钢琴课教案范文

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第1篇

关键词：中职；学前教育专业；钢琴教学；实践；有效

中图分类号：G712 文献标志码：A文章编号：1674-9324（2013）32-0204-02

中职学校的学前教育是基础教育的有机组成部分，也是培养未来社会学前教育专业人才的重要途径；而在学前教育专业所开设的课程之中，钢琴教学的教育价值就在于，其以钢琴为载体的教学和通过对钢琴演奏技能或方法的培训，不断提升学生的音乐综合素质，以适应未来幼儿教育发展的实际需要。然而，现阶段中职学前教育专业的钢琴教学，大都缺乏学前教育特色；学生缺乏音乐教学实践能力，只能模仿简易儿歌配弹但不能编配左手伴奏织体，这样很难适应幼儿工作的实际需求。因此，进一步探讨中职钢琴课程的有效教学与实践问题很有必要。

一、更新观念，加强钢琴教学大纲的建设

1.加强钢琴教学观念的更新。这是确保钢琴有效教学与实践的思想保证。“苟日新，日日新。”中职学前教育专业钢琴教学良莠不齐的现状，迫切需要中职的钢琴教学工作者的教学意识日益创新，钢琴教学观念不断更新，坚持走钢琴教学与幼儿园工作实践紧密结合的道路；不断提高自身的专业素质，精益求精地研究教法和学法；坚持理论联系实际和以学生为主体的教学原则，积极利用多媒体现代教学手段促进钢琴课程的有效教学，不断提升学前教育专业钢琴教学的整体水平；不断创新教学方式方法，通过运用示范提问和探究体验等，采用先做后教、先学后做、在做中学或在做中教的策略，引导学生体验探究和小组合作探究，积极主动地参与钢琴课堂教学。

2.加强钢琴教学大纲的建设。这是确保钢琴有效教学与实践的行动指南。从中职学前教育专业现有的学生特点考察来看，近年考入的学生大多文化成绩不错，但是在音乐方面尤其是在钢琴知识与能力方面的功底还很肤浅。对此制定符合专业特色的钢琴基础课教学大纲日显迫切或必要。科学与合理的钢琴基础课教学大纲的制定，既要考虑学生的心理特点，又要突出学前教育专业钢琴教学的实践性特点；既要遵循循序渐进、因材施教的教学原则，又要针对学前教育专业未来工作的特点、突出有别于普通音乐教育的学前教育专业钢琴教学特色。

3.动态地精心设计教学计划。这是确保钢琴有效教学与实践的目标任务。为此，可在第一学期安排钢琴入门基础演奏与《乐理》，培养学生钢琴基本演奏知识和弹奏的办法；在第二学期安排增加《练习曲》，以培养学生手指的灵活性及视谱能力；在第三学期安排钢琴演奏与即兴伴奏知识和幼儿歌曲，以培养学生左手伴奏织体编配能力；在第四学期安排钢琴巩固课程，培养学生左手伴奏的应用能力。同时，在幼儿园的见习教学实践，每学期必须保证在两次以上。

二、务实创新，丰富和完善钢琴教学的内容

中职学前教育专业的钢琴音乐教育，对于身处学前教育专业的学生来说，在钢琴训练过程中，有助于促使学生自身的思维想象力不断增强、促进学生在审美方面的能力不断提高、推动学生自身人格等方面的不断完善。在钢琴教学中，教师理应根据适用于幼儿教育的实用性特点组织钢琴教学，根据教学的实践性原则安排学生的见习或实习；落实钢琴教育的宗旨：加强对学生的音乐综合素质教育，大力开展对学前教育专业学生钢琴综合实践能力的锤炼；努力从钢琴教学大纲、钢琴的教学模式、钢琴教学的形式和内容等方面开展深入细致的教学研究和教学实践，以造就学前教育的实用型人才或实践型人才。

1.教材的选用和自编需要突出三个原则。其一，贴切原则：在中职音乐教学中应该注意到，大多数学生其实在音乐与演奏方面的知识和技能很少，在钢琴方面的知识和技能更是缺乏。由此看来，选用或使用钢琴教学的资料理应按照非音乐专业学生的要求进行钢琴教学，尽量降低钢琴教学的难度，所选用的钢琴曲目也要尽量采用改编后的少儿歌曲，以免因为钢琴曲目的难度而减低了学生的学习热情。其二，实用原则：中职学生特别是学前教育专业的学生，相对于将来所从事的幼儿教育工作来说，学习钢琴更多地会运用在伴奏方面。可见，在教学中应适当增加伴奏的曲目，在钢琴学习的过程中给学生多提供一些练习伴奏的机会。其三，民族原则：钢琴教师应在教授外国曲目时，适当增添一些具有民族风格的曲目，这既可以从可持续发展的角度促进学生自觉、更多地了解我国优秀的传统民族音乐，也可以借助于她们的智慧与灵巧之手来传承我国源远流长的优秀传统音乐或灿烂的传统音乐文化。

2.强化钢琴教学方法的教授。中职学前教育专业的重要任务之一就是培养幼儿教师。由于学前教育专业的学生在今后的职业取向，大多是从事幼儿教育工作，因此，她们必须认真扎实地学习钢琴演奏的基础知识，熟练地运用钢琴演奏方法。作为钢琴教师，要加强钢琴教学方法的教学或传授，要教育学生学会主动学习获取教学经验，同时需要教授学生在未来的教学实践中，如何解决在学前儿童钢琴学习教材中可能遇到的音乐与律动的编配问题或其他疑难问题，使学生熟练掌握在演奏钢琴时可能遇到的一些教法常规问题的解决方法。

3.增强即兴伴奏课程的比重。中职学前教育专业的学生未来工作的特点，决定了其学习钢琴是为了教唱小朋友儿童歌曲；要培养即兴伴奏与自弹自唱的能力。在中职钢琴教学过程中，要适当增强即兴伴奏课程的比重；根据教学对象的特点及教学的目的，从培养学生全面的钢琴技能着手，突出地加大即兴伴奏能力的培养力度。

三、励精图治，加大钢琴教学实践或见习的力度

“学以致用”、“理论联系实际”，都是中职学前教育专业钢琴教师在钢琴的教学过程中必须牢牢记住和坚决遵循并予以贯彻的原则；要努力让学生在幼儿园教学的“战争中学会战争”。

1.实施互动实践型教学模式。根据中职钢琴教师多为专业艺术院校毕业而缺乏幼儿园教学经验的特点，笔者在教学实践中总结的一点成功经验可以用来抛砖引玉：以培养“能弹会教”、“边谈边唱”的中职学前教育专业毕业生为目的，把钢琴教学与幼儿园实践教学紧密结合起来——让学生在幼儿园多次“学以致用”的见习教学中不断体验、巩固、反思、完善与提升，在互动实践型的教学模式中达到钢琴教学理论与实践的有机统一。

2.开展模拟情景实践教学或展演。为了突出教学的真实性，中职钢琴教师的教学可以模拟幼儿园音乐课的场景。由每小组选派学生模拟老师进行弹奏，其他组员扮演小朋友作律动。为学生提供仿真的职业场景，不仅可以提高学生自弹自唱的能力，也可以进一步巩固钢琴的技能。

此外，中职钢琴教师应加大多媒体教学在钢琴教学实践中的应用力度。在中职钢琴教学中，如何有效地运用现代多媒体教学手段，为中职钢琴教学实践服务的问题的解决已经日趋迫切。为此，中职钢琴教师要高度重视多媒体技术的应用，尝试建设MIDI学生演奏钢琴时的录音与录音回放系统，便于学生在回放中反思、在反思中进步；可以“假他山之石而攻玉”，建设电钢琴教学MIDI曲库；精心制作多媒体课件，增强钢琴教学的活力。

参考文献：

[1]陆正英.如何有效实施中职学校音乐教育[J].职业技术教育，2012，（05）.

第2篇

中国教育委员会理事杨瑞敏司长，东北师范大学副校长张治国教授，中国教育学会钢琴学术委员会主任、首都师范大学唐重庆教授分别在开幕式上发言。杨瑞敏司长首先对来自全国各地的钢琴教师们表示欢迎，对钢琴学术委员会成立两年来的工作表示充分的肯定。同时，她指出：“高师钢琴教学要很好地适应教育教学的需要，要保证和体现教师特点，作为高师的钢琴教师不仅自己要有较高的钢琴演奏技巧，而且能够传授学生，如何为钢琴教育培训合格的师资是高师钢琴教学的目的。”

钢琴学术委员会主任唐重庆教授对钢琴学术委员会成立两年来的工作做了总结报告。她介绍了全国普通高等学校音乐学本科专业教材《钢琴》教程的编写情况：该教材根据全国普通高等学校音乐学（教师教育）专业主干课程指导纲要的精神，分析和参考了国内外先进的理念和方法，结合各地教师丰富的教学经验，由张慧、唐重庆、李和平教授执笔编写，于2006年7月由人民音乐出版社、上海音乐出版社联合出版。与同类教材相比，《钢琴》教程进一步明确了高师钢琴教学的师范性特点，体现能力的培养――弹钢琴的基础能力、钢琴伴奏的基础能力和综合素质。这一点得到了与会钢琴教师们的广泛认同。

开幕式上，钢琴学术委员会副主任、华东师范大学李和平教授宣布了第一届钢琴论文评比获奖者的名单。李和平教授介绍，此次论文评比有来自全国各地的198篇钢琴学术论文参评，共评出一等奖1名、二等奖11名、三等奖15名、优秀奖32名。参评论文题材广泛，涉及到对高师课程的设想、对钢琴集体课教学的深入研究、对儿童钢琴教材的研究、对钢琴弹奏法的研究、对中国钢琴作品的研究、对中西文化交融的研究等众多的角度。此次论文评比参与的学校广泛，从大城市到中、小城市到新疆、云南等边远城市都有，获奖面也涵盖了这些城市，由此看到全国有很多钢琴教师在研究和撰写论文，这是非常可喜的现象。

9月19日下午，由东北师范大学音乐学院张慧教授、山东师范大学留汝铜教授等主持分组发言及研讨，就如何进一步加快学科建设，如何进一步体现高校音乐教育专业钢琴教学的师范性特点等问题同与会代表进行了交流并达成共识：

应准确定位，培养学生的教学能力

多年来，有相当多的学生毕业后只会弹奏一些独奏曲，只会在纸上做和声题，不会弹即兴伴奏，在键盘上移调更是困难。这些都反映了音乐教育专业钢琴教学还存在着片面性和盲目性。首都师范大学初等教育学院的舒京老师谈到：“钢琴教学的层次不够分明，高校音乐教育专业的钢琴教学体现的基本上仍是以钢琴表演为主体的教学法，没有形成自己特有的师范性教学体系。高师钢琴教学的课程标准要体现规范性、师范性和实用性，音乐教育专业是很多层次的教学，不同教育方向的钢琴教学在内容比例上要有所不同，可以把不同层次的钢琴教学由权威部门加以统一规范。”内蒙古集宁学院音乐系的白志文老师谈到：“我们的教学不仅要定位在学生身上，还要定位在学生的学生身上，也就是我们教学生，而学生会不会教学生的问题。要看重连续性的培养方案，要从师范类性质上下功夫。培养具有综合、全面音乐文化修养的师资是高校音乐教育专业钢琴教学的目的。”

另外，高师钢琴教学在具体教学内容的安排上应重视课程之间的相互渗透，将和声、曲式分析、音乐史等方面的基础知识与钢琴课教学有机结合。此次由钢琴学术委员会组编的《钢琴》教程中键盘和声练习、歌曲伴奏和四手联弹的内容占全部教材的百分之二十。针对师范院校学生的特点，教材强调让学生自初学阶段就不断接触移调练习，使学生对调式、调性有更为全面的认识，尽可能在较短时间内提高学生的演奏技巧及熟练运用键盘的能力。另外，按《钢琴》教程的课程安排，学生在大学一、二年级阶段就学习键盘和声并进行一定量的编配练习，从而形成良好的课程导入与衔接，为大学三年级即兴伴奏课的继续学习打下基础。《钢琴》教程的出版对于全国高校音乐教育专业钢琴教学的健康发展起到了积极的推动作用。

曲目选择丰富化，教学形式灵活多样

针对许多高师钢琴学生曲目选择越来越难、技术越来越不能胜任的问题，第一届钢琴教学研究会曾请周广仁先生做了这方面的报告。此次会议，钢琴学术委员会委员们对这个问题提出了进一步的意见：力所能及地弹好作品，充分理解并演绎作品的音乐内涵，让学生掌握表述音乐的基本能力是最重要的。对于高校音乐专业的钢琴教学，在曲目选择上不应一味追求程度，而应当将音乐表现放在首位，弹些小一些的作品，理解它、弹好它，这样的教学效果会更好。另外，曲目的涵盖面在包括从巴洛克时期、古典主义时期、浪漫派到印象派、民族乐派等传统教学曲目的同时还应包括二十世纪各种流派的钢琴作品，注意体现时代的特征，体现音乐文化的多元性，考虑到当代大学生对音乐的审美需求及兴趣爱好。比如一些“爵士”、“蓝调”风格的作品，一些中国作曲家用现代作曲手法创作的作品等都应融入教学体系之中，通过具体的分析和演奏培养学生更为广泛的音乐修养及作品演绎能力。同时，适当增加合作性曲目，如钢琴四手联弹、双钢琴、钢琴协奏曲、钢琴与其它乐器形式的重奏作品等等。

但另一方面，唐重庆教授同时也指出，目前出版的钢琴曲基本上仍以传统教学曲目为主，近现代作曲家的钢琴作品及四手联弹、双钢琴等形式的钢琴作品目前出版的很少，这也在一定程度上造成了钢琴教学作品的单一、内容的单薄。一些钢琴教师想给学生留些新作品，却苦于找不到乐谱。就此，人民音乐出版社的徐德老师谈到，基于教育部新出台的本科专业课程设置方案，人民音乐出版社已出版了系列教材，一些新的钢琴曲谱也将列入出版计划。

此外，高师钢琴教学在形式上应灵活多样，“一对一”的小课、小组集体课与大班课相互结合，增设实践课，注重教学的能动性与灵活性，注重发挥学生的创造力和创新意识。多方位、多角度地安排教学，安排丰富多样的内容，在注重全面修养、综合能力的基础上进行提高。浙江师范大学幼儿师范学院的张群明老师提出：“通过实践，在钢琴集体课上进行钢琴伴奏教学，自弹自唱教学，可以产生非常好的教学效果。”华东师范大学的李和平老师指出：“在钢琴集体教学中，教师要非常主动、灵活、思路清晰，备好课，制定周期进度表。充分调动学生的学习积极性，提高学习效果。教学形式体现灵活多样，比如可把曲子划整为零，左手一人，右手一人进行合作等等。”河南安阳师范学院的杨相勇老师提出：“应制定钢琴基础课教案写作方案，针对不同风格、体裁的作品进行教案的写作，如曲式结构、段落结构，通过一些案头工作教会学生如何正确理解、演绎音乐作品。”

钢琴教学需要以大量音乐鉴赏的内容做基础，电脑技术的广泛应用为各类资料的收集、整理提供了十分便利的条件。杨相勇老师指出：“在教学中应充分发挥多媒体电脑技术的优势，获取所需资料，拓展教学内容，同时使示范教学更为丰富多彩。”

钢琴教师要练琴，钢琴教师要搞科研

唐重庆教授谈到：“钢琴教师应该练琴，应是顺理成章，但事实上不练琴或很少练琴的钢琴教师不在少数。高校钢琴教师的工作负担较重，在学校的课几乎都超工作量，业余还有许多学生，但毋庸置疑，教师弹奏水平提高了，教学水平会随之提高，通过具体的练琴才能更切实地琢磨很多东西，从中寻找到解决问题的方法和途径。首都师范大学音乐学院在这方面做了很多努力，他们全体在职的中、青年教师在近两年来举办了多场“钢琴独奏音乐会”、“钢琴伴奏音乐会”、“即兴伴奏编配音乐会”等教师专场音乐会，并准备出版伴奏集、论文集，教师们在繁重的教学工作之外坚持举办音乐会并从中受益匪浅。”

东北师范大学音乐学院为本次学术会议举办的专场音乐会也都是由教师来演奏，九位中、青年钢琴教师一一登场，展示了其整体的演奏水平。

为此，中国教育学会钢琴学术委员会经研究，计划于2007年11月中旬在北京举办第一届全国高等院校音乐教育专业钢琴教师音乐节活动，钢琴教师可以以独奏、四手联弹、双钢琴等形式参加比赛，该活动计划每两年举办一次，旨在为钢琴教师提供一个展示和交流的平台，督促和鼓励钢琴教师坚持练琴，提高钢琴教师的演奏水平。同时，学术委员会还将每两年定期举办论文评比活动，旨在提高钢琴教师的科研学术水平。论文的写作与出版对拓宽教学思路、促进学科建设、繁荣学术空间将起到积极的作用。

本次会议得到了上海“激声博韵”乐器公司的赞助支持，总裁周文华先生自幼学习钢琴，曾就读于上海音乐学院附小、附中，曾担任上海交响乐团的演奏员，在美国取得钢琴演奏硕士学位。研讨会上，他针对中、美两国在钢琴教育状况的不同谈了自己的体会：“多年前，我在国内学琴时感到学钢琴是一个很痛苦的过程，几乎我的每位老师都要我改“毛病”、打好“基础”。中国老师更多地注重技术的“规范性”，而过分地“抠曲子”有“拔苗助长”的成分。到了美国最大的体会是：没有把弹钢琴当作一门技术来讲，而是弹音乐；没有把弹钢琴当做一件很严重、复杂的事儿，而且当成一种交流的语言。学琴是很开心、享受的事情，把音乐弹到以后，技术自然在里面。近十年来，国内钢琴教育在意识上有很大改变，弹琴应该是很美、很开心的体会，无论是弹者、教者都应感到一种享受，这样才会有越来越多的人学琴。”

今年是中俄文化交流年，会议组委会邀请了俄罗斯专家阿拉・格丽戈呈叶娜・卡马佳娃教授进行了讲学，卡马佳娃教授现任莫斯科国立师范大学教授、博士生导师，曾多次担任各种国际钢琴比赛的评委。在讲学中她针对俄罗斯近、现代三位卓越的钢琴家、作曲家卡巴列夫斯基、肖斯塔科维奇、斯克里亚宾的钢琴创作进行了翔实细致的讲解，使在座教师们受益匪浅。

另外，会议还邀请了俄罗斯钢琴家巴隆斯基夫妇、中央音乐学院盛原副教授举行了音乐会与专题讲座。巴隆斯基夫妇是俄罗斯钢琴乐坛的风云人物，他们演奏了四手联弹与双钢琴作品。中央音乐学院盛原副教授对巴赫的作品有深入的研究和独到的见解，针对演奏巴赫作品的版本问题及指触、力度、指法、踏板、装饰音等问题，盛原副教授进行了精彩的讲解。

第3篇

关键词：教学内容；横向联系；专业学习；教学方法

在学前教育中，幼儿教师必须要具备一定的音乐素质和音乐教学的综合能力，才能在幼儿教学中更好的发挥音乐的教育功能，在接受幼儿音乐教育技能基本训练的基础上还能进行幼儿园音乐课程设计、编制具体音乐教育方案，并能对幼儿音乐教育工作进行深入研究，成为富于创新能力、具有综合音乐能力和可持续发展型的幼儿教师。

一、影响中职学前教育专业音乐教学的因素

（一）分科教学

目前我国绝大多数的中职学前教育专业都采用分科教学，音乐学科又被细化为声乐、钢琴、乐理等多个学科，各学科之间的专业教师沟通较少，导致学科性较强。

（二）专业教师缺乏幼儿园实践经验

目前中职学前教育专业的音乐教师大都是音乐学院的音乐专业的科班出身，没有接触过学前教育专业的相关知识。许多教师对幼儿园的工作和性质知之甚少，而且没有过幼儿园实践和工作的经验。在教学中，主要是沿袭音乐学院的教学方式，很难给学生以针对性的指导。

（三）学生入学时音乐“零”基础

相当一部分学生存在不同程度的音准问题，部分学生有先天性音准缺陷。许多学生对学前教育专业并不了解，也不热爱，选择学前教育专业的原因是因为顺从家长的意愿，因而在音乐学习中会出现学习困难和厌学等现象。

（四）授课时数严重不足

班级人数多，每周2节技能课，一位老师面对众多学生在两节课内完成教学任务，难度巨大。例如，声乐课教学中包括，发声训练、试唱、声乐去演唱和儿歌演唱，在有限的时间对于知识和技能的掌握，教师只能做到点到为止的程度，只有少部分学生能够掌握老师的要求。在钢琴课上，这一问题就更加明显，教师在有限的时间里对学生进行技术的讲解和纠正，练习曲得分析与指导、即兴伴奏，还要一对一的精心指导，其教学难度可想而知。

二、中职学前教育专业音乐教学改革对策

面对当前中职学前教育专业的音乐教学现状，音乐教师应从学生实际和社会的需要出发，对音乐教学进行改革，探索出适合学生发展能够提高学生综合音乐能力的教育教学方法，将我们的学生培养成为能够满足社会需要的幼儿教师。

（一）注意教学内容的选择

音乐教师因此要以《幼儿园教育指导纲要》为根本，深入调研，针对幼儿园的实际情况，调整教材方向，把幼儿园的实际需要与学前教育专业的音乐教学内容结合起来，选择难度适中，能够体现专业特色，可以作为学生今后从事幼儿教学资料的学习内容，多以儿歌弹、演、和儿歌创编等内容为主。使学生在掌握基本、必要的音乐技能的基础上，开阔眼界，能够灵活的运用所学的音乐知识和技能，掌握一定的幼儿教育教学能力。

（二）重视学科的横向联系

目前我国的学前教育专业大都采用分科教学，那么音乐教师应有意识的加强各个音乐学科的横向联系，形成知识点相互联系、相互渗透、相互促进立体化的完整体系，使单一的学科教学转变成综合课的形式，使音乐理论、弹、唱、打（节奏）、动（律动）等音乐形式有机的结合起来。同时，加强与其他相关学科教师的交流，并融会贯通多个学科的知识和理论，为音乐课的课堂教学服务。

（三）教师加强专业学习

到幼儿园实习、见习，与幼儿园的在职教师和专家进行交流与沟通，或到网络上、书籍、期刊上查找学前教育的相关信息和材料，了解当前学前教育、幼儿园教育教学的最新动态和先进理念，以便给学生更实用、更具有针对性的的实践指导。在实际教学中，可以带领观看教学录像、音乐活动教案等，引导学生进行幼儿音乐活动教学，来巩固所学的理论和教学技能。在课堂教学中，教师从“教”变“导”，学生从“学”到“做”。

（四）灵活运用多种教学方法

综合运用多种教学方法，其目的是为了更好、更完满的完成教学任务和实现教学目标。根据中职生的好动的特点和学前教育专业未来职业的特点，可采取以下几种方法：

1.游戏教学法幼儿园是以游戏为主体活动，提倡在玩中学，学中玩。在我们的教学过程中也可以通过一些有趣的音乐游戏活动来学习某一个知识，让学生体会将来的幼儿教学中如何设计游戏活动。在游戏中，老师有时是材料的提供者，有时是监督者，有时是游戏的合作伙伴，教师参与游戏的角色会随着游戏的发展而变化。同时，设计游戏活动时还要符合学生的年龄特点和学习特点，不要设计的太简单，和学生在玩中完成教学任务。如：欣赏乐曲《动物狂欢节》，可用设疑的方法导入，先由学生猜出哪种乐器表现的是哪种动物，推动学生去探索那段乐曲所描绘的情景和表达的情感。在训练节奏时，可以训练学生嘴念节奏、手打节拍、脚打强拍或手打弱拍等“玩”法；还可以把节奏编成总谱式的合作游戏，学生分成小组，有打节拍的、有打节奏的、有唱谱的、有加打击乐的等，一起合作；也可继续发展为加入打击乐、钢琴等乐器来“玩”。这种利用猜谜、游戏、打击乐、钢琴伴奏等手段以“玩”的教学方式，激发了学生的学习热情和兴趣。通过手、眼、脑并用，开发了学生的创新思维，培养了学生的乐感与审美，发展了学生综合实践能力。

2.幼儿音乐活动模拟对于中职学前教育专业的学生来说，不仅要具备扎实的音乐功底，还要具备音乐教学能力。由于受实验场地、教学设备、实习、实训基地等现实条件的限制，学生的音乐实践能力必须要在课堂上得到初步解决。而幼儿音乐活动模拟，便为学生提供了一个实践的平台，使学生有机会将所学应用于实践。在模拟活动中，教师为学生创设一种较为真实的问题情境，而学生会像教师正式上课一样，利用所学的知识和技能应对课堂教学中出现的各种问题。在对学生进行模拟训练之前，教师首先要带领学生观看幼儿音乐教学的录像，开阔学生的视野，并收集大量的幼儿音乐课教案和课件以供学生学习与参考。然后鼓励学生设计一个幼儿音乐活动片段，并进入特定情景进性模拟演示，亲身体验教师角色。最后，学生们共同讨论、评判，指出优点和不足，以此提高学生的自我分析能力和交流能力。

总之，学前教育需要优秀的幼儿教师，而作为一名学前教育专业的音乐教师我们肩负着培养优秀幼儿教师的重任，帮助学生在有限的时间内最高效率地获得知识，是我们的责任和追求。今天的课堂上，教师已不再是单一的传授者和管理者，而是课堂教学活动的促进者和引导者，这就需要我们打破传统，积极的探索与创新。

参考文献：

[1]华夏.学前儿童音乐教育与活动设计[M].北京：北京大学出版社，2010.