创意设计论文范文

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第1篇

创意是人类的一种思维活动，是创新的意识与思想，也就是大家平常所说的“点子”“主意”“想法”等。因此，创意是一个相对“大众化”的语汇，其活动往往表现为一种人人可为的普适行为，把简单的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式；设计的基本概念是“人为了实现意图的创造性活动”，它包括两个基本要素：人的目的性和活动的创造性。简而言之，创意设计是由创意与设计两部分构成，是将富于创造性的思想、理念以设计的方式予以延伸、呈现与诠释的过程或结果。

2创意设计的特点

（1）打破陈规（具有新颖性）。传统的千鸟格由4A4B两种对比度大的纱线与2/2的斜纹组织通过配色模纹得到，经过演变能得到更夸张、更鲜明的效果。（2）破旧立新（具有创造性），能给人惊喜、新奇的感觉，能满足喜新厌旧的心理，适应生活方式的改变。（3）提升附加值。产品附加值指通过技术、知识产权、管理经验等智力劳动、人工加工、设备加工、流通营销等创造的超过原辅材料价值的增加值，生产环节创造的价值与流通环节创造的价值皆为产品附加值的一部分。其中智力创造的价值在附加值中占主要比重，具有较高的价值增长与较高经济效益，商品拥有高额利润。所以智力劳动创造的价值具有高附加值，包括提升品质感、设计感、美感、实用性、功能性，达到为客户增加卖点，为消费者创造时尚，为公司获取利润的目的。

3创意设计准备

3.1创意设计的信息来源

创意设计的信息来源有展会、时装秀、网站、杂志、采风、品牌调研、趋势讲座、同行交流、历史销售情况等。

3.2创意设计定位

（1）目标客户：服装品牌的客户定位比较鲜明，作为服装的主要素材——面料，也同样需要根据市场及品牌进行定位，奢侈品牌、时尚品牌还是批发市场自然需求不同，品味、价格相去甚远。（2）价格：产品价格受成本影响，同时也受市场制约，因为同类产品往往价格趋同，没有竞争力，只有创意产品与众不同才能适当提升价格及附加值，且较易引起购买欲望。（3）风格定位：顺毛风格会增加光泽感，立绒风格的产品手感丰满厚实，呢面风格产品平整挺括；要用粗长纤维如毛条、羊驼毛、马海毛表现长毛粗犷的风格，用细短绒表现柔糯细腻的品质。不同的风格需要不同的工艺设计和生产流程。

4创意设计途径

4.1原料

毛纺产品以羊毛为主，新技术对羊毛进行物理或用化学方法处理，从细度或形态得到改变，如树脂防缩羊毛、拉细羊毛、破坏鳞片得到的丝光羊毛；加入天然无染纤维会带来特殊的手感，如彩棉、亚麻；少量贵重材料的运用会提升面料的高档感，如适量加入兔毛、绢丝、貂绒、驼绒、羊驼毛、马海毛、山羊绒；仿天然超天然的化纤，如细旦涤纶、粘胶、锦纶、抗起毛起球腈纶、天丝、舒弹丝、牛奶丝等；添加功能性纤维得到一定的功能性，如具有抗静电性的导电纤维、有抗菌性的竹炭纤维、有发热功能的远红外腈纶、陶瓷纤维、空调纤维、玉石纤维；不同粗细、不同长度、不同颜色的纤维得到的彩点纱做成的粗花呢产生丰富的外观，层次感强。设计者根据面料风格用途和市场需求，选择适当种类及比例，达到较好的效果和市场效应。

4.2纱线

广泛应用于毛纺产品的有精纺、粗纺、半精纺及花式纱线，多元多样化排列交织很多时候根据原料情况和产品风格来确定纱线配置。单经单纬常用来织制简单的平纹、斜纹、缎纹以及密度较小的双层组织；双经双纬多用做粗花呢，纹路明显的格子；精经粗纬做较轻薄的高纬密拉毛织物，精纺经纱强力较好，还可减轻重量，粗纺纬纱能保证密实的绒面和强力；精经精纬，长毛风格的产品需要长而较粗的纤维制成毛条通过精纺系统纺纱，整理拉出顺直的仿毛皮效果；长丝＋短纤交织用于密度大、结构紧、毛感强的织物。

4.3组织结构

织物组织设计是创意设计的重要环节，直接决定织物外观形态、紧密度及实用性，影响织物的强力、尺寸稳定性和质量指标，设计不合理会造成难以织造，出现疵点甚至织物报废。合适的上机条件、织造充实率都是设计必须考虑的因素

4.4图案花型

从经典中汲取灵感、从传统中发掘精华，追求形态美和艺术性，如对称与均衡、尺度与比例、抽象与生动。

4.5色彩搭配

创意设计要遵循色彩方面的“美学原理和审美原则”，如对比与调和、安定与轻巧、节奏与韵律、变化与统一、过渡与呼应、冷暖与强弱等。

4.6后整理

后整理是影响面料最关键的阶段，对织物外观质量影响很大，即使相同的坯布，由不同的工艺流程，不同的设备条件，会整理出完全不同的风格。整理工艺及风格一方面要根据原料的特性及织物结构，如细腻的原料一般柔软较短，适合细密的短绒面；粗长的原料绒面不易起密，适合长顺毛；花式线松结构的面料浮线较长，不适合拉毛，适合纹面风格。另一方面根据产品的最终用途，从产品定位时就应基本确定，通过生产流程的实施，各种相应的机械加工和化学染整方法达到理想的效果。值得注意的是，整理流程还要考虑适度原则，过度整理会造成强力不足的问题使织物报废。

5设计方法简介及实例

由施楣梧、高惠芳编著的《用TRIZ理论和方法促进纺织技术创新》一书中，详细列举了分离法、提取法、局部质量改善法、非对称、组合法等40个创新原理（方法）。如果能全面理解和掌握这些原理方法，对指导技术人员的创意设计具有重要作用。此外，按照LZ（联、类、组、臻）分类法，还可将创意方法分为联想法、类比法、组合法和臻美法4个系列，笔者认为比较浅显简单、易于掌握，在产品设计中经常使用。

5.1联想法

联想法是基础层面的设计方法，从相似、对比、接近的事物中找到直觉、产生灵感。（1）新元素产生新外观。一般的毛纺面料不会产生金属的光泽感，在毛纤维中混和一定量的大有光纤维或者将金属丝与毛纱合股后织制的面料会产生闪光效果、有华丽的装饰感。将牙刷线适当点缀在织物中产生不规则的束状效果，新颖有趣。（2）新元素产生新功能。新型生物质纤维舒弹丝与羊毛混纺产品具有永久舒适弹性、抗皱易护理。

5.2类比法

包括直接、拟人、因果、对称、仿生、象征、幻想等。例如近几年流行的圆点图案，称为“波普圆点”，较大的圆点需要大提花织造，而方点小提花则可以在多臂织机织制，经拉毛整理后方点边缘变得模糊有近似圆点的效果（图4）。

5.3组合法——移植、添加、重排

（1）原料混纺。毛纺色织面料使用的原料非常广泛，但因为不同原料性质各不相同，要注意合理搭配。一般一种纱线的原料混纺种类不超过4种，能够达到优势互补，发挥纤维特性，体现面料外观风格，太多会增加生产难度，粗细、长短、性质、颜色不同可得到彩点纱。（2）纱线交织。不同规格、不同形态、不同纤维组合的纱线，尤其香奈儿风格的花呢呈现丰富多彩的外观。不同的纱线会因缩率不同产生泡皱效果。（3）图案组合。格镶花、豹纹加花卉、斜纹加人字加菱形组合，格型的变化、经纬纱线的排列配合组织的变化会产生意想不到的效果，最常运用的是配色模纹，还有素色向格子渐变、大小图案比例渐变等。（4）工艺组合。立绒底布上静电植绒再加染料印花、短顺风格布底刺绣、双层粘合。

5.4臻美法——补美、求奇

臻美法以追求完美、和谐、新奇为目标，实际运用中有缺点列举和希望点列举两种方法。缺点列举法就是找出现有事物的缺点和不足之处，然后再探讨解决问题的方法和措施。特点为“列举缺点”，“分析原因”，“解决办法”和“制定新方案”。此类方法较为浅显且应用广泛，故不再赘述。与之相对的缺点利用法，即将错就错，将其缺点变害为益。这与40个创新原理（方法）中的“相反原理（逆向作用法）”是相通的，如风格独特、应用广泛的竹节纱、大肚纱，粗细、长短、性质、颜色不同的纤维混纺得到的彩点纱、毛粒纱。希望点列举法是列举出新事物希望达到的创造性强又科学可行的属性，进而寻找新的发明目标的一种创造方法。实施步骤为：确定目标→列举希望点→制定措施方案。例如素色短顺毛产品一直是毛粗纺风格的一大类产品，在实际生产中工艺在不断优化。以此为例进行创意设计，经典短顺产品经纱为羊毛80%锦纶20%的48S/2精纺纱，纬纱为羊毛90%锦纶10%的16S/2粗纺纱。希望生产一种效率高、成本低、悬垂性好、强力好、绒面密实平整、手感丰厚活络的产品。经过改进优化，经纱采用羊毛80%锦纶20%的16S/1转杯纺纱，纬纱采用羊毛90%锦纶10%的28S/3半精纺纱线，达到了理想的效果，成为质优价廉的主打产品。

6结语

第2篇

对于绘本来说，色彩是一种重要的交流语言。色彩的世界缤纷绚丽且魅力无穷。绘本中的色彩让平淡的东西变得美丽、让呆板的画面变得活跃、让读者的心情变得欢快……使孩子们的性格、气质在潜移默化中塑造、完善。孩子们丰富各异的审美体验来自于不同风格的创意绘本，在这些绘本中，加以色彩元素，能够满足孩子的审美与心理的需要。绘本的色彩是艺术家通过内容与形式的有机统一而创作出来的，儿童从而获得审美感知的原动力。事实上，优秀儿童绘本世界里的艺术家，对生活充满热爱。动态创建不再是为了盈利，而是为了表达世界的意义与内涵，他们会在书中看到自己，并将由此产生的快乐和感动传达给更多的人。因此，绘本通过艺术家的多重加工，能表现出各种吸引读者的艺术风格来。正是这种多元化的审美风格让孩子们的思想与绘本产生共鸣，感觉能力之美有了很大的提高。如《穿靴子的猫》，说它不高尚？你太多虑了。它是一只穿靴子的猫，它的主人是一个磨坊主的小儿子。为了帮助自己矮矬穷的主人，这只聪明的猫穿上靴子，为主人想了各种妙招。最终，它帮助它的主人娶到了美丽的公主。这是非常经典的故事，故事里拟人化的角色配上明快的色彩，串联起一个个看似不可能却又发生了的神奇故事，用孩子的眼光来看，童话的世界里永远都是那么多姿多彩而又让人流连忘返。

二、绘本市场现状分析

目前市场上绘本的排版方式均较为简单，绘本设计大多采用标准尺寸，外表不生动，图文编排单一，图片与文字的编排方式较常规化。设计者在装饰故事过程中通篇采用大众化的配图加上一些简单的文字说明，无法提起孩子的阅读兴趣。加上插图绘画不够新颖、没有较高趣味性、书籍结构单一、立体结构形式缺乏等。且儿童绘本的读者年龄不够清晰。现今儿童绘本市场一般分为婴儿类绘本和学前教育类儿童绘本。事实上，儿童绘本是一个大概念，婴幼儿也可以细分，因为一个人从出生到上学的这几年是他生理和心理变化较大的年龄阶段。而且不同的儿童的智力和身体发育是不同的。如何针对不同年龄段儿童的需要，制定不同的绘本，是所有出版人必须进行详细研究的课题。同时，在利润丰厚的儿童读物市场，不少出版商为了追求利益，往往盲目模仿畅销图书。看到哪种书好卖，就从图书的形式和内容等方面进行照搬照抄，原创作品严重匮乏，适合儿童的活泼的阅读形式较少，图文与书籍内页结构缺少趣味性。

三、儿童绘本形式的创新点

1多元化的材料运用

因为儿童养成的生理和心理习惯变化迅速，加之有不同的爱好，的不同年龄和不同性格的儿童需求是不一样的，而多元化的绘本设计形式能满足这种需求。在儿童绘本中，运用不同的材质，能给读者带来多方位的体验。目前市场上书籍选用的材质多为既轻又薄的印刷纸，来满足故事内容及读者的需求。同时，在此基础上，绘本可以结合一些织物材料，诸如拷贝纸、纱布、仿真材料等新型材质。传统材料与新型材料的完美结合，能给读者传递不同感觉的信息，并给读者带来不一样的体验。比如模拟仿真材料的运用，使人的触觉产生对质感的深刻体验。成人由于在接触事物时长期将视觉和触觉协调实践，所以光凭视觉时常也可以辨别不同质地的感觉。但是对于儿童来说，他们的经验十分有限。因此在儿童绘本中运用不同质感的材料能加深儿童对事物的认知。目前市面上有不少绘本采用可触摸的新型材料来提高儿童的认知事物能力。比如说，现实生活中的儿童不会经常接触到“羊”这种动物，因而对于羊的身体部分，可以在绘本中加入类似羊毛的材料进行装饰。使儿童在书中对羊的认识达到视觉与触觉的双重体验，对羊的理解更加全面生动，激发儿童的学习兴趣。

2互动式的体验方式

为了贴近儿童的心理发展特点，互动式的绘本设计应当以培养儿童思维和动手能力为主。儿童在绘本体验过程中有时候需要用眼睛及手等身体的其他器官进行阅读。由于儿童的参与经验少，阅读时还难以完全依靠想象进行理解、历练，需要自己动手或通过其他感官加深体验。动手操作和身体直接参与的互动式体验则为儿童绘本带来了更好的体验感受：①图文互动。例如有的绘本将多个线索设计在故事情节中，让小读者根据线索中的提示找到自己的小伙伴或属于自己的宝藏，类似于这样的绘本不仅提高了儿童的互动能力而且培养了儿童的自我思考能力。还有些绘本在内页设计一些可掀开、可移动的元素，使画面更加饱满、内容更加丰富，儿童可以自己触摸、翻转绘本来获得经验、感知事物。这种互动式的身体参与阅读对于儿童成长具有很大的教育意义。②立体层的设计。立体层的设计方式多种多样，在已有的优秀绘本中，我们能发现很多绘本画家都把图文与互动结合起来表达在立体书籍中。如《海洋世界》，这是一本充满趣味的立体书，不仅能在视觉上产生冲击力，而且还很考验读者的眼力，有超过40种海洋生物藏在3D立体海洋之中，每一个动物都有介绍，并能激发儿童的兴趣不断地探索。这种儿童益智书在国外有一百多年的历史，它将海洋生物搬进了书本，为孩子们营造了一个立体的海洋世界。对于孩子们来说，这种书本不仅能学习而且还能充当玩具，它带给孩子们一段神奇的感觉，它能刺激天性好奇的孩子主动用眼去看，用手去动，用大脑去思考探索。

3人性化的分类方法

首先，早前的书籍分类并不是很明确，现在为了使读者更准确而快速地找到适合各个不同年龄层次的人群读物，很多绘本都在封底详细注明了阅读的年龄阶段选择。比如有的绘本标出“适合1～3岁”上架建议，幼儿阅读“适合3～5岁儿童阅读”。有的绘本上架建议更明确：“3～6岁亲子阅读”，“7岁以上自己阅读”等。这些看似很小却又很重要的细节设计，充分显示了对读者的人性化关爱。其次，更加人性化的书籍形态设计。现在市场上一些“巴掌书”或口袋书，就是为了适合幼儿的小手翻阅或方便装在口袋里携带。便携式的口袋书大小适合儿童的手掌，且重量轻、体积较小，方便小朋友们分享，从而获得快乐和知识。另外，这类书可以采用棉布等材料，这样既不会被孩子撕烂，而且更为环保。比如荷兰画家迪克创作的Miffy系列风靡全球，这种口袋书非常灵巧可爱，且实用方便。因为面对三岁左右的读者群，这种轻便的小开本形式更加适合儿童手掌翻阅，更容易让他们感觉亲近。

四、结语

第3篇

1．服饰饰品的形式美设计

饰品形态设计表达的是饰品形态的材质美、工艺美和艺术美的高度和谐统一，探索饰品形态设计的形式语言，塑造新的饰品形态是饰品设计追求的目标，无论是采取自然形态、偶然形态、或抽象形态等形式来进行艺术表现，它都是形式美的综合体现。首先，在服饰饰品设计过程中，有意识地增强或减弱某些对比与统一的构成元素，才能使饰品达到预期的视觉效果。这个对比与统一的形式美规律主要体现在图案造型、色彩搭配、材质与材料的选择，如图一，从构成图案的点、线、面元素来看，图案中点的大小、线的粗细以及块面的宽窄形成了对比，但这些对比元素统一于整个图案中；服饰饰品材料的选择范围极其广泛，如纽扣、丝带、金属制品、塑料饰品等，但在同一个饰品装饰中，材质还是需要统一的，再如图二，选择纽扣为主要材料，是木质的、塑料的，还是金属的，从安全和整体效果上考虑，确定了塑料材质的纽扣，其他还可以有辅助的材料，但必须使用面积小和数量少，否则会造成整体混乱。色彩的搭配同样统一于冷色调中，但局部又有些暖色调点缀，体现着整体的统一与局部的对比的规律；因此，服饰饰品不管创造出怎样新颖的样式，都必须遵循形式美的法则，而对比与统一规律是其中之一。其次，服饰饰品设计需要用多种形式、元素来承载饰品的装饰与审美的功能，要处理好各种装饰元素，必须分清楚形态的主次关系，包括大小、位置、方向、数量、容量、体积等方面的主次变化和相互作用，如图三，整个饰品采用布料作为主要装饰，其他材质的饰品在数量、面积和大小的使用上只能很少，以次要元素塑料圆珠配合主要装饰布花，它们相辅相成，共同构成了一个主次有序的整体，所以，在服饰饰品的设计中还必须处理好各种装饰要素之间的主次关系。

2．新材质的审美主张

除此以外，对新材质的运用是未来装饰设计的新焦点。以往服饰饰品讲究使用外观精致的、华丽的饰品，如珠宝亮片、色彩绚烂的刺绣图案、具有金属光泽的珠链等，取而代之的是追求自然纹理质朴、粗犷，以致粗糙的现代饰品材料，如天然的石材、木材、铁艺、布艺等材料使用的很普遍。显然，现代饰品理念的拓展，极大地丰富了饰品材质的运用范围，随着现代人对饰品的个性化、时尚性、趣味性新价值观的追求，新材质的运用也必须不断更新、发展，与时俱进。

3．服饰饰品的功能性设计

服饰饰品的设计，形态是基本要素，而寻求新饰品材料的质感和肌理感，成为未来装饰设计追逐的目标，也是探索创新的主要途径。除了生理功能和心理功能之外，服饰饰品的实用设计也是不可忽视的创意点。其一生理功能，在设计服饰饰品时，必须考虑饰品形态的大小、轻重、体积、材质、造型风格等以人的生理结构为依据，如图二，选择纽扣作为装饰饰品时，不能太重，如果太重不仅会导致衣服下垂，影响图案的整体外观，还会增加人体的负荷。同时，从佩戴装饰的安全角度出发，装饰饰品也不能选择尖锐的金属制品。因此，选择合适恰当的装饰饰品需要深思熟虑。其二心理功能，作为美饰功能的饰品，通过形态能传递使用者信息，如身份、地位、审美趣味等，一般亲子装会选择可爱的卡通漫画，展现了大人们对儿时童趣的追忆和孩子的天真烂漫，同时，相同或相似的漫画形象，成为家庭幸福象征的标志。其三实用功能。饰品设计追求美感是第一位的，这点毋庸置疑，但如果能将审美与实用功能集于一身，这也算是另辟创新之路。服饰饰品的实用性的载体是口袋，将口袋与装饰融于一体，如，裙摆部分用布料拼接在一整块布上，从表面上看，许多打起褶子的小布料起着装饰的作用，同时它也是口袋的外观部分，这样装饰与实用功能真正的统一起来了。服饰饰品设计的语言来讲，其形态应与时俱进，在遵循形式美规律的同时，需要不断创新，不断的丰富自己的语言，现代饰品理念的拓展，极大地丰富了饰品材质的运用范围。随着时代、科技和艺术的发展，饰品设计的形式也将不断更新。

二．服饰饰品的DIY实践

1．图案选择、材料搭配、艺术加工制作的“随意性”

“随意性”在这里并不是“随心所欲”意思，而是在设计师的指导和建议下，根据消费者自身的兴趣和喜好，选择余地更大更自由。从服饰的装饰造型即图案选择上来说，可以选择设计师已经选好的图案：或简单素雅的黑白图案，或复杂唯美的彩色图案，或适用于亲子装和情侣装的流行漫画形象……如若对已有图案不满意的，也可以自带图案或者让设计师按照顾客的要求重新创意设计。在图案确定的前提下，需要考虑图案应该用何种形式表现，是纯纺织颜料涂色，还是涂色加装饰材料共同塑造形态，都是随顾客的意向制定。采用纯色表现的，设计师可以提供几套色彩搭配方案供其选择；若采取综合表现的，需要与设计师沟通的更多更深入，因为饰品材料更多更复杂，如纽扣、金属饰品、布艺材料、塑料珠片等，选择合适的材料需要仔细斟酌，如果从人体舒适度和安全性的需求考虑，选择作为装饰饰品的金属饰品需轻便，不能有尖角；如果选择布艺材料搭配，既要考虑布料的材质，一般采取不易松散的，易缝制的，又要搭配好色彩。因此，顾客可以选择饰品的表现方式和装饰材料，但又不是完全的“随意性”，同样，最后的艺术加工亦如此，有的动手能力强，可以做复杂的，有的动手能力弱的，可以选半成品，易加工的。

2．DIY制作过程的趣味性与互动性

趣味性。任何件手工作品制作都种具有造型结构复杂、颜色搭配、创造材料选择和制作的过程，在服饰饰品制作过程中，DIY制作是不断修改完善全程充满创造精神的实践活动，是形象思维、逻辑思维交融，在综合素质培养方面有其独特的优势。DIY制作在某种意义上，它是一种欣赏美、鉴别美、创造美的过程。现在的年轻人都富有想象力，无时无刻不充满着惊喜和创意，在这样的手工制作中，可以重拾失去已久的童真和乐趣!互动性。在着色和不同材料的制作过程中，设计师根据消费者自身的喜好和因文化层次、年龄特点给予的建议性的指导，例如图一，图案的线条既可以用纺织颜料勾勒线条的方式，也可以是用彩线绣成线状，这就取决于个人的爱好和手工制作能力。再如图三，这里的花朵可以自己裁剪布料制作花瓣，自己缝制；也可以用彩色丝带盘结而成；动手能力弱或者喜欢成品花朵的，也可以在网上买来直接缝制。因此，在设计师与消费者之间，对于指导理解以及实际操作可行性程度不同等因素，共同构成了一个互动的空间。虽然对服饰饰品制作选择不同，DIY者参与的程度或繁复或简单，但重要的是在制作过程中，DIY为消费者带来了亲自选择的图案，亲自参与设计色彩、缝制不同材质饰品的互动体验的感受与乐趣。

3．DIY成品的创意性与独一无二性

服饰饰品的创意设计与制作的首要特点是个性化。根据服饰饰品设计时选取的不同题材及设计制作手法的不同，服饰饰品着色与制作的完成品是丰富多彩甚至会有意想不到的效果，即在制作过程中，会有突发奇想，将材料搭配或者加工手法稍作改变，都会产生不一样的感受和视觉效果。即使采用了同一样式的图案样式，消费者也可以有自己的一些独特见解，改变某些相同的元素，增加不同材质饰品的使用，制作出完全与众不同的独特服饰饰品样式，彰显属于自己的独特个性与时尚。服饰饰品的独一无二性。从构思饰品的形态造型、着色搭配、材料的选择与加工制作，到饰品的制作完成，整个过程都体现了它的与众不同与个性。

三、结语