听众。卡萨帝“真实触动 格调家宴”的往期嘉宾也参加了此次音乐会，聆听经典，分享前四站家宴的精彩瞬间，共同探讨生活的艺术。卡萨帝品牌经理李锦媛女士表示：“作为以‘创艺家电，格调生活’为核心理念的高端家电品牌，卡萨帝正是通过它极富艺术感的产品引领家电生活艺术化的趋势，用至真的热情和优雅的方式为消费者创造优雅的格调生活。”

“羽化蝶飞正逢时”

锐驰年末大戏北京首演全新陈列展示品质生活

2011年12月22日，国内顶尖家具品牌锐驰年末大戏在北京东四环红星美凯龙旗舰店华丽上演，全新陈列升级展示高品质的家居体验。是日，多家主流媒体以及众多设计师出席了本次以“羽化蝶飞正逢时”为主题的陈列升级活动，亲身感受了锐驰对于消费者品质生活的全心关注。

锐驰品牌市场总监王艳宁女士表示:“作为高品质家居生活的倡导者，锐驰始终关注消费者的个性化需求和完美购物体验，本次全新升级的陈列设计会更加贴近现代人的情感诉求。”

第6篇

关键词室内装饰设计艺术品陈列作用

Abstract: the art as an important part of the indoor display, indoor display of art level reflect the cultural taste the discretion of the occupant. To realize the meaning of art on display in the space and play the role of the design, create a rich and colorful indoor space.

Key words interior decoration design art display function

中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号

前言

当前社会，随着人们生活水平的提高和科学技术的不断发展，人们希望体验来自唯美的和人为的正常生活因素，以获得心理和生理的惬意，因此，在室内装饰设计时，艺术品的陈列设计就会成为人们最先关心的主题。而陈列要素又为室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈列特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，争取求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。因此，选择恰当的陈列品是陈列设计的前提。本文仅从室内艺术品的选择、布置作介绍。

一、艺术品陈列的意义

艺术品的陈列能传达出耐人寻味的文化品位，以表达主人的审美情趣，主要功能是体现出独特的美感、特殊的纪念意义以及浓厚的艺术价值。除此之外，艺术品的陈列还能增加室内空间的造型及色彩元素，还能增强室内空间的材质对比。因而艺术品的选择也成为室内设计最重要的一部分。

1、室内艺术品的陈列的分类及特点

室内艺术品一般分为纯艺术品和实用艺术品。纯艺术品只有观赏品位价值而无实用价值，比如绘画、书法、剪纸、摄影、雕刻、雕塑、艺术陶瓷、琉璃、玉器、古玩等具有专业创作目的和典型艺术特质的物品。而实用艺术品，则既有实用价值又有观赏价值。比如各种纪念品、纪念章、奖状、奖杯、标本等，具有欣赏和保存价值，能使人们触景生情的纪念物。

1.1 字画

在中国的传统建筑中，书法作品历来都是室内装饰和陈设的重要内容。在室内环境中布置书法作品，一是为了装饰美化环境，二是表达主人的思想情感及审美倾向，三是起着激励人们奋发向上、洁身自好的作用。中国的书法历史悠久，它伴随中华民族几千年的文明史而发展，

是我国特有的艺术品。从书体上可分为篆书、楷书、行书、草书、隶书等。由于各种书体的出现，书法艺术的各种风格也开始迅速形成，书法艺术的表现领域得到了拓展。绘画分国画和西洋画两大类。中国画具有悠久的历史、丰富的内容、独特的艺术形式和审美方法。中国画的种类按表现内容分主要有人物画、其中油画是西洋画的主流画种，它是在油画布、油画纸或其他不吸油的材料上作画，油画因颜料遮盖力强，可多次修改，画面色彩丰富，能真实地表现客观对象，油画的派、风格颇多，可作大小不同尺寸的画。

1.2 摄影作品

在现代室内设计中摄影作品已成为非常普及的陈设品。摄影作品记录的内容极为广泛，它涵盖了世界上的一切可视的景物、人物、静物、动物等物象。摄影作品有不同的类型，从表现内容上分有人物照、风景照和静物照等；从表现形式上分有黑白摄影和彩色摄影。黑白摄影大多具有质朴、典雅的视觉效果；彩色摄影以真实的形象、生动的色彩和鲜明的时代感成为被人们广泛应用的室内陈设品。由于摄影能真实地反映当地当时所发生的景，因此某些重要的历史性事件和人物写照，常成为值得纪念的珍贵文物，因此，它既是摄影艺术品又是纪念品。

1.3 工艺装饰画

工艺装饰画是工艺美术的一个重要组成部分，是运用工艺材料进行创作的具有装饰感的作品。工艺装饰画需要表现材料的自然美、工艺的制作美和作品的装饰美，也即表现材料、形式和内容的整体美。工艺装饰画作为室内陈设品所表现的上述美感是其他绘画所不能及的。工艺装饰画内容丰富，主要有磨漆画、布贴画、麦秸画、烙画、镶嵌画、贝雕画、铁画、羽毛画、云母画、竹帘画、树皮画、鱼骨画等等，并且不断有新的品种问世。

1.4 雕塑

“雕塑”既是造型艺术的名称，也是雕、刻、塑三种制作工艺的总称。雕塑的种类繁多，从雕塑的形式上看，主要分为圆雕、浮雕、透雕等；从材料上看，可以分为牙雕、贝雕、石雕、木雕、根雕、竹雕、瓷雕、砖雕、玉雕、骨雕、金属雕等；从风格上看，可以分为写实雕塑和抽象雕塑；从它在室内空间的作用看，可以分为纪念性雕塑、装饰性雕塑、主题性雕塑、

商业性雕塑、功能性雕塑。

艺术品的个性及主人的喜好也是选择艺术品陈列的关键。不同地域、不同人文环境、不同历史阶段的受众对艺术品陈列有不同的观点，个性与风格鲜明的作品在各个时代都会被它们对应的受众所喜爱。选择艺术品要量体裁衣，不必在数量上计较，在这里也体现着其对室内环境的重要作用。

2、室内艺术品对室内环境的作用

室内环境的意境是通过室内空间的布局、家具器物的样式、材料质感的搭配以及界面造型的选择等一系列环境设计来形成空间的整体美，营造出空间的意境美感，通过室内形态所表现出来的客观实在的“景”，唤起人们的愉悦之“情”，这个情景交融的过程就是室内环境设计意境美的生成过程。而作为艺术欣赏对象的艺术品，随着社会文化水平的日益提高，它在室内所占的比重逐渐扩大，它在室内所拥有的地位也愈来愈显得重要。它的主要作用有：

2.1 参与室内空间的创造与组织

室内艺术品同其它的室内陈设一样，也能起到参与空间的创造和组织作用。在室内设计中艺术品可与家具、绿化、水体等陈设结合，创造出使用功能更趋合理的二次空间，使室内空间更富层次感。较大型的艺术品也可以单独起分割空间的作用。不同功能的实用艺术品，还可起到强化空间功能的作用。室内空间中空着的墙面、桌面、柜面可以用悬挂和摆放艺术品来填补空间。

2.2 强化室内环境风格、烘托室内气氛

室内空间有不同的风格，陈设品的合理选择对室内环境风格起着强化的作用。因为陈设品本身的造型、色彩、图案、质感均具有一定的风格特征，所以，它对室内环境的风格会进一步加强。又如，在具有我国传统风格的居室中，陈设唐三彩、紫砂壶等中国传统艺术品，不但与整体气氛和谐统一，还强化了居室的装饰风格。

2.3 反映民族特色，陶冶个人情操

各民族都有本民族的精神、性格、气质、素质和审美思想等。这一点在选择室内艺术品时应予以足够的重视。如，伊斯兰教的民族，忌用猪作为陈设图案；而自视为龙凤后代的汉民族，由于代代相承的传统和习俗，大量装饰纹样中都有龙凤题材。格调高雅、造型优美，具有一定文化内涵的艺术品使人怡情悦目，陶冶情操，这时艺术品已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。如，在书房中摆设根雕、中国画、工艺造型品，再结合古典书籍、古色古香的书桌书柜等等，营造出一种文化氛围，使人们以在此学习为乐，进一步激发人们求知欲。

恰当的艺术品的陈列就是适合该室内空间就是好陈列。这里讲的适合是一个互动的概念，艺术品的品质是一部分，如何恰当地陈列又是很重要的一部分。

3、室内艺术品的选择和布置原则

现代室内艺术品的运用非常广泛。但是最值得我们重视的是考虑对室内设计的整体效果的影响，这是选择室内艺术品最关键的环节。在设计时不但要决定艺术品的造型和放置位置，还应对它的主题和表现手法提出具体要求，以反映空间的个性和气氛。选择和布置艺术品应该在居室总体设计中统一考虑，并遵循以下原则：

3.1 与室内使用功能和基本风格一致

不同使用功能的室内应结合室内功能要求选择艺术品。如，宾馆、饭店是提供给出差、旅游在外的人们一个临时住宿和就餐的场所。因此，应能体现地方文化和民族风格，使游人能感受到是生活在一个与自己从前所处环境完全不同的具有他乡情调的环境中；这样的空间便具有吸引力。艺术品的风格多种多样。如贵州蜡染表现了少数民族特有的风格，传统的藏毯，其颜色、图案都包含民族风情。因此，选择与室内风格协调的陈设品，可使室内空间产生统一性，也容易达到整体协调的效

果。

3.2 艺术品的大小、材质和色彩要与室内空间的大小尺度和色调相一致

艺术品的大小应以空间尺度与家具尺度为依据而确定，不宜过大，也不宜太小，最终达到视觉上的均衡。不同材质和肌理的艺术品会带来不同的视觉和心理感受，如木质纹理自然朴素，玻璃、金属光洁坚硬，给人轻巧柔美的感受，未抛光的石材粗糙，给人粗狂浑厚的感觉等等。因此，对于室内艺术品的选择，应从室内整体环境出发，不可杂乱无序。原则上，同一空间宜选用质地相同或类似的艺术品以取得统一的效果，使其能在统一之中显出材料的本色。

3.3 艺术品的布置

室内艺术品的布置还要以保证室内空间交通流线的通畅为原则。“艺术性”的追求是美化室内视觉环境的有效方法，是建立在装饰规律中形式原理和形式法则的基础上面。无论是室内的造型、色彩、光线和材质等要素，必须在美学原理的制约下，室内也不会有拘束感；艺术品的布置还应考虑主次分明，重点突出。如一些精彩的艺术品应重点陈列，必要时可加入灯光效果，使其成为空间的视觉中心。室内艺术品的布置还应注意观赏时的视觉效果。如，墙上的挂画，最好是挂在略高于人的视平线的位置，以方便人们观赏。实用艺术品既是人们日常生活的必需品，具有极强的实用性，又能起到美化空间的作用，而纯艺术品虽没有物质功能，却有极强的精神功能，可给室内增添不少雅趣，陶冶人的情操。总之，室内艺术品是室内环境中十分重要的组成部分，人的活动离不开艺术品，空间的功能和价值也常常需要通过艺术品来体现，它是建筑装饰设计中不可分割的一部分，而且对室内环境的影响、作用很大。

二结束语

综上所述，假如我们说室内空间是座舞台，那么作为唯一单纯具有审美功能的室内陈列艺术品扮演的是灵动传达空间意蕴的重要角色，对整个室内空间起着画龙点睛的作用，可以说对艺术品陈列的选择最能体现设计师与业主的个性修养和精神内涵。另外处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计，离不开美学理论的参与和指导。同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史的延续性，当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用，并紧跟时代和尊重历史，从整体环境的角度出发，采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法，创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。

参考文献

［1］李捷，尚金凯.建筑装饰设计［M］.第 1 版.武汉理工大学出版社,2006

第7篇

【关键词】家具陈设；室内设计；影响

家具陈设是室内设计中重要的组成部分。从室内设计的发展过程中，我们可以看到家具陈设从早期的满足居住者的基本生活功能需求发展到现当代满足居住者个性化的个体心理需求――家具陈设在室内设计中发挥着不可替代的功能作用和展示着带有强烈时代气息的文化烙印。

一、家具陈设是室内设计中空间形态分隔的重要参与者

在室内人居环境中，空间分割的科学合理以及表现的方式展现出文明的进步、物质与精神生活的水平。分隔空间的方法有很多种，可以通过各种隔墙、天花、地台来区分空间，也可以通过室内的材质、灯光、色彩来区分空间，而家具是一种非常实用有效的一种分隔空间的方式。具体表现在可以灵活的对空间进行软分区，很好的组织空间和美化空间。

首先，家具在室内陈设中是不可或缺的，用家具代替隔墙，可以节约整体造价，提高使用效率，节省有效室内空间，这在室内有效面积越来越狭小的现代都市，是一种很好的方法。 其次，家具具有很好的围合作用，家具陈设能够把大空间分隔成若干的空间，系列家具组合体现的整体效果更加明显。系列家具本身就具有非常强烈的整体感和艺术感，使用系列家具陈列在大空间中，既可以有效划分空间区域，又可以提高整体的视觉效果。再次，家具的高低大小可以通过对比的方式，合理调节空间的大小，有效改善空间关系，使空间产生错落有致的节奏感，形成韵律美。合理的家具陈设能够极大的丰富空间，避免空间的单调和呆板。

二、家具造型是室内设计风格的主要表现者

家具在室内空间中占有很大的面积和分量。因此，家具的造型样式对室内设计的风格具有重大的影响，同样的室内空间中，不同风格特征的家具可以营造不同的室内设计风格。古典家具具有浓郁的文化气息，充分利用古典家具可以为空间营造文化氛围，提升文化品位。简单分类，家具可以分为中式古典家具、欧式古典家具和现代家具。中式古典家具主要由硬木制作而成，包括檀木、酸枝木、鸡翅木、花梨木等名贵红木，材质细腻敦厚、木纹色泽自然生动。造型讲究均衡对称、注重比例关系，采用榫卯结构制作，整体呈现庄重、优雅的格调，深受国内外人士的喜爱。

欧式古典家具同样具有非凡的魅力，罗马样式的优雅、巴洛克的繁琐奢华、洛可可纤细柔美以及庄重的文艺复兴式和高耸的哥特式，各种风格呈现欧式风格的雍容华贵与贵族气息。单单一种经典样式的家具就能体现整个空间的独特气质，极大的提升了空间品位，增强空间的特征。现代家具虽然历史不长，但在家具发展历史上占据着重要的位置。现代家具造型简洁大方，色彩明快，采用可以批量生产的工艺与材料，符合人机工程学，充分体现了现代科技美，大大满足了普通人的生活需求和审美需求。

目前比较流行的混搭风格中，家具同样扮演着不可或缺的重要角色。简洁的室内空间中搭配古典家具，或者在古典装饰风格的空间中陈列现代设计家具，都是深受现代设计师喜爱的搭配方式，这种混搭的效果也非常的显著，既可以提现整个空间品味，又符合时代潮流。 另外，造型独特的家具也是室内设计中的装饰亮点，奇特的家具造型有助于我们对室内空间的理解，更能从细微角度展现出鲜明的室内设计风格。家具不仅起到功能作用，也起到营造室内氛围的作用。具有特殊造型的家具往往能够成为室内空间的标志性物件，给人以强烈的视觉吸引力，使人过目不忘，对此室内空间铭记于心。一般，这种陈列方式运用在公共商业空间比较多，运用造型奇特的家具创造一种戏剧性的空间氛围，达到吸引视线的商业目的和广告宣传意图。除了家具的造型奇特之外，还可以综合运用色彩、材质的搭配，与周围环境形成强烈对比，加深这种戏剧性的空间效果。例如，一个以达利精神为设计理念的酒吧设计，参照其著名作品《流动的钟》，其家具座椅均是以融化的流动形状做造型，其不稳定的流动感就极大的吸引人的眼球，很好的丰富了室内空间，增强了室内空间的艺术氛围。

三、家具色彩是体现室内设计整体艺术效果的彩妆师

室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。家具是室内空间中的主体色调，处理好家具主色调与空间背景色的关系，既能获得较好的艺术效果，又可以满足人的精神需求。一般来讲，明快的色彩使人愉悦，纯度低明度低的色彩具有沉稳庄重感，我们可以根据室内空间性能选择合适的色调，家具和大件陈色的主题色与背景搭配，从色相上考虑，同色相不同纯度和明度形成对比，或者同明度不同纯度和邻近色搭配，都可以得到比较柔和的调和色；一般我们遵循“大调和，小对比”的配色原则。同时，设计师需要考虑空间大小和光线环境，灵活选择配色。

四、家具陈设是室内设计中文化的布道者

极具民族风味的家具陈设，既是一种民俗文化的体现，又能装饰室内空间，充分展现了室内空间的地域文化性。民俗家具具有千姿百态的个性美，充分展现而来各个民族的多样性，是民族文化的重要组成部分。

总之，家具与室内设计是密不可分的关系，相互影响相互制约，灵活运用家具陈设来处理空间关系，往往可以得到事半功倍的效果――它不仅体现出现代设计中的对人居环境的人性化的功能满足，更是文化的传承者与布道者。

参考文献：

[1] 陈雷.家具在室内空间设计中的应用[J].现代装饰（理论）. 2015（11）

第8篇

【关键词】家具陈设 室内设计 影响

家具陈设是室内设计中重要的组成部分。从室内设计的发展过程中，我们可以看到家具陈设从早期的满足居住者的基本生活功能需求发展到现当代满足居住者个性化的个体心理需求---家具陈设在室内设计中发挥着不可替代的功能作用和展示着带有强烈时代气息的文化烙印。

一、家具陈设是室内设计中空间形态分隔的重要参与者

在室内人居环境中，空间分割的科学合理以及表现的方式展现出文明的进步、物质与精神生活的水平。分隔空间的方法有很多种，可以通过各种隔墙、天花、地台来区分空间，也可以通过室内的材质、灯光、色彩来区分空间，而家具是一种非常实用有效的一种分隔空间的方式。具体表现在可以灵活的对空间进行软分区，很好的组织空间和美化空间。

首先，家具在室内陈设中是不可或缺的，用家具代替隔墙，可以节约整体造价，提高使用效率，节省有效室内空间，这在室内有效面积越来越狭小的现代都市，是一种很好的方法。

其次，家具具有很好的围合作用，家具陈设能够把大空间分隔成若干的空间，系列家具组合体现的整体效果更加明显。系列家具本身就具有非常强烈的整体感和艺术感，使用系列家具陈列在大空间中，既可以有效划分空间区域，又可以提高整体的视觉效果。

再次，家具的高低大小可以通过对比的方式，合理调节空间的大小，有效改善空间关系，使空间产生错落有致的节奏感，形成韵律美。

合理的家具陈设能够极大的丰富空间，避免空间的单调和呆板。

二、家具造型是室内设计风格的主要表现者

家具在室内空间中占有很大的面积和分量。因此，家具的造型样式对室内设计的风格具有重大的影响，同样的室内空间中，不同风格特征的家具可以营造不同的室内设计风格。

古典家具具有浓郁的文化气息，充分利用古典家具可以为空间营造文化氛围，提升文化品位。简单分类，家具可以分为中式古典家具、欧式古典家具和现代家具。中式古典家具主要由硬木制作而成，包括檀木、酸枝木、鸡翅木、花梨木等名贵红木，材质细腻敦厚、木纹色泽自然生动。造型讲究均衡对称、注重比例关系，采用榫卯结构制作，整体呈现庄重、优雅的格调，深受国内外人士的喜爱。

欧式古典家具同样具有非凡的魅力，罗马样式的优雅、巴洛克的繁琐奢华、洛可可纤细柔美以及庄重的文艺复兴式和高耸的哥特式，各种风格呈现欧式风格的雍容华贵与贵族气息。单单一种经典样式的家具就能体现整个空间的独特气质，极大的提升了空间品位，增强空间的特征。

现代家具虽然历史不长，但在家具发展历史上占据着重要的位置。现代家具造型简洁大方，色彩明快，采用可以批量生产的工艺与材料，符合人机工程学，充分体现了现代科技美，大大满足了普通人的生活需求和审美需求。

目前比较流行的混搭风格中，家具同样扮演着不可或缺的重要角色。简洁的室内空间中搭配古典家具，或者在古典装饰风格的空间中陈列现代设计家具，都是深受现代设计师喜爱的搭配方式，这种混搭的效果也非常的显著，既可以提现整个空间品味，又符合时代潮流。

另外，造型独特的家具也是室内设计中的装饰亮点，奇特的家具造型有助于我们对室内空间的理解，更能从细微角度展现出鲜明的室内设计风格。家具不仅起到功能作用，也起到营造室内氛围的作用。具有特殊造型的家具往往能够成为室内空间的标志性物件，给人以强烈的视觉吸引力，使人过目不忘，对此室内空间铭记于心。一般，这种陈列方式运用在公共商业空间比较多，运用造型奇特的家具创造一种戏剧性的空间氛围，达到吸引视线的商业目的和广告宣传意图。除了家具的造型奇特之外，还可以综合运用色彩、材质的搭配，与周围环境形成强烈对比，加深这种戏剧性的空间效果。

例如，一个以达利精神为设计理念的酒吧设计，参照其著名作品《流动的钟》，其家具座椅均是以融化的流动形状做造型，其不稳定的流动感就极大的吸引人的眼球，很好的丰富了室内空间，增强了室内空间的艺术氛围。

三、家具色彩是体现室内设计整体艺术效果的彩妆师

室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。家具是室内空间中的主体色调，处理好家具主色调与空间背景色的关系，既能获得较好的艺术效果，又可以满足人的精神需求。

一般来讲，明快的色彩使人愉悦，纯度低明度低的色彩具有沉稳庄重感，我们可以根据室内空间性能选择合适的色调，家具和大件陈色的主题色与背景搭配，从色相上考虑，同色相不同纯度和明度形成对比，或者同明度不同纯度和邻近色搭配，都可以得到比较柔和的调和色；一般我们遵循“大调和，小对比”的配色原则。同时，设计师需要考虑空间大小和光线环境，灵活选择配色。

四、家具陈设是室内设计中文化的布道者

极具民族风味的家具陈设，既是一种民俗文化的体现，又能装饰室内空间，充分展现了室内空间的地域文化性。民俗家具具有千姿百态的个性美，充分展现而来各个民族的多样性，是民族文化的重要组成部分。

总之，家具与室内设计是密不可分的关系，相互影响相互制约，灵活运用家具陈设来处理空间关系，往往可以得到事半功倍的效果---它不仅体现出现代设计中的对人居环境的人性化的功能满足，更是文化的传承者与布道者。

参考文献：

[1]卡尔·艾克曼.家具结构设计[M].中国林业出版社.

第9篇

关键词：住宅；室内设计；空间；表现手法

一、室内设计的定义

室内设计顾名思义指的就是规划、装饰室内空间，充分体现设计者的审美意识。由此必须明确使用性质以及所处的环境等因素，在展_设计，在这一过程中还要合理选择工艺技术、物质材料等，营造一个更具美观性、舒适性的室内空间，为居住者提供更优质的住宅条件，使他们对居住环境产生满足感。

二、住宅空间的组织与划分

在划分住宅空间时可依据隔断、墙体以及家具分隔、装饰构件、材质、光照条件等各方面的因素进行区分。

另外以使用者的活动特点，则主要可分为私密的、开放以及辅助类型空间。所以在具体设计时则主要可依据区域划分空间组织，体现空间的独立性，最大限度的做到动静分开，减少彼此间的干扰因素，分离污洁、公私，确保整个住宅空间生活的舒适性。

现代设计在构成空间设计时主要遵循两大原则，即灵活性、实用性。其中居室空间具有相互渗透，组合各间功能关系，由此具有较高的空间利用率。空间组织，更国强调诸如睡眠、学习等各种功能的逻辑关系，而非仅是简单的组合空间，不再以硬质墙体作为唯一的划分依据。在划分功能空间方面则充分融合了诸如吊顶、家具以及各类陈列品、光线等等。当然了在具体划分过程中还具有较高的流动性、兼容性以及灵活性。比如图中就以钢结构作为分割餐饮空间、休憩空间的依据，其中垂幔吊顶又进一步限制了床的范围、空间，彰显现代空间设计独一无二的魅力。

三、界面与材料

具体构成住宅空间界面的主要包括：室内空间的顶面；侧面以及底面等等。其中又可具体划分为设计造型，选择色彩以及运用材质等各个层面。

在进行界面造型时一定要充分考量其审美性与功能性，合理运用空间立体造型式以及平面图案式等等，契合各种材质，营造出不同的效果。依据界面的需要，合理选择材质，当然了在选择材质时也要充分考量空间等方面的因素，基于此本文主要围绕三个完全不同的界面，深入剖析如何运用害居室内材质。

四、色彩与照明

（1）在室内设计中，色彩无疑是最具活跃性、生动性、表现力的因素。每一种色彩都能够给观者体现独一无二的视觉体验，并在生理、心理方面产生影响，产生寓意与联想。

所以设计者可结合人的生理、心理等方面的特点。结合色彩对人感觉的因素，而调整色彩，优化空间质量。即色彩设计，通过色彩设计的方式方法，全方位提升住宅空间的品位。

（2）透过光线，感知世界。在各种照明条件下，室内空间所形成的光照效果也会有一定的差异性的。比如调整光线的形式、强势，即可营造出虚实感，改变空间比例，从而给人带来不同层面的心理感受。一般情况下如果光线明亮，那么空间往往会给人愉，开阔感；相反的如果光线较为暗淡，很容易使人产生沉重感，在视觉上整个空间也会变小了的。

五、家具与陈设

1、家具。人类生活，离不开家具，同样的在家居设计中，家具也是也是非常重要的组成。另外家具还具有营造艺术效果、烘托家居气氛等多重作用。

依据结构可将家具分为：折叠、板式、框架、充气、浇筑以及腾编等等。而如果以材质进行划分则主要可分为：金属类的、木质、竹藤、塑料类家具等等；而如果以及用层面进行分析则可分为装饰类的、储存类的、椅卧类等。以风格进行划分则主要可发为：田园风、欧式、现代的、简约的、古典的等等，总体上说可依据不同的分类方法划分各种类型。

2、装饰陈设。陈设家具也是非常重要的，通过选择、配置以及陈列家具等，即可一面提升空间陈列感，体现设计者所特有的生活情趣、爱好等，具有营造氛围，柔化空间，彰显家居风格等多方面的作用，总之就整个家居设计中，装饰陈设充分发挥着画龙点睛的作用。

六、个性空间设计

现代风格强调创造性、个性，换言之也就是说当下并不以豪华、高档作为主要着力点，相反在于个性，强调与同类产品的区别。现代室内设计还有一个重要的特征，即体现在住宅空间虽然小，但是却有着多方面的功能。彰显主人独特的兴趣爱好，比如家庭电脑工作室、健身角、迷你酒吧等等。总之以主人的喜好，为了们量身定作个性空间，最后形成不同的结果。假设透过小空间，能够充分发挥上述各种功能，那么也就达到了住宅设计独创性了。就有出彩的地方了。

结论

在室内设计中，应根据有限的空间和不同空间的特性及人的生活习惯和行为特征，以及地理气候条件等，恰当地进行功能分区，处理好空间的尺度和形态的变化，解决好通风采光、装饰材料及设备的选用、家具的陈设等问题，进而创造一个情调与机能互为协调的室内环境。

参考文献：

[1]袁美明，室内设计装修指南[M].北京：中国民艺出版社.2006.

[2]韩文，室内设计（四）[M].吉林：延边大学出版社.2004.

[3]黄兵明，家庭装饰装潢5[M].北京：银冠电子出版.2003.

[4]李张晓辉，浅谈现代居室空间舒适气氛的营造[J].科协论坛（下半月）.2009.12期.

[5]宋旭，简约的室内探讨[J].大众文艺.2010.16期.

第10篇

关键词:橱窗;主题;陈列

去年参加上海国际珠宝展看到一位来自台湾的一个珠宝设计师的作品,他们的展柜陈列道具别具一格:是一截直径十二、三公分左右的原木架,原木中央挖成凹槽,上覆玻璃盖,内置灯光,灯光照射下一精美蓝宝石吊坠项链熠熠放光。我询问道具是否从台湾运来,设计师解释说是参展前请朋友特地设计,这是展会上唯一有特别道具的设计师。

同年参观一个国内知名珍珠企业展厅,赫然发现空荡荡的大厅除了普通的展柜外,陈列毫无设计,随意买来的几个道具挂着珍珠。带领参观的副总解释说这个展厅刚建成,因为市场上很难买到具有品味的陈列道具,所以随便买来几个先用上了。这种解释反映出企业对产品陈列在品牌宣传与营销作用认识上的不足和众多企业的宣传态度。

陈列设计在中国才刚刚兴起。在欧洲,陈列设计已有100多年的历史。人们习惯于看橱窗买东西,品牌公司的发展眼光很长远,对橱窗的设计都非常重视。他们会为陈列做专门计划,对陈列道具实行专门订做,基本上不会重复使用。相比而言在我国橱窗设计并没有引起企业的足够关注,企业更多关注的是首饰款式设计,对于陈列相对比较轻视,没有设计可言。橱窗、店面的陈列布置常常没有主题或任由店员随意摆放。

一、关于陈列主题

陈列作为视觉营销的一个重要组成部分是终端卖场最有效的营销手段之一。优秀的陈列通过对产品、橱窗、货架、道具、模特、灯光、音乐、POP海报的科学规划,可以有效达到促进产品销售,提升品牌形象的目的。品牌的橱窗设计都是根据产品的故事来设计的,陈列设计师根据服饰产品相关主题确定方案。富有创意的服饰陈列设计会塑造一个风格鲜明主题以抓住顾客。主题内容因产品风格不同而对历史文化性、民族性、时尚性各有侧重,同时遵循形式美法则,这其中道具的设计、材质、色彩的选用对陈列创意起着重要作用。最富创意的设计师就是那种点石成金的高手,运用最普通廉价的、可循环利用的材料甚至废弃物制作出道具,通过造型、色彩、灯光,最完美地传递出自己的情绪。更换一个橱窗不只是更换产品,整个背景,所有关于陈列的道具等,都要和每一次的陈列相符合。

(一)历史文化感场景

历史感的场景塑造作用在于使服装、珠宝首饰具有古典、奢华、贵族的感觉,以及具有使品牌权威化的感觉。古代雕像、绘画、工艺品、家具、宫廷服饰等是常用道具。例如在某品牌珠宝珍珠首饰橱窗陈列中,人模脸上的面具佩戴使人联想到欧洲十七世纪时期宫廷奢华的假面舞会,以此渲染了珍珠、宝石的经典、名贵。Les Nereides去年春季陈列场景主题为经典梦幻童话。以古典艺术和童话世界的迷人魔镜,塑造每一个女人心中的浪漫幻想。Les Nereides特地请到专业的画家,将世界经典名画手工绘制处理,镶嵌在彩绘墙面上,每一幅艺术品上方,悬挂水晶吊灯,将画中鲜明的色彩生动地映照出来。整面落地镜边缘以大小不同的透明水晶拼贴,在水晶灯柔和光线的烘托下宛如童话中魔镜般富于梦幻和诗意。

(二)民族性场景

民族化场景塑造有利于渲染首饰产品地域特色。道具可选用民族化工艺品、家居用品、工具、动植物等等一切符合特定民族生活的用品。如中国首饰与剪纸、书法、中国画、漆器等等;印度饰品的大象、纱丽等;藏族饰品的佛与菩萨雕像、唐卡、转经筒等。杨丽萍《云南映像》歌舞为了塑造出云南原生态的生活场景,所用道具皆是云南少数民族生活中用品,代表性的钟鼓也是民间收藏得来。场景塑造的要求无论歌舞剧还是橱窗设计皆是一样,道具有时会在其中起到画龙点睛的衬托作用。

(三)现代时尚性

即便是在历史文化感、民族色彩的塑造中,展示也一定要具有现代时尚性。时尚性是指主题的鲜明社会性以及在展示陈列中以现代几何抽象点线面形态的运用为主体,同时辅以现代色彩构成关系组合、强烈的材质对比、现代化的道具等营造一个现代都市生活的场景。典型案例如日本WAKO(和光公司)。WAKO百货店位于银座4丁目十字路口的繁华高级商业区,经营世界名贵的金银珠宝、陶瓷器、手表、时钟和从欧美进口的高级商品。其橱窗自90年代至今陈列的背景主题一直致力于环保生态主题,风格定位一致、鲜明。色彩关系以蓝绿自然系列色彩为主,道具为植物、珍稀鸟类模型、海洋生物鱼类、珊瑚、模拟太空等。以鲜明的主题、强烈的色彩对比关系,生动的造型衬托产品,打动消费者。和光的案例证明优秀的橱窗设计重在精确诠释品牌终端表现的风格定位,它是顾客记忆与识别的窗口,当展示风格定位下来后,就要以相对稳定的主题陈列设计将品牌理念、风格延续下去,随着时间的延续,做到不需要让顾客看到LOGO,只看到橱窗的展示形式,就能够认出品牌。这就要求陈列师要完美领会品牌理念及其产品风格,在忠诚、遵循、诠释品牌理念、风格、品味的前提下,完美地将陈列设计主题与产品风格相融合。

二、遵循形式美法则

橱窗设计一般是采用空间构成原理,以和谐统一、均衡、节奏、对比等手法,对橱窗进行空间设计。

(一)和谐

统一和谐的含义一是指橱窗是卖场的一个部分,在布局上要和卖场的整体陈列风格相吻合,形成一个整体。二是指展示场景中的内容、造型、材质、色彩要和谐统一。例如以科幻片场景渲染运动型休闲手表。科幻片代表的时尚、科技、未来、速度等等赋予运动手表以时尚感、运动感、青春感,与运动手表内涵相一致。

(二)对比

展示场景中的内容、造型、材质、色彩的对比。如陈列道具材质的对比:麻袋与珍珠;钢铁、砂轮与珍珠、钻石;斑驳的朽木、粗大的麻绳与钟表、黄金、宝石等。

色彩:背景的色彩可形成、道具的色彩要简洁,目的是突出主题首饰,适当运用不同层次的对比关系。PORTS1961的橱窗设计最善于运用对比元素造成视觉冲击,在其非洲主题设计中,使用了很多不同的非洲日常生活中所使用的材料为道具,金色的非洲日落镂空背景图案、篮子、草垛、农具等,以此营造出一种原始非洲的感觉,进而以原始衬托现代设计。

(三)节奏与韵律

优秀的陈列设计师善于把握节奏的变化,例如道具、产品的疏与密、色彩构成关系和面积的变化,上下位置的穿插等来营造或舒缓优美或强烈的旋律感,以给观者一种非常抒情的感觉。

(四) 夸张的冲击感

夸张手法是橱窗设计中一种常用的手法,如将背景摄影海报放大成夸张的尺寸,将一些物体重复构成排列,或陈列概念性首饰设计产品,以超乎寻常数量上的视觉冲击渲染服饰产品。但是否运用道具夸张取决于产品风格、设计主题。Giorgio Amani的陈列道具永远都内敛、优雅、严谨而细腻。麦克奎因08春夏设计展示用的则是艳丽、夸张的美洲土著面具,与其华丽服饰相协调。

第11篇

美克美家的销售人员喜欢玩一个游戏：猜测每一个顾客的身份、修养、学识、职业等。通常，都能一猜一个准，甚至准到猜出他们停在卖场车库的是什么车。他们并不认为这是什么过人本领，而是美克美家的消费群体特征太明显。

他们给顾客画的像是一对夫妇：男的在35岁至55岁之间，女的年轻一些。男的一般都有钱但不愿张扬，喜欢西方文学，分得清印象派和抽象派；见识过国外的生活方式，酷爱旅游和冒险。女的非常注重家庭，富有艺术天赋，对装扮自己和家居环境充满同样的狂热乐趣……他们喜欢美克美家，是喜欢它传递的经典生活。

是经典

对于这样一个习惯于东方生活方式，欣赏西方文明的事业型人群，经典是怎样的？

必定是岁月流逝仍然具有蓬勃的生命力，仍然顽强停留在历史文化和人们喜好当中的。比如维多利亚的庄重典雅、洛可可的纤巧华丽、极简主义的简约至上……这些经典设计与理念，被美克美家信手拈来，运用在家具设计上，便有了别具一格的异域情调。

无论是时装还是别的消费品，时尚潮流风起云涌，但潮流过后，最富生命力的还是那些经典的东西。家具业也是如此。从漆迹斑驳的雕花斗柜、久经摩挲的靠椅扶手、绒面微微磨褪的宫廷式沙发……美克美家的经典家居小到一个饰品，大到一件家具，似乎都承载着一段历史，延续着令人向往的时代遗韵。

这样如同经典欧美文学里的生活场景，难怪为新家购买家具的女主人们会喜欢了。因为没有一个女人不具有浪漫情怀。她们低调而挑剔的丈夫，也自然而然地折服于美克美家浓郁的艺术气息。

这个从新疆做贴牌生产起家的企业，在把住了市场脉搏的同时，也把住了自己命运的脉搏。

也是生活

在美克美家，经典并不是用于装饰的标本，而是实实在在的生活。除了经典的设计，它还强调功能性与艺术性的统一。

美克美家具有极强的装饰性，这是所有顾客的共识。近两年，老顾客们越来越欣喜地发现，美克美家在极具装饰性的基础上，功能性越来越强。设计师会刻意加强实用性，通过用途、尺寸来体现。例如“城市主张”系列，虽然仍强调装饰作用，却融合了现代、休闲元素，考虑到了消费者家里的实际情况，比如坐垫面料拆洗、物品收纳等细节的实用性。

“是经典，也是生活。”这个一以贯之的诉求，成为美克美家的设计宗旨。为配合设计，选材上严格遵循它所要表达的艺术主张，比如“美国经典”系列，会用到很名贵的一种樱桃木；“城市主张”特点是现代、休闲，则采用新西兰枫木。

这样的灵活生动，让美克美家提供给顾客更多的生活可能。不仅仅是一些欧式、美式的或是融入了中国传统元素的家具，更是各种各样美好的生活方式，不同需求的消费者可以选取最适合自己的一种。

美克美家注重设计，源于当家人冯东明的设计师出身。入家具这行以前，他是学油画的研究生，创业之初成立了一个装饰艺术研究所，这样的背景，让艺术设计自始至终贯穿于美克美家的出笼过程。

头疼的事交给我们

对很多消费者来说，挑选一件家具很容易，但要适合个人气质、和整体装修风格协调就是个头疼的事了，美克美家为它的拥趸们解决了这个问题。作为家居整体解决方案的先行者，美克美家打破以往人们购买家具时“逛市场”的感觉。在美克美家的卖场里，通常很少见到单件的产品陈列，而往往是一个家庭场景的呈现――这种陈列方式如今已经风靡家具零售业。每一个卖场会采用家具和各种软硬饰品，将若干个展示间布置成温馨舒适的家居环境，用灯光、图片、实物以及设计师对家具的巧妙搭配，为消费者提供古朴、经典而又时尚、唯美的整体家居陈列方案。

冯东明说，“作为一个学过美术的人，不管是家具设计、家具制造、家具零售，我们都有责任把室内环境、居住文化布置出来。”因此，美克美家通过这样的展示向消费者传播这种技巧，家具的组合、搭配的技巧实际上就是一种生活的方法。

――除了家具，美克美家还生产衍生的系列家居饰品。而这，恰恰又暗合了它做生活方式提供商的定位。

第12篇

当我们看到国际品牌的橱窗时，不难感受到它带给人们的不仅是视觉享受，同时还传递着品牌的价值和精神。而更令人赞叹的是它全球统一的视觉形象，无论是在哪一个国家，哪一间店铺，同一时间完全相同的橱窗布置，反复而鲜明地表达着品牌的情绪，给与人们深深的记忆，这就是国际品牌成功的视觉营销手段。因此，品牌的陈列设计师扮演着至关重要的角色，一个优秀的陈列师除了具有扎实的美术知识和艺术修养外，还要对品牌风格、服装设计、顾客心理、及公司营销战略有足够的认识，并且将上述相关因素全盘整合，制定出与服装设计、营销战略一样具有明确的主题和目标，用丰富的手法讲述一个完整的故事，演绎一部动人的梦想之作。在视觉营销方面，服装业竞争的焦点已经从服装展示、陈列的技术与方法层面向原理与观念层面深入。制定设计大方案，达到提升服装品牌形象的目的，视觉营销大方案是指与服装产品设计方案及品牌营销战略计划同步的品牌形象策划案，通常以时间季节为单位：“春夏”或“秋冬”与服装设计的整体计划时间同步。涵盖的内容有方案主题：充分体现这一季产品的设计风格。勾画出设计梦想。以服装设计师的产品设计理念和风格为来源。表达何种情感，对主题的诠释。要通过陈列向人们讲述什么样的故事，传达何种情感和人文关怀。

二、采用的流行色、道具、陈列手段等元素

保证这一季品牌、产品形象的统一和故事的完整性。流行元素在当今的传媒时代或许是国内时尚媒体应用频率最高的色彩字眼，陈列师根据服装设计师产品的色彩构成来策划和实施陈列设计的色彩，是影响陈列设计成败至关重要的因素，橱窗设计及陈列设计与国际流行色同步，目前，在国内还没有形成鲜明的趋势。对于顾客而言，橱窗在其视线范围内仅停留2至7秒钟，能否在第一时间抓住顾客的注意力，视觉营销能够决定销售的业绩。橱窗应该符合若干原则，这些原则旨在体现橱窗的可视性和同样重要的清晰度：明显、易懂；每次只体现一个主题，就像广告画一样；每次只传递一个信息，吸引过客的目光，最终达到鼓动其进入店铺的目的；橱窗要与产品的尺寸比例相协调，避免消费者的视线偏离，珠宝首饰橱窗经常采用小尺寸，目的在于展示高价值珠宝，将过客的视线吸引并固定在这些橱窗展示的产品上，而这些橱窗的高度正好是视线的高度。根据品牌特征和个性，视觉营销负责人或负责设计橱窗的内装设计师发挥的作用不可小觑。他们通过橱窗表现品牌形象，根据个人感性的认知为产品带来生命。橱窗的实现确确实实是一项专业人士完成的工作，它要求的质量与销售所要求的是同样高的。从远处很难辨别橱窗的构成材料和展示的商品，因此，橱窗设计者以走近橱窗的人为观众。所运用的材料的质地阐释了橱窗设计的思想：连接视觉和触觉。视觉和触觉的连接可以使商品成为观众想要看到的商品，并刺激购买。橱窗使用的大部分的材料都蕴含一种感觉，是物质的东西有了感情：丝绸的典雅与柔软、木质带来的温暖感觉、玻璃的光亮都是众所周知的。这些就是材料的语言，可以丰富完善橱窗的设计概念。金属和玻璃让冬天更觉寒冷，而天鹅绒和地毯则倍觉温暖。正确的选择、环境的协调和制造诱惑力至关重要。道具是商品陈列的重要组成。陈列用的家具主要分为三种：布局上的，作为艺术品来构建场景；功能性的，作为陈列商品的支撑物；商业性的，强调品牌个性。如今，非固定道具非常流行，可以根据需要不断变化。无论哪一种用途的道具，其目的只有一个，就是与其他陈列要素一起强调品牌的个性。这些道具成为整体氛围的一部分，成为空间解说品牌的语言。例如模特，其本身的功能性、美学性都已经经过了漫长的演变；模特本身要与商品相协调。还有其他的道具，例如装饰的道具、品牌的标志性道具、价签，所有这些都可以有很多种变化。一个出色的陈列空间，需要营造目标顾客群体喜欢的氛围情调，不仅能吸引顾客的注意力，还能让顾客发现它的新奇之处，或感到它的无穷韵味和深刻内容。最近几十年来，购物越来越成为一种休闲娱乐的方式，而满足需求则显得不那么重要了，商场和购物中心成为都市的一道风景。很多公司都发现，建筑和店面设计对商品销售起着非常重要的作用。

三、总结

第13篇

记 者：罗浮世家自1987年由您的父亲李国强博士创立，您是什麽时候开始加入的？

李柏汶先生：我是在2010年回到香港的，在这之前，我在美国洛杉矶修读服装设计和销售管理，K在美国著名时装店Fred Segal担任买手，其後创立了自己的服装品牌，在欧洲和美国销售。然而我心中一直有一个理想，要回香港帮助父亲。而父亲已经搭成了这麽好的平台，所以便转行了。

记 者：罗浮世家创办至今已经走过29年时光，已经建立高级、时尚和经典的形象。自上世纪九十年代起，罗浮世家已经为意大利家具品牌Turri设立专门陈列室，不但开创了业界先河，更凭着陈列室时尚又风格化的摆设，吸引了客户的注意。经过这麽多年时间的沉淀，罗浮世家已经成为香港家具品牌的代言人和指向灯，引领着香港家具市场的时尚，如此高的成就下，您对未来接班罗浮世家，是否会感觉有压力？

李柏汶先生：压力必然会有，然而这个压力K不是来自於自己将接手品牌的盛名以及高的起点，而是来自於自己作为第二代人，如何在香港与内地整体水平都在不断提高的时候，顺应时代，继续保持这个品牌的延续发展？如何履行好对这个行业的责任感？

我很幸运地因为父辈打下的扎实基础，少走了很多弯路，既然有了好基础，便更要有提升自我的要求。

记 者：每每谈及接手家族产业，都必然会提到“继承”和“创新”这两个词，您作为罗浮世家接班人如何看待？

李柏汶先生：对於罗浮世家的未来，我的想法是既有延续也有创新。说到延续，一是继续尊重K保留之前的团队。罗浮世家没有他们不会走到今天，罗浮世家有今天的成绩他们功不可没。我很明白这一点，所以K非一进入公司便大刀阔斧创建自己的团队。其二是市场的定位，罗浮世家历经29年风雨历程，每一个延续发展的企业必然有它的一道法则和嗜返氖谐《ㄎ唬我要做的就是保持这个市场定位，如继续罗浮世家一贯以来的做法――或购买意大利顶级家具，以质量为核心。传承不是一个再创业的过程，而是有许多延续和保留的成分在其中。我的父亲花了二三十年时间来画罗浮世家这幅画，我的任务和目标就是想办法让这幅画更加灿烂，提升它的价值，让它更加出彩。

同时，创新亦是必不可少。罗浮世家也是一直处於变化之中，十年前罗浮世家的陈列室与十年後今天的陈列室是有较大变化的。比如说，十年前可能是一盏灯、一张床这样的家具用品，而十年後所的家具定然更加时尚，摆位上也会有改变。时代在变，人们的生活习惯也在改变，生活品味亦在改变，因此思路也要跟着改变，这种变化亦是以循序渐进的方式来继续迎合市场的变化与需要。与服装相比，家具的流行时间稍长一些。

我发现香港与内地近年的品味转变非常大，从前大家都会较为注重实用的设计，现在更多人讲求个人风格，有些喜欢混搭，有些喜欢现代、简欧，甚至会追求家中不同的地方拥有不同的设计和风格。我需要做的就是以客为尊，迎合客户需要，改变整个生活的概念，变得更现代化，更贴合客户的要求和品味。

设计许多时候是共通的，时装设计的背景使我清楚每个品牌的特色、风格和用料，能蛳晗傅匚客户解释设计和搭配的原因，K为客户搭配更加精细，让客户的室内设计变得更融洽、更协调。除了为客人提供家具外，更包括灯饰、欧洲进口墙身装饰物料等整体配套，为客人打造名贵、理想的家居。

记 者：品牌的维护对於罗浮世家来说也是十分重要的事情，您的做法是什麽？

李柏汶先生：所谓品牌，是深入人心的东西，一个品牌在得到认可以後，要想让人忘掉也是不太容易的，要被人取代也是不容易的，这同时也需要时间上的沉淀和质量上的保证。

罗浮世家一直坚持高质量、专业，从心发出的一种美感，用真心去做，用设计的理念去沟通。我们每年都会参加世界各地的家具展览会，亲身体验不同的设计、风格和质量，务求更清晰地了解自己的定位，涉猎越广，在设计上自然会有更多灵感，K为客户搜罗更高质素的产品。因此罗浮世家的设计师能蜃莺峁诺涞较执不同风格，为客户筹谋各具特色的家居阎谩

罗浮世家的设计师是另一特点，会将自己的喜爱排在顾客的意见之後，以客户需求为导向，在此基础上再发挥自己的创意，演绎出风格迥、个性鲜明、能充分彰显客户要求的室内设计作品，擅於沟通，了解客户，令一些香港和内地知名的企业客户纷纷找上门邀请他们合作设计、选购家具。也许外人可以模仿我的外在，但是模仿不了我的内在，我十分相信这一点。

罗浮世家作为香港本土品牌，对於香港的形象有一种不可懈怠的社会责任感，这个责任感也是我们最原始的出发点――怎样将这个香港的品牌维护好。我经常思考，为什麽大多数人都觉得欧洲的风景更好，建筑也更美？我们一直缺少的一个概念就是现代化的结合。为了达到这一点，我们努力去学，到了现在这个位置，我们已经开始有一个比较完整的定位，那就是将学到的东西放在自己的城市中，只有迈出了这一步，五十年後，或者一百年後，未来的人看现在的香港，至少香港已经有了自己的定位。我是香港人，我爱香港这个城市，我希望用自己的优势、自己的眼光去创新，去做一点好的产品，用好一c的服务，让香港这个城市变得更加美好。

记 者：对於“走出去”策略，您怎麽看？

李柏汶先生：进入任何一个市场都需要经过考察、调研，不可冒进，我也希望能蚪柚“一带一路”战略与东南亚国家有更多的沟通，跟他们有多一些合作，从了解一个国家的文化开始，到了解对方对设计的需求。

罗浮世家u造了一个又一个经典案例，赢得了不少客户的信任，甚至把整栋房子都交给我们去设计，罗浮世家具备高档的市场定位、高质量的专业服务、独特的设计理念等优势，才能打开香港之外的市场。

记者：您近两年的目标是什麽？

第14篇

2、壁炉式酒柜：壁炉式酒柜是时下很流行的一款家居酒柜类型，将酒柜做成了壁炉的造型，在满足了客户对美的需求的同时，将内部设计成了储存美酒的宝地，新颖时尚。

3、餐边酒柜：餐边酒柜是最为常见的家用酒柜了，兼具了美酒的储存功能和餐具的存放功能，实用性很强大。

4、陈列架式酒柜：现代家具的设计思路活跃新潮，为了达到将餐厅与客厅完美的隔断，不少人都选择了这种像古代陈列架一样的酒柜，既能将空间隔断，也方便主人的取存。

第15篇

【摘要】伴随着社会现代化进程，人们物质生活的提高带来了对精神生活的追求和渴望。而整体生活质量的提升与生活品位的个性化，体现在室内装饰中，人们不再满足于一个物质化的、大众的环境，而是追求个性化，特色化，有自己独特文化品位的室内空间。下文针对于此人们精神层次上对于生活和品味的追求，陈述现代室内空间装饰中的艺术陈品理念，让人们更深层面的了解和掌握如何通过装饰艺术陈品而达到生活质量的提高。

【关键词】室内空间装饰；艺术陈品；理念

引言

目前，随着生活水平的提高，人们愈来愈追求高品质精神生活，而装饰艺术品它以其独特的艺术表现形式，不仅可以烘托环境气氛，同时还可以强化室内空间特点，增添审美情趣，实现室内环境中整体和谐统一。另外艺术品陈列的主要功能体现在大多数都有独特的美感、特殊的纪念意义以及浓厚的艺术价值，能传达出耐人寻味的文化品位，以表达主人的审美情趣。此外，还能增加室内空间装饰的造型元素、色彩元素以及增强室内空间装饰的材质对比。因此，在室内空间装饰中，我们要了解艺术陈品的理念的意蕴。

1 艺术品陈列的分类

美学告诉我们，外观的美能为产品和环境设计的整体美增添不少色彩。构成这种外观美的因素很多。有关室内艺术品陈列包括绘画、书法、剪纸、摄影、雕刻、雕塑、艺术陶瓷、琉璃、玉器、古玩等具有专业创作目的和典型艺术特质的物品，可以是传世的古董真迹，也可以是现代人的优秀作品，无论其经济价值高低，只要该艺术品的风格与内涵符合室内的格调，能够适应空间尺度的大小、造型、色彩和质地，就可以成为室内空间中合适的陈设品。室内艺术品陈设也包括各种纪念品、纪念章、奖状、奖杯、标本等，具有欣赏和保存价值，能使人们触景生情的念物。此外，还包括由于主人的特殊经历和喜好，而从日用品或其他杂物中脱离出来，远离其原始实用价值的一部分物件。

2 艺术品陈设的选择法则

艺术品的陈列的选择是依据室内空间而定的。在现代室内环境中，室内空间的表现出的不同形态、使现代室内空间越来越个性化，人们对空间的处理从横向的发展到纵向的延伸，在各种不同的倾斜度和高度上活动。因此充满个性特征的装饰艺术品从大小、形态、内容和色彩，以至其制作材料等均应与室内空间气氛相协调。而各种不同形式和内容的艺术品陈列，或自然淳朴，或粗犷深厚，或活泼灵动，或华贵高雅，但都体现了一定的文化背景和历史烙印，放置于室内空间中，可给整个室内环境增添艺术情趣及文化气息，使环境气氛的营造更为亲切，使精神得以升华。对艺术品陈设的选择要注意以下四点：首先，要受到空间功能的限定。因为室内空间的功能决定了艺术品陈设的具体内容。比如，在以新东方风格为主的涉外酒店内陈设装饰绘画和雕塑时，可以选择具有中国国画大写意风格的抽象油画作品，结合隐去多余装饰细节的佛头雕塑，能营造出一种高雅不媚俗的东方禅意，又充盈着国际化的审美情趣。可见与室内空间功能和谐统一的艺术品陈设才具有完整的室内陈设美。其次，要注意艺术品陈设与室内装饰的风格协调统一，也就是要考虑艺术品陈设与室内环境中其他内含物间形、色、质的和谐，以达到局部风格与整体室内装饰风格的协调。如大气典雅的欧式室内风格，需要用造型略微稳重、线条简洁的器形来搭配。同时在大统一中进行小面积的对比，则能产生比较理想的陈设效果。再次，艺术品的个性及主人的喜好也是选择艺术品陈设的关键。不同地域、不同人文环境、不同历史阶段的受众对艺术品陈设有不同的观点，个性与风格鲜明的作品在各个时代都会被它们对应的受众所喜爱。比如，一只老式马车上残存的车轮，被人慧眼识珠从废物堆中发掘出来，置于具有典型欧式风格的壁炉前，结合英伦乡村风格的油画，与石墙、原木组合成一组唯美的室内景观，让受众的审美思绪由室内飞向室外。最后，在选择艺术品陈设时不必在数量及价值上贪大求全，要量体裁衣，不以贵贱论英雄，适合该室内空间就是好陈设。这里讲的适合是一个互动的概念，艺术品的品质是一部分，如何恰当地陈设又是很重要的一部分。

3 艺术品的陈列布置法则

室内装饰逐步走向追求个性化风格、追求生活舒适度的理性消费。人们终于明白，室内装修永远不可能一步到位，因而过多的室内硬装饰实际上是限制了室内装修理念，“轻装修，重装饰”越来越深入人心，出现了现代简约式装修风格就是这一时期应运而生的。

“简约”不等于“简单”针对不可移动和较难更改的硬装，在达到功能完善的基础上尽量“简约”化处理，从而使室内间留有较大的再装饰余地，使艺术品陈列发挥了其作用。因此，在室内环境中，艺术品陈列表面看来似乎只是为加强室内空间的品质提供一些视觉焦点，但实际上优秀的艺术品结合适当的陈设方式，不但可以让人陶冶心情，更对使用者的气质具有潜移默化的积极影响。此外，艺术品陈设在室内环境中的易更换性，使其成为最具有生命力的物件。因此，它不是一般的展示物，不能随意选择，随手陈设，否则会让人觉得使用者的生活格调、情趣及修养内涵不够高雅。在艺术品陈设方式上，主要有以下四种方式：

3.1 壁面陈设。它是现代室内空间艺术品

陈设的主要内容，常以绘画、书法、木刻、浮雕、挂盘、摄影等为主要对象。可以悬挂在墙壁上的艺术品均属此类陈列方式。悬挂这些艺术品必须先选择适合的墙面和适宜观赏的高度，作为陈设的位置。同时要注意艺术品的数量与总面积是否与墙面的空间、邻近的家具和其他陈设品具有良好的比例关系和均衡效果。还要注意艺术品在墙面陈列的方向性，从心理学上分析，水平方向陈设，易使人感觉平静、安定，垂直方向陈设，则易让人觉得强劲有力。

3.2 柜式陈设。将艺术品集中放于柜中，形成装饰墙或装饰柜，是一种兼有贮藏作用的陈设方式，能贮藏较多数量与较多类别的艺术品。因为此原因，所以柜式陈列家具的造型、色彩必须单纯统一，作为适当的陈设背景出现。艺术品的数量，根据柜式空间的大小决定，陈设不宜过多过杂，在柜格上陈列艺术品要有一定的层次，将相同的或相似的器物分别组成较有规律的主体部分或一两个较为突出的强调部分，然后加以反复安排，从平衡的关系中取得完美的组织和生动活泼的韵律美感。

3.3 台式陈列。顾名思义这是将艺术品陈列于台面之上，台面的范围非常广泛，包括装饰台、餐桌、书桌、茶几、沙发靠背等家具台面，以及窗台等室内结构台面。一般多以雕刻、艺术陶瓷、把玩器物等中小型艺术品为主要陈设对象，台式陈设的艺术品数量不宜过多，品种不宜过杂。所要特别强调的是由于台面陈设物与使用者的距离在这四种陈设方式中最近，所以必须兼顾使用者的活动，并注意更多的空间支配问题。同时，由于台面陈设物与人的活动关系最为密切，所以采用这种方式陈设的艺术品的更换率也是最高的，可以根据季节与节庆进行适当灵活的替换，以增强室内空间的趣味性。

3.4 地面陈列。采用这种方式陈设的多为具有较大体积的艺术品，以体量较大的雕塑、绘画、艺术陶瓷等为主要陈设对象，在室内空间中的陈设位置多为空间尽端，主题墙面的前部，以及有足够位置的交通节点等部位。