前言:我们精心挑选了数篇优质音乐欣赏教案文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。
(一)学习认知目标:
使学生对这首中国名曲熟悉并理解作品中西合璧的音乐特点,题材内容上选用中国著名的梁祝民间传说,曲式结构上采用了西方独奏协奏曲和奏鸣曲式。通过对作品各部分的讲解分析,欣赏影像资料,演唱著名的“爱情主题”旋律,以及配乐诗朗诵,使学生进一步加深对乐曲的感受和理解。
(二)情感培养目标:
通过本节课的学习,引导学生感受经典音乐带给我们听觉及心灵上的巨大震撼和情感撞击,从对音乐的感知、感受中培养学生对音乐的鉴赏能力,进一步在审美情境中培养学生对音乐的热爱。
另外,通过欣赏古典中国名曲,使学生充分感受并理解我国优秀的音乐文化,使其热爱祖国优秀的传统音乐文化,从而唤起青年一代对于民族文化的自觉意识和民族自豪感,使他们懂得继承祖国悠久文化和优秀音乐作品的重要意义。
二、教材内容及重难点分析:
(一)教材内容分析:
这首乐曲是我国著名作曲家何占豪和陈刚先生早在1958年创作的,当时二人正就读于上海音乐学院,乐曲于来年5月在上海首演,当时担任小提琴演员的是我国老一辈演奏家俞丽拿女士。这首乐曲的题材就选用了被誉为“东方的罗密欧与朱丽叶”的经典民间传说梁祝,乐曲的素材大部分则来自越剧中的曲调,不仅采用了西方交响乐的形式,并且结合了我国民间戏曲音乐的表现手段,根据故事情节的发展顺序来构思布局。在结构上则是运用了典型的奏鸣曲式,但是只有一个乐章,每段都有各自的小标题,例如“草桥结拜”、“楼台相会”、“英台抗婚”“坟前化蝶”等等。
在高校开设的艺术公选课程中讲解这首乐曲欣赏,我们在教学的过程中,应该充分考虑到大学生音乐欣赏的审美特点,使其主观能动性的到发挥,并且有意识地启发他们的音乐创造性思维,不仅能够体会音乐的情感内容,而且可以根据音乐进行即兴创造训练,从而进一步完善高校学生的音乐审美素质,以音乐教育带动其个人成长和发展,达到“以人为本”的根本教育目的。
(二)教学重点与难点:
1、重点:
(1)使学生透彻地了解重点段落所表达的内容和意义,以及中国戏曲音乐的一些表现手法。
(2)熟悉音乐作品中重要的主题形象以及他们的表现途径,在欣赏音乐的过程中进一步激发学习的兴趣,培养热爱祖国优秀音乐文化的感情。
(3)从对音乐的感受中进一步升华,加入自己的情感去体验和朗诵主题诗篇。
2、难点:
引导学生能够做到感性认知乐曲中丰富的情感和理性分析作品的段落结构特点。
三、教学策略和方法:
(一)声像演示教学:
现代化教学媒体的应用,具有信息量大、手段新、感官刺激强度大等优点,可以增强学生对音乐的感性认识,增加课堂的信息量,加强教学的视觉享受,在有限的教学时间内使学生能更高效地学习和掌握音乐知识,拓展学生的音乐视野,发挥创造能力,这些都体现了现代教育的效能观。
(二)启发诱导教学:
在教学的过程中,教师要积极这种方法,可以通过一些文字的准确描述,设定良好的音乐意境,激发学生的想象力,按照音乐主题的发展步骤引导学生去理解音乐内容,层层深入,循循善诱,从而能够整体欣赏乐曲的发展脉络。在这个过程中,我们可以设计一些环节,从而很好地促使学生积极参与教学的实践环节,在音乐环境中充分地得到情感共鸣和教育。
(三)互动合作教学:
现代的音乐教育所提倡的是“交互式对话”,让学生参与到教学中来,以往的“灌输式独白”已经被淘汰,填鸭的教学不仅压抑了学生的主观能动性,而且很有可能摧毁他们的学习兴趣,起不到良好的教学效果。教与学是两个相互依存和配合的主题,教师在其中不能以指挥者自居,应该将学生放在一个民主、平等的地位上营造和谐愉快的学习环境。在这样的环境中,发挥教与学双方的积极性,真正地实现互动合作式教学。
四、多媒体应用:
在现代教育中,计算机多媒体的应用是非常必要和有效的教学手段之一,尤其对于音乐欣赏的课程,因为音乐首先是听觉的艺术,使学生能够身临其境地感受音乐的律动和情感则是必不可少的。那么在教学过程中,加入多媒体教学平台来演示课件和视听音像,将文字、图像、音频和视频等多种媒介综合在一起应用,使学生更好地体验音乐和理解作达到良好的教学效果。
五、教学过程:
【1、情境导入】
简介故事内容,以及根据传说改编创作的各种艺术形式。
【课件演示】
展示多媒体课件的画面,包括有作品背景介绍、结构分析、片段音像资料、主题旋律和配乐诗朗诵几个部分。
讲解小提琴协奏曲《梁祝》的创作背景,进一步讲解协奏曲和奏鸣曲式的基本概念,使学生初步认知学习的对象,并讲解写有所讲文字内容的页面。
【2、乐曲分析】
运用画面与情感联想法,分段欣赏乐曲,教师在此过程中进行讲解。
引子:
春景与鸟语花香
呈示部:
主部(爱情主题、草桥结拜)(重点讲解)
副部(同窗共读共玩)
结束部(十八相送、长亭惜别)
展开部:(重点讲解部分)
英台抗婚、楼台相会、哭灵投坟
再现部:
坟前化蝶
【课件演示】
播放各段音乐视频,同时引导学生的情感审美,并展示包含各段基本文字内容及相应图片的页面。
【3、主题旋律视唱】
将其中最为大家所熟知和喜爱的“爱情主题”旋律部分用谱例的形式展示在屏幕上,鼓励学生亲自体验音乐的情感。
【课件演示】
“爱情主题”的五线谱(或者简谱)谱例。
【4、互动参与】
在钢琴改编曲的背景音乐下,学生朗诵浪漫诗篇《水墨梁祝》,使情感体验达到。
【课件演示】
展示配有相应情节的水墨画和诗篇文字。
1.感受欢快流畅的乐曲风格,结合图谱,了解ABA的曲式结构。
2.感受乐曲A段渐强、渐快的旋律特点,乐意用肢体动作来表现旋律变化。
3.借助故事情境加以想象,体验倾听、辨识、表现音乐的乐趣。
活动准备:
1.矿泉水瓶每人2个(装半瓶水,其中一个瓶盖上涂有颜料)、魔法布(每人一块)。
2.约翰斯特劳斯《加速度圆舞曲》选段、图谱。
活动重点:
感受乐曲欢快流畅的曲风。
活动难点:
感受乐曲速度与强弱的变化。
活动过程:
一、故事导入,激趣引题
1.师:在一座美丽的大森林里,住着一位可爱、能干的小精灵,它可神奇了,会变魔法呢。小精灵喜欢调制魔法汤,调制这个魔法汤干什么用呢?这个汤啊,可不是给人喝的,是用来给别人带来快乐的!
二、情境贯穿,感受乐曲旋律
1.小精灵喜欢调制魔法汤,调制魔法汤的秘密就藏在音乐中,我们先来听一听音乐。
2.初次倾听,幼儿与教师初步交流感受。
师:音乐结束了,你们听到了什么?喜欢这个音乐吗?
3.教师出示瓶子和魔法布,一边听音乐一边用肢体动作变魔法。
师:老师在变魔法时,做了哪些动作?
三、动作感知,感受乐段
1.教师带领幼儿共同听音乐做动作。
师:现在老师要教你们调制小精灵的魔法汤,准备好我们小小魔法师要开始变魔法了。
要求:瓶子拿好后放在自己面前,不能碰倒,不能摇晃;轻轻地把魔法布盖在上面,小朋友不能偷看;认真听音乐。
2.讨论为什么没有变出彩色水(魔法汤)?
四、出示图谱,了解乐曲结构
1.师:现在老师重新教你们魔法,既然小精灵已经把变魔法的配方放在音乐里,老师把变魔法的每一个动作都已经记录下来,我们一起慢慢练习一下,再调制一次魔法汤。
2.边完整听音乐旋律,边出示图谱。
师:你们能看懂这个魔法秘方要做些什么事吗?
点点――两个很小的点点,这两个点很重要,告诉小瓶子要乖乖听话。
搅拌――用力转圆圈,一共要搅拌几次,搅拌的速度一样吗?
箭头――抓住魔法粉,放进去。一共施几次魔法粉呢?
手晃动――摇瓶子,小眼睛代表看一看。一共晃了几次,每次晃动的速度一样吗?
3.幼儿观察图谱,聆听音乐,帮助理解。
教师带幼儿听音乐,看图谱,做动作。
五、展现成果,升华活动
1.教师给小朋友们发放瓶盖涂有颜料的水瓶。
2.师幼再次随音乐做动作变魔法。
3.音乐停止,幼儿发现瓶子变颜色了并分享给其他小朋友。
师:现在就是见证奇迹的时刻,小朋友们猜猜看,这次能变出魔法汤吗?
教学目标
1、认识马头琴,分别欣赏马头琴独奏《嘎达梅林》和歌曲独唱《嘎达梅林》,感受歌曲悲壮的情绪,并且随乐跟唱歌曲。
2、通过欣赏歌曲《打起手鼓唱起歌》感受新疆风格的音乐。
3、了解感受少数民族音乐,让学生对我国的少数民族音乐有更多了解,对民族音乐文化有更深刻的认识。
教学重难点
聆听不同版本的音乐,感受歌曲表达的情绪,了解民族音乐文化。
教学过程
一、导入
在长调音乐背景下欣赏草原风光。
师:今天我们要进行一场盛大的音乐之旅,现在我们要准备出发去往第一站,辽阔的内蒙古大草原。
二、认识蒙古族乐器“马头琴”
1、马头琴的故事
师:一看见内蒙古大草原,我就不禁想起了马头琴悠扬的声音,关于马头琴这件乐器还有一个传说呢,我们来了解一下。
2、聆听马头琴独奏《嘎达梅林》
说了那么多,我都等不及要听听马头琴的声音了,今天老师要和同学们一起感受来自大草原的优美音乐
(说一说音乐表达的情绪)
三、聆听歌曲
1、介绍“嘎达梅林”
这首乐曲叫做《嘎达梅林》,讲述了一个蒙古族民族英雄“嘎达”的故事,“梅林”是他担任的一个职务。嘎达勇于和封建势力做斗争,最后为了民族英勇牺牲。于是人们将这首《嘎达梅林》广为传唱,纪念这位壮烈牺牲的民族英雄。
2、聆听男低音独唱《嘎达梅林》
我们一起再来完整的听一遍男低音独唱版的《嘎达梅林》
3、师出示乐谱,请生随乐跟唱
4、视唱乐谱
5、请生配合音乐表演舞蹈片段
四、认识新疆
1、请生说一说你知道的新疆
2、聆听女中音独唱《打起手鼓唱起歌》
新疆物产丰富,又是一年大丰收,新疆人都高兴的唱起歌了。
3、简介歌曲打起手鼓唱起歌
4、请生表演新疆舞蹈
5、聆听合唱《打起手鼓唱起歌》
五、拓展认识
学生介绍少数民族音乐
我们班的同学音乐知识可丰富了,今天就有同学要把她喜爱的音乐分享给大家。
2006年3月,教育部办公厅印发了教体艺厅[2006]3号《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》(以下简称《课程方案》),对普通高校公共艺术课程的课程性质、课程目标、课程设置以及课程保障做出了明确的规定。这是我国普通大学音乐欣赏教育的又一个重要契机。
一
2006年3月到5月,深圳大学“大学音乐欣赏教育课题组”对全国排名前100名①的大学2006年上半年音乐欣赏教育情况进行了初步调查,这些大学全部是省重点、部属院校或进入211的院校。调查的方法是查询相关大学校园网站、电话访谈或者委托人员直接调查。调查的问题分三部分:音乐欣赏教育基本情况、艺术教育管理机构及师资、艺术社团与艺术活动。
从调查数据看,由于教育行政管理部门的重视,目前我国大学音乐欣赏教育已经起步,绝大多数大学已经将普通大学音乐教育纳入了正规本科教育课程体系,100所大学中93所大学开设了音乐欣赏或相关课程,仅7所大学没有开设音乐欣赏课程;音乐欣赏课程的周学时为1―4学时,其中仅5个大学为1学时,2个大学为4学时,多数为2学时或3学时。多数大学音乐课程门数在1-5门之间,有的大学在课程建设上已经做了较多的投入,最多的开设了16门音乐欣赏或相关课程。这是相当令人鼓舞的状况。可见普通大学的音乐欣赏课程设置和课程目标正在按照教育部门的部署呈良性发展,取得了可喜的进步。
但是,对照教育部办公厅《课程方案》第四条“保障”体系,100所大学在音乐欣赏教育的“保障”制度和保障措施上仍然存在很大的距离。
首先,教材建设情况。虽然大学音乐欣赏属于选修课程,但既然开设了,就不能将其当成可有可无、无足轻重的大学教育内容,这是由音乐寓教于乐、潜移默化地影响人的心灵成长的特殊教育功能所决定的。目前虽然教育部推荐了音乐人文教育的一些教材,但并不作统一规定,因此100所大学中没有使用正规教材的大学有77所,这些大学一般使用教师备课教案或者课件,这些教案或课件未经审查直接授课,势必导致鱼龙混杂的教育状况,给学生成长造成一些不利的影响。因此,有必要对大学音乐欣赏教育的教材内容精心挑选,像对待德育教育的内容那样作统一规定。
《课程方案》中强调:“为保证艺术选修课程的开设和教学质量,普通高等学校应设立专门的公共艺术课程管理部门和教学机构,加强公共艺术教育师资队伍建设。”目前,100所大学中只有25所大学设立了专门的艺术教育中心或者艺术教学研究室,75所大学没有专门的艺术教育机构,其音乐教育和管理的任务由学生处、团委或艺术学院担任。没有专门的艺术教育和管理机构,一方面没有统一协调的教学目标,使得教学内容、教育形式呈重复无序状况,学生选择无所适从;另一方面各自为政,不利于教学资源的优化组合,浪费了人力和物力。
另外,在普通音乐教育师资队伍建设方面,仍然有很大的紧缺空间。《课程方案》规定:各校担任公共艺术课程教学的教师人数,应占在校学生总数的0.15%―0.2%。目前,从调查的数据看,100所大学普通音乐教师与在校本科生比例,在0.025%―0.1%之间,偏向于0.025%。有的学校甚至没有专职音乐教师,而只是艺术学院教师在承担和完成本职专业任务之外,为全校开设音乐选修课程。
这种专职普通音乐教师编制紧缺的现象,导致学校开设音乐欣赏课程门数和容量满足不了学生的需要,供不应求。对100所大学的调查显示,2006年上半年选修音乐欣赏限定性选修课和任意性选修课的本科生占本科生总数的平均百分比为3%,最高15%,最低为0(即未开音乐课程的学校),假设要让50%的大学生接受音乐教育,那么在保持办学规模不变的情况下,一学期6%的选修比例是必须的。因此,纵向数字为6%到15%的学校,对艺术教育很重视,学校开课能满足或者基本满足学生要求;纵向数字在6%以下的学校,在音乐教育师资建设和艺术教育重视度上要加大投入。基于选修音乐课程人数平均百分比为3%,如果按本科生总数3%的等差数列递增,而办学规模不变,那么这个数字说明,四年的本科读下来,最多只有24%的大学生可能接受音乐欣赏教育。这个数字反映的是100强的整体状况,国内其它一般大学的整体状况只可能低于24%。
《课程方案》规定:每个学生在校学习期间,至少要在艺术限定性选修课程中选修1门并且通过考核。对于实行学分制的高等学校,每个学生至少要通过艺术限定性选修课程的学习取得2个学分;修满规定学分的学生方可毕业。音乐教育在普通高校艺术教育中占很重要的地位和比例,上述调查包括限定性选修课和任意性选修课程,如果去掉任意性选修课部分,则数字会更小,分析说明目前普通高校的艺术教育离教育部《课程方案》的要求还相差甚远。
关于利用第二课堂加强音乐教育方面:对100所大学举办正规音乐会的调查显示,只有6所大学一年内没有举办过音乐会,其它大学或多或少都由学校举办或外请音乐团体入校举办音乐会,内容涵盖西方音乐、中国音乐、民乐等内容,最多的19场,最少的1场。音乐讲座情况:100所大学中只有18所大学没有开设音乐讲座,其它82所大学都开设了音乐讲座,开设讲座最多达20场。从上面数字来看,100强中仍然有些大学没有开设讲座,也没有举办过音乐会,有些已经举办过正规音乐会和讲座的大学,其数量和质量都不容乐观。这种情况一方面反映了这些大学的校园文化不够活跃;另一方面也显示这些大学对音乐教育和音乐文化不够重视,没有认识到艺术教育是促进大学生全面成长的积极有效的方法。同时,也反映了我国大学艺术教育情况与欧美大学相比,还有相当大的距离。
二
《中国大学评价》的专家认为:中国一流大学是中国的顶尖大学,代表中国大学各学科门类最高学术水平。大学排名前100所的大学自然包括了中国第一流的大学,其学科优势和科学研究能力与成果,是一般大学不可比拟的。但是,从调查看,我国一流大学的艺术教育情况并不乐观,因为音乐教育是艺术教育的重要内容,音乐教育的实际情况代表了艺术教育的主流。虽然大学音乐欣赏教育已经取得了可喜的进步,但是目前我国高校整体对普通音乐教育仍然不够重视,尤其是大学音乐欣赏教育的保障体系和保障制度离教育部的要求还相差较远,反映在艺术教育管理机构、师资配备、学生选课容量和教学设备上尤为突出。
这个状况很像经历第二次世界大战之后的美国,当时美国的学校艺术教育没有受到应有的重视,虽然大学也有一些普通音乐课程,但是教育的目的讲究实用性,音乐教育属于可有可无、不被人重视的教育。直到1957年,苏联成功地发射了世界上第一颗人造地球卫星――斯巴达尼克一号,它让美国人目瞪口呆,震惊过后美国人的意识开始苏醒,只得承认苏联在空间技术方面已经超过了美国。“改进教育的需要不再仅仅是基于提高生活水平的要求,而是基于民族生存的斗争。”他们的研究认为:“俄国大唱片时代建立了一个教育系统,为其统治者训育了一批达到技术高峰所需要的男女人士……”。他们认为苏联很重视那些能激发人的创造性思维的学科,如音乐学科。这样,美国人将研究的焦点集中到了教育系统,并深入到艺术教育领域。他们领悟到:“要成为世界上科技最先进的国家,培养大量的先进人才,必须重视艺术教育,因为艺术教育可以最大限度地发展学生的想象力和创造力……。”②自此以后,美国将艺术教育尤其是音乐教育提高到了重要的位置。美国的学生,幼年至中学十二年级,均按国家颁布的《艺术教育国家标准》接受严格的音乐教育,到了大学仍然没有中断艺术教育。美国大学几乎都开设有音乐欣赏系列课程,哈佛大学、哥伦比亚大学、麻省理工等名校,人文教育在学生的课程总量中占18%至25%的分量,人文教育中包括西方音乐欣赏、交响乐、合唱音乐、音乐审美等选修课程。以师生比为例,2002年麻省理工学院的音乐教师和本科生比是1/250,比我国目前最高比例的大学高出近4倍。
我国大学的艺术教育模式,目前基本上是借鉴和学习美国大学,但是研究表明其保障机制滞后于整体教育目标。因此,我国大学很有必要在思想观念、艺术教育管理机构、师资配备、学生选课容量和教学设备上,抓住机遇,按照教育部的文件精神,切实加强大学音乐欣赏教育的保障工作。
①武书连《2005年全国大学百强排名》[EB/OL],[2005-4-12]。省略/zt/gxpm/list/200504120005.htm
关键词:职业学校;培养;音乐素养;方法
中图分类号:G712文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)17-0158-01
音乐教育是美德教育的重要组成部分,也是开启人类知识宝库中数学、文学和音乐的三把钥匙,那么,怎样才能上好职业中专的音乐课呢?通过多年的教学实践,我认为要上好职专音乐课必须注重以下几个方面:
一、不断提高教师自身的音乐修养
(一)做一个敬业爱岗的好老师,必须挚爱自己所从事的工作、爱学生,不但要钟爱有灵性、有悟性、音乐素质高的学生;对那些“五音不全”、悟性差、音乐素质低的学生也要爱,千万不可打击他们,要用心的保护好他们的自尊心。 例如:在我的合唱团里,我的一个五音不全的学生就充当我的小助手,翻谱子、发谱子等等。这位学生乐在其中,同时也得到了同学们的尊重,
(二)应具有较高的素质教育理论水平。教师要善于引导学生,使其明白,我们正置身于一个教育改革的时代,正置身于一个要求学生自己成为学习主人的时代,让他们知道,今后的文盲不是没有知识的人,而是不会学习的人,以增强他们学习的主动性、积极性。
(三)要有扎实的专业素养和一专多能的本领。职业学校的音乐老师不仅要能歌善舞,还要对主要音乐家的生平事迹,对经典艺术作品的创作背景及其在音乐史上的地位等很多方面也切实掌握,在音乐欣赏方面,要能扩大学生音乐视野,发展他们形象思维和欣赏分析能力,这就要求教师首先要开拓视野,广泛涉猎,挖掘作品的深层内涵。此外,对指挥、创作、配器等技能也应有所选择地掌握。例如:通常作为音乐老师,是要担任合唱队、舞蹈队、甚至是整台汇演的导演工作的。
二、采用丰富多彩的课堂教学形式培养学生的音乐兴趣
(一)用心的、充分的备课
备课包括备学生、备教材和备自己。备学生就要对学生具体实际情况做到充分的了解,比如学生的年龄、思想意识、生活环境、特长爱好等;备教材就是要充分了解教材大纲,深研教材,挖掘教材的思想因素,要注重将思想教育渗透于音乐教学之中,注重教学艺术和思想教育相结合;备自己就是要在了解教材和了解学生之后,认真积极地构思课堂教学,比如,怎样导入,怎样设计,怎样描述作品的创作背景,怎样让学生在轻松愉快的心境中置身于音乐学习之中。
(二)擅于调节课堂气氛
良好的课堂气氛是教学工作开展的重要前提,教师在课堂上的主导地位是不会改变的,而教师的情绪,却直接决定了课堂的气氛,没有教师的激情就没有学生的激情,正如卡耐基所说:“没有激情,你能打动谁?”比如说,你要上一节公开课,课前已经作了充分的准备,精心地设计这一节课的教案,但在具体实施教案时,学生都不予配合就不能如愿以偿,其原因主要在于教师不善于调动课堂的气氛,要调节、保持良好的课堂气氛就应做到教师与学生建立良好的师生关系;要提高教师自身素质,增强临时应变能力等。
(三)培养学生的音乐兴趣
成功的教学是激发学生的兴趣,作为音乐教师就应当尽量让学生有着迫切学习的愿望和浓厚的兴趣,让学生带着兴趣,学习音乐、感受音乐之美,从而达到音乐教学之目的。所以在音乐教学中及时注意,充分挖掘、激发学生对音乐的兴趣,使音乐教学更加顺利地开展。
三、通过音乐欣赏课帮助学生树立正确的人生观和价值观
音乐欣赏教学是实施美育的重要手段,是培养学生德智体美劳,全面贯彻发展教育方针的重要组成部分。音乐欣赏教育对青少年思维力、创造力潜能的激发,以及对事物的认识能力和意志力等方面有着极其良好的促进作用。从音乐审美体验中获得了真善美。
关键词:音乐欣赏课;多媒体辅助教学;
在我国,高校音乐欣赏课是一门必修的课程,课程容量较大、知识面较广。除了让学生欣赏音乐之外,还需要理解音乐作品的背景、作者生平、作品的风格、以及作品的曲式分析,等。
多媒体技术在音乐教学领域中的应用广泛,特别是现在的中小学都已广泛的普及。运用多媒体教学极大地扩展了音乐课的教学容量,丰富了教学手段和教学资源,提高了学生学习音乐的兴趣,极大地缓解了单纯教学的枯燥乏味的特点,有效地促进了教学质量的提高。多媒体辅助教学具有许多优于传统教学的优点,因此越来越受到老师和学生的喜爱,逐渐成为各高校音乐欣赏教学的主要辅助手段。
1.音乐文件播放方便快捷
音乐欣赏课需要播放大量的音像资料。传统播放音乐是录音机和磁带。由于我们每一堂课所需的音频或视频素材不可能相同,即使是,所需播放的顺序也不可能就是磁带上存储资料的顺序。上课时,要找到我们所需的音乐作品或重复播放某一音乐作品,就不可避免地要对磁带进行快进或快倒,这往往会因为不能及时找到所需的素材而浪费宝贵的课堂教学时间。利用计算机多媒体以上问题就可迎刃而解。通过利用播放器的数字计时和播放进度条可轻松、快速地对任意一个文件进行快进、快倒、片段播放等操作,可以根据教学需要无限次地重复播放,还可以对音频和视频文件进行编辑、剪裁,自己制作出所需的音乐片段。
2.提高课堂教学效率
在以往的传统教学模式下,一节音乐欣赏课往往会同时用到录音磁带、录像带和光盘,在上课之前不得不派学生将录音机、录像机、影碟机、音响等设备搬到教室,下课后又得将这些设备搬走。而使用多媒体教学,教师只需带上教案和存储课件的光盘或移动硬盘等即可。
在课堂教学中,往往需要展示大量的文字内容,传统的教学手段只能通过板书和教师口头讲授,但由于板书的容量有限,且书写比较费时费力,有很多内容不得不忍痛割爱。这种尴尬局面在多媒体教学中不会存在,多媒体教学的信息量较大,节省了教师的板书时间,授课速度相对较快,能够利用有限的时间让学生得到更多的文字信息,有效地扩大了教学信息量,使课堂教学效率大大提高。与此同时,由于教师在课堂上的劳动强度大大减轻,从而能够有精力更为集中地把握住每一个教学细节。
3.有利于学生展开丰富的听觉联想
音乐是以声音为其物质基础,音乐中的任何一个声音都不会有确定的含义,不可能对某一客观实体或它的运动过程做出规定性的、明确的、不容误解的描述。音乐的不确定性给予人们无限的想象空间,每个人都会有不同的感受、不同的体验和理解。
如果将音乐与非音乐的因素相结合,就可以实现通过音乐来描述外部世界的目的,它们带给人的认识功能便会大大增强。如果我们利用编辑软件给音乐配上生动的画面、图片或字幕,通过多媒体课件展示给学生,单一的听觉感受变为了视听结合,有利于学生展开丰富的联想来感受和理解音乐作品,提高学生对音乐的理解能力。这有助于学生思路的拓宽与创造力的培养,容易使学生对音乐作品产生浓厚的兴趣,极大地调动了学生学习的积极性,有效提高了教学效果。
4.有利于提高教师的工作效率
多媒体课件的制作是一项比较繁琐的工作,尤其是音频、视频素材的采集整理需要花费很大的精力。但课件一旦制作完成就可以重复使用,下一轮上课前不必再整理众多文字资料和音像资料,只需打开课件即可快速熟悉讲课内容、完成教案编写,进而轻松地完成备课。很大地提高了教师的工作效率。
教学课件的设计制作会存在一些缺陷,这往往在实际教学过程中才会被发现。任课教师只需在课后根据课上学生的反馈情况对课件进行调整或修正,还可适当增强课件的智能化、互动性,使课件设计越来越完善。由此看来,使用多媒体课件上音乐欣赏课可以使我们获得越来越理想的课堂效果。
5.有利于教师之间相互交流和学生的学习
一些复杂的音乐欣赏多媒体课件往往涉及图形、图像制作软件(如Photoshop),音频、视频编辑软件(如Cool Edit,Ulead VideoStudio 等),和课件制作软件(如PowerPoint,Authorware,Flash等)的操作,单独完成困难较大。这就需要多位老师相互配合、分工合作来共同完成,使教师们在课件制作中得以相互交流,达到共同提高的目的。由于一些积件式课件信息量大,教师只能选择部分内容教学。可以将这些课件放到网络上供学生利用课外时间学习其他内容,使课堂教学得到了延伸,有利于学生掌握更多的知识。
6.运用多媒体辅助教学应注意的几个问题
首先,我们鼓励老师们亲手制作课件。其次,多媒体辅助教学终究是一种教学辅助手段,主要是用来解决一些传统教学中不易解决的问题,突破重点和难点,达到提高课堂教学效率的目的。多媒体辅助教学并非能完全代替传统的教学方式及内容,我们应该根据音乐欣赏教学的目标和媒体的特性把多媒体教学与传统教学有机地结合起来,使二者互相补充。第三,由于多媒体技术的运用使课堂信息量大大增加,所以教师一定要准确把握授课进度,突出重点和难点,第四,在多媒体课件的使用中,教师既是课件的操作者和使用者,还是课堂教学的组织者,课件能非常清晰地体现教师的整体思路,但由于所有的内容和走向都是事先设定好的,所以它在教学中显得比较被动,难以发挥学生的主体作用。一味的播放会使学生变成看客,多媒体教学也就成了讲稿演示。所以,教师在课堂上一定要注意课件以外自身主导性的发挥以及与学生双向互动的调节。
音乐欣赏多媒体辅助教学的优点很多,但也可能存在一些缺点和不足。因为多媒体辅助教学还处于一个发展阶段,许多方面的运用还需一个过程。多媒体辅助教学是教学发展的大势所趋。我们应该明确其优势,并在此基础上根据高校音乐欣赏多媒体辅助教学使用过程中所出现的问题,设计出扬长避短的对策,探索出一条高效音乐欣赏课现代教学手段的发展更新之路。
关键词:师生关系;音乐情境;课外活动
培养学生良好的音乐素养是新课程改革的要求,也是素质教育的要求。音乐欣赏课是高中音乐教学的重要内容。音乐欣赏课就是通过让学生聆听音乐,体会音乐中所蕴含的感情与音乐美感,将学生的情感与音乐的情感结合,引起学生的情感体验的教学。真正的音乐欣赏是欣赏音乐的感情活动完全符合音乐作品中蕴含的感情的状态。在音乐欣赏教学中,教师要为学生提供表达的方式与渠道,积极拓展学生的音乐知识与音乐视野,激发学生热爱音乐的感情,全面提高学生的素质。因此,探索高中音乐欣赏课的教学策略具有重要意义。
一、建立民主、平等、和谐的师生关系,创造轻松愉快的音乐欣赏环境
新课程改革要求以学生为中心,建立新型的师生关系。在高中音乐欣赏课教学中,良好的师生关系可以为学生创造良好的音乐欣赏环境。教师要改变传统的音乐教学观念,不能以为音乐欣赏课就是教师引导学生聆听音乐的课程,要在新的师生关系下,采用新的教学理念来指导教学,提升高中音乐欣赏课的教学质量。
首先,教师要鼓励学生积极参与音乐欣赏课教学,为学生提供能够表达自己认识与观点的机会,加强教师与学生之间的交流,尊重学生的主体地位,满足学生发展的需要。其次,教师要坚持科学的教学理念的指导,转变自身角色。变传统的主宰角色为合作者的角色,积极拓展学生思维,发展学生智力,提高学生的自主学习能力与自主创新能力,让学生成为欣赏课的主体。这样,在轻松的音乐欣赏环境中,学生才能真正释放自己,在音乐的熏陶下提高自己的音乐鉴赏能力,提高自己的综合素质。
二、创设音乐情境,促进学生情感体验
在高中音乐欣赏课教学中,创设音乐情境是非常重要的教学方式,能够让学生融入教学内容中,有效激发学生欣赏音乐的热情与兴趣,能够提高高中音乐欣赏课的教学质量。教学情境的创设,要能够让学生从情境中体会到音乐作品所表达的情感,促进学生的情感体验,这有利于学生对基本音乐知识的掌握,也有利于学生感受音乐作品中蕴涵的情感,促进学生音乐素养的培养。
例如,在湖南版高中音乐“音乐与民族”教学中,为了促进学生对于民族音乐的理解与感受,教师可以创设一定的教学情境。
如,在欣赏藏族民歌《酒歌》时,教师可以引导学生结合自己的家庭在宴请亲朋好友时的经历,让学生表达自己在宴请朋友时想说的话语,让学生带着这样的心情聆听音乐。听完之后,让学生讨论所听音乐中表达的欢愉之情,了解藏族同胞热情好客的品性。
三、充分利用多媒体教学手段,丰富音乐欣赏课的教学内容
多媒体等现代化的教学手段能够将教学内容生动化,有效辅助教学,促进音乐欣赏教学顺利进行。在高中音乐欣赏课中,教师借助多媒体教学手段,能够直观地为学生展示课本不能展示的内容,从而丰富欣赏课的教学内容。此外,利用多媒体教学,可以将欣赏乐曲与讲解音乐知识结合起来,能够促进学生感受、体会音乐的美感。例如,在湖南版高中音乐欣赏课《码头工人歌》的教学中,可以利用多媒体播放《扬子江暴风雨》插曲,还可以播放那个时期的纪录片,让学生能够从声音与视频上感受码头工人那种不畏牺牲、团结起来、勇敢奋斗的精神。此外,教师还可以向学生展示一些图片,让图片与音乐结合,拓展教学内容,提高学生的音乐鉴赏能力。
四、积极开展课外活动,拓展学生的音乐知识
音乐欣赏课教学要与课外活动有机结合,综合利用课堂与课外的各种资源,才能提高欣赏课的教学质量与教学效果。当前,信息技术迅速发展,为人们生产生活提供了各种各样的文化信息。
在高中音乐欣赏课教学中,要积极开展课外活动,促进学生对于经典音乐作品的了解,提高学生的音乐鉴赏能力。
例如,在学习湖南版高中音乐“优美与壮美”教案时,教学以欣赏乐曲为主。教师可以拓展教学内容,让学生聆听“优美与壮美”不同风格的乐曲,如,大家熟知的《彩云追月》《牧歌》等,然后组织学生去田野中感受大自然的美景,在田野上组织唱歌、跳舞、朗诵诗歌等各种各样的活动,开阔学生的视野,陶冶学生的情操。再如,可以将音乐与电影结合起来,教师可以组织学生观看电影,让学生针对电影中的音乐进行鉴赏。如,《放牛班的春天》是一部音乐与电影完美结合的典范,教师可以让学生观看电影之后对音乐进行赏析,以拓展学生的音乐知识,提高学生的音乐欣赏能力。
音乐欣赏课是高中音乐教学的重要内容,也是提高学生音乐鉴赏能力的主要途径。因此,在高中音乐欣赏课教学中,要建立民主、平等、和谐的师生关系,转变传统的教学理念,采用多媒体教学手段,创设教学情境,促进学生的情感体验,并且将课堂教学与课外活动结合起来,拓展学生的音乐知识,提高学生的音乐鉴赏能力,以培养学生良好的音乐修养。
参考文献:
[关键词]音乐欣赏课 艺术修养 音乐氛围
音乐欣赏是学校音乐教学活动的一个重要内容。通过音乐欣赏,能开拓学生的音乐视野、陶冶性情、激发艺术情感,同时能发展学生的形象思维,培养他们正确的审美观念。它是促进学校音乐教育达到美育之功能的有效手段。
目前,在实际的学校音乐教学活动中,对学生进行音乐欣赏教学仍未得到足够的重视,欣赏教学活动得不到有效的开展,有些即使开展了,也只是注重形式而已,并不讲求实效。严重的甚至剥夺了学生这方面的学习权利,对培养学生全面素质带来不利的后果。
造成上述现象主要有以下原因:一是一些音乐教师对音乐欣赏的审美作用认识不足,觉得它可有可无,无甚影响,因此上课时搞应付,为上课而上课;二是一些教师自身素质、修养、能力等条件欠具备,对音乐欣赏教学有畏难情绪,因此就采用尽量避开,或少花时间的消极做法;三是教学方法不当,或对学生期望值过高,结果适得其反,上课缺乏活力,学生没有兴趣,教师失去信心;四是认为学生基础低,达不到欣赏音乐的层次,因此就取消上欣赏课。
《大纲》指出:“音乐教育是实施美育的重要内容和途径之一,对于促进学生德、智、体、美、劳等诸方面和谐发展有着重要的作用”。学校音乐教学应加强欣赏教学。的确,在当前教育体制深化改革、素质教育已得到不断深入开展,学生的知识结构更加充实,素质得到更加全面培养和提高的新形式下,如何使音乐教学发挥其应有的美育功能,是每个音乐教师义不容辞的责任,而对音乐欣赏的教学,其教学意义和作用决不能忽视和低估。
那么,如何有效地开展音乐欣赏教学活动,使其发挥应有的作用呢?现从三方面来浅析。
一、要提高音乐教师的文化艺术修养
音乐欣赏能力往往是一个人全面文化艺术修养的体现。音乐欣赏者在欣赏音乐的瞬间所获得的审美感受,是其长期积累的知识、观念、趣味等众多因素,在一瞬间的感性方式展现出来的结果。由此,我们可以看到音乐欣赏者的全面文化艺术修养对提高其音乐欣赏水平有着十分重要的影响。
“教师要给学生一杯水,首先自己要有一桶水,而且是活水”。的确,要上好音乐欣赏课,教师首先得具备有关的素质和修养,才能在教学中得心应手地指导学生学习。
第一,音乐教师要加强音乐理论学习,掌握有关识谱、音阶、调式、旋律、节奏、和声、曲式甚至是美学等方面的知识,以提高自身的欣赏水平。
第二,要广泛地涉猎不同时期各种类型的音乐作品,不断扩展音乐欣赏的范围,了解作品所产生的历史时代、流派、风格、作曲家的生活经验和创作意图,丰富自己的音乐视野,日积月累,会对教学实践有很大的帮助。
第三,教师要多学习掌握演奏、演唱方面的技能,争取机会和条件参加音乐实践活动,锻炼自身能力。
第四,多培养自己对音乐之外的其他各种艺术形式的兴趣和欣赏力,他们对音乐欣赏能产生潜移默化的影响。
二、要做好课前充分的准备工作。
音乐欣赏的课前准备工作是大量的,需要教师投入大量的时间和精力。
首先,要了解熟悉作品的产生背景、风格、特征、曲式结构、表现手法等,做到能熟练讲解,避免照本宣科,对主要音乐要能够范奏,歌曲要能准确范唱。
第二,要编写好教案,主要是围绕教学目标科学的组织教学步骤、教学程序和方法。欣赏课特别要注意各环节时间的合理分配,避免欣赏教学时间不够而草率收场的局面,防止教学中的随意性现象发生。
第三,尽可能多地准备一些辅助教学的直观形象的教具,如挂图、道具、乐器等,音乐欣赏不能没有音响设备,录音机、录象机、电视机等设备要保证声音和图象的质量,教师要能熟练调试这些教具。
三、上课时的要求
1.注重学生“聆听”音乐习惯的培养
音乐欣赏是由听觉而实现的审美活动。音乐作品通过旋律、节奏、音色、和声、调式、配器、曲式等基本形式并通过音响来表达人们的思想感情,反映社会生活,因此,培养学生聆听音乐的习惯是完成欣赏教学任务的首要前提。学校、教师要为学生创造良好的音乐欣赏场所和氛围:具有艺术气质的专用的音乐教室,教师亲切的言谈等,它是一种有目的、有组织的活动,要让学生带着问题和思考去听,使其懂得要排除一切干扰安静地听音乐,才能增强聆听的效果,从而捕捉到音乐形象的道理,只要坚持不懈,学生的良好习惯一定能够形成。
2.注重引导,激发兴趣和情感
音乐是非语义性的情感艺术,如果希望学生被动地听几遍就想达到目的是很不理智的,如果只有教师不断地讲解而没有学生的参与,学生就觉得枯燥无味,没有兴趣,我们说,兴趣是一切成就的来源。对学生来说,它是学习的主要动力,与好奇性紧密相连。所以,音乐教师要本着从实际出发,突出本学科的特点,抓住学生的心理来激发学生的学习欲望。
借用生动具体的直观形象,如挂图展示、教具触摸、播放影片、幻灯、讲述故事等都不失为较好的引导方法,激发从事物带来继而转发为对音乐作品的兴趣磁场,或把学生带入特定的音乐情绪,促使他们产生共鸣。
3.注重创造能力的培养
表面上,音乐欣赏只不过用耳朵去听,通过听觉去感知对象。但其实音乐欣赏是一种审美的体验活动,与一般的认知反应有着本质的区别,人们在音乐欣赏中会不知不觉地改变着对象,把一个外在于自己的客体变为主体的感受的一部分,这就是欣赏者的创造。
随着审美实践的不断深入,人们越来越清楚地认识到,音乐欣赏活动中的主体创造性是音乐审美实践不可缺少的组成部分。但在欣赏教学中,我们往往会犯忽视学生主体作用的错误,用“教师讲+学生听”代替一切,严重抑制了学生个性的发展和创造能力的培养。
一、加强音乐欣赏
音乐是听觉的艺术、情感的体验。我们的教学目的就是要训练学习听音乐的能力。音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程。音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始,了解歌(乐)曲所体现的审美特征。在整个初中音乐教材中的欣赏里,既有古今中外名家名作,又有中西方各个不同历史时期的代表作,种类齐全,内容丰富,是对学生进行审美教育的极好教材。利用教材的这种刻意安排,充分发挥欣赏课的作用,对提高学生的审美能力将起到事半功倍的效果。为使音乐欣赏取得良好效果,必须处理好以下几个环节:
1、在已有知识的情况下,引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用,进而了解作品的艺术特点。
2、充分准备教学资料。如果资料准备不足,光靠教师在前头说教、灌输,学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不怎么完整的,课堂的效果也不活跃,学生的兴奋和兴趣也不太容易激发起来,其对教材的吸收率将是很低的。因此,为使音乐欣赏课更有效果,教师课前要做好充分的准备(同一首歌曲的不同音响资料),挂图、幻灯片、录像片、图片等等,可增加信息量,增强欣赏课的艺术感染力。
3、采取生动灵活的教学方法。可以讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱(奏)等方式进行,增强课堂的气氛和活力。例如:欣赏音乐作品时,教师有意安排一些情境可调动学生动脑思考和联想,使学生整体参与意识增强,参与和配合将会提高欣赏效果。
4、注意电教媒体的应用。实践证明,发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用,可拓宽教学内容,丰富教学形式,提高教学效益。例如:VCD、DVD中的歌曲欣赏和音乐欣赏中的背景画面,给音乐的意境提供了良好的效果,使学生更容易了解音乐。在图片幻灯放映的特定氛围中,教师动听的引导讲述、清晰明静的画面,将会引起学生情绪的强烈反应,激发起学习兴趣进而参与产生共鸣。
二、营造审美氛围
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益,还应当积极创造条件,努力营造艺术氛围。如:请一些在声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目,进而使每个同学都能上台来表演节目,培养同学们的自信心,培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些自己家里的CD、VCD、DVD等自认为好听的音响资料,在上课前几分钟甚至后几分钟,播放给大家听,开阔他们的视野,提高他们对其他音乐的评价能力。同时,在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像等等。久而久之,形成一个积极的良性循环,对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
三、审美教育最终落实在教师
教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等等,这些都是贯彻审美教育的先决条件。因此,必须要求教师树立良好的职业道德,敬业乐业,以主人翁的姿态认真钻研教材,在了解学生的基础上精心设计教案,组织教学程序,努力营造美的氛围设计美的过程,从教师的仪表美和语言美到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。再次,必须培养自身良好的艺术修养,以提高自身的美育素质。
关键词:音乐欣赏课;多媒体辅助教学;教学方法
高校音乐欣赏课是一门容量较大、知识面较广的课程。除了让学生欣赏音乐之外,还需要讲解音乐作品所产生的时代背景、作者生平、作品的风格、乐队组成以及作品的曲式分析,展示乐曲谱例及相关图片等。然而,传统的教学方式和手段很难在有限的课时内完成这些教学内容。
多媒体技术在音乐教学领域中的广泛应用,极大地扩展了音乐课的教学容量,丰富了教学手段和教学资源,提高了学生学习音乐的兴趣。尤其是为音乐欣赏教学带来了崭新的局面,极大地缓解了课时少而教学内容多的矛盾,有效地促进了教学质量的提高。多媒体辅助教学具有许多优于传统教学的优点,因此越来越受到老师和学生的喜爱,逐渐成为各高校音乐欣赏教学的主流辅助手段。
1音乐文件播放快捷方便
音乐欣赏课需要播放大量的音像资料。传统存储媒体是录音磁带和录像带。由于我们每一堂课所需的音频或视频素材不可能恰好在一盘磁带上,即使是,所需播放的顺序也不可能就是磁带上存储资料的顺序。上课时,要找到我们所需的音乐作品或重复播放某一音乐作品,就不可避免地要对磁带进行快进或快倒,这往往会因为不能及时找到所需的素材而浪费宝贵的课堂教学时间。另外,影碟机和光盘的使用已经非常普遍,虽然可以快速找到所需播放的音乐素材,但音乐欣赏课分析音乐作品往往需要播放音乐作品中的某一片段,使用影碟机仍然会明显感觉到不便。
利用计算机多媒体系统以上问题就可迎刃而解。通过利用计算机播放器的数字计时和播放进度条可轻松、快速地对任意一个文件进行快进、快倒、片段播放等操作,可以根据教学需要无限次地重复播放,还可以利用一些软件对音频和视频文件进行编辑、剪裁,自己制作出所需的音乐片段。多媒体辅助教学系统能够方便、快捷地播放和处理音乐文件是传统媒体所不可比拟的。
2有利于提高课堂教学效率
在以往的传统教学模式下,一节音乐欣赏课往往会同时用到录音磁带、录像带和光盘,在上课之前不得不派学生将录音机、录像机、影碟机、电视机和音响等设备搬到教室,下课后又得将这些设备搬走。而使用多媒体教学,教师只需带上教案和存储课件的光盘或移动硬盘等即可。
在课堂教学中,往往需要展示大量的文字内容,传统的教学手段只能通过板书和教师口头讲授,但由于板书的容量有限,且书写比较费时费力,有很多内容不得不忍痛割爱。这种尴尬局面在多媒体教学中不会存在,多媒体教学的信息量较大,节省了教师的板书时间,授课速度相对较快,能够利用有限的时间让学生得到更多的文字信息,有效地扩大了教学信息量,使课堂教学效率大大提高。与此同时,由于教师在课堂上的劳动强度大大减轻,从而能够有精力更为集中地把握住每一个教学细节。
3有利于学生展开丰富的听觉联想
心理学的研究表明,多重感官同时感知的学习效果要比单一感官感知好。音乐欣赏多媒体辅助教学可实现视听结合,多种感官的积极参与能更好地引发同学们的音乐想象,把握音乐形象,激起情绪反应和情感体验。
音乐艺术以声音为其物质材料基础,音乐中的任何一个声音都不会有确定的含义,不可能对某一客观实体或它的运动过程做出规定性的、明确的、不容误解的描述。音乐艺术的不确定性给予人们无限的想象空间,每个人都会有不同的感受、不同的体验和理解。因此,语言不可能代替音乐,传统的音乐欣赏课中,教师对音乐的解释只能有限地定向引导学生的想象,很难收到良好的教学效果。
如果将音乐与非音乐的因素相结合,就可以实现通过音乐来描述外部世界的目的,它们带给人的认识功能便会大大增强。如:与文字标题、诗歌结合的歌曲,与人体动作结合的舞蹈音乐,与戏剧相结合的歌剧,与电影画面相结合的电影音乐。因此,如果我们利用编辑软件给音乐配上生动的画面、图片或字幕,通过多媒体课件展示给学生,单一的听觉感受变为了视听结合,有利于学生展开丰富的联想来感受和理解音乐作品,提高学生对音乐的理解能力。这有助于学生思路的拓宽与创造力的培养,容易使学生对音乐作品产生浓厚的兴趣,极大地调动了学生学习的积极性,有效提高了教学效果。
4有利于提高教师的工作效率
多媒体课件的制作固然是一项比较繁琐的工作,尤其是音频、视频素材的采集整理需要花费很大的精力。但课件一旦制作完成就可以重复使用,下一轮上课前不必再整理众多文字资料和音像资料,只需打开课件即可快速熟悉讲课内容、完成教案编写,进而轻松地完成备课。这就极大地提高了教师的工作效率,真可谓“一劳永逸”。
教学课件的设计制作难免会存在一些缺陷,这往往在实际教学过程中才会被发现。任课教师只需在课后根据课上学生的反馈情况对课件进行调整或修正,还可适当增强课件的智能化、互动性,使课件设计越来越完善。由此看来,使用多媒体课件上音乐欣赏课可以使我们获得越来越理想的课堂效果。
5有利于教师之间相互交流和学生的学习
一些复杂的音乐欣赏多媒体课件往往涉及图形、图像制作软件(如Photoshop),音频、视频编辑软件(如CoolEdit,AdobePremierePro,UleadVideoStudio等),动画制作软件(如AnimatorPro,3DMAX,Flash等)和课件制作软件(如PowerPoint,Authorware,Flash,几何画板,方正奥思等)的操作,单独完成困难较大。这就需要多位老师相互配合、分工合作来共同完成,使教师们在课件制作中得以相互交流,达到共同提高的目的。由于一些积件式课件信息量大,教师只能选择部分内容应用于教学。对于拥有校园网络系统的学校而言,可以将这些课件放到网络上供学生利用课外时间学习其他内容,使课堂教学得到了延伸,有利于学生掌握更多的知识。超级秘书网
6运用多媒体辅助教学应注意的几个问题
首先,我们提倡老师们自己动手制作课件,否则很难体现出自己的意图和教学特点,只能充当“课件放映员”。其次,多媒体辅助教学终究是一种教学辅助手段,主要是用来解决一些传统教学中不易解决的问题,突破重点和难点,达到提高课堂教学效率的目的。多媒体辅助教学并非能完全代替传统的教学方式及内容,我们应该根据音乐欣赏教学的目标和媒体的特性把多媒体教学与传统教学有机地结合起来,使二者互相补充。第三,由于多媒体技术的运用使课堂信息量大大增加,所以教师一定要准确把握授课进度,突出重点和难点,否则即使是精心制作、功能全面的优秀课件,也容易使学生造成严重的“消化不良”。第四,在多媒体课件的使用中,教师既是课件的操作者和使用者,还是课堂教学的组织者,课件能非常清晰地体现教师的整体思路,但由于所有的内容和走向都是事先设定好的,所以它在教学中显得比较被动,难以发挥学生的主体作用。一味的播放会使学生变成看客,多媒体教学也就成了讲稿演示。所以,教师在课堂上一定要注意课件以外自身主导性的发挥以及与学生双向互动的调节。
音乐欣赏多媒体辅助教学的优点很多,但难免存在一些缺点和不足。毕竟多媒体辅助教学还处于一个发展阶段,许多方面还不尽如人意,直至成熟运用还需一个过程。多媒体辅助教学是教育发展的大势所趋。我们应该明确其优势,并在此基础上根据高校音乐欣赏多媒体辅助教学使用过程中所出现的问题,设计出扬长避短的对策,探索出一条高效音乐欣赏课现代教学手段的发展更新之路。
参考文献
在以往的传统教学模式下,一节音乐欣赏课往往会同时用到录音磁带、录像带和光盘,在上课之前不得不派学生将录音机、录像机、影碟机、电视机和音响等设备搬到教室,下课后又得将这些设备搬走。而使用多媒体教学,教师只需带上教案和存储课件的光盘或移动硬盘等即可。
在课堂教学中,往往需要展示大量的文字内容,传统的教学手段只能通过板书和教师口头讲授,但由于板书的容量有限,且书写比较费时费力,有很多内容不得不忍痛割爱。这种尴尬局面在多媒体教学中不会存在,多媒体教学的信息量较大,节省了教师的板书时间,授课速度相对较快,能够利用有限的时间让学生得到更多的文字信息,有效地扩大了教学信息量,使课堂教学效率大大提高。与此同时,由于教师在课堂上的劳动强度大大减轻,从而能够有精力更为集中地把握住每一个教学细节。
2音乐文件播放快捷方便
音乐欣赏课需要播放大量的音像资料。传统存储媒体是录音磁带和录像带。由于我们每一堂课所需的音频或视频素材不可能恰好在一盘磁带上,即使是,所需播放的顺序也不可能就是磁带上存储资料的顺序。上课时,要找到我们所需的音乐作品或重复播放某一音乐作品,就不可避免地要对磁带进行快进或快倒,这往往会因为不能及时找到所需的素材而浪费宝贵的课堂教学时间。另外,影碟机和光盘的使用已经非常普遍,虽然可以快速找到所需播放的音乐素材,但音乐欣赏课分析音乐作品往往需要播放音乐作品中的某一片段,使用影碟机仍然会明显感觉到不便。
利用计算机多媒体系统以上问题就可迎刃而解。通过利用计算机播放器的数字计时和播放进度条可轻松、快速地对任意一个文件进行快进、快倒、片段播放等操作,可以根据教学需要无限次地重复播放,还可以利用一些软件对音频和视频文件进行编辑、剪裁,自己制作出所需的音乐片段。多媒体辅助教学系统能够方便、快捷地播放和处理音乐文件是传统媒体所不可比拟的。
3有利于学生展开丰富的听觉联想
心理学的研究表明,多重感官同时感知的学习效果要比单一感官感知好。音乐欣赏多媒体辅助教学可实现视听结合,多种感官的积极参与能更好地引发同学们的音乐想象,把握音乐形象,激起情绪反应和情感体验。
音乐艺术以声音为其物质材料基础,音乐中的任何一个声音都不会有确定的含义,不可能对某一客观实体或它的运动过程做出规定性的、明确的、不容误解的描述。音乐艺术的不确定性给予人们无限的想象空间,每个人都会有不同的感受、不同的体验和理解。因此,语言不可能代替音乐,传统的音乐欣赏课中,教师对音乐的解释只能有限地定向引导学生的想象,很难收到良好的教学效果。
如果将音乐与非音乐的因素相结合,就可以实现通过音乐来描述外部世界的目的,它们带给人的认识功能便会大大增强。如:与文字标题、诗歌结合的歌曲,与人体动作结合的舞蹈音乐,与戏剧相结合的歌剧,与电影画面相结合的电影音乐。因此,如果我们利用编辑软件给音乐配上生动的画面、图片或字幕,通过多媒体课件展示给学生,单一的听觉感受变为了视听结合,有利于学生展开丰富的联想来感受和理解音乐作品,提高学生对音乐的理解能力。这有助于学生思路的拓宽与创造力的培养,容易使学生对音乐作品产生浓厚的兴趣,极大地调动了学生学习的积极性,有效提高了教学效果。
4有利于提高教师的工作效率
多媒体课件的制作固然是一项比较繁琐的工作,尤其是音频、视频素材的采集整理需要花费很大的精力。但课件一旦制作完成就可以重复使用,下一轮上课前不必再整理众多文字资料和音像资料,只需打开课件即可快速熟悉讲课内容、完成教案编写,进而轻松地完成备课。这就极大地提高了教师的工作效率,真可谓“一劳永逸”。
教学课件的设计制作难免会存在一些缺陷,这往往在实际教学过程中才会被发现。任课教师只需在课后根据课上学生的反馈情况对课件进行调整或修正,还可适当增强课件的智能化、互动性,使课件设计越来越完善。由此看来,使用多媒体课件上音乐欣赏课可以使我们获得越来越理想的课堂效果。
5有利于教师之间相互交流和学生的学习
一些复杂的音乐欣赏多媒体课件往往涉及图形、图像制作软件(如Photoshop),音频、视频编辑软件(如CoolEdit,AdobePremierePro,UleadVideoStudio等),动画制作软件(如AnimatorPro,3DMAX,Flash等)和课件制作软件(如PowerPoint,Authorware,Flash,几何画板,方正奥思等)的操作,单独完成困难较大。这就需要多位老师相互配合、分工合作来共同完成,使教师们在课件制作中得以相互交流,达到共同提高的目的。由于一些积件式课件信息量大,教师只能选择部分内容应用于教学。对于拥有校园网络系统的学校而言,可以将这些课件放到网络上供学生利用课外时间学习其他内容,使课堂教学得到了延伸,有利于学生掌握更多的知识。
6运用多媒体辅助教学应注意的几个问题
首先,我们提倡老师们自己动手制作课件,否则很难体现出自己的意图和教学特点,只能充当“课件放映员”。其次,多媒体辅助教学终究是一种教学辅助手段,主要是用来解决一些传统教学中不易解决的问题,突破重点和难点,达到提高课堂教学效率的目的。多媒体辅助教学并非能完全代替传统的教学方式及内容,我们应该根据音乐欣赏教学的目标和媒体的特性把多媒体教学与传统教学有机地结合起来,使二者互相补充。第三,由于多媒体技术的运用使课堂信息量大大增加,所以教师一定要准确把握授课进度,突出重点和难点,否则即使是精心制作、功能全面的优秀课件,也容易使学生造成严重的“消化不良”。第四,在多媒体课件的使用中,教师既是课件的操作者和使用者,还是课堂教学的组织者,课件能非常清晰地体现教师的整体思路,但由于所有的内容和走向都是事先设定好的,所以它在教学中显得比较被动,难以发挥学生的主体作用。一味的播放会使学生变成看客,多媒体教学也就成了讲稿演示。所以,教师在课堂上一定要注意课件以外自身主导性的发挥以及与学生双向互动的调节。
音乐欣赏多媒体辅助教学的优点很多,但难免存在一些缺点和不足。毕竟多媒体辅助教学还处于一个发展阶段,许多方面还不尽如人意,直至成熟运用还需一个过程。多媒体辅助教学是教育发展的大势所趋。我们应该明确其优势,并在此基础上根据高校音乐欣赏多媒体辅助教学使用过程中所出现的问题,设计出扬长避短的对策,探索出一条高效音乐欣赏课现代教学手段的发展更新之路。[论-文-网]
参考文献
[1]赵易山,张路路.音乐多媒体课件制作[M].北京:中央音乐学院出版社,2004:17.
[2]缪亮,郭刚,李捷.多媒体CAI课件制作基础与实例教程[M].北京:电子工业出版社,2006:1-4;11.
摘要:阐明了高校音乐欣赏课运用多媒体辅助教学的优点,如音乐文件播放快捷方便、有利于提高课堂教学效率、有利于学生展开丰富的听觉联想、有利于提高教师的工作效率等,并指出运用多媒体辅助教学应注意的几个问题。
关键词:音乐欣赏课;多媒体辅助教学;教学方法
关键词:音乐欣赏课多媒体辅助教学教学方法
高校音乐欣赏课是一门容量较大、知识面较广的课程。除了让学生欣赏音乐之外,还需要讲解音乐作品所产生的时代背景、作者生平、作品的风格、乐队组成以及作品的曲式分析,展示乐曲谱例及相关图片等。然而,传统的教学方式和手段很难在有限的课时内完成这些教学内容。
多媒体技术在音乐教学领域中的广泛应用,极大地扩展了音乐课的教学容量,丰富了教学手段和教学资源,提高了学生学习音乐的兴趣。尤其是为音乐欣赏教学带来了崭新的局面,极大地缓解了课时少而教学内容多的矛盾,有效地促进了教学质量的提高。多媒体辅助教学具有许多优于传统教学的优点,因此越来越受到老师和学生的喜爱,逐渐成为各高校音乐欣赏教学的主流辅助手段。
一、音乐文件播放快捷方便
音乐欣赏课需要播放大量的音像资料。传统存储媒体是录音磁带和录像带。由于我们每一堂课所需的音频或视频素材不可能恰好在一盘磁带上,即使是,所需播放的顺序也不可能就是磁带上存储资料的顺序。上课时,要找到我们所需的音乐作品或重复播放某一音乐作品,就不可避免地要对磁带进行快进或快倒,这往往会因为不能及时找到所需的素材而浪费宝贵的课堂教学时间。另外,影碟机和光盘的使用已经非常普遍,虽然可以快速找到所需播放的音乐素材,但音乐欣赏课分析音乐作品往往需要播放音乐作品中的某一片段,使用影碟机仍然会明显感觉到不便。利用计算机多媒体系统以上问题就可迎刃而解。通过利用计算机播放器的数字计时和播放进度条可轻松、快速地对任意一个文件进行快进、快倒、片段播放等操作,可以根据教学需要无限次地重复播放,还可以利用一些软件对音频和视频文件进行编辑、剪裁,自己制作出所需的音乐片段。多媒体辅助教学系统能够方便、快捷地播放和处理音乐文件是传统媒体所不可比拟的。
二、有利于提高课堂教学效率
在以往的传统教学模式下,一节音乐欣赏课往往会同时用到录音磁带、录像带和光盘,在上课之前不得不派学生将录音机、录像机、影碟机、电视机和音响等设备搬到教室,下课后又得将这些设备搬走。而使用多媒体教学,教师只需带上教案和存储课件的光盘或移动硬盘等即可。
在课堂教学中,往往需要展示大量的文字内容,传统的教学手段只能通过板书和教师口头讲授,但由于板书的容量有限,且书写比较费时费力,有很多内容不得不忍痛割爱。这种尴尬局面在多媒体教学中不会存在,多媒体教学的信息量较大,节省了教师的板书时间,授课速度相对较快,能够利用有限的时间让学生得到更多的文字信息,有效地扩大了教学信息量,使课堂教学效率大大提高。与此同时,由于教师在课堂上的劳动强度大大减轻,从而能够有精力更为集中地把握住每一个教学细节。
三、有利于学生展开丰富的听觉联想
心理学的研究表明,多重感官同时感知的学习效果要比单一感官感知好。音乐欣赏多媒体辅助教学可实现视听结合,多种感官的积极参与能更好地引发同学们的音乐想象,把握音乐形象,激起情绪反应和情感体验。
音乐艺术以声音为其物质材料基础,音乐中的任何一个声音都不会有确定的含义,不可能对某一客观实体或它的运动过程做出规定性的、明确的、不容误解的描述。音乐艺术的不确定性给予人们无限的想象空间,每个人都会有不同的感受、不同的体验和理解。因此,语言不可能代替音乐,传统的音乐欣赏课中,教师对音乐的解释只能有限地定向引导学生的想象,很难收到良好的教学效果。
如果将音乐与非音乐的因素相结合,就可以实现通过音乐来描述外部世界的目的,它们带给人的认识功能便会大大增强。如:与文字标题、诗歌结合的歌曲,与人体动作结合的舞蹈音乐,与戏剧相结合的歌剧,与电影画面相结合的电影音乐。因此,如果我们利用编辑软件给音乐配上生动的画面、图片或字幕,通过多媒体课件展示给学生,单一的听觉感受变为了视听结合,有利于学生展开丰富的联想来感受和理解音乐作品,提高学生对音乐的理解能力。这有助于学生思路的拓宽与创造力的培养,容易使学生对音乐作品产生浓厚的兴趣,极大地调动了学生学习的积极性,有效提高了教学效果。
四、有利于提高教师的工作效率
多媒体课件的制作固然是一项比较繁琐的工作,尤其是音频、视频素材的采集整理需要花费很大的精力。但课件一旦制作完成就可以重复使用,下一轮上课前不必再整理众多文字资料和音像资料,只需打开课件即可快速熟悉讲课内容、完成教案编写,进而轻松地完成备课。这就极大地提高了教师的工作效率,真可谓“一劳永逸”。
教学课件的设计制作难免会存在一些缺陷,这往往在实际教学过程中才会被发现。任课教师只需在课后根据课上学生的反馈情况对课件进行调整或修正,还可适当增强课件的智能化、互动性,使课件设计越来越完善。由此看来,使用多媒体课件上音乐欣赏课可以使我们获得越来越理想的课堂效果。
五、有利于教师之间相互交流和学生的学习
一些复杂的音乐欣赏多媒体课件往往涉及图形、图像制作软件(如Photoshop),音频、视频编辑软件(如CoolEdit,AdobePremierePro,UleadVideoStudio等),动画制作软件(如AnimatorPro,3DMAX,Flash等)和课件制作软件(如PowerPoint,Authorware,Flash,几何画板,方正奥思等)的操作,单独完成困难较大。这就需要多位老师相互配合、分工合作来共同完成,使教师们在课件制作中得以相互交流,达到共同提高的目的。由于一些积件式课件信息量大,教师只能选择部分内容应用于教学。对于拥有校园网络系统的学校而言,可以将这些课件放到网络上供学生利用课外时间学习其他内容,使课堂教学得到了延伸,有利于学生掌握更多的知识。
六、运用多媒体辅助教学应注意的几个问题
首先,我们提倡老师们自己动手制作课件,否则很难体现出自己的意图和教学特点,只能充当“课件放映员”。其次,多媒体辅助教学终究是一种教学辅助手段,主要是用来解决一些传统教学中不易解决的问题,突破重点和难点,达到提高课堂教学效率的目的。多媒体辅助教学并非能完全代替传统的教学方式及内容,我们应该根据音乐欣赏教学的目标和媒体的特性把多媒体教学与传统教学有机地结合起来,使二者互相补充。第三,由于多媒体技术的运用使课堂信息量大大增加,所以教师一定要准确把握授课进度,突出重点和难点,否则即使是精心制作、功能全面的优秀课件,也容易使学生造成严重的“消化不良”。第四,在多媒体课件的使用中,教师既是课件的操作者和使用者,还是课堂教学的组织者,课件能非常清晰地体现教师的整体思路,但由于所有的内容和走向都是事先设定好的,所以它在教学中显得比较被动,难以发挥学生的主体作用。一味的播放会使学生变成看客,多媒体教学也就成了讲稿演示。所以,教师在课堂上一定要注意课件以外自身主导性的发挥以及与学生双向互动的调节。
音乐欣赏多媒体辅助教学的优点很多,但难免存在一些缺点和不足。毕竟多媒体辅助教学还处于一个发展阶段,许多方面还不尽如人意,直至成熟运用还需一个过程。多媒体辅助教学是教育发展的大势所趋。我们应该明确其优势,并在此基础上根据高校音乐欣赏多媒体辅助教学使用过程中所出现的问题,设计出扬长避短的对策,探索出一条高效音乐欣赏课现代教学手段的发展更新之路。
参考文献:
我从事音乐教学已经多年,近年来音乐欣赏越来越被人重视,但学校的音乐教学不容乐观,学生在课堂上并不是认真地聆听音乐,有的交头接耳,有的昏昏欲睡,更有甚者偷偷地用耳机听流行歌曲,根本谈不上对音乐的理解与感受。学生喜欢音乐,但不愿上音乐课,那么为什么会出现这种反常的现象呢?根据任职学校的情况和当前职高音乐的教学现状,笔者提出几点粗浅的看法,有不当之处诚望得到同行的指正。
一、基础知识差,基本技能薄弱
职高生来自不同的乡镇学校,有些乡镇中学为了片面追求升学率,没有开设音乐课,即使开设音乐课,也被语、数、外等学科占用,好点的也就是把音乐课上成单一的唱歌课。还有一个问题就是教学设备简陋。许多农村中学的教学设备简陋到只有一台录音机。这样上音乐课就受到一定的限制,使音乐欣赏枯燥、单调,与现代教育的要求相差甚远。以上现象造成职高生音乐知识的缺乏,对音乐欣赏的兴趣减小,因而在欣赏过程中也难以理解音乐作品。很多学生对一些基本乐器都不认识,不能鉴别这些乐器发出的音色,又怎么能对音乐作品进行体验呢?因此需要对学生补习基础知识,加强基本欣赏技能训练。
二、纠正学生对音乐欣赏的错误观念
在职高生中往往有这样的观念:我们来校的目的是为了三年后的就业(当然也有部分升学)。因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度。由文化课教室到音乐教室完全是为了放松,表现为交头接耳,昏昏欲睡,不认真听讲,更不细心欣赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的专家(神经学、心理学以及物理学)联合研究得知:音乐不但可以让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理能力强可提高思考逻辑能力及解决问题的能力,比较能在21世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清晰,让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身心健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。
三、让学生学会聆听
学生最初欣赏音乐时往往不会聆听。聆听音乐是欣赏与鉴赏音乐的基础,只有培养良好的倾听音乐的习惯,才能谈得上音乐的欣赏与鉴赏。但欣赏音乐的习惯不是与生俱来的,需要教师慢慢对学生浸润、感染、培养并采取有效方法。相对的安静是养成良好聆听习惯的第一要素,只有做到这一点才能有效地分辨音乐,理解乐句结构,感受情绪的变化。如果听到老师在弹琴就应该安安静静地到自己的座位上坐好,不要打扰老师,也不要打扰那些听音乐的同学,认真听老师弹奏音乐,一边听一边想:这段音乐在说什么吗?我感受到了什么?从上课一开始就让学生试着调整一切感官来学着主动或被动地聆听。
另外教师自身的聆听习惯也有非常重要的示范作用。如:聆听学生的歌唱,很多老师往往借学生演唱时去熟悉下一步教案,由于缺乏关注学生,唱完评价起来也就不疼不痒,要么一味说“好”,要么干脆搁置不提了。如果仔细聆听就有针对性地进行纠正指导,同时给学生一个良好的聆听示范,并能体现出对学生表演的平等尊重。
四、流行音乐与音乐欣赏相结合
流行音乐易被人们传唱,具有鲜明强烈的节奏,很能体现青春活力,处于青春期的中学生热衷于它非常自然。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时,可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。通过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。
五、音乐欣赏与多元文化相结合
音乐作为一门艺术学科,不是孤立的,而是与其他相关文化联系在一起的。音乐教学中注意音乐与相关文化综合起来,有助于扩大学生的音乐文化视野,促进学生对音乐的体验与感受,提高学生音乐鉴赏及艺术审美能力。如:在教学中注意把历史知识贯穿到音乐欣赏教学中,让学生既复习了历史知识,又掌握了音乐知识。着名的《黄河大合唱》是一部经典作品,乐曲以黄河两岸人民的英勇斗争为题材,表现了在年代里中国人民的苦难与顽强斗争,歌颂了伟大的祖国和勤劳勇敢的人民。在欣赏的同时,让学生去了解抗战时期的一些事情,会更好地感受到歌曲所表现的情感,也使同学们更好地了解当时的政治背景。因此音乐欣赏与相关文化的整合教学将会散出独特的魅力。
六、利用多媒体教学,激发学生对音乐欣赏的兴趣
音乐是听说艺术,美术是视觉艺术。在音乐欣赏中,结合视觉功能创设音乐情境。如:在上《草原放牧》时,可同步插放动画片,学生在欣赏过程中可以逐步了解故事情节的发展,在轻松自然的气氛中得到美的享受。在欣赏《沂蒙山小调》时,教师根据作品内容播放出青山、绿水、牛羊、丰收的庄稼,并同时播放歌唱家的演唱画面,这样更使学生加深对作品的理解,提高对作品的兴趣。
A 单元计划
时间—6周12课时。
目的—通过音乐启发学生的发散性思维,充分释放学生的联想能力。同时,促使其运用各种各样的形式表达自己所产生的联想。
B 单元计划
时间—6周12课时
目的—在有限的范围内展开联想和表达联想。培养思维的有序进退、自控延伸。
C 单元计划
音乐欣赏是音乐教育的主要任务之一,它能够培养和发展学生对音乐的感受力、表现力和审美能力,陶冶学生情操,培养学生健康向上的审美观和对音乐的浓厚兴趣。下面,笔者结合多年的教学实际,提出几点在音乐教学中开展音乐欣赏课教学的粗浅看法。
1.加强基础知识教育,打牢音乐基础。很多乡镇中学因为升学率、教学条件等因素的影响,没有开设音乐课,即使开设音乐课,也被语、数、外等学科占用,好点的也就是把音乐课上成单一的唱歌课。许多农村中学的教学设备简陋,这样上音乐课就受到一定的限制,使音乐欣赏枯燥、单调,与现代教育的要求相差甚远。以上现象造成学生对音乐知识的缺乏,对音乐欣赏的兴趣减小,因而在欣赏过程中也难以理解音乐作品。很多学生对一些基本乐器都不认识,不能鉴别这些乐器发出的音色,又怎么能对音乐作品进行体验呢?因此需要对学生补习基础知识,加强基本欣赏技能训练。补习基础知识主要是指补习最为基本的乐理知识,如:节奏、节拍、拍子、拍号、调式、调性、常用符号,以及补习一些有关的欣赏知识,如:对乐器的认识等。
2.注重提升学生聆听音乐的能力。聆听音乐是音乐教育中应该让学生掌握的一个重要能力,它是欣赏与鉴赏音乐的基础,只有培养良好的倾听音乐的习惯,才能谈得上音乐的欣赏与鉴赏。但欣赏音乐的习惯不是与生俱来的,需要教师慢慢对学生浸润、感染、培养并采取有效方法。相对的安静是养成良好聆听习惯的第一要素,只本文由收集整理有做到这一点才能有效地分辨音乐,理解乐句结构,感受情绪的变化。如果听到老师在弹琴就应该安安静静地到自己的座位上坐好,不要打扰老师,也不要打扰那些听音乐的同学,认真听老师弹奏音乐,一边听一边想:这段音乐在说什么吗?我感受到了什么?从上课一开始就让学生试着调整一切感官来学着主动或被动地聆听。另外教师自身的聆听习惯也有非常重要的示范作用。如:聆听学生的歌唱往往借学生演唱时去熟悉下一步教案。由于缺乏关注学生,唱完评价起来也就不疼不痒,要么一味说“好”,要么干脆搁置不提了。如果仔细聆听就有针对性地进行纠正指导,同时给学生一个良好的聆听示范,并能体现出对学生表演的平等尊重。
3.纠正学生在学习上的错误观念。绝大部分职高学生都是为了就业才进职高学习的,因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度。由文化课教室到音乐教室完全是为了放松,表现为交头接耳,昏昏欲睡,不认真听讲,更不细心欣赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知:音乐不但可以让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理能力强可提高思考逻辑能力及解决问题的能力,比较能在2l世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清晰让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社
会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。
4.将流行音乐与音乐欣赏结合起来。流行音乐虽然可能不具有持久性,但是节奏鲜明,富有活力,正是处于青春期的中学生的最爱。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时本文由收集整理,可事先播放腾格尔的《天堂》mtv。通过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。