美术课教案范文15篇

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美术课教案

第1篇

《义务教育美术课程标准（实验稿）》提出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”由此可见，在美术课堂中不能只进行技能教育，还要培养学生的审美情趣，使他们学会感受美、发现美、创造美。小学美术欣赏教学对于提高学生艺术修养，培养学生的审美意识和审美能力，发展学生的美术实践能力，促进学生全面发展有着十分重要的作用。

在小学美术欣赏教学中，由于课程结构的安排，有专题欣赏和在绘画、工艺、设计等课程内容中穿行的随堂欣赏课。它们所占比例虽小，但对于提高学生的美术素养，丰富美术知识，激发学习美术的兴趣却有着重要的作用。那么我们该如何上美术欣赏课，如何提高美术欣赏课的有效性呢？

一、在技法分析中进行美术欣赏

古今中外，任何时期任何形式的优秀美术作品都有其技法和形式。

如：我们传统的中国画和西方的油画相比较，在线条方面，都具有流畅、有力、概括力强、表现力丰富等特点，不同的是：中国画塑造形象以线描为主（如：《八十七神仙卷》），注重用笔用墨与意境之美（如《蛙声十里出山泉》），强调抒发作者的主观情趣；而油画则善于用块面，注重形象和结构的准确（如《蒙娜丽莎》）。中国画偏重于写意，讲究“以形写神”，追求“气韵生动”、“形神兼备”；而油画偏重于写实。这就形成了两大不同的技巧形式美。因此，进行美术赏析的过程中，既要讲清美术作品创作的一般技法，又要介绍不同画种不同流派的不同特点，帮助学生正确欣赏美术作品。

我在上五年级专题欣赏课《人民艺术家——齐白石》和《二十世纪的艺术大师——马蒂斯》两课时，把两位艺术家的作品展示出来，直观对比，学生通过分析、比较、观察很容易就会发现它们不同的艺术风格：绘画材料不同；表现方法不同；色彩处理不同，一个清新淡雅，一个热烈奔放。继而再对学生进行相关美术知识的讲解，学生有了直观的感受，在此基础上了解相应的美术知识，对于中国画、油画、剪纸的不同表现形式的特点也就更加明晰了。

有人说：“欣赏是锁，基础知识是钥匙”。只有掌握相关美术知识，了解不同美术流派，美术风格、中外美术画种的特色，学生才能通过直观感受去内化作品的内容要素，才能从中感悟到画家寄托在作品中的情感和理想。

二、在人文情境中进行美术欣赏

一件艺术作品之所以能从千百万张作品中脱颖而出，得到人们的认同，成为广泛流传的优秀作品，这固然与作者的技艺高超有很大的关系，但更重要的是作者通过作品所反映的美的因素和丰富的人文内涵，才是作品得以流传的原因和值得欣赏的美点。美术欣赏教学不能只停留在单纯的技能技巧、表现形式的欣赏层面，还要更多地了解作品背后的美术文化知识。包括作品本身的历史文化内涵、发展特点以及美术大师的生命里程和创作历程。这样也有助于增加欣赏内容的趣味性。

如：在《人民艺术家——齐白石》一课中，用视频形式了解齐白石艺术追求的一生，从小木匠成为伟大的人民艺术家的曲折道路；为了画虾就在家自己养，每天细心观察，这种对待艺术的严谨态度，对学生来说触动很大，对于理解齐白石的作品也就很容易了。

在欣赏梵高的《向日葵》作品时，先对学生介绍梵高悲惨的一生：他备受冷落和贫穷的打击，为弄到画布、油彩和画具日复一日地奔波劳碌，精神上不断处于崩溃状态，在癫狂状态下割去自己的右耳，最后举起手枪结束了自己年仅37岁的生命。知道了画家的生命里程，学生就会明白梵高为什么喜欢画向日葵，他的色彩为什么那么充满热情与活力。学生通过分析，积极表达了自己对这幅作品的感受：他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，他画的向日葵不是自然的真实写照，而是他生命与精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。

三、在丰富的生活元素中进行美术欣赏

罗克韦尔肯特曾说：“艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。”艺术源于生活。生活中的美术现象也随处可见。在教学中，对学生实施的应当是“生活化”的美术教育，而不能也不应该是“专业化”的美术教育。因此，在美术欣赏课中，要走出传统的程式化、理论化教育，使欣赏课“生活化”，在课堂中构建一个良好的教学情绪场。

如：在欣赏罗贯中的油画《父亲》的时候，当学生看到画中人物形象的那一刻时，都会受到深深地震撼，无意识的就与自己身边的人物进行对比。他们会主动探求作者创作的时代背景和作品所产生的社会意义，理解作品的文化情境，追述画中人物生活的时代背景与社会概况，而且与现代人的生活差异作一比较，进行原因的分析。这种触景生情、潜移默化教育效果是不言而喻的。

第2篇

教材来源：小学五年级《美术》教科书∕人民美术出版社2017年版

内容来源：小学五年级《美术（上册）》第01课

主

题：肖像艺术

课

时：共1课时

目标确定的依据

课程标准相关要求

欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家。通过描述、分析与讨论，用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析，表达对美术作品额感受与理解。

2.教材分析

本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教材中选取的作品，虽然描绘方法不同，创作媒才不同，年代不同，但都具备形神兼备的特征，都是能够打动观众的优秀作品。本课中涉及的肖像艺术以中国艺术家为主，西方艺术家的为辅，以富有中国文化内涵的作品为欣赏目标。

3.学情分析

学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动，积累了一定的欣赏和评述经验，能够从作品内容、变现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是，本课是以单个人物出现在画面中，与有一定情节的作品相比，评述起来还有一定难度的，这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上给予学生帮助。

教学目标

1.认识不同风格的肖像作品，了解优秀的肖像作品要具备形神兼备的特点，知道肖像作品的评述方法。

2.通过欣赏作品，体验画家的创作意图；通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。

3.通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。

评价任务

感受肖像作品中体现出的形与神，学会用文字对作品进行评述。检测目标一的达成。

通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。检测目标二的达成。

3.通过对比肖像作品，理解作品内涵，将自己的感受通过文字表述出来，发现艺术中的真善美。检测目标三的达成。

教学过程

教学环节

教学活动

评价要点

环节一

谈话导入

激趣导学

2分钟

教师通过语言魅力，感染学生，激发学生学习本课的兴趣。

环节二

学习肖像

第3篇

—廊坊市第四小学

高阳

大家好，今天我要给大家说的课是---河北美术出版社小学第二册第三课《爱美的小鸟》，本课属于美术教学中的综合实践课。

教学目标：用喜欢的方式表现小鸟，根据低年级学生年龄特征，锻炼学生大胆利用各种材料表现事物的能力，培养学生的观察能力，激发学生热爱大自然保护鸟类的环保意识。

教具准备：各色彩纸、羽毛、剪刀、胶棒、各种扣子、各种

粮食、线绳等

教学方法：多媒体欣赏与实物演示结合

教学重点：通过多种材料表现小鸟

教学难点：由于低年级学生年龄较小，动手能力差，在造型表现上困难较大。

教学过程：

1、

课的导入：教师利用肩膀上小鸟造型引入课题，师：老师肩膀上面站了一只小鸟，他特别喜欢交朋友，今天他来和我们班的小朋友交朋友了，它还有许多鸟类的朋友也想和你们交朋友，你们喜欢他们吗？生：喜欢，教师多媒体播放鸟类图片，同学欣赏，同时板书课题《爱美的小鸟》

（本情节，教师通过一只小鸟引入课题，介绍朋友让学生欣赏到更多鸟类的图片，使学生对本节课的学习内容有了初步的认识，潜移默化中进入授课内容）

2、

进一步引入：小鸟的朋友真多，同学们能不能说说怎样才能和他们做朋友？生：爱护他们、给他们喂食物和水等，你们说的都很好，漂亮的小鸟我们要细心爱护，他们才愿意和我们成为朋友，你们能说说他们都什么地方漂亮？生：羽毛、声音、外形等，教师总结，他们有漂亮的羽毛，嘹亮的歌喉，优美的身形是森林里的小精灵，真的是很美。我们大家都想和他们交朋友。

（本情节在本次授课中起到承上启下的作用，教师带领学生逐步进入学习内容，让学生对小鸟的身体有一个大概的了解，并为下一步的教学做好了铺垫工作。）

3、

带领学生进入学习内容，爱美的小鸟好多同学都和他们交朋友了，教师都媒体展示爱鸟行动，他们还用他们的巧手表现出他们的好朋友，教师播放多种材料制作的小鸟，他们做得真好，你们想不想和他们比一比？生：想，那我们就用我们的灵巧手表现一下小鸟吧

（本情节中，教师通过展示，向学生提出爱护鸟类的环保意念，各种鸟的制作方法开阔了学生的视野，也为接下来学生制作作业奠定了基础。）

4、

布置作业：有一颗树很爷爷伤心，因为春天到了，可是他听不见他的好朋友小鸟歌声，同学们，你们帮助树爷爷找回它的好朋友吧，（教师发放工具包，分组合作完成。）

（本情节，布置作业，因为一年级学生动手能力较低，但想象能力丰富，思想活跃，所以我才用分组合作，并提供给学生小鸟的基本图形，让他们利用工具包中的各种材料加工小鸟，这样即提高学生动手能力，又培养了他们的集体意识。）

5、

作品展示环节：随着优美的音乐，各组一名代表上台将本组的小鸟粘贴在大树上，并简单介绍一下材料，最后老师把大树的哭脸换成笑脸。

（本情节作品展示，激发了学生学习欲望，也是本课的有部分。）

6、小结：我们的小鸟在大树上欢唱，大树爷爷找回了他的朋友们，他的笑容又回到了脸上，他谢谢同学们，所以发给你们树叶奖章，作为奖励，希望同学们在课下继续爱护小鸟，和他们做朋友。

以上是我这节课的说课内容，敬请各位老师批评指导，谢谢。

板书：

第二课、爱美的小鸟

一、

小鸟的朋友们。

二、

小鸟什么地方美丽？

三、

第4篇

恐龙世界

教学目标：

1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。

2、通过故事形式，引起学生想进一步了解恐龙的学习欲望。

3、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。

4、能够以想象和仿制、结合的方式完成一个恐龙造型。

教学重点：

独立完成一只恐龙造型。

教学难点：

正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。

学情分析：

恐龙是孩子们很感兴趣的话题，他们从小就玩恐龙玩具，看有关恐龙的连环画，听关于恐龙的故事，因此，这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中可以充分利用相关的模型、书籍和图片，引导学生了解恐龙的知识，帮助学生了解不同恐龙的特点。

教具准备:

教师范作、橡皮泥、各类小型的恐龙玩具、绘画工具。

教学过程：

一、组织教学：

1、检查学生用具备情况。

2、课外信息资源：

恐龙是生活在距今大约2亿3500万年至6500万年前的、能以后肢支撑身体直立行走的一类陆生动物，是群中生代的多样化优势脊椎动物，大多数属于陆生（栖息在陆地上的）爬行动物，但能直立行走，支配全球陆地生态系统超过1亿6千万年之久。说是脊椎动物而不说是爬行动物的原因是，恐龙曾经被归为爬行动物，但是其不符合爬行动物的基本特征之一，匍匐的行走方式，以及现在一直被质疑的冷血动物一说。恐龙最早出现在约2亿4千万年前的三叠纪，灭亡于约6500万年前的白垩纪所发生的白垩纪末灭绝事件。恐龙最终灭绝于6300万年前的新生代第三纪古新世。

二、导入新课

1、展示恐龙玩具。

问：这是什么？它生长在什么时期？你还了解恐龙的哪些知识？

小结：恐龙是地球上几亿年前的一个生命力极强的物种，它体形庞大，种类繁多，统治地球约1亿7千多万年之久，最后恐龙的神秘消失给人类留下无数个谜团，带给我们的是无尽的想象和思索。

同学们，你们想不想了解关于恐龙的更多知识呢？这节课就让我们一起走进神秘的恐龙世界，去感受自然的神奇，探究生命的奥秘。

2、板书课题。第1课　恐龙世界

三、讲授新课

1、出示范作。这是什么？（恐龙：长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生兴趣，激发学习热情。

2、恐龙生活在什么时代？都有哪些种类？它们是长什么模样的？你最喜欢哪头恐龙？（让学生根据自己所知道的知识来说说看，大家畅所欲言。）

3、教师出示幻灯片，让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……

4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部

四

、布置作业

按自己的喜好与兴趣捏制一头龙。

五、教师巡回辅导

六、作业展示

集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。

七、课堂小结

八、课后延伸

课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。

九、板书设计

恐龙世界

恐龙：长颈龙、三角龙、剑齿龙

第5篇

一、教材分析教学内容

鱼是我们人类的朋友，鱼由于有其可爱的造型、鲜艳的色彩和美丽的斑纹，早已成为儿童世界里他们最熟悉和喜欢表现的对象。本课是“造型、表现”学习领域的内容，通过观文物、看录像、赏名作及玩游戏、动动手等引导学生尝试用毛笔、中国画颜料、宣纸等表现形态各异、色彩斑斓的热带鱼。小学生在四年级阶段需要学习和了解一些中国画基础笔墨技法，水墨效果和基础知识。在此基础上，让学生发挥想象，既画鱼，又要画出鱼儿生活的环境，比较完整的表现出一幅绘画作品。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。

二、教学重点难点

通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，了解鱼的结构特征及用写意形式概括表现的方法，感受、体验中国画的艺术特色。

写意画鱼的笔墨技法，以及画面的构图。

三、教学目标知识技能

知识技能：了解鱼纹在生活中的运用和装饰意义，了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。

过程方法：通过学习画鱼的方法和步骤，能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼的形象，提高创作实践能力。

情感态度价值观：通过学习用中国画的画法画鱼，进一步认识写意画的形式美感，弘扬我国民族艺术，激发学生热爱中国画，关注自然、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

四、学情分析

四年级学生在上学期学过基本的彩墨知识和表现方法。在前一课又学习了“用彩墨画鸟”，为本课学习奠定了基础。学生能够用彩墨技法进行绘画，但用墨用色不够大胆，特别是在造型上比较单一。所以本课重点要调动学生的学习积极性，在认知鱼的特征的基础上鼓励学生大胆地用笔、用墨表现出具有造型独特又富于彩墨变化的鱼。

五、教学环境及资源准备

人美版小学美术第八册教材、多媒体教室

学生准备：笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、笔洗、报纸。

教师准备：笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、笔洗、教学课件等。

教学过程与方法

一、

经典回味（汉乐府，江南）歌曲

1、同学们，一起来听一首歌，谁忽南忽北？

是的鱼，请大家来看我们的教材。好多鱼，今天我们就一起来画一画这些可爱的鱼。（板书课题《用彩墨画鱼》并齐读课题）鱼是水中的动物，它种类繁多，五颜六色，形态万千，是一种十分漂亮的动物。我们来看一幅图片，白板大图聚焦（五彩鱼藻纹盘）。

《五彩鱼藻纹盆》图）这是清朝康熙年间的《五彩鱼藻纹盆》七条游鱼造型各异，在水中悠然自得。七条鱼一笔一划画的非常细腻，即使是身上的鳞片，也精细地表达出来。看五彩的水草和小小的荷叶虽然都是衬托，但都精心的描绘，看荷叶未绽放的是淡绿的，绽放的是深绿的，浓淡分明。刚才我们欣赏了这是有关鱼的瓷器。

但是在这之前很多年前就有人类用鱼来作为装饰了，我们再来欣赏一张陶器图片请看白板图片。

《人面鱼纹彩陶盆》是我国距今大约5000到7000年以前新石器时代的原始人类制作的陶器珍品。它是原始美术、原始文字和原始艺术的结晶。

（提问，1、我们生活当中还有哪些地方有表现了鱼呢？……

学生回忆生活中的所见并回答问题剪纸、教室的墙壁有鱼的装饰、玩具…………

2、为什么鱼在我国这么受欢迎呢，因为鱼有“年年有余、吉庆有余”的象征，而且鱼的色彩鲜艳，造型各异，讨喜）

（设计意图：这一环节是为了增加学生对古代艺术的了解，增强学生的民族自豪感，拓展相关知识，再联系现代生活运用鱼的图案和造型的意义。并引出课题，引起学生的学习兴趣，激发探究的欲望。培养学生的观察分析能力。引导学生观察生活中是如何运用鱼的造型，图案来装饰和美化我们的生活环境的。感受中国传统文化的魅力。）

二、认识鱼的结构，欣赏大师作品

1、了解鱼的外在大致形状。（课件出示很多鱼然后用白板笔去标识）

2、认识鱼的结构特征这么多外形奇特的鱼，这些外形各异的鱼其实他们都有共同的特征。（课件出示鱼的结构图）鱼的身体分为头部，躯干和尾部，在鱼的身上有很多鳍，我们一起来认识一下，这是？这是鳃盖，在鱼的身上布满了？

（设计意图：这一教学部分中前两个环节是为了让学生对鱼的结构有一个大致了解，同时在后面自己作业时能注意构图。）

三、

示范讲解（自制微课视频讲解示范）

1、教师示范上面我们欣赏的无论是大师的，还是学生的这些作品，都很精彩，那这些作品是怎样用水墨来表现的，我们一起来看看书中给我们介绍的两种方法：（课件演示：书中的两种表现方法）一种是色破墨法，先用墨线勾画鱼的轮廓再用彩墨染色或点染装饰。另一种是墨破色法，就是先用彩墨直接染出鱼的形状，再直接点染或画线进行装饰。

下面老师给大家画两条鱼，想看吗？（师示范演示，并讲解绘画方法，提示注意水、墨的运用）知道老师用的那种方法画的吗？

四、练习升华

1、作业要求（课件演示：作业要求）同学们都迫不及待的想亲手画了，创作之前请同学们看大屏幕的作业要求，一起读一遍吧：

①

用彩墨的方法表现鱼

②

可以画真实的鱼也可以画想象的鱼

③

作品要体现出墨趣、水趣和情趣。

学生欣赏美妙的海底世界学生欣赏后表达自己的感受漂亮……

色彩鲜艳，各种图案，姿态优美，造型奇特……

学生回答背鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍和尾鳍。鳞片、鱼鳞学生仔细欣赏后回答色彩鲜艳，很多小鱼构成的一条大鱼……

生谈自己喜爱的作品，并说明理由……

想学生观察老师的作画方法回答勾染法、泼染法……

设计意图：

(通过欣赏海底世界录像，让学生感受鱼的造型、色彩、图案和动态的美，引起同学们的学习兴趣，激发探究的欲望。认识鱼的结构特征，帮助学生正确的认识和正确的表现鱼的基本结构。通过欣赏大师和学生的作品，初步解决本课重难点，让学生认识写意画鱼的笔墨技法，以及画面的构图。激发学生学习用国画的方法表现鱼的积极性。感受写意画的形式美感，同时激发学生进一步探究的欲望。引导学生进行夸张表现和大胆的创作。)

2、教师巡回指导

教师巡回辅导，提示学生注意画面的布局，及控制水的使用。引导学生注意鱼的疏密、大小、前后关系。

3．欣赏展示(

用同屏展示,平板电脑排除学生的作业，上传电脑，并设置循环播放)

说出自己最喜欢的作品并说明理由，教师总体点评。学生展示自己的作品，选择自己最喜欢的作品并说明喜欢的原因。

设计意图：

（通过互相欣赏，达到相互学习的目的，体验成功的快乐，感受中国画的魅力，培养评价能力。策划未来大自然创造了一个很奇妙的世界，给我们人类带来各种动植物朋友，让我们不会寂寞的生活在地球上，但是随着人类社会的发展，我们没有很好的去保护我们的环境，很多的动植物即将濒临灭绝。同学们课后可以用我们今天学习的国画的形式画一幅海报或者宣传画，我们可以贴在校园里、贴在小区里进行环保宣传。培养学生的环保意识，在享受美的同时还要懂得保护给我们创造美的大自然，并将这种保护意识从自身出发发散到全校、全市……）

五、总结

怎么样，这节课很有趣吧！我们通过两种方式表现了鱼，色破墨或墨破色的方式，如果你对这种表现方法感兴趣，就在课下多去尝试和表现吧。

六、板书设计

用彩墨画鱼

1、

墨破色

(右侧为学生作品图片)

第6篇

教学内容：小学人民美术出版社第六册第六课

教材分析：大嘴怪”是一个很有趣的名词。“大嘴”是一种夸张的指向，“怪”能启发学生自由大胆的想象。在本课教学中，紧紧抓住了这两个要点启发学生思维，激发创作灵感。吹塑纸刻印版画制作简单，效果突出，制作过程中有较强的随意性和自由度，学生在此过程中比较容易获得成功的体验。

教学思路：课程的整体思路是按照以游戏为主，加入了科学实验和音乐成分。一开始直接导入教学重点，在示范画时让孩子们研究颜料的特性，通过实践让孩子理解油性颜料水性颜料的区别。加入敲打音乐，让孩子更为直观的感受节奏，感受美术的画面和音乐是一样的，是需要节奏感。

觉得学科之间应该互相融合，我们更多的时候应该培养的是一个完整的人，现在是小学阶段一个性格健全的人要比其他的成绩更重要，所以在这一次的公开课上就把音乐和科学的融入了进去，孩子们也明显比以往的课有精神，通过科学实验让孩子明白油性颜料和水性颜料的区别，通过敲鼓能够更清楚的让孩子理解节奏，或者说是画面的构图，更为直观的感受艺术是互通的，无论是音乐还是绘画有时候都是我们表达内心的一种诉求是我们生活中的一部分，那既然这样这两个学科之间就一定有联系，只是在表达上不同而已，而我就是想要告诉孩子，很多事情的道理都是一样的，希望让孩子在小学阶段能形成一个积极乐观的性格，在培养人才前先要把他培养成完整的人。

教学目标：

情感目标：集体想象，思维碰撞，构思新形象，激活思维，感受乐趣

知识与技能目标：充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，并学习吹塑纸版画的方法。过程与方法目标：引导学生在小组学习过程中，相互交流，培养自主探索精神与创新意识，在作业中增强想象力和动手能力。

教学重难点：

教学重点：运用夸张的方法表现大嘴怪的特点。

教学难点：创作思维的发散性和磨印的均匀程度。

教具准备：各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。

教学过程：

一、

导入新课：

通过观察各个学员发现一个共同的特征，最大，长得怪，导入课题“大最怪”

为什么会怪？发现长得什么动物都不像，又和很多动物很相似，出示“多样组合”让学生们注意观察大嘴怪各个器官是由哪些动物组成，让孩子理解多样组合的意思，提出问题为什么嘴会显的大？提出因为是有一个人在怪物的嘴里，通过对比和夸张的手法显的嘴很大，出示对比夸张，这是我们这节课绘画上的两个重点

二、

发展阶段

在导入新课后，提出问题“这些大嘴怪的嘴里发生什么有趣的事情？”那大家想不想知道老师的大嘴怪嘴里发生了哪些有趣的事情？那就来一起看看吧！给孩子进行示范，在示范的时候强调对于主要的线条要进行两次的绘画，这样在印的时候能够更清楚。提出问题油性颜料和水性颜料的区别，通过实验得出油性颜料和水性颜料的区别。进行制作，滚上油墨，演示如何进行印制，在印制的过程中提醒孩子要压住一边，防止错版，要匀速的压，轻轻的揭开。

选择两幅画，对应鼓点，让孩子们选择哪一个鼓点更适合那一幅画，通过实验得出鼓点单调重复的和画面简单没有起伏的很形似，而鼓点丰富有节奏的和构图饱满有画面起伏的相似，得出结论画面里也需要音乐中的节奏感。

四、

点评阶段

把部分有代表性孩子的画拿上讲台，教他们如何印，如何揭开，对他们的作品进行展示

自评，孩子提出自己的大嘴怪是什么动物的特征组成的，提出自己的大嘴怪的嘴里发生着生么样的有趣事情，通过什么样的手法表现的大嘴怪

互评:评价自己喜欢的作品，这些作品喜欢在哪里，有什么创意，自己要学习他的那些东西

老师评价：作品中的创意是最重要的，一个好的创意是一幅画的灵魂，接下来是线条的流畅度和涂色的均匀以及画面的构图

五、

第7篇

关键词　多媒体　美术课　图案设计

中图分类号：G434

文献标识码：A

一、多媒体教学能够直观地把各种图形显示在同学们眼前，变抽象的说教为形象的演示，是多媒体教学的优势之一

图案设计，要有创意，要与众不同，即如某广告词所言“不走寻常路”；一个美术老师语言表达能力再强，总不如让学生边看、边听、边动手的效果好。通过电脑，我们可以多给学生欣赏高端设计作品，提高学生的眼界，从万千设计作品的欣赏中，引导学生培养多种角度思考问题，不拘泥于传统的套路，大胆创新；为学生展示多种图案设计的方案、题材，让学生亲眼看到一个小小的单独纹样，可以经过多种不同的组合方式，变换成不同的图案的过程，让学生观察到如何由一个纹样通过变化组合成不同的图案样式；加上音频、动画和音乐等丰富多彩的媒体，使原本单调的内容变得更为生动有趣，突破了课堂的狭小天地，大大加深并拓宽了学生的知识面，提高学生的眼界，有效激发学生的独立性和创造力。

二、图案设计的组织形式千变万化，及它的形式美感，是吸引学生兴趣的原因之一，利用多媒体的手段使课堂更容易营造美的氛围，使学生受到美的感染

图案设计，并非凭空想象出来的，而是一种内容和形式非常丰富的视觉艺术，是有组织规律的。一般都是根据写生所收集到的自然形，适应设计的要求，来整理、加工、创造，使它具有实用性和装饰性。“变化”是图案美的核心。在传统的课堂上，通常都是教师用范画来讲解图案美的存在，或者是举例说明一些生活中的例子，让学生靠自己少量的知识去引发对图案美的认识，效果往往不是很好；而在这个环节上，如果教师运用多媒体，把一些图案作品为学生演示，再把生活中有哪些地方是应用了图案设计案例给学生播放，活生生的例子，可让学生直观的感受到什么是自然美，什么是图案美，从而引起学生的兴趣，为这堂课创设一个认识美的氛围，引发学生自我创作的欲望。

三、与其它教学媒体比较，以图形和动画来呈现教学内容，使抽象的事物变得形象，是多媒体课件的一个重要特点和优势

在讲解二方连续图案制作课时，先播放一些图案在实际生活中的运用——原始社会的彩陶器、商周时青铜器、汉代漆器、唐代唐草纹、广西的壮锦、四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……日常生活花带纹样、书籍的装潢、商品包装、黑板报的美化等，使学生很清楚地理解图案的作用和地位。在此基础上，播放电脑动画的方法制作二方连续：首先出现一幅单独纹样，再点击后，这个单独纹样会连续不断地向左右或上下重复延伸，很自然地演示出了二方连续的制作，使学生形象而又深刻地理解了二方连续的设计和制作方法——确定骨架形式设计单位纹样复制画稿上色完成。以前在讲解时最快也要15分钟左右方能完成，而运用多媒体动画演示，只在短时间内就会使同学们愉快地把知识掌握了。

第8篇

一、

教学目标

了解猫的生活习性和相关知识。

大胆运用各种表现方式描绘猫,发展学生的形象思维,培养学生的创造能力。

培养学生热爱小动物的美好思想感情。

二、

教学重点、难点

重点:激发学生的想象,表现千姿百态的猫。

难点:组织画面,表现自己独特的创意。

三、

课前准备

（学生）彩砂纸、油画棒、勾线笔、剪刀、双面胶等工具材料

（教师）课件、彩砂纸、剪刀、双面胶等工具材料

四、

教学过程

1、

谜语导入，情景创设。

（1）

猜谜语三角耳，眼睛大，眼珠会变化：太阳底下一条缝，夜里变得圆又大，胡须长又长。（打一种动物）【小朋友们，老师今天给你们出一道谜语，我们一起来读一读吧！】

（2）

揭示谜底：猫咪。【这是什么呢？】

（3）

提问为什么知道它就是猫咪？说一说为什么猫咪眼睛会变化？【谁来说说你怎么知道它是猫咪？】

小结：猫咪的特征以及头部组成部分。【它抓住猫咪的特征(ppt)：三角耳、眼睛大、眼珠会变化、胡须长又长。猫咪的嘴巴也很有特色，像一个人字形】【那么为什么说猫咪的眼珠白天夜晚会变化呢？】【猫是通过收缩和放大瞳孔来调节吸收到眼里光线的强度。阳光充足的时候，猫的瞳孔会缩成一条线，减少光线进入眼睛，以免刺伤。光线暗时，猫会将瞳孔放大，收集更多的光线，来看清周围的物体。】

（4）

情景创设：【其实老师的另外一个身份是猫咪国的女王，不久前我的王国因为一场灾难，我可爱的猫咪子民都四处逃难去了，现在我已经建好了一座新王国(ppt)，同学们你们愿不愿意通过画笔帮我把他们找回来呢？】

（5）

揭示课题《可爱的猫咪》

二、

讨论交流

（1）

比一比，观察讨论。【老师这里有几张非常有趣的猫脸（PPT），谁来说一说它和普通的猫脸有什么不同？】板书：脸：①形状②方向③表情

（2）

小结：【我们在画猫脸的时候，把它的形状变一变、方向转一转、表情换一换，可爱有趣的猫咪就横空出世啦!】

（3）

说一说猫咪身体由哪几个部分组成？【了解完猫咪头部的结构和画法，我们再来观察一下猫咪的身体由哪几个部分组成？】

（4）

小结【猫咪的身体由：头、身体、四肢和尾巴构成】

三、

角色模仿秀

（1）

教师邀请几位小朋友一起表演，同学们要根据故事情节来进行表演。主角：1号开心的猫咪、2号伤心的猫咪、3号愤怒的猫咪。（带头饰）【小朋友们了解了猫咪的身体结构，就来参加我的猫咪剧场吧!！（PPT）现在我请三只小猫咪上来，一只扮演1号开心的猫咪、一只扮演2号伤心的猫咪、一只扮演3号愤怒的猫咪。好，请认真听故事：有一天1号猫咪去2号猫咪家串门，快到她的家时，1号猫咪发现桌上有条香喷喷的鱼，它开心的蹦蹦跳跳的喵喵叫，它把鱼吃掉了。2号猫咪看到妈妈留在桌上的鱼被吃了伤心的喵喵哭了起来。3号猫咪和2号猫咪是好朋友，知道事情的原委张牙舞爪的凶了一号猫咪一顿。1号猫咪知错后真诚道歉，于是三只小猫又蹦蹦跳跳在一块玩耍了，他们朝着大家在卖萌。】【他们表演的猫咪可不可爱啊？掌声鼓励鼓励！】

（2）

小结：【猫咪像人一样有着开心、伤心、愤怒、卖萌等等的丰富的表情，同样，动作也非常夸张。（PPT）大家注意观察一下猫咪不同动作的时候，身体的线条也有所不同。】

四、

观察发现，自主探究

（1）

观察一下，这几只猫咪的最大不同点是什么？【观察一下，这几只猫咪的最大不同点是什么？】小结：【猫咪身上的毛色和花纹不同。】

（2）

欣赏儿童画作品，讲讲画面中的故事】【请描述下画面中猫咪的故事。】

五、

教师示范【这节课我们深入了解可爱的猫咪，接下来看看老师画的这只小猫咪有着怎样的故事吧！】

六、

学生作业【小朋友们一定也很心急要画一只可爱的猫咪送到我的王国里来吧？看看我的要求是什么？】

七、

展示评价

八、

小结：【猫咪王国一下子多了许多可爱的猫咪，我作为国王感谢各位小朋友的付出，希望小朋友们也要把这份爱心延续，保护地球上的每一个生命。】

第9篇

一、教学目标

知识与技能：

了解恐龙的种类及生活环境，分析恐龙的外形特点，能够用绘画的方法表现自己喜欢的恐龙。

过程与方法：

学生在观察、欣赏、分析、体验的过程中，了解恐龙的外形特征及生活环境。学生分析出恐龙的造型特点。结合图片、视频、立体造型创设情景，利用绘画的方法表现恐龙。

情感、态度和价值观：

唤起学生的环境忧患意识，表达学生热爱生命之情

二、学情分析

《恐龙世界》属于《义务教育小学美术新课标》学习中的造型·表现领域，“恐龙”是孩子们非常感兴趣的话题，他们从小就喜爱玩恐龙玩具，听关于恐龙的故事，看有关恐龙的动画片。因此从题目上就很容易激发学生学习的兴趣，引起学生的探究欲望。教学中教师充分利用相关的图片，引导学生了解恐龙的相关知识，重点帮助学生了解霸王龙、三角龙、翼龙、雷龙等外形特征。通过学生的观察、记忆、表现恐龙的探索过程，培养学生热爱科学、热爱生活、关注环境，训练他们的观察、记忆、表现能力。

三、重点难点

1、教学重点

：运用绘画的方法表现恐龙。

2、教学难点

：恐龙的动态造型及合理地组织画面。

四、教学过程

1、导入：（出示视频）

在上课之前请同学们和老师一起看一段视频

同学们刚才我们看到的就是恐龙，今天就让我们一起走进神秘的恐龙世界，一起来认识恐龙。

出示课题：恐龙世界

2、讲授新知：

（1）同学们你们，你们觉得恐龙这个物种是人们虚构出来的还是真实存在的呢？————真实存在的。（图片展视恐龙化石）

（2）你们对恐龙这个神秘的物种有什么了解？

总结：看来大家的小脑袋都装着非常多的课外知识，恐龙它是一个神秘的物种，生活在几亿年前，经过三叠纪，侏罗纪，白垩纪三个时期，距今已有6500万年前灭绝。

（3）恐龙的种类有几百上千种，你都做到哪些名字的恐龙？

（4）老师课件上的恐龙叫什么名字，大家一起说

（5）你总得恐龙分为哪几类么？————植食恐龙、肉食恐龙

（6）小组讨论植食恐龙、肉食恐龙的区别。

小组汇报：……。

总结：我们常把恐龙分为两大类：植食恐龙和肉食恐龙

肉食恐龙特点：头巨大，牙齿锋利；前置短小，后肢粗壮；尾巴短而粗。植食恐龙。特点：头小，脖子长；四肢行走；尾巴长。

（7）恐龙的外形特征：

雷龙：头小

霸王龙：牙齿尖

三角龙：头上有3个角

剑龙：背上有骨板

（8）探究恐龙画法

画外型——画细节——画背景——涂颜色

（9）PTP说一说图片在作品都用了哪些表现方式？

（10）欣赏作品

五、艺术实践

布置作业，教师巡视指导。

师：下面我们用绘画和剪贴的方法来创造一个神秘的恐龙世界吧！

要点：1.以绘画方法，画出恐龙，要求形象生动。

2.剪下来贴到老师的展视台上

六、展示评价

组织学生进行自评、互评

（1）.教师选出几幅作品贴在黑板上

（2）.师：谁能上台将自己画的恐龙心得介绍给大家？

（3）.看看黑板上谁的想象力最丰富？

谁画的色彩最鲜艳？

谁的构图最完美？

七、拓展：

第10篇

关键词：小学美术；“造型・表现”；教学案例

中图分类号：G622.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）10-0213-02

一、课题背景及界定

美术是视觉的艺术。在视觉文化的时代背景下，美术在社会中充当的角色越来越重要，美术教育的功能和内容也比以往更为丰富。美术课程要凸显视觉性就必需强调对于美术语言的学习运用。一直以来，在小学美术课涵盖的四个领域中，“造型・表现”课是美术课基础的教学内容，是中小学美术课程标准规定的主要活动内容之一。刚刚入校的小学生大多数都是很喜欢美术课的，但是随着美术教学内容的进一步深入，教学难度的逐步增加，美术造型表现基础差的学生在之后的学习中，很容易失去继续努力的信心；而美术造型表现能力较好的学生，则很容易体会到“造型・表现”的魅力，并在同伴的赞美声中感到自豪，从而增强学习美术的兴趣和信心。

二、理论依据及意义

随着学校美术课程改革的深入，学校美术课程标准中对于美术语言的学习也有了新的要求，即在美术教学实践中进行相应教学实施。关于空间造型的课程，仅仅从造型元素这一角度来学习是远远不够的。由于空间本身的复杂多样性，在学校美术课程中，尤其是教科书中的内容应增加对表现手段的学习。我们选择本课题进行研究，旨在通过研究教师在“造型・表现”课教学案例中进行的教学设计、课堂实施、课后反思与总结，改善教师的教学行为，帮助学生提高“造型・表现”能力，使学生体会到美术的魅力，从而达到提高学生学习美术的信心与兴趣的目的。

三、研究的目标、内容、方法、步骤及过程

1.研究目标。通过对小学生“造型・表现”课教学案例的研究，探索有效提高小学生造型表现能力的途径和方法，最终达到增进学生学习兴趣，提高小学生美术素养的目的。

2.研究内容。对不同形式的“造型・表现”课进行案例研究，如：绘画、写生、泥塑、手工制作、版画等，探索有效的提高小学生造型表现力的教学方法。

3.研究方法。采用分年级，在每个年级选取对照班进行对比实践的研究方法。调查法：调查分析学情，根据学生的状况确定课题研究的方式、方法。案例分析法：对于课题研究过程中的教育、教学案例进行研究、分析，考察课题研究的效果，继续思考，进行研究。

4.研究步骤及过程。（1）理论学习，申请立项。本阶段的任务，主要在于学习美学理论、教育规律、少年儿童心智发展理论方面的书籍，为下一步课题实践做理论准备。（2）研究不同的材料、不同造型的转换可以有着截然不同的效果。本阶段对教师的深入教学进行实践研究，通过多种媒材对比，探寻答案，并初步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望，激起学生学习美术的兴趣以及创作欲望。比如：课堂写生线描造型和色彩绘画、泥塑、手工制作等。（3）具体实施，加强教学案例研究，在实践中探索“提高小学生‘造型・表现’能力”的有效途径。每个年级确定一个实验班级（六年级除外），在各实验班级中进行案例研究，其他班级使用平常的教学方式。通过教学方法的对比来比较学生的学习态度、知识技能掌握的情况，进行研究。教师选择写生、绘画、记忆画、立体制作、泥塑、版画等不同课型进行教学案例的实践研究，探索有效的提高小学生“造型・表现”能力的途径。（4）整理资料，申请结题。在预定的时间内，完成预设问题的研究，遵照市教科所规划办的结题要求，填写结题申请表并撰写结题报告，按时上传课题博客，并检查和准备纸质的结题材料。

四、研究结果与成效

经过一年的实践和研究，我们认为通过以下几个方面的实践，小学生的造型表现力确实得到了一定程度的提高。

1.首先，从课时设置上为学生创造条件。美术课作为实践操作课程，学生需要足够的时间去完成，于是我们将一周两节的美术课连在一起，使学生能在充足的时间内认真思考，静心学习，在思路不中断的情r下完成造型实表现、欣赏评述等环节，也给教师留下更多针对性指导学生作业的时间，这一举措得到了学生、家长和教师的一致认同。美术课采用两节大课的授课形式，为学生创造了静心创作的条件，有利于学生造型表现力的提高。

2.引导学生注重观察，做个生活中的有心人。艺术来源于生活又高于生活，眼睛看到了，心中有东西了，才可能在作品中表现出丰富的内容，因此引导学生多多观察贴近他们生活经验和感兴趣的事物，有利于激发学生的学习兴趣并促使学生将课内所学的知识技能融入生活当中。比如：我们会根据新课的内容给学生布置课前观察作业，如：《洗澡》一课要求学生观察家人洗澡的动作、表情和洗澡的环境，《身边的树》要求学生观察身边看到的树的根、树干的纹路、树叶的形状等。有了生活体验，学生再进行课堂表现时效果就好了许多，创作出了更多真实、生动、多彩的画面。

3.多给学生感悟优秀美术作品的机会。他山之石可以攻玉，通过对优秀作品的欣赏、分析、比较等逐步积累学习经验，帮助学生学习一些基本的造型语言。我们将对艺术家和学生优秀作品的赏析放到平时的课堂中进行，学生普遍认为向别人学习可以帮助自己提高造型表现力。

4.加强对于学生的写生训练。生活是丰富多彩的，小学生在写生过程中能够比较深入的体会到生活的丰富和美。教师不仅要引导学生认真观察，仔细描绘丰富的生活，更要鼓励学生忠于自我的感觉，表现出自己眼中的事物，让学生画出深入细致的并有个性色彩的美术作品。

5.注重教师的课堂示范。美术是视觉的艺术，在实践中我们发现：有时候教师讲了很多，学生还不一定能理解，而这时，教师如能恰当的利用课堂示范，往往能起到良好的教学效果。美术教师要善用自己的特长来解决教学重难点，帮助学生提高造型表现力。

6.增加对于“造型・表现”手段的学习，探索多种材料与表现方法的应用，从不同角度、不同艺术形式出发进行研究，如绘画、泥塑、纸立体制作等，从而培养学生平面的、立体的、能够灵活使用多种材料的“造型・表现”能力，并在一定程度上提高学生的学习兴趣，发挥学生的想象力与创造力。

7.教师自身水平得到了提升。在课题实践研究的这段时间内，我们课题组教师将主要精力用于教学实践。通过实践我们发现小学生的造型表现力得到了实实在在的提高，而教师也通过小课题研究，促使自己去思考、去讨论、去研究，从而改善了教学行为，在客观上，教师的教学水平也达到了提升，这是我们课题组成员共同的感受。

五、存在问题及改进

对学生的问卷调研时间没有安排好，有些晚了。我们在中期报告写完后，学校便开始了校园艺术节活动，艺术节内容很丰富，我们课题组教师将上课之余的大量精力都投入到艺术活动的准备中。首先对学生做了个问卷调研，了解学生对于教师在课题研究中采用的各种教学方法的意见和建议。从学生填写的问卷表中，我们得到了不少很有价值的信息，比如有的方法很好，但是教师没有更好的使用，而这时课题研究工作也进入了期末，也就没有更多的时间对研究中产生的新的方法进行深入的实践，这是觉得最遗憾的地方。

以后再做课题，我们应该充分考虑到小学生活除了正常教学外，各种活动较多，需要提前做好课题研究的时间安排。在课题实施中，中期报告之前做好对于学生等相关人员的问卷调研工作，了解他们在课题实施过程中的意见和建议，课题组成员应及时小结，反思，对前期工作中出现的问题进行调整，再进行后期的研究工作。毕竟有些工作必须是学生在校时才能操作的，相信如能进行细致的时间安排，扎扎实实的进行实践研究，小课题研究的效果一定会更好。

参考文献：

[1]刘艳.小学美术互动性教学的有效开展与探讨[J].中华少年,2016,(28).

[2]童颖.巧用儿童绘本提升美术教学的有效性[J].新课程导学,2016,(25).

A Case Study on the Teaching of "Modeling and Performance" in the Primary School Fine Arts

HE Ya-ni

(Yanta Campus,The Affiliated Primary School of Xi'an Jiaotong University,Xi'an,Shaanxi 710061,China)

第11篇

关键词：小学美术；美术赏析；教学方案；情景教学

在施行提高小学美学赏析课程教学效率的相关对策之前，需要明晰相关的教学纲领以及教学目标，根据新课程改革的要求，教师在教学过程中为使学生更易于接受相关教学模式，达到教学标准对学生能力所提出的要求，教师在具体的教学过程中必须进行一定程度的创新，激发学生的。接下来，本文将系统论述小学美术赏析课程的相关方案。

一、当前小学美术赏析课堂教育中存在的问题分析

1. 对小学美术赏析课堂教学的改革缺乏科学的认知

小学美术赏析课程是学生美术学习与培养审美赏析能力的起步阶段，因此其学习习惯和学习方法的确立对学生今后的学习非常重要。小学审美赏析课程是基本美学知识的学习，更重要的是对学生动手学习兴趣的激发和学习能力的培养。但是当前很多教师以及学生对小学美学赏析课堂教学的认识不足，认为美学赏析学习只是单纯地讲授课本知识，忽略了师生互动和学生主观能动性发挥以及学生学习兴趣激发的重要性。

2.缺乏个性化和差异化教学，采用无差别的教学

由于选择学生美学知识基础与美学赏析能力本身具有差异性，给教师的教学带来了一定的难度。教师采用单一的课堂教学使得学生难以在课堂上学习到真正对自己水平提高的东西，反而可能在这样的过程中基于差异化教学，就需要根据每位学生的实际情况与美学学习基础，以及他们对美学的认知与理解程度，为他们量身打造专属的课堂学习计划，可以制定单元学习计划、学期学习计划，甚至是学年学习计划。专属学习计划的制定能够激发学生学习美学的内在动力，这是进行小学美学赏析课程改革的重要因素。

二、小学美学赏析课程的教学方案探究

1. 采用学生互评美学课程作业的方法

在小学美学赏析课堂教学中，利用多媒体幻灯片将学生完成的美学作业制成幻灯片，利用小组讨论的形式来分析同学完成的作业中存在的问题。学生在小组讨论的过程中会加强对美学知识的理解和运用，而教师在此过程中也要进行总结与升华，从而形成师生间的互动机制，使得学生能够在进行习题讲解的过程中，加强自我学习、自我教育、自我管理的能力。

2. 利用多媒体技术提高学生的学习兴趣

美学赏析课程知识讲解是比较枯燥的，因此学生在学习的过程中不免会出现缺乏兴趣甚至厌恶的情绪。这些学生由于美学相关知识理论基础本来就薄弱，加上对美学赏析这门课程的学习没有兴趣，甚至充满抵触，这也是根本上限制教师美学赏析课堂教学效率提高的因素。

“兴趣是最好的老师”，因此教师想要完成教学任务，提高课堂教学效率，并且丰富学生的知识深度与广度，首先要做的就是培养他们对美学赏析这门课程的学习兴趣。在课程的教授过程中，教师要利用学生感兴趣或者喜闻乐见的方式进行教学载体的创新。与传统的教师单一利用课本与黑板板书来教课相比，利用多媒体中的PPT、视频等进行教学，可以非常直观地激发同学们的学习兴趣和热情。如果利用多媒体进行教学，学生能够更加直观地感受教材知识，进而加深记忆，也提高了课堂教学效率。

3. 对学生美学赏析任务进行个性化编制

由于每个学生的美学学习水平与美学鉴赏能力都是不同的，因此传统课堂教学模式中的“一刀切”不仅使得美学基础薄弱的同学对美学学习逐渐失去了信心，也使得美学赏析能力和水平较高的同学在美学赏析课程的学习中不能完全发挥自己的才能。笔者认为在美学赏析课堂教学过程中，运用任务型教学法一方面能够使学生认识到自身在学习中发挥的重要作用，尊重学生个性与个人想法的实现，从而发挥其学习的主观能动性，提升其对美学赏析学习的热情，并改善学生课堂学习的状态，提高课堂教学效率。美学赏析的学习更加注重的是对学生学习能力的培养和优化，因此就需要从个性化角度进行全面培养。

三、结语

综上所述，创新模式主要从学生的知识接收方式以及教师的教学模式入手，而在此过程中，师生双方所构建的和谐的交流环境和生动的课堂氛围，都会促进学生的课程学习。教学模式的创新与优化，将会为整个教学工作都带来极大的便利。在进行相关模式施行时，还需要结合本班级的教学实际情况，真正达到提高课堂效率的目的。

参考文献

【1】熊燕利.小学美术创造能力培养初探【J】.科技信息，2010（3）.

【2】张荣舟.小学美术教学现状与高师美术教学论教学改革【J】.湖南第一师范学报，2012（5）.

【3】甄桂平.对小学美术审美教育的几点观察与思考【J】.考试周刊【J】.2013（61）.

第12篇

课题

装饰的骏马

教时

第一教时

日期

教材分析：

本课是二年级美术第四单元“线条的变化”中的一课，以“骏马”为主角进行设计创作。主要是让学生了解马的结构和体态特征，用基本图形概括马的身体结构和动态特征，在画马的鬃毛和尾巴时，让学生个性的发挥，想象出不同的造型装饰，最后，用线条花边装饰马的身体，从而起到马整体装饰的效果。

学情分析：

“马“对二年级的学生来说并不陌生，但对于城市中的孩子画马并不擅长，本课利用基本型概括马的造型，降低了绘画的难度，提高了装饰的效果和作业的欣赏效果，也给了二年级的学生发挥想象力的空间。

教学目标：

知识与技能：了解马的结构和体态特征，能用基本形概括表现马的造型，学会用花纹花边装饰骏马。

过程与方法：在欣赏交流的过程中，学会用基本形概括，夸张形象的表现方法。

情感态度与价值观：感受马的造型美，激发对艺术表现力的兴趣和探索。

教学重点：马的基本形概括

教学难点：马的动态造型与装饰

教学过程

时间

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

2分钟

课前热身

播放各种姿态的马的图片。

欣赏马的外形与动态。

用图片，激发学生好奇心，调动学习气氛。

8分钟

观察与比较

1、观察马的结构和体态特征。

2、欣赏画家韩美林画的马与徐悲鸿的马比较有何区

别？（圆形组合）

3、揭示课题《装饰的骏马》

4、（出示图片）马的各个部分由哪些几何图形组合成的？

（教师画）

1、知道马是由头、颈、身体、四肢、尾巴、鬃毛组成。

2、欣赏与比较

3、发现马的形体由各种几何图形组成。（学生说）

通过观察与比较发现装饰马的造型特点。

19分钟

设计与创作

1、摆放马的不同动态。

2、教师巡视

3、收集三张作品马尾和鬃毛作比较。

展示多种马尾和鬃毛的造型。

4、圆形内部图案比较，怎样的图案更适合圆形。

5、作业要求

（1）运用基本形概括表现马的造型。

（2）设计个性的马尾和鬃毛。

（3）马身添加图案与花纹。

6、教师巡视

1、发现马的动态特点。

2、学生作画

3、比较发现可以用线条和图案来装饰马尾和鬃毛。

4、根据圆形轮廓画图案更适合。

5、学生了解作业要求

6、学生继续作画

了解作业要求，画一匹有动态的装饰性图案的骏马。

6分钟

展示与评价

1、出示“金银铜”牌。

2、教师总结点评。

1、学生分别把作品贴在相应的“金银铜”牌下面。

2、学生欣赏并互评。

通过展示、评价和奖励，激发学习兴趣。

2分钟

拓展与延伸

出示图片

第13篇

关键词：中职；美术专业；课程教学

中图分类号：G718文献标识码：B文章编号：1672-1578（2017）04-0149-01

1.案例说明

美术专业基础课，即素描色彩课的教学一般是让学生在画室里写生、临摹，但很多学生都对这种陈旧老套的教学方法感到枯燥、乏味，也不知道学了素描色彩有什么用。很多时候学生都坐在画室里耗时间，一段时间下来专业水平进度缓慢，从而对美术也失去兴趣。于是我在想是否能结合我校办学特点和美术专业班的实际情况，让我们的课堂走进社会，让学生在实践中快乐、自主地学习。近年来，市政府提出了"美化家园，加强新农村精神文明建设"的口号，这对我们来说是个很好机会。于是，我将美术课堂搬入社，组织了一次"我为家乡添彩"的绘制壁画的美术课堂活动。

1.1前期准备。给学生介绍壁画的发展并欣赏著名的壁画作品，如法国的拉斯科岩画、西班牙额阿尔塔米拉岩画、米开朗基罗的《创世纪》、永乐宫壁画等。根据实际，准备各色丙烯颜料、不同尺寸的画笔、卷尺、墨斗、水桶、调色板等。在选材上，选择义乌有代表性的自然风光照片；写意花鸟、人物画图片；有关日常生活常识、安全生产、文明礼貌行为的卡通动漫素材等。每人一件白色T恤，让学生用涂鸦的方式在自己的衣服在上面画有创意的图案。

1.2活动过程。首先进行工作小组分工，根据学生专业水平、个性将其分成若干小组，每组负责两幅壁画。组内合理分工，并设一名组长，一名管理员，一名记录员。而后，要求教师示范，教师示范绘制壁画的一般步骤、讲解基本要点；针对不同的题材，教师进行不同示范的和要点的讲解。学生分工合作，老师进行现场指导。

2.成效分析

2.1提升了学生专业能力，培养了学生专业兴趣。本次活动使学生对专业基础课产生了新鲜感，是对平时在画室中所学的素描色彩一次很好的巩固与运用。活动中学生轻松、愉快地学到了专业知识，提高了实际操作的能力，锻炼了学生专业技能，提高了学生对专业课学习的积极性。例如在打形的时候，因为墙面比较大，有些学生难以把握物体的正确比例和整幅画面的构图，经过老师的指导和同学的帮助，他们用上了素描打形中的"几何化归纳法"，经过反复修改和调整完成了打形。在勾轮廓线的时候老师请学生结合书法课中所学的运笔方法，感受画线条时的起笔、运笔、收笔的过程，学会国画白描中的勾线方法，克服勾线中出现线条断断续续、松散无力、没有起伏变化的现象，提高线条的质量。还有在上色的过程中学生巩固了色彩的调配方法，直观感受到了色彩搭配的学问，提高了对色彩的感受能力。

2.2较好地进行了思想品德教育，德育方面。本次活动美化了苏溪镇环境，愉悦了公民心情，促进了公民生活常识、道德法规、安全生产方面的教育，对精神文明建设做出了不小的贡献。通过活动学生为社会做出了贡献，意识到了自身的价值，增强自信心，并且在此期间学生的责任心、耐心、合作精神都得到了提高。这实际上是一次很好的、无形的德育教育，和以往的德育教育相比它更直接、更自然、更深刻。

3.案例启示与思考

3.1让课堂走向社会，突出职校姓"职"的特点。从我所从教的两个美术专业班的学生实际来看，我们职校学生大多来自农村或城郊，没有受过很好的教育，素质普遍都较低，很少有学生在初中或小学接触过素描色彩，基本上没有美术基础。当时选美术专业的时候他们也只是随便选了个专业，并不知道自己所选的专业今后是干什么的，更不知道素描色彩在美术学习中的重要性。经过一段时间的学习，只有较少的几位学生对美术产生了兴趣，专业技能上有一定的提高，而很大一部分学生都是在老师的督促下无奈的"瞎画"。我想这也是职校美术专业班普遍存在的问题。解决问题的关键在于改变传统的课堂教学模式，突出职业教育的特点，让学生对美术基础课感兴趣，并让他们体会其重要性。因此，我们职校的美术专业基础课堂要大胆的走入社会，主动接轨社会，主动发掘周边可用的美术资源，激发学生学习积极性，提高学生的专业技能和社会实践能力，突出职校姓"职"的特点。

3.2展现绘画的多样性，使学生更全面地了解美术。在本次活动中，大多数绘画在墙上完成，还有一部分是在T恤上作画，涉及的绘画种类较多，有风景画、写意人物画、写意花鸟画、卡通漫画、涂鸦等。学生在绘制的过程掌握了不同工具的使用和不同的绘画技法的表现，让学生更全面的了解绘画、了解美术，改变学生以往认为美术就是在纸上画素描色彩的狭义理解。

参考文献：

第14篇

教学目标

知识与技能：了解部分植物的外形特点，学会用各种的线条表现形态各异的植物，初步学会表现植物的穿插组合。

过程与方法：在观察和比较中，描述植物的形态特点，发现可用多样的线条表现不同形态的植物；学习根据植物特点发挥想象，用线条表现各种形态植物的穿插组合。

情感态度与价值观：感受植物千变万化的美，激发热爱大自然、爱护绿化的意识。

教材分析

本课是二年级第一学期第四单元线条的变化中一课——《茂盛的植物》，使学生了解植物的一些简单特点和不同特征，根据植物特点发挥想象，用各种线条表现简单形态的植物，使作品有装饰性效果。本课处于“线条的变化”这个单元的中间一课，旨在引导学生尝试运用各种线条表现神奇的植物。在一年级时，学生已初步了解了各种点线的类型。而在本学期“线条的变化”这个单元的第一课《昆虫乐园》中，学生对各种线条有了进一步的认识，但仅限于简单的排列组合。在本课时中，学生要运用穿插的线条表现茂盛的植物，同时也激发学生爱护绿化的意识。

学生分析

植物是学生们生活中经常看到的，学生也能大致知道植物的结构组成，但是他们很少去细致地观察植物，关注植物的造型变化。二年级学生通过一年多的美术学习，对线条的运用已经有些基础，能够比较自如地用线条表现简单对象。而他们接受新事物的能力也愈来愈强，思维活跃、想象丰富，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。

重点难点

教学重点：用多样的线条表现各种形态的植物。

教学难点：植物的穿插组合。

教学过程

教学环节

教学活动

技术运用

设计意图

教师活动

学生活动

2分钟预备

1、播放沙尘暴的照片，请学生思考如何拯救沙尘暴。2、组织讨论绿色植物的作用。

3、播放视频（媒体播放教师与学生在校园中实地观察不同植物的视频。）

观看照片，思考、感受沙尘暴带来的危害。

根据视频回忆校园中美丽的植物。

PPT

视频

针对二年级学生的特点，选择通过沙尘暴的照片激发学生爱护绿化的意识，再利用视频使学生回忆对植物的实地考察，激发学生绘画的兴趣。

一、欣赏与导入

(感受植物的多样性—--形态、排列)

1、揭示课题——《茂盛的植物》

2、请学生展示盆栽，介绍植物的名称和外形。组织学生观察它们的形态特征。

1）师：植物有哪些部分组成？它们的形态有什么不一样？

小结：植物露在地表的部分一般由茎、叶、花等组成。植物的茎有粗有细、有长有短，叶子有大有小、造型也各不相同。

3、出示一盆叶子形状特殊的植物(捕蝇草)，学生观察，发现差异。

4、教师示范画捕蝇草。

5、出示图片，欣赏，发现不同形态的植物，能用多样的线条表现。

观察自己身边的植物。

说说绿色植物的作用。

学生观察捕蝇草的形态。

根据出示的图片观察如何用线条表现各种植物。

PPT

通过观察自己班级里的植物，发现植物的共同特点与不同特征，以激发学生的学习兴趣。

二、观察与比较

(学习植物重叠穿插的表现方法)

1、请学生摆放植物，感受叶的穿插及层次。

2、组织学生讨论怎样表现茂密的植物，谈谈构思。

小结：

1）植物组合要有形态、高低、前后、大小的变化。

2）运用线条表现植物的穿插。

3、教师根据学生的摆放示范，用线条表现植物造型与组合。

学生观察植物的形态，思考植物的构成。

学生通过对植物的摆放直观得感受到植物的穿插形态。

PPT

通过媒体演示和教师的当场示范，帮助学生了解部分植物的外形特点并掌握如何根据植物特点发挥想象，能够用线条表现各种形态的植物。

通过教师示范学习用线条的穿插表现植物的形态，让学生很快掌握本课的重难点。

三、想象与创作

1、出示作业要求：

在刮蜡纸上用线条表现多样的植物形态。

1）用多样的线条表现植物的形态。

2）植物组合有穿插变化。

3、学生创作，教师巡回指导。(媒体播放学生作业和背景音乐)

学生观察如何运用线条的穿插表现植物形态。

学生创作

PPT

利用刮蜡纸不用涂色的特点请学生用竹签笔绘画各种线条，表现形态各异的植物。刮蜡纸背后呈现的色彩使学生的作画兴趣更高涨，画面的效果更丰富更生动。

四、展示与交流

1、展示学生作品——战胜沙尘暴

2、引导学生进行自评与互评，欣赏作品。

评价内容：

①线条多样画形态。

②组合穿插有变化。

3、教师总评：今天我们运用各种线条表现了不同植物的形态，感受到大自然中植物的丰富与美丽。我们也做了一回环保小达人，以后我们还要继续努力，让校园、让小区、让地球更美丽！

学生展示作品

学生评价与交流

第15篇

教学目标:

1.了解藏书票和藏书印的发展和功能、特点及作用。

学习制作一枚藏书票或藏书印。

通过欣赏、绘画、制作，提高学生的审美趣味，培养学生的创造表现力，弘扬我国传统文化。

教学重难点:

重点:

通过欣赏、讨论了解藏书票和藏书印的意义与作用，自己动手制作一件藏书票或藏书印。

难点:藏书票和藏书印的版面设计。

教学准备：

彩纸、彩笔、剪刀、胶棒、有关藏书票和藏书印的资料、电脑课件等。

教学过程

课前交流：搜集资料，以小组为单位进行交流，交流自己搜集的有关藏书票和藏书印的资料。

一、导入

师

：“书是人类进步的阶梯”。上一节课我们为自己喜欢的书籍画了插图。这节课我们继续来学习《藏书票和藏书印》。

师

：哪个小组来交流一下藏书票的资料？

预设：藏书票是图书收藏者用以表明书籍持有的标记之一，一般贴或印在书的扉页上。

设计意图：通过自学使学生了解藏书票和藏书印的发展历史。通过谈话引入，使学生对本课内容产生兴趣。

二、新授

师

：藏书票是谁最早发明的？

学生介绍藏书票。

师

：原来藏书票和同学们一样这么有爱心。你们还搜集了哪些藏书印的资料？

学生介绍藏书印的资料。

师：看来大家对藏书票的了解还真不少！那么拿出桌面上为大家准备的图片，小组观察、讨论、交流，图片中的藏书票和藏书印都有什么特点？它们是由哪几部分组成？

学生欣赏图片，小组交流讨论，总结发言。找出它们的特点和组成。

板书：藏书票和藏书印的组成：图案、文字、EX-LIBRIS

设计意图：欣赏作品，加深对藏书票和藏书印的理解。

总结：看来同学们对藏书票和藏书印的特点有了更近一步的认识。下面老师课下录制了一段藏书票的制作方法，我们一起来看一看。

1.选择合适的制作材料。

2.选定要表现的主要内容。

3.绘画、涂色、写好国际通用标志。

4.修改完成。

三、设计制作，教师辅导

师：同学们，你们想怎样设计呢？小组交流一下你的想法。

预设：我想设计一个**藏书票，我会以**为图案进行设计，并写上**藏书和EX-LIBRIS标志。

预设：我想设计一个**印，把我自己的名字刻出来，多帅啊！

设计意图：通过讨论、分析使学生在制作时能够更清楚地把握二者之间的区别，进行有针对性地设计或制作。

师：我们来看一下这节课的课堂活动。（电脑课件）

课堂活动：以小组为单位，动手设计制作一枚属于自己的藏书票或藏书印。

要求：1、设计时要尽量做到构图合理、图形简洁、构思新颖。

2、注意安全，保持教师环境卫生。

学生创作，教师及时对学生出现的问题进行辅导。

四、展示、评价作品

师：小组内先自评，你可以说出你的设计意图，并说说对自己的作品是否满意，为什么？

再将各组作品集中起来统一展评。以小组为单位，评出优秀作品。

师：谁来说一说你们组的优秀作品？谈谈你的设计想法。

学生对自己的作品进行简单的介绍，其他同学对他的作品进行评价。

师总结：同学们的设计真是太有创意了，真了不起！

美术课教案范文

第1篇

第2篇

第3篇

第4篇

第5篇

第6篇

第7篇

第8篇

第9篇

第10篇

第11篇

第12篇

第13篇

第14篇

第15篇

扩展阅读

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