高校艺术设计教学论文范文

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第1篇

关键词:高校艺术设计;实践教学;改革策略

一、艺术设计专业实践教学的基本内涵

艺术设计是一门涉及多个学科交叉和融合的专业性学科，所以从事其艺术设计的教学本身也是一门对艺术的修养过程，而艺术设计专业实践教学不仅要求教师要有较好的艺术修养和审美能力，将理论和实践、经验融合，更需要通过实践的形式将艺术性用作品来呈现。通常艺术设计专业实践教学有实习、实训、实操及实验四个实践教学环节，着重培养学生的创新能力、设计和动手能力等，进而合理运用所学，完成对知识的串联和消化，激发自身创造力。

二、高校艺术设计专业实践教学现状

1．人才社会实践教学体系不符合教学规律

当今社会是人才社会，也是一个竞争社会，只有符合社会发展潮流的人才才能让自身得到社会更大的认可。但就目前看来，一些高职院校艺术设计专业在课程设置上，剥离了理论和实践教学关系，基本将临毕业学年定位于实践实习，其他学年都在做功课修习，这样的设置安排不利于学生的内容更好的得到消化，很多教育内容往往最后变成了“丢了西瓜捡芝麻”，而且高职院校的最后一年，学生面临就业分配，课程设计等繁杂任务，精力在实践上有限，实践教学的作用也大打折扣，从而导致了毕业后实践缺失，在社会中缺乏应有的竞争力。

2．高校缺乏实施实践教学的条件

艺术设计是一门涉及多个领域学科的综合性学科，其多个学科的融合才能形成真正的使用艺术。实践是检验艺术理论的重要依据，而现实中，一些高校由于缺乏资金，导致学校的实践教学设备老化，教学材料有限，达不到实践教学的教学目标，同时，一些实践教学中必须需要的新材料、新工艺等符合时代气息的新鲜事物也未能展现在实践课堂上，这就使实践教学成为了摆设和形式。

3．实践教学的实施缺乏社会支持

为了提高学生的实践能力和认知能力，很多院校也提出了一系列的举措，比方说建立校办工厂，校企合作等方式，这种方式值得肯定。但是，由于艺术设计专业的特殊性，其设计教学内容和设备无法为企业提供利润或者眼前商业价值的实质性需求，导致了企业单位对实践实习的排斥，企业不想将自己的营业场所免费开放给高校，作为实践实习的基地，而高校同时又没有协调好各种关系，未能疏通梳理二者之间的联系，导致了企业单位抵触高职院校在其自身营业场所进行实践活动，此外，由于大多数学生还没迈出社会，还缺乏安全意识，尽管适当的安全培训可以提高他们的思想觉悟，但企业现场的复杂工况也让学生的自身安全受到一定的影响，这也是企业单位排斥学生实践实习的原因之一。

三、艺术设计实践教学改革措施

1．构建三段式人才社会实践教学体系

人才的培养是循序渐进的过程，因此对艺术人才的实践教学也是一个逐步的过程。前期可以让学生建立一个系统的自身发展的认识，通过认识来树立学习目标和定位自身发展方向，这个阶段属于感知过程，通过考察一些相关单位或者具体的一些情况来完场。中期实践属于记忆巩固阶段，是对学习内容进行技能学习和实践体验后，进一步加深阶段，也是理论转化阶段，可以适当安排学生参与项目管理、设计的市场行为，做到“真刀实枪”的去适应社会，后期实践是思维阶段既毕业设计和实习的过程，也是直接面对社会的就业实践，这个阶段的实践主要是面向市场化的社会，从实际出发，做相关的课程设计，也是对自己自身能力的实践检验。

2．加强艺术设计专业实践教师和实验设备建设

教学是一门艺术，同时也需要外部支撑，教学实验设备是硬件支持，而专业实践老师也属于软件支持的范畴，所以，要提高学生专业实践能力培养，就必须从这两个面入手，强化教师队伍建设，强化教师自身的素质，将授课教师在不影响学生学业的前提下，由高校进行引导，分配其去有实践经验的工作单位进行实践学习和研究，将实践精华反馈给最需要实践学习的学生，减少学生无用功，同时建立考核制度，对授课教师的实践教学成果进行有针对性的考核，从而督促教师自身对实践教学的重视，此外，对于薄弱的师资力量学校，应该考虑引进有能力和有实践经验的教师，促进队伍建设和学术交流，进而完成更好的实践教学任务，还可以将校外有丰富实践经验的企事业单位的相关人士邀请进校园，和学生进行面对面的交流，促进学生对自身的定位，以及理解今后的学习主题和明确学习方向，同时这些人士的延伸示范能激发学生的实践兴趣和实践向往，从而为更好的教学任务完成打下夯实基础。

3．政府应进一步加强对高校实践教学支持

高校的发展离不开政府的扶持和帮助，因此，高校所在地的政府应呼吁企事业肩负起安排学生实践的责任和义务，肩负起企业应该承担的责任，明确相关企业的社会责任，从政策上和责任上下手。可以给予相关提供实践实习的企业一些税收减免便利，间接给予资金支持，或是政府发放资金补贴，鼓励企业将相关的岗位提供给在校大学校进行实践和实习，在进行政府相关招标合作时，给予这些企业优先的签约选择权，强化企业和高校的关系，加强企业和高校的进一步合作，同时鼓励高校将更多的科研成果通过企业平台来展示，实现双方的互惠惠利，同时，建立对各个企业的实践成果考核，避免一些企业应付行政安排。此外，政府应加大对高校实践教学的资金投入，加大改造实践教学的设备支出，适当提高实践教师的工作待遇，提高其工作积极性，以及吸引更多的人才加入实践队伍来，同时，政府帮忙引进高水平的实践人才，打造一个具备能打硬仗和敢打硬仗的师资队伍。

高职院校是培养人才的摇篮，是人才夯实的基地。艺术设计专业不仅需要从理论角度对自身的专业建设予以提高，更加需要从实践的角度对自我专业进行研究和深入，让学生所学习的知识能够真正与实际需要相结合，为学生的更好发展奠定基础。

作者:段丹丹 单位:河南建筑职业技术学院

第2篇

我国艺术设计教育界引入包豪斯等西方教育模式以来得到了长足发展，教学培养水平显著提高，但还没有真正植入艺术设计教育体系中。要实现这一宏伟的目标需要广大从业者的不懈努力，更重要的是在艺术设计理论教育中引入现代艺术设计理念。现代艺术设计注重创新意识、追求与环境共生、尊重人性和文化内涵、历史文脉的延续和当下科学技术相结合的教育理念。

1)近年来很多艺术院校出现了过多的注重实践教学而忽略或减少理论教学课时量的现象。这与当下社会需求背景以及办学学科定位不无关系。理论与实践是相互作用又相互促进的关系，理论源于实践，实践是检验基础理论的唯一标准;理论反过来指导实践并创新实践。因此，艺术设计理论教学能提高学生理论知识、扩展视野，更是学生设计创新的源泉。时代要求我们艺术设计教学侧重专业知识、专业技能培养的同时也要培养学生的设计意识和设计能力，重点是受教育者在创新能力和持续发展潜力的塑造。艺术设计理论教学对培养受教育者的设计创新能力和发展潜力，起着举足轻重的关键性作用。

2)现代艺术设计教学体系中与环境共生理念越来越为世人所重视。清华大学郑曙旸教授在《环境艺术设计》一书中写到“在很长一段时间里，艺术设计师们总是比较在意自己作品的个性化表现，注重于作品本身的整体性，从而环境客体成为作品主体的附属品，而不是将作品主体融汇于环境客体中”。艺术设计作品是否与所处环境相共生是现代艺术设计重要的参考尺度。这里讲的“环境”，既包括所处的地理、气候等自然环境，也包含了地域民族文化、民俗等人文环境。传统民族文化是经历了历史岁月的沉淀而形成的，对现代艺术设计教育产生巨大的影响。传统文化与现代艺术教育的发展存在相矛盾、相冲突、相对立的同时，也有相适应、相协调、相促进的一面。现代艺术设计教育要求继承与发展历史文化脉络的同时必须要以新的思维进行审视并转换。这是现代艺术设计教育教学的重要使命之一。

2内蒙古少数民族地区艺术设计教学存在问题及解决的途径

受到国内大环境影响，内蒙古少数民族地区高等院校的艺术设计教育教学不仅面临着与内地院校同样的困境，也有其独特性。内蒙古地区是蒙古民族集聚地区也是我国草原文化的发祥地，蒙古民族是尚武民族，更是爱好艺术的民族。在内蒙古高校中艺术生的生源比较复杂，有内地农耕地区的学生，也有来自繁华的草原城镇，更有大草原上逐水草而移居的牧民的子女，而且蒙古族学生占相当的比重。因此，多种文化相融合背景下的少数民族艺术教育必须尊重少数民族的文化、生活习俗、价值观和地域特点。只有这样才能解决当下少数民族地区艺术教育中存在的诸多问题。

1)在内蒙古少数民族地区校园也和内地院校一样，日常生活审美化现象比较普遍。日常生活审美化包括浅层和深层审美化之分:所谓浅层审美化是艺术和审美进入日常生活;而深层审美化指的是日常生活中的一切产品内部形成的技术和艺术、功能和审美的统一。这里所讲的深层审美化就像装修好的室内空间，其空间表层艺术形态特征其实就是浅层审美化，而其背后蕴藏的文化、价值观等诸多象征层面的含义就是深层次审美。深层次的审美化是当代社会所崇尚的，也是解决其精神需求的重要内容。我们只有通过艺术设计理论教育教学，才能提高深层次审美所需产品的内涵，也就是人性的、文化的深层内涵。在内蒙古少数民族地区艺术设计教学中，教师必须要掌握少数民族文化、审美和价值观等理论教学内容，并与相关实践教学有机结合才能满足少数民族地区深层次审美化的要求。如:把草原地区的敖包文化、牧民装饰图案文化、游牧生态文化以及宗教文化有序、合理的加入现代课程教学中，提高学生的可感知性、参与性，从而激发学生的创作学习情趣。

2)内蒙古地区艺术设计教学不管在教学目的上，还是在理论上尚不能与现代艺术设计教育相适应。现代的设计教育正如许佳所说:“艺术设计的真正目的被人们渴求用技艺力量改变落后的生活状态的欲望淹没。”当前艺术设计过于注重技艺，而忽略了更重要的用艺术设计语言表达民族人文文化、民俗价值观等精神层面的需求。我们现在的理论教育只讲授传统文化和现代设计思想结合的重要性，没有从实践层面上解决怎么结合的问题，致使很多作品中各种地域元素、民族图案、各种符号等要素简单拼凑，只为形式而设计的现象比较严重。关于这些教育教学上的问题，各国从本国的艺术设计教育实际出发采用适应性的改革措施。首先是德国，德国的艺术设计教育始于1919年的包豪斯(Bauhaus)，当时的设计学院就强调应当把设计的科学逻辑和艺术表现相结合，强调问题导入代替形式导入的设计模式，并在整个设计教育过程中贯穿设计方法和思想过程;这个设计过程中不追求设计经验，而是要学会科学解决问题的方法进行教育教学。问题导入式教育教学模式并不是只讲实践教学，而是在教学过程中要解决理论教学和实践教学内容相脱离的现状，使得实践和前沿理论研究、地域文化等曾经被忽略的短板通过这种教学模式予以弥补并指导设计实践创新。该教育教学模式下，受教育者通过严谨、认真的学习，成为具有实践性、创造性和个性的合格艺术设计师。其次，法国艺术设计专业课程教学按年级高低进行分段，以不同的主题式或项目式教学模式为主，几乎没有任何作业的范例和模板作参考，而是把创造思维能力的培养贯穿所有教学环节的观念性内容。这种主题式和项目式教学模式，并不是避开了理论等基础层面的教学内容，而是非常注重老师和同学的交流，通过在交流中相关理论教学等人文素养内容切入到实践中，使得理论教学与实践融合在一起。最后，日本的艺术设计教育是从西方引进到消化，最后形成自己独特的教育模式。它们以创新为主线，重视艺术和手工相结合的教育教学模式。虽然在这种教育模式下培养了一大批艺术家和设计师，但是它也存在着缺乏本民族人文文化教育的问题。可预见的将来，日本艺术设计理论教育将会更加重视本民族文化相关的内容，并对其进行冷静和客观的评价。以上部分西方发达国家艺术教育中虽然侧重点各异，但是总结起来艺术设计的理论教学和实践教学紧密结合，提高了学生的积极参与度和民俗习惯、民族文化为主线的现代教学特点，是值得我们参考借鉴的。

3)内蒙古地区艺术设计院校的专业课程设置、培养模式普遍雷同化是我们面临的又一个亟待解决的问题。该模式下培养的人才思维相对僵化和单一，是不符合现代教育要求的。社会要求我们培养基础扎实、多元化的艺术和技术相结合的复合型人才。因此，艺术设计教育必须根据社会生活的变化，对专业课程和教学培养模式进行适当改革。为适应现代教育要求，结合上述问题导入、主题或项目导入、手工和艺术相结合等部分发达国家的教学模式经验，适当调整专业课程设置，使其真正符合地域人文特色的现代教育培养模式。近年来，我区艺术设计院校正在对艺术设计的教学模式进行着一系列创造性改革尝试，收到了良好的效果。如:内蒙古工业大学建筑学院的室内设计专业，在传统教学模式基础上加入了建筑设计相关理论和设计实践专题课程，打破了专业设置雷同化，拓展基础和专业领域，带动了学生的积极性和可参与性。另外，内蒙古师范大学国际艺术学院开展了与国外联合培养的教学模式，打破了过去传统的教学模式，取得了良好的效果。

4)当前，建筑设计教育相对艺术设计教育教学要完善、系统和成熟，并且建筑本身就处在一个相对完整和系统的人文环境中。这一点从建筑史的系统化教学和理论研究中可见一斑。所以，一门学科的成熟与否的重要标志之一就是这门学科的理论研究以及理论教学发展水平是否成熟和完善。我区高校艺术设计教学与建筑设计教育相比，处在相对落后阶段。其教学模式基本上沿用传统的讲授为主，教师的理论沉淀整体不够深厚;学生中有一股“理论无用论”之风悄然升起。他们只关注明星设计师和他们的作品，模仿或临摹大师的杰作，而不探究其背后的文化蕴涵。是否重视理论教育是设计教育中培养“思想”和培养“技法”，培养“设计师”和“劳动力”的一个重要区别。作为设计师，必须具有社会责任感，要有独立思考能力、敏感性和判断力;要有扎实的基础理论和人文文化素养;要有思想性和创新精神;要有良好的社会道德。“十年树木，百年树人”的教育将学习方法建立在观念和思想的基础之上，建立在大量阅读和深刻思考之上，现在人们更多地关注观念的表达而非作品的制作。因此，要求受教育者必须养成良好的自主学习和独立思考、创作和手工相结合的设计学习之路。

5)如前所述，随着我国应试教育模式的弊端日益凸显、高校过度扩招，各艺术院校遭遇学生文化素养逐年降低、自主学习能力普遍较弱、技能高于理论的错误观念日趋加重。其根源在于我国教育模式与考生选拔制度的僵化和艺术考生文化素质要求偏低以及社会不良风气的侵蚀。所以，现阶段应该重新梳理招生方式，评价文化素养与合格设计人才间的关联性是解决问题的关键。高校人文素质教育不仅包含着基础文化知识的学习，还包含着把个人的思想思维、创新能力、专业知识和设计理念传达的语言表达能力，尤其后者是合格艺术设计师的必经之路。在教学过程中，通过鼓励学生共同讨论和就某一观点进行全方位的提问和辩论，学生的设计思维将逐渐缜密，语言的逻辑会趋于严谨和探索全面而多样化的学业评价方式。这里所讲的多样化的学业评价方式指的是在传统纸面考试评价的基础上加入口头表达能力和把基础理论转换成设计实践的能力。

3结语

第3篇

关键词:高校艺术设计;实践教学;改革策略

一、艺术设计专业实践教学的基本内涵

艺术设计是一门涉及多个学科交叉和融合的专业性学科，所以从事其艺术设计的教学本身也是一门对艺术的修养过程，而艺术设计专业实践教学不仅要求教师要有较好的艺术修养和审美能力，将理论和实践、经验融合，更需要通过实践的形式将艺术性用作品来呈现。通常艺术设计专业实践教学有实习、实训、实操及实验四个实践教学环节，着重培养学生的创新能力、设计和动手能力等，进而合理运用所学，完成对知识的串联和消化，激发自身创造力。

二、高校艺术设计专业实践教学现状

1．人才社会实践教学体系不符合教学规律

当今社会是人才社会，也是一个竞争社会，只有符合社会发展潮流的人才才能让自身得到社会更大的认可。但就目前看来，一些高职院校艺术设计专业在课程设置上，剥离了理论和实践教学关系，基本将临毕业学年定位于实践实习，其他学年都在做功课修习，这样的设置安排不利于学生的内容更好的得到消化，很多教育内容往往最后变成了“丢了西瓜捡芝麻”，而且高职院校的最后一年，学生面临就业分配，课程设计等繁杂任务，精力在实践上有限，实践教学的作用也大打折扣，从而导致了毕业后实践缺失，在社会中缺乏应有的竞争力。

2．高校缺乏实施实践教学的条件

艺术设计是一门涉及多个领域学科的综合性学科，其多个学科的融合才能形成真正的使用艺术。实践是检验艺术理论的重要依据，而现实中，一些高校由于缺乏资金，导致学校的实践教学设备老化，教学材料有限，达不到实践教学的教学目标，同时，一些实践教学中必须需要的新材料、新工艺等符合时代气息的新鲜事物也未能展现在实践课堂上，这就使实践教学成为了摆设和形式。

3．实践教学的实施缺乏社会支持

为了提高学生的实践能力和认知能力，很多院校也提出了一系列的举措，比方说建立校办工厂，校企合作等方式，这种方式值得肯定。但是，由于艺术设计专业的特殊性，其设计教学内容和设备无法为企业提供利润或者眼前商业价值的实质性需求，导致了企业单位对实践实习的排斥，企业不想将自己的营业场所免费开放给高校，作为实践实习的基地，而高校同时又没有协调好各种关系，未能疏通梳理二者之间的联系，导致了企业单位抵触高职院校在其自身营业场所进行实践活动，此外，由于大多数学生还没迈出社会，还缺乏安全意识，尽管适当的安全培训可以提高他们的思想觉悟，但企业现场的复杂工况也让学生的自身安全受到一定的影响，这也是企业单位排斥学生实践实习的原因之一。

三、艺术设计实践教学改革措施

1．构建三段式人才社会实践教学体系

人才的培养是循序渐进的过程，因此对艺术人才的实践教学也是一个逐步的过程。前期可以让学生建立一个系统的自身发展的认识，通过认识来树立学习目标和定位自身发展方向，这个阶段属于感知过程，通过考察一些相关单位或者具体的一些情况来完场。中期实践属于记忆巩固阶段，是对学习内容进行技能学习和实践体验后，进一步加深阶段，也是理论转化阶段，可以适当安排学生参与项目管理、设计的市场行为，做到“真刀实枪”的去适应社会，后期实践是思维阶段既毕业设计和实习的过程，也是直接面对社会的就业实践，这个阶段的实践主要是面向市场化的社会，从实际出发，做相关的课程设计，也是对自己自身能力的实践检验。

2．加强艺术设计专业实践教师和实验设备建设

教学是一门艺术，同时也需要外部支撑，教学实验设备是硬件支持，而专业实践老师也属于软件支持的范畴，所以，要提高学生专业实践能力培养，就必须从这两个面入手，强化教师队伍建设，强化教师自身的素质，将授课教师在不影响学生学业的前提下，由高校进行引导，分配其去有实践经验的工作单位进行实践学习和研究，将实践精华反馈给最需要实践学习的学生，减少学生无用功，同时建立考核制度，对授课教师的实践教学成果进行有针对性的考核，从而督促教师自身对实践教学的重视，此外，对于薄弱的师资力量学校，应该考虑引进有能力和有实践经验的教师，促进队伍建设和学术交流，进而完成更好的实践教学任务，还可以将校外有丰富实践经验的企事业单位的相关人士邀请进校园，和学生进行面对面的交流，促进学生对自身的定位，以及理解今后的学习主题和明确学习方向，同时这些人士的延伸示范能激发学生的实践兴趣和实践向往，从而为更好的教学任务完成打下夯实基础。

3．政府应进一步加强对高校实践教学支持

高校的发展离不开政府的扶持和帮助，因此，高校所在地的政府应呼吁企事业肩负起安排学生实践的责任和义务，肩负起企业应该承担的责任，明确相关企业的社会责任，从政策上和责任上下手。可以给予相关提供实践实习的企业一些税收减免便利，间接给予资金支持，或是政府发放资金补贴，鼓励企业将相关的岗位提供给在校大学校进行实践和实习，在进行政府相关招标合作时，给予这些企业优先的签约选择权，强化企业和高校的关系，加强企业和高校的进一步合作，同时鼓励高校将更多的科研成果通过企业平台来展示，实现双方的互惠惠利，同时，建立对各个企业的实践成果考核，避免一些企业应付行政安排。此外，政府应加大对高校实践教学的资金投入，加大改造实践教学的设备支出，适当提高实践教师的工作待遇，提高其工作积极性，以及吸引更多的人才加入实践队伍来，同时，政府帮忙引进高水平的实践人才，打造一个具备能打硬仗和敢打硬仗的师资队伍。

高职院校是培养人才的摇篮，是人才夯实的基地。艺术设计专业不仅需要从理论角度对自身的专业建设予以提高，更加需要从实践的角度对自我专业进行研究和深入，让学生所学习的知识能够真正与实际需要相结合，为学生的更好发展奠定基础。